Noc w Switch n' Play -A Night at Switch n' Play
| Noc w Switch n' Play | |
|---|---|
 Plakat filmowy
| |
| W reżyserii | Naklejki Cody |
| Oparte na | Kolektyw artystyczny |
| Wyprodukowano przez | Chelsea Moore |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | |
| Edytowany przez | Naklejki Cody |
| Muzyka stworzona przez | George Miata |
Firmy produkcyjne |
|
Data wydania |
|
Czas trwania |
70 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
A Night at Switch n' Play to amerykański film dokumentalny z 2019 roku wyprodukowany przez Chelsea Moore i wyreżyserowany przez Cody'ego Stickelsa. Film opowiada o działającym od dawna, brooklyńskim kolektywie artystów drag and burlesque Switch n' Play. Dokument zawiera występy i komentarze Diviny GranSparkle, Pearl Harbor, K. Jamesa, Miss Malice, Vigora Mortisa, Nyx Nocturne i Zoe Ziegfled. Film miał swoją światową premierę na Inside Out Film and Video Festival w Toronto 1 czerwca 2019 r., a jego nowojorska premiera odbyła się na NewFest 26 października 2019 r., gdzie zdobył nagrodę publiczności dla najlepszego filmu dokumentalnego. Wygrał także Best Ensemble Performance na Fargo-Moorhead LGBT Film Festival oraz zdobył nagrodę dla najlepszego filmu fabularnego na Trans Stellar Film Festival. Kolektyw wygrał także „Best Burlesque Show” na Brooklyn Nightlife Awards w 2017, 2018 i 2019 roku. Film został nakręcony na Brooklynie w Branded Saloon, gdzie grupa regularnie występuje.
Streszczenie
Dokument ukazuje typowy wieczór w Branded Saloon, gdzie kolektyw regularnie wystawia swoje show i wykorzystuje to jako narzędzie do kadrowania dla wprowadzenia do każdego ze swoich członków. Rozpoczyna się z Miss Malice jako MC, a obok niej Zoe Ziegfeld, jej doradca. Ziegfeld występuje ponownie później w filmie, w tym część, w której stawia rękę na klatce piersiowej jednego z widzów. Film przełącza się między występami i intymnymi wywiadami z siedmioma głównymi członkami, a także przebłyskuje za kulisami ich pokazu drag and burlesque.
Rzucać
- Pojawiają się jako siebie
- Divina GranSparkle - wykonuje egzotyczne postacie wielopłciowe
- Pearl Harbor - wyglądająca na femme drag queen, dziwacznie kreatywny spektakl, w którym znajduje się ich własna poezja
- K. James – transmęski zidentyfikowany drag king, który wykorzystuje swój androgyniczny wygląd zarówno do rozrywki, jak i dezorientacji publiczności
- Miss Malice - emcee, glamowa, przyznająca się do siebie queer z jaskrawoczerwonym ułożonym bouffantem
- Vigor Mortis – wielokrotnie nagradzany drag king, który identyfikuje się jako bardziej chłopiec
- Nyx Nocturne - multidyscyplinarna artystka z sprośnymi występami
- Zoe Ziegfled - skąpo ubrana tancerka burleski i ogólnie psotniczka w życiu nocnym
Krytyczny odbiór
AM New York Metro powiedział, że film ma na celu upewnienie się, że „wszyscy na sali — wykonawcy i publiczność — znajdują się w bezpiecznej przestrzeni, w której mogą odkrywać, podważać i łamać zasady społecznej akceptacji”. Jude Dry napisał w swojej recenzji dla Indie Wire, że dokument pokazuje, że kolektyw artystów to „zgrana rodzina outsiderów, którzy witają queerową publiczność w swoim świecie i tworzą bezpieczną, kuszącą przestrzeń, w której każdy może być sobą… i kropi w hojnej porcji pysznych występów na żywo... jeśli spędzisz tylko jedną noc z Switch n' Play, nigdy nie będziesz chciał odejść". Queer Guru powiedział, że film nie jest dla „bojaźliwych i nie będzie to kiedykolwiek pieścić do odbiorców głównego nurtu, to jest dla pedałów ... i został wykonany przez grupę światłych i utalentowanych odmieńców”.
TheWrap powiedział, że struktura filmu była „niewymyślna”, a „Tematy Stickels są znacznie bardziej zapadające w pamięć niż fragment, który je zawiera”. Dalej stwierdzili, że „doktor odzwierciedla wrażliwość wymaganą do uważnego przedstawiania tych osób w całej ich niezgodnej surowości, od preferowanych zaimków po odzyskanie ich cech fizycznych, nie jako niedoskonałości, ale jako części nie przepraszająco pięknego cały". Film Daze skomentował również, że reżyser dba o kontakt z każdym członkiem i „pozwalając im bez skrupułów wyrażać się przed kamerą”. Doszli do wniosku, że film jest „uroczy i autentyczny w swojej eksploracji tożsamości… dobrze przygotowane i potrzebne zanurzenie w kulturze drag… a filmy takie jak ten mogą nie być rewolucyjne pod względem kręcenia filmów, ale są innowacyjne pod względem celebrowania kultury LGBT i to wystarczy”.
Wyróżnienia
- Festiwal Filmu i Wideo Inside Out (światowa premiera)
- Festiwal Filmów Lesbijskich, Gejowskich, Biseksualnych i Transpłciowych w Nowym Jorku ( zdobywca nagrody publiczności za najlepszy film dokumentalny)
- Fargo-Moorhead LGBT Film Festival ( zwycięzca za najlepszy występ zespołowy)
- Trans Stellar Film Festival ( zdobywca nagrody za najlepszy film fabularny)