Bronzino - Bronzino

Nie mylić z Branzino .
Bronzino
Alessandro Allori, santissima trinità, 1567-1571 circa, ritratto dei maestri, bronzino.jpg
Portret Bronzino autorstwa Alessandro Allori (detal)
Urodzić się
Agnolo di Cosimo

17 listopada 1503
Florencja , Republika Florencji
Zmarł 23 listopada 1572 (1572-11-23)(w wieku 69 lat)
Florencja, Księstwo Florencji
Narodowość Włoski
Znany z Obraz
Ruch Manieryzm

Agnolo di Cosimo ( włoski:  [ˈaɲɲolo di ˈkɔːzimo] ; 17 listopada 1503 - 23 listopada 1572), zwykle znany jako Bronzino ( włoski : Il Bronzino [il bronˈdziːno] ) lub Agnolo Bronzino , był włoskim malarzem manierystycznym z Florencji . Jego przydomek , Bronzino , może odnosić się do jego stosunkowo ciemną skórę lub czerwonawego włosy.

Całe życie mieszkał we Florencji, a od późnych lat 30. był zajęty jako nadworny malarz Cosimo I de' Medici, wielkiego księcia Toskanii . Był głównie portrecistą, ale malował też wiele tematów religijnych, a także kilka tematów alegorycznych, do których należy prawdopodobnie najbardziej znane jego dzieło: Wenus, Kupidyn, Szaleństwo i czas , ok. 1930 r. 1544–45, obecnie w Londynie. Wiele portretów Medyceuszy istnieje w kilku wersjach z różnym udziałem samego Bronzino, gdyż Cosimo był pionierem kopiowania portretu wysłanego jako prezent dyplomatyczny.

Uczył się u Pontormo , czołowego florenckiego malarza pierwszego pokolenia manieryzmu, a jego styl był pod ogromnym wpływem niego, ale jego eleganckie i nieco wydłużone postacie zawsze wydają się spokojne i nieco powściągliwe, pozbawione wzburzenia i emocji jego nauczyciela. Często uważano je za zimne i sztuczne, a jego reputacja ucierpiała z powodu ogólnej krytyki manieryzmu, jaką w XIX i na początku XX wieku przypisywano manieryzmowi. Ostatnie dekady bardziej doceniają jego sztukę.

Życie

Wenus, Kupidyn, Szaleństwo i czas , c. 1544–45, Londyn, Galeria Narodowa

Bronzino urodził się we Florencji jako syn rzeźnika. Według jego współczesnej Vasari , Bronzino był uczniem przede Raffaellino del Garbo , a następnie z Pontormo , do którego był uczniem w 14. Pontormo Uważa się, że wprowadził portret z Bronzino jako dziecko (w pozycji siedzącej na etapie) w jednym jego serii o Józefie w Egipcie obecnie w National Gallery w Londynie . Pontormo wywarł dominujący wpływ na rozwój stylu Bronzino i obaj mieli pozostać współpracownikami przez większość życia tego pierwszego. Wczesny przykład ręki Bronzino był często wykrywany w kaplicy Capponi w kościele Santa Felicita przy Ponte Vecchio we Florencji. Pontormo zaprojektował wnętrze i wykonał ołtarz, mistrzowskie zdjęcie z krzyża i fresk na ścianie bocznej Zwiastowanie . Bronzino podobno otrzymał freski na kopule, które nie zachowały się. Z czterech empaneled Tondi lub roundels przedstawiające każdego z ewangelistów , dwóch zostało powiedziane przez Vasariego zostały pomalowane przez Bronzino. Jego styl jest tak podobny do stylu jego mistrza, że ​​uczeni wciąż debatują nad konkretnymi atrybucjami.

Pod koniec życia Bronzino brał znaczący udział w działalności florenckiej Accademia delle Arti del Disegno , której był członkiem założycielem w 1563 roku.

Malarz Alessandro Allori był jego ulubionym uczniem, a Bronzino mieszkał w domu rodziny Allori w chwili swojej śmierci we Florencji w 1572 roku (Alessandro był także ojcem Cristofano Allori ). Bronzino spędził większość swojej kariery we Florencji.

Eleonora di Toledo col figlio Giovanni , 1544–45, olej na drewnie,Galeria Uffizi , Florencja

Praca

Portrety

Portret młodzieńca , ok. 201 1550–55, Londyn, Galeria Narodowa

Bronzino po raz pierwszy otrzymał patronat Medyceuszy w 1539, kiedy był jednym z wielu artystów wybranych do wykonania misternych dekoracji na ślub Kosima I Medyceusza z Eleonorą z Toledo , córką wicekróla Neapolu . Nie trwało długo, zanim został i pozostał przez większość swojej kariery oficjalnym malarzem dworskim księcia i jego dworu. Jego portretowe postacie – często odczytywane jako statyczne, eleganckie i stylowe przykłady beznamiętnej wyniosłości i pewności siebie – przez stulecie wpłynęły na bieg portretów dworskich w Europie. Te dobrze znane obrazy istnieją w wielu wersjach warsztatowych i kopiach. Oprócz wizerunków florenckiej elity Bronzino malował także wyidealizowane portrety poetów Dantego (ok. 1530, obecnie w Waszyngtonie ) i Petrarki .

Do najbardziej znanych dzieł Bronzino należą wspomniane już serie księcia i księżnej Cosimo i Eleonory oraz postaci ich dworu, takich jak Bartolomeo Panciatichi i jego żona Lukrecja . Obrazy te, zwłaszcza księżnej, znane są z dbałości o szczegóły jej stroju, który na zdjęciu po prawej niemal nabiera własnej osobowości. Tutaj księżna jest przedstawiona ze swoim drugim synem Giovannim, który zmarł na malarię w 1562 r., wraz z matką; jednak to okazała tkanina sukienki zajmuje więcej miejsca na płótnie niż którakolwiek z modelek. Rzeczywiście, sam strój był przedmiotem jakiejś naukowej debaty. Krążą plotki, że wyszukana suknia jest tak ukochana przez księżną, że ostatecznie została w niej pochowana; kiedy ten mit został obalony, inni sugerowali, że być może ta szata w ogóle nie istniała, a Bronzino wymyślił całą rzecz, być może pracując tylko z próbki tkaniny. W każdym razie ten obraz był wielokrotnie powielany przez Bronzino i jego sklep, stając się jednym z najbardziej kultowych wizerunków księżnej. Wersja przedstawiona tutaj znajduje się w Galerii Uffizi i jest jednym z najlepszych zachowanych przykładów.

Tak zwane „portrety alegoryczne” Bronzino, takie jak portret admirała genueńskiego, Portret Andrei Dorii jako Neptuna , są mniej typowe, ale być może nawet bardziej fascynujące ze względu na specyfikę umieszczania nagiej osoby uznanej publicznie za postać mityczną. Wreszcie, oprócz bycia malarzem, Bronzino był także poetą, a jego najbardziej osobiste portrety to być może portrety innych postaci literackich, takich jak jego przyjaciółka, poetka Laura Battiferri . Rozerotyzowany charakter tych męskich nagich portretów męskich, a także homoerotyczne odniesienia w jego poezji, doprowadziły uczonych do przekonania, że ​​Bronzino był homoseksualistą.

Przedmioty religijne i alegoryczne

Święta Rodzina z Dzieciątkiem św. Jan Chrzciciel (Madonna Stroganoff)

W latach 1540/41 Bronzino rozpoczął prace nad dekoracją freskową kaplicy Eleanora di Toledo w Palazzo Vecchio i olejem na desce Osadzanie Chrystusa jako ołtarz do kaplicy. Przed tym zleceniem jego styl w gatunku religijnym był mniej manierystyczny i opierał się na zrównoważonych kompozycjach wysokiego renesansu. Stał się jednak elegancki i klasycyzujący (por. Smyth ) w tym cyklu fresków, a jego prace religijne są przykładami estetyki dworu florenckiego z połowy XVI wieku – tradycyjnie interpretowanej jako wysoce stylizowana, nieosobista lub emocjonalna. Przekroczenie Morza Czerwonego jest typowe dla podejścia Bronzina w tym czasie, choć nie należy twierdzić, że Bronzino lub dworowi brakowało gorliwości religijnej na podstawie preferowanej mody dworskiej. Rzeczywiście, księżna Eleanora była hojną patronką niedawno założonego zakonu jezuitów .

Praca Bronzino ma tendencję do obejmują wyszukanych odniesień do wcześniejszych malarzy, jak w jednym z ostatnich wielkich fresków zwanych Męczeństwo świętego Wawrzyńca (San Lorenzo, 1569), w którym niemal każdy z niezwykle wykrzywioną pozach można prześledzić wstecz do Raphael lub do Michelangelo , którego Bronzino przeceniać (por Brock). Umiejętność Bronzina z aktem została jeszcze bardziej enigmatycznie zastosowana w słynnej Wenus, Kupidyn, Szaleństwo i Czas , która pod pretekstem moralizatorskiej alegorii przekazuje silne uczucia erotyki . Jego inne ważne prace obejmują projekt serii gobelinów na temat Historia Józefa dla Palazzo Vecchio.

Wiele prac Bronzino wciąż znajduje się we Florencji, ale inne przykłady można znaleźć w National Gallery w Londynie i innych miejscach.

Wybrane prace

Lodovico Capponi
  • Pracuje

  • Pieta , 1530

  • Św. Sebastian , 1533. Museo Thyssen-Bornemisza, Madryt.

  • Portret Eleonory z Toledo , c. 1539

  • Portret nieznanej kobiety i chłopca , ok. 1900 . 1540.

  • Portret Laury Battiferri , 1555–60

  • Święta Rodzina ze św. Anną i Dzieciątkiem św. Jan , 1545

  • Portret Bia de' Medici , 1545

  • Portret mężczyzny trzymającego statuetkę, 1545

  • Sacra famiglia Panciatichi lub Madonna Panciatichi, 1545

  • Portret Stefano Colonny , 1546

  • Portret Cosimo I de' Medici w zbroi , c. 1545

  • Ugolino Martelli , ok . 1537

  • Portret Kosima I Medyceusza jako Orfeusza , c . 1537–39

  • Wenus Amor zawiści C. 1548-50

  • Jana Chrzciciela , 1553

  • Garcia de' Medici, Muzeum Prado .

  • Alessandro de' Medici, Museo Cerralbo .

Bibliografia

Przypisy

Cytaty

Wideo zewnętrzne
Osadzanie Chrystusa (1540-1545)
ikona wideo Bronzino i portret manierystyczny , Smarthistoria
ikona wideo Portret Eleonory di Toledo Bronzino z synem Giovannim , Smarthistory

Dalsza lektura

  • Maurice Brock, Bronzino , Edition du Régard, Paryż 2002. ISBN  2-84105-140-4
  • Rysunki Bronzina , wyd. Kot. wyd. Carmen C. Bambach, kontr. Elizabeth Pilliod, Marzia Faietti, Janet Cox-Rearick, Philippe Costamagna, Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork ISBN  978-1-58839-354-8 , 978-0-300-15512-9
  • Bronzino: pittore e poeta alla corte dei Medici , exh. Kot. wyd. Antonio Natali e Carlo Falciani, Palazzo Strozzi, Florencja 2010-11. ISBN  978-88-7461-153-9 .

Linki zewnętrzne