Americana (film) - Americana (film)

Ten artykuł dotyczy dramatu z 1983 roku. Aby zapoznać się z albumem wideo The Offspring z 1998 r., zobacz Americana (wideo The Offspring) .
amerykański
AmericanaCarradineFilm1983.jpg
Plakat
W reżyserii David Carradine
Scenariusz Henry Morton Robinson
Scenariusz autorstwa Ryszard Carr
Opowieść autorstwa Ryszard Carr
Wyprodukowano przez David Carradine
Pomiń Sherwood
W roli głównej David Carradine
Barbara Hershey
Michael Greene
Kinematografia Robert E. Collins
R. Michael Stringer
Edytowany przez David Carradine
David Kern
Muzyka stworzona przez Craig Huntley
Dystrybuowane przez Korona Międzynarodowe Zdjęcia
Data wydania
Czas trwania
 91 min.
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Americana to amerykański film dramatyczny z 1981 roku z udziałem Davida Carradine'a , wyprodukowanego, zmontowanego i wyreżyserowanego. Scenariusz i historia, napisana przez Richarda Carr, została oparta na części 1947 powieść, The Perfect rundy , przez Henry Morton Robinsona . Akcja powieści rozgrywała się pierwotnie po II wojnie światowej , ale scenariuszopowiadał opowojennych doświadczeniachweterana wojny w Wietnamie , który miał obsesję na punkcie odrestaurowania opuszczonej karuzeli .

W 1981 roku film zdobył nagrodę People's Choice Award na Director's Fortnight na Festiwalu Filmowym w Cannes . Carradine sam finansując film, nakręcił większość materiału do filmu, którego współproducentem był Skip Sherwood, w 1973 r. z zespołem 26 osób, głównie z rodziną i przyjaciółmi, w ciągu 18 dni. Problemy z finansowaniem i dystrybucją uniemożliwiły premierę filmu do 1983 roku. Film został dobrze przyjęty przez publiczność, ale spotkał się przede wszystkim z negatywną krytyką.

Wątek

Były kapitan Zielonych Beretów, świeżo zwolniony z wojny w Wietnamie, miał pecha i dryfuje do Drury w stanie Kansas . Tam znajduje opuszczoną karuzelę , którą postanawia odnowić. Mieszkańcy miasta mają mieszane reakcje: jedni popierają jego wysiłki, inni je utrudniają. Wśród jego zwolenników jest dwóch lokalnych biznesmenów: właściciel sklepu z narzędziami i Mike, właściciel stacji benzynowej. Obaj mężczyźni zapewniają zatrudnienie weteranowi, a także części i narzędzia do jego przedsięwzięcia.

Inną pomocną postacią jest młoda miejscowa dziewczyna, która z daleka obserwuje odbudowę i ucieka, gdy ją zobaczy. Dziewczyna dostarcza skrzynkę z narzędziami i trochę jedzenia. Krytycy wysiłków weterana to zespół miejscowych nastolatków. Główny bohater jest też nękany przez miejskiego szeryfa.

Kiedy łobuzy z miasteczka niszczą na wpół odnowioną karuzelę, żołnierz podwaja swoje wysiłki. W tym czasie odkrył, ku swojemu niezadowoleniu, że ulubioną rozrywką Mike'a jest prowadzenie cotygodniowych walk kogutów i oboje się kłócą. Mike odmawia spełnienia obietnicy bardzo potrzebnej części karuzeli, chyba że żołnierz zgodzi się walczyć z psem. Żołnierz niechętnie zgadza się na walkę, podczas której zabija psa. Po zamontowaniu ostatniego elementu, który kończy renowację karuzeli, wkłada do niej ciało psa, uruchamia je i odchodzi, a mieszkańcy przyglądają się temu.

Obsada i ekipa

Oprócz wspomnianych wcześniej, w filmie wystąpił także Dan Haggerty , który zagrał w serialu telewizyjnym Życie i czasy Grizzly Adamsa . Zapewnił psa walczącego, wcielił się w rolę psa tresera i pracował nad scenografią oraz faktyczną restauracją karuzeli.

Przy pracy z kamerą asystował Robert Carradine , młodszy przyrodni brat Davida Carradine'a. Greg Walker, były koordynator kaskaderów Kung Fu , pełnił funkcję koordynatora kaskaderów i grał jednego z miejskich łobuzów. Fran Ryan , którego Carradine poznał, gdy obaj pracowali nad Długimi jeźdźcami (1980), zagrał pułkownika w scenie, która została nakręcona kilka lat po głównej części materiału. Claire Townsend, dyrektorka United Artists (UA), która pomagała sfinansować film, grała porucznika. Rick Van Ness, który zbadał lokację, odegrał rolę fana Grateful Dead, który podwozi bohatera. Pełnił również funkcję kierownika produkcji.

Calista Carradine, córka Davida, zaśpiewała piosenkę przewodnią „Around” podczas napisów początkowych. Przerażająca melodia, napisana przez Davida Carradine'a, została powtórzona pod koniec filmu, a sam Carradine śpiewał. Kilku członków społeczności Drury w Kansas pojawia się w filmie jako oni sami. Własny pies Carradine'a, Buffalo, występuje w filmie jako bezpański pies.

Inspiracja i produkcja

W 1969 David Carradine i Barbara Hershey spotkali się i rozpoczęli romantyczny związek na planie Nieba z bronią (1969). Scenarzysta filmu, Richard Carr, miał okazję opowiedzieć parze to, co nazwał „bajką na dobranoc”. Carradine zapamiętał to jako historię „karuzeli”. Kilka lat później, po tym, jak Carradine odniósł sukces finansowy w Kung Fu , zdecydował, że chce nakręcić tę historię na film. Skontaktował się z Carr, który zabezpieczył prawa do powieści Henry'ego Mortona Robinsona, i zaczął pisać scenariusz. Powiedział Carradine'owi, że książka zawiera znacznie bardziej skomplikowaną historię niż ta, którą mu opowiedział. Carradine odpowiedział: „Chcę zrobić bajkę na dobranoc”.

Carradine założył firmę aktorską, którą nazwał „ Kansas Flyer”, co jest metaforą czeku, który się odbija”. Nabył zepsutą karuzelę na złomowisku w Los Angeles i kilka połamanych koni w Kansas City. On i jego świta następnie udali się do Drury w stanie Kansas . Oryginalny roboczy tytuł filmu brzmiał Wokół . Badając projekty tytułów filmów do filmu, Carradine natknął się na styl zwany Americana . „Próbowałem wymyślić, jak by to wyglądało, gdyby było napisane Wokół . Nagle powiedziałem sobie: „Po co ja to w ogóle robię? Jest tuż przede mną”. Zadzwoniłem do projektanta tytułu i powiedziałem mu, że zmieniam tytuł na Americana ”.

Carradine zapewnił większość finansowania projektu, który kosztował mniej niż 1 milion dolarów. Stwierdził, że celem jego innych zajęć aktorskich jest opłacanie niezależnych projektów, nad którymi będzie miał kontrolę artystyczną. Carradine powiedział, że sprzedał nawet swoje resztki Kung Fu, aby zebrać pieniądze na własne projekty, w wyniku czego zadłużył się. Zwrócił się również o radę do reżyserów, z którymi pracował, w tym Martina Scorsese i Ingmara Bergmana . „ « Dziwna rzecz o pracę z dobrymi reżyserami, » Carradine przyznał, « to daje mi możliwość wsiadania ich mózgi dla moich własnych filmów. » ” Korzystanie swój wolny czas, aby edytować filmowej, w 1981 roku, Carradine wreszcie miał skończony projekt do zabrania na festiwale filmowe.

Z dystrybucją były jednak pewne niepowodzenia. United Artists, która była właścicielem filmu, przeszła z rąk do rąk, a nowi właściciele nie byli nim zainteresowani. Carradine odkupił film od UA i postanowił znaleźć dystrybutora. Obraz został podjęty przez Crown International , która specjalizowała się w filmach dla nastolatków . Zaledwie dwa tygodnie przed planowanym otwarciem Carradine wciąż kręcił kilka dodatkowych scen.

Kolejny problem pojawił się, gdy przedstawiciel Motion Picture Association of America ustawił ocenę zdjęć na „R” (zastrzeżona), wyjaśniając, że dźwięk złamanego kręgosłupa walczącego psa jest zbyt głośny. Carradine powiedział, że to zmieni. Kilka tygodni później przesłał go ponownie i otrzymał ocenę „PG” (sugerowane przez rodziców), jakiej chciał, nie zmieniając niczego.

Odbiór i wydanie

Los Angeles Times krytyk filmowy, Charles Champlin, wyjaśnił, że Fortnight reżysera na festiwalu w Cannes „powstała jako jedna z konsekwencji zawirowań politycznych, że zrezygnowali z festiwalu w roku 1968. Został on zaprojektowany, aby festiwal mniej niż całkowicie establishmentowy i oferuje niezależne i często wściekłe filmy z Trzeciego Świata o tematyce społecznej. Wyjaśnił dalej, że Americana Carradine'a była „idealnym wyborem na dwa tygodnie”. W rzeczywistości film zdobył tam nagrodę People's Choice Award w 1981 roku. Felietonista filmowy Christopher Hicks stwierdził, że Americana została również ciepło przyjęta na Festiwalu Filmu i Wideo w USA w 1981 roku w Park City w stanie Utah . Było to trzecie z takich wydarzeń, które później zyskało miano Sundance Film Festival . Carradine powiedział o reakcji publiczności na film: „Cóż, śmiali się we wszystkich właściwych miejscach i na koniec klaskali, więc myślę, że poszło dobrze”. Powiedział także: „ Americana zmiotła festiwal i byłem bardzo bliski zawarcia umowy dystrybucyjnej z Warner Brothers”. Jednak Associated Press określiła odbiór Americany w Utah jako „cicho”.

Moment prawdy dla filmu nadszedł, gdy został otwarty w Nowym Jorku 21 października 1983 roku. Carradine rozmawiał o Americanie z krytykiem filmowym Kirkiem Honeycuttem. Po usłyszeniu o śmierci Carradine'a w 2009 roku Honeycutt przypomniał dyskusję, pamiętając, że był pod wrażeniem. Wyjaśnił: „Dostałem zlecenie z The New York Times, aby zrobić profil Carradine'a filmowca”. Profil Honeycutta został zaplanowany na otwarcie filmu w teatrze Embassy 72d Street i East Side Cinema w Nowym Jorku. Carradine skomentował, że kiedy przybył na premierę, aby promować film, zauważył, że plakat i reklama, które zrobił na tę okazję, zostały zastąpione „gorszymi”. Powiedział też, że film otrzymał w obu miejscach owacje na stojąco.

Jednak negatywne recenzje, takie jak krytyka filmowa New York Times , Janet Maslin, zabiły publikację utworu Honeycutta. Maslin powiedział o ostatniej scenie filmu: „Wszystko, co ujawnia ten moment w Wietnamie i Ameryce, nie wspominając o psach i karuzeli, zostało powiedziane lepiej gdzie indziej”. Krytyk Richard Freeman uznał postać Barbary Hershey za „kretynę” i określił film jako „gadkę”. Freeman powiedział, że jest „obarczony symboliką. A może po prostu jest pełen symboliki”. Dalej powiedział o filmie: „Właściwie chodzi o Davida Carradine'a, o którym im mniej mówiło, tym lepiej”. Kokomo Tribune nazwał historię „bezcelowe”. Kiedy Carradine przeczytał recenzje, wrócił do hotelowej łazienki i zwymiotował. „ «To nie było tylko, że krytycy nie tak jak na zdjęciu, byli na mnie zły za uczynienie go»Carradine powiedział:«Nigdy nie będę tego dowiedzieć.. » ”

„Symbolika człowieka chcącego zbudować coś radosnego po byciu częścią rzezi i zniszczenia wojny” – przypuszczał krytyk filmowy Charles Champlin.

Bibliografia

Zewnętrzne linki