Amos 'n' Andy -Amos 'n' Andy

Amos 'n' Andy
Amosnandy.jpg
Rysunek Amosa (z prawej) i Andy'ego autorstwa ilustratora JJ Goulda z 1930 roku dla magazynu New Movie
Inne nazwy Amos 'n' Andy Show
1943-1955
Amos 'n' Andy's Music Hall
1955-1960
Kraj pochodzenia Stany Zjednoczone
Języki) język angielski
Stacja domowa WMAQ AM
NBC
CBS
adaptacje telewizyjne Amos 'n' Andy Show
1951-1953
W roli głównej Charles Correll
Freeman Gosden
Spiker Bill Hay
Del Sharbutt
Harlow Wilcox
Carleton KaDell
Art Gilmore
John Lake
Ken Carpenter
Ken Niles
Stworzone przez Charles Correll
Freeman Gosden
Scenariusz Charles Correll
Freeman Gosden
Joe Connelly
Bob Mosher
Oryginalne wydanie 19 marca 1928 – 25 listopada 1960
Motyw otwierający „Doskonała piosenka”
Sponsorowane przez Pepsodent Pasta do zębów
Zupa Campbell's
Rinso
Rexall Drugs

Amos 'n' Andy to amerykański sitcom radiowyo czarnych postaciach, którego akcja rozgrywa się początkowo w Chicago, a później wnowojorskiej części Harlemu . Podczas gdy serial miał krótkie życie w telewizji z lat 50. z czarnymi aktorami, w latach 1928-1960 powstał program radiowy, napisany i wyrażony przez dwóch białych aktorów, Freemana Gosdena i Charlesa Corrella , którzy grali Amosa Jonesa (Gosden) i Andrew Hogga Browna (Correll). ), a także postacie przypadkowe. W telewizji, 1951-1953, większość ról przejęli czarni aktorzy; białe znaki były rzadkie.

Amos 'n' Andy zaczynał jako jeden z pierwszych radiowych seriali komediowych i wywodził się ze stacji WMAQ w Chicago . Po pierwszej emisji w 1928 roku program stał się niezwykle popularnym serialem radiowym. Wczesne odcinki były transmitowane z hotelu El Mirador w Palm Springs w Kalifornii . Spektakl był emitowany jako wieczorny serial radiowy (1928-43), jako cotygodniowa komedia sytuacyjna (1943-55) oraz jako wieczorny program disc-jockey (1954-60). Adaptacja telewizyjna prowadzona na CBS (1951-53) i kontynuowana w konsorcjalnych powtórkach (1954-66). Po raz kolejny został pokazany ogólnopolskiej publiczności dopiero w 2012 roku.

Początki

Freeman Gosden („Amos”) i Charles Correll („Andy”) w 1929 roku.

Gosden i Correll byli białymi aktorami znającymi tradycje minstreli . Poznali się w Durham w Północnej Karolinie w 1920 roku. Obaj mężczyźni mieli pewne rozproszone doświadczenie w radiu, ale dopiero w 1925 roku pojawili się w chicagowskim WQJ. Ich występy wkrótce doprowadziły do ​​regularnego programu w innej chicagowskiej stacji radiowej, WEBH, gdzie ich jedynym wynagrodzeniem był darmowy posiłek. Para miała nadzieję, że ekspozycja radiowa doprowadzi do pracy na scenie; udało im się sprzedać część swoich skryptów lokalny lider zespołu Pawła Ash , który doprowadził do pracy u Chicago Tribune " stacji s WGN w roku 1925. To lukratywny oferta pozwoliło im stać nadawcy w pełnym wymiarze godzin. Firma Victor Talking Machine Company również zaproponowała im kontrakt nagraniowy.

Ponieważ Tribune konsorcjalnych Sidney Smith popularnego komiksu „s Gumps , który z powodzeniem wprowadził pojęcie dziennej ciągłości, WGN wykonawczy Ben McCanna że miał odcinkach wersja będzie pracować w radiu. Zasugerował, aby Gosden i Correll zaadaptowali The Gumps do radia. Pomysł wydawał się wiązać z większym ryzykiem, niż Gosden lub Correll byli skłonni podjąć; nie był też biegły w naśladowaniu kobiecych głosów, co byłoby niezbędne w The Gumps . Mieli także świadomość, że swoim poprzednim aktem wyrobili sobie nazwiska. Odgrywając role postaci posługujących się dialektem, byliby w stanie ukryć swoją tożsamość na tyle, by móc powrócić do dawnego wzorca rozrywki, gdyby audycja radiowa okazała się porażką.

Zamiast tego zaproponowali serię o „kilku kolorowych postaciach”, która jednak zapożyczyła pewne elementy z Gumpsów . Ich nowy program, Sam 'n' Henry , rozpoczął się 12 stycznia 1926 roku i zafascynował słuchaczy radia na całym Środkowym Zachodzie. Stał się tak popularny, że w 1927 roku Gosden i Correll poprosili o dystrybucję go do innych stacji na płytach fonograficznych w koncepcji „łańcucha bez łańcucha”, który byłby pierwszym syndykacją radiową . Kiedy WGN odrzucił propozycję, Gosden i Correll opuścili program i stację; ich ostatni program muzyczny dla WGN został ogłoszony w Chicago Daily Tribune 29 stycznia 1928 r. Odcinki Sam 'n' Henry były emitowane do 14 lipca 1928 r. Postacie Corrella i Gosdena umownie należały do ​​WGN, więc para nie była w stanie używaj imion postaci podczas występów osobistych po opuszczeniu stacji.

WMAQ, stacja Chicago Daily News , zatrudniła Gosdena i Corrella oraz ich byłego spikera WGN, Billa Hay , do stworzenia serialu podobnego do Sam 'n' Henry . Oferował wyższe pensje niż WGN, a także prawo do realizacji idei konsorcjum. Twórcy powiedzieli później, że nazwali postacie Amos i Andy po tym, jak dwóch starszych Afroamerykanów witało się tymi imionami w chicagowskiej windzie. Amos 'n' Andy rozpoczął działalność 19 marca 1928 roku na WMAQ, a przed nadawaniem każdego programu Gosden i Correll nagrywali swój program na płytach 78-rpm w Marsh Laboratories, obsługiwanym przez pioniera nagrań elektrycznych, Orlando R. Marsha . Na początku lat 30. transmisje programu pochodziły z hotelu El Mirador w Palm Springs w Kalifornii .

Przez cały czas trwania programu jako wieczornej serii w pierwszej dekadzie, Gosden i Correll dostarczyli ponad 170 męskich charakteryzacji głosu. Z epizodycznym dramatem i napięciem spotęgowanym przez klifowe zakończenia, Amos 'n' Andy dotarł do stale rosnącej publiczności radiowej. Był to pierwszy program radiowy rozprowadzany przez konsorcjum w Stanach Zjednoczonych, a pod koniec konsorcjum w sierpniu 1929 roku co najmniej 70 innych stacji nadało nagrane odcinki.

Wczesne fabuły i postacie

Amos Jones i Andy Brown pracowali na farmie w pobliżu Atlanty w stanie Georgia i podczas odcinków pierwszego tygodnia planowali znaleźć lepsze życie w Chicago , pomimo ostrzeżeń przyjaciela. Z czterema kanapkami z szynką i serem i 24 dolarami kupili bilety na pociąg i udali się do Chicago, gdzie mieszkali w pensjonacie na State Street i przeżyli ciężkie chwile, zanim założyli własną firmę, Fresh Air Taxi Company. (Pierwszy samochód, który nabyli, nie miał przedniej szyby; para przekształciła go w punkt sprzedaży). W 1930 roku znany producent zabawek Louis Marx and Company oferował blaszaną, nakręcaną wersję samochodu, z Amosem i Andym w środku. Firma zabawkarska wyprodukowała specjalną wersję zabawki z autografem jako prezenty dla amerykańskich przywódców, w tym Herberta Hoovera . Była też książka All About Amos 'n' Andy and Their Creators z 1929 roku autorstwa Corrella i Gosdena (przedrukowana w 2007 i 2008) oraz komiks w Chicago Daily News .

Naiwny, ale uczciwy Amos był pracowity, a po ślubie z Ruby Taylorem w 1935 roku również oddany rodzinie. Andy był naiwnym marzycielem z nadmierną pewnością siebie, który zwykle pozwalał Amosowi wykonywać większość pracy. Ich przywódca loży Mistycznych Rycerzy Morza , George „Kingfish” Stevens, często wabił ich w szybkie plany wzbogacenia się lub nakłaniał do kłopotów. Inne postacie to John Augustus „Brat” Crawford, pracowity, ale cierpliwy człowiek rodzinny; Henry Van Porter, sprzedawca nieruchomości i ubezpieczeń, zajmujący się wspinaczką społeczną; Frederick Montgomery Gwindell, niestrudzony dziennikarz; Algonquin J. Calhoun, nieco nieuczciwy prawnik, dodany do serialu w 1949 roku, sześć lat po przekształceniu go w półgodzinną komedię sytuacyjną; William Lewis Taylor, dobrze wypowiadany, wykształcony w college'u ojciec Ruby; oraz Willie „Lightning” Jefferson, wolno poruszający się bohater typu Stepin Fetchit . W Umbryna za hasłem „Święty makrela!”, Wszedł do amerykańskiej leksykon.

Były trzy główne postacie: Correll wypowiedział głos Andy'ego Browna, a Gosden wypowiedział zarówno Amos, jak i Kingfish. Większość scen to dialogi między Andym i Amosem lub Andym i Kingfishem. Amos i Kingfish rzadko pojawiali się razem. Ponieważ Correll i Gosden udźwiękowili praktycznie wszystkie role, postacie żeńskie, takie jak Ruby Taylor, żona Kingfisha Sapphire i różne dziewczyny Andy'ego, początkowo nie pojawiały się jako postacie z dźwięcznością, ale wchodziły w wątki poprzez dyskusje między postaciami męskimi. Przed 1931 rokiem, kiedy Madame Queen (wtedy wypowiedziana przez Gosdena) stanęła jako świadek w swoim procesie sądowym przeciwko Andy'emu o złamanie obietnicy, kobiecy głos był słyszany tylko raz. Począwszy od 1935, aktorki zaczęły podkładać głosy kobiecym postaciom, a po tym, jak program przekształcił się w cotygodniowe komedie sytuacyjne w 1943, inni aktorzy zostali zwerbowani do niektórych drugoplanowych ról męskich. Jednak Correll i Gosden nadal głosili trzy główne postacie w radiu, aż seria zakończyła się w 1960 roku.

Wraz ze wzrostem liczby słuchaczy wiosną i latem 1928 roku, sukces programu skłonił sponsora Pepsodent Company do wprowadzenia go do NBC Blue Network 19 sierpnia 1929 roku. Ponieważ Blue Network nie było słychać na stacjach na Zachodzie, wielu słuchaczy skarżyło się NBC, że chcieli usłyszeć program, ale nie mogli. Na mocy specjalnej umowy Amos 'n' Andy zadebiutował od wybrzeża do wybrzeża 28 listopada 1929 roku na antenie NBC Pacific Orange Network i kontynuował swoją działalność w Blue. WMAQ było wówczas filią CBS, a jej dyrektor generalny bezskutecznie próbował zainteresować tę sieć odbiorem programu. W tym samym czasie bohaterowie serialu – Amos, Andy i Kingfish – przenieśli się z Chicago do Harlemu. Program był tak popularny w 1930 roku, że NBC nakazało przerywać transmisję tylko w sprawach o znaczeniu krajowym i wezwań SOS. Correll i Gosden zarabiali łączną pensję w wysokości 100 000 $, którą podzielili na trzy sposoby, aby uwzględnić spikera Billa Hay, który był z nimi, gdy zaczęli robić radio.

Historia romansu Andy'ego (i późniejszych problemów) z kosmetyczką z Harlemu Madame Queen zachwyciła około 40 milionów słuchaczy w latach 1930 i 1931, stając się fenomenem narodowym. Wiele wątków programu w tym okresie oparło się bardziej na dramacie niż na komedii, w tym prawie śmierć narzeczonej Amosa, Ruby z powodu zapalenia płuc, wiosną 1931 roku i brutalne przesłuchanie Amosa przez policję po zamordowaniu taniego chuligana Jacka Dixona w grudniu. Po oficjalnych protestach National Association of Chiefs of Police Correll i Gosden zostali zmuszeni do porzucenia tej fabuły, zamieniając całą sekwencję w zły sen, z którego Amos z wdzięcznością obudził się w Wigilię.

Innowacje wprowadzone przez Gosdena i Corrella sprawiły, że ich tworzenie stało się punktem zwrotnym dla słuchowiska radiowego, jak zauważyła historyczka transmisji Elizabeth McLeod :

Dzięki swojej niezwykłej popularności Amos 'n' Andy wywarł ogromny wpływ na rozwój radia dramatycznego. Pracując samotnie w małym studiu, Correll i Gosden stworzyli intymny, dyskretny styl aktorski, który znacznie różnił się od szerokiej maniery aktorów scenicznych – technika wymagająca starannej modulacji głosu, zwłaszcza w przedstawieniu wielu postaci. Wykonawcy zapoczątkowali technikę zmiany zarówno odległości, jak i kąta podejścia do mikrofonu, aby stworzyć iluzję grupy postaci. Słuchacze mogli z łatwością wyobrazić sobie, że są w biurze taksówki, przysłuchując się rozmowie bliskich przyjaciół. Rezultatem było wyjątkowo absorbujące doświadczenie dla słuchaczy, którzy w krótkiej historii radia nigdy nie słyszeli czegoś podobnego do Amos 'n' Andy .

Podczas gdy humor w stylu minstrela był powszechny w początkowych latach programu, był używany rzadziej w miarę rozwoju serii, ustępując miejsca bardziej wyrafinowanemu podejściu do charakteryzacji. Correll i Gosden byli zafascynowani ludzką naturą, a ich podejście do komedii i dramatu zostało zaczerpnięte z obserwacji cech i motywacji, które kierują działaniami wszystkich ludzi. Podczas gdy ich postacie często nakładały się na popularne stereotypy afroamerykańskie, istniała również uniwersalność ich postaci, która wykraczała poza rasę; pod dialektami i rasistowskimi obrazami seria celebrowała cnoty przyjaźni, wytrwałości, ciężkiej pracy i zdrowego rozsądku, a wraz z upływem lat i udoskonalaniem charakteryzacji, Amos 'n' Andy osiągnął emocjonalną głębię, której rywalizowało kilka innych programów radiowych lat 30. XX wieku.

Przede wszystkim Gosden i Correll byli utalentowanymi dramaturgami. Ich wątki płynęły stopniowo od jednego do drugiego, przy czym pomniejsze wątki nabierały znaczenia, aż przejęły narrację, zanim ustąpiły miejsca następnej większej sekwencji; w ten sposób nasiona fabuły były często sadzone z kilkumiesięcznym wyprzedzeniem. Ta złożona metoda konstruowania historii utrzymała program świeżości i umożliwiła Correllowi i Gosdenowi utrzymywanie odbiorców w ciągłym napięciu. Technika, którą opracowali dla radia na podstawie narracyjnego komiksu, pozostaje standardową metodą opowiadania historii w serialu.

W formie zarejestrowanej zachowało się zaledwie kilkadziesiąt odcinków oryginalnego serialu. Jednak wiele skryptów z oryginalnych odcinków zostało odkrytych i wykorzystanych przez McLeod podczas przygotowywania cytowanej wcześniej książki z 2005 roku.

Gosden i Correll świętują dziesiątą rocznicę programu w NBC w marcu 1938 roku.
Zdjęcie promocyjne pary podczas pobytu w CBS, około stycznia 1942 r.

Amos 'n' Andy został oficjalnie przeniesiony przez NBC z Blue Network do Red Network w 1935 roku, chociaż zdecydowana większość stacji nadających program pozostała taka sama. Kilka miesięcy później Gosden i Correll przenieśli produkcję serialu ze studia NBC Merchandise Mart w Chicago do Hollywood . Po długiej i udanej współpracy z Pepsodent, w 1938 roku program zmienił sponsorów na Campbell's Soup ; ze względu na bliższe relacje Campbella z CBS , seria przeszła do tej sieci 3 kwietnia 1939 roku.

W 1943 roku, po 4091 odcinkach, program radiowy zmienił się z 15-minutowego serialu CBS w dni powszednie do półgodzinnej cotygodniowej komedii NBC. Podczas gdy program, który odbywał się pięć razy w tygodniu, często był cichy i spokojny, nowa wersja była pełnoprawnym sitcomem w hollywoodzkim sensie, z regularną publicznością w studiu (po raz pierwszy w historii serialu) i orkiestrą. Więcej aktorów zewnętrznych, w tym wielu profesjonalistów zajmujących się czarną komedią, takich jak Eddie Green i James Baskett , zostało sprowadzonych, aby wypełnić obsadę. Wiele półgodzinnych programów napisali Joe Connelly i Bob Mosher , późniejszy zespół autorów Leave It to Beaver i The Munsters . W nowej wersji Amos stał się postacią peryferyjną dla bardziej dominującego duetu Andy i Kingfish, chociaż Amos nadal występował w tradycyjnym bożonarodzeniowym show. Program świąteczny stał się także częścią późniejszego serialu telewizyjnego. Późniejszy program radiowy i wersja telewizyjna były jak na razie zaawansowane, przedstawiając czarnoskórych w różnych rolach, w tym odnoszących sukcesy właścicieli firm i menedżerów, profesjonalistów i urzędników publicznych, a także postaci z komiksów będących głównymi bohaterami serialu. Przewiduje się, a później poinformował wiele komedie wyposażone znaki pracującej klasy (zarówno czarno-białe), w tym nowożeńców , All in the Family , a Sanford and Son .

Jesienią 1948 roku program ponownie pojawił się w CBS. W tym samym roku Correll i Gosden sprzedali CBS wszystkie prawa do Amos 'n' Andy za 2,5 miliona dolarów.

Piosenka przewodnia

Nuty do „Piosenki idealnej” z filmu Narodziny narodu

Piosenka przewodnia zarówno w wersji radiowej, jak i telewizyjnej to „The Perfect Song” autorstwa Josepha Carla Breila . Breil napisał ścieżkę dźwiękową, z której pochodzi piosenka, do niemego filmu Narodziny narodu (1915).

Sponsorzy

Pionier reklamy Albert Lasker często przypisywał sobie zasługę stworzenia programu jako środka promocyjnego. Po związków z Pepsodent pasta (1929-37) i zupy Campbella (1937/43), Sponsor podstawowe zawarte Lever Brothers „S Rinso detergentu (1943-50); Rexall łańcuch apteka (1950/54); oraz własną markę telewizorów CBS Columbia (1954-55). Prezydent Calvin Coolidge był uważany za jednego z najbardziej oddanych słuchaczy serialu. Huey P. Long wziął swój przydomek „Kingfish” z serialu. U szczytu popularności wiele kin przerywało swoje filmy polecane na 15 minut programu Amos 'n' Andy , odtwarzając program przez system dźwiękowy teatru lub z radia na scenie przed wznowieniem filmu. Kiedy niektóre teatry zaczęły reklamować tę praktykę, NBC oskarżyła je o naruszenie praw autorskich, twierdząc, że pobieranie opłat za wstęp na bezpłatną audycję było nielegalne.

Opozycja i protest kuriera z Pittsburgha

Pierwszy trwały protest przeciwko programowi znalazł inspirację w wydaniu Abbott's Monthly z grudnia 1930 r . , kiedy biskup WJ Walls z Afrykańskiego Metodystycznego Episkopalnego Kościoła Syjonu napisał artykuł ostro potępiający Amosa 'n' Andy'ego za jego niskoklasową charakterystykę i „surowe, powtarzalny i kretyński” dialog. The Pittsburgh Courier był wówczas drugą co do wielkości afroamerykańską gazetą, a wydawca Robert L. Vann rozszerzył krytykę Wallsa do pełnoprawnego protestu w okresie sześciu miesięcy w 1931 roku. W ramach kampanii Vanna ponad 700 000 Afrykanów - Amerykanie złożyli petycję do Federalnej Komisji Radiowej, aby narzekać na rasistowskie stereotypy w programie.

Historyk James N. Gregory pisze, że program „stał się przedmiotem gorącego konfliktu w społecznościach afroamerykańskich” i że podczas gdy Pittsburgh Courier prowadził kampanię przeciwko programowi, „ Obrońca z Chicago chwalił zdrowe motywy programu i dobroduszny humor”, przechodząc „aż do przedstawienia Gosdena i Corrella na corocznej paradzie społeczności i pikniku w 1931 roku”.

Filmy

W 1930 roku RKO Radio Pictures sprowadziło Gosdena i Corrella do Hollywood, aby nakręcili film fabularny Amos 'n' Andy Check and Double Check ( hasło z audycji radiowej). W obsadzie znaleźli się biali i czarni wykonawcy (w tym Duke Ellington i jego orkiestra) z Gosdenem i Correllem grającym Amos 'n' Andy w czarnej twarzy. Film nie podobał się ani krytykom, ani Gosdenowi i Correllowi, ale na krótko stał się największym przebojem kasowym RKO przed King Kongiem (1933). Publiczność była ciekawa, jak wygląda ich ulubieniec radiowy i spodziewała się zobaczyć Afroamerykanów zamiast białych mężczyzn z czarnymi twarzami. RKO wykluczyło jakiekolwiek plany na sequel. Gosden i Correll użyczyli głosu parze animowanych szortów Amos 'n' Andy wyprodukowanych przez Van Beuren Studios w 1934 roku, The Rasslin' Match i The Lion Tamer . Te również się nie powiodły. Wiele lat później Gosden był cytowany jako nazwany Check and Double Check „prawie najgorszym filmem w historii”. Gosden i Correll pozowali również do zdjęć reklamowych w Blackface. Byli także gwiazdami The Big Broadcast z 1936 roku jako Amos 'n' Andy.

Telewizja

Mając nadzieję na wprowadzenie serialu do telewizji już w 1946 roku, Gosden i Correll szukali członków obsady przez cztery lata, zanim rozpoczęły się zdjęcia. CBS zatrudniło duet jako producentów nowego programu telewizyjnego. Zgodnie z artykułem prasowym z 1950 roku, Gosden i Correll mieli początkowe aspiracje, by głosić postacie Amosa, Andy'ego i Kingfisha dla telewizji, podczas gdy aktorzy zatrudnieni do tych ról występowali i najwyraźniej mieli zsynchronizować z ustami fabuły. Rok później oboje opowiedzieli o tym, jak zdali sobie sprawę, że wizualnie nie nadają się do odgrywania ról telewizyjnych, powołując się na trudności z nakręceniem filmu Check i Double-Check . Nie wspomniano o tym, że Gosden i Correll nadal głoszą kluczowe role męskie w serialu telewizyjnym. Corell i Gosden nagrali linie głównych męskich postaci, aby w pewnym momencie posłużyć jako wskazówka dla dialogu programu telewizyjnego. W 1951 roku mężczyźni celowali w 1953 na emeryturę z audycji; spekulowano, że ich role radiowe mogą zostać przekazane czarnym aktorom.

Przystosowany do telewizji, Amos 'n Andy Show był produkowany od czerwca 1951 do kwietnia 1953 z 52 nakręconymi odcinkami, sponsorowany przez Blatz Brewing Company . Serial telewizyjny w głównych rolach wykorzystywał czarnych aktorów, chociaż aktorzy zostali poinstruowani, aby ich głosy i wzorce mowy były bliskie głosom Gosdena i Corrella. Wyprodukowany w Hal Roach Studios dla CBS , serial był jednym z pierwszych seriali telewizyjnych, które nakręcono przy użyciu konfiguracji wielokamerowej , cztery miesiące przed użyciem tej techniki I Love Lucy . Piosenka przewodnia serialu została oparta na audycji radiowej „The Perfect Song”, ale stała się „Angel's Serenade” Gaetano Bragi , wykonywaną przez The Jeff Alexander Chorus. Program zadebiutował 28 czerwca 1951 roku.

Obsada telewizyjna The Amos 'n' Andy Show (1951-53). Spencer Williams (Andy), Tim Moore (Kingfish) i Alvin Childress (Amos)

Główne role w serialu zagrali następujący czarni aktorzy:

Niewymieniona obsada w różnych odcinkach

Tym razem NAACP zorganizowała formalny protest niemal natychmiast po rozpoczęciu wersji telewizyjnej, opisując program jako „rażące zniesławienie Murzynów i zniekształcenie prawdy”, a presja była uważana za główny czynnik w odwołaniu programu, nawet chociaż skończyło się na 13. miejscu w rankingu Nielsena w latach 1951-1952 i na miejscu 25 w latach 1952-1953 Blatz również był celem, ostatecznie zaprzestając wsparcia reklamowego w czerwcu 1953 r. Sugerowano, że CBS popełnił błąd podczas premiery programu w tym samym czasie czas jako narodowa konwencja NAACP z 1951 r., być może zwiększając sprzeciw wobec niej. Program był szeroko powtarzany w konsorcjalnych powtórkach aż do 1966 roku, kiedy w bezprecedensowej akcji dla telewizji sieciowej w tamtym czasie CBS w końcu poddała się presji NAACP i rosnącego ruchu na rzecz praw obywatelskich i wycofała program. Został zabrany z Australian Broadcasting Corporation „s sieci telewizyjnej , która została nadającą go od prawie dekady. Serial nie pojawiał się regularnie w amerykańskiej telewizji przez kolejne 46 lat. Program telewizyjny był dostępny w zestawach VHS i DVD, które zazwyczaj zawierają do 71 z 78 znanych odcinków telewizyjnych.

Kiedy program został odwołany, wyprodukowano 65 odcinków. Ostatnie 13 z tych odcinków miało zostać pokazanych w CBS w sezonie 1953-54, ale zamiast tego zostały wydane z konsorcjalnymi powtórkami. W latach 1954-55 wyprodukowano dodatkowe 13 odcinków, które mają zostać dodane do konsorcjalnego pakietu powtórek. Odcinki te koncentrowały się na Kingfish, z niewielkim udziałem Amosa i Andy'ego, ponieważ te odcinki miały nosić tytuł The Adventures of Kingfish (choć ostatecznie miały premierę pod tytułem Amos 'n' Andy ). Dodatkowe odcinki po raz pierwszy wyemitowano 4 stycznia, 1955. Zaplanowano występ wodewilowy oparty na programie telewizyjnym w sierpniu 1953, w którym Tim Moore, Alvin Childress i Spencer Williams grają te same role. Nie wiadomo, czy były jakieś występy. Wciąż pragnąc telewizyjnego sukcesu, Gosden, Correll i CBS podjęli wstępne starania, aby spróbować jeszcze raz serialu. Plan był taki, aby rozpocząć program telewizyjny Amos 'n' Andy jesienią 1956 roku, a obaj jego twórcy pojawili się w telewizji na podzielonym ekranie z proponowaną czarną obsadą.

Grupa członków obsady rozpoczęła trasę koncertową „TV Stars of Amos 'n' Andy ” w 1956 roku, która została wstrzymana przez CBS ; sieć uznała to za naruszenie ich wyłącznych praw do serialu i jego postaci. Po groźbach prawnych, które doprowadziły do ​​końca trasy w 1956 roku, Moore, Childress, Williams i Lee byli w stanie występować w charakterze przez co najmniej jedną noc w 1957 roku w Windsor w Ontario .

Późniejszy komentarz do seriali telewizyjnych

Latem 1968 roku premierowy odcinek serialu dokumentalnego CBS News Of Black America , z narracją Billa Cosby'ego , pokazał krótkie fragmenty filmów Amos'n'Andy'ego w segmencie o rasistowskich stereotypach w starych filmach kinowych i programach telewizyjnych.

W 1983 roku w konsorcjum telewizyjnym (a później w telewizji PBS i Internecie) wyemitowano godzinny film dokumentalny zatytułowany Amos 'n' Andy: Anatomy of a Controversy . Opowiedział krótką historię serii od czasów radiowych do serialu CBS i zawierał wywiady z pozostałymi członkami obsady, a także popularnymi wówczas czarnymi gwiazdami telewizyjnymi, takimi jak Redd Foxx i Marla Gibbs, zastanawiającymi się nad wpływem serialu na ich kariery. Foxx i Gibbs podkreślili wagę serialu z czarnymi aktorami w głównych rolach i wyrazili niezgodę z zastrzeżeniami NAACP, które przyczyniły się do upadku programu. Film zawierał również fragmenty wybranego odcinka klasycznego serialu telewizyjnego („Kingfish Buys a Lot”), którego nie widziano od czasu, gdy został ściągnięty z powietrza w 1966 roku.

W artykule o amerykańskim dziedzictwie, opublikowanym w 2012 roku przez profesora Uniwersytetu Harvarda, Henry’ego Louisa Gatesa Jr.Growing Up Colored ”, napisał: „I wszyscy kochali Amos’n Andy – nie obchodzi mnie, co ludzie dzisiaj mówią…. kolorowi ludzie, których znaliśmy..."

Emisja seriali XXI wieku

W 2004 roku nieistniejąca już sieć Trio sprowadziła Amos 'n' Andy z powrotem do telewizji na jedną noc, starając się przywrócić serial widzom XXI wieku. Na festiwalu zaprezentowano film dokumentalny Anatomy of a Controversy , a następnie filmy Check i Double Check z 1930 roku.

W 2012 roku Rejoice TV , niezależna sieć telewizyjna i internetowa w Houston, rozpoczęła regularne nadawanie programów w tygodniowe wieczory, po raz pierwszy od czasu wycofania serialu przez CBS z dystrybucji w 1966 roku. seria ponownie została wycofana z powszechnej dystrybucji. Obecnie nie ma oficjalnych planów ponownego wydania serialu w ogólnopolskiej telewizji.

Oceny

Radio

Miesiąc Ocena (% słuchaczy)
Styczeń 1930 brak danych
Styczeń 1931 53,4 (kabina)
Styczeń 1932 38,1 (kabina)
Styczeń 1933 29,4 (kabina)
Styczeń 1934 30,3 (kabina)
Styczeń 1935 22,6 (kabina)
Styczeń 1936 22,6 (Hooper)
Styczeń 1937 18,3 (Hooper)
Styczeń 1938 17,4 (Hooper)
Styczeń 1939 14.4 (Hooper)
styczeń 1940 11,6 (Hooper)
styczeń 1941 11,9 (Hooper)
Styczeń 1942 11,5 (Hooper)
Styczeń 1943 9.4 (Hooper)
Styczeń 1944 17.1 (Hooper)
Styczeń 1945 16,5 (Hooper)
Styczeń 1946 17.2 (Hooper)
Styczeń 1947 22,5 (Hooper)
Styczeń 1948 23,0 (Hooper)
Styczeń 1949 20,1 (Hooper)
styczeń 1950 19.7 (Nielsen)
Styczeń 1951 16,9 (Nielsen)
Styczeń 1952 17,0 (Nielsen)
Styczeń 1953 14.2 (Nielsen)
Styczeń 1954 8.2 (Nielsen)
Styczeń 1955 brak danych

Status prawny

Chociaż postacie Amosa i Andy'ego są w domenie publicznej, podobnie jak znaki towarowe serialu, tytuł, format, podstawowe założenie i wszystkie materiały stworzone przed 1948 ( Silverman vs CBS , 870 F.2d 40), sam serial telewizyjny jest chroniony prawem autorskim. CBS wykupiło własność programu i postaci Gosden & Correll w 1948 roku, a sądy zdecydowały w orzeczeniu Silvermana, że ​​wszystkie materiały Amosa 'n' Andy'ego po 1948 roku są chronione. Wszystkie materiały Amos 'n' Andy stworzone przed 1948, takie jak odcinki starego audycji radiowej, są w domenie publicznej. Kiedyś mówiono, że nie było żadnych oficjalnych domowych nagrań wideo Amos 'n' Andy ; wszystkie były nielicencjonowanymi, bootlegowymi prywatnymi kreacjami. W 1998 r. CBS wszczęła pozwy o naruszenie praw autorskich przeciwko trzem firmom sprzedającym filmy i wydała nakaz zaprzestania działalności ogólnokrajowej firmie zajmującej się sprzedażą wysyłkową, która pod koniec lat 90. oferowała różne odcinki na kasetach wideo za pośrednictwem nocnych reklam telewizyjnych. Jednak od czerwca 2018 roku Amos 'n' Andy jest sprzedawany przez Amazon, co sugeruje, że legalne płyty DVD mogą być dostępne w 2018 roku, ale na dzień dzisiejszy nie planuje się oficjalnego wydania DVD ani Blu-Ray.

Późniejsze lata

W 1955 roku format audycji radiowych został zmieniony z cotygodniowego na codzienny wczesnowieczorny półgodzinny, włączając odtwarzanie nagranej muzyki pomiędzy skeczami (z okazjonalnymi występami gości), a serial przemianowano na The Amos 'n' Andy Music Hall . Ostatnia audycja radiowa Amos 'n' Andy została wyemitowana 25 listopada 1960. Chociaż w latach pięćdziesiątych popularność audycji była znacznie poniżej szczytu z lat trzydziestych, Gosden i Correll zdołali przetrwać większość audycji radiowych, które pojawiły się w ich budzić.

Kreskówka

W 1961 Gosden i Correll podjęli ostatnią próbę w telewizji, choć w „zamaskowanej” wersji. Były to głosy w prime-time animowanej kreskówki , Calvin i pułkownika , wyposażony w antropomorficzne zwierzęta, których głosy i sytuacje były prawie identyczne z tymi, Andy i Kingfish (i dostosowanie kilka oryginalnego Amos „n” Andy skrypty radiowe). Ta próba ożywienia serialu w sposób, który miał być mniej rasistowski, zakończyła się po jednym sezonie w ABC , chociaż przez kilka lat pozostawała dość popularna w konsorcjalnych powtórkach w Australii. Connelly i Mosher zostali przywróceni do produkcji serialu, a także napisali kilka odcinków.

Spuścizna

W 1988 roku program Amos 'n' Andy został wprowadzony do Radio Hall of Fame . Dwie równoległe, jednoprzecznicowe ulice w zachodnim Dallas w Teksasie noszą nazwy Amos Street i Andy Street na cześć bohaterów.

Krótkotrwały sitcom 1996 HBO The High Life miał być częściowo hołdem dla Amosa 'n' Andy'ego , ale z białymi postaciami.

Późniejsza praca członków obsady telewizyjnej

Komik Tim Moore wielokrotnie występował publicznie i był gościem w telewizji w takich programach jak Tonight Show Jacka Paara i Paul Coates Show. W 1958 roku był główną gwiazdą występu komediowego w Mocambo Night Club w Hollywood.

Ernestine Wade (Sapphire) i Lillian Randolph (Madame Queen) pojawiły się razem w odcinku That's My Mama zatytułowanym „Clifton's Sugar Mama” 2 października 1974 roku. Były przyjaciółmi „Mama” granej przez Theresę Merritt , która chciała zobaczyć Cliftona grany przez Cliftona Davisa (późniejszego programu telewizyjnego Amen ) na początku odcinka. Wade grał Augustę, a Randolph grał panią Birdie.

Jester Hairston (który grał Henry'ego Van Portera i Leroya Smitha) był stałym bywalcem zarówno That's My Mama jako „Wildcat”, jak i Amen jako „Rolly Forbes”. Był również dość widoczny w krótkiej roli kamerdynera w rasowo naładowanym filmie W upale nocy (1967).

Amanda Randolph (matka Sapphire, Ramona Smith) wielokrotnie występowała jako gospodyni Louise w programie CBS The Danny Thomas Show i pojawiła się w programie zjazdu z 1967 roku, który wyemitowano wkrótce po jej śmierci.

Nick Stewart (Lightnin') miał niezapomnianą scenę w To jest szalony, szalony, szalony, szalony świat (1963) jako nieszczęsny kierowca zjeżdżający z autostrady. Stewart i Johnny Lee (Calhoun) obie przewidziane głosy w Walt Disney filmowej Pieśń Południa w 1946 roku Johnny zrobił głos Br'er Królik i Nick usłyszał jak Br'er Bear. W filmie wystąpił także czarnoskóry aktor James Baskett , który użyczył głosu w serialu radiowym jako Gabby Gibson.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

Audio

Wideo