Arlecchino (opera) - Arlecchino (opera)

Arlecchino
Opera przez Ferruccio Busoniego
Moissi jako Arlecchino.jpg
Alexander Moissi w roli tytułowej
Libretta Ferruccio Busoni
Język Niemiecki
Premiera
11 maja 1917 ( 11.05.1917 )
Opera w Zurychu

Arlecchino , oder Die Fenster ( Arlekin lub Okna , BV 270) to jednoaktowa opera z dialogiem mówionym Ferruccio Busoniego , z librettem w języku niemieckim , skomponowana w 1913 roku. Muzykę do opery ukończył mieszkając w Zurychu w 1916. Jest to opera szeregowa napisana w stylu neoklasycystycznym, zawierająca ironiczne aluzje do konwencji i sytuacji operowych charakterystycznych dla końca XVIII i początku XIX wieku. To nawet zawiera parodię o pojedynku .

Historia wydajności

Premiera spektaklu odbyła się 11 maja 1917 w Stadttheater w Zurychu . Dwuaktowa opera Turandot Busoniego została również wystawiona w programie w ramach podwójnego rachunku.

Pierwsze brytyjskie przedstawienie Arlecchino miało miejsce w 1954 roku w Glyndebourne . Jednak Edward Clark wyprodukował wersję koncertową w Londynie w 1939 roku.

Tło

Opera składa się z czterech części z odpowiednią reprezentacją Arlecchino w każdej z nich:

I. ARLECCHINO als Schalk [Arlecchino jako Rogue] (Allegro molto)
II. ARLECCHINO als Kriegsmann [Arlecchino jako wojownik] (Allegro assai, ma marziale)
III. ARLECCHINO als Ehemann [Arlecchino jako mąż] (Tempo di menuetto sostenuto)
IV. ARLECCHINO als Sieger [Arlecchino jako Zdobywca] (Allegretto sostenuto)

Role w Arlecchino wywodzą się z włoskiej komedii dell'arte . Niezwykłe jest to, że tytułowa rola Arlecchino to przede wszystkim rola mówiona. Kompozytor powiedział, że Arlecchino „ma tendencję do dwuznaczności i hiperboli, aby na chwilę postawić słuchacza w pozycji lekkiego zwątpienia”. Ronald Stevenson określił ją jako „antyoperę” i „satyrę antywojenną”.

Guido Gatti skomentował, że sama opera ilustruje szczególne idee Busoniego na temat opery jako nie przedstawiające „realistycznych wydarzeń”, a także wykorzystującej muzykę nie w sposób ciągły, ale zamiast tego, gdy jest ona potrzebna, a same słowa nie wystarczają, aby przekazać idee tekstu . Larry Sitsky opisuje muzykę jako „ściśle zintegrowaną” i „w dużej mierze opartą na „rzędzie” [tonów], który pojawia się jako fanfara na początku opery. A Henry Cowell scharakteryzował tę kompozycję jako „jedyną operę, która zdradza wiedzę o wczesnym stylu Schoenberga przed Wozzeckiem ”.

Ponieważ Arlecchino trwało zbyt krótko na całonocną rozrywkę, Busoni skomponował dwuaktową operę Turandot jako utwór towarzyszący.

Role

Rola Rodzaj głosu Premierowa obsada, 11 maja 1917
(dyrygent: Ferruccio Busoni)
Ser Matteo del Sarto, mistrz krawiecki baryton Wilhelm Bockholt
Abbat Cospicuo baryton Augusta Milnera
Doktor Bombasto bas Henrich Kuhn
Arlecchino Mówiony Aleksander Moissi
Leandro, kawaler tenor Eduarda Grunerta
Annunziata, żona Matteo cichy Ilse Ewaldt
Colombina, żona Arlecchino mezzosopran Kathe Wenck
Dwóch konstabli cichy Alfons Górski, Karl Hermann
Cichy: furman, ludzie w oknach, osioł

Oprzyrządowanie

Orkiestra: 2 flety (oba dublujące piccolo ), 2 oboje (drugi zdublowany waltornia angielska ), 2 klarnety (drugi zdwojony klarnet basowy w C), 2 fagoty (drugi zdwojony kontrafagot ); 3 rogi , 2 trąbki , 3 puzony ; kotły , 3 udarowy ( dzwonki , trójkąt , tamburyn , bęben wojskowy , bęben , talerze , tam-tam , Celesta ); smyczki (8 skrzypiec I, 8 skrzypiec II, 6 altówek , 6 wiolonczel , 6 kontrabasów ). Muzyka sceniczna: 2 trąbki, kotły.

Streszczenie

Opera, która znajduje się w jednym akcie, składa się z prologu i czterech części. Znajduje się w Bergamo we Włoszech, około XVIII wieku.

Prolog:

Arlecchino , w masce i pstrokatym kostiumie, pojawia się przed kurtyną przy dźwiękach fanfar i wygłasza krótkie przemówienie o następującej akcji.

Kurtyna unosi się, odsłaniając wijącą się i pagórkowatą ulicę w górnym mieście. Jest tuż przed wieczorem. Drzwi do domu Matteo są z przodu po lewej; wejście i znak pubu z winem znajdują się dalej wzdłuż ulicy, w prawym górnym rogu.

Część pierwsza: Arlecchino jako Rogue

1. Wstęp, Scena i Arietta . Krawiec ser Matteo siedzi przed swoim domem, szyjąc i czytając w milczeniu. On staje się bardziej ożywiony i zaczyna czytać na głos w języku włoskim historię nielegalnego miłości Paolo i Francesca od piątego Canto Dantego Inferno . Jak na ironię, przez okno powyżej można zobaczyć, jak Arlecchino kocha się z piękną młodą żoną Matteo, Annunziatą. Matteo myśli o Don Juanie, gdy rozważa perspektywę skazania dwojga kochanków na piekło, a orkiestra cicho cytuje „Arię szampana” z Don Giovanniego Mozarta . Kończąc z Annunziata, Arlecchino wyskakuje z okna, ląduje przed Matteo i recytuje następną linijkę Dantego: Quel giorno più non vi leggemmo avanti („Tego dnia więcej nie czytaliśmy”). Szybko mówi zdezorientowanemu krawcowi, że wybuchła wojna, a barbarzyńcy są przy bramie. Chwytając krawieckie nożyce, by podnieść jego płaszcz jako sztandar, Arlecchino wyjmuje z kieszeni klucz do domu i wpychając Matteo do środka, zamyka drzwi. Niedługo po tym, jak odchodzi, ze sceny, słyszymy, jak śpiewa wydłużone i wyzywające „la-la-le-ra!”

2. Duet . Opat i lekarza przychodzą spacery wzdłuż drogi z przodu domu. Pogrążeni są w rozmowie o sprawach „zawodowych”. Do serii skandalicznych wypowiedzi orkiestra zapewnia akompaniament składający się z zestawu wariacji na przyjemny mozartowski temat. Abbate Conspicuo, zauważając, że znajdują się przed domem uroczej Annunziaty, który jest jednak cały zamknięty, kilka razy woła Matteo, ale nie otrzymuje odpowiedzi. Wreszcie Matteo ostrożnie otwiera okno, by sprawdzić ich tożsamość.

3. Trio. Uspokojony Matteo ujawnia złowrogie wieści o wojnie i zbliżającym się przybyciu barbarzyńców. Następuje panika. Opat recytuje imiona swoich dziesięciu córek, bojąc się ich losu. Das gibt zu denken („Coś do rozważenia”), mówi lekarz. Zatrzymując się na chwilę, lekarz i opat proponują poinformowanie burmistrza. Wyjeżdżając ze swoją misją, szybko udają się do sąsiedniej gospody, by rozmyślać nad kieliszkiem Chianti .

Część druga: Arlecchino jako Wojownik.

4. Marsz i scena. W towarzystwie dwóch konstablów ( wł . sbirros ) Arlecchino wraca w wojskowym stroju i informuje Matteo, że został wezwany i ma trzy minuty na uporządkowanie swojego domu. Podczas nieobecności Arlecchino wykonał kopię klucza i ukradkiem zwraca oryginał. Osłupiały krawiec pojawia się w śmiesznie zaimprowizowanym mundurze, prosi i otrzymuje pozwolenie na zabranie ze sobą ukochanego Dantego i niestety odchodzi w towarzystwie dwóch konstabli. [Ten kawałek przywołuje smutne wydarzenie we włoskiej historii. W 1499 Francuzi zdobyli Mediolan i uwięzili przywódcę miasta Ludovico Sforzę (który był także bliskim przyjacielem Leonarda da Vinci ). Pozwolono mu na jedną książkę: La divina Commedia Dantego .]

Część trzecia: Arlecchino jako mąż.

5a. Scena i Aria . Ku konsternacji Arlecchino, jego żona Colombina pojawia się, gdy próbuje użyć nowego klucza do otwarcia domu Matteo. Nie rozpoznając go początkowo, prosi domniemanego kapitana, aby chronił ją jako porzuconą żonę. Gdy odwraca się do niej, nagle uświadamia sobie, że „Kapitan” to w rzeczywistości Arlecchino i zaczyna wypominać mu jego niewierność, zatrzymując się tylko, by pudrować twarz. W odpowiedzi Arlecchino wygłasza krótkie przemówienie dotyczące jego poglądów na małżeństwo i wierność: Die Treue, Madame, ist ein Laster, das meiner Ehrsamkeit nicht ansteht.  – „Wierność, madame, to występek, który nie dotyczy mojego szacunku”.

5b. Arieta. Arlecchino konkluduje zadając Colombina jak ona śpi. Colombina zmienia melodię. Śpiewając na przemian 3/4 i 2/4, próbuje schlebiać Arlecchino, opisując, jak inne kobiety zazdroszczą jej pozycji jako jego żony. Śpiewa wtedy o swoich cnotach jako żona: potrafi tańczyć i śpiewać, grać na tamburynie. Gdy Colombina przytula się do niego, Arlecchino , nienachylona jej sztuczką, mówi: O Colombina, siehst du jenen Stern? - "O Colombino, widzisz tamtą gwiazdę?" Gdy Colombina wpatruje się w nocne niebo, szybko ucieka.

6. Scena na dwie, potem na trzy postacie. Słodki tenorowy głos kawalera Leandra śpiewa romanzę : Mit dem Schwerte, mit der Laute, zieht des Wegs der Trovador (" Trubadur wędruje z mieczem i lutnią "). Wkrótce pojawia się ze swoją lutnią, mieczem i czapką z piór. Ani szczupły, ani młody, jest typowym włoskim tenorem operowym. Colombina powraca do roli porzuconej kobiety, a Leandro rozpoczyna klasyczną włoską arię zemsty ( Contro l'empio traditore la vendetta compierò - „Czy zemszczę się na bezbożnym zdrajcy”). Na jej zakończenie odwraca się i kłania uśmiechając się do publiczności.

Colombina jest jednak sceptyczna i udaje Elsę z Brabancji ( Könnt' ich jemals einem Manne noch trauen!  – „Czy kiedykolwiek mógłbym zaufać mężczyźnie!”), a Leandro wciela się w Lohengrina . Orkiestrze towarzyszy parodia wagnerowska : tremolandy smyczkowe , gęste akordy instrumentów dętych drewnianych i bezsensowne fanfarowe rytmy. Następuje parodia bel canto ( Venus sieht auf uns hernieder  – „Wenus patrzy na nas z góry”) uzupełniona portamento i stretta . Według Beaumonta „prototyp stretty leży gdzieś pomiędzy Cimarosą , Mozartem lub Rossinim, ale jej język harmoniczny , z nagłymi zmianami tonacji i symetrycznymi chromatykami , jest czystym Busonim”.

Arlecchino, z powrotem w swoim pstrokatym kostiumie, obserwował Colombinę i Leandro przez swoją lornetę . Teraz skacze do przodu, gratulując Colombinie nauki w jego szkole i odprowadza ją do gospody. Wracając do Leandro, wyzywa go na pojedynek , przewraca go i znika w domu Matteo.

Czwarty ruch: Arlecchino jako Victor.

7. Scena, kwartet i melodramat . Z zajazdu wychodzą Colombina, Abbate i Dottore. Dwaj mężczyźni potykają się i wpadają na Leandro leżącego na drodze. Dottore stwierdza, że ​​ciało jest martwe. Colombina lamentuje i rzuca się na leżący Leandro, ale wkrótce zdaje sobie sprawę, że on żyje. Dottore kwestionuje jej diagnozę, ale Abbate ogłasza zmartwychwstanie . Po całym tym zamieszaniu w oknach sąsiednich domów pojawiło się wiele twarzy, ale kiedy Abbat woła o pomoc, znikają, a okna zamykają się. Za rogiem pojawia się wóz osła i furman, więc postanawiają umieścić Leandro na wozie. Gdy Abbate wzywa do modlitwy, Leandro ożywia się i przyłącza się do tworzenia kwartetu i parodii sugerującej Rigoletta .

W końcu, kiedy ładują Leandro na wózek, a smutna grupka opuszcza scenę w kierunku szpitala, Arlecchino pojawia się w oknie na poddaszu domu Matteo i mówi im pożegnanie. Wspinając się na dach, z ekstazą deklaruje:

Nun glüht mein Stern!
Die Welt jest obraźliwe!
Die Erde ist jung!
Die Liebe jest wolne!
Ihr Halekins!

        

Teraz świeci moja gwiazda!
Świat jest otwarty!
Ziemia jest młoda!
Miłość jest wolna!
Arlekiny!

Zjeżdża rurą odpływową, otwiera drzwi, obejmuje czekającą Annunziatę i oboje opuszczają scenę.

8. Monolog . Matteo wraca i wchodzi do domu. Pojawia się w oknie z lampą w jednej ręce i kartką papieru w drugiej, którą czyta na głos. Jest to notatka od Annunziaty, która twierdzi, że wyjechała na Nieszpory i wkrótce powróci. Matteo wychodzi z domu z lampą i swoim Dantem i wznawia szycie w swoim miejscu pracy, czekając na jej powrót. Powoli opuszczana jest kurtyna, a dwaj trębacze w tradycyjnych strojach teatralnych zajmują pozycje na lewo i prawo.

9. Procesja i taniec. (Finał.) W procesji pozostali bohaterowie, Leandro i Colombina, Dottore i Abbate, osioł i wóz, dwaj konstable, a na koniec Arlecchino i Annunziata, przechodzą przez scenę i kłaniają się publiczności. Arlecchino zdejmuje maskę i zwraca się do publiczności, wyjaśniając nowe usposobienie par, które ma trwać „dopóki nie wydarzy się coś nowego?”. On i Annunziata dołączają do tańca, gdy schodzą ze sceny. Zasłona unosi się i widać Matteo, który wciąż czyta i czeka.

Nagrania

Uwaga: Wybierz łącze do numeru katalogowego, aby uzyskać dodatkowe szczegóły dotyczące nagrania.

Busoni: Arlecchino & Turandot - Chór i Orkiestra Opéra de Lyon
Busoni: Arlecchino - Berlińska Radiowa Orkiestra Symfoniczna
  • Dyrygent: Gerd Albrecht
  • Główni śpiewacy: Peter Matič (Arlecchino, w mowie)/Robert Wörle (Arlecchino, śpiewane); René Pape (Ser Matteo del Sarto); Siegfried Lorenz (Abbate Cospicuo); Peter Lika (Dttor Bombasto); Robert Wörle (Leandro); Marcia Bellamy (Kolombina, śpiewana)/Katharina Koschny (Kolombina, mówiona)
  • Etykieta: Capriccio 60 038-1 (1 CD )

Wynik do pobrania

Bibliografia

Uwagi

Źródła

Beaumont, Antoni (1985). Busoni Kompozytor . Londyn: Faber i Faber . ISBN  0-571-13149-2 .
Busoni, Ferruccio (1918). Arlecchino. Ein theatralisches Capriccio . Kot. nie. Część. B. 1700 (pełny wynik). Lipsk: Breitkopf i Härtel . Zobacz tę stronę pracy z International Music Score Library Project . Dostęp 19 października 2009.
Cooke, Mervyn (2005). The Cambridge Companion to opery XX wieku . Cambridge: Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. ISBN  0-521-78009-8 . Zobacz też częściowy podgląd Książek Google . Dostęp 3 października 2009.
Ley, Rosamond, tłumacz (1957). Esencja muzyki i innych dokumentów Ferruccio Busoniego . Londyn: Wydawnictwo Rockliff. (Wydanie przedruk: Nowy Jork: Dover Publications, 1965.)
Sitsky, Larry (2008). Busoni i fortepian. Dzieła, pisma i nagrania . (2nd ed.) Hillsdale, NY: Pendragon Press. ISBN  978-1-57647-158-6 . [Pierwsze wydanie, Westport: Greenwood Press , 1986. ISBN  0-313-23671-2 .]