Artur Penn - Arthur Penn

Arthur Penn
Artur Woźniak.jpg
Urodzić się
Arthur Hiller Penn

( 1922.09.27 )27 września 1922
Filadelfia , Pensylwania, Stany Zjednoczone
Zmarł 28 września 2010 (2010-09-28)(w wieku 88 lat)
Nowy Jork, USA
Zawód Reżyser filmowy, producent
Małżonkowie Peggy Maurer (m. 1955)
Dzieci 2, w tym Matthew Penn
Rodzina Irving Penn (starszy brat)

Arthur Hiller Penn (27 września 1922 – 28 września 2010) był amerykańskim reżyserem i producentem filmowym, telewizyjnym i teatralnym. Ściśle związany z amerykańską Nową Falą , Penn wyreżyserował w latach 60. cieszące się uznaniem filmy, takie jak dramat Pościg (1966), biograficzny film kryminalny Bonnie i Clyde (1967) oraz komedia Alice's Restaurant (1969). Zwrócił również uwagę na swojego uznanego rewizjonistę Western Little Big Man (1970). Night Moves (1975) i The Missouri Breaks (1976) okazały się komercyjnymi klapami, choć te pierwsze zebrały pozytywne recenzje.

W latach 90. powrócił do reżyserii teatralnej i telewizyjnej oraz produkcji, w tym jako producent wykonawczy serialu kryminalnego Prawo i porządek . Do śmierci w 2010 roku był nominowany do trzech Oscarów dla najlepszego reżysera , nagrody BAFTA , Złotego Globu , dwóch nagród Emmy i dwóch nagród Directors Guild of America . Był laureatem kilku honorowych wyróżnień, w tym Honorowego Złotego Niedźwiedzia , nagrody Tony i nagrody Akiry Kurosawy na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w San Francisco .

Wczesne lata

Penn urodził się w rosyjskiej rodzinie żydowskiej w Filadelfii w Pensylwanii jako syn pielęgniarki Soni (Greenberg) i zegarmistrza Harry'ego Penna. Był młodszym bratem Irvinga Penna , odnoszącego sukcesy fotografa mody. W młodości wprowadził się do matki po tym, jak rozwiodła się z ojcem. Jakiś czas później wrócił do swojego chorego ojca, prowadząc go do prowadzenia warsztatu naprawy zegarków jego ojca. W wieku 19 lat został powołany do armii Stanów Zjednoczonych do służby podczas II wojny światowej (1943-1946). Podczas stacjonowania w Wielkiej Brytanii zainteresował się teatrem. Zaczął reżyserować i brać udział w przedstawieniach wystawianych dla żołnierzy w całej Anglii w tym czasie. Gdy Penn dorósł, zaczął coraz bardziej interesować się filmem, zwłaszcza po obejrzeniu filmu Orsona Wellesa Obywatel Kane . Później uczęszczał do Black Mountain College w Północnej Karolinie i był komentatorem w filmie dokumentalnym Fully Awake o uczelni.

Kariera zawodowa

Po wyrobieniu sobie sławy jako reżyser wysokiej jakości dramatów telewizyjnych, Penn zadebiutował w filmie The Left Handed Gun (1958) dla Warner Brothers . Opowiadając na nowo legendę o Billy the Kid , wyróżnia się ostrym przedstawieniem wyjętego spod prawa Paula Newmana jako młodzieńca z problemami psychicznymi (pierwotnie rola ta była przeznaczona dla archetypowego portretującego zmartwionych nastolatków, Jamesa Deana ). Produkcja została ukończona w zaledwie 23 dni, ale Warner Brothers przeredagował film wbrew jego woli z nowym zakończeniem, którego się nie pochwalił. Film nie powiódł się po premierze w Ameryce Północnej, ale został dobrze przyjęty w Europie.

Drugim filmem Penna był The Miracle Worker (1962), opowiadający o zmaganiach Anne Sullivan z nauczeniem niewidomych i niesłyszących Helen Keller komunikowania się. Zdobył dwie nagrody Akademii za swoje główne postacie, Anne Bancroft i Patty Duke . Penn zdobył nagrodę Tony za reżyserię produkcji scenicznej, napisanej przez Williama Gibsona , z udziałem Bancrofta i Duke'a, a także wyreżyserował debiut Bancrofta na Broadwayu w pierwszej broadwayowskiej produkcji Gibsona, Two na huśtawce .

Penn rozpoczął pracę nad Pociągiem we Francji w czerwcu i sierpniu 1963 roku, kiedy gwiazda Burt Lancaster zwolnił Penna po trzech dniach kręcenia Penna i wezwał Johna Frankenheimera do przejęcia filmu.

W 1965 Penn wyreżyserował Mickey One . Pod silnym wpływem francuskiej Nowej Fali była to senna historia komika (w tej roli Warren Beatty ) uciekającego przed złowrogimi, niejednoznacznymi siłami. W 2010 roku Penn skomentował: „Wiesz, nie mogłeś przejść przez drugą wojnę światową z całym tym nonsensem, gdy Rosja była sojusznikiem, a następnie wielkim czarnym potworem. To był absurdalny czas. Okres McCarthy był absurdalny i upokarzający , głęboko upokarzające. Kiedy w końcu zrobiłem „Mickey One", było to odrzucenie tego rodzaju strachu, który wyprzedził wolnych ludzi do tego stopnia, że ​​zaczęli sobie nawzajem gadać i bali się mówić. To mnie po prostu zdziwiło, naprawdę zaskoczyło . To znaczy, byłem weterynarzem, więc to nie przypominało tego, o co myśleliśmy, że walczymy.

Kolejnym filmem Penna był The Chase (1966), thriller opowiadający o wydarzeniach w małym skorumpowanym południowym miasteczku w dniu powrotu zbiegłego skazańca, granego przez Roberta Redforda . Choć nie był to wielki sukces, „ The Chase” uchwycił jednak nastrój burzliwych czasów, opowieść o „stanie narodu” o rasizmie, korupcji i endemicznej przemocy w amerykańskim społeczeństwie. W tym samym roku wyreżyserował też sceniczną wersję thrillera Wait Until Dark z Lee Remickiem i Robertem Duvallem w rolach głównych .

Ponownie spotkał się z Warrenem Beattym przy filmie gangsterskim Bonnie i Clyde (1967). Film stał się światowym fenomenem. Był pod silnym wpływem francuskiej Nowej Fali i sam wywarł ogromne wrażenie na młodszym pokoleniu filmowców. Rzeczywiście, nastąpiło silne odrodzenie podgatunku „miłość w biegu” po Bonnie i Clyde, osiągając szczyt w Badlands (1973; w którym Penn otrzymał uznanie w napisach końcowych). Beatty dał mu 10% potencjalnych zysków z filmu przed rozpoczęciem produkcji, a sukces filmu przyniósł Pennowi ponad 2 miliony dolarów.

Kiedy ukończył Bonnie i Clyde , Penn mieszkał w Stockbridge w stanie Massachusetts, kiedy usłyszał historię o zaśmiecaniu na dużą skalę, które wydarzyło się w tym mieście dwa lata wcześniej. Skontaktował się z Arlo Guthrie , otrzymał pozwolenie na adaptację swojej piosenki „ Alice's Restaurant Massacree ” do filmu i zapewnił udział Guthrie, a także kilku innych mieszkańców miasta Stockbridge, podczas kręcenia w wielu miejscach, w których miały miejsce wydarzenia. Film Alice's Restaurant został wydany w 1969 roku. Jego kolejnym filmem był Little Big Man (1970), „kudłaty pies” opis życia białego człowieka (w tej roli Dustin Hoffman ), który zostaje adoptowany przez plemię Cheyenne .

W 1973 roku Penn wraz z kilkoma innymi ważnymi reżyserami, takimi jak John Schlesinger i Miloš Forman, wyprodukował część filmu promocyjnego olimpiady zatytułowanego Visions of Eight . Jego kolejnym filmem był Night Moves (1975) o prywatnym detektywie (w tej roli Gene Hackman ) na tropie uciekiniera. Następnie pojawił się film The Missouri Breaks (1976), zrujnowana, ekscentryczna opowieść o złodzieju koni ( Jack Nicholson ) walczącym z ekscentrycznym łowcą nagród (w tej roli Marlon Brando ).

W latach 80. kariera Penna zaczęła tracić impet wśród krytyków i publiczności. Czterech przyjaciół (1981) to traumatyczne spojrzenie na lata sześćdziesiąte. Target (1985) był thrillerem głównego nurtu, w którym reżyser ponownie spotykał się z Genem Hackmanem , a Dead of Winter (1987) był horrorem/thrillerem. Następnie Penn powrócił do pracy w telewizji, m.in. jako producent wykonawczy serialu kryminalnego Prawo i porządek .

Penn utrzymywał powiązania z Yale University, od czasu do czasu prowadząc tam zajęcia.

Życie osobiste

W 1955 ożenił się z aktorką Peggy Maurer. Mieli dwoje dzieci: syna Matthew Penna i córkę Molly Penn.

W lipcu 2009 roku Penn trafił do szpitala z zapaleniem płuc.

W lipcu 2010 roku Penn zastanawiał się nad swoim życiem i karierą, w tym o związku z Algerem Hissem :

...W tym okresie [ Mickey One ] poznałem Algera Hissa i zostaliśmy bardzo bliskimi przyjaciółmi. W rzeczywistości Alger ożenił się tutaj, w moim mieszkaniu. I tak stałem się bardziej uczniem okresu Hissa, niż wiedziałem, co mam zrobić, szczerze mówiąc.

Śmierć

Penn zmarł na Manhattanie 28 września 2010 roku, dzień po jego 88. urodzinach z powodu zastoinowej niewydolności serca.

Praca

Filmografia

Rok Tytuł Uwagi
1958 Leworęczny pistolet
1962 Cudotwórca Nominacja do nagrody OCIC (Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Sebastián) –
nominacja do Oscara dla najlepszego reżysera –
nominacja do nagrody Directors Guild of America za wybitną reżyserię – film fabularny
1965 Mickey Jeden nominowany – Złoty Lew Wenecki
1966 Pogoń
1967 Bonnie i Clyde Bodil Award za najlepszy amerykański film
Kinema Junpo Award za najlepszy film zagraniczny
Kinema Junpo Award dla najlepszego reżysera obce
Mar del Plata Festival Award za najlepszy film (Międzynarodowego Konkursu)
Mar del Plata Critics Award za najlepszy film
nominated- Oscar za najlepszą reżyserię
nominated- BAFTA Nagroda za najlepszy film
nominated- Złoty Glob dla najlepszego reżysera
nominated- Directors Guild of America Award za Najlepsza reżyseria - film fabularny
1969 Restauracja Alicji nominacja – nominacja do Oscara dla najlepszego reżysera –
nominacja do nagrody Writers Guild of America za najlepszy scenariusz oryginalny
1970 Mały Wielki Człowiek Nagroda FIPRESCI (Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Moskwie)
1973 Wizje ósemki segment: „Najwyższy”
1975 Ruchy nocne
1976 Przerwy w Missouri
1981 Czterech przyjaciół
1985 Cel
1987 Martwy zimy
1989 Penn i Teller zostają zabici
1995 Lumière i firma 1 segment

Scena

Rok Tytuł Uwagi
1958 Dwa na huśtawce nominacja do nagrody Tony za najlepszą reżyserię sztuki
1959 Cudotwórca Nagroda Tony za najlepszą reżyserię sztuki
1960 Wieczór z Mikem Nicholsem i Elaine May
Całą drogę do domu nominacja do nagrody Tony za najlepszą reżyserię sztuki
Zabawki na poddaszu
1962 W sądzie
1963 Lorenzo
1964 złoty chłopak
1966 Czekaj do zmroku
1976 Chytry lis
1977 Gołda
1982 Poniedziałek po cudzie
2000 Kto się boi Virginii Woolf?
2002 Fortune głupiec

Telewizja

Rok Tytuł Uwagi
1953 Domek w Zatoce 7 odcinków
1953-1955 Teatr Telewizji Goodyear 6 odcinków
Teatr Telewizji Philco 11 odcinków
1954 sprawiedliwość odcinek: „Człowiek na polowaniu”
1954-1955 Prezentacja producentów 2 odcinki
1955-1956 Dramaty '56 7 odcinków
1957-1958 Domek 90 5 odcinków
nominowanych do nagrody Primetime Emmy za najlepszą reżyserię – godzina
1968 Natura ludzka film telewizyjny
1993 Portret film telewizyjny
1996 Wewnątrz film telewizyjny
2000-2001 Prawo i porządek producent wykonawczy – 13 odcinków
nominowanych – Primetime Emmy Award dla najlepszego serialu dramatycznego
2001 100 Centrum Ulica odcinek: „Poprawka”

Bibliografia

Zewnętrzne linki

Poprzedzony przez
Franka Corsaro
Dyrektor Artystyczny Studia Aktorskiego
1995–1998
Następca
Estelle Parsons