Body painting - Body painting

Rdzenne amerykańskie malowanie ciała

Malowanie ciała to forma sztuki ciała, w której dzieła sztuki są nanoszone bezpośrednio na ludzką skórę . W przeciwieństwie do tatuaży i innych form body artu malowanie ciała jest tymczasowe, trwa kilka godzin, a czasem nawet kilka tygodni (w przypadku mehndi lub „tatuażu z henny” około dwóch tygodni). Malowanie ciała, które ogranicza się do twarzy, znane jest jako „ malowanie twarzy ”. Malowanie ciała jest również określane jako (forma) „tymczasowego tatuażu”. Malowanie na dużą skalę lub malowanie całego ciała jest częściej określane jako malowanie ciała, podczas gdy mniejsze lub bardziej szczegółowe prace mogą być czasami określane jako tymczasowe tatuaże.

Rdzenny

Rdzenne malowanie ciała

Malowanie ciała szarą lub białą farbą wykonaną z naturalnych pigmentów, w tym gliny, kredy, popiołu i bydlęcego łajna, jest tradycyjne w wielu kulturach plemiennych . Często noszony podczas ceremonii kulturalnych, uważa się, że pomaga złagodzić ciepłotę ciała, a zastosowanie pasiastych wzorów może zmniejszyć częstość występowania gryzących owadów. W tej starożytnej formie nadal przetrwała wśród rdzennych Australijczyków oraz w niektórych częściach Afryki i Azji Południowo-Wschodniej , a także w Nowej Zelandii i na wyspach Pacyfiku . Półtrwała forma malowania ciała znana jako Mehndi , przy użyciu barwników wykonanych z liści henny (stąd też błędnie znana jako „tatuaż z henny”), jest praktykowana w Indiach , zwłaszcza na pannach młodych . Od końca lat 90. Mehndi stała się popularna wśród młodych kobiet w świecie zachodnim.

Wiele rdzennych mieszkańców Ameryki Środkowej i Południowej maluje tatuaże jagua lub wzory z sokiem Genipa americana na swoich ciałach. Rdzenni mieszkańcy Ameryki Południowej tradycyjnie używają annatto , huito lub mokrego węgla drzewnego do ozdabiania twarzy i ciała. Huito jest półtrwały i zazwyczaj mija tygodnie, zanim ten czarny barwnik wyblaknie.

Zachodni

Malowany wzór orki na przedramieniu .

Malowanie ciała nie zawsze jest dużymi kawałkami na całkowicie nagich ciałach, ale może obejmować mniejsze kawałki na eksponowanych obszarach ciała inaczej ubranych. Od lat 60. XX wieku w zachodnim społeczeństwie nastąpiło odrodzenie malarstwa na ciele, częściowo spowodowanego liberalizacją obyczajów społecznych dotyczących nagości i często przybierało ono formy sensacyjne lub ekshibicjonistyczne . Nawet dzisiaj toczy się nieustanna debata na temat zasadności malowania ciała jako formy sztuki. Obecne współczesne odrodzenie można powiedzieć, że sięga Światowych Targów w Chicago w 1933 r., kiedy Max Factor Sr. i jego modelka Sally Rand zostali aresztowani za spowodowanie zamieszania publicznego, gdy pomalował ją na ciele swoim nowym makijażem opracowanym dla hollywoodzkich filmów . Sztuka ciała ewoluuje dziś do prac bardziej skierowanych na osobiste mitologie , jak Jana Sterbak , Rebecca Horn , Michel Platnic , Youri Messen-Jaschin czy Javier Perez.

Malowane na ciele kobiety w proteście PETA przeciwko futrom

Malowanie ciała jest czasem wykorzystywane jako metoda zwrócenia na siebie uwagi w protestach politycznych, na przykład protestach PETA przeciwko Burberry .

Malowanie ciała doprowadziło do niewielkiego alternatywnego ruchu artystycznego w latach 50. i 60. XX wieku, który polegał na pokryciu modelu farbą, a następnie dotknięciu lub przetoczeniu modelu po płótnie lub innym medium w celu przeniesienia farby. Najbardziej znany jest z tego francuski artysta Yves Klein ze swoją serią obrazów „Antropometrie”. Efekt uzyskany tą techniką tworzy transfer obrazu z ciała modelki na medium. Obejmuje to wszystkie krzywe ciała modelki (zazwyczaj kobiecej) odzwierciedlone w obrysie obrazu. Ta technika niekoniecznie była monotonna; wiele kolorów na różnych częściach ciała czasami dawało ciekawe efekty.

Joanne Gair jest artystką malującą ciało, której prace ukazały się dziesiąty rok z rzędu w 2008 roku w Sports Illustrated Swimsuit Issue . Zyskała rozgłos dzięki coverowi Vanity Fair Demi's Birthday Suit z sierpnia 1992 roku Demi Moore . Jej znikająca modelka była częścią odcinka serialu Ripley Wierzcie lub nie! .

Festiwale

Artysta malujący ciało na Fantasy Fest
Malowanie ciała nie zawsze ogranicza się do ludzi.

Festiwale malowania ciała odbywają się corocznie na całym świecie, skupiając profesjonalnych malarzy ciała i zapalonych amatorów. Malowanie ciała można również zobaczyć na niektórych meczach piłki nożnej, na imprezach rave i na niektórych festiwalach . World Bodypainting Festival to festiwal trzech dni, które powstało w 1998 roku, a która odbyła się w Klagenfurt , Austria od 2017. Uczestnicy uczestniczyć od ponad pięćdziesięciu krajach i zdarzenie ma ponad 20.000 gości.

Festiwale malowania ciała, które odbywają się w Ameryce Północnej, obejmują Mistrzostwa Ameryki Północnej w Malowaniu Ciała, Międzynarodowa Konwencja Sztuki Twarzy i Ciała w Orlando na Florydzie , Konkurs Malowania Ciała Bodygras w Nanaimo w Kolumbii Brytyjskiej oraz Konwencja Malowania Twarzy i Sztuki Ciała w Las Vegas w stanie Nevada .

Australia ma również wiele festiwali malowania ciała, w szczególności coroczny Festiwal Australijskiego Sztuki Ciała w Eumundi, Queensland oraz Australijskie Nagrody Sztuki Ciała.

We Włoszech Rabarama Skin Art Festival (odbywający się co roku latem i jesienią, z trasą po głównych włoskich miastach) to inne wydarzenie skupiające się na artystycznej stronie malowania ciała, podkreślające emocjonalny wpływ pomalowanego ciała w występ na żywo bardziej niż jego dekoracyjne i techniczne aspekty. Ta szczególna forma sztuki twórczej jest znana jako „Skin Art”.

Sztuki piękne

Supermodelka Veruschka z lat 60. jest cenioną muzą artystów malujących na ciele. Jej wizerunki w książce Transfigurations fotografa Holgera Trulzscha były często naśladowane. Inne prace dobrze znanych należą Serge Diakonoff „książek s fleur de peau i Diakonoff i Joanne Gair ” s malować licious . Ostatnio w centrum uwagi znalazł się holenderski fotograf artystyczny Karl Hammer ze swoimi kombinacjami malowania ciała i sztuki narracyjnej ( fantastyczny realizm ).

Podążając za trendem utrwalonym już w Europie Zachodniej, od wczesnych lat 90. bodypainting stał się szerzej akceptowany w Stanach Zjednoczonych. W 2006 roku, mistrz i sędzia World Bodypainting Festival, Craig Tracy, otworzył w Nowym Orleanie pierwszą galerię poświęconą wyłącznie malarstwu artystycznemu . Malowane Alive Galeria znajduje się na ulicy Królewskiej w Dzielnicy Francuskiej . W 2009 roku w popularnym nocnym talk show Last Call with Carson Daly w sieci NBC wystąpił nowojorski artysta Danny Setiawan, który tworzy reprodukcje arcydzieł znanych artystów, takich jak Salvador Dalí , Vincent van Gogh i Gustav Klimt na ludzkich ciałach stara się sprawić, by sztuka była atrakcyjna dla współczesnych, którzy normalnie nie uważaliby się za entuzjastów sztuki.

Od 2005 roku australijska artystka wizualna Emma Hack tworzy fotografie pomalowanych nagich ludzkich ciał, które wizualnie łączą się z wzorzystym tłem ściennym inspirowanym projektami tapet Florence Broadhurst . Hack jest najlepiej znany z Gotye teledysku do piosenki Somebody That I Used To Know , który wykorzystuje poklatkowej animacji malowania ciała i otrzymała ponad 800 milionów odsłon na YouTube . Hack tworzy teraz swoje własne płótna, a jej prace są często przedstawiane z żywymi ptakami, reprezentującymi naturę. Dzieła Hacka są wystawiane na całym świecie.

Michel Platnic to współczesny francusko-izraelski artysta wizualny. Znany jest ze swoich „żywych obrazów”. Posługuje się wieloma mediami, w tym fotografią, wideo, performance body-paintingiem i malarstwem. Platnic buduje trójwymiarowe plany kinowe, które są tłem dla jego prac wideo i fotograficznych, a następnie maluje bezpośrednio na ciałach żywych modelek, które umieszcza w planach. Wykorzystując tę ​​technikę, Platnic ożywił kilka scen z obrazów rozsławionych przez artystów Francisa Bacona , Egona Schielego , Davida Hockneya i Luciana Freuda i umieścił je w innym kontekście.

Malowanie ciała z serii Sharks Are People Too! autor: Paul Roustan

Artysta z Los Angeles, Paul Roustan , znany jest ze swoich prac związanych z malowaniem ciała i fotografią, która obejmuje zarówno sztukę plastyczną, jak i świat komercyjny. Jego malowanie ciała zdobyło wiele nagród, w tym zwycięzcę North American Body Paint Championships.

Trina Merry to malarka znana z kamuflowania modeli w sceneriach, tłach i słynnych obrazach w serii „Lust of Currency”. Kolekcja Merry została wystawiona podczas Miami Art Basel w 2017 roku oraz na Superfine! Targi sztuki w Nowym Jorku w maju 2018 r.

Peruwiańska artystka Cecilia Paredes znana jest ze swojego stylu malowania własnego ciała, aby zakamuflować się na skomplikowanych kwiatowych tłach i naturalnych krajobrazach.

Na arenie komercyjnej

Wielu artystów pracuje zawodowo jako malarze ciała do reklam telewizyjnych, takich jak kampania Natrel Plus przedstawiająca modelki zakamuflowane jako drzewa. W reklamie fotosów wykorzystano również malowanie ciała z setkami zestawów malowania ciała każdego roku na łamach światowych magazynów. Malarze ciała również często pracują na arenie filmowej, zwłaszcza w science fiction, gdzie maluje się na ciele coraz większą liczbę skomplikowanych kreacji obcych.

Sports Illustrated Swimsuit Issue , publikowane corocznie, często opisywany odcinek modeli, które były pomalowane ciała, ubrany w stroje kąpielowe i interpretacje koszulkach sportowych. Również magazyn Playboy często wykorzystywał modele malowane na ciele. W 2005 roku Playmates at Play at the Playboy Mansion , wszyscy Playmates pojawili się w kalendarzu w bikini, ale Playmates Karen McDougal i Hiromi Oshima faktycznie pojawili się w malowanych bikini przez swoje miesiące.

Sukces malowania ciała doprowadził do wielu znaczących międzynarodowych konkursów i specjalnego magazynu branżowego ( Ilusion Magazine ) dla tej branży, prezentującego prace na całym świecie.

Malowanie twarzy

Naczynie ceramiczne Moche w Muzeum Larco w Limie , przedstawiające mężczyznę, prawdopodobnie wojownika, z malowaniem twarzy
Dziecko noszące farbę do twarzy
Marcus Stewart z jego twarzy malowane jak on działa w Orestei przez Ajschylosa , dostosowany przez Ryan Castalia na klatce schodowej Teatr, 2019

Malowanie twarzy to artystyczne nakładanie nietoksycznej farby na twarz osoby. Praktyka ta pochodzi z czasów paleolitu i była wykorzystywana do celów rytualnych, takich jak ceremonie dojrzewania i obrzędy pogrzebowe, a także do polowań. Stosowano materiały takie jak glina, kreda lub henna, zazwyczaj zmieszane z pigmentami wyekstrahowanymi z liści, owoców lub jagód, a czasami z olejami lub tłuszczami.

Wiele narodów na całym świecie praktykuje malowanie twarzy w czasach współczesnych. Obejmuje to ludy tubylcze w miejscach takich jak Australia, Papua Nowa Gwinea, Polinezja i Melanezja. Niektóre plemiona w Afryce Subsaharyjskiej używają tej techniki podczas rytuałów i festiwali, a wiele rdzennych mieszkańców północno-zachodniego wybrzeża Pacyfiku używa jej teraz do ceremonii, wcześniej używała jej również do polowań i działań wojennych. W Indiach używa się go w tańcach ludowych i świątynnych festiwalach, takich jak występy kathakali , a wzory Mehndi są używane na weselach. Używają go również japońscy gejsze i chińscy śpiewacy operowi.

W niektórych formach zachodniego tańca ludowego , takich jak Border Morris , twarze tancerzy są malowane czarnym pigmentem zgodnie z tradycją sięgającą średniowiecza . W XVIII wieku kosmetyczne malowanie twarzy stało się popularne wśród mężczyzn i kobiet z arystokracji i nowobogackich , ale wymarło w kulturze zachodniej po upadku francuskiej arystokracji. W XIX wieku makijaż teatralny blackface zyskał popularność, gdy był używany przez nie-czarnych wykonawców do reprezentowania czarnych ludzi , zwykle w pokazie minstreli. Jego stosowanie zakończyło się w Stanach Zjednoczonych wraz z Ruchem Praw Obywatelskich w latach 60. mniej więcej w tym samym czasie, w którym malowanie twarzy ponownie wkroczyło do kultury popularnej jako część ruchu hippisów późnych lat 60., kiedy to młodzi ludzie często dekorowali swoje policzki z kwiatami lub symbolami pokoju na demonstracjach antywojennych.

We współczesnej kulturze zachodniej malowanie twarzy stało się formą sztuki, a artyści wystawiają swoje prace na festiwalach, konkursach i czasopismach. Inni użytkownicy zachodni to aktorzy i klauni i nadal jest używany jako forma kamuflażu wśród myśliwych i wojska. Znajduje się również na rozrywkach dla dzieci i imprezach sportowych.

Przez kilkadziesiąt lat minęło wspólne rozrywki w powiatowych targach , dużych plenerowych rynkach (zwłaszcza w Europie i Ameryce), i innych miejscach, które przyciągają dzieci i młodzieży. Malowanie twarzy jest bardzo popularne wśród dzieci w parkach rozrywki , na imprezach i festiwalach w całym świecie zachodnim. Chociaż większość malowania twarzy jest ukierunkowana na dzieci, wielu nastolatków i dorosłych lubi być malowanym na specjalne okazje, takie jak imprezy sportowe (w celu wsparcia drużyny lub kraju) lub zbiórki na cele charytatywne. Malowanie twarzy jest również częścią praktyki cosplayu i co roku cieszą się nim ludzie, którzy przebierają się za zombie, aby tańczyć podczas corocznej ogólnoświatowej imprezy Thrill the World w sobotę przed Halloween.

Czasami dodaje się malowanie całej twarzy lub pomalowany czarny nos, gdy osoba jest ubrana w kostium zwierzęcy.

Większość parków rozrywki ma porozrzucane stoiska, w których osoba może mieć namalowany wzór na twarzy. Podobną czynnością jest nakładanie „natychmiastowych tatuaży ”, czyli wzorów na bazie farby lub tuszu, które nakłada się jako całość i usuwa za pomocą wody, alkoholu , mydła lub innego łagodnego rozpuszczalnika . Bardziej skomplikowane tatuaże tymczasowe można wykonać przy użyciu szablonów i sprzętu aerografu.

W wojsku

Żołnierz nakłada farby do twarzy jako kamuflaż wojskowy .

W armiach na całym świecie żołnierze walczący w walce często malują twarze i inne odsłonięte części ciała (na przykład dłonie) na naturalne kolory, takie jak zieleń, brąz i glina w celu kamuflażu . W różnych armiach Ameryki Południowej tradycją jest malowanie twarzy na paradzie w odniesieniu do rdzennych plemion.

Tymczasowe tatuaże

Tymczasowe tatuaże mogą być używane nie tylko do malowania, ale także do zdobienia ciała. „Tatuaże z brokatem” wykonuje się poprzez nałożenie przezroczystego kleju kosmetycznego (odręcznie lub przez szablon) na skórę, a następnie pokrycie jej brokatem kosmetycznym . Mogą trwać do tygodnia w zależności od chemii ciała modelki.

Tymczasowe tatuaże z folii metalicznej są odmianą tymczasowych tatuaży w stylu kalkomanii, drukowanych przy użyciu techniki tłoczenia folią zamiast atramentu. Na przedniej stronie wzór folii jest nadrukowany w lustrzanym odbiciu, aby po nałożeniu na skórę można go było oglądać we właściwym kierunku. Każdy metaliczny tatuaż zabezpieczony jest przezroczystą folią ochronną.

Farby do ciała

Fluorescencyjny lakier do ciała będzie jasny i kolorowy w świetle ultrafioletowym .
Malowanie ciała farbą fluorescencyjną

Nowoczesne farby do twarzy i ciała na bazie wody są wytwarzane zgodnie z rygorystycznymi wytycznymi, co oznacza, że ​​są nietoksyczne , zazwyczaj nie uczulają i można je łatwo zmyć. Po użyciu mogą pojawić się tymczasowe plamy, które znikną po normalnym praniu. Nakłada się je rękoma, pędzlem i gąbkami syntetycznymi lub naturalną gąbką morską lub alternatywnie aerografem .

W przeciwieństwie do popularnego mitu utrwalanego przez film o Jamesie Bondzie Goldfinger , człowiek nie ulega uduszeniu, jeśli pomalowane jest całe jego ciało.

Lateks w płynie może być również stosowany jako farba do ciała. Poza ryzykiem alergii kontaktowej , noszenie lateksu przez dłuższy czas może powodować udar cieplny poprzez hamowanie pocenia się i należy zachować ostrożność, aby uniknąć bolesnego usuwania włosów podczas ściągania lateksu.

Należy przestrzegać tych samych środków ostrożności, które dotyczą kosmetyków . Jeśli na skórze pojawią się jakiekolwiek oznaki uczulenia na farbę, należy natychmiast zaprzestać jej stosowania. Ponadto nie należy go stosować na uszkodzoną , zaognioną lub wrażliwą skórę. Jeśli to możliwe, przed użyciem należy wykonać test na reakcję alergiczną. Należy zwrócić szczególną uwagę na listę składników, ponieważ niektóre barwniki nie są zatwierdzone przez amerykańską FDA do stosowania w okolicach oczu – zazwyczaj te związane z niektórymi czerwonawymi barwnikami, takimi jak CI 15850 lub CI 15985 – lub na ustach, zazwyczaj niebieskich, fioletowy lub niektóre zielenie zawierające CI 77007 . W Kalifornii obowiązują bardziej rygorystyczne przepisy dotyczące ilości dopuszczalnego ołowiu w dodatkach kosmetycznych, jako część Propozycji 65 . W Unii Europejskiej wszystkie barwniki wymienione pod numerem CI są dozwolone do użytku na wszystkich obszarach. Wszelkie farby lub produkty, które nie zostały opracowane do stosowania na ciele, nigdy nie powinny być używane do malowania ciała lub twarzy, ponieważ mogą one powodować poważne reakcje alergiczne.

Jeśli chodzi o Mehndi , naturalne brązowe barwniki z henny są bezpieczne w użyciu po zmieszaniu ze składnikami, takimi jak sok z cytryny. Inną opcją jest Jagua, ciemny barwnik roślinny indygo, który jest bezpieczny do stosowania na skórze i jest dopuszczony do użytku kosmetycznego w UE.

Marmurkowanie ciała

Dłoń marmurkowata przez zanurzenie w pływającej, nietoksycznej farbie

Ręce i twarze można czasowo marmurkować na potrzeby imprez, takich jak festiwale, przy użyciu procesu malowania podobnego do tradycyjnego marmurkowania papieru , w którym farba unosi się na wodzie i przenosi na skórę osoby. W przeciwieństwie do tradycyjnej techniki papierowej opartej na oleju, zwykle stosuje się kolory reaktywne neonowe lub ultrafioletowe, a farba jest na bazie wody i nietoksyczna.

Sztuka ręczna

„Sztuka dłoni” to nakładanie makijażu lub farby na dłoń, aby wyglądała jak zwierzę lub inny przedmiot. Niektórzy artyści ręcznie, tacy jak Guido Daniele , tworzą obrazy, które są trompe-l'oeil przedstawieniami dzikich zwierząt namalowanych na ludzkich rękach.

Artyści ręczni ściśle współpracują z modelami ręcznymi . Modele dłoni można rezerwować za pośrednictwem specjalistycznych agencji aktorskich i modelek, które zazwyczaj reklamują się pod hasłem „model części ciała” lub „modele dłoni i stóp”.

Brokat do ciała

Nakładanie brokatowych i odblaskowych ozdób na kobiecy biust , często w kształcie góry od bikini lub crop topu, a czasem obok frędzli na sutkach , jest znane jako brokatowe piersi. Podobnie jak farba do ciała, ta dekoracja jest popularna wśród festiwalowiczów. Pośladki są również czasami zdobione w podobny sposób, a ozdoba kobiecej części łonowej jest znana jako vajazzle .

Głoska bezdźwięczna

Funkcje malowania ciała w różnych mediach. Popularny program telewizyjny, Rowan & Martin's Laugh-In , przedstawiał ciała namalowane komediowymi frazami i żartami podczas przejścia. The Pillow Book , film Petera Greenawaya z 1996 roku , skupia się na malowaniu ciała. Amerykański film „ Gdzie jest serce ” z 1990 roku zawierał kilka przykładów modeli, które zostały namalowane tak, aby wtapiały się w wyszukane tła jako trompe-l'œil . Skin Wars to konkurs na malowanie ciała, którego gospodarzem jest Rebecca Romijn, którego premiera odbyła się w Game Show Network 6 sierpnia 2014 roku.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki