Łyżka - Buckethead
Wiadro | |
|---|---|
 Buckethead występujący w 2008 roku, wykonując swój podpis "nubbing"
| |
| Informacje ogólne | |
| Imię urodzenia | Brian Patrick Carroll |
| Znany również jako | Wiadro, Kostka Śmierci K |
| Urodzić się |
13 maja 1969 Pomona, Kalifornia , USA |
| Gatunki | |
| Instrumenty | Gitara |
| lata aktywności | 1987-obecnie |
| Etykiety |
|
| Akty powiązane | |
| Strona internetowa | kubełki |
Brian Patrick Carroll (ur. 13 maja 1969), znany zawodowo jako Buckethead , to amerykański muzyk , autor tekstów i multiinstrumentalista. Otrzymał uznanie krytyków za swoją innowacyjną grę na gitarze elektrycznej . Jego muzyka obejmuje kilka gatunków, w tym progresywny metal , funk , blues , bluegrass , ambient i muzykę awangardową . Występuje głównie jako artysta solowy, chociaż współpracował z wieloma różnymi artystami, takimi jak Bill Laswell , Bootsy Collins , Bernie Worrell , Iggy Pop , Les Claypool , Serj Tankian , Bill Moseley , Mike Patton , Viggo Mortensen , That 1 Guy , Bassnectar i Polly na łyżwach . Był także członkiem Guns N' Roses od 2000 do 2004. Nagrał 325 albumów studyjnych, cztery specjalne wydawnictwa i jedną EPkę. Wystąpił na ponad pięćdziesięciu albumach innych artystów.
Buckethead występuje w wiadrze KFC na głowie, ozdobionym pomarańczową naklejką na zderzak z napisem POGRZEB drukowanymi literami i pozbawioną wyrazu, zwykłą białą maską inspirowaną Halloween 4: Powrót Michaela Myersa . W pewnym momencie zmienił się na zwykłe białe wiadro bez logo KFC, ale później powrócił do swojego emblematycznego wiaderka KFC, ale bez naklejki pogrzebowej. Do swoich występów scenicznych włącza także nunchaku i taniec robotów .
Buckethead głosowało numer osiem na liście w GuitarOne magazynu „Top 10 Najszybsze Guitar rozdrabniacze of All Time”, jak również są zawarte w Guitar World " list ów z«25 wszechczasów najdziwniejszych gitarzystów»i„50 najszybszych gitarzystów cały czas". Buckethead pisze i wykonuje muzykę dla dużych filmach, w tym Saw II , Duchy Marsa , Beverly Hills Ninja , Mortal Kombat , Mortal Kombat: Annihilation , Bohater ostatniej akcji , Falling , a przyczyniły się główną gitarę do ścieżki „Firebird” featured na Potężnego Morphin Power Rangers: ścieżka dźwiękowa z filmu .
Wczesne i osobiste życie
Brian Patrick Carroll urodził się 13 maja 1969 roku w rodzinie Toma i Nancy Carroll i jest najmłodszym z pięciorga rodzeństwa wraz z Lynn, Lisą, Lori i Johnem. Jego ojciec był dyrektorem sportowym w Damien High School od 1973 do przejścia na emeryturę w 2013.
Carroll dorastał na przedmieściach południowej Kalifornii, niedaleko Disneylandu . W młodości był introwertykiem i spędzał większość czasu w swoim pokoju z książkami, grami, pamiątkami z filmów o sztukach walki i zabawkami. Spędził też dużo czasu w Disneylandzie.
Carroll zaczął grać na gitarze w wieku 12 lat. Nauczył się grać od starszego mężczyzny z drogi. Mówi się, że stał się poważny rok później po przeprowadzce z Huntington Beach w Kalifornii do Claremont . Jego gra poprawiła się dzięki lekcjom u różnych nauczycieli w lokalnym sklepie muzycznym. Jego pierwszymi nauczycielami byli Max McGuire, Johnny Fortune, Mark Hammond, Pebber Brown, Joey Tafolla i Paul Gilbert . W 2003 Buckethead oddał hołd wszystkim swoim wczesnym nauczycielom, gdy Deli Creeps zagrali koncert na 25-lecie Styles Music. Następnie zaczął nagrywać nagrania demo zarówno swojej gry, jak i stylów pisania, które później ukazały się w latach 2007-2008.
Persona Buckethead powstała, gdy Carroll zobaczył horror Halloween 4 z 1988 roku i został zainspirowany filmem. Wyszedł zaraz po obejrzeniu go i kupił białą maskę Michaela Myersa . Pomysł na wiadro pojawił się później tej nocy podczas jedzenia kurczaka:
Jadłem to i nałożyłem maskę, a potem wiadro na głowę. Podszedłem do lustra. Powiedziałem tylko: „Wiadro. Tam jest Wiadro. To była tylko jedna z tych rzeczy. Potem cały czas chciałem być tym kimś.
— Buckethead, 1996, magazyn Guitar Player
W październiku 2017 roku Carroll udzielił rzadkiego, nietypowego wywiadu, omawiając wszystkie aspekty swojego życia, postać Wiadrogłowego, śmierć rodziców, problemy zdrowotne i sposób, w jaki radzi sobie z przezwyciężaniem strachu. Podczas podcastu ujawnił, że zdiagnozowano u niego potencjalnie zagrażający życiu stan arytmii serca . Stwierdził, że wykonał ablację serca i używa leków do kontrolowania problemu.
Kariera zawodowa
1988-1994: Wczesna kariera solowa i Praxis
W 1988 roku, po opuszczeniu zespołu Class-X, Carroll zgłosił piosenkę „Brazos” do konkursu magazynu Guitar Player . To było drugie miejsce, a redaktorzy napisali:
Zadziwiająco utalentowany gitarzysta i basista, demonstruje szybkość i dokładność post- Paul Gilbert przefiltrowaną przez bardzo perwersyjną wrażliwość harmoniczną. Jego psychotroniczne, demoniczne ostrze jest bardzo, bardzo dalekie od klisz klasycznego metalu i rocka. Prawdziwy talent do oglądania, znany również jako „Buckethead”.
W tym samym roku redaktor magazynu, Jas Obrecht, dowiedział się o Buckethead, gdy Carroll i jego rodzice zostawili nagranie demo w recepcji magazynu dla Obrechta. Pod wrażeniem tego demo wpadł do restauracji, w której Buckethead i jego rodzice jedli lunch i zachęcili go, by jak najlepiej wykorzystał swój talent. Wkrótce zostali przyjaciółmi. W 1989 roku piosenka Buckethead zatytułowana „Soowee” zdobyła wyróżnienie w innym konkursie piosenki. W 1991 roku Buckethead przeniósł się do piwnicy Obrechta. Piosenka „Brazos” została ostatecznie wydana na taśmie demo jego zespołu Deli Creeps w 1991 roku , zatytułowana „Tribal Rites”, i ponownie jako materiał bonusowy na DVD Buckethead's Secret Recipe w 2006 roku. Luke Sacco był jego nauczycielem.
W 1991 roku przyczynił się do Buckethead Derek Bailey „s Company projekt obok m.in. Johna Zorna i Alexander Bălănescu , w wyniku potrójnego albumu o nazwie firmy 91 .
Po swoich pierwszych dwóch taśmach demo, zatytułowanych Giant Robot i Bucketheadland Blueprints , Buckethead wydał Bucketheadland w japońskiej wytwórni Johna Zorna Avant w 1992 roku. Choć dostępny tylko jako drogi import, płyta zebrała pozytywne recenzje i przyciągnęła uwagę. Mniej więcej w tym czasie Buckethead wpadł w orbitę płodnego basisty/producenta Billa Laswella , który od czasu do czasu był współpracownikiem Zorna; Buckethead (jako wykonawca, producent lub kompozytor) został przedstawiony Laswellowi z pomocą perkusisty Limbomaniacs, Bryana „Brain” Mantii , który dał Laswellowi wideo z Buckethead grającym w jego pokoju. Buckethead wkrótce stał się drugim podstawowym gitarzystą Laswella, obok Nicky Skopelitis .
W 1992 roku Buckethead wraz z Billem Laswellem, Berniem Worrellem , Bootsy Collinsem i Bryanem „Brainem” Mantią utworzyli supergrupę Praxis . Ich pierwszy album, Transmutation (Mutatis Mutandis) , wydany w tym samym roku, został dobrze przyjęty. Projekt był koncepcją Billa Laswella i od tego czasu zaangażowali między innymi innych gości, takich jak Serj Tankian z System of a Down . Buckethead brał udział w każdym wydaniu z wyjątkiem pierwszego wydania z 1984 roku i Mould (1998).
W 1993 roku Buckethead wziął udział w przesłuchaniu do Red Hot Chili Peppers . Zespół ostatecznie skończył z Arikiem Marshallem , a później Dave'em Navarro . Po pewnych komplikacjach prawnych z Sony Music Entertainment , Buckethead zdecydował się wydać swój album Dreamatorium z 1994 roku pod nazwą Death Cube K ( anagram ).
Death Cube K to osobny byt, który wygląda jak negatyw fotograficzny Buckethead z czarną chromowaną maską, jak Darth Vader. Ta zjawa nawiedza Wiadrogłowy i pojawia się w jego koszmarach.
Buckethead wydał w tym roku drugi album studyjny, Giant Robot , w którym gościnnie wystąpili tacy artyści jak Iggy Pop i Bill Moseley . Nazwa albumu pochodzi od japońskiego serialu Johnny Sokko and his Flying Robot , którego fanem jest Buckethead. Wydał także dwa inne albumy z Praxis , ich drugie i trzecie wydawnictwo studyjne: Sacrifist i Metatron .
1995–1999: Współpraca, ścieżki dźwiękowe do filmów i Praxis
W 1995 Buckethead nie wydał żadnych solowych albumów, ale współpracował z kilkoma artystami, takimi jak Jonas Hellborg i Michael Shrieve ( Octave of the Holy Innocents ). Brał także udział w kilku ścieżkach dźwiękowych do filmów, takich jak Johnny Mnemonic i Mortal Kombat .
Później, w 1996 roku wydał swój solowy Buckethead album Dzień Robota z pomocą producenta Angielski DJ Ninj i Laswell, plus kolejny album z mózgu i klawiszowiec Pete Scaturro na małej japońskiej wytwórni NTT Records o nazwie Giant Robot . Oba albumy zostały wydrukowane tylko w niewielkich ilościach i są obecnie przedmiotami kolekcjonerskimi. Nagrano również drugą taśmę demo Deli Creeps .
Również w 1996 roku ukazało się kilka reklam telewizyjnych Sega Saturn z krzyczącą twarzą przypominającą maskę, przeciskającą się przez niebieską kulę logo Saturna, z muzyką Buckethead.
W 1997 Buckethead rozpoczął pracę nad albumem Buckethead Plays Disney , ale album nie został jeszcze wydany. Według jego strony internetowej:
Ten długo oczekiwany album, który kiedyś znalazł się w katalogu Avant, nie został jeszcze ukończony. To najcenniejszy osobisty projekt Bucketheada, więc nie nagra go ani nie wyda, dopóki nie będzie wiedział, że jest gotowy.
Również w 1997 roku Buckethead kontynuował tworzenie ścieżek dźwiękowych do filmów, pojawiając się w Beverly Hills Ninja i Mortal Kombat: Annihilation , sequelu Mortal Kombat .
Kolejnymi wydawnictwami były drugi i ostatni album Arcana Arc of the Testimony, w którym grał ze znanym perkusistą Tonym Williamsem oraz jednorazowy projekt Pieces z Brain . Wydano także dwa albumy koncertowe Praxis zatytułowane Transmutation Live i Live in Poland (z nagraniami z koncertów europejskich).
Death Cube K wydał w tym roku album zatytułowany Disembodied .
W 1998 Buckethead wydał Colma , album poświęcony jego matce, która w tym czasie cierpiała na raka jelita grubego . W tym samym roku ukazał się album kompilacyjny Praxis zatytułowany Collection .
W 1999 roku Buckethead wydał swój piąty album, powstały we współpracy z Les Claypool z zespołu Primus , zatytułowany Monsters and Robots — obecnie najlepiej sprzedający się album w jego karierze. Ten album zawiera piosenkę „ The Ballad of Buckethead ”, do której powstał jego pierwszy teledysk. Buckethead rozpoczął w tym roku trzy nowe projekty, z których pierwszym był zespół Cornbugs , który powstał we współpracy z aktorem Billem Moseleyem , perkusistą Pinchface , a później klawiszowcem Travisem Dickersonem . Inny projekt, Cobra Strike z albumem zatytułowanym The 13th Scroll , zawierał Pinchface, Bryan „Brain” Mantia , DJ Disk i Bill Laswell . Buckethead rozpoczął także współpracę z aktorem Viggo Mortensenem , którego po raz pierwszy poznał w ramach projektu nagraniowego o nazwie Myth: Dreams of the World w 1996 roku. Wspólnie wydali One Man's Meat , One Less Thing to Worry About i The Other Parade . Buckethead przyczynił się do powstania w 1999 roku albumu Devil Dub zespołu Ben Wa z San Francisco Bay Area składającego się z „Dr. Ware” i „House” (Limbomaniacs, Tommy Guerrero , Buckethead's Giant Robot, MCM & the Monster).
2000-2004: Guns N' Roses i inne projekty
Buckethead osiągnął wyższy publiczny profil jako główny gitarzysta Guns N' Roses w latach 2000-2004. Nagrał z zespołem często opóźniany album Chinese Democracy i występował na żywo na scenie w 2001 i 2002 roku, w tym Rock in Rio 3 , MTV 's. Video Music Awards i części Chinese Democracy Tour .
Pomimo bycia członkiem GN'R, Buckethead wydał swój szósty album studyjny, zatytułowany Somewhere Over the Slaughterhouse w 2001 roku, a także swoją jedyną EPkę zatytułowaną KFC Skin Piles . Wydał także dwa albumy ze swoim zespołem Cornbugs , a trzeci pod pseudonimem Death Cube K. W 2000 roku Buckethead wydał drugi i ostatni album Cobra Strike, zatytułowany Cobra Strike II - Y, Y+B, X+Y . W tym okresie dołączył do dwóch nowych projektów. Pierwszym był progresywny zespół rockowy Thanatopsis (nazwany na cześć wiersza Williama Cullena Bryanta ) z Travisem Dickersonem i perkusistą Ramym Antounem; grupa ta wydała cztery albumy. Niektóre materiały Thanatopsis pojawiły się również na albumach wydanych przez Buckethead i Dickerson. Drugim projektem pobocznym Buckethead w tym okresie był Bill Laswell i japoński producent Shin Terai , wydany jako album Unison .
W 2002 roku Buckethead wydał trzy studyjne albumy: Funnel Weaver , zbiór 49 krótkich utworów, Bermuda Triangle , i wreszcie Electric Tears , uspokajający album podobny do jego wcześniejszego wydania, Colma . Kiedy Laswell nie był w stanie zagrać z Praxis na festiwalu Bonnaroo Music and Arts, Les Claypool poprosił o jammowanie z Brainem, Berniem Worrellem i Bucketheadem, tworząc nową supergrupę o nazwie Pułkownik Claypool's Bucket of Bernie Brains . Jamband eksperyment był udany wystarczy zrobić kilka kolejnych dat żywo.
Później, w 2003 roku, z okazji wydania swojego dziesiątego albumu studyjnego, Buckethead wydał kontynuację swojego debiutu Bucketheadland , zatytułowanego po prostu Bucketheadland 2 . Wraz z aktorem Viggo Mortensen , robił Pandemoniumfromamerica iz Thanatopsis, drugim wydaniu, zwany Aksjologia .
Relacje Buckethead z Guns N' Roses były nieco niekonsekwentne w ostatnim roku, pomimo zobowiązań umownych. Według wywiadu z Rose, on pozornie "opuścił" zespół w styczniu 2004, nie mówiąc nikomu, i "dołączył" w podobny sposób w lutym. „Jego przemijający styl życia uniemożliwił nawet jego najbliższym przyjaciołom prawie każdą formę komunikacji z nim”. W marcu 2004 Buckethead opuścił Guns N' Roses. Jego menedżer przytoczył niezdolność Gunsa do ukończenia albumu lub trasy.
Od tego czasu jego kult w podziemnych środowiskach muzycznych stale wzrasta. Często występuje na festiwalach iw klubach na terenie całego kraju oraz często koncertuje jako wykonawca pełnometrażowy.
W 2004 roku ukazały się trzy nowe albumy studyjne: Island of Lost Minds , który był jego pierwszym albumem przeznaczonym tylko dla tras koncertowych, który został później ponownie wydany przez TDRS Music; Population Override , blues-rockowy tour de force z Dickersonem; i The Cuckoo Clocks of Hell , uważany za jego najcięższy wysiłek do tej pory. Ten ostatni obejmuje „ Szprychy dla Wheel of Torment ”, za który Syd Garon i Eric Henry wykonane teledysk na podstawie znanych tryptyków przez Hieronima Boscha . Buckethead nagrał również ostatnie dwa albumy The Cornbugs , Brain Circus i Donkey Town, a także kolejny album z Viggo Mortensenem zatytułowany Please Tomorrow i drugi z Shin Terai zatytułowany Heaven & Hell . C2B3 wydała także swój jedyny album, The Big Eyeball in the Sky i koncertowała z nim w Ameryce Północnej.
W wywiadzie dla Revolver , Ozzy Osbourne stwierdził, że zaproponował, aby Buckethead grał na gitarze w jego zespole na Ozzfest , ale zmienił zdanie po spotkaniu z nim i zdając sobie sprawę, że nie zdejmie swojego kostiumu:
„Wypróbowałem tego Wiadrogłowego. Spotkałem się z nim i poprosiłem, żeby ze mną pracował, ale tylko jeśli pozbył się pieprzonego wiadra. Więc wróciłem trochę później, a on ma na sobie tę pieprzoną zieloną marsjańską czapkę! Powiedziałem: „Słuchaj, po prostu bądź sobą”. Powiedział mi, że ma na imię Brian, więc powiedziałam, że tak bym go nazwała. On mówi: „Nikt nie nazywa mnie Brian oprócz mojej matki”. Więc powiedziałem: „W takim razie udawaj, że jestem twoją mamą!”. I nawet nie wyszedł z pokoju, a ja już gra pieprzone gry umysłu z facetem. Co się stanie, gdy pewnego dnia znika i jest tam uwaga mówiąc: „Byłem rozpromienił się ?” Nie zrozumcie mnie źle, jest świetnym graczem. Gra jak sukinsyn.
2005-2006: Wiadro i przyjaciele
W 2005 Buckethead wydał album Enter the Chicken za pośrednictwem wytwórni Serj Tankian , Serjical Strike . Na płycie występuje sam Tankian, Maximum Bob (z Deli Creeps ), wokalista Death by Stereo Efrem Shulz , Bad Acid Trip i inni. Cechuje go skłanianie się w stronę bardziej tradycyjnych struktur utworów, przy jednoczesnym zachowaniu typowych umiejętności gry na gitarze Buckethead. „ We Are One ” został wydany jako singiel, a także pojawił się na ścieżce dźwiękowej Masters of Horror . „ Trzy palce ” został wykorzystany w ścieżce dźwiękowej do horroru Piła II . Ostatni utwór, „Nottingham Lace”, został po raz pierwszy upubliczniony na jego stronie internetowej i wkrótce stał się podstawą koncertową i jedną z jego najpopularniejszych piosenek. Buckethead wydał także dwa kolejne albumy solowe w 2005 roku, Kaleidoscalp i Inbred Mountain – ten ostatni jest pierwszym albumem jako artysta solowy wydanym przez wytwórnię TDRS Music. Oba albumy pierwotnie były sprzedawane wyłącznie na koncertach, a dopiero później doczekały się oficjalnego wydania za pośrednictwem strony internetowej wytwórni.
Buckethead wydał w tym roku albumy z innymi zespołami: z Cornbugs wydał dwa albumy kompilacyjne, zatytułowane Rest Home for Robots i Skeleton Farm . Samotytułowany album Gorgone został wydany w tym samym roku w oparciu o sesje nagraniowe z albumu Population Override, który Buckethead wydał w 2004 roku.
W 2006 roku wypuszczono wielokonsolową grę komputerową Guitar Hero II , zawierającą piosenkę Buckethead „ Jordan ” jako bonus do odblokowania. Chociaż piosenka była wykonywana na żywo w przeszłości, wersja z gry wideo jest jedynym znanym nagraniem studyjnym utworu. Grając go na żywo, Buckethead prawie zawsze po prostu wykonywał zwrotkę i refren „Jordana” przed przejściem do następnej piosenki. Jednak wersja Guitar Hero II zawiera specjalne solo stworzone specjalnie na potrzeby gry.
Również w tym samym roku Buckethead wydało dwa DVD, zatytułowane Young Buckethead Vol. 1 i Young Buckethead tom. 2 , zawierający rzadkie nagrania z 1990 i 1991 roku. DVD zawiera również trzy kompletne koncerty Deli Creeps , próbę dźwięku, nagrania zza kulis i solowe nagrania samego Bucketheada. Wydał także albumy The Elephant Man's Alarm Clock i Crime Slunk Scene , oba sprzedawane podczas jego tras koncertowych, ale później sprzedawane na stronie internetowej TDRS Music. Ostatni album zawiera piosenkę „Wróżbita (Dedicated to Aunt Suzie)”; ta piosenka (wraz z "Jordan" i "Nottingham Lace") jest jedną z jego najpopularniejszych piosenek i jest często grana na żywo. Buckethead wydał swój ostatni album kompilacyjny z zespołem Cornbugs , nazwany Celebrity Psychos . Wydał także album z Travisem Dickersonem , zatytułowany Chicken Noodles , co było początkiem czteroletniej współpracy z klawiszowcem. Zespół Buckethead, Thanatopsis, również wydał w tym roku Anatomize .
2007-2010: Kontynuacja pracy solowej i hołd dla Michaela Jacksona
W 2007 Buckethead wydał bezprecedensową ilość nowego materiału. W lutym ukazał się box set zatytułowany In Search of The zawierający 13 albumów z oryginalnym materiałem. Został ręcznie wykonany, ponumerowany i opatrzony monogramem przez Buckethead i zawierał ponad dziewięć godzin muzyki. W marcu ukazał się regularny solowy album zatytułowany Pepper's Ghost . Wydano także płytę z akustycznymi improwizacjami o nazwie Acoustic Shards , stając się dwudziestym studyjnym albumem, jaki artysta wydał do tej pory w swojej solowej karierze. W połowie roku wznowił swoją taśmę demo Bucketheadland Blueprints , z dwiema alternatywnymi okładkami albumów: specjalną edycją z ręcznie rysowaną przez niego okładką lub standardową edycją z oryginalną okładką. W październiku wydał swoje ostatnie dwa albumy roku, zatytułowane Decoding the Tomb of Bansheebot i Cyborg Slunks . Ten ostatni ponownie pojawił się zarówno w ręcznie rysowanej limitowanej edycji, jak i (kilka tygodni później) jako normalna płyta CD. Buckethead napisał trzy piosenki dedykowane cioci Suzie w latach 2006-07: wspomniany "Wróżbita" (Crime Slunk Scene), "Ciotka Suzie" (Cyborg Slunks) i "Sail On Soothsayer" (Decoding The Tomb Of Bansheebot).
Jako Death Cube K , Buckethead wydał w 2007 roku dwa albumy: album o nazwie DCK, limitowany do 400 ręcznie numerowanych kopii i wydany w sierpniu; aw grudniu wydano 5-płytowy zestaw Monolith , który składał się z jednego nieprzerwanego utworu na płycie.
W 2007 roku Buckethead współpracował także i pojawiał się na wielu albumach z innymi artystami. Sequel Chicken Noodles (współpraca z Travisem Dickersonem ), nazwany po prostu Chicken Noodles II , został wydany przez TDRS w grudniu. Nagranie na żywo Praxisa , zatytułowane Tennessee 2004 ; trzeci album z Shin Terai , zatytułowany Lightyears ; i kolejny album z perkusistą Bryanem Mantia , zatytułowany Kevin's Noodle House , również ukazywał się przez cały rok.
W tym samym roku ujawniono, że Buckethead dołączył do projektu o nazwie Science Faxtion , zespołu składającego się z basisty Bootsy'ego Collinsa i perkusisty Bryana "Brain" Mantii , z Gregiem Hamptonem jako wokalistą. Ich pierwszy album, zatytułowany Living on Another Frequency , był kilkakrotnie opóźniany i został ostatecznie wydany w listopadzie 2008 roku.
1 stycznia 2008 roku zespół Praxis wydał w Japonii długo oczekiwany album Profanation (Preparation for a Coming Darkness) . Album został nagrany w 2005 roku, ale musiał zostać wstrzymany, gdy pierwotna wytwórnia zbankrutowała. W tym samym roku Buckethead wydał From the Coop przez wytwórnię Avabella (gdzie wydał Acoustic Shards ), składający się z demówek, które Buckethead dał Jasowi Obrechtowi w 1988 roku. Ta płyta zawierała również pierwszą w historii "oficjalną" biografię/autorstwa artysty. Jeszcze w tym samym roku ogłosił wydanie albumu zatytułowanego Albino Slug (płyta przeznaczona tylko na trasę koncertową do oficjalnego wydania w grudniu tego samego roku). Wraz z tym albumem pojawił się na płycie The Dragons of Eden , z Dickersonem i Mantią, a we współpracy z That 1 Guy jako The Frankenstein Brothers ukazał się album o nazwie Bolt on Neck . Że 1 Guy i Buckethead koncertowali razem jesienią 2008 roku, grając piosenki z tego albumu.
Buckethead pojawił się także w filmie dokumentalnym American Music: Off the Record , w którym pojawia się tylko grając. Wytwórnia Serj Tankian , Serjical Strike , wznowiła album Enter the Chicken z dodatkową piosenką. Ponadto Buckethead współtworzył jeden utwór na albumie aktora Viggo Mortensena At All , a wraz z Travisem Dickersonem i filmowcem Alix Lambert na albumie Running After Deer .
Buckethead pojawiła się Bootsy Collins w Cincinnati , Ohio , w celu promowania głosowania na Stany Zjednoczone wyborów prezydenckich 2008 na organizację Rock The Vote . Dołączył także do Collinsa na płycie Fallen Soldiers Memorial , albumie, z którego dochód przeznaczony jest na National Fallen Heroes Foundation .
Więcej niż cztery lata po jego odejściu z zespołu Guns N”Roses , Chinese Democracy została udostępniona. Buckethead pojawia się we wszystkich piosenkach z wyjątkiem dwóch i ma napisy do „Shackler's Revenge” (która pojawiła się w popularnej grze wideo Rock Band 2 ); „Zdrapany”; oraz „Sorry”, w którym gościnnie występuje wokalista Sebastian Bach . Album zawiera jedenaście gitarowych solówek Bucketheada .
30 grudnia 2008 roku Buckethead udostępnił na swojej stronie internetowej dwa nowe utwory z okazji 24. urodzin koszykarza LeBrona Jamesa . Te utwory zostały później udostępnione na albumie Slaughterhouse on the Prairie , który został wydany miesiąc później przez TDRS Music. W 2009 roku wydał albumy A Real Diamond in the Rough i Forensic Follies , które po raz pierwszy zostały sprzedane podczas niektórych jego tras koncertowych, ale później zostały wydane w TDRS. W tym samym roku wydał również utwór The Homing Beacon , hołd dla Michaela Jacksona , który miał na niego wczesny wpływ. Piosenka została później zawarta na jego albumie Electric Sea z 2012 roku .
5 lutego 2010 Buckethead wydał album o nazwie Shadows Between the Sky, a później w tym samym miesiącu Gibson wydał gitarę Buckethead Signature Les Paul .
29 kwietnia 2010 r. witryna Buckethead została zaktualizowana o zdjęcie z komunikatem „Pozdrowienia z Bucketheadland... Buckethead chce, abyś wiedział, że docenia twoje wsparcie przez te wszystkie lata, to wiele dla niego znaczy. , Slip Disc wkradł się do parku i spowodował chaos”. Wzmianka o Slip Disc jest nawiązaniem do nemezis Bucketheadland z albumu Bucketheadland . Bootsy Collins nadal aktualizował swoją witrynę na Twitterze o stanie Bucketheada, twierdząc, że niedawno poszedł na terapię na kilka miesięcy.
Niemniej jednak, po powrocie z kontuzji, 15 lipca 2010, Buckethead, wraz z Brainem i Melissą Reese, wydali pierwszy tom z trzech 5-płytowych pudełek zatytułowanych Best Regards . 25 sierpnia 2010 Buckethead ogłosił swój 28. album studyjny zatytułowany Spinal Clock , który pokazuje jego umiejętności banjo. W październiku ukazały się dwa albumy we współpracy z Brain, pierwszy zatytułowany Brain as Hamenoodle , a druga odsłona serii „Regards” z Brain i Melissą Reese zatytułowana Kind Regards . Ostatecznie oba projekty zostały wydane 13 października. W tym miesiącu ukazał się również nowy solowy album zatytułowany Captain EO's Voyage, po raz pierwszy dostępny tylko na iTunes . Później ogłoszono, że fizyczne wydanie zostanie wydane 1 grudnia. To, wraz z ostatnim albumem Travisa Dickersona Buckethead, zostało wydane 29 listopada. "Park o nazwie "Szczupaki Wiadro". Albumy wydane w ramach tego konceptu miały przypominać styl komiksowy i być krótsze niż jego poprzednie prace o długości około pół godziny.
2011-2015: Koncentracja na szczupakach solo
Buckethead opuścił Praxis w 2011 roku, Frankenstein Brothers w 2012 roku, a Brain w 2013 roku. W 2011 roku przyczynił się do powstania dwóch utworów na albumie Elevation Lawsona Rollinsa . , 2012. Podczas jego nieobecności w trasach koncertowych i innych projektach, harmonogram solowych wydań Bucketheada drastycznie przyspieszył, osiągając szczyt w 2015 roku z 118 albumami, średnio jeden na trzy dni. Warto zauważyć, że okładka Pike 13 zawiera zdjęcie zdemaskowanego Buckethead; pierwszy taki obraz upubliczniony. Okładka Pike 13 nie zawiera wspólnych elementów z serii Pikes i jest po prostu fotografią Wiadragłowego podczas jego nastoletnich lat, niosącego gitarę akustyczną i przytulającego swojego ojca. Buckethead kontynuował wydawanie albumów przez cały rok, od czasu do czasu łamiąc kolejność numeryczną (na przykład Pike 34 Pikes został wydany trzy tygodnie po Pike 35 Thank you Ohlinger's ). Ostatni album roku Wishes został wydany 24 grudnia, bezpłatnie przez ograniczony czas.
| Rok |
|
|---|---|
| 2010 |
4
|
| 2011 |
4
|
| 2012 |
6
|
| 2013 |
31
|
| 2014 |
60
|
| 2015 |
118
|
| 2016 |
24
|
| 2017 |
30
|
| 2018 |
2
|
| 2019 |
0
|
| 2020 |
10
|
| 2021 |
9
|
W 2014 roku Buckethead kontynuowało wydawanie albumów w jeszcze szybszym tempie. W ciągu roku wydano sześćdziesiąt albumów, średnio jeden album co sześć dni. Sześćdziesiąta piąta część, Hold Me Forever (W pamięci mojej mamy Nancy York Carroll) uhonorowała niedawno zmarłą matkę Bucketheada. Ostateczne wydanie roku, Pike 101 In the Hollow Hills , miało miejsce 31 grudnia.
Harmonogram wydań Buckethead ponownie przyspieszył, niemal podwajając jego produkcję w 2015 roku. 150. wydanie z serii i 180. ogólnie, Heaven is your Home (For my Father, Thomas Manley Carroll) zostało wydane za darmo 21 czerwca (Dzień Ojca) i w oddaniu zmarłemu ojcu.
1 października Buckethead rozpoczął The Silver Shamrock Series , serię o tematyce Halloween, w której gitarzysta wypuszczał jeden dark ambientowy album dziennie. Począwszy od Pike 176, 31 Days Til Halloween: Visitor From The Mirror , każdy kolejny album kontynuował odliczanie do Halloween, którego kulminacją był Pike 206, Happy Halloween: Silver Shamrock . Kolejne wydanie Buckethead, 365 Days Til Halloween: Smash (wydane 1 listopada) nawiązuje do odliczania, ale nie jest uważane za część serii. Fizyczna edycja serii została wydana w październiku 2017 roku na kluczu USB z motywem dyni, który zawiera wszystkie 31 albumów.
Ostatnim albumem roku był Pike 219 „Rain Drops on Christmas”. Album oryginalnie wydany jako darmowy cyfrowy plik do pobrania 24 grudnia (w Wigilię Bożego Narodzenia), zawierał dedykację „dla tych, którzy stracili bliskich” w utworze tytułowym.
2016-obecnie: Continued Pikes , powrót do tras koncertowych i reedycje
W 2016 roku produkcja Buckethead gwałtownie spadła, a wydano tylko 24 albumy. Pike 226, „Happy Birthday MJ 23” został wydany w 53 urodziny koszykarza Michaela Jordana . W 2016 roku Buckethead powrócił do koncertowania po czteroletniej nieobecności.
Rok 2017 przyniósł nieznaczny wzrost tempa w porównaniu do roku poprzedniego, w sumie wydano 30 albumów. Ponadto Buckethead zaczął wyciskać część swojego starszego katalogu w formacie winylowym, po raz pierwszy od ponad dekady, kiedy jego albumy zostały wytłoczone w fizycznym formacie innym niż CD. Wsobna Góra, Budzik Człowieka Słonia, Miejsce zbrodni, Dekodowanie grobowca Bansheebota, Ślimak Albino, Rzeźnia na prerii, Prawdziwy diament w srodku i Cienie między niebem zostały ogłoszone do tej pory. Kilka wznowień jest dostępnych w różnych pakietach, unikalnych dla każdego wydania. Niektóre z nich obejmowały między innymi podpisane kopie, limitowane plakaty lub zdjęcia, spersonalizowane nagrania. W ramach tych reedycji albumy Albino Slug i Decoding the Tombs of Bansheebot przeszły poważne zmiany, a utwory zostały ponownie nagrane, a okładka i tytuł albumu również uległy zmianie. Pike 241 „Sparks in the Dark” został również zapowiedziany na winylu.
Zapowiedziano również wydanie "Bucketheadland 5-13 10-31", całkowicie nowego albumu, który zostanie wydany w Halloween wyłącznie na winylu. To pierwszy album od Electric Sea z 2012 roku, który nie jest częścią serii Pike. Ponadto Bootsy Collins ogłosił, że ponownie współpracuje z Buckethead nad wspólnym albumem, który ma zostać wydany w tym roku.
W sierpniu 2017 roku Buckethead ogłosił swoją jesienną trasę koncertową po USA, która odbędzie się we wrześniu i październiku. Buckethead grał z zespołem grającym na żywo w składzie Bryan „Brain” Mantia na perkusji i Dan Monti na basie podczas trasy, odchodząc od swojej tradycyjnej trasy koncertowej, w której Buckethead był jedynym wykonawcą na scenie. Wkrótce po ogłoszeniu trasy Buckethead ogłosił również wydanie „Live from Bucketheadland”, jego pierwszego albumu koncertowego, który został wydany na winylu w styczniu 2018 roku. Trasa Buckethead była kontynuowana w 2018 roku, powracając do solowego koncertu. Buckethead koncertował również w 2019 roku w Stanach Zjednoczonych .
Wpływy
Buckethead przytacza szeroką gamę muzycznych wpływów, w tym Michaela Jacksona , Parliament-Funkadelic , Shawn Lane , Michaela Schenkera , Uli Jona Rotha , Paula Gilberta , Yngwie Malmsteena , Joe Satrianiego , Eddiego Hazela , Randy'ego Rhoadsa , Larry'ego LaLonde , Mike'a Cutri Pattona , , Louis Johnson , Jimi Hendrix , Jennifer Batten , The Residents , Eddie Van Halen i Angus Young , a także wielu artystów, z którymi współpracował przez lata.
Oprócz muzycznych inspiracji, Buckethead przytacza różnorodne niemuzyczne wpływy przejawiające się na kilka sposobów, z których dedykowane piosenki do wspomnianych inspiracji stały się podstawą dyskografii Buckethead, ze szczególnym uwzględnieniem koszykarzy takich jak Michael Jordan (piosenki „ Jordan ” oraz " Jump Man ", album "Happy Birthday MJ 23"), George Gervin (na "Iceman"), Blake Griffin (na "Crack the Sky" i "Griffin's Spike"), "Pistol" Pete Maravich (na "The Mark" of Davis”), LeBron James (z czterema dedykowanymi mu piosenkami) oraz Kareem Abdul-Jabbar (album „Kareem's Footprint”). Inne inspiracje to artysta sztuk walki i aktor Bruce Lee (w piosence „The Game of Death” i inspiracją do użycia nunchakus na scenie), autor HP Lovecraft (w suity „Lurker at the Threshold” i jego 55. Pike, The Miskatonic Scale ), liczne science fiction i horroru programy telewizyjne i filmy w tym Domek na prerii , Alejandro Jodorowsky „s The Holy Mountain (na Kaleidoscalp ) i Giant Robot (wspomniane na kilku utworów, albumów i odcinki pokazane na scenie). Disney i Disneyland mają również duży wpływ na karierę Bucketheada. Buckethead jest również inspirowany japońskim filmowcem Takashi Miike , któremu dedykowana jest piosenka z filmu Pepper's Ghost. Seria filmów Teksańska masakra piłą mechaniczną jest również dla niego wielką inspiracją i napisał wiele piosenek, takich jak Jowls, które są mocno inspirowane tymi filmami. Piosenka „To Infinity and Beyond” z Out Orbit była dedykowana niedawno zmarłemu reporterowi koszykówki Craigowi Sagerowi .
Ekwipunek
Gitary
Efekty
|
Wzmacniacze
Nakrycia głowy
|
Zespoły i projekty Buckethead
- Kariera solowa (1987-obecnie)
- z Class-X (1987-1988)
- z Limbomanami (1990)
- z Deli Creeps (1990-2007)
- z Praxis (1992-2011)
- z Zillatronem (1993)
- jako Kostka Śmierci K (1994–1999, 2007–2009)
- z Jonasem Hellborgiem i Michaelem Shrieve (1995)
- z Cornbugs (1995-2007)
- z Gigantycznym Robotem i Gigantycznym Robotem II (1996-1998, 2004-2006)
- z DJ Disk (1996–2001)
- z mózgiem (1997-2013)
- z Elem Gulaszem (1999)
- z Cobra Strike (1999-2000)
- z Shin Terai (1999–2007)
- z Viggo Mortensenem (1999, 2003–2005, 2008–2013)
- z Guns N' Roses (2000-2004)
- z tanatopsem (2001–2006, 2016)
- z wiadrem Bernie Brains pułkownika Claypoola (2002-2004)
- z Travisem Dickersonem (2004-2010)
- jako Bracia Frankenstein (z tym 1 facetem ) (2006-2012)
- z Science Faxtion (2007-2008)
- z Lawsonem Rollinsem (2011)
- z Brewerem i Mózgiem (2017)
Dyskografia
Buckethead wydał 31 regularnych albumów solowych, a także 294 albumy w „Pikes Series”, co daje łącznie 325 albumów.
- Główne albumy studyjne
- Wiadro przylądka (1992)
- Gigantyczny robot (1994)
- Dzień robota (1996)
- Colma (1998)
- Potwory i roboty (1999)
- Gdzieś nad rzeźnią (2001)
- Tkacz lejka (2002)
- Trójkąt Bermudzki (2002)
- Elektryczne łzy (2002)
- Wiadro przylądek 2 (2003)
- Wyspa zagubionych umysłów (2004)
- Nadpisanie populacji (2004)
- Piekielne zegary z kukułką (2004)
- Wejdź do kurczaka (2005)
- Kalejdoskop (2005)
- Wsobna Góra (2005)
- Budzik człowieka-słonia (2006)
- Scena zbrodni (2006)
- Duch pieprzu (2007)
- Dekodowanie grobowca Bansheebota (2007)
- Cyborg slunks (2007)
- Ślimak albinosa (2008)
- Rzeźnia na prerii (2009)
- Prawdziwy nieoszlifowany diament (2009)
- Kryminalistyczne szaleństwa (2009)
- Igła w slunk stack (2009)
- Cienie między niebem (2010)
- Zegar kręgowy (2010)
- Podróż kapitana EO (2010)
- Morze elektryczne (2012)
- Łąka 5-13 10 31 (2017)
- Seria szczupaków
Buckethead Pikes to minialbumy, których od 2011 roku zostało wydanych 294. Ich średni czas działania wynosi 30 minut.
- Syngiel
- Ballada o Wiadro Łeb (1999)
- Szprychy do Koła Udręki (2004)
- We Are One (feat. Serj Tankian ) (2005)
- Jordania (2006)
- Wschodzące słońce (2010)
- Lustro w piwnicy (2018)
- Brakuje moich rodziców (2018)
- 10 31 (2018)
- Ile waży myśl (2020)
- Flara (2020)
