Kanadyjskie Stowarzyszenie Malarzy Akwarelowych - Canadian Society of Painters in Water Colour

Logo CSPWC

Canadian Society of Painters w kolor wody (w języku francuskim : La Société Canadienne de Peintres pl Aquarelle), założona w 1925 roku jest uważany Kanada „s urzędnik krajowy akwarela Society. Od lat osiemdziesiątych Towarzystwo cieszy się patronatem wicekrólewskiego sprawowanego przez urzędującego gubernatora generalnego Kanady . Uznany na długiej liście wystaw międzynarodowych jest kanadyjskim odpowiednikiem takich innych stowarzyszeń krajowych, jak Amerykańskie Towarzystwo Akwareli w Stanach Zjednoczonych, Królewskie Towarzystwo Akwareli z Wielkiej Brytanii itp.

Najstarsza w kraju organizacja zajmująca się sztuką średnio- specyficzną ma znakomitą historię. Członkostwo jest postrzegane jako znak osiągnięcia uznania rówieśników w jednej z najtrudniejszych i najbardziej wymagających form sztuk wizualnych.

Wybrani członkowie są uprawnieni do używania inicjałów Towarzystwa CSPWC (po francusku: SCPA ) po swoich nazwiskach.

Wczesna historia

Prawdopodobnie istnieje uzasadnienie włączenia niektórych rdzennych mieszkańców jako wczesnych użytkowników wersji akwareli w ich dziełach sztuki i rzemiośle. Używając lokalnych materiałów i chemikaliów, z pewnością zbliżyli się do akwareli w niektórych swoich pigmentach i barwnikach, podczas gdy tak naprawdę nie mieli żadnego praktycznego powodu do odkrywania jakichkolwiek nieodłącznych cech przezroczystości.

Uważa się, że pierwsze odnotowane użycie wyszkolonego europejskiego akwarelisty pracującego na terenie dzisiejszego terytorium Kanady to prace Johna White'a, który towarzyszył wyprawom Sir Martina Frobishera w latach siedemdziesiątych XVI wieku. Innym wczesnym przykładem utalentowanego watercolourist pracujących w tym samym regionie będzie Samuel de Champlain , który pierwszy przybył w 1603. Historycznie sztuki wyszkolonych funkcjonariuszy lub kartografów zostały wysłane zarówno przez Francuzów i brytyjskie rządy, aby pomóc w przygotowaniu niezwykle ważnych map nich nowo zajętych gruntów i rejestrowania cech geograficznych. Zachowało się bogactwo wczesnych akwarel z tego okresu, które opisują cechy krajobrazu i wczesne osadnictwo. Chętnie gromadzone na dzisiejszych rynkach sztuki, najlepsze z nich znajdują się w szczególności w Bibliotece i Archiwach Kanady , Narodowej Galerii Kanady i Królewskim Muzeum Ontario .

Przed wynalezieniem aparatu miniatury portretów akwarelowych na welinie lub kości słoniowej były podstawą w domach miejskiej elity Kanady.

W XIX wieku było wielu znanych akwarelistów, takich jak Thomas Davies [1737-1812], George Heriot [1766-1844], Otto Jacobi [1812-1901], Charles Jones Way [1824-1919] i urodzony w Kanadzie Lucius Richard O'Brien [1832-1899] pracujący w różnych częściach kraju. Kane stał się znany ze swoich relacji z Ludem Pierwszych Narodów, kiedy podróżował po zachodniej Kanadzie z The North West Company i Hudson's Bay Company . Podczas gdy Jacobi, Way, O'Brien i inni zaangażowali się w założenie Królewskiej Kanadyjskiej Akademii Sztuk w 1880 roku, od dawna domagano się, zwłaszcza w Montrealu , utworzenia społeczeństwa opartego na medium.

Chociaż kilka z tych wczesnych społeczeństw przetrwało przez krótkie okresy, to 11 listopada 1925 r. grupa podobnie myślących artystów spotkała się w historycznym Arts & Letters Club w Toronto i założyła CSPWC/SCPA. Dopiero kiedy zaproponowano ramy pracy dla członkostwa pod honorowym przywództwem znanego malarza RF Gagena, wydawało się możliwe, że takie społeczeństwo może przetrwać w ogromnej rzeczywistości geograficznej, jaką była Kanada. W ciągu kilku lat sporządzono regulamin , zatwierdzono konstytucję i zorganizowano kilka wystaw w Toronto . Pierwszym wybranym prezydentem był Fred H. Brigden (1871–1951), artysta i pedagog o dobrych koneksjach, który stworzył w grupie poczucie witalności i zachęcił wielu młodszych artystów do ubiegania się o wybory.

Członkami założycielami CSPWC/SCPA byli FH Brigden, AJ Casson , Franklin Carmichael , CW Jefferys , FS Haines, LAC Panton, Robert Ford Gagen , Thomas G. Greene, Robert Holmes, Frank Johnston , André Lapine i EJSampson.

Podczas organizowania pierwszego spotkania ci głównie artyści z Ontario zaprosili wielu wybitnych akwarelistów w kraju, w tym WJ Phillipsa i Florence Helenę McGillivray, którzy, mieszkając w odległości od Toronto, nie mogli uczestniczyć. Jednak wysłali mocne listy poparcia i w rzeczywistości powinni być uważani za "założycieli". Jest to istotne, ponieważ włączenie Florence H. McGillivray jest dowodem na gotowość nowego społeczeństwa do przyjmowania członkiń płci żeńskiej od samego początku.

Lata formacyjne

CSPWC/SCPA, przyciągające uwagę w powijakach, wkrótce zawiesiło swoje wystawy w Art Gallery of Toronto (obecnie Art Gallery of Ontario ) i National Gallery of Canada . Ten nacisk na wystawy był wówczas kluczowy, ponieważ w kraju praktycznie nie było galerii handlowych. Jedyny sposób, w jaki pojedynczy artysta mógł zarabiać na życie, to wystawianie się z takimi towarzystwami, jak Kanadyjskie Stowarzyszenie Malarzy Akwareli, Stowarzyszenie Artystów Ontario i Królewska Akademia Kanadyjska w publicznej galerii. Rzeczywistość była taka, że ​​wschodzący artysta zyskał publiczne uznanie dzięki akceptacji jury, aby wystawiać się ze swoją bardziej znaną grupą rówieśniczą, a ich sława dodawała blasku dzięki skojarzeniu.

W latach między I wojny światowej i II wojny światowej , Kanada przeżywało okres nieoczekiwanego wzrostu, popytu na produkty rolne i bogactwa mineralne stało się jednym z najsilniejszych rynków na świecie. Jako jeden z sygnatariuszy traktatu wersalskiego w 1919 r. Kanada, nieznana sobie wówczas, dążyła do ustanowienia własnej tożsamości, odrębnej od swoich wcześniejszych władców kolonialnych.

Okładka katalogu.
Okładka katalogu targów światowych w Nowym Jorku z 1939 roku.

To właśnie w sztukach wizualnych, początkowo w obszarze malarstwa pejzażowego, nowy kraj odnalazł jedno z najsilniejszych poczucia siebie. Gdy malarze z całego kraju rozprzestrzenili się na swoje wiejskie, ostępy i północne przestrzenie, było to medium akwareli, łatwy do przenoszenia i lekki materiał, który tak łatwo nadawał się do nowo popularnej tematyki.

Podczas gdy wielu artystów używało akwareli jako środka do szkicowania na miejscu , wielu używało tych samych obrazów jako materiału źródłowego dla często większych i lepiej wykończonych prac na płótnie , które tworzyli w swoich domowych studiach. Wynikające z tego publiczne postrzeganie akwareli jako mniejszego medium niż inne, takie jak olej, jest wciąż powracającym problemem dla wszystkich praktyków, pomimo faktu, że akwarela jest bardziej wymagającym medium. To właśnie ta bardzo niedoinformowana percepcja stała za samym powstaniem Towarzystwa jako instytucji wystawienniczej, w której poszczególne dzieła sztuki nie byłyby porównywane z sąsiednimi pracami w innych mniej wymagających materiałach.

Począwszy od lat trzydziestych, National Gallery of Canada odegrała zasadniczą rolę we wspieraniu CSPWC/SCPA w serii głośnych międzynarodowych wystaw wymiany ze stowarzyszeniami w Nowej Zelandii , Brazylii , Francji , Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych . Ponadto Galeria Narodowa od 1933 roku sponsorowała regularną serię wystaw jurorskich, które odbywały tournee po całej Kanadzie. Rząd Federalny zaprosił CSPWC/SCPA do wystawienia się w Pawilonie Kanadyjskim na Wystawie Imperium Brytyjskiego w 1938 roku oraz na Światowych Targach Nowojorskich w 1939 roku . Obie te zagraniczne wystawy były chwalone przez międzynarodową prasę artystyczną i służyły podniesieniu prestiżu Towarzystwa.

Wraz z wybuchem II wojny światowej wielu członków zostało mianowanych oficjalnymi artystami wojennymi i służyło na różnych stanowiskach w kraju i na frontach wojennych. Oczywiście wpłynęło to na regularny cykl wystaw, który w pełni wznowiono dopiero w 1946 roku.

Czasy się zmieniają

W 1949 roku doroczna wystawa Towarzystwa w Galerii Sztuki w Toronto została zreorganizowana, aby otworzyć nowe zasady i stać się pierwszą prawdziwie „otwartą”, w przeciwieństwie do „zaproszeniowej”, wystawą w historii Towarzystwa. Ta tradycja, z pewnymi poprawkami, trwa do dnia dzisiejszego, a aktualna doroczna wystawa „Open Water” jest otwarta na arenie międzynarodowej dla każdego artysty działającego w tym medium.

Lata pięćdziesiąte były świadkiem powstania nowych obszarów stypendiów artystycznych wraz z rozwojem zarówno komercyjnych galerii sztuki, jak i nowym profesjonalnym podejściem do kuratorstwa sztuki w głównych galeriach publicznych. Stwierdziwszy, że znaczną część programu wystaw stanowią doroczne pokazy regionalnych i krajowych grup artystycznych, nowi kuratorzy zmienili swoją pozycję. Ostatnia regularna wystawa Towarzystwa w Galerii Sztuki w Toronto odbyła się w 1958 roku, po czym nastąpiło ochłodzenie długo cenionych związków z Galerią Narodową w Ottawie .

Kierownictwo CSPWC/SCPA szukało alternatywnej przestrzeni galeryjnej i znalazło ją w różnych miejscach od wybrzeża do wybrzeża. Regionalne galerie, biblioteki i kampusy uniwersyteckie były gospodarzami corocznych wystaw, aw Towarzystwie odnaleziono nowe poczucie tożsamości narodowej. Chociaż coroczne poszukiwania miejsca stworzyły wiele pracy dla członków wolontariuszy, pomogły rozwinąć prawdziwe poczucie koleżeństwa, które trwa do dnia dzisiejszego. Podczas gdy wiele innych instytucji opartych na mediach zaczęło słabnąć w tym trudnym okresie, CSPWC/SCPA bardzo ciężko pracowało, aby utrzymać swoją rentowność, a coroczni sędziowie pokazują swoją „ raison d'être ”. Pracując z własnych zasobów i polegając na wybranych członkach w odległych społecznościach, regularnie odbywały się coroczne wystawy, ale koszty wysyłki, katalogowania i ubezpieczenia były zaporowe, a większość pracy była wykonywana przez niewielką grupę wolontariuszy. Wszystko stało się bardzo wyczerpujące, a wraz z pojawianiem się nowych galerii handlowych wielu członków odeszło, by nawiązać bardziej lukratywne kontakty.

Odbijanie

Długa historia dorocznych wystaw jurorskich ciągnęła się do lat 70., po dodaniu wystaw wymiany z Amerykańskim Towarzystwem Akwareli w Galerii Akademii Narodowej w Nowym Jorku . W 1975 roku przyjęto zaproszenie do wystawienia w nowo wyremontowanym Canada House na Trafalgar Square w Londynie . W tym samym roku Art Gallery of Ontario zorganizowała „wewnętrzną” retrospektywę z okazji 50. rocznicy powstania Towarzystwa. W 1976 roku Towarzystwu udało się zorganizować wystawę wymiany członków z Japonią, która została wystawiona w Tokyo Metropolitan Art Museum . Ta konkretna wystawa, przy współpracy wielu partnerów rządowych i handlowych, była krytycznym sukcesem. Otrzymane uznanie dało członkom CSPWC/SCPA odnowione poczucie tożsamości.

Współpracując z Visual Arts Ontario, Towarzystwu udało się w latach 70. pozyskać stałą powierzchnię biurową i zorganizować pierwsze z szeregu seminariów edukacyjnych, które przekształciły się w popularne dziś Krajowe Sympozjum Akwareli. Te tygodniowe wydarzenia odbywały się praktycznie w każdym zakątku kraju i były przyczyną gwałtownego zrywu wniosków o członkostwo.

Kiedy nadszedł czas zorganizowania Diamentowego Jubileuszu CSPWC/SCPA 1985, Towarzystwo odkryło, że świat sztuki ponownie przeszedł kilka poważnych zmian. Najpierw nastąpił wybuch nowego zainteresowania całą dziedziną malarstwa akwarelą, co było szczególnie widoczne w Kanadzie i Stanach Zjednoczonych . W środowisku artystycznym zdano sobie również sprawę, że choć w galeriach komercyjnych można znaleźć wiele zalet, to wciąż istnieją inne możliwości, które można znaleźć tylko w kontekście społeczeństw tradycyjnych. Zostało to mocno wzmocnione, gdy HM Królowa przyjęła 60 obrazów, które zostały jubileuszowe jako „CSPWC Diamond Jubilee Collection” (później znane jako Projekt Kolekcji Królewskiej – CSPWC , faza 1) do legendarnej Kolekcji Królewskiej w Zamku Windsor i wystawił je w 1986 w Zamkowej Galerii Rysunku. Później CSPWC/SCPA była głęboko zaangażowana w dużą objazdową wystawę „International Waters”, która wystawiała kanadyjskie obrazy na wystawie wraz ze zgłoszeniami od Królewskiego Towarzystwa Akwareli , Amerykańskiego Towarzystwa Akwareli i Królewskiego Szkockiego Towarzystwa Malarzy Akwareli w czterech różnych miejscach. Państwa.

W latach 80. CSPWC/SCPA była jedną z wielu głównych organizacji artystycznych, które założyły John B. Aird Gallery/Galerie John B. Aird w kompleksie administracyjnym rządu Ontario w Queen's Park w Toronto . Galeria Aird, dostępna dla każdego ze stowarzyszeń na coroczną wystawę, zapewniła CSPWC/SCPA bezpieczne podstawy wystawiennicze, a jednocześnie dała mu możliwość poszukiwania możliwości wystawienniczych w całym kraju. Kiedy ich zwykłe miejsce na wystawę nie jest wykorzystywane do corocznego pokazu „Otwarta woda”, jest przeznaczone na wystawy o tematyce członkowskiej.

W latach dziewięćdziesiątych CSPWC/SCPA stało się naprawdę „narodowym” społeczeństwem z szeregiem dyrektorów regionalnych i członków pochodzących z całego kraju. Trwa to do dziś z obecnym zasięgiem angażowania większego udziału artystów First Nation .

Świętując 75. rocznicę w 2000 r. regularną coroczną wystawą „Open Water”, CSPWC/SCPA odsłoniła pierwszą nagrodę Juliusa Griffitha przyznaną „wybranemu członkowi, który wniósł wybitny i trwały wkład w Towarzystwo”. Po raz kolejny odbyła się ocena prac członków w celu wysłania kolejnych 15 obrazów, które mają zostać dodane do 60 kanadyjskich zbiorów w Bibliotece Królewskiej na Zamku Windsor, aby stać się częścią Projektu Kolekcji Królewskiej CSPWC. Wybrane zostały wystawione w Arts & Letters Club w Toronto, a następnie w kanadyjskiej Wysokiej Komisji w Londynie, gdzie w 2001 roku zostały formalnie przyjęte przez JKW Księcia Walii, który jest Honorowym Członkiem CSPWC/SCPA.

W Toronto odbyła się również wystawa członków, która uświetniła rocznicę, kontynuując tym samym długą tradycję. Pod koniec roku Galeria Sztuki w Mississauga zorganizowała wielką retrospektywną wystawę Towarzystwa „Pędzel z historią” .

Teraźniejszość

Doroczny pokaz „Otwarta woda”, otwarty dla wszystkich artystów, pozostaje w centrum działalności Towarzystwa, które można gościć w dowolnym miejscu w kraju. Najbardziej prestiżową nagrodą jest " AJ Casson Award ", medal na zamówienie stworzony przez wybitną kanadyjską rzeźbiarkę Dorę de Pédery-Hunt , przyznawany "za wybitne osiągnięcia w malarstwie akwarelowym" najlepszemu dziełu na wystawie.

W styczniu 2008 roku CSPWC/SCPA zorganizowało wystawę w John B. Aird Gallery/Galerie John B. Aird, która uhonorowała kariery dziesięciu wybitnych członków Life Member. Wystawa zatytułowana „Skarby” była najczęściej odwiedzaną wystawą Aird Gallery od dziesięcioleci. W następnym roku w konkursie „Skarby 2009” uhonorowano kolejnych dziesięciu członków Life Member.

Towarzystwo regularnie uczestniczy w dwuletnich wystawach w Museo Nacional de le Acuarela w Meksyku .

Towarzystwo ma długą historię zachęcania młodych artystów i przyznawania nagród sponsorowanych.

Od lat osiemdziesiątych każdy członek po wyborze jest zobowiązany do przekazania znaczącej i typowej pracy do Zbioru Dyplomów Towarzystwa. Ten cenny zasób, który zawiera również wcześniejsze prace członków, jest często określany jako Narodowa Kolekcja Akwareli. Jest dostępny jako zasób wystawienniczy i naukowy, a część kolekcji jest eksponowana na bieżąco.

Przewodniczący CSPWC/SCPA

  • 1925-26 RFGagen {honorowy}
  • 1926-28 Fred H. Brigden
  • 1928-31 CW Jefferys
  • 1931-32 TG Greene
  • 1932-34 Franklin Carmichael
  • 1934-38 Peter Haworth
  • 1938-41 Carl Schaefer
  • 1941-43 Karol Goldhamer
  • 1943-45 Jaskinia Atkinsa
  • 1945-46 Jack Bush
  • 1946-48 William Winter
  • 1948-50 Paraskeva Clark
  • 1950-52 Karol Komfort
  • 1952-54 Jock Macdonald
  • 1954-56 Bobs Cogill Haworth
  • 1956-58 Doris McCarthy
  • 1958-60 Juliusz Griffith
  • 1960-62 D. Mackay Houston
  • 1962-64 John Richmond
  • 1964-65 Donald Neddeau
  • 1965-67 Viktorus Brickus
  • 1967-69 Barbara L. Greene
  • 1969-72 John Henry Martin
  • 1972-77 John Bennett
  • 1977-79 Ray Cattell
  • 1979-81 Juliusz Griffith
  • 1981-84 William Sherman
  • 1984-85 Gery Puley
  • 1985-88 Osvald Timmas
  • 1988-91 Rudolf Stussi
  • 1991-93 Marc Critoph
  • 1993-95 Anthony J. Batten
  • 1995-97 Margaret L. Squire
  • 1997-99 Chuck Burns
  • 1999-2001 Ed Shawcross
  • 2001-03 Neville Clarke
  • 2003-05 Tim Pakowacz
  • 2005-07 Marc L. Gagnon
  • 2007-09 Marlena Madole
  • 2009-11 Piotr Marsh
  • 2011-12 Katherine Zarull
  • 2012-14 William Rogers
  • 2014-19 Rayne Tunley
  • 2019-2021 Jean Pederson
  • 2021- Sam L Boehner

Wybrani członkowie

  • 1980-2015 Sharon Christian Holmes

Bibliografia

Bibliografia

Linki zewnętrzne