Klucz chromatyczny — Chroma key

Praktyczne komponowanie na zielonym ekranie pokazuje aktor Iman Crosson w samodzielnie wyprodukowanym wideo.
Panel górny: klatka w filmie w pełnym ruchu nakręconym w salonie aktora.
Panel dolny: Odpowiednia klatka w ostatecznej wersji, w której aktor wciela się w Baracka Obamę „pojawiającego się” przed Wschodnią Salą Białego Domu .

Chroma compositingu klucz lub chroma kluczowanie , to wizualne efekty i post-produkcja techniką compositing (warstw) dwa obrazy lub wideo strumieni razem na podstawie odcieni koloru ( chroma zakres). Technika ta była stosowana w wielu dziedzinach, aby usunąć tło z tematu zdjęcia lub wideo – w szczególności w wiadomościach , filmach i grach wideobranże. Zakres kolorów w materiale pierwszoplanowym staje się przezroczysty, co pozwala na wstawienie do sceny osobno sfilmowanego materiału tła lub statycznego obrazu. Technika kluczowania kolorem jest powszechnie stosowana w produkcji wideo i postprodukcji. Technika ta jest również określana jako koloru kluczowania , nakładki kolor separacji ( GUS , głównie przez BBC ), albo przez specyficzne dla różnych terminów związanych kolorów warianty, takie jak zielony ekran lub niebieski ekran ; Kluczowanie kolorem można wykonać z tłami dowolnego koloru, które są jednolite i wyraźne, ale częściej stosuje się tła zielone i niebieskie, ponieważ różnią się one najbardziej odcieniem od dowolnego koloru ludzkiej skóry . Żadna część filmowanego lub fotografowanego obiektu nie może powielać koloru użytego jako podkład lub część może być błędnie zidentyfikowana jako część podkładu.

Jest powszechnie używany do transmisji prognozy pogody, w których prezenter wiadomości jest zwykle widziany przed dużą mapą CGI podczas transmisji telewizyjnych na żywo, ale w rzeczywistości jest to duże niebieskie lub zielone tło. Używając niebieskiego ekranu, różne mapy pogodowe są dodawane do części obrazu, w których kolor jest niebieski. Jeśli prezenter nosi niebieskie ubrania, jego ubrania również zostaną zastąpione filmem w tle. Kluczowanie chromatyczne jest również powszechne w przemyśle rozrywkowym w przypadku efektów wizualnych w filmach i grach wideo. Zamiast tego rotoskopię można przeprowadzić na obiektach, które nie znajdują się przed zielonym (lub niebieskim) ekranem. Śledzenie ruchu może być również używane w połączeniu z kluczowaniem kolorem, na przykład do przesuwania tła w miarę poruszania się obiektu.

Historia

Przodkowie

Przed wprowadzeniem podróżujących otoczek i drukowania optyczny , podwójna ekspozycja została wykorzystana do wprowadzenia elementów do sceny, które nie były obecne w początkowej ekspozycji. Dokonano tego za pomocą czarnego drapowania, gdzie dziś używa się zielonego ekranu. George Albert Smith po raz pierwszy zastosował to podejście w 1898 roku. W 1903 roku The Great Train Robbery autorstwa Edwina S. Portera użył podwójnej ekspozycji, aby dodać sceny tła do okien, które były czarne podczas filmowania na planie, używając matowej śmieci, aby odsłonić tylko obszary okien.

Aby postacie na jednej ekspozycji faktycznie poruszały się przed zastąpionym tłem w drugiej, potrzebna była podróżna mata, która zasłaniała odpowiednią część tła w każdej klatce. W 1918 roku Frank Williams opatentował technikę matowania podróżnego, ponownie opartą na wykorzystaniu czarnego tła. Zostało to wykorzystane w wielu filmach, takich jak Niewidzialny człowiek .

W latach dwudziestych Walt Disney użył białego tła, aby włączyć ludzkich aktorów z postaciami z kreskówek i tła w swoich Alice Comedies .

Niebieski ekran

Metoda niebieskiego ekranu została opracowana w latach 30. w RKO Radio Pictures . W RKO Linwood Dunn używał wczesnej wersji podróżnej maty do tworzenia „ściereczek” – gdzie występowały przejścia, takie jak wycieraczka przedniej szyby w filmach takich jak Lecąc do Rio (1933). Przypisywana Larry'emu Butlerowi scena z dżinem uciekającym z butelki była pierwszym użyciem odpowiedniego procesu niebieskiego ekranu do stworzenia podróżnej maty do Złodzieja z Bagdadu (1940), który w tym roku zdobył Oscara za najlepsze efekty specjalne . W 1950 roku Arthur Widmer , pracownik Warner Brothers i były badacz firmy Kodak, rozpoczął pracę nad procesem podróżowania w ultrafiolecie . Zaczął również rozwój technik Bluescreen: jeden z pierwszych filmów do korzystania z nich była adaptacja 1958 z Ernest Hemingway Novella Stary człowiek i morze , z udziałem Spencer Tracy .

Nazwa „Chroma-Key” była nazwą handlową RCA dla procesu, używaną w jej audycjach telewizyjnych NBC i zawierała patenty przyznane Albertowi N. Goldsmithowi z RCA. Bardzo wczesną audycją był program NBC George Gobel Show jesienią 1957 roku.

Petro Vlahos został nagrodzony Oscarem za udoskonalenie tych technik w 1964 roku. Jego technika wykorzystuje fakt, że większość obiektów w scenach świata rzeczywistego ma kolor, którego składnik koloru niebieskiego jest podobny pod względem intensywności do składnika koloru zielonego. Zbigniew Rybczyński przyczynił się również do powstania technologii bluescreen. Drukarki optyczny z dwoma projektorami kamery filmowej i „rozdzielacza wiązki”, został użyty do połączenia aktora przed niebieskiego ekranu wraz z materiałem tła, jeden raz na ramkę. Na początku lat 70. amerykańskie i brytyjskie sieci telewizyjne zaczęły używać w swoich wiadomościach zielonego tła zamiast niebieskiego. W latach 80. do sterowania drukarką optyczną wykorzystywano minikomputery . Na filmie Imperium kontratakuje , Richard Edlund stworzył „quad drukarkę optyczny”, który znacznie przyspieszył proces i zapisane pieniądze. Otrzymał specjalną nagrodę Akademii za swoją innowacyjność.

Przez dziesięciolecia podróżne ujęcia matowe musiały być „zamknięte”, aby ani zmatowiony obiekt, ani tło nie mogły w ogóle zmienić perspektywy aparatu. Później komputerowe kamery kontrolujące ruch złagodziły ten problem, ponieważ zarówno pierwszy plan, jak i tło można było sfilmować za pomocą tych samych ruchów kamery.

Meteorolodzy w telewizji często używają monitora polowego z boku ekranu, aby zobaczyć, gdzie kładą ręce na tle obrazów. Nowszą techniką jest wyświetlanie na ekranie słabego obrazu.

Niektóre filmy intensywnie wykorzystują klucz chrominancji, aby dodać tła, które są w całości skonstruowane przy użyciu obrazów generowanych komputerowo (CGI). Przedstawienia z różnych ujęć można łączyć ze sobą, co pozwala na osobne filmowanie aktorów, a następnie umieszczanie ich razem w tej samej scenie. Chroma key pozwala wykonawcom sprawiać wrażenie przebywania w dowolnym miejscu bez wychodzenia ze studia.

Postępy w technologii komputerowej uprościły włączanie ruchu do kompozytowych ujęć, nawet przy użyciu ręcznych aparatów fotograficznych. Punkty odniesienia, takie jak pomalowana siatka, znaki X oznaczone taśmą lub równo rozmieszczone piłki tenisowe przymocowane do ściany, można umieścić na kolorowym tle, aby służyć jako znaczniki. W postprodukcji komputer może wykorzystać te znaczniki do obliczenia pozycji kamery, a tym samym renderowania obrazu, który idealnie pasuje do perspektywy i ruchu pierwszego planu. Nowoczesne postępy w oprogramowaniu i mocy obliczeniowej wyeliminowały potrzebę dokładnego umieszczania znaczników — — oprogramowanie określa ich położenie w przestrzeni; potencjalną wadą jest to, że wymaga ruchu kamery, co może przyczynić się do powstania nowoczesnych technik filmowych , w których kamera jest zawsze w ruchu.

Proces

Plan zdjęciowy do The Spiderwick Chronicles , gdzie przygotowywana jest scena z efektami wizualnymi przy użyciu niebieskiego ekranu chroma key

Główny obiekt jest filmowany lub fotografowany na tle składającym się z jednego koloru lub stosunkowo wąskiej gamy kolorów, zwykle niebieskiego lub zielonego, ponieważ kolory te są uważane za najbardziej oddalone od odcienia skóry. Fragmenty wideo, które pasują do wstępnie wybranego koloru, są zastępowane alternatywnym wideo w tle. Proces ten jest powszechnie znany jako „ kluczowanie ”, „wykluczanie” lub po prostu „klucz”.

Przetwarzanie zielonego tła

Zielony jest używany jako tło dla telewizyjnej i elektronicznej kinematografii bardziej niż jakikolwiek inny kolor, ponieważ telewizyjni prezenterzy pogody mają tendencję do noszenia niebieskich garniturów. Kiedy kluczowanie kolorem po raz pierwszy pojawiło się w produkcji telewizyjnej, niebieski ekran, który był wówczas normą w przemyśle filmowym, był używany z przyzwyczajenia, dopóki inne względy praktyczne nie spowodowały, że branża telewizyjna przeszła z niebieskiego na zielone ekrany. Kolorowe kamery telewizyjne o jakości nadającej się do nadawania używają oddzielnych czujników obrazu czerwonego, zielonego i niebieskiego, a wczesne analogowe kluczowanie chrominancji telewizyjnej wymagało do niezawodnej pracy komponentowego sygnału wideo RGB. Z technologicznego punktu widzenia równie możliwe było wykorzystanie niebieskiego lub zielonego kanału, ale ponieważ niebieska odzież była nieustannym wyzwaniem, do powszechnego użytku wszedł zielony ekran. Prezenterzy czasami zapominają o ubiorze chroma key, a kiedy klucz jest nakładany na ubranie w tym samym kolorze co tło, osoba wydaje się znikać w kluczu. Ponieważ zielone ubrania są mniej powszechne niż niebieskie, szybko stało się jasne, że łatwiej jest używać zielonego matowego ekranu niż ciągłe kontrolowanie wyborów ubioru talentów na antenie. Ponadto, ponieważ ludzkie oko jest bardziej wrażliwe na zielone długości fal, które leżą w środku widma światła widzialnego, zielony analogowy kanał wideo zwykle ma większą siłę sygnału, dając lepszy stosunek sygnału do szumu w porównaniu z innymi komponentowymi kanałami wideo, więc klawisze zielonego ekranu mogą wytworzyć najczystszy klucz. W epoce telewizji cyfrowej i kina wiele zmian wymaganych do stworzenia klucza dobrej jakości zostało zautomatyzowanych. Jednak jedyną stałą, która pozostaje, jest pewien poziom koordynacji kolorów, aby zapobiec wykluczeniu obiektów na pierwszym planie.

Przetwarzanie niebieskiego tła

Przed elektronicznym kluczowaniem chromatycznym komponowanie odbywało się na folii (chemicznej). Kolorowy negatyw aparatu został wydrukowany na czarno-białym negatywie o wysokim kontraście, przy użyciu filtra lub czułości kolorów filmu o wysokim kontraście, aby naświetlić tylko niebieskie (i wyższe) częstotliwości. Niebieskie światło świeci tylko przez negatyw kolorów tam gdzie jest nie niebieski na scenie, więc opuścił filmu jasne, gdzie niebieski ekran był i nieprzejrzysty gdzie indziej, oprócz tego, że również produkowane jasne dla wszystkich białych obiektów (ponieważ zawierał również niebieski). Usuwanie tych plam można wykonać przez odpowiednią podwójną ekspozycję z kolorowym pozytywem (w ten sposób zmieniając każdy obszar zawierający czerwony lub zielony nieprzezroczysty) i wieloma innymi technikami. W rezultacie powstał film, który był wyraźny tam, gdzie znajdował się niebieski ekran, i nieprzejrzysty wszędzie indziej. Nazywa się to matem żeńskim , podobnym do matu alfa w kluczowaniu cyfrowym. Kopiowanie tego filmu na inny wysokokontrastowy negatyw dało przeciwny męski mat . Negatyw tła został następnie zapakowany w matę żeńską i naświetlony na końcowym pasku filmu, a następnie negatyw kamery został zapakowany w matę dla mężczyzn i został podwójnie nadrukowany na tym samym filmie. Połączenie tych dwóch obrazów tworzy efekt końcowy.

Główne czynniki

Najważniejszym czynnikiem dla klawisza jest separacja kolorów pierwszego planu (obiekt) i tła (ekran) – niebieski ekran zostanie użyty, jeśli obiekt jest w przeważającej części zielony (na przykład rośliny), mimo że aparat jest bardziej czuły na zielone światło.

W analogowej telewizji kolorowej kolor jest reprezentowany przez fazę podnośnej chrominancji względem oscylatora odniesienia. Klucz chrominancji uzyskuje się poprzez porównanie fazy wideo z fazą odpowiadającą wybranemu kolorowi. Części wideo w fazie są zastępowane alternatywnym wideo w tle.

W cyfrowej telewizji kolorowej kolor jest reprezentowany przez trzy liczby (poziomy intensywności koloru czerwonego, zielonego i niebieskiego). Klucz chrominancji uzyskuje się poprzez proste porównanie liczbowe między wideo a wybranym kolorem. Jeśli kolor w określonym miejscu na ekranie pasuje (dokładnie lub w zakresie), wideo w tym miejscu jest zastępowane alternatywnym tłem.

Oświetlenie

Aby stworzyć iluzję, że sfilmowane postaci i obiekty są obecne w zamierzonej scenie w tle, oświetlenie w obu scenach musi być odpowiednio dopasowane. W przypadku scen plenerowych pochmurne dni tworzą rozproszone, równomiernie zabarwione światło, które można łatwiej dopasować w studiu, podczas gdy bezpośrednie światło słoneczne należy dopasować zarówno pod względem kierunku, jak i ogólnej barwy w zależności od pory dnia.

Zdjęcie studyjne zrobione przed zielonym ekranem będzie naturalnie miało światło otoczenia w tym samym kolorze co ekran, ze względu na rozpraszanie światła. Efekt ten nazywany jest rozlaniem . Może to wyglądać nienaturalnie lub powodować znikanie części postaci, więc należy to zrekompensować lub uniknąć, używając większego ekranu umieszczonego daleko od aktorów.

Kamera

Głębia ostrości używana do nagrywania sceny przed kolorowym ekranem powinna odpowiadać głębi ostrości tła. Może to oznaczać nagrywanie aktorów z większą głębią ostrości niż normalnie.

Odzież

Dziewczyna ubrana w niebieskie ubrania przed zielonym ekranem. Cienie rzucane na zielony ekran nie są idealne (patrz nawet oświetlenie ).

Osobnik musi unikać noszenia ubrań, które są podobne do koloru (chyba że jest to celowe, np. noszenie zielonego topu, aby wyglądało na to, że obiekt nie ma ciała), ponieważ odzież może zostać zastąpiona obraz w tle/wideo. Przykładem celowego użycia tego jest sytuacja, w której aktor nosi niebieską osłonę na części swojego ciała, aby była niewidoczna w końcowym ujęciu. Ta technika może być wykorzystana do uzyskania efektu podobnego do tego stosowanego w filmach o Harrym Potterze , aby stworzyć efekt peleryny-niewidki . Aktora można również sfilmować na tle chroma-key i umieścić w tle z efektem zniekształcenia, aby stworzyć maskę, która jest marginalnie wykrywalna.

Problemy pojawiają się w przypadku niebieskiego ekranu, gdy kostium na zdjęciu z efektami musi być niebieski, tak jak tradycyjny niebieski strój Supermana . W filmie Spider-Man z 2002 roku , w scenach, w których zarówno Spider-Man, jak i Zielony Goblin są w powietrzu, Spider-Man musiał zostać zastrzelony przed zielonym ekranem, a Zielony Goblin musiał zostać zastrzelony przed niebieskim ekran. Różnica kolorów polega na tym, że Spider-Man nosi kostium, który jest czerwono-niebieski, a Zielony Goblin nosi kostium, który jest całkowicie zielony. Jeśli obaj zostaną nakręceni przed tym samym ekranem, części jednej postaci zostaną usunięte z ujęcia.

W celu wyraźnego oddzielenia pierwszego planu od tła ważne jest również, aby ubranie i włosy na pierwszym planie miały dość prostą sylwetkę, ponieważ drobne szczegóły, takie jak kędzierzawe włosy, mogą nie zostać prawidłowo rozłożone. Podobnie częściowo przezroczyste elementy stroju sprawiają problemy.

Kolor tła

Demonstracja tworzenia technik efektów wizualnych z wykorzystaniem chroma key

Niebieski był pierwotnie używany do telewizyjnych efektów specjalnych kluczowania kolorem, ponieważ przemysł filmowy używał niebieskiego tła do podobnych celów. Kolor niebieski był związany z niebieską warstwą emulsyjną folii o porównywalnej ziarnistości i szczegółowości w porównaniu z czerwoną i zieloną warstwą emulsji. Jednak w telewizji i filmowaniu cyfrowym kolor zielony stał się preferowanym kolorem ze względu na pewne względy praktyczne, a także ponieważ algorytmy kompresji stratnej stosowane zarówno w dystrybucji telewizji analogowej, jak i cyfrowej zachowują więcej szczegółów w kanale zielonym. Wybór koloru zależy od artystów efektów i potrzeb konkretnego ujęcia. Podczas gdy niebieski ekran został wprowadzony do przemysłu telewizyjnego przez przemysł filmowy, użycie efektów wizualnych zielonego ekranu zostało wprowadzone do przemysłu filmowego, ponieważ obrazowanie elektroniczne rozszerzyło i zastąpiło stosowanie taśmy chemicznej w kinie. Ponadto zielone tło jest preferowane w przypadku filmowania na zewnątrz, gdzie w kadrze może pojawić się błękitne niebo, które może zostać przypadkowo zastąpione. Chociaż kolor zielony i niebieski są najbardziej powszechne, ponieważ do kodowania widma światła widzialnego używane są składowe czerwone, zielone i niebieskie, można użyć dowolnego kluczowego koloru. Czerwony jest unikany w przypadku ludzi ze względu na jego występowanie w białych odcieniach skóry, ale często można go używać do obiektów i scen, które nie angażują ludzi.

Tak zwany „ żółty ekran ” jest realizowany z białym tłem. Zwykłe oświetlenie sceniczne jest stosowane w połączeniu z jasnożółtą lampą sodową. Światło sodowe pada prawie całkowicie w wąskim paśmie częstotliwości, które można następnie oddzielić od innego światła za pomocą pryzmatu i rzutować na oddzielny, ale zsynchronizowany nośnik kliszy w aparacie. Ta druga folia jest czarno-biała o wysokim kontraście i jest przetwarzana na mat.

Czasami używane jest tło w kolorze magenta , jak w niektórych aplikacjach, w których magenta lub fuksja jest czasami określana jako „magiczny róż”.

Nowszą techniką jest zastosowanie w tle kurtyny odblaskowej wraz z pierścieniem jasnych diod LED wokół obiektywu aparatu . Nie wymaga to światła świecącego na tle innego niż diody LED, które w przeciwieństwie do dużych lamp scenicznych zużywają niezwykle mało mocy i przestrzeni , i nie wymagają olinowania . Ten postęp był możliwy dzięki wynalezieniu w latach 90. praktycznych niebieskich diod LED, które pozwalają również na szmaragdowozielone diody LED.

Istnieje również forma kluczowania kolorami, która wykorzystuje widmo światła niewidoczne dla ludzkiego oka. Nazwany Thermo-Key, wykorzystuje podczerwień jako kluczowy kolor, który nie zostałby zastąpiony obrazem tła podczas postprocessingu .

W przypadku Star Trek: The Next Generation , proces matowania światłem ultrafioletowym został zaproponowany przez Don Lee z CIS Hollywood i opracowany przez Gary'ego Hutzela i personel Image G . Wiązało się to z fluorescencyjnym pomarańczowym tłem, które ułatwiało wygenerowanie maty utrzymującej , co pozwoliło zespołowi od efektów na uzyskanie efektów w ciągu jednej czwartej czasu potrzebnego w przypadku innych metod.

W zasadzie jako klucz chrominancji zamiast jednolitego koloru można użyć dowolnego typu nieruchomego tła. Najpierw tło jest uchwycone bez aktorów i innych elementów pierwszego planu; następnie scena jest nagrywana. Obraz tła służy do anulowania tła w rzeczywistym materiale filmowym; na przykład w obrazie cyfrowym każdy piksel będzie miał inny klucz chrominancji. Jest to czasami nazywane matą różnicową . Ułatwia to jednak przypadkowe usunięcie obiektów, jeśli są one podobne do tła, lub jeśli tło pozostanie z powodu szumu kamery lub jeśli zmieni się nieco w stosunku do materiału referencyjnego. Tło z powtarzającym się wzorem łagodzi wiele z tych problemów i może być mniej wrażliwe na kolor garderoby niż tła w jednolitym kolorze.

Tolerancje

Nawet oświetlenie

Transmisja na żywo z Myx TV przy użyciu klucza chrominancji zielonego ekranu. Zwróć uwagę na brak cieni na ekranie. Bielszy obszar w pobliżu środka obrazu wynika z kąta, z którego zrobiono to zdjęcie i nie byłby widoczny pod kątem kamery wideo.

Największym wyzwaniem przy ustawianiu niebieskiego lub zielonego ekranu jest równomierne oświetlenie i unikanie cieni, ponieważ najlepiej jest wymienić jak najwęższy zakres kolorów. Cień prezentowałby się w aparacie jako ciemniejszy kolor i mógłby nie zarejestrować się do wymiany. Czasami można to zaobserwować w transmisjach niskobudżetowych lub na żywo, w których błędów nie można ręcznie naprawić lub ponownie odtworzyć scen. Zastosowany materiał wpływa na jakość i łatwość równomiernego oświetlenia. Materiały błyszczące będą o wiele mniej skuteczne niż te, które nie są. Błyszcząca powierzchnia będzie miała obszary, które odbijają światło, przez co wydają się blade, podczas gdy inne obszary mogą być przyciemnione. Matowa powierzchnia rozproszy odbite światło i będzie miała bardziej równomierną gamę kolorów. Aby uzyskać najczystszy klucz z fotografowania zielonego ekranu, konieczne jest utworzenie różnicy wartości między obiektem a zielonym ekranem. Aby odróżnić obiekt od ekranu, można zastosować dwustopniową różnicę, ustawiając zielony ekran o dwa stopnie wyżej niż obiekt lub odwrotnie.

Czasami do stworzenia efektu wizualnego można użyć cienia. Obszary niebieskiego lub zielonego ekranu z cieniem można zastąpić ciemniejszą wersją żądanego obrazu wideo w tle, dzięki czemu wygląda na to, że osoba rzuca na nie cień. Każde rozlanie koloru chroma key spowoduje, że wynik będzie wyglądał nienaturalnie. Różnica w ogniskowej zastosowanych soczewek może wpłynąć na skuteczność kluczowania chrominancji.

Narażenie

Kolejnym wyzwaniem dla niebieskiego lub zielonego ekranu jest odpowiednia ekspozycja kamery . Niedoświetlenie lub prześwietlenie kolorowego tła może prowadzić do niskiego poziomu nasycenia . W przypadku kamer wideo niedoświetlone obrazy również mogą zawierać duże ilości szumu . Tło musi być wystarczająco jasne, aby aparat mógł stworzyć jasny i nasycony obraz.

Programowanie

Istnieje kilka różnych technik zoptymalizowanych pod względem jakości i szybkości implementacji kluczowania kolorami w oprogramowaniu.

W większości wersji do każdego piksela obrazu stosowana jest funkcja f ( r , g , b ) → α . α  (alfa) ma znaczenie podobne do tego w technikach komponowania alfa . α  ≤ 0 oznacza, że ​​piksel jest w całości na zielonym ekranie, α  ≥ 1 oznacza, że ​​piksel jest w całości na obiekcie na pierwszym planie, a wartości pośrednie wskazują, że piksel jest częściowo zakryty przez obiekt na pierwszym planie (lub jest przezroczysty). Kolejna funkcja g ( rgb ) → ( rgb ) jest potrzebna do usunięcia zielonego rozlania na obiektach pierwszego planu.

Bardzo prostą funkcją f () dla zielonego ekranu jest A ( r + b ) − Bg , gdzie A i B są stałymi regulowanymi przez użytkownika z domyślną wartością 1.0. Bardzo proste g () to ( r , min( g , b ), b ). Jest to dość zbliżone do możliwości przeciągania ekranu analogowego i filmowego.

Współczesne przykłady tych funkcji najlepiej opisują dwie zamknięte zagnieżdżone powierzchnie w przestrzeni 3D RGB, często dość złożone. Kolory wewnątrz wewnętrznej powierzchni są uważane za zielony ekran. Kolory na zewnątrz to nieprzezroczysty pierwszy plan. Kolory pomiędzy powierzchniami są częściowo zakryte, im bliżej zewnętrznej powierzchni są tym bardziej kryjące. Czasami stosuje się bardziej zamknięte powierzchnie, aby określić, jak usunąć zielony wyciek. Często zdarza się również, że f () zależy nie tylko od aktualnego koloru piksela, może również korzystać z pozycji ( xy ), wartości pobliskich pikseli, wartości z obrazów referencyjnych lub statystycznego modelu kolorów scena i wartości z masek rysowanych przez użytkownika. Tworzą one zamknięte powierzchnie w przestrzeni o więcej niż trzech wymiarach.

Algorytm innej klasy próbuje znaleźć ścieżkę 2D, która oddziela pierwszy plan od tła. Ta ścieżka może być wyjściem lub obraz może być narysowany poprzez wypełnienie ścieżki α  = 1 jako ostatni krok. Przykładem takiego algorytmu jest wykorzystanie aktywnego konturu . Większość badań w ostatnich latach dotyczyła tych algorytmów.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki