Cyrk - Circus

Cyrk
Klauni i gęsi Barnum & Bailey2.jpg
Reklama cyrku Barnum & Bailey , 1900
Rodzaje Cyrk współczesny
Sztuka przodków Dramat

Cyrk jest firmą wykonawców, którzy umieścić na różnych programów rozrywkowych, które mogą obejmować klaunów , akrobatów , wyszkolone zwierzęta, trapez ustaw, muzyków , tancerzy , hoopers , lina spacerowiczów , żonglerów , magików , brzuchomówców i unicyclists jak również inne manipulacje przedmiot i artyści zorientowani na kaskaderów. Termin cyrk odnosi się również do spektaklu, który w swojej 250-letniej historii nowożytnej przybierał różne formaty. Chociaż nie jest wynalazcą medium, Philip Astley jest uznawany za ojca współczesnego cyrku. W 1768 Astley, doświadczony konny, rozpoczął pokazy jazdy konnej na otwartym polu zwanym Ha'Penny Hatch po południowej stronie Tamizy . W 1770 roku zatrudnił akrobatów, linoskoczków, żonglerów i klauna, aby wypełnić przerwy między pokazami jeździeckimi, i tym samym zaryzykował format, który później nazwano „cyrkiem”. Spektakle rozwinęły się znacząco w ciągu następnych pięćdziesięciu lat, przy czym ważnym elementem stały się teatralne rekonstrukcje bitew na dużą skalę. Tradycyjny format, w którym ringmaster wprowadza różnorodne choreografie do muzyki, rozwinął się w drugiej połowie XIX wieku i pozostał formatem dominującym do lat 70. XX wieku.

Ponieważ style występów rozwinęły się od czasów Astleya, podobnie zmieniły się rodzaje miejsc, w których występowały te cyrki. Najwcześniejsze nowożytne cyrki odbywały się w obiektach plenerowych z ograniczoną liczbą zadaszonych miejsc siedzących. Od końca XVIII do końca XIX wieku budowano na zamówienie budynki cyrkowe (często drewniane) z różnymi rodzajami siedzisk, środkowym pierścieniem, a czasem sceną. Tradycyjne duże namioty powszechnie znane jako „duże szczyty” zostały wprowadzone w połowie XIX wieku, gdy objazdowe cyrki zastąpiły statyczne miejsca. Te namioty w końcu stały się najpopularniejszym miejscem spotkań. Współczesne cyrki występują w różnych miejscach, w tym w namiotach, teatrach i kasynach. Wiele przedstawień cyrkowych nadal odbywa się w kręgu, zwykle o średnicy 13 m (42 stóp). Ten wymiar został przyjęty przez Astleya pod koniec XVIII wieku jako minimalna średnica, która umożliwiała akrobatycznemu jeźdźcowi na koniu stać prosto na galopującym koniu i wykonywać swoje sztuczki.

Współczesnemu cyrkowi przypisuje się odrodzenie tradycji cyrkowej od końca lat 70. XX wieku, kiedy wiele grup zaczęło eksperymentować z nowymi formatami i estetykami cyrku, zazwyczaj unikając wykorzystywania zwierząt do skupienia się wyłącznie na ludzkim artyzmie. Cyrki w ramach tego ruchu mają tendencję do faworyzowania podejścia teatralnego, łączącego akty cyrkowe oparte na postaciach z oryginalną muzyką w szerokiej gamie stylów, aby przekazać złożone tematy lub historie. Współczesny cyrk wciąż rozwija nowe wariacje na temat tradycji cyrkowej, jednocześnie wchłaniając nowe umiejętności, techniki i wpływy stylistyczne z innych sztuk scenicznych.

Etymologia

Po pierwsze potwierdzone w języku angielskim 14 wieku, słowo cyrk pochodzi od łacińskiego cyrku , który jest romanization z greckiego κίρκος ( Kirkos ), sama jest metatezy z tego Greka homerycka κρίκος ( krikos ), co oznacza „koło” lub „pierścień”. W książce De Spectaculis wczesnochrześcijański pisarz Tertulian twierdził, że pierwsze igrzyska cyrkowe urządziła bogini Circe na cześć jej ojca Heliosa , boga słońca.

Historia

Film przedstawiający cyrk z 1954 roku.

Nowoczesną i powszechnie stosowaną ideą cyrku jest Big Top z różnymi formami zapewniającymi w nim rozrywkę. Jednak historia cyrków jest bardziej złożona, historycy nie zgadzają się co do jej pochodzenia, a także dokonywane są rewizje historii ze względu na zmieniający się charakter badań historycznych i trwający fenomen cyrku. Dla wielu historia cyrku zaczyna się od Anglika Philipa Astleya , dla innych jego początki sięgają znacznie dalej – do czasów rzymskich .

Początek

W starożytnym Rzymie cyrk był budynkiem dla wystawy wyścigów konnych i rydwanów, pokazów jeździeckich, inscenizowanych bitew, walk gladiatorów oraz pokazów (i walk z) wytresowanymi zwierzętami. Cyrki rzymskie były podobne do starożytnych hipodromów greckich , chociaż cyrki służyły różnym celom i różniły się konstrukcją i konstrukcją, a w przypadku wydarzeń, które obejmowały odtworzenie bitew morskich, cyrk był zalany wodą. Rzymskie budynki cyrkowe nie były jednak okrągłe, lecz prostokątne z półokrągłymi końcami. Niższe miejsca były zarezerwowane dla osób w randze; były też różne pudła państwowe dla dawcy gier i jego przyjaciół. Cyrk był jedynym publicznym widowiskiem, podczas którego nie rozdzielano kobiet i mężczyzn. Niektórzy historycy cyrku, tacy jak George Speaight , stwierdzili, że „te przedstawienia mogły mieć miejsce na wielkich arenach, które Rzymianie nazywali »cyrkami«, ale błędem jest utożsamianie tych miejsc lub prezentowanych tam rozrywek ze współczesnym cyrkiem Inni twierdzili, że rodowód cyrku sięga rzymskich cyrków, a chronologię rozrywki związanej z cyrkiem można prześledzić do czasów rzymskich, kontynuowanych przez Hipodrom w Konstantynopolu, który działał do XIII wieku, przez średniowiecznych i renesansowych błaznów , minstrele i trubadurzy do końca XVIII wieku i czasów Astleya.

Pierwszym cyrkiem w Rzymie był Circus Maximus w dolinie między wzgórzami Palatynu i Awentynu. Został zbudowany w okresie monarchii i początkowo zbudowany całkowicie z drewna. Po kilkukrotnej przebudowie ostateczna wersja Circus Maximus mogła pomieścić 250 000 osób; został zbudowany z kamienia i mierzył 400 m długości i 90 m szerokości. Następne co do znaczenia były Circus Flaminius i Circus Neronis , z rozgłosu, jaki zyskał dzięki cyrkensowskim przyjemnościom Nerona. Czwarty cyrku skonstruowano przez Maxentius ; jego ruiny pomogły archeologom zrekonstruować rzymski cyrk.

Przez pewien czas po upadku Rzymu duże budynki cyrkowe wypadły z użytku jako ośrodki masowej rozrywki. Zamiast tego wędrowni wykonawcy, trenerzy zwierząt i showmani podróżowali między miastami w całej Europie, występując na lokalnych targach.

Nowoczesny format

Astley i wczesny brytyjski cyrk

Amfiteatr Astleya w Londynie, ok. 1808 r.

Pochodzenie współczesnego cyrku przypisuje się Philipowi Astleyowi , który urodził się w 1742 roku w Newcastle-under-Lyme w Anglii. Został oficerem kawalerii, który 4 kwietnia 1768 r. założył pierwszy nowoczesny amfiteatr, w którym pokazywano sztuczki jeździeckie w Lambeth w Londynie. angielską publiczność, ale jako pierwszy stworzył przestrzeń, w której wszystkie te akty zebrały się razem, aby wykonać show. Astley jechał po okręgu, a nie w linii prostej, jak robili jego rywale, i dlatego zaryzykował format występu w kole. Astley wykonywał akrobacje na pierścieniu o średnicy 42 stóp, który od tego czasu jest standardowym rozmiarem używanym przez cyrki. Astley określił arenę spektaklu jako koło, a budynek jako amfiteatr; te były później znane jako cyrk. W 1770 roku Astley wynajął akrobatów , linoskoczków , żonglerów i klauna, aby wypełniali przerwy między aktami.

Za Astleyem poszedł Andrew Ducrow , którego wyczyny jeździeckie miały wiele wspólnego z ustanowieniem tradycji cyrkowych, które utrwaliły słynne przedstawienia Henglera i Sangera w późniejszym pokoleniu. W Anglii cyrki często odbywały się w specjalnie wybudowanych budynkach w dużych miastach, takich jak londyński hipodrom , który został zbudowany jako połączenie cyrku, menażerii i teatru różnorodności, gdzie od czasu do czasu dzikie zwierzęta, takie jak lwy i słonie czas pojawił się na ringu, a konwulsje natury, takie jak powodzie, trzęsienia ziemi i erupcje wulkanów, zostały wyprodukowane z niezwykłym bogactwem realistycznych obrazów. Joseph Grimaldi , pierwszy klaun głównego nurtu , miał swoją pierwszą główną rolę jako Mały klaun w pantomimie Triumf wesołości; lub Wesele Arlekina w 1781 roku. Royal Circus został otwarty w Londynie 4 listopada 1782 roku przez Charlesa Dibdina (który ukuł termin „cyrk”), wspomaganego przez swojego partnera Charlesa Hughesa, artystę jeździeckiego. W 1782 roku Astley założył Amphithéâtre Anglais w Paryżu, pierwszy specjalnie zbudowany cyrk we Francji, a następnie 18 innych stałych cyrków w miastach w całej Europie. Astley wydzierżawił swój paryski cyrk Włochowi Antonio Franconiemu w 1793 roku. W 1826 roku pierwszy cyrk odbył się pod dużym płótnem.

Artyści na trapezie , w litografii Calverta Litho. Co., 1890

Ricketts i pierwszy amerykański cyrk

Anglik John Bill Ricketts przywiózł do Stanów Zjednoczonych pierwszy nowoczesny cyrk. Karierę teatralną rozpoczął w Hughes Royal Circus w Londynie w latach 80. XVIII wieku, a w 1792 przyjechał z Anglii, aby założyć swój pierwszy cyrk w Filadelfii . Pierwszy budynek cyrkowy w USA został otwarty 3 kwietnia 1793 roku w Filadelfii, gdzie Ricketts dał pierwszy w Ameryce kompletny występ cyrkowy. George Washington wziął udział w występie tam później w tym sezonie.

Ekspansja formatu amerykańskiego

W obu Amerykach w ciągu pierwszych dwóch dekad XIX wieku cyrk Pepin i Breschard podróżował z Montrealu do Hawany, budując teatry cyrkowe w wielu odwiedzanych miastach. Victor Pépin , rodowity nowojorczyk, był pierwszym Amerykaninem, który prowadził duży cyrk w Stanach Zjednoczonych. Później instytucje Purdy, Welch & Co. i van Amburgh dały większą popularność cyrkowi w Stanach Zjednoczonych. W 1825 roku Joshuah Purdy Brown był pierwszym właścicielem cyrku, który użył dużego namiotu płóciennego do przedstawienia cyrkowego. Pionier cyrkowy Dan Rice był najsłynniejszym klaunem cyrkowym sprzed wojny secesyjnej , popularyzując takie wyrażenia jak „The One-Horse Show” i „ Hey, Rube! ”. Amerykański cyrk został zrewolucjonizowany przez PT Barnuma i Williama Camerona Coupa , którzy uruchomili wędrowne PT Barnum's Museum, Menagerie & Circus , pierwszy freak show . Coup wprowadził także pierwsze cyrki wielopierścieniowe, a także był pierwszym przedsiębiorcą cyrkowym, który używał pociągów cyrkowych do transportu cyrku między miastami.

Parada cyrkowa wokół namiotów, litografia Gibson & Co., 1874

Turystyka

W 1838 roku do Anglii wrócił ze Stanów konny Thomas Taplin Cooke , przywożąc ze sobą namiot cyrkowy. W tym czasie w Wielkiej Brytanii popularne stały się wędrowne cyrki, które można było szybko wyposażyć . Na przykład cyrk Williama Batty'ego w latach 1838-1840 podróżował z Newcastle do Edynburga, a następnie do Portsmouth i Southampton. Pablo Fanque , który jest godny uwagi jako jedyny czarny właściciel cyrku w Wielkiej Brytanii i który prowadził jeden z najbardziej znanych cyrków wędrownych w wiktoriańskiej Anglii, wzniósł tymczasowe konstrukcje dla swoich ograniczonych zobowiązań lub przebudował istniejące konstrukcje. Jedna z takich konstrukcji w Leeds, którą Fanque zakładał z odchodzącego cyrku, zawaliła się, powodując drobne obrażenia wielu, z wyjątkiem śmierci żony Fanque. Objazdowe firmy cyrkowe również wynajmowały ziemię, na której wznosiły swoje struktury, czasami powodując szkody w lokalnych ekosystemach. Trzema ważnymi innowatorami cyrku byli Włoch Giuseppe Chiarini oraz Francuzi Louis Soullier i Jacques Tourniaire , których wczesne cyrkowe cyrkowce wprowadziły cyrk do Ameryki Łacińskiej, Australii, Azji Południowo-Wschodniej, Chin, RPA i Rosji. Soullier był pierwszym właścicielem cyrku, który po powrocie z podróży w 1866 roku wprowadził chińską akrobatykę do europejskiego cyrku, a Tourniaire jako pierwszy wprowadził sztukę sceniczną na Rangę, gdzie stała się niezwykle popularna.

Poskramiacz lwów , litografia Gibson & Co., 1873

Po fuzji w 1881 r. z cyrkiem Jamesa Anthony'ego Baileya i Jamesa L. Hutchinsona oraz śmierci Barnuma w 1891 r., jego cyrk udał się do Europy jako Barnum & Bailey Greatest Show On Earth, gdzie koncertował w latach 1897-1902, imponując innym właścicielom cyrku swoim dużym skalę, techniki zwiedzania (w tym namiot i pociąg cyrkowy) oraz połączenie aktów cyrkowych, wystawy zoologicznej i pokazu dziwaków. Ten format został przyjęty przez cyrki europejskie na przełomie XIX i XX wieku.

Wpływ cyrku amerykańskiego przyniósł znaczną zmianę charakteru cyrku nowoczesnego. Na arenach zbyt dużych, by mowa była łatwo słyszalna, tradycyjny komiczny dialog klauna zajął mniej widoczne miejsce niż dawniej, podczas gdy znacznie zwiększone bogactwo obiektów scenicznych zepchnęło na dalszy plan staromodne wyczyny jeździeckie, które zostały zastąpione przez więcej ambitne popisy akrobatyczne, a także przez popisy umiejętności, siły i odwagi, wymagające zaangażowania ogromnej liczby wykonawców, a często skomplikowanych i drogich maszyn.

Malowanie wenezuelskiego Arturo Michelena , c. 1891, przedstawiający kulisy cyrku

Od końca XIX wieku do pierwszej połowy XX wieku objazdowe cyrki były główną formą rozrywki dla widzów w Stanach Zjednoczonych i przyciągały ogromną uwagę za każdym razem, gdy przybywały do ​​miasta. Po II wojnie światowej popularność cyrku spadła wraz z pojawieniem się nowych form rozrywki (takich jak telewizja), a gusta publiczności stały się bardziej wyrafinowane. Od lat sześćdziesiątych cyrki spotykały się z rosnącą krytyką obrońców praw zwierząt . Wiele cyrków upadło lub zostało zmuszonych do połączenia się z innymi firmami cyrkowymi. Niemniej jednak w różnych częściach świata nadal działa wiele cyrków objazdowych, od małych rodzinnych przedsiębiorstw po trzyosobowe ekstrawagancje. Inne firmy znalazły nowe sposoby na przyciągnięcie publiczności dzięki nowatorskim podejściom do samej formy cyrkowej.

Rosja

W 1919 r. Lenin , przywódca Rosji Sowieckiej , wyraził życzenie, aby cyrk stał się „sztuką ludową”, z udogodnieniami i statusem na równi z teatrem, operą i baletem. ZSRR znacjonalizował rosyjskie cyrki. W 1927 r. utworzono Państwowy Uniwersytet Sztuki Cyrkowej i Różnorodnej , lepiej znany jako Moskiewską Szkołę Cyrkową; zawodnicy byli szkoleni przy użyciu metod opracowanych z sowieckiego programu gimnastycznego. Kiedy w latach 50. XX wieku moskiewski cyrk państwowy rozpoczął międzynarodowe tournée, jego poziom oryginalności i umiejętności artystycznych spotkał się z szerokim uznaniem.

Chiny

Popularne są również cyrki z Chin, czerpiące z chińskich tradycji akrobatycznych , jak Chiński Cyrk Państwowy .

Cyrk współczesny

Cirque du Soleil wykonując Dralion w Wiedniu , 2004

Cyrk współczesny (pierwotnie znany jako cirque nouveau ) to ruch artystyczny, który powstał w latach 70. w Australii, Kanadzie, Francji, na zachodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii. Cyrk współczesny łączy tradycyjne umiejętności cyrkowe i techniki teatralne, aby przekazać historię lub temat. W porównaniu z tradycyjnym cyrkiem, współczesny gatunek cyrku ma tendencję do skupiania większej uwagi na ogólnym wpływie estetycznym, na rozwoju postaci i historii oraz na wykorzystaniu projektu oświetlenia , oryginalnej muzyki i kostiumów do przekazywania treści tematycznych lub narracyjnych. Ze względów estetycznych lub ekonomicznych współczesne produkcje cyrkowe mogą być czasami wystawiane w teatrach, a nie w dużych namiotach plenerowych. Muzyka użyta w spektaklu jest często skomponowana wyłącznie na potrzeby tego spektaklu, a wpływy estetyczne czerpią w równym stopniu z kultury współczesnej, co z historii cyrku. Akty zwierzęce rzadko pojawiają się we współczesnym cyrku, w przeciwieństwie do cyrku tradycyjnego, gdzie akty zwierzęce często stanowiły istotną część rozrywki.

Wcześni pionierzy współczesnego gatunku cyrkowego to: Circus Oz , wykuty w Australii w 1977 roku przez SoapBox Circus (1976) i New Circus (1973); marynacie Family Circus , założona w San Francisco w 1975 roku; Ra-Ra Zoo w 1984 roku w Londynie ; Cyrk Stanowy Nofit w 1984 r. z Walii ; Cirque du Soleil , założony w Quebecu w 1984 roku; Cirque Plume i Archaos z Francji odpowiednio w 1984 i 1986 roku. Nowsze przykłady to: Cirque Éloize (założony w Quebecu w 1993 r.); Szwedzki Cirkus Cirkör (1995); Teatro ZinZanni (założony w Seattle w 1998); zachodnioafrykański cyrk Baobab (koniec lat 90.); oraz Les 7 doigts de la main z Montrealu (założony w 2002 roku). Gatunek obejmuje inne zespoły cyrkowe, takie jak Circus Smirkus z Vermontu (założony w 1987 roku przez Roba Mermina ) i Le Cirque Imaginaire (później przemianowany na Le Cirque Invisible, oba założone i wyreżyserowane przez Victorię Chaplin , córkę Charliego Chaplina ).

Najbardziej rzucającym się w oczy sukcesem we współczesnym gatunku był Cirque du Soleil , kanadyjski cyrkowiec, którego szacunkowe roczne przychody przekraczają obecnie 810 mln USD, a którego przedstawienia cyrkowe nouveau obejrzało prawie 90 mln widzów w ponad 200 miastach na 5 kontynenty.

Wydajność

Sprzedaż biletów na Sirkus Finlandia w Jyväskylä w Finlandii
Ziewający ogniem ryzykują poparzenia, zarówno wewnętrzne, jak i zewnętrzne, a także zatrucia w pogoni za swoją sztuką.

Tradycyjne przedstawienie cyrkowe często prowadzi konferansjer, który pełni rolę podobną do ceremoniarza . Ringmaster przedstawia wykonawców, przemawia do publiczności i ogólnie utrzymuje widowisko w ruchu. Działalność cyrku tradycyjnie odbywa się w kręgu; duże cyrki mogą mieć wiele pierścieni, jak na przykład sześciopierścieniowy moskiewski cyrk państwowy . Cyrk często podróżuje z własnym zespołem, którego instrumentarium w Stanach Zjednoczonych tradycyjnie obejmowało instrumenty dęte blaszane , bębny, dzwonki , a czasem charakterystyczny dźwięk calliope .

Dzieje

Światowe przepisy dotyczące wykorzystywania zwierząt w cyrkach
  
Ogólnokrajowy zakaz wszelkiego wykorzystywania zwierząt w cyrkach
  
Częściowy zakaz wykorzystywania zwierząt w cyrkach 1
  
Zakaz importu/eksportu zwierząt do cyrków
  
Brak zakazu wykorzystywania zwierząt w cyrkach
  
Nieznany
1 niektóre zwierzęta są wykluczone lub przepisy różnią się wewnętrznie

Typowe działa obejmują różnorodne akrobacji , gimnastyka (w tym bębnowania i trampolina ) Akty powietrzne (takie jak trapez , jedwabiu antenowego , Corde LISSE ) contortion , palach chodzenia , i wiele innych procedur. Żonglowanie to jeden z najczęstszych aktów w cyrku; połączenie żonglerki i gimnastyki nazywa się ekwilibrystyką i obejmuje takie czynności, jak wirowanie na talerzu i tocząca się kula ziemska . Akty takie jak te są jednymi z najczęstszych i najbardziej tradycyjnych. Klauni są powszechni w większości cyrków i są zazwyczaj biegli w wielu cyrkowych występach; "klauni wkraczają do akcji" to bardzo znany temat w każdym cyrku. Znani klauni cyrkowi to Austin Miles , rodzina Fratellini , Rusty Russell, Emmett Kelly , Grock i Bill Irwin .

Daredevil Stunt działa , Freak pokazy i akty Sideshow są również części niektórych cyrk działa, działania te mogą obejmować ludzką pokonał , chapeaugraphy , odżywianie ogień , oddychaniem i taniec , nóż rzucanie , magiczne pokazy , połykanie mieczy lub strongman . Znani wykonawcy sideshow to Zip the Pinhead i The Doll Family . Popularną atrakcją towarzyszącą na początku XIX wieku był pchły cyrk , w którym pchły były przyczepiane do rekwizytów i oglądane przez soczewkę Fresnela .

Czyny zwierząt

Samica poskramiacza lwów i lampart.
Słonie z Cole Brothers Circus paradują przez centrum Los Angeles, 1953
Circus koń czyn

Różnorodne zwierzęta były historycznie wykorzystywane w aktach. Podczas gdy rodzaje wykorzystywanych zwierząt różnią się od cyrku do cyrku, duże koty (mianowicie lwy , tygrysy i lamparty ), wielbłądy , lamy , słonie , zebry , konie , osły , ptaki (takie jak papugi , gołębie i kakadu ), lwy morskie , niedźwiedzie , małpy i zwierzęta domowe, takie jak koty i psy, są najczęstsze.

Najwcześniejsze zaangażowanie zwierząt w cyrk było po prostu wystawianiem egzotycznych stworzeń w menażerii . Już na początku XVIII wieku egzotyczne zwierzęta były transportowane do Ameryki Północnej na pokaz, a menażerie były popularną formą rozrywki. Pierwszymi prawdziwymi aktami zwierząt w cyrku były występy jeździeckie. Wkrótce pojawiły się także słonie i duże koty. Isaac A. Van Amburgh wszedł do klatki z kilkoma dużymi kotami w 1833 roku i jest powszechnie uważany za pierwszego trenera dzikich zwierząt w historii amerykańskiego cyrku. Mabel Stark była słynną pogromczynią tygrysów.

Kontrowersje i prawa

Szkolenie słoniątka w cyrku
Akt słoni w cyrku 2009 w Pachuca , Hidalgo , Meksyk. W grudniu 2014 roku, w odpowiedzi na doniesienia o złym traktowaniu zwierząt, meksykański Kongres uchwalił ustawę zakazującą wykorzystywania zwierząt w każdym cyrku w kraju. Prawo nakładało grzywny za naruszenia i wymagało od cyrków przedstawiania list posiadanych dzikich zwierząt, które następnie były udostępniane ogrodom zoologicznym zainteresowanym zabraniem zwierząt.

Organizacje praw zwierząt udokumentowały wiele przypadków okrucieństwa wobec zwierząt podczas szkolenia zwierząt cyrkowych. Organizacja zajmująca się prawami zwierząt People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) twierdzi, że zwierzęta w cyrkach są często bite do uległości i że fizyczne znęcanie się zawsze było metodą szkolenia zwierząt cyrkowych. Zarzuca się również, że zwierzęta są trzymane w klatkach, które są zbyt małe i mają bardzo mało możliwości chodzenia poza ich wybiegiem, naruszając tym samym ich prawo do wolności.

Stany Zjednoczone

Według PETA, chociaż amerykańska ustawa o dobrostanie zwierząt nie zezwala na żadne kary, które wpędzałyby zwierzęta w dyskomfort, trenerzy nadal będą sprzeciwiać się temu prawu i używać takich rzeczy, jak pręty elektryczne i bullhooks . Według PETA, podczas tajnego dochodzenia Carson & Barnes Circus, materiał filmowy został złapany pokazując dyrektor pielęgnacja zwierząt Tim Frisco szkolenie zagrożonych słoni azjatyckich z elektrycznych poganiaczy uderzeniowych i instruowania innych trenerów do „beat słonie z bullhook tak mocno, jak to możliwe i Zatop ostry metalowy hak w ciele słonia i przekręć go, aż zacznie krzyczeć z bólu”.

Na zlecenie Ministerstwa Rolnictwa, Przyrody i Jakości Żywności Holandii Uniwersytet Wageningen przeprowadził w 2008 roku badanie dotyczące dobrostanu zwierząt cyrkowych. Stwierdzono m.in. następujące problemy:

  • 71% obserwowanych zwierząt miało problemy zdrowotne.
  • 33% tygrysów i lwów nie miało dostępu do wybiegu.
  • Lwy spędzają średnio 98% czasu w pomieszczeniach.
  • Przeciętne wybiegi dla tygrysów to tylko 5 m 2 .
  • Słonie są zakute w łańcuchy średnio przez 17 godzin dziennie.
  • Słonie spędzają średnio 10 godzin dziennie, wykazując stereotypowe zachowanie .
  • Tygrysy boją się ognia, ale wciąż są zmuszone przeskakiwać przez ogniste pierścienie.
  • Od 1990 roku w cyrkach odnotowano ponad 123 przypadki ataków lwów.
  • Zwierzęta są szkolone poprzez dyscyplinę.

W oparciu o te odkrycia naukowcy wezwali do bardziej rygorystycznych przepisów dotyczących dobrostanu zwierząt cyrkowych. W 2012 roku rząd holenderski ogłosił zakaz wykorzystywania dzikich zwierząt cyrkowych.

W zeznaniach w amerykańskim sądzie okręgowym w 2009 r. Ringling Bros. i dyrektor generalny Barnum & Bailey Circus Kenneth Feld przyznali, że słonie cyrkowe są uderzane za uszami, pod brodą i nogami metalowymi pałeczkami, zwanymi bullhooks. Feld stwierdził, że te praktyki są konieczne, aby chronić pracowników cyrku. Feld przyznał również, że treser słoni został upomniany za używanie na słoniu urządzenia do porażenia prądem, znanego jako gorący strzał lub prod elektryczny, co również zdaniem Felda było odpowiednią praktyką. Feld zaprzeczył, jakoby którakolwiek z tych praktyk szkodziła słoniom. W wyroku w styczniu 2010 r., wniesionym przeciwko Feld Entertainment International przez Amerykańskie Towarzystwo Zapobiegania Okrucieństwu wobec Zwierząt i in., Trybunał orzekł, że dowody przeciwko firmie cyrkowej „nie są wiarygodne w odniesieniu do zarzutów”. W miejsce USDA słuchu, Feld Entertainment Inc . (rodzic Ringling Bros.) zgodził się zapłacić bezprecedensową grzywnę w wysokości 270 000 USD za naruszenie ustawy o dobrostanie zwierząt, które rzekomo miało miejsce między czerwcem 2007 a sierpniem 2011 roku.

14-letni proces przeciwko Ringling Bros. i Barnum & Bailey Circus dobiegł końca w 2014 r., kiedy The Humane Society of the United States i wiele innych organizacji zajmujących się prawami zwierząt wypłaciło Feld Entertainment 16 milionów dolarów ugody. Jednak cyrk został zamknięty w maju 2017 r. po 146-letnim biegu, kiedy to rok po tym, jak zaprzestał występu ze słoniami i wysłał swoje pachydermy do rezerwatu, odnotował gwałtowny spadek sprzedaży biletów .

W dniu 1 lutego 1992 roku w Great American Circus w Palm Bay na Florydzie słoń o imieniu Janet (1965 – 1 lutego 1992) wymknął się spod kontroli, podczas gdy podwoził matkę, jej dwoje dzieci i troje innych dzieci. Następnie słoń przemknął przez teren cyrku na zewnątrz, zanim został zastrzelony przez policję. Ponadto, podczas występu Circus International w Honolulu na Hawajach , 20 sierpnia 1994 roku, słoń Tyke (1974 – 20 sierpnia 1994) zabił swojego trenera Allena Campbella i poważnie poturbował jej fryzjera Dallasa Beckwitha na oczach setek widzów. . Tyke następnie wyskoczył z areny i biegł ulicami Kakaako przez ponad trzydzieści minut. Policja oddała 86 strzałów w Tyke, który ostatecznie upadł z ran i zmarł.

W grudniu 2018 r. New Jersey stało się pierwszym stanem w USA, który zakazał cyrków, karnawałów i jarmarków prezentowania słoni, tygrysów i innych egzotycznych zwierząt.

Anglia

W 1998 roku w Wielkiej Brytanii parlamentarna grupa robocza pod przewodnictwem posła Rogera Gale'a badała warunki życia i traktowanie zwierząt w brytyjskich cyrkach. Wszyscy członkowie tej grupy zgodzili się, że konieczna jest zmiana prawa, aby chronić zwierzęta cyrkowe. Gale powiedział BBC: „To niegodne, a warunki, w których są trzymane, są żałośnie nieodpowiednie – klatki są za małe, środowisko, w którym żyją, nie jest odpowiednie i wielu z nas uważa, że ​​nadszedł czas, aby ta praktyka się skończyła”. Grupa zgłosiła obawy związane z nudą i stresem i zauważyła, że ​​niezależne badanie przeprowadzone przez członka Wydziału Ochrony Przyrody na Uniwersytecie Oksfordzkim „nie znalazło dowodów na to, że cyrki przyczyniają się do edukacji lub ochrony przyrody”. Jednak w 2007 r. inna grupa robocza w ramach brytyjskiego Departamentu ds. Środowiska, Żywności i Spraw Wsi , po przeanalizowaniu informacji od ekspertów reprezentujących zarówno przemysł cyrkowy, jak i dobrostan zwierząt, stwierdziła brak „dowodów naukowych wystarczających do wykazania, że ​​cyrki wędrowne nie są zgodne z zaspokojeniem potrzeb w zakresie dobrostanu wszelkiego rodzaju nieudomowionych zwierząt obecnie wykorzystywanych w Zjednoczonym Królestwie." Według raportu tej grupy, opublikowanego w październiku 2007 roku, „wydaje się niewiele dowodów na to, że dobrostan zwierząt trzymanych w wędrownych cyrkach jest lepszy lub gorszy niż zwierząt trzymanych w innych niewoli”.

Zakaz wykorzystywania dzikich zwierząt w cyrkach w Anglii miał zostać uchwalony w 2015 r., ale konserwatywny poseł Christopher Chope wielokrotnie blokował ustawę, argumentując, że „Ustawa o kosztach i korzyściach związanych z członkostwem w UE powinna była zostać ogłoszona przez urzędnika przed rachunek cyrkowy, więc podniosłem punkt porządku". Wyjaśnił, że ustawa cyrkowa znajduje się „na dole listy” do dyskusji. Organizacja non-profit Animal Defenders International nazwała to „ogromnym wstydem dla Wielkiej Brytanii, że 30 innych narodów podjęło wobec nas działania w związku z tym prostym i popularnym środkiem”. 1 maja 2019 r. Sekretarz ds. Środowiska Michael Gove ogłosił nową ustawę zakazującą wykorzystywania dzikich zwierząt w cyrkach wędrownych. Ustawa o dzikich zwierzętach w cyrkach 2019 weszła w życie 20 stycznia 2020 r.

Walia

Petiton RSPCA Cymru wzywający rząd walijski do wprowadzenia całkowitego zakazu wykorzystywania dzikich zwierząt w cyrkach; Październik 2015

Ustawa o zakazie wykorzystywania dzikich zwierząt w wędrowne cyrki w Walii została wprowadzona w czerwcu 2019, a następnie przyjęta przez Parlament Welsh w dniu 15 lipca 2020. Ponad 6500 odpowiedzi zostały wykonane przez ludzi z Walii do konsultacji społecznych na temat projektu Bill, z których 97% poparł zakaz.

Szkocja

Wykorzystywanie dzikich zwierząt w wędrownych cyrkach zostało w Szkocji zakazane. Ustawa o dzikich zwierzętach w cyrkach podróżnych (Szkocja) z 2018 r. weszła w życie 28 maja 2018 r.

Na calym swiecie

Tygrysy w klatce transportowej w wędrownym cyrku

W Austrii, Belgii, Boliwii , Bośni i Hercegowinie , Bułgarii, Kolumbii , Kostaryce , Chorwacji , Cyprze , Czechach , Danii, Ekwadorze , Salwadorze , Estonii , Finlandii, Grecji obowiązują ogólnokrajowe zakazy używania niektórych, jeśli nie wszystkich zwierząt. , Węgry, Indie, Iran, Irlandia, Izrael, Włochy, Malta , Meksyk , Holandia, Norwegia, Panama , Paragwaj , Peru , Polska, Portugalia, Singapur , Słowenia , Szwecja, Szwajcaria i Turcja . Niemcy, Hiszpania, Wielka Brytania, Australia, Argentyna , Chile , Brazylia, Kanada i Stany Zjednoczone lokalnie ograniczyły lub zabroniły wykorzystywania zwierząt w rozrywce. W odpowiedzi na rosnące zainteresowanie wykorzystywaniem zwierząt w rozrywce, na całym świecie coraz częściej pojawiają się cyrki bez zwierząt. W 2009 roku Boliwia uchwaliła przepisy zakazujące wykorzystywania w cyrkach wszelkich zwierząt, dzikich lub domowych. Prawo mówi, że cyrki „stanowią akt okrucieństwa”. Operatorzy cyrków mieli rok od wejścia w życie ustawy w dniu 1 lipca 2009 r. na dostosowanie się. W 2018 r. w Niemczech wypadek ze słoniem podczas występu w cyrku wywołał wezwania do zakazu występów zwierząt w cyrkach. PETA wezwała niemieckich polityków do zakazania trzymania zwierząt w cyrkach.

Badanie potwierdziło, że dzikie zwierzęta spędzają średnio około 99 do 91 procent swojego czasu w klatkach, wagonach lub zagrodach z powodu transportu. Powoduje to ogromny stres u zwierząt i prowadzi do nadmiernego ślinienia się.

Miejskie rozporządzenia zakazujące występów dzikich zwierząt zostały uchwalone w San Francisco (2015), Los Angeles (2017) i Nowym Jorku (2017). Zakazy te obejmują filmy, programy telewizyjne, reklamy, małe ogrody zoologiczne lub wszelkie pokazy zwierząt, w których mają bezpośredni kontakt z publicznością. Powodem jest duża szansa, że ​​zwierzęta zaszkodzą komuś z publiczności. Wynika to z ich instynktów, których ludzie nie mogą kontrolować.

Grecja stała się pierwszym europejskim krajem, który w lutym 2012 roku zabronił wszystkim zwierzętom występów w cyrku na swoim terytorium, po kampanii przeprowadzonej przez Animal Defenders International i Grecki Fundusz na rzecz Dobrostanu Zwierząt (GAWF).

W dniu 6 czerwca 2015 r. Federacja Weterynarzy Europy przyjęła stanowisko, w którym zaleca zakaz wykorzystywania dzikich zwierząt w cyrkach wędrownych.

Pomimo przesunięcia współczesnego cyrku w stronę bardziej teatralnych technik i nacisku na przedstawienia ludzi, a nie zwierząt, tradycyjne cyrkowe zespoły nadal istnieją obok nowego ruchu. Wiele cyrków nadal utrzymuje artystów zwierząt, w tym UniverSoul Circus i Big Apple Circus ze Stanów Zjednoczonych, Circus Krone z Monachium, Circus Royale i Lennon Bros Circus z Australii, Vazquez Hermanos Circus , Circo Atayde Hermanos i Hermanos Mayaror Circus z Meksyku, i Moira Orfei Circus z Włoch, żeby wymienić tylko kilka.

Budynki

Budynek cyrku
Papierowa pocztówka ze Starego Charkowskiego Cyrku Leśnego
Namiot Sirkusa Finlandia

W niektórych miastach znajdują się budynki cyrkowe, w których odbywają się regularne przedstawienia. Najbardziej znane to:

W innych krajach nadal istnieją specjalnie wybudowane budynki cyrkowe, które nie są już wykorzystywane jako cyrki lub są wykorzystywane do cyrków tylko sporadycznie w ramach szerszego programu wydarzeń; na przykład Cirkusbygningen (budynek cyrku) w Kopenhadze w Danii, Cirkus w Sztokholmie w Szwecji lub Teatr Carré w Amsterdamie w Holandii.

Międzynarodowe nagrody

Międzynarodowy Festiwal Circus Monte-Carlo odbyła się w Monako od 1974 roku i był pierwszym z wielu międzynarodowych nagród dla cyrkowców.

W sztuce, muzyce, filmach, sztukach teatralnych i książkach

Cyrk , Georges Seurat , namalowany 1891. Oryginał w Musée d'Orsay w Paryżu.
Pieczęcie cyrkowe

Książki dla dzieci Ericha Kästnera Der kleine Mann  [ de ] 1963 ( Mały człowiek ) i Der kleine Mann und die kleine Miss  [ de ] 1967 ( Mały człowiek i mała panna ) są w dużej mierze osadzone w cyrku , w którym osierocony młody bohater dorasta jako podopieczny maga serialu .

Atmosfera cyrku stanowiła dramatyczną oprawę dla wielu muzyków. Najsłynniejsza cyrkowa piosenka tematyczna nosi tytuł „ Wejście gladiatorów ” i została skomponowana w 1904 roku przez Juliusa Fučíka . Inne utwory cyrkowe to „El Caballero”, „Quality Plus”, „Sunnyland Waltzes”, „The Storming of El Caney”, „Pahjamah”, „Bull Trombone”, „Big Time Boogie”, „Royal Druhna March”, „The Spacer słoniątka”, „Marsz Dzwonu Wolności”, „Java”, „Marsz Radetskiego” Straussa i „Korowód postępu”. Plakat do Circus Royal Pablo Fanque , jednego z najpopularniejszych cyrków wiktoriańskiej Anglii, zainspirował Johna Lennona do napisania Być na korzyść pana Kite'a! na albumie The Beatles , sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Tytuł utworu nawiązuje do Williama Kite'a , znanego cyrkowca w XIX wieku. Producent George Martin i inżynierowie EMI stworzyli wesołą atmosferę utworu, łącząc dźwiękowy kolaż zebranych nagrań calliope i organów wesołego miasteczka, które pocięli na paski o różnej długości, wrzucili do pudełka, a następnie losowo zmiksowali i zmontowali razem. długa pętla, która została zmieszana z finalną produkcją. Inną tradycyjną piosenką cyrkową jest marsz Johna Philipa SousyStars and Stripes Forever ”, który jest odtwarzany tylko po to, by ostrzec cyrkowców o sytuacji awaryjnej.

Odtwarza określone w cyrku obejmują 1896 muzyczny The Circus Dziewczyna przez Lionel Monckton , Polly cyrku napisany w 1907 roku przez Margaret Mayo , gdy ten, kto uderzył napisana przez rosyjskiego Leonid Andriejew 1915 i później dostosowana do jednego z pierwszych filmów cyrku, Katharina Knie napisany w 1928 przez Carla Zuckmayera i zaadaptowany na scenę angielską w 1932 jako Caravan dramaturg Cecily Hamilton, rewia Big Top napisana przez Herberta Farjeona w 1942, Top of the Ladder napisana przez Tyrone Guthrie w 1950, Stop the World, I Want to Get Off napisany przez Anthony'ego Newleya w 1961 roku i Barnum z muzyką Cy Colemana oraz tekstem i książką Marka Bramble'a , Roustabout: The Great Circus Train Wreck napisany przez Jaya Torrence'a w 2006 roku.

Po I wojnie światowej popularne stały się filmy cyrkowe. W 1924 „ He Who Gets Slapped” był pierwszym filmem wydanym przez MGM ; w 1925 wyprodukowano Sally of the Sawdust (przerobioną w 1930), Variety i Vaudeville , a następnie The Devil's Circus w 1926 i The Circus z Charlie Chaplinem , Circus Rookies , 4 Devils ; i Laugh Clown Laugh w 1928. Niemiecki film Salto Mortale o artystach trapezu został wydany w 1931 i przerobiony w Stanach Zjednoczonych i wydany jako Trapeze z Burtem Lancasterem w 1956; w 1932 Freaks został zwolniony; Charlie Chan at the Circus , Circus (ZSRR) i The Three Maxiums zostały wydane w 1936 roku, a At the Circus z udziałem Braci Marx i You Can't Cheat an Honest Man w 1939 roku. Filmy cyrkowe nadal cieszyły się popularnością podczas II wojny światowej; filmy z tej epoki to The Great Profile z udziałem Johna Barrymore'a (1940), animowany film Disneya Dumbo (1941), Road Show (1941), The Wagons Roll at Night (1941) i Captive Wild Woman (1943).

Tromba , film o trenerze tygrysów, został wydany w 1948 roku. W 1952 roku po raz pierwszy pokazano nagrodzony Oscarem film Cecila B. de Mille The Greatest Show on Earth . Wydane w 1953 roku były Man on a Tightrope i Ingmar Bergman 's Gycklarnas afton (wydany jako Sawdust and Tinsel w Stanach Zjednoczonych); po nich nastąpiło Życie to cyrk ; Pierścień Strachu ; 3 Ring Circus (1954) i La Strada (1954), nagrodzony Oscarem film Federico Felliniego o dziewczynie sprzedanej cyrkowemu siłaczowi. Fellini nakręcił drugi film, którego akcja rozgrywa się w cyrku, zatytułowany The Clowns w 1970 roku. Filmy o tym cyrku powstały od 1959 roku to Disney Toby Tyler (1960), film klasy B Circus of Horrors (również w 1960); musical filmowy Billy Rose Jumbo (1962); Tygrys spaceruje , film Disneya o tygrysie, który ucieka z cyrku; oraz Circus World (1964), z udziałem Johna Wayne'a . Mera Naam Joker (1970) to dramat w języku hindi w reżyserii Raja Kapoora, opowiadający o klaunie, który musi rozśmieszyć publiczność kosztem własnych smutków. W filmie Jungle Emperor Leo (1997), syn Leo, Lune, zostaje schwytany i umieszczony w cyrku, który płonie, gdy tygrys przewraca pierścień ognia podczas skakania przez niego. The Greatest Showman , film muzyczny luźno oparty na życiu PT Barnuma , został wydany w 2017 roku.

Serial telewizyjny Circus Humberto , oparty na powieści Eduarda Bassa , śledzi historię cyrkowej rodziny Humberto w latach 1826-1924. Akcja serialu telewizyjnego HBO Carnivàle , który trwał od 2003 do 2005 roku, jest również w dużej mierze osadzona w podróży cyrk. Cyrk zainspirował także wielu pisarzy. O życiu cyrkowym ukazało się wiele książek, zarówno literatury faktu, jak i beletrystyki. Wybitne przykłady fikcji cyrku opartej m.in. Cyrk Humberto przez Eduard Bass , Cirque du Freak przez Darren Shan i błyskotka przez Gary Jennings . Powieść Woda dla słoni przez Sara Gruen opowiada fikcyjną historię weterynarza cyrku i został wykonany w filmie o tym samym tytule , w którym wystąpili Robert Pattinson i Reese Witherspoon .

Cyrk jest głównym tematem komiksów Super Commando Dhruvy , indyjskiego superbohatera komiksowego. Według tej serii, Dhruva urodził się i wychował w fikcyjnym indyjskim cyrku zwanym Jupiter Circus. Kiedy rywalizujący cyrk spalił Cyrk Jupitera, zabijając wszystkich w nim, łącznie z rodzicami Dhruvy, Dhruva poprzysiągł, że stanie się bojownikiem o przestępczość. Oparty na cyrku serial telewizyjny Circus był również transmitowany w Indiach w 1989 roku przez DD National , z udziałem Shahrukha Khana w roli głównej.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Assael, Brenda, "Cyrk i Towarzystwo Wiktoriańskie", 2005, University of Virginia Press, Charlottesville ISBN  0-8139-2340-9
  • Croft-Cooke, Rupert i Cotes, Peter. 1976. Cyrk: historia świata . Elek. Londyn ISBN  0-236-40051-7
  • Johnson, William M. 1990. Menażeria Zabarwiona Różami . Opalizujące wydawnictwo
  • Nance, Susan. Entertaining Elephants: Animal Agency and the Business of the American Circus (Johns Hopkins University Press; 2013) 304 strony; słonie jako „aktorzy” lub istoty sprawcze w amerykańskim cyrku od 1800 do 1940 r.
  • Speaight, George, „Historia cyrku” 1980, The Tantivy Press, Londyn ISBN  0-4980-2470-9
  • Stoddart, Helen, "Pierścienie pożądania: historia i reprezentacja cyrkowa", 2000, Manchester University Press, Manchester ISBN  0-7190-5234-3
  •  Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w domenie publicznejChisholm, Hugh, ed. (1911). „ Cyrk ”. Encyklopedia Britannica . 6 (wyd. 11). Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. s. 390-391.
  • Tertulian, Septimus Florens. De spectaculis: tekst łaciński z tłumaczeniem na język angielski Terrota Reaveleya Glovera. Biblioteka Klasyczna Loeba 1931.

Dalsza lektura

  • Adams, Katherine H. (2012). Kobiety z amerykańskiego cyrku, 1880-1940 . McFarland and Company, Inc., wydawcy. Numer ISBN 9780786472284.
  • Brooke, Bob (październik-listopad 2001). „Krok w górę: Bob Brooke przedstawia historię cyrku w Ameryce” . Magazyn Historia .
  • Childress, Micah D. Circus Life: Performing and Laboring Under America's Big Top Shows, 1830-1920 (University of Tennessee Press, 2018), Pp. 247 przegląd online .
  • Dfening, Fred D., III (listopad 2007). „Amerykański cyrk w latach 70. XIX wieku: przegląd ze źródeł prasowych”. Modę . 51 (6): 4–60. ISSN  0005-4968 .—zawiera przegląd „niskich wyników badań” nad historią amerykańskiego cyrku, opisanych w „gazetach [i] czasopismach [takich jak] White Tops
  • Szymon, Linda. The Greatest Shows on Earth: A History of the Circus (Reaktion Books, dystrybuowane przez University of Chicago Press; 2014); 296 stron;

Zewnętrzne linki