Cyrk (film) - Circus World (film)

Cyrk Świat
Cyrk Świat.jpg
plakat filmowy autorstwa Franka McCarthy
W reżyserii Henry Hathaway
Wyprodukowano przez Samuel Bronston
Scenariusz autorstwa
Opowieść autorstwa
W roli głównej
Muzyka stworzona przez Dymitr Tiomkin
Kinematografia Jack Hildyard
Edytowany przez Dorota Spencer

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Paramount Pictures (USA)
Organizacja rankingowa (Wielka Brytania)
Data wydania
Czas trwania
 135 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 9 milionów dolarów (szacunkowo)
Kasa biletowa 1,6 mln USD (wynajem w Stanach Zjednoczonych/Kanadzie)

Circus World (wydany jako The Magnificent Showman w Wielkiej Brytanii) to dramat z 1964 roku, w którym występują John Wayne , Claudia Cardinale i Rita Hayworth . Został on skierowany przez Henry Hathaway i wyprodukowany przez Samuel Bronston , ze scenariuszem autorstwa Ben Hecht , Juliana ZIMET (pisanie pod pseudonimem Julian Halévy) i James Edward Grant , z opowiadania Bernard Gordon i Nicholas Ray .

Pomysł na Circus World wyszedł od scenarzysty Bernarda Gordona. Nicholas Ray początkowo został wyznaczony do reżyserii projektu, dopóki nie doznał ataku serca podczas kręcenia 55 dni w Pekinie (1963). Zastąpił go Frank Capra, który później wszedł w twórcze różnice ze współscenarzystą Jamesem Edwardem Grantem i Johnem Waynem. Latem 1963 roku Capra został zastąpiony przez Henry'ego Hathawaya. Filmowanie rozpoczęło się we wrześniu 1963 i zakończyło się w lutym 1964.

Przed premierą filmu upadłość finansowa Upadku Cesarstwa Rzymskiego (1964) spowodowała, że ​​Samuel Bronston Productions zadłużył się u finansisty Pierre'a S. du Pont III . Byłby to ostatni z serii wielkobudżetowych eposów wyprodukowanych przez Bronston w Hiszpanii. Film miał swoją premierę w Loew's Cinerama Theatre 25 czerwca 1964 roku. Otrzymał mieszane recenzje krytyków filmowych i był rozczarowaniem finansowym.

Wątek

Matt Masters ( John Wayne ), gwiazda cyrku z Dzikiego Zachodu w stylu Buffalo Billa Cody'ego , kupił zbankrutowany cyrk w 1885 roku i pomyślnie przebudował go na kombinację trzech ringów i ekstrawagancji na Dzikim Zachodzie, mieszając występy Wild West Show z konwencjonalnymi występami cyrkowymi w zwycięska kombinacja. Od ponad dekady z powodzeniem koncertuje w Stanach Zjednoczonych. Teraz, gdy zbliża się wiek, chce zabrać swój program do Europy.

Jego szef cyrku, Cap Carson ( Lloyd Nolan ), jest przeciwny przejściu serialu przez Atlantyk. Twierdzi, że Europa to pech dla amerykańskich cyrków. Wzywa również Matta, by poznać powód, dla którego wyruszył w europejską trasę: Masters chce odnaleźć zagubioną wielką miłość swojego życia, Lili Alfredo ( Rita Hayworth ) i domyśla się, że ta trasa ją wykurzy, choćby nie z innego powodu niż jej zobaczenie. dziecko, Toni Alfredo ( Claudia Cardinale ), adoptowana córka Mastersa. Jedna z jego zachodnich gwiazd i niedoszły partner, Steve McCabe ( John Smith ), również próbuje odwieść Masters, ale bezskutecznie. Masters kupuje frachtowiec, zmienia jego nazwę na Circus Maximus , a show płynie do Europy.

W Barcelonie, pierwszym porcie zawinięcia, Circus Maximus wywraca się na molo i umieszcza przedstawienie w toalecie. Masters musi uwolnić większość swoich wykonawców, zaokrętować swoje zwierzęta i wrócić do występu na Ed Purdy Wild West Show, jednym z podstawowych elementów europejskiego cyrku. W dół, ale nie na zewnątrz, Masters nie marnuje katastrofy. „Podczas trasy koncertowej po Europie na koszt Eda Purdy'ego”, jak to ujął Masters, on, Cap, Steve i Toni działają jako zwiadowcy, dzięki którym Masters będzie mógł ożywić cyrk Matta Mastersa większy i lepszy niż kiedykolwiek.

Jego pierwszym nowym zatrudnieniem jest klaun Tojo i balerina tańcząca na drutach (odpowiednio Richard Conte i Katharyna). Mają wyjątkowy akt; Tojo jest przebrany za klauna, ale idzie po linie nad klatką pełną lwów, trenując balerinę (swoją siostrzenicę Giovannę), gdy ta tańczy na drucie na ziemi. Za kulisami Masters odkrywa, że ​​Tojo to stary znajomy — Aldo Alfredo, szwagier jego utraconej miłości Lili Alfredo. Pomimo swoich zastrzeżeń co do zatrudniania potencjalnego wroga, Masters podejmuje działania i ani on, ani Aldo nie przyznają się Toni, która jest siostrzenicą Aldo, że spotkali się wcześniej; albo że Klaun Tojo jest jej wujem. Aldo zapewnia Matta, że ​​wendeta się skończyła, a Giovanna zaczyna trenować balerinę, którą wykona na linie.

Jego drugim nowym aktem jest Emile, francuski treser zwierząt, który ma spektakularny występ z udziałem lwów, które kładą się na nim na ringu. Masters proponuje, że go zabije, jeśli zmieni się z lwów w tygrysy (Masters ma wiele tygrysów, ale niewiele lwów). Trener jest nieugięty, że nie chce przechodzić do pracy z tygrysami; namawia go do tego żona. Zanim cyrk jest gotowy do ponownego uruchomienia, Emile tak przystosował się do pracy z inną odmianą wielkich kotów, że gdy para zachoruje, żąda, aby Masters zatrudnił lekarza dla „JEGO tygrysów”.

Trzecim dodatkiem do listy wykonawców jest Margo Angeli, artystka wysokiego trapezu, przypadkowo tam, gdzie Toni chce pracować zamiast w przedstawieniu na Dzikim Zachodzie lub jako część Clown Alley, gdzie pracuje Matt. W rzeczywistości Margo jest zaginiętą Lili Alfredo, dręczoną poczuciem winy, że została złapana w miłosny trójkąt, obwiniając się o śmierć męża-lotnika, który upadł — czy też celowo tęsknił za zdobyczą Aldo, gdy dowiedział się, że był częścią. trójkąta miłosnego? Uciekła ze świata cyrku i biegła dalej, znajdując ukojenie najpierw w Kościele, a potem w butelce.

Zgodnie z nadziejami Masters, pokusa jej córki wyrwała Lili z ukrycia. Rozmawia ze swoją córką podczas występu Eda Purdy'ego Wild West Show, nie ujawniając swojej tożsamości, a Masters ją zauważa. Oboje toczą intensywną konfrontację w barze, kończącą się tym, że Masters rzuca pełną butelkę brandy przed Lili i mówi jej, że musi zdecydować, czy ważniejszy jest dla niej alkohol czy jej dziecko; ale jeśli się nie pozbiera, to według niego jest dla niego martwa. Lili rzuca picie i idzie na trening, aby znaleźć pracę w nowym cyrku Matta Mastersa, a następnie w zimowych kwaterach pod Madrytem.

Tymczasem Toni zakochał się w Steve'ie, a on w niej, pomimo różnicy wieku co najmniej dziesięciu lat. Matt musi pogodzić się z faktem, że jego adoptowana córeczka jest dorosłą kobietą z własnym rozumem. Ponowne pojawienie się „Margo” pomaga, a ona jest potajemnie rozbawiona próbami Toni powiązania jej z Mattem. Matt radzi sobie całkiem dobrze na własną rękę, jak Toni zauważa z przyjemnością. Kocha swojego przybranego ojca i chce, żeby był szczęśliwy.

Nieuchronnie prawda wychodzi na jaw. Po południu, podczas próby do pierwszego spektaklu sezonu cyrkowego w Wiedniu, kiedy Masters żąda od swoich wykonawców tego samego przedstawienia, które zagrają tego wieczoru, Toni znajduje w swoim wagonie mieszkalnym plakat z napisem „Samobójstwo” na nim na czerwono. Znajduje również wycinek z gazety z Latającymi Alfredami, który pozwala jej zidentyfikować „Margo” jako swoją matkę. Między nią, Lili i Mattem dochodzi do burzliwej konfrontacji z wieloma namiętnymi, nienawistnymi słowami ze strony Toni; a Matt musi jej powiedzieć, że był drugim mężczyzną w trójkącie miłosnym. Toni przeklina ich obu i wybiega, tuż przed tym, jak hejnał wzywa przedstawienie na próbę generalną.

Próba otwiera się na puste miejsca z Grand Parade, z wykonawcami maszerującymi za flagami narodów, których obywatele są w spektaklu: Stanów Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Francji, cesarskich Niemiec, Szwajcarii, Islandii, Szwecji, Włoch i wielu jeszcze. W połowie Wielkiej Parady w Szafie wybucha pożar i rozprzestrzenia się na Big Top. Szybka akcja Lili, Matta, Steve'a, Toni, Capa i Aldo zapobiega kontuzjom cyrkowców i udaje się uratować około połowy namiotu przed płomieniami. Jedyną pozytywną rzeczą, która wyjdzie z ognia, jest zbliżenie między Toni i Lili.

Matt w jakiś sposób uzyskuje pozwolenie od cesarza na założenie cyrku na terenie Pałacu Cesarskiego. Spektakl jest ogromnym sukcesem, z nową nagłówkiem: Lili i Toni Alfredo wykonują rutynę swing-over pięćdziesiąt stóp nad ziemią. Ostatecznie Matt, Lili, Toni i nowy partner Matta oraz nowy narzeczony Toni, Steve, pokazali, jak kłaniają się przy aplauzie ludzi i Korony.

Odlew

Produkcja

Rozwój

Pierwotny pomysł na film został wymyślony przez scenarzystę Bernarda Gordona . W 1961 roku Philip Yordan polecił Gordonowi, aby wyprodukowali kolejny film na dużą skalę, w którym Gordon zaproponował film cyrkowy, którego akcja rozgrywa się w Europie . Pisząc w swojej autobiografii, Gordon skoncentrował się na idei „wielkiego cyrku poruszającego się po całym świecie wszędzie tam, gdzie kolorowe miejsce nadaje się do wyjątkowego i odważnego wyczynu”. Podczas kontraktu na produkcję kolejnego filmu dla Samuela Bronstona, reżyser Nicholas Ray zgodził się na ten pomysł i pracował z Gordonem nad leczeniem w Paryżu .

W sierpniu 1962 roku Paramount Pictures ogłosiło, że we współpracy z Bronstonem będzie współprodukować film cyrkowy, który zostanie wstępnie zatytułowany „ Tamte były dni” i którego akcja rozgrywa się na początku XX wieku. John Wayne był związany z gwiazdą, a projekt wyreżyserował Nicholas Ray. Zdjęcia rozpoczęły się w Hiszpanii w sierpniu 1963 roku, po ukończeniu 55 dni w Pekinie (1963) i Upadku Cesarstwa Rzymskiego (1964). Oczekiwano, że budżet wyniesie 6,5 miliona dolarów. Jednak w następnym miesiącu Ray doznał ataku serca podczas kręcenia 55 dni w Pekinie .

W listopadzie Bronston ogłosił, że Ray zostanie zastąpiony przez Franka Caprę , po czym projekt został przemianowany na Circus . Nieufny wobec problemów ze scenariuszem, Wayne poprosił Jamesa Edwarda Granta o pomoc w przerobieniu scenariusza. Grant początkowo był niechętny, ale Bronston zaproponował mu umowę na trzy zdjęcia, na którą się zgodził. Kiedy Grant współtworzył scenariusz, wszedł w twórcze różnice, uznając scenariusz Capry za „tak niewiarygodnie staromodny, że Duke pojawia się czasami jako Harold Lloyd , czasami jako Oliver Hardy, a czasami jako… Stan Laurel . w tej sprawie łatwo zrozumieć, dlaczego ten facet nie miał hitu od śmierci [scenarzysty] Roberta Riskina . Według Capry, Grant powiedział mu, że on i Wayne „wywalą ci scenariusz w ciągu tygodnia. Wszystko, co musisz mieć na obrazie Johna Wayne'a, to zarozumiała dama z dużymi cyckami, którą Duke może rzucić na kolana i dać klapsa, i zbiór kretynów, którymi co pięć minut może walnąć w twarz. W międzyczasie wypełniasz je gagami, flagami i pościgami. To wszystko, czego potrzebujesz, jego fani to pożerają.

Kiedy Wayne przybył do Hiszpanii, odrzucił scenariusz Capry jako nieciekawy i niewykonalny. Yordan chciał zwolnić Caprę, choć odprawa kosztowałaby 150 000 dolarów. Ostatecznie Capra został zwolniony z projektu w lipcu 1963, za co został zastąpiony przez Henry'ego Hathawaya . W tym samym miesiącu The New York Times doniósł, że Capra chciał zrobić z filmu lekką komedię, podczas gdy Bronston upierał się, że to romantyczny melodramat. Poinformowali również, że strzelanie zostanie wznowione tego samego lata.

Z Hathawayem na pokładzie początkowo szukał pomocy Wendella Mayesa w ratowaniu scenariusza, ale miał już kontrakt na inny projekt filmowy dla Twentieth Century Fox . Hathaway następnie zwerbował Bena Hechta do przerobienia scenariusza przez dwa tygodnie, zachowując otwierający wrak statku i wielkie sceny pożaru, ale resztę improwizując. Scenarzysta Julian Halevy (pseudonim Juliana Zimeta) został również sprowadzony do przepisywania na planie.

Odlew

W marcu 1963 poinformowano, że David Niven i Claudia Cardinale zgodzili się dołączyć do obsady. Jednak w sierpniu następnego roku Niven został zastąpiony Rodem Taylorem, a Rita Hayworth dołączyła do obsady. Krótko przed filmowaniem Taylor wycofał się z projektu, ponieważ był niezadowolony z rozmiaru swojej roli i został zastąpiony przez Johna Smitha .

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się we wrześniu 1963 roku od zdjęć plenerowych w Barcelonie, po których nastąpiły zdjęcia studyjne w studiu produkcyjnym Bronstona w Madrycie. Pod koniec grudnia 1963 roku, podczas kręcenia kulminacyjnej sceny pożaru cyrku, doszło do pożaru na planie, który spalił 40 stóp kwadratowych planu w Aranjuez. Wayne, Hayworth i inni pracownicy studia wyszli bez szwanku, podczas gdy różne zwierzęta zostały usunięte z planu.

Historycy filmu spekulowali, że w czasie kręcenia tego filmu Rita Hayworth mogła cierpieć na wczesną chorobę Alzheimera . Tylko 46 lat w czasie, gdy film był kręcony, często spóźniała się na planie i miała problemy z zapamiętaniem swoich kwestii, a doniesiono, że często była pijana i obraźliwa na planie. John Wayne wcześniej nie mógł się doczekać współpracy z nią, ale rzekomo zaczął gardzić tym, co uważał za nieprofesjonalne zachowanie.

Wydanie

Przed premierą filmu Paramount Pictures wypuściło wcześniej Upadek Cesarstwa Rzymskiego , który stał się finansowym rozczarowaniem. W marcu 1964 poinformowano, że Pierre S. du Pont III przejął Samuel Bronston Production jako główny powiernik, co gwarantowało zakończenie Circus World . Mimo to poinformowano, że inwestycja Paramount w Circus World pozostanie chroniona i nadal będzie realizowana zgodnie z planem dystrybucji. 25 czerwca 1964 roku premiera filmu odbyła się w Loew's Cinerama Theatre w oparciu o rezerwację miejsc.

Media domowe

7 kwietnia 2014 roku Anchor Bay Entertainment wydało w Wielkiej Brytanii edycję regionu B Blu-ray.

Przyjęcie

Kasa biletowa

Film zarobił 1,6 miliona dolarów na wynajmie w Ameryce Północnej.

Krytyczna reakcja

Bosley Crowther w recenzji The New York Times opisał film jako „ponuro banalny i oczywisty obraz, który wyprodukował Samuel Bronston, a wyreżyserował Henry Hathaway. jest malowniczo powszedni.Cyrkowe przedstawienia to zwyczajne płaskie przedstawienia słoni, koni, psów, akrobatów i spacerowiczów, wszystko sfotografowane nieciekawie.Tylko jeden, mający do czynienia z poskramiaczem lwów i jego okrutną żoną, ma trochę dowcipu. A ekspozycja dramatu jest tak pobieżna, bez stylu i uroku, że można odnieść wrażenie, że aktorzy są żołnierzami w pracy”. Time napisał: „Chociaż dość sympatyczny, ten najmniej pretensjonalny spektakl Bronstona nie może się równać z The Greatest Show na Ziemi . To tylko mały romantyczny wyciskacz łez, to Stella Dallas z gwiezdnym pyłem”. Następnie doszli do wniosku, że „siedzenie przez film to coś jak trzymanie słonia na kolanach przez 2 godziny i 15 minut. Trudno zmierzyć, co tam masz, ale pozostawia to wyraźne wrażenie: jest duży, jest serdeczny, a dla dzieci to świetna zabawa”.

Variety chwaliło film jako „wielkoekranowe, wielkie kasowe wesele spektaklu i romansu. Powinno zadowolić tłumy na całym świecie, a zwłaszcza kobiety i dzieci. Tempo, wyreżyserowane przez Henry'ego Hathawaya, nie zwalnia tempa. Fabuła łączy akcję, kolor, europejski sceneria, melodramat, katastrofa w ogniu i katastrofa w wodzie. U podstaw wszystkiego leży seks w typie rodzinnym, staromodna moralność i duży schmaltz”. Na stronie zbiorczej recenzji Rotten Tomatoes film ma ocenę 40% na podstawie 5 recenzji ze średnią oceną 4,64/10.

Adaptacja komiksu

  • Dell Movie Classic: Circus World (wrzesień–listopad 1964)

Zobacz też

Bibliografia

Bibliografia

Linki zewnętrzne