Brama Chmur -Cloud Gate

Współrzędne : 41 ° 52′57.67 "N 87 ° 37'23.97" W / 41,8826861°N 87.6233250°W / 41.8826861; -87.6233250

Brama chmur
Duża, wypolerowana, lustrzana rzeźba w kształcie fasoli widziana od wschodu, odbijająca drapacze chmur na północy wzdłuż East Randolph Street (The Heritage, Smurfit-Stone Building, Two Prudential Plaza, One Prudential Plaza i Aon Center.
Artysta Anish Kapoor
Rok 2006
Średni Rzeźba ze stali nierdzewnej
Wymiary 10 m × 13 m × 20 m (33 stopy × 42 stopy × 66 stóp)
Lokalizacja Park Milenijny , Chicago , Illinois , USA

Cloud Gate jest publiczna rzeźba przez Indian -born brytyjski artysta Sir Anish Kapoor , który jest centralnym AT & T Plaza w Millennium Park w pętli terenie gminy w Chicago , Illinois . Rzeźba i AT&T Plaza znajdują się na szczycie Park Grill , pomiędzy Chase Promenade a McCormick Tribune Plaza & Ice Rink . Zbudowana w latach 2004-2006 rzeźba nosi przydomek „ Fasola ” ze względu na swój kształt, którego Kapoor początkowo nie lubił, ale później zaczął go lubić. Składa się ze 168zespawanych ze sobą płyt ze stali nierdzewnej , a jego wysoce wypolerowana obudowa nie ma widocznych szwów. Mierzy 33 na 66 na 42 stopy (10 na 20 na 13 m) i waży 110 ton amerykańskich (100 ton; 98 ton długich).

Projekt Kapoora został zainspirowany ciekłą rtęcią, a powierzchnia rzeźby odbija i zniekształca panoramę miasta. Odwiedzających w stanie chodzić i pod Cloud Gate " wysokiego łuku s 12 stóp (3,7 m). Na spodzie znajduje się „omphalos” (z greckiego „pępek”), wklęsła komora, która wypacza i mnoży odbicia. Rzeźba opiera się na wielu motywach artystycznych Kapoora i jest popularna wśród turystów jako okazja do robienia zdjęć ze względu na wyjątkowe właściwości odblaskowe.

Rzeźba powstała w wyniku konkursu projektowego. Po wybraniu projektu Kapoora pojawiły się liczne obawy technologiczne dotyczące konstrukcji i montażu projektu, a także obawy dotyczące utrzymania i konserwacji rzeźby. Konsultowano się z różnymi ekspertami, z których niektórzy uważali, że projekt nie może zostać wdrożony. W końcu znaleziono wykonalną metodę, ale budowa rzeźby była opóźniona. Został odsłonięty w niekompletnej formie podczas uroczystego otwarcia Parku Millennium w 2004 roku, zanim został ponownie ukryty podczas ukończenia. Cloud Gate został formalnie poświęcony 15 maja 2006 roku i od tego czasu zyskał znaczną popularność, zarówno w kraju, jak i za granicą.

Projekt

McDonald's Cycle Center BP Pedestrian Bridge BP Pedestrian Bridge Columbus Drive Exelon Pavilion NE Exelon Pavilion NE Exelon Pavilion SE Exelon Pavilion SE Exelon Pavilion NW Exelon Pavilion NW Exelon Pavilion SW Exelon Pavilion SW Harris Theater Jay Pritzker Pavilion Lurie Garden Nichols Bridgeway Nichols Bridgeway Chase Promenade North Chase Promenade Central Chase Promenade South AT&T Plaza Boeing Gallery North Boeing Gallery South Cloud Gate Wrigley Square McCormick Tribune Plaza & Ice Rink Crown Fountain Michigan Avenue Randolph StreetProstokątna mapa parku o szerokości około 1,5 raza większej od wysokości.  Górna połowa zdominowana jest przez Pawilon Pritzkera i Great Lawn.  Dolna połowa jest podzielona na trzy mniej więcej równe sekcje: (od lewej do prawej) Wrigley Square, McCormick Tribune Plaza i Crown Fountain.  Północ jest po lewej stronie.
Mapa obrazkowa Parku Milenijnego ; wschód jest na górze. Każdy element lub etykieta jest połączona.

Leżący między jeziorem Michigan na wschodzie i Loop na zachodzie, Grant Park był frontowym podwórkiem Chicago od połowy XIX wieku. Jej północno-zachodni róg, na północ od Monroe Street i Instytutu Sztuki , na wschód od Michigan Avenue , na południe od Randolph Street i na zachód od Columbus Drive , znajdowały się w Illinois Central i parkingach do 1997 roku, kiedy został udostępniony do rozwoju przez miasto jako Park Milenijny . W 2007 roku park był drugą co do wielkości atrakcją turystyczną Chicago, za którą pozostał tylko Navy Pier .

W 1999 roku urzędnicy Parku Millennium i grupa kolekcjonerów sztuki , kuratorów i architektów dokonali przeglądu prac 30 różnych artystów i poprosili dwóch o propozycje. Amerykański artysta Jeff Koons złożył propozycję wzniesienia stałej 46-metrowej rzeźby zjeżdżalni na placu zabaw ; jego konstrukcja ze szkła i stali zawierała taras widokowy 90 stóp (27 m) nad ziemią, do którego można było dostać się windą. Komisja wybrała drugi projekt autorstwa uznanego na całym świecie artysty Anisha Kapoora . Mierzący 33 na 66 na 42 stopy (10 na 20 na 13 m) i ważący 110 ton amerykańskich (100 t; 98 długich ton), propozycja zawierała bezszwową powierzchnię ze stali nierdzewnej inspirowaną ciekłą rtęcią . Ta podobna do lustra powierzchnia odbijałaby panoramę Chicago, ale jej eliptyczny kształt zniekształcałby i skręcał odbity obraz. Gdy zwiedzający chodzą po konstrukcji, jej powierzchnia działa jak lustro w wesołym miasteczku, zniekształcając ich odbicia.

Zdjęcie w głowę Indianina z siwymi włosami i czarnej koszuli
Propozycja projektowa Anish Kapoor została wybrana spośród prac trzydziestu różnych artystów.

W dolnej części rzeźby znajduje się omphalos , wcięcie, którego lustrzana powierzchnia zapewnia wielokrotne odbicia dowolnego przedmiotu znajdującego się pod nim. Wierzchołek omphalos znajduje się 27 stóp (8,2 m) nad ziemią. Wklęsły spód pozwala odwiedzającym przejść pod spodem, aby zobaczyć omphalos, i przez jego łuk na drugą stronę, aby zobaczyć całą konstrukcję. Podczas wielkiego tygodnia otwarcia w lipcu 2004 r. doniesienia prasowe opisywały omphalos jako „podbrzusze przypominające łyżkę”. Rzeźba ze stali nierdzewnej została pierwotnie pomyślana jako centralny element Ogrodu Lurie w południowo-wschodnim narożniku parku. Jednak urzędnicy Park uważali, że przedmiot jest zbyt duży dla Lurie Garden i postanowili umieścić go w AT&T Plaza , pomimo sprzeciwów Kapoora. Widoczne są drapacze chmur na północy wzdłuż East Randolph Street , w tym The Heritage , Smurfit-Stone Building , Two Prudential Plaza , One Prudential Plaza i Aon Center , odbite zarówno po wschodniej, jak i zachodniej stronie rzeźby.

Chociaż Kapoor nie rysuje za pomocą komputerów, modelowanie komputerowe było niezbędne w procesie analizy złożonej formy, która stwarzała wiele problemów. Ponieważ rzeźba miała być umieszczona na zewnątrz, pojawiły się obawy, że może ona zatrzymywać i przewodzić ciepło w sposób, który sprawi, że latem będzie zbyt gorąco, by można go było dotykać, a tak zimno, że język mógłby się do niej przykleić zimą. Obawiano się również, że ekstremalne wahania temperatury pomiędzy porami roku osłabią konstrukcję. Potencjalnymi problemami były również graffiti , ptasie odchody i odciski palców , które wpłynęłyby na estetykę powierzchni. Najbardziej palącą kwestią była potrzeba stworzenia jednolitej, bezszwowej powierzchni zewnętrznej dla zewnętrznej powłoki, co architekt Norman Foster uważał kiedyś za prawie niemożliwe.

Kiedy rzeźba była budowana, media i media nadały jej pseudonim „Fasola” ze względu na jej kształt, a nazwisko, które Kapoor określił jako „całkowicie głupie”. Kilka miesięcy później Kapoor oficjalnie nazwał utwór Cloud Gate . (Kapoor ostatecznie zaakceptował przydomek „Fasola”). Krytyczne recenzje opisują rzeźbę jako przejście między światami. W trzech czwartych zewnętrznej powierzchni rzeźby odbija się niebo, a nazwa nawiązuje do niego, pełniąc rolę bramy, która pomaga połączyć przestrzeń między niebem a widzem. Rzeźba i plac są czasami określane wspólnie jako „ Brama chmur na placu AT&T”. Jest to pierwsza publiczna praca Kapoora na świeżym powietrzu w Stanach Zjednoczonych i według Financial Times jest to praca, dzięki której jest najbardziej znany w kraju .

Budowa i konserwacja

Dźwig podnosi duży, owalny pierścień przed kilkoma dużymi budynkami
W Millennium Park przy AT&T Plaza powstaje pierwszy z dwóch wewnętrznych pierścieni nośnych dla rzeźby .

Brytyjska firma inżynierska Atelier One dostarczyła projekt konstrukcyjny rzeźby, a firma Performance Structures, Inc. (PSI) została wybrana do jej wykonania ze względu na ich zdolność do wykonywania prawie niewidocznych spoin . Projekt rozpoczął się od próby odtworzenia projektu w miniaturze przez PSI. Kapoor wybrał model pianki poliuretanowej o wysokiej gęstości , który następnie został wykorzystany do zaprojektowania ostatecznej konstrukcji, w tym wewnętrznych elementów konstrukcyjnych. Początkowo PSI planowało zbudować i zmontować rzeźbę w Oakland w Kalifornii i wysłać ją do Chicago przez Kanał Panamski i Wodę Św. Wawrzyńca . Jednak plan ten został odrzucony po tym, jak urzędnicy parku uznali go za zbyt ryzykowny, więc podjęto decyzję o transporcie poszczególnych paneli ciężarówką i zmontowaniu konstrukcji na miejscu, co zostało podjęte przez MTH Industries.

Waga rzeźby budziła obawy. Oszacowanie grubości stali potrzebnej do stworzenia pożądanej estetyki rzeźby przed wykonaniem było trudne. Pierwotnie szacowano, że Cloud Gate po ukończeniu waży 60 ton amerykańskich (54 t; 54 tony długie). Jednak ostateczna liczba była prawie dwukrotnie wyższa i wynosiła 110 ton amerykańskich (100 t; 98 ton długich). Ta dodatkowa waga wymagała od inżynierów ponownego rozważenia konstrukcji nośnych rzeźby. Dach Park Grill , na którym znajduje się Cloud Gate , musiał być wystarczająco mocny, aby wytrzymać ciężar. Duża ściana oporowa oddzielająca tory kolejowe Metra w Chicago od garażu North Grant Park podtrzymuje znaczną część rzeźby i tworzy tylną część restauracji. Ściana ta, wraz z resztą fundamentów garażu, wymagała dodatkowego usztywnienia przed wzniesieniem elementu. Brama Obłoków jest dodatkowo wzmocniona przez boczne elementy pod placem, które są zakotwiczone do wewnętrznej struktury rzeźby za pomocą prętów ściągających .

Wewnątrz wypolerowanej zewnętrznej powłoki Cloud Gate znajduje się kilka stalowych konstrukcji, które utrzymują rzeźbę w pozycji stojącej. Pierwsze elementy konstrukcyjne, dwa pierścienie ze stali nierdzewnej typu 304 , zostały umieszczone w lutym 2004 r. W miarę kontynuowania budowy, krzyżujące się kratownice rurowe zostały zamontowane między dwoma pierścieniami. Kratownice i konstrukcje wsporcze były obecne tylko na etapie budowy. Gotowa rzeźba nie posiada wewnętrznego usztywnienia. Wspierające elementy konstrukcyjne zostały zaprojektowane i skonstruowane tak, aby żaden konkretny punkt nie był przeciążony i aby uniknąć niepożądanych wgłębień na zewnętrznej powłoce. Rama została również zaprojektowana tak, aby rozszerzać się i kurczyć wraz z rzeźbą wraz ze zmianami temperatury. W rezultacie dwa duże pierścienie podtrzymujące rzeźbę poruszają się niezależnie od siebie, umożliwiając poruszanie się muszli niezależnie od pierścieni.

Kiedy wewnętrzne elementy Cloud Gate zostały ukończone, ekipy budowlane przygotowały się do pracy nad zewnętrzną powłoką; składa się on ze 168 paneli ze stali nierdzewnej, każdy o grubości 38 cali (10 mm) i wadze od 1000 do 2000 funtów (450 do 910  kg ). Zostały wykonane przy użyciu oprogramowania do modelowania trójwymiarowego. Komputery i roboty były niezbędne do gięcia i kształtowania płyt, co zostało wykonane przez angielskie koło i zrobotyzowane urządzenie skanujące. Do wewnętrznej powierzchni każdego panelu przyspawano metalowe usztywniacze, aby zapewnić niewielki stopień sztywności. Około jedna trzecia płyt, wraz z całą konstrukcją wnętrza, została wyprodukowana w Oakland. Płyty zostały wypolerowane do 98% ich stanu końcowego i pokryte białą ochronną folią przed wysłaniem do Chicago ciężarówkami. W Chicago płyty zostały zespawane na miejscu, tworząc 2442 stopy liniowe (744 m) spawanych szwów. Spawacze używali maszyn do zgrzewania dziurek od klucza zamiast tradycyjnych pistoletów spawalniczych. Płyty zostały wykonane tak precyzyjnie, że przy ich podnoszeniu i dopasowywaniu nie było konieczne cięcie lub piłowanie na miejscu.

Kiedy w czerwcu 2004 r. rozpoczęto budowę pocisku, wokół niego wzniesiono duży namiot, aby chronić go przed widokiem publicznym. Budowę rozpoczęto od omphalos, gdzie płyty zostały przymocowane do nośnej wewnętrznej konstrukcji stalowej, od wewnętrznej (spodzie) rzeźby w dół do najbardziej zewnętrznych powierzchni. Ta sekwencja spowodowała, że ​​struktura przypominała duże sombrero, gdy dno było kompletne.

Powłoka Cloud Gate została w całości wzniesiona na uroczyste otwarcie Millennium Park 15 lipca 2004 r., chociaż była nieoszlifowana, a tym samym niedokończona, ponieważ jej montaż był opóźniony. Dzieło zostało tymczasowo odkryte 8 lipca na otwarcie, chociaż Kapoor był z tego niezadowolony, ponieważ pozwoliło to publiczności zobaczyć rzeźbę w stanie niedokończonym. Pierwotny plan zakładał ponowne postawienie namiotu wokół rzeźby do polerowania 24 lipca, ale publiczne uznanie dla rzeźby przekonało urzędników parku do pozostawienia go odkrytego na kilka miesięcy. Namiot został ponownie postawiony w styczniu 2005 r., kiedy 24-osobowa załoga z Komórki Żelaznej 63 polerowała szwy między płytami. W celu wyszlifowania, wypiaskowania i wypolerowania szwów, wokół boków rzeźby wzniesiono sześć poziomów rusztowań , a do polerowania trudno dostępnych miejsc użyto lin wspinaczkowych i uprzęży . Kiedy ukończono górną i boczną część skorupy, namiot został ponownie zdemontowany w sierpniu 2005 roku. 3 października omphalos został zamknięty, ponieważ robotnicy polerowali ostatnią sekcję. Każda spoina na Bramie Chmur przeszła pięcioetapowy proces, wymagany do uzyskania lustrzanego wykończenia rzeźby.

Scena Nazwa Używany ekwipunek Rodzaj papieru ściernego Cel, powód
1 Szorstkie cięcie 5-funtowy (2,3 kg), 4½-calowy (110 mm) elektryczny młynek 40-ziarnistość Usunięto spawane szwy
2 Początkowy kontur 15-funtowa (6,8 kg), 2-calowa (51 mm), pneumatyczna szlifierka taśmowa ziarnistość 80, ziarnistość 100 i ziarnistość 120 Ukształtował kontury spoin
3 Rzeźbienie napędzana powietrzem 10-funtowa (4,5 kg), 1-calowa (25 mm) szlifierka taśmowa ziarnistość 80, ziarnistość 120, ziarnistość 240 i ziarnistość 400 Wygładzono kontury spoin
4 Rafinacja szlifierka o podwójnym działaniu ziarnistość 400, ziarnistość 600 i ziarnistość 800 Usunięto drobne rysy, które pozostały na etapie rzeźbienia
5 Polerowanie 10-calowa (250 mm) elektryczna tarcza polerska 10 funtów (4,5 kg) różu Wypolerowana i polerowana powierzchnia do lustrzanego wykończenia

Cloud Gate został ostatecznie ukończony 28 sierpnia 2005 roku i oficjalnie odsłonięty 15 maja 2006 roku. Koszt dzieła oszacowano najpierw na 6 milionów dolarów; do czasu otwarcia parku w 2004 roku liczba ta wzrosła do 11,5 miliona dolarów, a ostateczna kwota wyniosła 23 miliony dolarów w 2006 roku. Nie zaangażowano żadnych środków publicznych; wszystkie fundusze pochodziły z darowizn od osób fizycznych i korporacji.

Kontrakt Kapoora przewiduje, że skonstruowany element powinien przetrwać 1000 lat. Niższe 1,8 m Bramy Chmury czyści się ręcznie dwa razy dziennie, podczas gdy cała rzeźba jest czyszczona dwa razy w roku 40 galonami (33 imp gal; 150 l) płynnego detergentu. Codzienne czyszczenie korzysta z rozwiązania podobnego do Windex , podczas gdy czyszczenie półroczne wykorzystuje Tide . Godny uwagi rzadki incydent z lutego 2009 roku spowodował, że po północno-wschodniej stronie zakrzywionej rzeźby wyryte zostały dwa nazwiska wyryte literami o wysokości około 1 cala (25 mm). Graffiti usuwała ta sama firma, która zajmowała się oryginalnym polerowaniem.

Przyjęcie

Duży biały namiot stoi na dachu budynku kawiarni ustawionego przed wieżowcem i błękitnym niebem.
Namiot został postawiony, aby zasłonić Bramę Chmur podczas jej polerowania w 2004 i 2005 roku.

Burmistrz Chicago Richard M. Daley ogłosił dzień poświęcenia rzeźby, 15 maja 2006 r., jako „Dzień Bramy Chmur”. Kapoor wziął udział w uroczystości, podczas gdy lokalny trębacz jazzowy i lider zespołu Orbert Davis i Chicago Jazz Philharmonic zagrali „Fanfare for Cloud Gate”, którą skomponował Davis. Publiczność natychmiast polubiła rzeźbę, czule nazywając ją „Fasolą”. Cloud Gate stała się popularnym dziełem sztuki publicznej i jest obecnie stałym elementem wielu pamiątek, takich jak pocztówki, bluzy i plakaty. Rzeźba przyciągnęła wielu mieszkańców, turystów i miłośników sztuki z całego świata. Rzeźba jest teraz dziełem, dzięki któremu Kapoor jest najbardziej identyfikowany w Stanach Zjednoczonych.

Czas opisuje to dzieło jako niezbędną okazję do zrobienia zdjęcia i bardziej cel podróży niż dzieło sztuki. The New York Times pisze, że jest ona zarówno „magnesem turystycznym”, jak i „niezwykłym obiektem sztuki”, podczas gdy USA Today określa rzeźbę jako monumentalnedzieło abstrakcyjne . Krytyk sztuki z Chicago Edward Lifson uważa Cloud Gate za jedno z największych dzieł sztuki publicznej na świecie. Amerykański Welding Society uznane Cloud Gate , MTH Industries i PSI z Nadzwyczajnego Spawalnictwa Award grupy. Czas nazwał Park Millennium jednym z dziesięciu najlepszych osiągnięć architektonicznych 2004 roku, wymieniając Bramę Chmur jako jedną z głównych atrakcji parku.

To, co chciałem zrobić w Millennium Park, to zrobić coś, co zaangażuje panoramę Chicago… tak, aby można było zobaczyć, jak unoszą się chmury, z tymi bardzo wysokimi budynkami odzwierciedlonymi w pracy. A potem, ponieważ ma formę bramy, uczestnik, widz, będzie mógł wejść do tej bardzo głębokiej komnaty, która robi z naszą refleksją to samo, co zewnętrze dzieła. do odbicia otaczającego miasta.

Anish Kapoor

Kiedy park został otwarty po raz pierwszy w 2004 roku, policja Metra zatrzymała studenta dziennikarstwa Columbia College Chicago, który pracował nad projektem fotograficznym w Millennium Park, i skonfiskowała jego film z powodu obaw przed terroryzmem. W 2005 r. rzeźba wzbudziła pewne kontrowersje, gdy profesjonalnemu fotografowi bez płatnego zezwolenia odmówiono dostępu do rzeźby. Podobnie jak w przypadku wszystkich dzieł sztuki objętych obecnie prawem autorskim Stanów Zjednoczonych , artysta posiada prawa autorskie do rzeźby. Dzięki temu publiczność może swobodnie fotografować Cloud Gate , ale w przypadku wszelkich komercyjnych reprodukcji zdjęć wymagana jest zgoda Kapoora lub miasta Chicago (które udzieliło licencji na sztukę). Miasto najpierw ustaliło politykę pobierania opłat za pozwolenia na zdjęcia. Zezwolenia te zostały początkowo ustalone na 350 USD dziennie dla profesjonalnych fotografów, 1200 USD dziennie dla profesjonalnych kamerzystów i 50 USD za godzinę dla fotografów ślubnych. Polityka została zmieniona, więc zezwolenia są wymagane tylko w przypadku filmów, wideo i fotografii na dużą skalę, wymagających dziesięcioosobowych załóg i sprzętu.

Oprócz ograniczenia fotografii sztuki publicznej, kontrowersyjne było również zamknięcie publicznego parku na prywatne wydarzenie. W 2005 i 2006 roku prawie cały Park Millennium był zamknięty na jeden dzień z powodu imprez firmowych. W obu przypadkach, jako jedna z głównych atrakcji parku, Brama Obłoków była przedmiotem kontrowersji. 8 września 2005 r. Toyota Motor Sales USA zapłaciła 800 000 USD za wynajem większości obiektów w parku, w tym Cloud Gate na AT&T Plaza od 6 rano do 23:00. 7 sierpnia 2006 r. Allstate zapłaciła 700 000 USD za wynajem parku. Za tę cenę Allstate nabył prawa do zwiedzania innego zestawu obiektów i miał wyłączny dostęp do Cloud Gate dopiero po godzinie 16:00. Te korporacyjne zamknięcia odmówiły turystom dostępu do publicznej rzeźby Kapoora, a osoby dojeżdżające do pracy, które przechodzą przez park, były zmuszone wybrać alternatywne trasy . Urzędnicy miejscy stwierdzili, że pieniądze pomogłyby sfinansować bezpłatne programy publiczne w Millennium Park.

W 2015 roku rzeźba podobna do Cloud Gate została zgłoszona w Karamay w Chinach w miejscu odkrycia ropy naftowej, co według Eduardo Peñalvera, dziekana Cornell Law School „bardzo prawdopodobnie” stanowi naruszenie praw autorskich wobec Cloud Gate . Choć zaprojektowany tak, aby przypominał bańkę naftową, Kapoor miał nadzieję, że zostaną podjęte kroki prawne przeciwko temu, co nazwał chińskim podróbką. Burmistrz Rahm Emanuel był mniej zaniepokojony i powiedział, że to pochlebna imitacja.

Motywy artystyczne

Odpowiednie motywy Kapoora

Mam nadzieję, że zrobiłem poważną pracę, która zajmuje się poważnymi pytaniami o formę, przestrzeń publiczną i obiekt w przestrzeni. Można uchwycić popularną wyobraźnię i zainteresować się innymi ciekawostkami, ale nie to zamierzałem zrobić, chociaż w takim obiekcie jest nieuchronnie pewien spektakularny efekt.

Anish Kapoor

Anish Kapoor ma reputację twórcy spektakli w miejskich sceneriach, tworząc dzieła o ekstremalnych rozmiarach i skali. Przed stworzeniem Cloud Gate Kapoor stworzył sztukę, która zniekształcała obrazy widza, zamiast przedstawiać własne obrazy. W ten sposób zdobył doświadczenie zacierania granicy między granicą a bezgranicznością. Kapoor wykorzystał wcześniejsze doświadczenia, aby zaprojektować Cloud Gate , w szczególności zaprojektowanie Sky Mirror (2001), 20-stopowego (6,1 m) 10-tonowego (9 t; 9-tonowego) wklęsłego lustra ze stali nierdzewnej, które również użył tematu zniekształconej percepcji na wielką skalę.

Obiekty Kapoora często mają na celu przywołanie niematerialności i duchowości, co osiąga albo poprzez wycinanie ciemnych pustych przestrzeni w kawałkach kamienia, albo, ostatnio, przez czysty połysk i refleksyjność jego obiektów. Prace tego indyjskiego artysty nie mają ustalonej tożsamości, lecz zajmują iluzoryczną przestrzeń, zgodną ze wschodnimi teologiami podzielanymi przez buddyzm , hinduizm i taoizm , a także z poglądami Alberta Einsteina na świat nietrójwymiarowy. Kapoor eksploruje temat dwuznaczności w swoich pracach, które umieszczają widza w stanie „pomiędzy”. Artysta często kwestionuje i bawi się takimi dualnościami, jak solidność – pustka czy rzeczywistość – odbicie, które z kolei nawiązują do takich par przeciwieństw, jak ciało – duch, to, co poza, wschód – zachód, niebo – ziemia itp., które tworzą konflikt między wewnętrznym i zewnętrznym, powierzchownym i podziemnym oraz świadomym i nieświadomym. Kapoor tworzy również napięcie między męskością a kobiecością w swojej sztuce, posiadając wklęsłe punkty skupienia, które zachęcają odwiedzających do wejścia i zwielokrotniają ich obrazy, gdy są odpowiednio ustawione.

Motywy Cloud Gate

Kapoor często mówi o usuwaniu z jego prac zarówno sygnatury artysty, jak i wszelkich śladów ich fabrykacji, czy tego, co nazywa „śladami ręki”. Dąży do tego, aby jego prace wyglądały na niezależne rzeczywistości, które raczej ujawnia, niż kreuje. Dla niego usunięcie wszystkich szwów z Bramy Chmury było konieczne, aby rzeźba wydawała się „doskonała” i gotowa. Efekty te zwiększają fascynację widza nią i sprawiają, że zastanawia się, co to jest i skąd się wzięło. Jego próby ukrycia szwów w swoich pracach jako artysty stoją w sprzeczności z projektami architektonicznymi Franka Gehry'ego w parku, Pawilonem Jaya Pritzkera i Mostem dla pieszych BP , które eksponują swoje szwy.

Cloud Gate jest opisywane jako dzieło transformacyjne, ikoniczne. Jest podobny do wielu wcześniejszych prac Kapoora w tematach i problemach, które porusza. Chociaż efekty lustrzane rzeźby przypominają lustra z wesołego miasteczka, mają również bardziej poważne intencje; pomagają zdematerializować ten bardzo duży obiekt, dzięki czemu wydaje się lekki i prawie nieważki. Cloud Gate jest uważany za najbardziej ambitne zastosowanie przez Kapoora złożonej dynamiki form lustrzanych. Kapoor wzywa swoich widzów do internalizacji jego pracy poprzez ćwiczenia intelektualne i teoretyczne. Odbijając niebo, odwiedzających i nie odwiedzających pieszych oraz otaczającą architekturę, Cloud Gate ogranicza swoich widzów do częściowego zrozumienia w dowolnym momencie. Interakcja z widzem poruszającym się w celu stworzenia własnej wizji nadaje jej wymiar duchowy. Rzeźba opisywana jest jako bezcielesna, świetlista forma, tak też opisywano jego wcześniejsze 1000 imion (1979–80), gdy odnosiło się do metafizyki i mistyki.

Widz fizycznie wchodzi w sztukę, gdy wchodzi pod nią do jej „pępka”. Omphalos to „wypaczony wymiar przestrzeni płynów”. W tym wymiarze ciało stałe zamienia się w płyn w dezorientujący, multiplikatywny sposób, który intensyfikuje doświadczenie. Symbolem pracy Kapoora jest dekonstrukcja przestrzeni empirycznej i zapuszczanie się w wielorakie możliwości przestrzeni abstrakcyjnej . Doświadczenie jest opisywane jako przesunięta lub wirtualna głębia, która składa się ze zwielokrotnionych powierzchni.

Według kierownika projektu Lou Cerny z MTH Industries: „Kiedy światło jest odpowiednie, nie widać, gdzie kończy się rzeźba, a zaczyna niebo”. Rzeźba kwestionuje percepcję poprzez zniekształcanie i deformowanie otaczającej architektury. Wieżowce wzdłuż East Randolph Street na północny wschód (Two Prudential Plaza i Aon Center), północ (One Prudential Plaza) i północny zachód (The Heritage, Crain Communications Building ) odbijają się od powierzchni Cloud Gate, patrząc od wschodu lub zachód. Rzeźba zniekształca także postrzeganie czasu przez widzów, zmieniając prędkość ruchów, takich jak przepływ chmur.

Chociaż w konwencjonalnym sensie Brama Obłoków nie jest otwarciem prowadzącym donikąd w taki sam sposób, jak robią to monumentalne bramy, stanowi ona ramę dla widoku i jest celebrująca w sposób, w jaki tworzy miejsce ceremonii. Dzieło przypisuje się osiągnięcie nowego poziomu rozumienia określanego jako transsubstancjacja materiału, przypominającego to, czego artysta doświadczył podczas podróży do Indii w 1979 roku. 1000 imion Kapoora ewoluowało natychmiast po tej podróży; dwadzieścia pięć lat później stworzył Bramę Chmur , obiekt, który wyłonił się z materialnych form i stał się niematerialny.

Kapoor często opiera się w swojej sztuce na założeniach hinduizmu i mówi, że „Doświadczenie przeciwieństw pozwala na wyrażenie całości”. Pierwotne dualności, które są jednym, takie jak lingam i joni , są ważne dla kultury indyjskiej, a Brama Obłoków reprezentuje zarówno mężczyznę, jak i kobietę w jednej istocie, symbolizując zarówno pochwę, jak i jądra . W ten sposób reprezentuje napięcie między męskością a kobiecością.

W kulturze popularnej

Rzeźba została wykorzystana jako tło w filmach komercyjnych, zwłaszcza w hollywoodzkim filmie Zerwanie z 2006 roku , w którym trzeba było powtórzyć kilka scen, ponieważ rzeźba była ukryta podczas pierwszego kręcenia. Jest również poczesne miejsce w końcowej scenie kodu źródłowego . Reżyser Duncan Jones uważał, że struktura jest metaforą tematu filmu i dążył do tego, aby pokazać ją na początku i na końcu filmu. Rzeźba służyła jako estetyczna i symboliczna oprawa dla filmu „Przysięga” z 2012 roku, gdy główne postacie dzielą się pod nią pocałunkiem. Pojawia się również w teledysku do „ Homecoming ”, piosenki pochodzącego z Chicago Kanye Westa , w której występuje Chris Martin z zespołu Coldplay . Rzeźba pojawiła się także w filmie Mumblecore z 2008 r. Noce i weekendy . Pojawiła się również w Bollywoodzkim filmie Dhoom 3 i filmie Transformers: Age of Extinction z 2014 roku , czwartej części serii Transformers . Zmodyfikowana reprodukcja Cloud Gate znajduje się również w Watch Dogs , grze wideo wydanej w 2014 roku, której akcja toczy się w Chicago . W przeciwieństwie do prawdziwej rzeźby, replika w grze jest zakrzywionym, białym torusem . Ruch na rzecz Windex the Bean rozpoczął się w 2017 roku, przyciągając uwagę ponad trzydziestu tysięcy osób na Facebooku. Wydarzenie odbyło się 15 listopada 2017 r. z powodu konsensusu, że Fasola jest brudna i wymaga oczyszczenia.

Cloud Gate odgrywa znaczącą rolę w Battle Ground , 17. tytule z serii powieści fantasy Dresden Files autorstwa Jima Butchera . Rzeźba została w rzeczywistości zamówiona przez Zimową Królową Mab i okazuje się, że skrywa duży zapas uzbrojenia. Jego umieszczenie przez Zimowy Dwór Faerie było oczekiwaniem na zmasowany nadprzyrodzony atak na miasto Chicago.

Pozew przeciwko Narodowemu Stowarzyszeniu Strzeleckiemu

Film NRA z czerwca 2017 r. zatytułowany The Clenched Fist of Truth wykorzystał obraz Cloud Gate . Anish Kapoor pozwał NRA, aby zaprzestał odtwarzania wideo, wypłacił wszelkie zyski uzyskane w wyniku nagrania wideo, zrekompensował mu odszkodowanie ustawowe w wysokości 150 000 USD za naruszenie oraz honoraria adwokackie. Pozew został rozstrzygnięty w grudniu 2018 r. poprzez usunięcie obrazu z filmu NRA, bez płatności gotówkowej na rzecz Kapoora, według NRA.

Zobacz też

Bibliografia

Uwagi

Cytowane referencje

Zewnętrzne linki