Koń dalekarski - Dalecarlian horse
Konik konia lub Dala koń ( / ˌ d ɑː l ə K ɑːr L i ə N / ; szwedzkie: Dalahast ) jest tradycyjny rzeźbiony malowana drewniana figura z końskiego pochodzące ze szwedzkiego prowincji Dalarny (Dalarna). W dawnych czasach koń Dalecarlian był głównie używany jako zabawka dla dzieci; w czasach współczesnych stał się symbolem Dalarny, a także Szwecji w ogóle. Wytwarza się kilka rodzajów koni dalekarskich, z charakterystycznymi cechami wspólnymi dla miejsca, w którym są produkowane. Jednak jeden konkretny styl stał się znacznie bardziej powszechny i rozpowszechniony niż inne. Jest solidnie rzeźbiony i pomalowany na jaskrawą czerwień z detalami i uprzężą w kolorze białym, zielonym, żółtym i niebieskim.
Historia
To właśnie w małych chatkach z bali, głęboko w lasach, podczas długich zimowych nocy przy kominku, urodził się poprzednik konia Dala. Używając prostych narzędzi, zazwyczaj tylko noża, rzeźbiarze wykonywali zabawki dla swoich dzieci. To naturalne, że wiele z tych zabawek to konie, ponieważ koń był w tamtych czasach nieoceniony, jako wierny przyjaciel i pracownik, który w miesiącach zimowych potrafił wyciągać ogromne ilości drewna z lasów, a latem mógł być tylko tyle wykorzystania w gospodarstwie.
Sztuka rzeźbienia i malowania małych koni szybko rozkwitła w XIX wieku, ponieważ trudności gospodarcze w regionie skłoniły do zwiększenia produkcji małych koni, które stały się ważnym przedmiotem handlu wymiennego . Produkcja koni mogła zacząć się jako coś do roboty podczas długich, ciemnych zimowych miesięcy, ale wkrótce konie Dala zostały sprzedane w zamian za artykuły gospodarstwa domowego, a ich rzeźbienie i malowanie rozkwitło w pełnoprawny przemysł chałupniczy. Rodziny wiejskie polegały na produkcji koni, aby utrzymać jedzenie na stole, ponieważ umiejętności rzeźbienia i malowania koni były przekazywane z pokolenia na pokolenie.
Uważa się, że rzeźbienie koni Dala jako źródła utrzymania zaczęło się w wiosce Bergkarlås w środkowej Szwecji, chociaż pobliskie „końskie” wioski Risa , Vattnäs i Nusnäs również były ośrodkami produkcji koni. Wioski zajmowały się sztuką meblarstwa i zegarmistrzostwa, a resztki drewna prawdopodobnie wykorzystano do produkcji koni Dala. Wiele wczesnych koni Dala w ogóle nie było malowanych, ale na początku XIX wieku malowanie ich na jeden kolor, biały lub czerwony, stało się powszechną praktyką. Dekoracja konia Dala ma swoje korzenie w malarstwie mebli i była doskonalona przez lata. Według miejscowej opowieści wędrowny malarz w stylu kurbitów natknął się na jednego z tych koni Dala na dekorowanej przez siebie farmie. Zapytany przez jedno z dzieci, dlaczego ten koń nie był tak pięknie pomalowany jak te w dekoracjach, pomalował konia Dala w tym samym stylu. Tradycja ta była następnie kontynuowana w celu podniesienia wartości rynkowej koni Dala.
Najwcześniejsze wzmianki o sprzedaży drewnianych koni pochodzą z 1623 roku. W XIX wieku Stikå Erik Hansson ze wsi Risa w parafii Mora wprowadził stosowaną do dziś technikę malowania dwoma kolorami na tym samym pędzlu. W książce „Drewniane konie Szwecji” autor wspomina, że ten słynny malarz Dala jest pochowany na małym cmentarzu przykościelnym w Nebrasce po tym, jak wyemigrował na Środkowy Zachód w 1887 roku w wieku 64 lat.) Zmienił nazwisko na Erik Erikson upon przybywa do Ameryki i zostaje pochowany na cmentarzu Bega w Stanton County Nebraska, poza Norfolk.
Chociaż we wczesnej produkcji koni Dala było wielu strugaczy koni, było stosunkowo niewielu malarzy koni. Duża liczba whittlerów i brak cech wyróżniających utrudnia rozróżnienie między różnymi whittlersami. Wcześni malarze bardzo rzadko podpisywali swoje prace, mieli jednak własny, wyraźny wzór, na podstawie którego często można zidentyfikować, kto namalował konkretnego konia. W latach 30. (zwłaszcza po Wystawie Światowej w Paryżu 1937 i Wystawie Światowej w Nowym Jorku 1939, na której pokazywano konie Dala) rozpoczęła się masowa produkcja koni Dala. To oznacza początek nowej ery dla konia Dala, przekształcenia się z zabawki w narodowy symbol i popularną pamiątkę.
Dzisiejszy koń Dalecarlian jest nadal wyrobem rzemieślniczym, wykonanym z sosny, a jego wzór ma około 150 lat. Co najmniej dziewięć różnych osób wnosi swoje umiejętności do stworzenia każdego konia. Charakterystyczny kształt konia wynika z zastosowania płaskorzeźby .
Folklor i kultura popularna
Apokryficzna legenda o koniu dalekarskim głosi, że w 1716 roku stały się one narodową zabawką. Według legendy żołnierze lojalni królowi Karolowi XII zostali zakwaterowani w regionie Dalecarlian i rzeźbili zabawki jako prezenty dla swoich gospodarzy.
W norweskim filmie Kitchen Stories z 2003 roku mały koń Dala jest częścią żartu, w którym postać oczekiwała prawdziwego konia jako nagrody.
Różnice geograficzne
Wczesna produkcja koni Dala była skoncentrowana w czterech wioskach: Bergkarlås, Risa, Vattnäs i Nusnäs, wszystkich w parafii Mora. Uważa się, że produkcja rozpoczęła się w Bergkarlås, a później rozprzestrzeniła się na pobliskie wioski Risa i Vattnäs przez pokrewnych. Mniej więcej w tym samym czasie produkcja rozpoczęła się niezależnie w Nusnäs, a będąc dalej ich styl był mniej wpływowy na styl z innych wiosek. Poszczególni malarze mieli swój własny styl, a ci nieliczni, którzy są na tyle starzy, aby zapamiętać historię z pierwszej lub drugiej ręki, często potrafią powiedzieć, która wioska, aw niektórych przypadkach, który rzeźbiarz lub malarz wyprodukował konkretnego konia. Udokumentowano obecnie cechy wyróżniające wielu wczesnych malarzy z tych wiosek.
Wiele dzieł najwcześniejszych producentów koni już nie istnieje, ale te, które pozostały, są pielęgnowane przez ich właścicieli i często przekazywane z pokolenia na pokolenie. Są one również pożądane przez kolekcjonerów, a ich wartość znacznie wzrosła na przestrzeni lat.
Dziś wiele wiosek w okręgu Dalarna produkuje konie Dala z indywidualnymi stylami reprezentującymi region pochodzenia. Konie te mają również charakterystyczne kształty i często występują w różnych rozmiarach. Niektóre konie, takie jak koń Nusnäs, są krępymi końmi roboczymi; inni są szczupli i wyprostowani, mają dostojną twarz jak koń Rättvik . Wiele z nich można zobaczyć na corocznej wystawie (od 2000 r.), która odbywa się w Klockargården w Leksand w Szwecji. Obecnie około czterdziestu obecnych rzeźbiarzy i malarzy wystawia swoje konie Dala i wystawia je na sprzedaż.
Produkcja
Dziś Nusnäs jest centrum produkcji koni Dala, z najbardziej znanymi warsztatami Nils Olsson i Grannas Olsson . Grannas A. Olssons Hemslöjd AB , założona w 1922 roku, jest najstarszą firmą, która nadal produkuje konie dalekarskie. Nils Olssons Hemslöjd jest prawie tak stary. Konie wykonane w tych warsztatach mają ten sam znajomy wzór, który większość ludzi kojarzy z końmi Dala. Oprócz tego konie w starym stylu są również ręcznie rzeźbione i malowane w limitowanych edycjach, aby naśladować styl starych koni znalezionych w szwedzkich muzeach lub przechowywanych w prywatnych kolekcjach rodzinnych. Są one ponumerowane i podpisane, więc nie można ich pomylić z oryginalnym koniem z wczesnego Dala.
Drewno, z którego rzeźbione są postacie, pochodzi z wolno rosnących lasów sosnowych wokół jeziora Siljan . Drewno idealnie nadaje się do stolarstwa i rzeźbienia. Drzewa, które mają zostać przekształcone w konie, są wyznaczane, gdy jeszcze stoją w lesie. Tylko najlepsze drewno zostanie wybrane do wyrzeźbienia koni. Drzewa są ścinane i piłowane na kawałki o odpowiednim rozmiarze na blanki, które ostatecznie zostaną przerobione na konie Dalecarlian.
Półfabrykaty są piłowane i rzeźbione ręcznie. Z tego powodu żadne dwa konie nie są dokładnie takie same. Konie są zanurzane w podkładzie natychmiast po rzeźbieniu, aby ujawnić wszelkie wady drewna, które mogą wymagać naprawy. Po zagruntowaniu wszelkie ubytki w drewnie są wypełniane, aby zapewnić dodatkową gładkość. Konie są wypolerowane, aby nadać im gładkie, atrakcyjne wykończenie.
Po wyszlifowaniu konie zanurza się w farbie o odpowiednim kolorze. Tradycyjny wzór jest malowany z wolnej ręki przez wprawnych malarzy "ripple". Sztuka falowania wymaga wielkich umiejętności, a jej nauczenie się zajmuje wiele lat. Wreszcie „wszystkie piękne konie” są lakierowane i wysyłane z Nusnäs, aby służyły jako symbol Szwecji w świecie zewnętrznym.
Produkcja koni Dala
Bertil Grund w fabryce „Grannas A. Olsson Hemslöjd”
Konie Dala w Stanach Zjednoczonych
Koń Dala w centrum Scandia, Minnesota
Amerykańska replika w Mora, Minnesota
Koń Dalecarlian w Minot, Północna Dakota
Koń Dala w Cloquet, Minnesota
Koń Dalecarlian w Andersonville, Chicago
Dala Horse w Kingsburgu w Kalifornii
Konie Dala zostały wprowadzone do Ameryki Północnej na Wystawie Światowej w Nowym Jorku w 1939 roku . Architekci Sven Markelius i Anders Beckman wybrali konia dala, ponieważ szukali potężnego symbolu szwedzkiego pawilonu na targach.
Podobny koń Dala można zobaczyć w Andersonville w Chicago , podarowany przez Stowarzyszenie Edukacyjne Szwedzko-Amerykańskich Kobiet (SWEA) Szwedzkiemu Muzeum Amerykańskiemu . SWAE zleciło szwedzkiemu artyście Larsowi Gillisowi namalowanie konia dalajskiego w sposób, który reprezentuje związek między Szwecją a Chicago. Po ośmiu latach oryginalny koń Dala nie mógł wytrzymać trudnych warunków pogodowych w Chicago i został usunięty w 2013 roku w celu renowacji, która zajęła rok. Obecnie znajduje się w holu Szwedzkiego Muzeum Amerykańskiego, które dostarczyło replikę z włókna szklanego umieszczoną na rogu ulic Clark i Farragut.