De-Lovely -De-Lovely
De-Lovely | |
---|---|
W reżyserii | Irwina Winklera |
Scenariusz | Jay Kurki |
Oparte na | Życie z Cole Porter |
Wyprodukowano przez | Irwin Winkler Charles Winkler Rob Cowan |
W roli głównej |
Kevin Kline Ashley Judd Jonathan Pryce Kevin McNally Sandra Nelson Allan Corduner Peter Polycarpou |
Kinematografia | Tony Pierce-Roberts |
Edytowany przez | Julie Monroe |
Muzyka stworzona przez | Cole Porter |
Firmy produkcyjne |
|
Dystrybuowane przez |
MGM Distribution Co. (Stany Zjednoczone) 20th Century Fox (międzynarodowa) |
Data wydania |
|
Czas trwania |
125 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Budżet | 15 milionów dolarów |
Kasa biletowa | 18,4 miliona dolarów |
De-Lovely to amerykański musical biograficzny z 2004 roku wyreżyserowany przez Irwina Winklera i wydany przez Metro-Goldwyn-Mayer . Scenariusz Jaya Cocksa oparty jest na życiu i karierze Cole'a Portera , od jego pierwszego spotkania z żoną, Lindą Lee Thomas , aż do jego śmierci. Jest to druga po Nocy i Dniu z 1946 roku biografia o kompozytorze.
Wątek
Gdy umiera, życie Portera przebłyskuje przed nim w formie muzycznej inscenizacji wystawionej przez archanioła Gabriela w teatrze Indiana, gdzie kompozytor po raz pierwszy wystąpił na scenie.
Wspomina noc, w której poznał swoją żonę, Lindę Lee Thomas , niedawną rozwódkę i oszałamiającą urodę. Od początku klikają i stają się oddaną parą. Linda doskonale zdaje sobie sprawę, że Cole jest gejem. Jej pierwszy mąż znęcał się nad nią, ale, jak wyznaje mu w dniu ślubu, Cole jest zupełnie inny. Ponieważ ją kocha i jest publicznie czuły, Linda toleruje jego pozamałżeńskie romanse. Podczas ich małżeństwa kariera Cole'a kwitnie. Linda rozpoczyna tradycję prezentowania Cole'owi specjalnie zaprojektowanej i grawerowanej papierośnicy Cartier na otwarciu każdego nowego pokazu.
Aby pocieszyć Lindę po poronieniu, para przeprowadza się do Hollywood. Po początkowym okresie podniecenia romanse Cole'a stają się zbyt jawne i niedyskretne, i tworzą napięcie. Cole zostaje sfotografowany w miłosnym uścisku z innym mężczyzną w toalecie gejowskiego klubu nocnego . Zarówno on, jak i Linda są szantażowani do zapłacenia dużej sumy za powstrzymanie publikacji zdjęć. Kiedy on lekceważy szantaż , wyjeżdża do Paryża , zostawiając go osamotnionego.
Dopiero gdy Cole zostaje poważnie ranny w wypadku na koniu, Linda wraca do niego, gotowa wybaczyć, ale wciąż ma trudności z radzeniem sobie z pozamałżeńskimi sprawami. W końcu zdiagnozowano u niej rozedmę płuc i próbując zapewnić Cole'owi nowego partnera po jej odejściu, przedstawia go swojemu dekoratorowi i doradcy ds. nieruchomości. Mecz jest udany.
Kiedy Linda umiera w 1954 roku, Cole jest zdruzgotany. Kontynuuje pracę do 1958 roku, kiedy to zwyrodnienie prawej nogi w końcu wymaga amputacji, wpływając na jego twórczość. Już nigdy nie pisze, ale uczestniczy w produkcjach swoich wcześniejszych dzieł. Cole umiera w 1964 roku w wieku 73 lat.
Rzucać
- Kevin Kline jako Cole Porter
- Ashley Judd jako Linda Lee Thomas/Porter
- Jonathan Pryce jako archanioł Gabriel
- Kevin McNally jako Gerald Murphy
- Sandra Nelson jako Sara Murphy
- Allan Corduner jako Monty Woolley
- Peter Polycarpou jako Louis B. Mayer
- Keith Allen jako Irving Berlin
- James Wilby jako Edward Thomas
- Kevin McKidd jako Bobby Reed
- Richard Dillane jako Bill Wrather
- John Barrowman jako Jack
- Peter Jessop jako Diagilev
- Edward Baker-Duly jako Boris Kochno
- Jeff Harding jako Cody
- Caroline O'Connor jako Ethel Merman
- Lara Fabian jako Patricia Morison
Zobacz sekcję „Ścieżka dźwiękowa” dla licznych muzyków popowych i rockowych, którzy pojawili się na ekranie jako „wykonawcy muzyki”.
Produkcja
Chociaż Porter był w najlepszym razie znośnym piosenkarzem, reżyser Irwin Winkler obsadził w roli kompozytora Kevina Kline'a , zdobywcę dwóch Tony Awards i dwóch Drama Desk Awards za swoje występy muzyczne na Broadwayu . Pozostał w charakterze, ograniczając zakres głosu. Większość jego śpiewu została nagrana na żywo na planie, a aktor sam grał na pianinie w scenach, w których gra Porter.
Według komentarza Winklera do wydania filmu na DVD, rozważał rolę wielu aktorek w roli Lindy, kiedy agentka Ashley Judd poinformowała go, że jest zainteresowana tą rolą . Winkler był pewien, że jej zapotrzebowanie na pensję przekroczy budżet, ale aktorka tak bardzo chciała zagrać Lindę, że była gotowa obniżyć swoją zwykłą cenę wywoławczą. Judd jest o dwadzieścia lat młodszy od Kline'a, chociaż żona kompozytora była od niego o osiem lat starsza.
Do lokalizacji filmowych należały Chiswick House i Luton Hoo .
Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2004 roku . Został pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym CineVegas, Festiwalu Filmowym w Sydney oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Lesbijek i Gejów w San Francisco, zanim trafił do limitowanej edycji w Stanach Zjednoczonych.
Ścieżka dźwiękowa
Album ze ścieżką dźwiękową z muzyką z filmu został wydany 15 czerwca 2004 roku.
- Lista utworów (Europa)
- „ It's De-Lovely ” w wykonaniu Robbiego Williamsa
- „ Zróbmy to (Zakochajmy się) ” w wykonaniu Alanisa Morissette
- „ Początek Beguine ” w wykonaniu Sheryl Crow
- „ Let's Misbehave ” w wykonaniu Elvisa Costello
- " Be a Clown " w wykonaniu Kevina Kline'a , Petera Polycarpou i Chorus
- „ Noc i dzień ” w wykonaniu Johna Barrowmana
- " Easy to Love " w wykonaniu Kevina Kline'a ( amerykańskie wydanie pomija ten utwór )
- „ Prawdziwa miłość ” Ashley Judd i Tayler Hamilton
- „ Czym jest ta rzecz zwana miłością? ” w wykonaniu Lemar
- „ Kocham cię ” w wykonaniu Micka Hucknalla
- „ Tylko jedna z tych rzeczy ” w wykonaniu Diany Krall
- „ Anything Goes ” w wykonaniu Caroline O'Connor
- „Eksperyment” w wykonaniu Kevina Kline
- „ Miłość na sprzedaż ” w wykonaniu Vivian Green
- „ So in Love ” w wykonaniu Lary Fabian i Mario Frangoulis
- „ Ev'ry Time We Say Goodbye ” w wykonaniu Natalie Cole
- „Blow, Gabriel, Blow” w wykonaniu Jonathana Pryce'a , Kevina Kline'a, obsady i chóru
- „ In the Still of the Night ” w wykonaniu Kevina Kline'a i Ashley Judd
- „ You're the Top ” w wykonaniu Cole'a Portera
Przyjęcie
Film zarobił 13 337 299 USD w USA i 5 059 083 USD na innych rynkach, co daje łączną ogólnoświatową kasę w wysokości 18 396 382 USD.
Film spotkał się z mieszanym przyjęciem. Uzyskał wynik 53 od serwisu Metacritic i 48% od agregatora recenzji Rotten Tomatoes . Roger Ebert dał filmowi 3,5 z możliwych czterech gwiazdek. W swojej recenzji w Chicago Sun-Times napisał, że De-Lovely „...wnosi [...] światowe wyrafinowanie, które jest rzadkością w filmach”.
Larry King powiedział: „Zdecydowanie najlepsza muzyczna biografia, jaką kiedykolwiek stworzono”.
W swojej opinii w The New York Times , Stephen Holden nazywa film „zabójczo obojętny” i „niezamieszkałym i osuszony z prawdziwą joie de vivre ” i dodał: „To nie miało tak być. W swoich wysoce stylizowany sposób, All Ten Jazz ( autobiografia chorobliwie maniakalnego ekranu Boba Fosse'a ), surrealistyczne portrety kompozytorów autorstwa Kena Russella czy jakiekolwiek pożądliwe poszukiwania samego siebie Federico Felliniego zagłębiły się głęboko w bagno artystycznej kreatywności. Niestety, odwaga i wyobraźnia wymagane do zejść pod powierzchnię nie ma nigdzie w De-Lovely ”.
Ruthe Stein z San Francisco Chronicle powiedziała: „Film nigdy się nie wyróżnia – pomimo niuansów w wykonaniu Kline'a, wspaniałych ubrań z epoki gwiazd zaprojektowanych przez Armaniego i oczywiście wspaniałych piosenek Portera. Wysoce stylizowana technika reżysera Irwina Winklera jest trudna do połączenia emocjonalnie. Jego film cierpi również z powodu szokująco niechlujnego montażu dla produkcji studyjnej. Jeśli nic innego, kompozytor… zasługuje na film, który ma rytm. Ale DeLovely chwieje się jak samochód z brakującą świecą zapłonową.
W Rolling Stone , Peter Travers oceniło Film Trzy z możliwych czterech gwiazdek i powiedział: „W głosu, sposób, arystokratycznym wdziękiem i prywatnej męki, Kevin Kline jest doskonałość jako legendarny kompozytor Cole Porter... W swoim najlepszym De-Lovely przywołuje czas, miejsce i dźwięk ze stylowym dowcipem i wyrafinowaniem."
Steve Persall z St. Petersburg Times ocenił film na C- i zauważył: „Film jest w rzeczywistości brzydką kompilacją zderzających się ze sobą stylów filmowych, okazjonalnie uratowaną przez numery muzyczne, które zasadniczo stanowią część problemu. Nie można zrobić dobrego filmu o kompozytor z lat 30., wykorzystujący koncept filmowy z lat 70., zatrudniający artystów z XXI wieku do wykonania klasycznych piosenek Portera. Może płyta z hołdem, ale nie film… [to] gra jak recenzja kabaretowa, a nie film, wysublimowana kolekcja piosenek połączonych scenariuszem przekomarzania się ledwo drapiącym powierzchnię tematu. Nie zachwycające, nie pyszne, po prostu rozczarowujące”.
Billboard poinformował, że film "zainspirował renesans Cole Portera na albumach Top Jazz". Pod koniec lipca 2004 r. ścieżka dźwiękowa filmu osiągnęła 4–3 na Top Soundtracks i 77–58 na The Billboard 200. Film podbił także liczby przebojów niedawno wydanych składanek: The Very Best of Cole Porter , Ultra Lounge : Koktajle z Cole Porter i It's De Lovely - Autentyczna kolekcja Cole Porter .
Nagrody i nominacje
- Złoty Glob dla najlepszego aktora w musicalu lub komedii (Kevin Kline, nominowany)
- Złoty Glob dla najlepszej aktorki w musicalu lub komedii (Ashley Judd, nominowana)
- Satellite Award dla najlepszego aktora - filmowy musical lub komedia (Kline, nominowany)
- Satellite Award za najlepszy projekt kostiumów (nominowany)
- Satellite Award za najlepszą reżyserię artystyczną/projekt produkcji ( zwycięzca )
- Costume Designers Guild Award for Excellence in Costume Design for Film – Period/Fantasy (nominacja)
- Nagroda Grammy za najlepszą kompilację albumu ze ścieżką dźwiękową do filmu kinowego, telewizyjnego lub innych mediów wizualnych (nominacja)
Zobacz też
- Lista amerykańskich filmów z 2004 roku
- Lista filmów związanych z lesbijkami, gejami, biseksualistami lub transseksualistami według fabuły