Dick Tracy (1990 film) - Dick Tracy (1990 film)

Dick Tracy
Plakat z premierą kinową
W reżyserii	Warren Beatty
Scenariusz	Jim Cash Jack Epps Jr.
Oparte na	Znaków przez Chester Gould
Wyprodukowano przez	Warren Beatty
W roli głównej	Warren Beatty
Kinematografia	Vittorio Storaro
Edytowany przez	Richard Marks
Muzyka stworzona przez	Danny Elfman
Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez	Dystrybucja zdjęć Buena Vista
Data wydania
Czas trwania	105 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	46 milionów dolarów
Kasa biletowa	162,7 miliona dolarów

Dick Tracy to amerykańska komedia kryminalna z 1990 roku, oparta na postaci z komiksu z lat 30. o tym samym imieniu, stworzonej przez Chestera Goulda . Warren Beatty wyprodukował, wyreżyserował i zagrał główną rolę w filmie, którego drugoplanową obsadą są Al Pacino , Madonna , Glenne Headly i Charlie Korsmo . Dick Tracy przedstawia romantyczne relacje detektywa z Breathless Mahoney i Tess Trueheart, a także jego konflikty z szefem przestępczości Alphonsem „Big Boy” Caprice i jego poplecznikami. Tracy zaczyna także wychowywać młodego urwisa z ulicy o imieniu Kid.

Prace nad filmem rozpoczęły się na początku lat 80., kiedy do napisania scenariusza przydzielono Toma Mankiewicza . Scenariusz został napisany przez Jima Casha i Jacka Eppsa Jr. , obaj znani z Top Gun . Projekt przeszedł także przez reżyserów Stevena Spielberga , Johna Landisa , Waltera Hilla i Richarda Benjamina przed przybyciem Beatty. Film został nakręcony głównie w Universal Studios . Danny Elfman został zatrudniony do skomponowania muzyki, a muzyka do filmu znalazła się na trzech osobnych albumach ze ścieżką dźwiękową.

Premiera filmu „ Dick Tracy” odbyła się 14 czerwca 1990 r. w ośrodku Walt Disney World w Lake Buena Vista na Florydzie. Dzień później ukazała się w całym kraju z mieszanymi recenzjami, ale odniosła sukces zarówno w kasie, jak i podczas rozdania nagród. Zdobył siedem nominacji do Oscara, wygrywając w trzech kategoriach: Najlepsza oryginalna piosenka , Najlepsza charakteryzacja i Najlepsza reżyseria artystyczna . Dziś jest pamiętany ze względu na swój wizualny styl .

Wątek

W 1938 roku podczas nielegalnej gry w karty młody urwis jest świadkiem masakry grupy gangsterów z rąk Flattopa i Itchy'ego, dwóch kapturów z listy płac Alphonse'a „Big Boy” Caprice. Syndykat przestępczy Big Boya agresywnie przejmuje małe firmy w mieście. Detektyw Dick Tracy przyłapuje urwisa (który nazywa siebie „Dzieciakiem”) na drobnej kradzieży. Po uratowaniu go przed bezwzględnym gospodarzem, Tracy tymczasowo adoptuje go z pomocą swojej dziewczyny, Tess Trueheart.

Tymczasem Big Boy zmusza właściciela klubu Lipsa Manlisa do podpisania umowy z Club Ritz. Następnie zabija Lipsa cementowym płaszczem (na ekranie określanym jako „The Bath”) i kradnie jego dziewczynę, uwodzicielską i zmysłową piosenkarkę Breathless Mahoney. Po zgłoszeniu zaginięcia Lipsa Tracy przesłuchuje jego trzy wynajęte pistolety Flattop, Itchy i Mambos, a następnie idzie do klubu, aby aresztować Big Boya za morderstwo Lipsa. Jedynym świadkiem jest bezdech. Zamiast składać zeznania, bezskutecznie próbuje uwieść Tracy. Big Boy nie może zostać oskarżony i zostaje zwolniony z więzienia. Następnym posunięciem Big Boya jest próba zebrania pod swoim przywództwem innych przestępców, w tym Spuda Spaldoniego, Pruneface, Influence, Texie Garcia, Ribs Mocca i Numbers. Spaldoni odmawia i zostaje zabity bombą węglową , pozostawiając Dicka Tracy'ego, który odkrył spotkanie i próbował je szpiegować, zastanawiając się, co się dzieje. Następnego dnia Big Boy i jego poplecznicy porywają Tracy'ego i próbują go przekupić; Tracy odrzuca ich, co skłania przestępców do próby zabicia go. Tracy zostaje jednak uratowany przez Kida, który następnie otrzymuje od policji honorowy certyfikat detektywa, który pozostanie tymczasowy, dopóki nie zdecyduje się na legalne imię dla siebie.

Bez tchu pojawia się w mieszkaniu Tracy, po raz kolejny próbując go uwieść. Tracy pozwala jej się pocałować. Tess jest świadkiem tej sceny i ostatecznie opuszcza miasto. Tracy prowadzi pozornie nieudany nalot na Club Ritz, ale w rzeczywistości jest to dywersja, aby funkcjonariusz „Bug” Bailey mógł wejść do budynku i obsługiwać potajemnie zainstalowane urządzenie podsłuchowe, aby policja mogła podsłuchiwać kryminalne działania Big Boya. Wynikające z tego naloty niemal całkowicie unicestwiają przestępcze imperium Big Boya. Jednak Big Boy odkrywa Bug i chwyta go w pułapkę zaplanowaną przez Influence i Pruneface'a, aby zabić Tracy'ego w magazynie. W wynikłej strzelaninie nieznajomy bez twarzy o imieniu „The Blank” wychodzi z cienia, aby uratować Tracy po tym, jak został osaczony, i zabija Pruneface. Influence ucieka, gdy Tracy ratuje Buga przed losem, który spotkał Lips Manlisa, a Big Boy jest wściekły, słysząc, że The Blank udaremnił uderzenie. Tracy ponownie próbuje wydobyć zeznanie od Bezdechu, że musi odłożyć Big Boya. Zgadza się zeznawać tylko wtedy, gdy Tracy zgodzi się poddać jej zaloty. Tess w końcu zmienia zdanie, ale zanim może powiedzieć Tracy, zostaje porwana przez The Blank, z pomocą klubowego pianisty Big Boya, 88 Keys. Tracy zostaje odurzony narkotykami i pozbawiony przytomności przez Blanka, a następnie wrobiony w morderstwo skorumpowanego prokuratora okręgowego Johna Fletchera, po czym zostaje zatrzymany przez policję. W międzyczasie Kid przyjmuje imię „Dick Tracy, Jr.”

Biznes Big Boya kwitnie, dopóki Blank nie wrobi go w porwanie Tess. Uwolniony przez swoich kolegów w sylwestra, Tracy przesłuchuje Mamuśka i przybywa na strzelaninę przed Club Ritz, gdzie ludzie Big Boya zostają zabici lub schwytani przez Tracy'ego i policję. Porzucając swoją załogę, Big Boy ucieka na most zwodzony i przywiązuje Tess do jego biegów, zanim zostaje skonfrontowany z Tracy. Ich walka zostaje przerwana, gdy pojawia się Blank i trzyma obu mężczyzn na muszce, oferując dzielenie miasta z Tracy po śmierci Big Boya. Kiedy pojawia się Junior, Big Boy wykorzystuje rozproszenie i otwiera ogień, zanim Tracy posyła go na śmierć na zębatkach mostu, podczas gdy Junior ratuje Tess. Śmiertelnie ranny The Blank zostaje zdemaskowany, aby ujawnić Zadyszanego Mahoneya, który całuje Tracy przed śmiercią. Wszystkie zarzuty przeciwko Tracy zostają wycofane.

Później Tracy oświadcza się Tess, ale przerywa jej raport o trwającym napadzie. Zostawia ją z pierścionkiem, zanim on i Dick Tracy Jr. odchodzą, aby odpowiedzieć na napad, po czym Junior zauważa: „Wiesz, Tracy, trochę lubię tę damę”.

Rzucać

Główne postacie

• Warren Beatty jako Dick Tracy : kwadratowa szczęka, szybko strzelający, mocno uderzający i inteligentny detektyw policyjny, ubrany w żółty płaszcz i fedorę. Jest mocno zaangażowany w przełamanie kontroli zorganizowanej przestępczości w mieście. Ponadto Tracy jest w kolejce, aby zostać szefem policji, co gardzi jako „ pracę przy biurku ”.
• Al Pacino jako Alphonse „Big Boy” Caprice : czołowy szef przestępczości w mieście. Chociaż jest zaangażowany w liczne działania przestępcze, pozostają one nieudowodnione, ponieważ Tracy nigdy nie była w stanie przyłapać go na gorącym uczynku ani znaleźć świadka, który mógłby zeznawać.
• Madonna jako Breathless „The Blank” Mahoney : artysta w Club Ritz, który chce ukraść Tracy swojej dziewczynie. Jest także jedynym świadkiem kilku zbrodni Caprice.
• Glenne Headly jako Tess Trueheart: dziewczyna Dicka Tracy'ego. Czuje, że Tracy bardziej dba o swoją pracę niż o nią.
• Charlie Korsmo jako dzieciak: wychudzony sierota z ulicy, który przeżył, jedząc ze śmietników i jest protegowanym Steve'a Włóczęgi. Wpada w życie Tracy i Prawdziwego Serca i staje się sojusznikiem. Staje się wtedy protegowanym Tracy, przyjmując imię „Dick Tracy, Jr.”.

Egzekwowanie prawa

• James Keane jako Pat Patton: najbliższy współpracownik Tracy i zastępca dowódcy.
• Seymour Cassel jako Sam Catchem: najbliższy współpracownik Tracy i trzecia komendantka.
• Michael J. Pollard jako Bug Bailey: ekspert od nadzoru .
• Charles Durning jako szef Brandon: szef policji, który wspiera krucjatę Tracy.
• Dick Van Dyke jako prokurator okręgowy John Fletcher: skorumpowany prokurator okręgowy, który odmawia ścigania Caprice, ponieważ jest na liście płac Caprice.
• Frank Campanella jako sędzia Harper
• Kathy Bates jako stenografka

Mafiozo

• Dustin Hoffman jako Mambo: Szybko mówiący poplecznik Caprice .
• William Forsythe jako Flattop : najlepszy zabójca Caprice . Jego najbardziej charakterystyczną cechą jest kwadratowa, płaska czaszka i dopasowana fryzura.
• Ed O'Ross jako Itchy: inny płatny zabójca Caprice. Zwykle jest sparowany z Flattopem.
• James Tolkan jako Liczby: Księgowy Caprice'a .
• Mandy Patinkin jako 88 Keys: pianistka w Club Ritz, która zostaje sługą The Blank.
• RG Armstrong jako Pruneface : zdeformowany szef przestępczy, który staje się jednym z sług Caprice.
• Henry Silva jako Influence: złowrogi topowy bandyta Pruneface.
• Paul Sorvino jako Lips Manlis: pierwotny właściciel Club Ritz i mentor Caprice.
• Chuck Hicks jako The Brow: przestępca z dużym, pomarszczonym czołem.
• Neil Summers jako Gryzoń: przestępca ze spiczastym nosem, małymi oczami i wystającymi zębami.
• Stig Eldred jako barki: przestępca o szerokich ramionach.
• Lawrence Steven Meyers jako Little Face: przestępca z dużą głową i małą twarzą.
• James Caan jako Spud Spaldoni: szef mafii, który odmawia podporządkowania się Caprice.
• Catherine O'Hara jako Texie Garcia: kryminalistka, która poddaje się Caprice.
• Robert Beecher jako Ribs Mocca: przestępca, który poddaje się Caprice.

Inni

• Rita Bland, Lada Boder, Dee Hengstler, Liz Imperio, Michelle Johnston, Karyne Ortega i Karen Russell jako tancerki Breathless Mahoney w Club Ritz
• Lew Horn jako Lefty Moriarty
• Mike Hagerty jako odźwierny
• Arthur Malet jako Patron Diner
• Bert Remsen jako barman
• Jack Kehoe jako klient w Raid
• Michael Donovan O'Donnell jako McGillicuddy
• Tom Signorelli jako Mike: właściciel restauracji, którą często odwiedza Tracy
• Jim Wilkey jako Stooge
• Mary Woronov jako osoba opieki społecznej

Estelle Parsons gra matkę Tess Trueheart. Tony Epper gra Steve'a Tramp. Hamilton Camp pojawia się jako właściciel sklepu, a Bing Russell gra patrona Club Ritz. Robert Costanzo występuje w roli ochroniarza Lips Manlisa, a Marshall Bell na krótko pojawia się jako zbir Big Boya Caprice, który udaje aresztującego oficera, aby usidlić Lips. Allen Garfield , John Schuck i Charles Fleischer występują jako reporterzy. Walker Edmiston , John Moschitta Jr. i Neil Ross zapewniają głosy każdego spikera radiowego. Colm Meaney pojawia się jako policjant w domu Tess Trueheart. Mike Mazurki (który grał Splitface'a w oryginalnym filmie Dicka Tracy'ego ) pojawia się w małym epizodzie jako Old Man at Hotel. 93-letni weteran charakterystyczny Ian Wolfe gra swoją ostatnią rolę filmową jako „Munger”.

Produkcja

Rozwój

Beatty miał pomysł na film Dicka Tracy'ego w 1975 roku. W tamtym czasie prawa do filmu należał do Michaela Laughlina , który zrezygnował z opcji Tribune Media Services po tym, jak nie udało mu się wrzucić Dicka Tracy'ego do hollywoodzkich studiów. Floyd Mutrux i Art Linson kupili prawa do filmu od Tribune w 1977 roku, aw 1980 United Artists zainteresowali się finansowaniem/dystrybucją Dick Tracy . Tom Mankiewicz negocjował scenariusz na podstawie wcześniejszych sukcesów z Supermanem (1978) i Supermanem II (1980). Transakcja upadła, gdy Chester Gould , twórca komiksu Dick Tracy , nalegał na ścisłą kontrolę finansową i artystyczną .

W tym samym roku Mutrux i Linson ostatecznie przenieśli nieruchomość do Paramount Pictures , która zaczęła opracowywać scenariusze, zaproponowała Stevenowi Spielbergowi stanowisko reżysera i sfinansowała Universal Pictures . Universal wysunął Johna Landisa jako kandydata na reżysera, zabiegał o Clinta Eastwooda o tytułową rolę i zlecił Jimowi Cashowi i Jackowi Eppsowi Jr. napisanie scenariusza. „Zanim nas wciągnięto, w Universal było kilka nieudanych scenariuszy”, zastanawiał się Epps, „potem wszystko uśpiło się, ale John Landis był zainteresowany Dickiem Tracym i zaprosił nas do jego napisania”. Proste rozkazy Casha i Eppsa od Landisa polegały na napisaniu scenariusza w atmosferze gazety z lat 30. i skupieniu się na Alphonse „Big Boy” Caprice jako głównym złoczyńcą. W celach badawczych Epps przeczytał każdy komiks o Dicku Tracy od 1930 do 1957 roku. Pisarze napisali dwa szkice dla Landisa; Max Allan Collins , ówczesny scenarzysta komiksu o Dicku Tracy , pamięta jeden z nich. „To było okropne. Jedyną pozytywną rzeczą w tym wydarzeniu były lata trzydzieste i wielu wspaniałych złoczyńców, ale historia była cienka jak papier i była niewygodnie kampowa ”.

Oprócz Beatty'ego i Eastwooda do głównych ról brano pod uwagę także Harrisona Forda , Richarda Gere'a , Toma Sellecka i Mela Gibsona . Landis opuścił Dick Tracy po kontrowersyjnym wypadku na planie w Twilight Zone: The Movie (1983), w którym zginęło trzech aktorów. Następnie Walter Hill wszedł na pokład, aby wyreżyserować z Joelem Silverem jako producentem. Cash i Epps napisali kolejny szkic, a Hill zwrócił się do Warrena Beatty'ego o tytułową rolę. Preprodukcja posunęła się do budowy planu, ale film został zatrzymany, gdy pojawiły się problemy z kontrolą artystyczną Beatty'ego, fana komiksu Dicka Tracy'ego . Hill chciał, aby film był brutalny i realistyczny, a Beatty wyobraził sobie stylizowany hołd dla komiksu z lat 30. XX wieku. Aktor podobno chciał również 5 milionów dolarów plus piętnaście procent kasy brutto, co było transakcją, której Universal odmówił.

Hill i Beatty opuścili film, który Paramount zaczął rozwijać jako niskobudżetowy projekt pod kierownictwem Richarda Benjamina . Cash i Epps nadal przerabiali scenariusz, ale Universal był niezadowolony. Prawa do filmu ostatecznie powróciły do ​​Tribune Media Services w 1985 roku. Jednak Beatty zdecydował się sam wykupić prawa Dick Tracy za 3 miliony dolarów, wraz ze scenariuszem Cash/Epps. Kiedy Jeffrey Katzenberg i Michael Eisner przenieśli się z Paramount do Walt Disney Studios , Dick Tracy pojawił się ponownie z Beatty jako reżyserem, producentem i głównym bohaterem . Katzenberg rozważał zatrudnienie Martina Scorsese jako reżysera filmu, ale zmienił zdanie. „Nigdy nie przyszło mi do głowy, żeby wyreżyserować ten film”, przyznał Beatty, „ale w końcu, jak większość filmów, które reżyseruję, kiedy nadchodzi czas, żeby to zrobić, robię to, ponieważ jest to łatwiejsze niż przerabianie tego, muszę przejść, aby ktoś inny to zrobił.

Reputacja Beatty'ego jako reżysera rozrzutności, zwłaszcza w przypadku entuzjastycznie przyjętych przez krytyków „ Czerwonych” (1981), nie podobała się Disneyowi. W rezultacie, Beatty i Disney osiągnął zakontraktowaną umowę, w której jakiekolwiek przekroczenie budżetu na Dick Tracy zostanie odliczona od opłaty Beatty jako producent, reżyser i gwiazda. Beatty i stały współpracownik Bo Goldman znacznie przeredagowali dialog, ale przegrali arbitraż Gildii Pisarzy i nie otrzymali kredytu ekranowego.

Disneya Dick Tracy zapalił na zielono w 1988 roku pod warunkiem, że Beatty utrzyma budżet produkcji w granicach 25 milionów dolarów. Wynagrodzenie Beatty'ego wyniosło 7 mln USD wobec 15% brutto (gdy brutto dystrybutora osiągnęła 50 mln USD). Koszty zaczęły rosnąć po rozpoczęciu zdjęć i szybko skoczyły do ​​30 milionów dolarów, a ich całkowity ujemny koszt wyniósł 46,5 miliona dolarów: 35,6 miliona dolarów wydatków bezpośrednich, 5,3 miliona dolarów na koszty ogólne studia i 5,6 miliona dolarów odsetek. Disney wydał dodatkowe 48,1 miliona dolarów na reklamę i reklamę oraz 5,8 miliona dolarów na druki, co w sumie dało łącznie 101 milionów dolarów. Finansowanie Dicka Tracy'ego pochodziło od Disneya i Silver Screen Partners IV , a także od własnej firmy produkcyjnej Beatty'ego , Mulholland Productions. Disney początkowo zamierzał wydać film pod tradycyjnym szyldem Walt Disney Pictures , ale zamiast tego zdecydował się wydać i sprzedać film pod zorientowaną na dorosłych etykietą Touchstone Pictures, prowadzącą do kinowego debiutu filmu, ponieważ studio uznało, że ma zbyt wiele dojrzałych motywy do filmu pod marką Disneya.

Odlew

Chociaż Al Pacino był pierwszym wyborem Beatty'ego do roli Alphonse'a "Big Boy" Caprice, Robert De Niro był brany pod uwagę. Michelle Pfeiffer , Kathleen Turner i Kim Basinger były zbyt drogie, by obsadzić rolę Bezdechowego Mahoneya. Sharon Stone wzięła udział w przesłuchaniu do roli, ale została odrzucona. Madonna kontynuowała rolę Breathless Mahoney, oferując pracę na skalę. Jej wypłata za film wyniosła zaledwie 35 000 dolarów. Sean Young twierdzi, że została zmuszona do wycofania się z roli Tess Truehart (która ostatecznie trafiła do Glenne Headly ) po odrzuceniu seksualnych zalotów Beatty'ego. W oświadczeniu z 1989 roku Beatty powiedział: „Popełniłem błąd, obsadząc Seana Younga w tej roli i bardzo źle się z tym czułem”. Mike Mazurki , który pojawił się w Dick Tracy (1945) miał epizod . Beatty zwrócił się do Gene'a Hackmana o zagranie epizodu w filmie, ale ten odmówił.

Filmowanie

Główne zdjęcia do Dick Tracy rozpoczęły się 2 lutego 1989 roku. Filmowcy rozważali nakręcenie filmu na miejscu w Chicago, Illinois , ale scenograf Richard Sylbert wierzył, że Dick Tracy będzie działał lepiej, używając scen dźwiękowych i backlotów w Universal Studios w Universal City w Kalifornii . Inne zdjęcia miały miejsce w Warner Bros. Studios w Burbank . W sumie zbudowano 53 zestawy wewnętrzne i 25 zewnętrznych. Beatty, będąc perfekcjonistą, często kręcił dziesiątki ujęć każdej sceny.

Podczas kręcenia filmu Disney i Max Allan Collins kłócili się o nowelizację . Studio odrzuciło jego rękopis : „Skończyło się na tym, że robiłem jedenastogodzinną przeróbkę, która była bardziej wierna scenariuszowi, nawet gdy uczyniłem go znacznie bardziej spójnym z paskiem” – kontynuował Collins – „i naprawiłem tyle dziur w fabule, ile mogłem. " Disneyowi też się nie podobała ta wersja, ale zgodził się na naleganie Beatty'ego, by włączyć część pisarstwa Collinsa do scenariusza strzelaniny , co rozwiązało problemy związane z dziurą w fabule. Dzięki dubbingowi postprodukcji niektóre dialogi Collinsa zostały również włączone do filmu. Główne zdjęcia do Dick Tracy zakończyły się w maju 1989 roku.

Projekt

Na początku tworzenia Dick Tracy , Beatty zdecydował się na stworzenie filmu przy użyciu palety ograniczonej do zaledwie siedmiu kolorów, głównie czerwonego, zielonego, niebieskiego i żółtego – aby przywołać początki komiksu; ponadto każdy z kolorów miał mieć dokładnie ten sam odcień. W skład zespołu projektowego Beatty'ego wchodzili scenograf Richard Sylbert , dekorator planu Rick Simpson , operator Vittorio Storaro (z którym Beatty współpracował przy poprzednim filmie, Ishtar , jako producent i główny aktor), specjaliści od efektów wizualnych Michael Lloyd i Harrison Ellenshaw , projektanci makijażu protetycznego John Caglione Jr. i Doug Drexler oraz projektantka kostiumów Milena Canonero . Ich głównym zamiarem było trzymanie się blisko oryginalnych rysunków Chestera Goulda z lat 30. XX wieku. Inne wpływy pochodziły z ruchu Art Deco i niemieckiego ekspresjonizmu .

Dla Storaro ograniczona paleta kolorów była najtrudniejszym aspektem produkcji. „To nie są kolory, do których przyzwyczajeni są widzowie” – zauważył. „Są one o wiele bardziej dramatyczne pod względem siły, nasycenia. Komiksy są zwykle tworzone z bardzo prostymi i prymitywnymi pomysłami i emocjami” – teoretyzował Storaro. „Jednym z elementów jest to, że historia jest zwykle opowiadana w winiecie , więc staraliśmy się w ogóle nie ruszać kamerą. Nigdy . Staraj się, aby wszystko zmieściło się w kadrze”. W przypadku obrazów matowych Ellenshaw i Lloyd wykonali ponad 57 obrazów na szkle, które następnie połączono optycznie z akcją na żywo . W krótkiej sekwencji, w której Dzieciak pędzi przed pędzącą lokomotywą, ułożono tylko 46 metrów prawdziwego toru; sam pociąg był modelem w skali 2 stóp (0,61 m) , a otaczający go plac kolejowy był matowym obrazem. Film był jednym z ostatnich największych amerykańskich hitów studyjnych , który nie zawierał obrazów generowanych komputerowo .

Caglione i Drexler zostali poleceni do wykonania makijażu protetycznego przez firmę Canonero, z którą pracowali przy The Cotton Club (1984). W galerii łotrów makijażu projekty zostały zaczerpnięte bezpośrednio z rysunków Goulda, z wyjątkiem Al Pacino (Big Boy Caprice), który improwizowanej własnej konstrukcji, ignorując raczej nadwaga postać paska. Nałożenie makijażu zajęło mu 3,5 godziny.

Muzyka

Beatty zatrudnił Danny'ego Elfmana do skomponowania ścieżki dźwiękowej do filmu na podstawie jego wcześniejszego sukcesu z Batmanem (1989). Elfman poprosił o pomoc kolegę z zespołu Oingo Boingo , Steve'a Bartka i Shirley Walker, aby zaaranżować kompozycje dla orkiestry. „W zupełnie inny sposób”, skomentował Elfman, „ Dick Tracy ma tę wyjątkową cechę, którą miał dla mnie Batman . Daje niesamowite poczucie nierzeczywistości”. Ponadto Beatty zatrudnił uznanego autora piosenek Stephena Sondheima do napisania pięciu oryginalnych piosenek: „ Sooner or Later (I Always Get My Man) ”, „More”, „Live Alone and Like It”, „Back in Business” i „What Can Can”. Przegrałeś?". "Sooner or Later" i "More" zostały wykonane przez Madonnę, z "What Can You Lose?" będąc duetem z Mandy Patinkin. Mel Tormé zaśpiewał „Live Alone and Like It”, a „Back in Business” wykonali Janis Siegel, Cheryl Bentyne i Lorraine Feather. "Back in Business" i "Live Alone and Like It" zostały wykorzystane jako podkład muzyczny podczas sekwencji montażowych. „Sooner or Later” i „Back in Business” pojawiły się w oryginalnej produkcji rewii Sondheim Putting It Together w Oxfordzie w Anglii z 1992 roku oraz w czterech z pięciu piosenek Sondheima autorstwa Dicka Tracy'ego (z wyjątkiem „What Can You Lose?”). ") zostały wykorzystane w broadwayowskiej produkcji Putting It Together z 1999 roku . Krótka sekwencja operowa w filmie została skomponowana przez Thomasa Pasatieri

Dick Tracy to także pierwszy film wykorzystujący dźwięk cyfrowy . W wywiadzie dla The New York Times z grudnia 1990 r. Elfman skrytykował rosnącą tendencję do wykorzystywania technologii cyfrowej do projektowania dźwięku i dubbingu . „Nienawidzę współczesnej muzyki i dubbingu w kinie. Muzyka filmowa jako sztuka głęboko się zanurzyła, gdy uderzyło Dolby stereo. tak duże. To zapoczątkowało erę efektów dźwiękowych nad muzyką”.

Marketing

Światowa trasa koncertowa Madonny z 1990 roku była postrzegana jako sposób na promocję filmu. Tutaj można zobaczyć ją wykonującą „Now I'm Follow You”, z jej albumu I'm Breathless , z tancerzem przebranym za Dicka Tracy'ego.

Disney wzorował swoją kampanię marketingową na sukcesie Batmana z 1989 roku , który opierał się na wysokiej promocji koncepcji . To zawierało McDonalda promocyjny tie-in i wywiad przeprowadzony przez Warren Beatty Barbara Walters na 20/20 . „Uważam, że obsesja mediów na punkcie promocji i demografii jest niepokojąca” – powiedział Beatty. „Uważam, że to wszystko jest antykulturowe”. Próbując zwiększyć świadomość Dicka Tracy'ego , Disney dodał nową krótkometrażową kreskówkę Królik Rogera (Królik Roller Coaster ) i stworzył dwie konkretne reklamy telewizyjne skoncentrowane na Dzieciaku ( Charlie Korsmo ). Łącznie Disney zlecił 28 reklam telewizyjnych. Firma Playmates Toys wyprodukowała linię 14 figurek Dick Tracy .

To był pomysł Madonny, aby włączyć film do swojej trasy Blond Ambition World Tour . Przed premierą kinową w czerwcu 1990 roku Disney występował już z Dickiem Tracy w przedstawieniach teatru muzycznego w Disneylandzie i Walt Disney World Resort , wykorzystując muzykę Stephena Sondheima i Danny'ego Elfmana . The New York Times napisał również w czerwcu 1990 roku, że Disney Stores „sprzedaje wyłącznie towary związane z Tracy ”. Max Allan Collins lobbował za napisaniem powieści do filmu na długo przed tym, zanim Disney nawet zapalił zielone światło dla Dicka Tracy w 1988 roku. „Nienawidziłem pomysłu, by ktokolwiek inny napisał powieść o Tracy ” – wyjaśnił Collins. Po wielu konfliktach z Disneyem, które doprowadziły do ​​siedmiu różnych druków powieści, książka została wydana w maju 1990 roku, wydana przez Bantam Books . Sprzedał prawie milion egzemplarzy przed premierą filmu. Wydano również powieść graficzną adaptację filmu, napisaną i zilustrowaną przez Kyle'a Bakera . Powtórki The Dick Tracy Show zaczęły być emitowane zbiegając się z premierą filmu, ale stacje w Los Angeles i Nowym Jorku wyciągały i edytowały odcinki, gdy grupy azjatyckie i latynoskie protestowały, że postacie Joe Jitsu i Go Go Gomez są obraźliwymi stereotypami . Park rozrywki jazdy do Disneylandu , Disney-MGM Studios i Euro Disney Resort nazywa Dick Tracy Crime Stoppers było zaplanowane, ale ostatecznie nigdy zbudowany. Kolejnym powiązaniem z filmem był genialny plan, w którym do niektórych kin wysyłano koszulki z tytułową grafiką filmu, które fani mogli następnie kupić za 10 USD i założyć do filmu zamiast kupować bilety w kasie.

Przyjęcie

Uwolnienie

Walt Disney World Village w Lake Buena Vista na Florydzie, gdzie Dick Tracy ' s USA premiera odbyła się w dniu 14 czerwca 1990 r.

Dick Tracy miał premierę korzyści przy małym teatrze 300-osobowym w Woodstock, Illinois (rodzinnym Tracy twórca Chester Gould), w dniu 13 czerwca 1990 roku, natomiast premiera produkcja nastąpiło następnego dnia w Walt Disney World Village „s Pleasure Wyspa w Lake Buena Vista na Florydzie . Film został wydany w Stanach Zjednoczonych w 2332 kinach 15 czerwca 1990 roku, zarabiając 22,54 miliona dolarów w weekend otwarcia, w tym szacunkowo 1,5 miliona ze sprzedaży koszulek. To był trzeci najwyższy weekend otwarcia w 1990 roku i największy w historii Disneya. Dick Tracy ostatecznie zarobił 103,74 mln dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 59 mln w innych krajach, co daje w sumie 162,74 mln dolarów na całym świecie. Dick Tracy był także dziewiątym najbardziej dochodowym filmem w Ameryce w 1990 roku i dwunastym w światowych wynikach.

Chociaż Disney był pod wrażeniem weekendu otwarcia brutto, kierownictwo studia spodziewało się, że łączne zarobki filmu będą odpowiadały Batmanowi (1989). Szacuje się, że przed premierą zagraniczną (i innymi źródłami przychodów) film wygenerował 57 milionów dolarów deficytu Disneya. Prezes studia, Jeffrey Katzenberg, wyraził rozczarowanie notatką, w której odnotowano, że Dick Tracy kosztował łącznie około 100 milionów dolarów na produkcję, sprzedaż i promocję. „Postawiliśmy wymagania dotyczące naszego czasu, talentu i skarbu, które po namyśle mogły nie być tego warte” – relacjonował Katzenberg.

Po wydaniu został poprzedzony krótkim filmem Roger Rabbit Roller Coaster Rabbit .

krytyczna odpowiedź

Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 63% na podstawie 54 recenzji, ze średnią oceną 5,83/10. Konsensus krytyków strony głosi: „ Dick Tracy to stylowy, wyjątkowy i niezaprzeczalny triumf techniczny, ale ostatecznie stara się wznieść ponad swoją dwuwymiarową sztuczność”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 68 na 100, opartą na 24 krytykach, co wskazuje na „ogólnie przychylne recenzje”. Odbiorcy ankietowani przez CinemaScore przyznali filmowi średnią ocenę „B+” w skali od A+ do F.

Roger Ebert przyznał filmowi cztery gwiazdki w swojej recenzji, argumentując, że Warren Beatty zdołał stworzyć idealny ton nostalgii za filmem. Ebert chwalił przede wszystkim obrazy matowe , kierownictwo artystyczne i projekt makijażu protetycznego . „ Dick Tracy to jedna z najbardziej oryginalnych i wizjonerskich fantazji, jakie widziałem na ekranie” – napisał.

Vincent Canby z The New York Times zrecenzował: „ Dick Tracy ma prawie wszystko, czego potrzeba od ekstrawagancji: znakomitą obsadę, kilka świetnych piosenek Stephena Sondheima , wszystkie techniczne czary, które można kupić za pieniądze, i scenariusz, który zachowuje cienką linię oddzielającą prawdziwa komedia z pomniejszego obozu ”. Owen Gleiberman z Entertainment Weekly dał mieszane recenzje, ale był pod wrażeniem występu Madonny. „ Dick Tracy to szczery wysiłek, ale w końcu trochę szaleństwo. Przydałoby się trochę mniej koloru i trochę więcej ciała i krwi” – ​​podsumował Gleiberman.

W jego silnie negatywnej recenzji dla The Washington Post , Desson Thomson krytykowane hiper kampanię marketingową Disneya, a film w ogóle. „ Dick Tracy to coroczna hollywoodzka celebracja wszystkiego, co jest nie tak z Hollywood” – stwierdził. Peter Travers z Rolling Stone napisał, że Warren Beatty, w wieku 52 lat, był za stary na tę rolę. Znalazł również podobieństwa do Batmana (1989), w którym oba filmy przedstawiają „samotnika, groteskowego złoczyńcę, blond bombę, popularną popową ścieżkę dźwiękową i kampanię reklamową bez litości” – kontynuował Travers. „Ale Batman ma coś jeszcze: psychologiczną głębię, która daje widzom udział w postaciach. Tracy trzyma się swojej oszałamiającej, błyskotliwej powierzchni. Chociaż film jest wizualnym nokautem, jest emocjonalnie zubożony”.

Chociaż Max Allan Collins (wówczas scenarzysta komiksów Dicka Tracy'ego ) miał konflikty z Disneyem dotyczące powieści , dał ukończonemu filmowi pozytywną recenzję. Pochwalił Beatty'ego za zatrudnienie wymyślnego zespołu projektowego i decyzję o naśladowaniu ograniczonej palety kolorów paska. Collinsowi spodobał się również występ Beatty'ego, zarówno makijaż protetyczny, jak i charakteryzacja galerii łobuzów , a także muzyka Stephena Sondheima. Uważał jednak, że filmowcy nadal poświęcali fabułę na rzecz projektu wizualnego.

Wyróżnienia

Podczas 63. Oscarów scenograf Richard Sylbert i dekorator Rick Simpson zdobyli nagrodę za najlepszą reżyserię artystyczną , a John Caglione Jr. i Doug Drexler zdobyli nagrodę za najlepszy makijaż . Stephen Sondheim został również nagrodzony za najlepszą oryginalną piosenkę za utwór „ Sooner or Later (I Always Get My Man) ”, który Madonna zaśpiewała na żywo podczas ceremonii wręczenia nagród. Z trzema Oscarami, Dick Tracy jest obecnie remisowany z Czarną Panterą za to, że wygrał najwięcej w filmie komiksowym. Wśród nominacji znaleźli się Al Pacino dla najlepszego aktora drugoplanowego , Vittorio Storaro ( zdjęcia ), Milena Canonero ( projektowanie kostiumów ) oraz realizatorzy dźwięku Thomas Causey , Chris Jenkins , David E. Campbell i Doug Hemphill ( dźwięk ). Storaro został również uhonorowany za swoją pracę zarówno przez Amerykańskie Stowarzyszenie Autorów Zdjęć Filmowych, jak i Brytyjskie Stowarzyszenie Autorów Zdjęć Filmowych .

Brytyjska Akademia Sztuk Filmowych i Telewizyjnych dał nagrody Sylbert, Caglione i Drexler na 44. Nagroda Brytyjskiej Akademii Filmowej . Nominacje otrzymali Pacino, Canonero, montażysta Richard Marks, a także wydział dźwięku i efektów wizualnych. Podczas 48. edycji Złotych Globów Pacino i Sondheim (zarówno za „Pierwszy się później (Zawsze dostanę mojego mężczyznę)” i „Co możesz stracić”) zostali nominowani za swoją pracę, a Dick Tracy stracił nagrodę dla najlepszego filmu (Musical lub Komedia) za Zieloną Kartę (1990) oraz nagrodę Saturn za najlepszy film fantasy do Ducha (1990). Cagilione i Drexler zdobyli nagrodę za najlepszą charakteryzację , podczas gdy Warren Beatty ( Najlepszy Aktor ), Madonna ( Najlepsza Aktorka ), Pacino ( Aktor Drugoplanowy ) i Charlie Korsmo (Gra Młodszego Aktora ) otrzymali nominacje. Canonero została również ponownie nominowana za projekt kostiumów. Kompozytor muzyki filmowej Danny Elfman i Sondheim („Więcej”) otrzymali indywidualne nominacje do nagród Grammy .

Spuścizna

Film jest wyróżniony przez Amerykański Instytut Filmowy w następujących listach:

• 2003: 100 lat AFI...100 bohaterów i złoczyńców :
  • Dick Tracy – nominowany bohater
• 2004: 100 lat AFI...100 piosenek :
  • „ Prędzej czy później (zawsze dostanę mojego mężczyznę) ” – nominacja
• 2006: Najlepsze musicale filmowe AFI – nominacja

Przeglądy retrospektywne nazwały film wyjątkowo wyjątkowym. Pisarze dla Vox i The Atlantic twierdzili, że był to jeden z najbardziej niezwykłych filmów w historii. Wielu autorów porównuje je z nowszymi filmami komiksowymi . Jeden z artykułów nazywa to „drogą [nie przebytą]” w adaptacjach komiksów. Autor pochwalił Popeye'a , Dicka Tracy'ego i Hulka za użycie komicznych technik, takich jak " maskowanie , panele i układ strony ", w sposób, w jaki nie robią tego DC Extended Universe i Marvel Cinematic Universe .

Encyclopedia of Sexism in American Films (2019) odkryła, że ​​kobiety w filmie są podporządkowane męskiej strukturze władzy .

Publikacja w mediach domowych

Film został wydany na VHS w dniu 18 grudnia 1990 roku i po raz pierwszy wydany na DVD w Europie w 2000 roku, ale krajowa premiera w USA została opóźniona do 2 kwietnia 2002 roku i bez żadnych specjalnych funkcji. Wkrótce po wydaniu amerykańskiego DVD krążyły pogłoski, że Warren Beatty planował wydać wersję reżyserską pod szyldem Disneya „ Vista Series ”; w tym co najmniej dziesięć dodatkowych minut materiału filmowego.

Blu-ray został wydany w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w dniu 11 grudnia 2012. Ta wersja również brakowało specjalnych funkcji, z wyjątkiem kopii cyfrowej.

Możliwa kontynuacja, problemy prawne i ponowne uruchomienie

Disney miał nadzieję, że Dick Tracy uruchomi udaną serię, taką jak seria Indiana Jones , ale Disney wstrzymał plany. Ponadto producenci wykonawczy Art Linson i Floyd Mutrux pozwali Beatty'ego wkrótce po premierze filmu, twierdząc, że byli im winni udział w zyskach z filmu.

Beatty kupił prawa filmowe i telewizyjne Dicka Tracy'ego w 1985 roku od Tribune Media Services . Następnie zabrał nieruchomość do Walt Disney Studios , która wykupiła prawa w 1988 roku. Według Beatty'ego w 2002 roku Tribune próbował odzyskać prawa i powiadomił Disneya – ale nie poprzez proces określony w umowie z 1985 roku. Beatty, który skomentował, że miał „bardzo dobry pomysł” na sequel, uważał, że Tribune naruszył różne procedury powiadamiania, które „zaciemniły tytuł” ​​na prawach i uniemożliwiły mu wyprodukowanie sequela. Zwrócił się do Tribune w 2004 roku, aby uregulować sytuację, ale firma powiedziała, że ​​spełniła warunki, aby odzyskać prawa.

Disney, który nie miał zamiaru wyprodukować kontynuacji, odrzucił roszczenie Tribune i zwrócił Beatty'emu większość praw w maju 2005 roku. W tym samym miesiącu Beatty złożył pozew w Los Angeles, California Superior Court, domagając się 30 milionów dolarów odszkodowania przeciwko Tribune oraz oświadczenie o prawach. Bertram Fields , prawnik Beatty'ego, powiedział, że pierwotna umowa z 1985 roku z Tribune została wynegocjowana specjalnie po to, aby dać Beatty'emu szansę nakręcenia kolejnego filmu o Dicku Tracy . „Zrobiono to bardzo ostrożnie, a oni po prostu to zignorowali” – stwierdził. „Tribune to duża, potężna firma i myślą, że mogą po prostu obmacywać ludzi. Wybrali niewłaściwego faceta”.

Tribune wierzył, że sytuacja zostanie szybko rozwiązana i był na tyle pewny siebie, że zaczął pracować nad serialem telewizyjnym o Dick Tracy z udziałem Lorenzo di Bonaventura , Roberta Newmyera i Outlaw Productions. Program telewizyjny miał mieć współczesną oprawę, porównywalną do Smallville , a Di Bonaventura skomentował, że jeśli program telewizyjny odniesie sukces, prawdopodobnie pojawi się film fabularny. Jednak orzeczenie sędziego federalnego Deana D. Pregersona z sierpnia 2005 r. utorowało Beatty'emu drogę do pozwania Tribune'a. Rozprawa w kwietniu 2006 roku zakończyła się bez wyroku, ale w lipcu 2006 roku sędzia z Los Angeles orzekł, że sprawa może trafić na rozprawę; Prośba Tribune o zakończenie procesu na ich korzyść została odrzucona. Walka prawna między Beatty i Tribune trwała nadal.

W 2008 roku Beatty zaangażował operatora Emmanuela Lubezkiego i krytyka filmowego Leonarda Maltina do nakręcenia filmu Dick Tracy Special dla Turner Classic Movies , w którym Beatty wystąpił w roli Tracy'ego w retrospektywnym wywiadzie z Maltinem. Maltin wyraźnie zapytał fikcyjną Tracy, czy Warren Beatty planuje nakręcić kontynuację filmu z 1990 roku, i odpowiedział, że słyszał o tym, ale Maltin musiał zapytać samego Beatty'ego. W marcu 2009 roku Tribune znalazło się w 11 rozdziale upadłości , a prawnicy firmy zaczęli zgłaszać Dickowi Tracy'emu prawa do telewizji i filmów . "Postępowanie pana Beatty'ego i bezprawne roszczenia skutecznie zablokowały niektóre prawa do filmów i telewizji do własności Dicka Tracy " - napisali prawnicy Tribune w zgłoszeniu. Fields odpowiedział, że był to „uciążliwy proces sądowy zbankrutowanej firmy i powinni się wstydzić”.

25 marca 2011 r. sędzia Sądu Okręgowego Stanów Zjednoczonych Dean D. Pregerson uwzględnił wniosek Beatty'ego o wydanie wyroku w trybie uproszczonym i wydał wyrok na korzyść aktora. Sędzia Pregerson napisał w swoim nakazie, że „rozpoczęcie przez Beatty'ego głównych zdjęć do jego programu telewizyjnego 8 listopada 2008 roku wystarczyło mu do zachowania praw Dicka Tracy'ego”. Adwokat Beatty'ego powiedział, że sąd uznał, że Beatty zrobił wszystko, czego wymagał od niego umownie, aby zachować prawa do postaci.

W czerwcu 2011 roku Beatty potwierdził swój zamiar zrobienia kontynuacji Dick Tracy , ale odmówił omówienia szczegółów. Powiedział: „Zrobię kolejny [ale] myślę, że to głupie mówienie o filmach, zanim je zrobisz. Po prostu tego nie robię. Zapytany, kiedy powstanie kontynuacja, odpowiedział: „Tak długo zajmuje mi przygotowanie filmu, że nie wiem, kiedy się zacznie”.

Chociaż nie było żadnych kontynuacji ani w formie telewizyjnej, ani filmowej, były sequele w formie powieściowej. Krótko po premierze filmu z 1990 roku Max Allan Collins napisał scenariusz Dick Tracy idzie na wojnę . Akcja rozgrywa się po rozpoczęciu II wojny światowej i dotyczy werbunku Dicka Tracy'ego do marynarki wojennej USA , pracującego dla ich Wydziału Wywiadu Wojskowego (tak jak to zrobił w komiksie). W tej historii nazistowscy sabotażyści Black Pearl i pani Pruneface ( wdowa po Pruneface'u ) zorganizowali operację sabotażowo- szpiegowską w starej kwaterze Caprice w Club Ritz. Do swoich działań rekrutują BB Eyes, The Mole i Shaky. Tracy odwraca ich rządy terroru, których kulminacją jest próba zbombardowania fabryki broni. Rok po premierze Wojny Collins napisał trzecią powieść zatytułowaną Dick Tracy Meets His Match , w której Tracy w końcu spełnia swoją propozycję małżeństwa z Tess Trueheart.

W kwietniu 2016 r. Beatty ponownie wspomniał o możliwości wyprodukowania sequela, gdy uczestniczył w CinemaCon.

Zobacz też

• Lista 1990 box office numer jeden filmów w Stanach Zjednoczonych

Bibliografia

Dalsza lektura

• Mike Bonifer (czerwiec 1990). Dick Tracy: Tworzenie filmu . Nowy Jork: Bantam Books . Numer ISBN 0-553-34900-7.
• Davida Hughesa (2003). „Dick Tracy”. Filmy komiksowe . Londyn: Dziewicze Księgi . Numer ISBN 0-7535-0767-6.
• James B. Stewart (2005). Disney Wojna . Nowy Jork: Simon i Schuster . Numer ISBN 0-684-80993-1.
• Max Allan Collins (maj 1990). Dick Tracy . Nowelizacja filmu. Bantam Książki . Numer ISBN 978-0-553-28528-4.

Zewnętrzne linki

• Dick Tracy w IMDb
• Dick Tracy w AllMovie
• Dick Tracy w kasie Mojo
• Dick Tracy w Rotten Tomatoes