Douglas Moore - Douglas Moore

Dla innych osób o tym nazwisku patrz Douglas Moore (ujednoznacznienie) .
Douglas Moore

Douglas Stuart Moore (10 sierpnia 1893 – 25 lipca 1969) był amerykańskim kompozytorem , pedagogiem i autorem. Pisał muzykę dla teatru, filmu, baletu i orkiestry. Najbardziej znany jest z oper ludowych Diabeł i Daniel Webster (1938) oraz The Ballad of Baby Doe (1956).

Biografia

Moore urodził się w Cutchogue , Long Island , Nowy Jork . Jego przodkowie byli jednymi z pierwszych kolonialnych angielskich osadników na Long Island w stanie Nowy Jork . Moore był absolwentem Fessenden Szkoły , Hotchkiss Szkoły i Uniwersytetu Yale . Moore uzyskał dwa stopnie naukowe na Uniwersytecie Yale, licencjat w 1915 i B.Mus w 1917.

Moore służył podczas Wielkiej Wojny w marynarce wojennej jako porucznik. Następnie studiował muzykę u Nadii Boulanger , Vincenta d'Indy i Ernesta Blocha w Paryżu .

W 1921 Moore został zatrudniony jako dyrektor muzyczny w Cleveland Museum of Art , podczas którego kontynuował naukę u Ernesta Blocha, a następnie w Cleveland Institute of Music . Moore występował także w sztukach w The Cleveland Play House. Jako kompozytor i dyrygent zadebiutował w 1923 roku, dyrygując czterema utworami muzealnymi z Cleveland Orchestra.

W 1926 Moore dołączył do wydziału muzyki na Uniwersytecie Columbia . Pracował tam do końca swojej kariery, przechodząc na emeryturę w 1962 roku. W 1954 był współzałożycielem, wraz z Otto Lueningiem i Oliverem Danielem , wytwórni płytowej CRI (Composers Recordings, Inc.).

Oprócz klasycznych kompozycji, Moore skomponował także kilka popularnych piosenek podczas pobytu w Yale, razem z poetą i kolegą z Hotchkiss School Archibaldem MacLeishem , a później we współpracy z Johnem Jacobem Nilesem . Napisał piosenkę walki Yale „Goodnight, Harvard””. Pieśni te zostały później opublikowane w 1921 roku pod wspólnym tytułem Pieśni, których moja matka nigdy Mnie nie nauczyła . Później współpracował z innym absolwentem Yale, Stephenem Vincentem Benetem, przy operze ludowej Diabeł i Daniel Webster (1938), który zaadaptował ją ze swojej powieści z 1936 roku.

Moore napisał dwie książki o muzyce, Listening to Music (1932) i From Madrigal to Modern Music (1942).

Od 1941 był członkiem National Institute i American Academy of Arts and Letters . Pełnił funkcję prezesa w latach 1953 - 1956.

Muzyka

W trakcie swojej kariery Moore rozwinął bardzo osobisty język muzyczny. Była w zasadzie romantyczna i bogata tonalnie, z silnymi nawiązaniami do amerykańskiej muzyki ludowej.

Wpływ na jego edukację muzyczną wywarł zwłaszcza jego nauczyciel Vincent d'Indy ze Schola Cantorum de Paris . Harmonijne traktowanie D'Indy'ego wywarło na Moore'a dość duży wpływ.

Moore jest czasami postrzegany jako konserwatysta, głównie dlatego, że miał tendencję do opierania się wpływom różnych muzycznych trendów, które pojawiły się i ostatecznie upadły za jego życia. Wybrał styl, który niektórzy uważają za „typowo amerykański”, tj. oparty na amerykańskiej muzyce ludowej, chociaż Moore nigdy nie używał autentycznych melodii ludowych, a raczej stworzył własne (podobnie jak Gustav Holst czy Manuel de Falla w Europie). Vahel Lindsay pomógł stworzyć ten styl w latach dwudziestych.

Moore był również pod wpływem jazzu i ragtime , opracowanego przez Afroamerykanów. Najłatwiej widać to w jego operach. Ballad of Baby Doe ma kilka szmacianych elementów (piano honky-tonk jest szeroko używane w pierwszej scenie). W jego „operze mydlanej” Gallantry (1950) reklamy mydła Lochinvar i wosku Billy Boy są śpiewane w stylu bluesowym. Allegretto z jego drugiej symfonii został opisany jako posiadający prawie neoklasyczny styl.

Muzyka Douglasa Moore'a została opisana jako posiadająca „skromność, wdzięk i czuły liryzm”, szczególnie zaznaczając wolniejsze pasaże wielu utworów, zwłaszcza jego Symfonii A-dur i kwintetu klarnetowego. Szybsze ruchy tych prac mają „solidny, jowialny i nieco terpsychoreański charakter”. Większość energii Moore'a była poświęcona muzyce do opery, a nie utworom orkiestrowym.

Skomponował osiem oper, głównie o tematyce amerykańskiej. Powieść Giants in the Earth została napisana przez norweskiego Amerykanina i po raz pierwszy opublikowana w języku norweskim w latach 1921-1922. Moore skomponował muzykę po tym, jak angielskie tłumaczenie tego dzieła o skandynawskich osadnikach na Wielkich Równinach z 1927 roku zostało zaadaptowane na operę. Za tę pracę otrzymał nagrodę Pulitzera w dziedzinie muzyki w 1951 roku .

Wybrane prace

Prace sceniczne

Utwory orkiestrowe

  • Cztery eksponaty muzealne (1923)
  • Korowód PT Barnuma , suita (1924)
  • Moby Dick , poemat symfoniczny (1928)
  • Symfonia jesieni (1928-30)
  • Uwertura do melodii amerykańskiej (1932)
  • Muzyka wiejska, suita (1941)
  • Pamięci (1943)
  • Suita Down East , także w opracowaniu na skrzypce i fortepian (1944)
  • Symfonia nr 2 A-dur (1945)
  • Dziennik rolniczy , suita (1947)
  • Apartament Kotylion (1952)

Prace w komorze

  • Sonata skrzypcowa (1929)
  • Kwartet smyczkowy (1933)
  • Kwintet na instrumenty dęte drewniane i róg (1942)
  • Kwintet na klarnet i smyczki (1946)
  • Trio fortepianowe (1953)

Muzyka filmowa

  • Power in the Land (1940, materiał później wykorzystany w Farm Journal w 1947)
  • Młodzież dostaje przerwę (1940)
  • Bip jedzie do miasta (1941)
  • Moc dla Parkinsona (2009)

Bibliografia

Zewnętrzne linki