Douglas Trumbull - Douglas Trumbull

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii

Douglas Trumbull
Douglas Trumbull FMX 2012.jpg
Trumbull na dorocznej konferencji FMX w 2012 roku
Urodzony
Douglas Huntley Trumbull

( 08.04.1942 ) 8 kwietnia 1942 (wiek 79)
Narodowość amerykański
Zawód Reżyser , producent, scenarzysta, promotor efektów specjalnych
Rodzice)

Douglas Trumbull Huntley ( / t r ʌ m b əl / ; urodzony 08 kwietnia 1942), amerykański reżyser filmowy, specjalny nadzorca efektów i wynalazca. Brał udział lub był odpowiedzialny za specjalne efekty fotograficzne 2001: A Space Odyssey , Close Encounters of the Third Kind , Star Trek: The Motion Picture , Blade Runner i The Tree of Life , a także wyreżyserował filmy Silent Running i Brainstorm .

Wczesne życie

Trumbull urodził się w Los Angeles. Jako dziecko lubił konstruować urządzenia mechaniczne i elektryczne, takie jak radia z kryształami, i lubił oglądać filmy o inwazji obcych. Początkowo chciał zostać architektem, co skłoniło go do wzięcia udziału w zajęciach z ilustracji. Jego umiejętności tworzenia fotorealistycznej sztuki zaowocowały pracą w Graphic Films, która produkowała filmy krótkometrażowe dla NASA i Sił Powietrznych. Douglas Trumbull jest synem Donalda Trumbulla , który stworzył efekty wizualne do filmu Czarnoksiężnik z krainy Oz z 1939 roku .

Kariera

Lata 60

Wczesna praca Douglasa Trumbulla była w Graphic Films w Los Angeles. Małe studio animacji i grafiki wyprodukowało film To the Moon and Beyond o lotach kosmicznych na Światowe Targi w Nowym Jorku w 1964 roku . Trumbull, syn inżyniera mechanika i artysty, pracował w Graphic Films jako ilustrator i artysta aerografu. Film o lotach kosmicznych zwrócił uwagę reżysera Stanleya Kubricka , który rozpoczynał pracę nad projektem, który miał stać się 2001: A Space Odyssey . Kubrick zatrudnił reżysera Con Pedersona z Graphic Films, a firma miała pracować nad efektami wizualnymi do filmu. Kiedy Kubrick zdecydował się przenieść całą produkcję do Anglii, zerwał kontrakt z Graphic Films. Trumbull chciał kontynuować pracę nad filmem, ponieważ wykonał już znaczną pracę przedprodukcyjną, więc zadzwonił do Kubricka po uzyskaniu numeru telefonu domowego reżysera od Pedersona. Kubrick zatrudnił Trumbulla i poleciał z nim do Londynu przy produkcji 2001: A Space Odyssey . Pierwszym zadaniem Trumbulla było stworzenie dziesiątek animacji widocznych na ekranach wyświetlania danych promu księżycowego Aries i Discovery . Wyglądały jak grafika komputerowa, ale powstały poprzez fotografowanie i animowanie reprodukcji wykresów i wykresów z publikacji technicznych. Trumbull początkowo tworzył ujęcia przy użyciu szeregu urządzeń podobnych do Rube Goldberga , które zbudował z przekładniami i silnikami zamówionymi w sklepie z wyposażeniem naukowym. Kubrick dał młodemu technikowi od efektów swobodę twórczą i zachętę: „Mówił… 'Czego potrzebujesz, żeby to zrobić?' i miałbym pełną carte blanche, co było szalone jak młody chłopak ”, wspominał Trumbull. „Miałem 23–24 lata, kiedy zacząłem film, a gdy robiłem Star Gate, miałem 25 lat. Mówił:„ Czego potrzebujesz? ”. i mówiłem: „Cóż, muszę pojechać do miasta i kupić jakieś dziwne łożyska i inne rzeczy”, a on wysyłał mnie do miasta swoim Bentleyem z kierowcą do Londynu. Było wspaniale! ”

Wraz z kontynuacją produkcji, obowiązki i talenty Trumbulla rosły, a on stał się jednym z czterech kierowników efektów specjalnych w filmie (pozostali to koledzy absolwentów Graphic Films Con Pederson, wraz z Tomem Howardem i Wally Veeversem). Najbardziej pamiętnym wkładem Trumbulla był rozwój proces fotografowania w szczelinie , wykorzystany w sekwencji "Gwiezdne wrota". „… Po prostu trafiłem we właściwe miejsce we właściwym czasie… Zmagaliśmy się z Gwiezdną Bramą. Nikt nie wiedział, czym jest Gwiezdna Wrota; ale wpadłem na kilka pomysłów, których nawet nie wiem, że w tamtym czasie opierały się na kilku rzeczach, których uczyłem się jako młody chłopak o fotografii ulicznej i dziwnych technikach fotograficznych… ”. Praca nad rokiem 2001 uzależniła Trumbulla od koncepcji tworzenia wciągających wrażeń filmowych na wielkich ekranach - jak na ironię, w czasach, gdy branża zmierzała w kierunku multipleksowania kin z mniejszymi ekranami.

Chociaż związek Trumbulla z Kubrickiem był ogromnym impulsem dla jego kariery, później przysiągł, że „nigdy więcej nie będzie pracował dla kogoś innego”, po części dlatego, że Kubrick ”był piekielnym nadzorcą ... jego poziom kontroli jakości graniczył z perfekcjonizm ”.

Trumbull był często błędnie określany w druku jako jedyny twórca efektów specjalnych w 2001 roku . Ilekroć to się zdarzało, zwykle krótko potem odbierał telefon od zirytowanego Kubricka. Chociaż stworzyło to napięte relacje przez wiele lat, Trumbull powiedział po śmierci Kubricka, że ​​Kubrick „był geniuszem”, kimś, za kim Trumbull strasznie tęsknił.

W 1969 Trumbull kręcił doroczną konwencję Flying Saucer w Giant Rock w Kalifornii. To przekształciło się w pełnometrażowy projekt, początkowo nazwany Giant Rock, Rutabaga Deluxe, a następnie Saturation 70 : An Ecological Horror Fantasy . Gwiazdą filmu był pięcioletni Jason Jones, syn Briana Jonesa , znanego z Rolling Stones . Historia opowiada o tym, jak Jones stracił matkę na gigantycznym wysypisku śmieci i wędrował po opuszczonej planecie, szukając jej, będąc zagrożonym przez śmieciarzy w maskach gazowych i pomagającym mu chrzestna wróżka w stworzeniu przez Nudie kowbojki z cekinami . Niektóre nagrania przedstawiają bitwę z zielonym beretem i Viet Congiem w supermarkecie. Partnerem Trumbulla w filmie był Anthony Foutz. Za produkcję filmu przejęła firma o nazwie Dimension V.

1970–1974

Po powrocie do Hollywood Trumbull założył własną firmę, a następnie zaczął ubiegać się o produkcję efektów specjalnych do filmu science-fiction The Andromeda Strain . („Byłem młodym facetem i bardzo naiwnym”, wspominał później, „I poważnie zaniżałem ofertę - nie miałem pojęcia, ile to miało kosztować. W rezultacie prawie zbankrutowałem!”) Trumbull i współpracownik James Shourt wykonał dziesiątki ujęć, w tym zdjęcia organizmu Andromedy z mikroskopu elektronowego i różne odczyty na ekranie. Chociaż wiele z nich wyglądało jak grafika komputerowa, powstały przy użyciu technik, które Trumbull używał w 2001 roku. Autor Michael Crichton i reżyser Robert Wise byli pod wielkim wrażeniem pracy Trumbulla.

Udział i sukces Trumbulla w Andromedzie sprawiły, że wyreżyserował film Silent Running z 1971 roku , ze scenariuszem opartym na jego oryginalnym podejściu: ostatnie wielkie lasy Ameryki są zachowane i wysyłane w kosmos wewnątrz ogromnych kopuł geodezyjnych , w nadziei, że pewnego dnia mogą być powrócili na ziemię, która może ich ponownie utrzymać. Kiedy pozbawieni twarzy biurokraci wydają rozkazy porzucenia i zniszczenia kopuł, botanik statku ( Bruce Dern ) buntuje się i przejmuje statek, wspomagany przez trzy antropomorficzne roboty „drony”. Kieruje statek z dala od floty i ukrywa się wśród pierścieni Saturna , poza kontaktem (cichy bieg), próbując utrzymać las w dobrym zdrowiu, sam z wyjątkiem dronów, które podążają za nim jak zwierzęta domowe.

Silent Running zostało wyprodukowane przez Universal przy skromnym budżecie miliona dolarów, czyli jednej dziesiątej budżetu z 2001 roku . W filmie wykorzystano szereg technik efektów specjalnych, które Trumbull pomógł rozwinąć. Wnętrza statku kosmicznego zostały nakręcone na pokładzie lotniskowca z kulą przeciwmolową , od którego wzięła nazwę filmowa sonda Valley Forge . Trumbull nie był pierwotnie przeznaczony do reżyserii, ale gdy zbliżał się początek produkcji, stał się oczywistym wyborem. (Inni nowoprzybyli to m.in. zespół scenarzystów Deric Washburn i Michael Cimino , którzy później współpracowali przy The Deer Hunter , wraz ze scenarzystą Stevenem Bochco z Hill Street Blues i LA Law .)

Kiedy ukazał się Silent Running , osoby wtajemniczone były zdumione, że gotowy film został wyprodukowany za tak niewielkie pieniądze. Główny aktor Bruce Dern porównał twórczą wizję Trumbulla do wizji Alfreda Hitchcocka , z którym również pracował Dern. Trumbull był postrzegany jako jeden z dobrze zapowiadających się młodych reżyserów w Hollywood.

Mimo krytycznego sukcesu, Silent Running okazał się klapą w kasie. Trumbull wspominał, że „To było po prostu wspaniałe doświadczenie dla mnie jako twórcy filmowego, ale nie wiedziałem, że brałem udział w eksperymencie Universal Studios ... same usta bez kampanii reklamowej ”. Tak nie było, ale przesłanie środowiskowe Silent Running uderzyło w akord i od tego czasu film stał się kultowym klasykiem .

Po Silent Running Trumbull opracował szereg projektów filmowych, ale seria nieszczęść i pechów powstrzymała ich przed wyjściem poza początkową fazę rozwoju. Jeden projekt prawie wszedł do produkcji i był już w trakcie obsady, gdy został nagle zatopiony - inwestor zdecydował się porzucić biznes filmowy i zamiast tego zbudować kasyno w Las Vegas. Trumbull określił ten okres swojej kariery jako „ piekło rozwoju ”. Niezdolny do życia z samych opłat deweloperskich i potrzebujący pieniędzy, Trumbull powrócił do tworzenia efektów specjalnych, w tym kilku niewymienionych prac z wykorzystaniem technik niebieskiego ekranu w filmie The Towering Inferno z 1974 roku , wielkim komercyjnym przeboju.

1975–1980

W 1975 roku Trumbull odrzucił ofertę dostarczenia efektów do Gwiezdnych wojen George'a Lucasa z powodu innych zobowiązań, ale w 1977 roku wniósł efekty do Bliskie spotkania trzeciego stopnia . Pod koniec 1978 roku firma Trumbull's Future General Corporation, firma zajmująca się badaniami i efektami specjalnymi, finansowana przez Gulf + Western i Paramount Pictures, otrzymała ofertę pracy przy produkcji efektów specjalnych do Star Trek: The Motion Picture . Trumbull, już głęboko zaangażowany w Bliskie spotkania , odmówił, zamiast tego chciał skupić się na swoim opatentowanym procesie Showscan , szybkim, wielkoformatowym procesie filmowym, który zapewnia niespotykaną klarowność wizualną. Firma Paramount przyznała kontrakt na dom efektów House Robert Abel and Associates , a ruch postrzegany przez niektórych jako zapłata za odmowę Trumbulla przyjęcia projektu, prawie zamknął Future General.

Robert Abel wyprodukował wiele wysokiej klasy, wizualnie zaawansowanych reklam dla klientów, takich jak 7-Up, ale wkrótce stało się jasne, że ich wybór technologii, obejmującej sterowane programowo aparaty fotograficzne i bardzo zaawansowane systemy obrazowania grafiki, po prostu nie mógł. nie skalować do objętości wymaganego materiału. W sierpniu 1978 roku, z pogłoskami o zbliżającym się krachu w Abel, Trumbull zaproponował Paramount, aby wkroczyć i zrobić efekty z partnerem Richardem Yuricichem . Paramount odmówił, mając nadzieję, że Abel nadal może zdziałać cud.

Na początku 1979 roku, kiedy główne zdjęcia były prawie ukończone i zbliżała się grudniowa data premiery, Abel został zwolniony po tym, jak nie udało się stworzyć nawet kilku sekund użytecznych materiałów. Paramount zwrócił się do Trumbulla o przejęcie produkcji efektów, co zrobił Trumbull po uzyskaniu zgody na zwolnienie z jego kontraktu w Paramount po zakończeniu filmu. „W tamtym czasie”, wspomina, „myślę, że zabawiliby każdego, kto mógłby wyciągnąć ich z korka”. Trumbull ponownie zebrał swój zespół Future General, odbudował swój obiekt, który Paramount prawie zniszczył, a mając zaledwie sześć miesięcy na stworzenie setek potrzebnych efektów, pracował praktycznie przez całą dobę przez wiele miesięcy. Jego zespół dokonał randki, ale ich wewnętrzny okrzyk bojowy brzmiał: „… przycinaj, flopuj lub upuść!” (To znaczy, ponownie wykorzystaj część istniejącej sceny, weź istniejącą scenę i "flop" ją tak, aby ujęcie statku od prawej do lewej było teraz odtwarzane w drugą stronę lub "upuść" ujęcie ze scenariusza całkowicie.)

Model Enterprise , zbudowany już do czasu przejęcia władzy przez zespół Trumbulla, okazał się szczególnie trudny. Podczas gdy model Discovery z "2001" miał ponad 50 stóp długości i zawierał bogactwo szczegółów (z części zebranych między innymi z setek plastikowych zestawów modeli czołgów), model Enterprise miał tylko siedem stóp długości, co poważnie ograniczyło możliwości fotograficzne. Trzeba było przezwyciężyć inne kompromisy. Trumbull miał kilka pomysłów na niekonwencjonalne efekty - takie jak zmodyfikowana technika skanowania szczelinowego, aby tworzyć fantastyczne smugi, gdy Enterprise wszedł w napęd warp, ale wiele z nich musiało zostać odłożonych na półkę z powodu ograniczeń czasowych. Trumbull również wniósł kilka wkładów w fabułę, ponownie we współpracy ze swoim reżyserem Andromeda Strain Robertem Wise.

Jak Trumbull powiedział Wolframowi Hannemannowi z in70mm.com , „Było tyle ujęć [w filmie], ile razem w„ Bliskich spotkaniach ”i„ Gwiezdnych wojnach ”... Było 650 ujęć, które trzeba było wykonać w sześć miesięcy .. … i wszyscy pracowaliśmy 24 godziny na dobę przez sześć miesięcy. Siedem dni w tygodniu, przez całą dobę, żeby nakręcić ten film… Wylądowałem w szpitalu - to był poważny powrót do zdrowia. Miałem wrzody, wszelkiego rodzaju zmęczenie, ponieważ pracowałem siedem dni w tygodniu, prawie mieszkając w studio, za mało spałem ”.

1980–1990s

W 1981 Trumbull wyreżyserował efekty specjalne do filmu Ridleya Scotta Blade Runner . W tym czasie Trumbull przysięgał robić efekty specjalne dla innych reżyserów, ale do projektu zwabił go możliwość współpracy ze Scottem i możliwość stworzenia czegoś innego niż sterylny, szaro-biały statek kosmiczny. „Jedną z rzeczy, która przemówiła do mnie w tym projekcie”, wspomina Trumbull w wywiadzie dla magazynu Cinefex , „był to, że NIE był to film o kosmosie. Jestem po prostu naprawdę zmęczony robieniem statków kosmicznych na tle gwiazd”. Rzeczywiście, kultowe obrazy zanieczyszczonego, dystopijnego Los Angeles, przypominającego bardziej rafinerię ropy naftowej niż metropolię, wraz z elektronicznymi billboardami wielkości budynku i bulwiastym sterowcem krążącym nad głowami reklamującymi oferty pracy poza światem stały się wizualnymi znakami rozpoznawczymi filmu. (Pomimo doświadczenia i profesjonalizmu uczniów Trumbulla nie wszystko poszło gładko. Według magazynu Cinefex młody modelarz oprowadzał swoją dziewczynę po sklepie z efektami i zauważył, że duży model budynku fotografowany jest w " wędzarnia "- szczelnie zamknięte pomieszczenie specjalnie skonstruowane w celu zapewnienia zadymionej atmosfery - płonęło gwałtownie. Myśląc, że to tylko kolejny efekt, wspomniał o tym mimochodem przełożonemu, który natychmiast chwycił gaśnicę i pobiegł ugasić pożar. Plastik a model z włókna szklanego został zamontowany zbyt blisko silnego światła, które ostatecznie go podpaliło.)

Trumbull nie ukończył Blade Runnera (David Dryer przejął stanowisko nadzorcy efektów specjalnych), pozostawiając film zgodnie z ustaleniami mniej więcej w połowie, aby skoncentrować się na przedprodukcji do następnego wysiłku reżyserskiego, Burza mózgów , historia dwóch genialnych naukowców, którzy opracowują rewolucyjne urządzenie rejestrowanie i zastępcze przeżywanie uczuć i percepcji innych ludzi, urządzenie, które wojsko próbuje ukraść do własnych celów.

Burza mózgów miała być wizytówką procesu " Showscan " Trumbulla , który wykorzystywał specjalne kamery i projektory do przechwytywania i wyświetlania kliszy 70 mm z szybkością 60 klatek na sekundę. W ostatniej chwili proces Showscan nie został wykorzystany, ponieważ właściciele teatrów nie zgodzili się na zainstalowanie drogiego nowego sprzętu do projekcji. Film został nakręcony konwencjonalnie z prędkością 24 klatek na sekundę na taśmie 35 mm, chociaż Trumbull kontynuował proces tworzenia efektów fotograficznych na taśmie 70 mm. „W filmach ludzie często robią retrospekcje i ujęcia z punktu widzenia jako rozmyty, tajemniczy, odległy rodzaj obrazu”, wspomina Trumbull, „A ja chciałem zrobić coś wręcz przeciwnego, czyli uczynić materię umysłu jeszcze bardziej realne i silniejsze niż „rzeczywistość” ”.

Film został prawie zatopiony przez tajemniczą śmierć utonięcia Natalie Wood podczas przerwy w produkcji. MGM natychmiast zamknęło produkcję i początkowo chciało zrzucić Brainstorm (i zebrać ubezpieczenie od niedokończonego filmu). Trumbull przekonywał, że film można było łatwo dokończyć - występ Natalie Wood był już „w puszce” i tylko kilka scen trzeba by było ponownie nakręcić. Prawnicy i firmy ubezpieczeniowe walczyli o to, czy w ogóle ukończyć film. Film został ostatecznie ukończony dwa lata później, gdy firma ubezpieczeniowa dostarczyła pieniądze na dokończenie produkcji. Trumbull cały czas naciskał, aby studio skończyło i wypuściło jego film. „Mogę to zrobić”, wspominał Trumbull w wywiadzie dla GreenCine , „Mam całą relację… Wszystko, co musisz zrobić, to wpuścić mnie do redakcji, a ci pokażę. Powiedzieli:„ Nie , nie możesz wrócić, nie chcemy cię w pokoju montażowym, nie możesz skończyć tego filmu. ”„ Ze względu na swoją determinację, by skończyć swój film, Trumbull stał się persona non grata w MGM w trakcie tego procesu. Ostatecznie ukazał się na małej liczbie ekranów i przy niewielkim rozgłosie (chociaż Trumbull przypomniał w wywiadzie dla Greencine, że film stał się „Cytuj, ostatnim filmem Natalie Wood, bez cytatu”) Brainstorm został dobrze przyjęty przez krytykę, ale komercyjna porażka w kasie.

Wyczerpany walkami z systemem Hollywood („Biznes filmowy jest tak kompletnie schrzaniony, że po prostu nie mam siły zainwestować trzech lub czterech lat w film fabularny”), Trumbull wycofał się do Berkshire Hills w zachodnim Massachusetts , uciekać przed „prawnikami, agentami ubezpieczeniowymi, dziwakami”, kierując swoją karierę z dala od tradycyjnych hollywoodzkich projektów i zamiast tego koncentrując się na opracowywaniu nowej technologii do produkcji filmowej, a także na przemyśle wystawienniczym i przejażdżkach po parkach rozrywki, takich jak Back to the Future Ride w parku rozrywki Universal Studios . Do niedawna technologię Trumbull's Showscan można było zobaczyć podczas przejażdżki typu park rozrywki w hotelu Luxor w Las Vegas.

W 1994 Trumbull był na krótko wiceprezesem IMAX Corporation i prezesem jej oddziału Ridefilm poprzez swoje zaangażowanie w jednoczesne połączenie i przejęcie kanadyjskiej prywatnej firmy Imax Corp. i Trumbull Co.

2000 – obecnie

Trumbull spędził prawie dwie dekady na wzgórzach Berkshire w zachodnim Massachusetts, zakładając i prowadząc szereg firm zajmujących się produkcją efektów i innowacjami.

W 2010 roku firma Trumbull wykorzystała media społecznościowe, aby opublikować wideo na Vimeo i YouTube, demonstrujące wynalazek mający na celu zamknięcie wycieku oleju BP za pomocą silnego uszczelnienia próżniowego. Chociaż wideo „stało się wirusowe” niemal natychmiast, Trumbull nigdy nie słyszał od BP ani żadnej z agencji rządowych USA, które walczyły o powstrzymanie wycieku, co go zdezorientowało i lekko zirytowało. „Nie zrobiłem tego z nadzieją na rekompensatę”, powiedział później, „Zrobiłem to, ponieważ uważałem, że jest to moralne”.

Po prawie trzydziestu latach z dala od Hollywood Trumbull brał udział w pracach nad efektami specjalnymi przy filmie Terrence'a Malicka The Tree of Life z 2011 roku . Malick, podobno fan Trumbulla, podszedł do niego w sprawie efektów i wspomniał, że nie podoba mu się wygląd efektów generowanych komputerowo. Podobno Trumbull zapytał: „Dlaczego nie zrobić tego tak, jak zrobiliśmy to w 2001 roku?” Najnowsze programy do komponowania, takie jak Nuke, pozwalają na łączenie praktycznych scen nakręconych na taśmie z mniejszą ilością bólu głowy wynikającego z „tradycyjnych” efektów, takich jak kręcenie wielu przejść kamery na jednym filmie, matowe przejścia i tym podobne. Ostatecznie Trumbull został konsultantem ds. Efektów specjalnych, współpracując z kierownikiem ds. Efektów w filmie, Danem Glassem. Wiele z procesów efektów „organicznych” stosowanych w 2001 roku i Bliskich Spotkaniach zostało wskrzeszonych, takich jak fotografowanie oddziaływań chemicznych na płytkach Petriego i wypuszczanie farb do zbiorników z wodą. „Takie środowisko pracy jest obecnie prawie niemożliwe”, powiedział Trumbull gazecie The Guardian w lipcu 2011 roku. „Terry chciał stworzyć okazję, aby nieoczekiwany wydarzyć się przed kamerą, a potem coś z tego zrobić. Chcąc zastosować bardzo rygorystyczny proces projektowania, chciał, aby wystąpiło nieoczekiwane zjawisko - i wykorzystał je ”.

W marcu 2011 roku reżyser James Cameron ogłosił plany nakręcenia swojego kolejnego filmu 3D typu Avatar w cyfrowej wersji programu Showscan . Cameron naciska na kina, aby przyjęły większą liczbę klatek na sekundę, aby zachować efekt 3D podczas scen obejmujących szybki ruch (takich jak eksplozje). Przy dwudziestu czterech klatkach na sekundę efekt 3D zanika, a przy czterdziestu ośmiu lub sześćdziesięciu klatkach na sekundę jest on utrzymywany. Sześćdziesiąt klatek na sekundę jest trudne do osiągnięcia w przypadku konwencjonalnej folii z powodu naprężenia samego nośnika; nagrywanie sześćdziesięciu klatek na sekundę za pomocą aparatu cyfrowego jest powszechne.

Trumbull omawia liczbę klatek na sekundę z Rayem Feeneyem (po lewej) i Billem Desowitzem na FMX 2012

W 2012 roku Trumbull powiedział, że pracuje nad nowym projektem science-fiction, który, jak twierdził, wykracza „daleko poza wszystko, co robili Peter Jackson i James Cameron”, który prawdopodobnie zostanie nakręcony kamerą zdolną do nagrywania 120 klatek na sekundę, dwa razy szybkość swojego przodka, Showscan.

Trumbull był gościnnym mówcą w Massachusetts Production Coalition w lutym 2013 roku.

Od 2013 roku Trumbull prowadzi warsztat i studio w swojej posiadłości na wzgórzach Berkshire w Massachusetts, gdzie nadal opracowuje nowe narzędzia dla filmowców. Często jeździ na pokazy filmowe i seminaria i cieszy się odrodzeniem swojej sławy wśród entuzjastów filmu i efektów wizualnych. Trumbull wydaje się wdzięczny za uznanie i szacunek, jakim obdarzają jego zwolennicy. „Naprawdę mnie napędzają”, powiedział australijskiej gazecie w lutym 2011 r. „Wzmacniają entuzjazm dla mojej pracy. Bardzo trudno jest mnie utrzymać, ponieważ niepowodzenia [były] naprawdę tragiczne i trudne”. Zapytany przez reportera, jak udało mu się wytrwać w obliczu niepowodzeń, Trumbull roześmiał się i odpowiedział, że nie wie, i "Może po prostu zwariowałem!"

W 2014 roku Trumbull ogłosił, że opracował nowy cyfrowy system przechwytywania i projekcji o nazwie Magi. Nagrywa i wyświetla natywne 3D w 4K przy 120 fps, używając innowacyjnej techniki, którą nazywa „kadencją”, która nigdy nie była używana w poprzednich systemach 3D: „Robiliśmy 60 [klatek] na oko, projektor działał 120 - lewe oko , prawe oko, lewe oko, prawe oko. Robisz zdjęcia w ten sam sposób, w jaki zamierzasz to wyświetlać. I wtedy dzieje się ta magia. To tylko jeden błysk na klatkę, a sekwencja jest faktycznie poprawna czasowo. Fakt: 120 różnych pozycji. Wszystko, co porusza się przed kamerą, będzie miało 120 różnych pozycji ”. W tym samym roku wyprodukował także krótki film dramatyczny UFOTOG, aby podkreślić możliwości systemu Trzech Króli. Historia opowiada o człowieku, który opracował wyrafinowany system fotograficzny 3D do śledzenia UFO i udowodnienia ich istnienia, pomimo ingerencji tajemniczej agencji rządowej. Film był pokazywany na festiwalach filmowych i konferencjach branżowych oraz dla filmowców i kadry kierowniczej studia.

W 2016 roku powiedział Science & Film : „Planuję nakręcić film pełnometrażowy, który będzie prawie w całości miniaturowy, ale będzie fotorealistyczny, w pełnej skali, epicki pod względem jakości i będzie zawierał rzeczy, które lubię o Blade Runnerze i 2001 ”.

W 2018 roku Trumbull dostarczył efekty wizualne i był producentem wykonawczym filmów The Man Who Killed Hitler and Then the Bigfoot . W tym samym roku brał udział w filmie dokumentalnym Trumbull Land (Grégory Wallet, 2018) poświęconym jemu i jego wszechświatowi.

Korona

Trumbull został uhonorowany przez Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) przy dwóch różnych okazjach. Ostatnio otrzymał Medal Postępu w uznaniu jego licznych zasług w procesach i technologiach fotograficznych w dziedzinie efektów wizualnych (VFX) i kinematografii HFR. Trumbull przeprowadził pionierskie badania biometryczne dotyczące reakcji publiczności na obrazowanie HFR i opracował nowatorski proces kinowy z wykorzystaniem filmu 65 mm przy 60 klatkach na sekundę, który zaowocował obrazem „Giant Screen” 70 mm z niezwykle wysoką rozdzielczością oraz płynniejszym i bardziej realistycznym renderowaniem ruchu. Jego praca nadal rozwija stereoskopowe obrazowanie 3D i cyfrowe HFR, w tym system 120 kl./s Magi z pojedynczą kamerą / pojedynczym projektorem „soczewka do obiektywu”, który wykorzystuje istniejące kamery, narzędzia do postprodukcji i projektory, aby dostarczać obrazy i dźwięk, które są prawie nie do odróżnienia. od rzeczywistości. Medal Postępu jest najbardziej prestiżową nagrodą SMPTE i jest wyrazem uznania za wybitny wkład techniczny w postęp faz inżynieryjnych w przemyśle filmowym, telewizyjnym lub filmowym. Wyróżnienie to zostało przyznane Trumbullowi podczas gali SMPTE Centennial w dniu 28 października 2016 r. W Ray Dolby Ballroom w Hollywood. W 2011 roku otrzymał Proklamację Prezydencką SMPTE , która wyróżnia osoby o ugruntowanej pozycji i wyjątkowej reputacji w branży filmowej, telewizyjnej i filmowej na całym świecie. Trumbull został uhonorowany za ponad 45 lat pionierskiej pracy w dziedzinie fotografii efektów wizualnych i przełomowych innowacji w technologiach filmowych.

Trumbull został wprowadzony przez Science Fiction Hall of Fame w 2010 roku, wymieniając po raz pierwszy swoją pozycję „innowacyjnego mistrza efektów specjalnych”. Był trzykrotnie nominowany do Oscara i otrzymał nagrodę Amerykańskiego Towarzystwa Operatorskiego za całokształt twórczości.

Trumbull otrzymał nagrodę Tesli Międzynarodowej Akademii Prasowej w grudniu 2011 r., Nazwaną na cześć Nikoli Tesli , wynalazcy, naukowca i inżyniera, który, jak zauważył Trumbull w wywiadzie na wybiegu, „Umarł bez grosza przy duszy, po tym, jak wiele osób pochwaliło się jego pracą. " Dodał, że ma nadzieję, że tak się nie stanie. Trumbull otrzymał również nagrodę Gordona E. Sawyera w lutym 2012 r., Honorową Oscara przyznaną „osobie z branży filmowej, której wkład technologiczny przyniósł uznanie branży”, a także nagrodę Georgesa Mélièsa przyznaną przez Visual Effects Society. w tym samym miesiącu.

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne