Edwin Denby (poeta) - Edwin Denby (poet)
Edwin Denby | |
|---|---|
| Urodzony | Edwin Orr Denby 4 lutego 1903 Tientsin , Chiny |
| Zmarły | 12 lipca 1983 (w wieku 80 lat) Searsmont , Maine , Stany Zjednoczone |
| Zawód | Pisarz |
| Język | język angielski |
| Alma Mater |
Uniwersytet Harvarda w Wiedniu |
Edwin Orr Denby (04 lutego 1903 - 12 lipca 1983) był amerykańskim pisarzem krytyki tańca, poezji i powieści, ale prawdopodobnie jest teraz najbardziej znany ze swojej pracy z Orsonem Wellesem przy tłumaczeniu i adaptacji francuskiej komedii z 1851 roku The Italian Słomkowy kapelusz na amerykańską scenę w 1936 roku w postaci farsy Horse Eats Hat .
Wczesne życie, edukacja i wczesna kariera
Syn Karola Denby, Jr. i Martha Dalzell Orr, Edwin urodził się w Tientsin , Chinach , gdzie Karol został wyznaczony jako główny zagranicznego doradcy Yuan Shikai rok wcześniej. Dziadek Edwina, Charles Harvey Denby , który przez bezprecedensowe 13 lat służył jako ambasador Stanów Zjednoczonych w Chinach , zmarł, gdy Edwin miał jeden rok.
Denby spędził dzieciństwo najpierw w Szanghaju w Chinach, a następnie w Wiedniu w Austrii, gdzie jego ojciec służył jako konsul generalny od 1909 do 1915 roku, zanim przyjechał do Stanów Zjednoczonych w 1916 roku.
Kształcił się w Szkole Hotchkiss w Lakeville , Connecticut ; i uczęszczał Harvard University , w Cambridge , Massachusetts , ale nie absolwenta. Uczęszczał także na zajęcia na Uniwersytecie Wiedeńskim , przed uzyskaniem dyplomu z gimnastyki (ze specjalnością taniec współczesny ) w szkole Hellerau-Laxenburg w Wiedniu w 1928 roku.
Występował przez kilka lat, zwłaszcza z Teatrem Państwowym w Darmstadt i święcił triumfy u boku Claire Eckstein , niemieckiej baletnicy i choreografki.
Szukając kogoś, kto zrobiłby mu zdjęcie paszportowe, spotkał fotografa i filmowca Rudy'ego Burckhardta w Szwajcarii w 1934 roku i obaj pozostali nierozłączni do końca życia Denby'ego. W następnym roku, wrócili do Nowego Jorku , Nowym Jorku , i wynajął loft przez osiemnaście dolarów miesięcznie w pięciopiętrowym budynku walk-up na West 21 Street w Chelsea . Przyjaźń Denby'ego z malarzem Willemem de Kooningiem , który mieszkał piętro niżej w sąsiednim budynku, rozpoczęła się wkrótce potem, gdy pewnego wieczoru kociak de Kooninga pojawił się na ucieczce przeciwpożarowej za oknem Denby'ego.
Pisanie
W 1935 roku, wkrótce po powrocie Denby do Nowego Jorku, Orsona Wellesa i Johna Housemana poprosił go o pomoc w tłumaczeniu i adaptacji The Italian słomkowy kapelusz , przez Eugene Labiche i Marc-Michel , na Broadway scenie. Powstała sztuka, zatytułowana Horse Eats Hat , została skomponowana przez Paula Bowlesa i została wystawiona przez Federalną Produkcję Teatru Administracji Works Progress w 1936 roku. Denby również pojawił się w sztuce, grając połowę Konia.
Za życia, ambiwalentny co do publikacji swojej poezji, znany był przede wszystkim jako krytyk tańca. Na rozkaz Aarona Coplanda i Virgila Thomsona zaczął pisać kolumnę taneczną dla magazynu Modern Music w 1936. W 1943 Thomson powołał Denby'ego jako krytyka tańca dla New York Herald Tribune .
Pracuje
Jego recenzje taneczne i eseje zostały zebrane w Patrząc na taniec (1949, przedruk 1968), Tancerze, budynki i ludzie na ulicach (1965) i Dance Writings (1986).
Dzieła poetyckie Denby'ego obejmują In Public, In Private (1948), Mediterranean Cities (1956), Snoring in New York (1974), Collected Poems (1975) i The Complete Poems (1986).
Jego tłumaczenie na język angielski Lao Tze jest chiński klasyczny tekst Daodejing z wydania niemieckiego został opublikowany jako Edwina Tao w 1993 roku.
Jedyna powieść Denby'ego, Ostatnia kanapka pani W (również wydana jako Krzyk w jaskini ) została opublikowana w 1972 roku.
Stypendysta Guggenheima
W 1948 otrzymał stypendium Guggenheim Fellowship w dziedzinie poezji i krytyki tańca.
Śmierć i dziedzictwo
12 lipca 1983 r. w domku letniskowym, który utrzymywał z Burckhardtem w Searsmont Maine , popełnił samobójstwo, przedawkując tabletki nasenne; był chory i coraz bardziej zaniepokojony utratą zdolności umysłowych.
Denby został wprowadzony do galerii sław Corneliusa Vanderbilta Whitneya w National Museum of Dance .
