Próba orkiestry -Orchestra Rehearsal

Próba orkiestry
Próba orkiestry FilmPoster.jpeg
Amerykański plakat kinowy autorstwa Bonhomme
W reżyserii Federico Fellini
Wyprodukowano przez Michael Fengler
Renzo Rossellini
Scenariusz autorstwa Federico Fellini
Brunello Rondi
Opowieść autorstwa Federico Fellini
W roli głównej Balduin Baas
Muzyka stworzona przez Nino Rota
Kinematografia Giuseppe Rotunno
Edytowany przez Ruggero Mastroianni
Data wydania
 4 grudnia 1978
Czas trwania
 70 minut
Państwa Włochy,
Niemcy Zachodnie
Język Włoski

Orchestra Rehearsal ( włoski : Prova d'orchestra ) to włosko-niemieckifilm satyryczny z 1978roku w reżyserii Federico Felliniego . Następuje po włoskiej orkiestrze, gdy członkowie strajkują przeciwko dyrygentowi. Film został pokazany poza konkursem na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1979 roku .

Obraz został zinterpretowany jako metafora włoskiej polityki, w której orkiestra kłóci się zamiast współpracować. Uważany przez niektórych za niedoceniany, Orchestra Rehearsal była ostatnią współpracą kompozytora Nino Roty i Felliniego ze względu na śmierć Roty w 1979 roku.

Wątek

Pozaekranowa ekipa włoskiej telewizji (głos w wykonaniu Felliniego) przeprowadza wywiady w stylu dokumentalnym z muzykami przygotowującymi się do niskobudżetowej próby w podupadłej sali (dawniej przebudowanej z XIII-wiecznego kościoła - obecnie planowana) najwyraźniej do rozbiórki). Mówiąc szczerze i często cynicznie o swoim rzemiośle, ankietowani rutynowo przerywają sobie nawzajem, gdy ich artystyczne roszczenia są kwestionowane lub wyśmiewane przez orkiestrowych rówieśników, z których każdy uważa swój własny instrument za najważniejszy dla występów grupowych, najbardziej samotny z natury lub duchowe w relacji - te zróżnicowane opinie odzwierciedlają bardzo osobiste doświadczenia każdego słuchacza z muzyką, jednym z powracających tematów filmu.

Dyrygent przybywa (mówienie włoski, ale z dotkniętego niemieckim akcentem), udowadniając, teatralnie krytycznie kolejnych jakość wykonania i równie kłótliwy z przedstawicielami związków zawodowych na miejscu, ubrany w dół członków orkiestry, jak każe im grać z nadzwyczaj szczególne niuanse graniczące z absurdem abstrakcji, która doprowadziła kilku muzyków do rozebrania się pod naporem tego wyczerpującego wysiłku.

Protestując przeciwko autorytarnym nadużyciom dyrygenta, przedstawiciele związku interweniują, złośliwie zapowiadając, że wszyscy muzycy będą robić 20-minutową podwójną przerwę. Podczas gdy jedna kamera podąża za graczami do lokalnej tawerny, aby dalej skatalogować ich ideologiczne rozmyślania, pokonany dyrygent w wywiadzie za kulisami wyraża swoje frustracje z powodu niemożliwych sprzeczności jego roli lidera, wypowiadając się na temat subiektywnej mocy muzyki jako przerwy w zasilaniu w budowa skłania go do powrotu do sali audytoryjnej.

Tam odkrywa, że ​​zaciemniona przestrzeń audytorium została całkowicie zniszczona przez pomalowane sprayem rewolucyjne slogany i bzdury rzucane przez muzyków, którzy skandują niezgodny chór protestu przeciwko opresyjnemu nadzorcy, a następnie przeciwko samej muzyce („Muzyka u władzy, a nie moc muzyki! ”). Ta coraz bardziej anarchistyczna bachanala kończy się gwałtownym crescendo strzałów i walk, aż w końcu niemożliwie duża kula burząca - jej obecność pozostaje niewyjaśniona - rozbija się z boskim gniewem przez ścianę budynku (przy ołtarzu tego dawnego kościoła). , powodując śmierć harfisty pod lawiną gruzów.

Gdy milczący koledzy muzycy zastanawiają się nad tą tragedią w chmurze osiadającego kurzu, dyrygent wkracza, by pochwalić przemówieniem motywacyjnym, w którym stwierdza, że ​​muzyka wymaga od nich gry przez ból życia, znalezienia siły, tożsamości i przewodnictwa w fatalnych nutach. składu. Pośród ruin nowo zainspirowani muzycy przychylnie podchodzą do swoich instrumentów, by zagrać odkupieńcze przedstawienie tour de force. Na zakończenie jednak dawne słowa pochwały dyrygenta ponownie kwaśne do perfekcjonistycznego niezadowolenia, wznawiając jego komicznie poruszoną krytykę na podwyższeniu, gdy obraz blaknie do czerni , przy nabrzmiałym akompaniamencie klasycznego opusu. Gdy rozpoczyna się lista kredytowa, słychać, jak ciągły włoski dialog dyrygenta, krytykujący orkiestrę, przechodzi w dyktatorskie szczekanie Niemców, sugerując ostrzejszą alegorię polityczną odgrywaną przez cały czas w przesłaniu filmu.

Odlew

Adaptacje

Film został zaadaptowany na operę Giorgio Battistellego , której premiera odbyła się w 1995 roku w Opera du Rhin .

Bibliografia

Linki zewnętrzne