Miejsce docelowe 5 -Final Destination 5

Miejsce przeznaczenia 5
FD5 plakat.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Steven Quale
Scenariusz Eric Heisserer
Oparte na Postacie
autorstwa Jeffreya Reddicka
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Brian Pearson
Edytowany przez Eric Sears
Muzyka stworzona przez Brian Tyler

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez Warner Bros. Zdjęcia
Data wydania
Czas trwania
92 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 40 milionów dolarów
Kasa biletowa 157,9 miliona dolarów

Ostateczne przeznaczenie 5 to amerykański horror 3D z 2011 r. w reżyserii Stevena Quale i napisany przez Erica Heisserera . Jest to piąta odsłona serii filmów Ostateczne przeznaczenie . Final Destination 5 gwiazdek Nicholas D'Agosto , Emma Bell , Miles Fisher , Arlen Escarpeta , David Koechner i Tony Todd .

Pomimo tego, że Ostateczne przeznaczenie zostało pierwotnie ogłoszone jako ostatni film serii, ze względu na sukces finansowy, rozwój Ostatecznego Przeznaczenia 5 rozpoczął się w 2010 roku. Zdjęcia miały miejsce w Vancouver , podobnie jak w przypadku trzech pierwszych części. Został on kinowo wydany 12 sierpnia 2011 r., a na DVD 27 grudnia 2011 r.

Był to pierwszy film z serii, który otrzymał w większości pozytywne recenzje. Krytycy chwalili fabułę, oprawę graficzną (zwłaszcza scenę z mostem), CGI, sceny śmierci, motywacje postaci i ton, zwłaszcza w porównaniu do poprzedniej części. Film odniósł sukces finansowy i jest drugim najbardziej dochodowym filmem z serii. Szósta część, Final Destination 6 , jest obecnie w fazie rozwoju.

Wątek

Sam Lawton jest w drodze na rekolekcje firmowe ze swoimi kolegami. Podczas gdy ich autobus przejeżdża przez most North Bay, Sam ma przeczucie, że silne wiatry spowodują zawalenie się budowanego mostu, zabijając wszystkich oprócz jego byłej dziewczyny Molly Harper , której udaje mu się bezpiecznie przejść przez most. Spanikowany przekonuje Molly, swoich przyjaciół Nathana Searsa i Petera Friedkina , dziewczynę Petera Candice Hooper , swojego szefa Dennisa Lapmana oraz współpracowników Olivię Castle i Isaaca Palmera do odejścia, gdy most się zawali. Po przesłuchaniu przez agenta FBI Jima Blocka ocaleni biorą udział w nabożeństwie żałobnym za zmarłych współpracowników, gdzie obserwuje ich koroner William Bludworth .

Później Candice umiera podczas treningu na siłowni z powodu reakcji łańcuchowej, która powoduje, że spada z nierównych prętów i łamie sobie kręgosłup. Następnego dnia Izaak zostaje zabity w chińskim spa, gdy podczas sesji akupunktury jego głowa zostaje zmiażdżona przez spadający posąg Buddy . Bludworth, który był obecny przy obu zgonach, mówi pozostałym ocalałym, że jeśli chcą oszukać Śmierć, muszą zabić kogoś, kto nigdy nie miał umrzeć na moście, a tym samym odebrać im pozostałą długość życia. W tym samym czasie Samowi i Molly nie udaje się uratować Olivii, która spada z okna na śmierć w klinice chirurgii oka. Sam dowiaduje się, że ci, którzy przeżyli, umierają w kolejności, w jakiej mieli umrzeć na moście, i zdaje sobie sprawę, że następny jest Nathan.

Nathan, który wrócił do fabryki, przypadkowo zabija swojego współpracownika Roya Carsona podczas kłótni. Przekazuje te informacje pozostałym ocalałym, którzy wierzą, że Nathan musiał odebrać życie Royowi. Kiedy Dennis przybywa, aby zakwestionować incydent, klucz wystrzelony przez szlifierkę taśmową rozcina mu twarz, zabijając go. Tego wieczoru Sam i Molly odnawiają swój związek w restauracji, w której pracowała ta pierwsza. Peter, który stał się niestabilny po śmierci Candice, przerywa randkę i postanawia zabić Molly, by odebrać jej życie. Po tym, jak Peter wyciąga broń, Sam i Molly uciekają do kuchni, gdy Block słyszy strzały z zewnątrz i wchodzi do restauracji, gdzie Peter zostaje zastrzelony. Ten pierwszy próbuje zabić Molly i Sama, aby wyeliminować świadków, ale Sam dźga Petera mięsem, by uratować Molly.

Dwa tygodnie później Sam i Molly wsiadają do samolotu do Paryża . Przed podjęciem swoje miejsca, zauważą walkę pomiędzy Carter Horton i Alex Browning , którzy są zarówno usunięty z samolotu z Panią Lewton i do innych uczniów , ujawniając, że samolot są pokład jest volée Airlines Flight 180 . Po starcie Sam podsłuchuje wizję Alexa z rozmowy stewardesy z pasażerem. Kiedy zdaje sobie sprawę, że dla niego i Molly jest już za późno na ucieczkę, oboje giną wraz ze wszystkimi pozostałymi w samolocie w eksplozji, która następuje. Na pomniku Roya Nathan dowiaduje się od współpracownika o autopsji Roya i odkryciu tętniaka mózgu, który i tak spowodowałby jego śmierć. Gdy pracownik opuszcza bar, podwozie z samolotu przebija się przez dach i miażdży Nathana, rozpoczynając wydarzenia z pierwszych czterech filmów .

Rzucać

Devon Sawa , Kerr Smith , Amanda Detmer , Kristen Cloke i Forbes Angus wcielają się w Alexa Browninga , Cartera Hortona, Terry'ego Chaneya, Valerie Lewton i Larry'ego Murnau w archiwalnych materiałach z Ostatecznego przeznaczenia .

Produkcja

Rozwój

D'Agosto podczas kręcenia Final Destination 5 w Vancouver, październik 2010.

Alan Horn , szef Warner Bros. , potwierdził na ShoWest w marcu 2010 roku, że Final Destination 5 jest w trakcie prac w ShoWest. Producent Craig Perry dodał później, że film będzie kręcony w 3D . Eric Heisserer został ogłoszony scenarzystą w kwietniu 2010. Studio początkowo wybrało 26 sierpnia 2011 jako datę premiery, ale później zmieniło ją na 12 sierpnia 2011. W czerwcu 2010 New Line Cinema ogłosiło, że reżyserem będzie Steven Quale i że film zostanie przemianowany na 5nal Destination . Zmiana nazwy została cofnięta dopiero kilka miesięcy później.

Pismo

Według Heisserera, Ostateczne przeznaczenie 5 zawsze miało być prequelem , którego akcja rozgrywa się przed pierwszym filmem; pomysł pochodzi od producenta franczyzowego Craiga Perry'ego. Heisserer powiedział, że jednym z głównych problemów, z jakimi się zetknął podczas pisania filmu, było wymyślenie dobrych sekwencji śmierci, uważając, że zrobienie tego w świecie Ostatecznego Przeznaczenia jest „śmiesznie trudne”. Inspiracja do sekwencji śmierci Olivii z chirurgią oka metodą LASIK pojawiła się po tym, jak jego żona przeszła ten sam rodzaj operacji.

Odlew

W sierpniu 2010 roku aktor i muzyk Miles Fisher jako pierwszy został obsadzony w filmie jako Peter Friedkin. Fisher pojawił się w wielu filmach krótkometrażowych oraz w małej roli w filmie komediowym Superhero Movie (2008). Fisher powiedział podczas wywiadu, że „robiłem trochę telewizji i trochę filmu, ale 3D to prawie zupełnie inny sport”. Trzy dni po obsadzeniu przez Fishera, Arlen Escarpeta został obsadzony w filmie jako Nathan. Escarpeta wyjaśnił, że „Myślę, że tym razem naprawdę, naprawdę dobrze, wrócą – historia, fabuła, wiele rzeczy, naprawdę będzie miało znaczenie, myślę, że ostatni film to była po prostu śmierć. To była śmierć, śmierć, śmierć, co jest w porządku, ponieważ ludzie chcą tego oglądać. Ale tym razem damy im wszystkiego po trochu – dobrej historii, świetny reżyser – to będzie dobry."

Pod koniec sierpnia 2010 roku Nicholas D'Agosto został obsadzony w roli głównego wizjonera filmu, Sama Lawtona. D'Agosto niedawno zagrał w komedii Rocket Science z 2007 roku, zanim został obsadzony w filmie po jego występie w Fired Up! od 2009 roku. Wraz z D'Agosto, debiutująca aktorka Ellen Wroe dołączyła do obsady jako Candice. Dzień później Tony Todd , który wcielił się w Williama Bludwortha z dwóch pierwszych części, powrócił, by dołączyć do obsady filmu po tym, jak nie pojawił się w czwartym filmie z powodu zaplanowanych zobowiązań do pracy nad Transformers: Revenge of the Fallen . 30 sierpnia 2010 roku do obsady dołączył David Koechner i PJ Byrne . Koechner wcielił się w szefa firmy bohaterów, Dennisa Lapmana, a Byrne, po swoim występie w Kolacji dla Schmucksa , wcielił się w postać Issaca. Emma Bell , która zadebiutowała na dużym ekranie w thrillerze Frozen z 2010 roku , została obsadzona 2 września, by współprowadzić z D'Agosto jako Molly Harper. W połowie września zarówno Courtney B. Vance, jak i Jacqueline MacInnes Wood są ostatnimi członkami głównej obsady, którzy dołączyli do filmu. Law & Order: Criminal Intent „s Vance gra agenta FBI Jim grupowych, podczas gdy drewno, które jest główną jak Steffy Forrester w operze mydlanej Moda na sukces , portretuje współpracownik Olivia Castle.

Filmowanie

Scena otwarcie featuring załamanie North Bay Bridge w North Bay, New York , Stany Zjednoczone został nakręcony na Lwy Gate Bridge w Vancouver , British Columbia , Kanada oraz dwie reprezentacje skali mostu.

Kręcenie lokalizacji wróciło do Vancouver , gdzie kręcono części pierwszych trzech filmów. Główne zdjęcia miały miejsce między 13 września a 14 grudnia 2010 roku. Producenci stwierdzili, że ta część będzie mroczniejsza i bardziej trzymająca w napięciu, w stylu oryginalnego filmu . Trzygwiazdkowy Chelan Simmons w Final Destination ujawnił, że scena otwierająca zostanie nakręcona na moście Lions Gate Bridge w Vancouver.

Muzyka

Ścieżka dźwiękowa

Ścieżka dźwiękowa do Final Destination 5 została wydana 16 sierpnia 2011 roku przez Varèse Sarabande , cztery dni po premierze filmu. Ścieżka dźwiękowa zawiera 19 utworów skomponowanych przez Briana Tylera , kompozytora muzyki The Final Destination . Jest to również drugi album ze ścieżką dźwiękową do Final Destination, który zostanie wydany. Miles Fisher wydał również teledysk do swojego singla „New Romance”, w którym występują kluczowi aktorzy filmu w parodii Saved by the Bell, w której większość ginie w dziwnych wypadkach, zgodnie z serią.

Ostateczne przeznaczenie 5
(oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)
Muzyka filmowa autorstwa
Wydany 16 sierpnia 2011
Długość 68 : 58
Etykieta Varèse Sarabande
Chronologia ścieżki dźwiękowej Final Destination
Ostateczne przeznaczenie
(oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)

(2009)
Ostateczne przeznaczenie 5
(oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)

(2011)
Chronologia ścieżki dźwiękowej Briana Tylera
Fast Five:
Oryginalna ścieżka dźwiękowa do filmu

(2011)
Ostateczne przeznaczenie 5
(oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)

(2011)
Hamulec
(oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)

(2012)

Komercyjne piosenki z filmu, ale nie na ścieżce dźwiękowej

Wynik

Album zawiera 19 utworów skomponowanych przez Briana Tylera i wykonanych przez Słowacką Narodową Orkiestrę Symfoniczną, pomijając komercyjnie wydane utwory, które znalazły się w filmie. Jest to pierwszy i jedyny film z serii, który nie wykorzystuje oryginalnych motywów Shirley Walker z poprzednich filmów.

  1. „Tytuł główny” (3:47)
  2. „Most losu” (6:31)
  3. „Reperkusje” (4:06)
  4. „Zabij lub daj się zabić” (4:30)
  5. „Oszukana śmierć” (2:13)
  6. „Bludworth” (2:43)
  7. „Dzieło śmierci” (10:12)
  8. „Oliwia” (1:35)
  9. „Oko nie widzi nic dobrego” (4:16)
  10. „Bon podarunkowy” (2:50)
  11. „Poznaj bandę” (1:10)
  12. „Hak w usta” (2:09)
  13. „Izaak ma rację” (2:08)
  14. „Uznanie” (0:59)
  15. „Tajemnica” (2:47)
  16. „Pochyl się do tyłu” (4:38)
  17. „Porządek śmierci” (7:20)
  18. „Plany w planach” (3:45)
  19. „Nieskończony finał” (1:31)

Uwolnienie

Marketing

Advertising Standards Authority (ASA) w Wielkiej Brytanii orzekł, że oryginalny plakat teatralny, który został wykorzystany w autobusach i pociągach w okresie letnim, „był może powodować zbędnego cierpienia i strachu do dzieci”. Orzekł, że ogłoszenie nie może ponownie pojawić się w oryginalnej formie.

Warner Bros. odpowiedział, stwierdzając, że plakat „dokładnie odzwierciedlał treść filmu w odpowiedni sposób, nie wywołując nadmiernego strachu lub niepokoju”. Dodali również, że ciemnoszare i czarne kolory plakatu „mało prawdopodobne, aby przyciągnęły uwagę małych dzieci”, a „surrealistyczny” obraz nie przedstawiał ludzi, krwi ani nie przedstawiał żadnej rzeczywistej przemocy.

ASA, które otrzymało 13 skarg, z których trzy stwierdzały, że ich dzieci (w wieku od 1 do 3 lat były zdenerwowane), orzekło: „Uznaliśmy, że obraz prawdopodobnie przyciągnie uwagę dzieci, zwłaszcza że został pokazany na plakacie na The Underground, gdzie było to medium nieukierunkowane. Ponieważ bardzo małe dzieci mogą oglądać tę reklamę przedstawiającą przemoc, prawdopodobnie wywoła ona strach i niepotrzebny stres u dzieci”.

Kasa biletowa

Final Destination 5 zajęło 3. miejsce w weekendowej kasie z 18,4 milionami dolarów za Rise of the Planet of the Apes (27,5 miliona dolarów), które utrzymywało pierwsze miejsce przez dwa tygodnie, oraz The Help (25,5 miliona dolarów). Final Destination 5 został wydany wraz z filmem 30 Minutes or Less & Glee: The 3D Concert Movie . Było to również trzecie co do wielkości otwarcie Ostatecznego Przeznaczenia do tej pory za Ostatecznym Przeznaczeniem z 2009 roku (27,4 mln USD) i Ostatecznym Przeznaczeniem 3 z 2006 roku (19,1 mln USD). Final Destination 5 zarobił 42 587 643 USD w kraju i 115 300 000 USD za granicą, co daje 157 887 643 USD na całym świecie, stając się drugim najbardziej dochodowym filmem w serii.

Media domowe

Final Destination 5 został wydany na płytach DVD i Blu-ray 27 grudnia 2011 roku. Płyta Blu-ray występuje w dwóch formach: wersji filmowej oraz wersji Blu-ray Disc/DVD/ UltraViolet . Blu-ray 3D edycja została wydana wyłącznie przez Best Buy . Film został wydany w Wielkiej Brytanii 26 grudnia 2011 roku; jednak tylko specjalna edycja Blu-ray Disc zawierała wersję 3D filmu. Egzemplarz UltraViolet był dostępny we wszystkich formatach.

Zanim film pojawił się w kinach, Fisher wydał teledysk. W filmie występuje główna obsada Final Destination 5 i zawiera oryginalną piosenkę Fishera „New Romance”, teledysk parodiował serial komediowy Saved by the Bell z lat 90. i zawierał wskazówkę do fabuły filmu. Fisher, fan serialu i reżyser wideo Dave Green oglądał każdy odcinek, a współczesne programy, takie jak Boy Meets World i Clarissa wyjaśnia wszystko . „Pomyśleliśmy: „O rany, czy nie byłoby fajnie i wywrotowo mieć śmierć typu Ostateczne Przeznaczenie w tym bezpiecznym świecie [sitcomu]?” – powiedział Fisher, który gra postać w stylu Zacka Morrisa . Żartował: „W zasadzie zawsze szukałem sposobu na taniec z Kelly Kapowskim przez całe moje życie”.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Agregator recenzji, Rotten Tomatoes, informuje, że 62% ze 137 recenzji krytyków jest pozytywnych, a średnia ocena to 5,9 na 10. Krytyczna konsensus strony głosi: „To wciąż tylko dla wiernych spragnionych gore, ale Final Destination 5 to zaskakujący powrót formować dla franczyzy." Metacritic , który przypisuje punktację ważoną, daje filmowi wynik 50 na 100, na podstawie 24 krytyków, wskazując „mieszane lub średnie recenzje”. Jest to najwyżej oceniany film z serii na obu stronach. Odbiorcy ankietowani przez CinemaScore przyznali filmowi średnią ocenę „B+” w skali od A+ do F.

Richard Roeper stwierdził w swojej recenzji: „Od napisów początkowych do ostatecznego zabójstwa ten film doskonale wykorzystuje trójwymiarowy obraz”. Todd Gilchrist z Boxoffice Magazine określił film w swojej recenzji jako „najlepszy horror 3D, jaki kiedykolwiek powstał”. Opisał Ostateczne przeznaczenie 5 jako „czysty, błyszczący thriller nakręcony w natywnym 3D (nie po konwersji), który maksymalizuje technologię bez nadwyrężania łatwowierności widzów lub ich konstytucji”. Stwierdził również, że „Nazywanie wszystkiego 'najlepszym horrorem 3D' ma w sobie coś z ukoronowania najwyższego karła na świecie, ale Quale używa 3D prawie szokująco dobrze”. W recenzji dla Toronto.com Linda Barnard stwierdziła, że ​​„może to być przypadek, w którym film 3D-shot jest wart dodatkowych kilku dolców do obejrzenia”.

Efekty wizualne były chwalone za poprawę słabego CGI z poprzedniej części. Betty Jo Tucker z ReelTalk Movie Reviews powiedziała w swojej recenzji: „Film może pochwalić się jednymi z najlepszych efektów wizualnych w historii, zwłaszcza sekwencją rozpadającego się mostu na początku filmu”. W swojej recenzji Final Destination 5 , Roger Ebert powiedział: „... efekty specjalne wykonują świetną robotę ścinania, spalania, wiwisekcji, zgniatania i tak dalej”. „ Ostateczne przeznaczenie 5 zawiera jedne z najbardziej zabawnych efektów, jakie kiedykolwiek widziano, które tylko potęgują emocje i krwawe wycieki, zamiast je umniejszać” – powiedziała Lisa Giles-Keddie z uk.real.com.

Sceny śmierci w filmie były chwalone jako trzymające w napięciu, kreatywne i szokujące. Boxoffice Magazine pochwalił: „widzowie łączą się zarówno z bólem, jaki można powiązać z codziennymi obrażeniami, jak i krwawą satysfakcją dobrze skonstruowanego, większego niż życie zestawu akcji”. NJ.com wyraził opinię: „Przyznaje się, że jest pewna inwencja w sposobie, w jaki reżyser Steven Quale inscenizuje przemoc”. San Francisco Chronicle powiedział, że bohaterowie są „zabici w makabryczny i spektakularny sposób”. Gimnastyczna scenografia została chwalona jako „przepełniona niepokojem”, „piękny przykład udanej komicznej suspensu”, „Hitchcockowska suspensa na krawędzi siedzenia” i „pomysłowo groteskowa”. Film.com stwierdził w swojej recenzji: „Kolejne zgony są przypadkowe, ale wszystkie pokazują twórczą iskrę. Quale ustawia je jak skrzyżowanie żartu i magicznej sztuczki, starannie ustalając kluczowe szczegóły”.

Otwarcie mostu spotkało się z dużym uznaniem krytyków, a wielu twierdzi, że jest na równi z sekwencją spiętrzenia z Ostatecznego przeznaczenia 2 . Mówi się, że jest to „jedna z najlepszych pojedynczych sekwencji w dowolnym filmie przez cały rok” przez Boxoffice Magazine. Uk.real.com stwierdził, że otwierająca sekwencja zawalenia mostu jest „pięknie wyreżyserowana i choreografowana”. Eric D. Snider stwierdził w swojej recenzji dla Film.com, że „przeczucie otwierające jest niezwykle skuteczne”. New York Post nazwał sekwencję zawalenia się mostu „spektakularną”, a Daily News uznał ją za „przerażającą”. USA Today skomentowało sekwencję, mówiąc: „Efekt jest niesamowity i przypomina zniszczenie mostu z Mission: Impossible III ”. Betsy Sharkey, krytyk filmowy z Los Angeles Times , stwierdziła w swojej negatywnej recenzji: „Powiem, że autobus i most, przez który musi przejść, tworzą całkiem niesamowitą sekwencję otwierającą wham-bam” i dodała: „Wielki kruszec jest ogłuszacz otwieracz." W recenzji dla MSN .com Kat Murphy powiedziała, że ​​„piąty rozdział zaczyna się od katastrofy, a następnie stwierdziła, że ​​zawalenie się mostu jest „umiejętnie zaaranżowane”, a „ta sekwencja jest w rzeczywistości wzmocniona przez 3-D: Dziury w rozpadający się most wydaje się ściągać wzrok w dół – oszałamiająco – ku rzece poniżej, a poszarpane kąty kamery na wiszących balustradach i przesuwające się szczątki zaciemniają nasze poczucie, co jest na górze, a co na dole”. Kirk Honeycutt z The Hollywood Reporter pochwalił: „Sekwencja otwierająca ten film jest niezaprzeczalnie spektakularna”. Aaron Hillis z The Village Voice nazwał zawalenie się mostu „zapierającą dech w piersiach inscenizacją”. Adwokat stwierdził, że „reżyser Steve Quale i pisarz Heisserer przedstawiają zawalenie się mostu w szybkich, ale wymagających szczegółach”. Austin Chronicle powiedział, że sekwencja zawalenia się mostu jest „spektakularnie makabryczna”.

W 2017 roku John Squires, pisząc dla Bloody Disgusting , podał pięć powodów, dla których Final Destination 5 jest najlepszą kontynuacją serii; podkreślając sekwencję otwierającą, pomysłowe sceny śmierci, poziom gore w filmie, nową mitologię pokonania Śmierci i zakończenie obejmujące sceny z pierwszego filmu.

Dalszy ciąg

Na początku 2011 roku, Tony Todd powiedział w wywiadzie dla Dread Central że jeśli Final Destination 5 okazał się sukcesem w kasie, a następnie dwa sequele będą filmowane back-to-back . 23 sierpnia, zapytany, czy wyreżyseruje sequel, Steven Quale rozwinął: „Kto wie. Nigdy nie mów nigdy. zarabia tyle samo, co czwarta, jestem pewien, że Warner Brothers będzie chciał zarobić jeszcze jeden”.

W styczniu 2019 roku ogłoszono, że nowa odsłona będzie opracowywana przez Warner Bros. Pictures i New Line Cinema . Scenariusz napiszą Patrick Melton i Marcus Dunstan , a fabuła zostanie opisana jako „przeobrażenie” serii. W sierpniu Devon Sawa wyraził zainteresowanie powrotem do franczyzy w reboot.

W marcu 2020 roku ujawniono, że film jest osadzony w tym samym kanonie, co pierwsze pięć filmów i skupia się na osobach udzielających pierwszej pomocy, a producent serialu Craig Perry stwierdził: „Bawimy się, aby to miało miejsce w świecie ratowników : Ratownicy medyczni, strażacy i policja. Ci ludzie codziennie mierzą się ze śmiercią na pierwszej linii frontu i dokonują wyborów, które mogą spowodować, że ludzie przeżyją lub umrą. Polegamy na ich dobrym osądzie, fachowej wiedzy i spokojnym zachowaniu. Dlaczego więc nie umieścić tych ludzi w koszmarnej sytuacji, w której każdy wybór może skutkować życiem i śmiercią – ale teraz dla nich samych Myślimy, że świat może być ciekawym sposobem na przejście do filmu Ostateczne przeznaczenie i takim, który w bardzo wiarygodny sposób może generować unikalne scenografie ”.

5 października 2020 r. twórca serialu Jeffrey Reddick potwierdził, że szósty film był w trakcie prac przed pandemią COVID-19 .

Bibliografia

Zewnętrzne linki