Franz Schreker - Franz Schreker

Franz Schreker, ok. 1911

Franz Schreker (pierwotnie Schrecker ; 23 marca 1878 - 21 marca 1934) był austriackim kompozytorem , dyrygentem , pedagogiem i administratorem. Schreker, przede wszystkim kompozytor oper , rozwinął styl charakteryzujący się estetyczną pluralizmem (mieszanka romantyzmu , naturalizmu , symbolizmu , impresjonizmu , ekspresjonizmu i Neue Sachlichkeit ), eksperymentami brzmieniowymi , strategiami rozszerzonej tonalności i koncepcją totalnego teatru muzycznego w narrację XX wieku. muzyka wieku .

Lata formacyjne

Urodził się jako Franz Schrecker w Monako , najstarszy syn czeskiego żydowskiego sądu fotografa Ignaz Schrecker i jego żony, Eleonore von Clossmann, który był członkiem katolickiej arystokracji w Styrii . Wychowywał się podczas podróży po pół Europy, a po wczesnej śmierci ojca rodzina przeniosła się z Linzu do Wiednia (1888), gdzie w 1892 roku dzięki stypendium Schreker wstąpił do Konserwatorium Wiedeńskiego . Zaczynając od studiów skrzypcowych u Zygmunta Bachricha i Arnolda Rosé , przeszedł do klasy kompozycji Roberta Fuchsa , którą ukończył jako kompozytor w 1900 roku. Pierwszy sukces odniósł z Intermezzo na smyczki op. 8, która zdobyła ważną nagrodę ufundowaną przez Neue musikalische Presse w 1901 roku. Po ukończeniu konserwatorium spędził kilka lat, wykonując różne prace chlebowe. Jego pierwsza opera, Flammen , została ukończona w 1902 roku, ale nie doczekała się inscenizacji.

Rozpoczęcie kariery

Schreker zaczął dyrygować w 1895 roku, kiedy założył Verein der Musikfreunde Döbling. W 1907 roku założył Chór Filharmoników Wiedeńskich, którym dyrygował do 1920 roku: wśród jego licznych prawykonań był Psalm XXIII Zemlinsky'ego oraz Friede auf Erden i Gurre-Lieder Schönberga .

Jego „ pantomima ” Der Geburtstag der Infantin , zamówiona przez tancerkę Grete Wiesenthal i jej siostrę Elsę na otwarcie Kunstschau w 1908 roku, po raz pierwszy zwróciła uwagę na jego rozwój jako kompozytora. Sukces tego przedsięwzięcia był taki, że Schreker skomponował kilka innych utworów tanecznych dla obu sióstr, w tym Der Wind , Valse lente i Ein Tanzspiel (Rokoko) .

Sukces w operze

W listopadzie 1909 roku odbyła się burzliwa premiera złożonego interludium orkiestrowego (zatytułowanego Nachtstück ) z opery Der ferne Klang , nad którą pracował od 1903 roku. W 1912 roku prawykonanie całej opery we Frankfurcie ugruntowało jego sławę. W tym samym roku dyrektor Wihelm Bopp zaproponował Schrekerowi tymczasowe stanowisko nauczyciela w Konserwatorium, w którym studiował Schreker, obecnie w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej . Na początku 1913 r. Został profesorem zwyczajnym .

Ten przełom zwiastuje dekadę wielkich sukcesów kompozytora. Jego następna opera, Das Spielwerk und die Prinzessin , której premiera odbyła się jednocześnie we Frankfurcie i Wiedniu 15 marca 1913 r. , Spotkała się z gorszym przyjęciem (dzieło to zostało później zrewidowane jako jednoaktowe `` Mysterium '' zatytułowane po prostu Das Spielwerk w 1915 r.), Ale skandal wywołany tą operą w Wiedniu tylko przyczynił się do rozpowszechnienia nazwiska Schrekera.

Schreker w litografii Heinricha Gottseliga, ok. 1922

Wybuch I wojny światowej przerwał sukces kompozytora, ale wraz z premierą jego opery Die Gezeichneten we Frankfurcie 25 kwietnia 1918 r. Schreker wszedł do czołówki współczesnych kompozytorów operowych. Kulminacyjnym momentem w jego karierze był prawykonanie Der Schatzgräber we Frankfurcie 21 stycznia 1920 roku. Chamber Symphony , składający się między dwoma oper dla Wydziału Akademii w Wiedniu w 1916 roku, szybko wszedł do repertuaru i pozostaje najczęściej wykonywana praca Schreker dzisiaj jest.

W marcu 1920 roku został dyrektorem Hochschule für Musik w Berlinie, aw latach 1920-1932 udzielał obszernych zajęć muzycznych z różnych przedmiotów pod kierunkiem Bertholda Goldschmidta , Aloisa Háby , Jaschy Horensteina , Juliusa Bürgera , Ernsta Krenka , Artura Rodzińskiego , Stefana Wolpe. , Zdenka Ticharich i Grete von Zieritz numeracji wśród swoich uczniów.

Koniec kariery

Sława i wpływy Schrekera były u szczytu we wczesnych latach Republiki Weimarskiej, kiedy był najczęściej wykonywanym żyjącym kompozytorem operowym po Richardzie Straussie . Schyłek jego artystycznych fortun rozpoczął się od mieszanego przyjęcia Irrelohe w Kolonii w 1924 r. Pod okiem Otto Klemperera i niepowodzenia Der singende Teufel , wydanego w Berlinie w 1928 r. Za Ericha Kleibera .

Wydarzenia polityczne i rozprzestrzenianie się antysemityzmu były również czynnikami, które miały wpływ, z których oba zwiastowały koniec kariery Schrekera. Prawicowe demonstracje zepsuły prawicową premierę Der Schmied von Gent w Berlinie w 1932 r., A naciski narodowo-socjalistyczne wymusiły odwołanie zaplanowanej we Fryburgu premiery Christophorusa w 1933 r. (Utwór został tam ostatecznie wykonany w 1978 r.). Ostatecznie w czerwcu 1932 r. Schreker stracił stanowisko dyrektora Musikhochschule w Berlinie, a rok później również stanowisko profesora kompozycji w Akademie der Künste.

Za swojego życia przeszedł od okrzyknięcia jako przyszłości niemieckiej opery do bycia uważanym za nieistotnego jako kompozytor i marginalizowanego jako pedagog. Po udarze w grudniu 1933 roku zmarł w Berlinie 21 marca 1934 roku, dwa dni przed swoimi 56. urodzinami.

Chociaż Schreker pozostawał pod wpływem kompozytorów, takich jak Richard Strauss i Richard Wagner , jego dojrzały styl ukazuje wysoce indywidualny język harmoniczny , który, choć ma charakter tonalny, jest odmieniany przez przejścia chromatyczne i polytonalne.

Reputacja dzisiaj

Po dziesięcioleciach zapomnienia Schreker zaczął cieszyć się znacznym ożywieniem w świecie niemieckojęzycznym i Stanach Zjednoczonych. W 2005 roku na Festiwalu w Salzburgu wystawiono niepełną produkcję Die Gezeichneten pod dyrekcją Kenta Nagano (i sfilmowana), a Muzeum Żydowskie w Wiedniu zaprezentowało wystawę poświęconą jego życiu i twórczości. Nowe produkcje Der ferne Klang były wystawiane w Staatsoper Unter den Linden w Berlinie i Operze w Zurychu w 2010 roku, a także w mniejszych teatrach operowych w Niemczech. Irrelohe została wystawiona w Volksoper w Wiedniu w 2004 roku i ponownie w Bonn Opera w listopadzie 2010. Wcześniej w tym samym roku w USA wystawiono po raz pierwszy operę Schrekera: Die Gezeichneten w Los Angeles Opera ; a kilka miesięcy później nadeszła druga: Der ferne Klang podczas Bard Summerscape Festival.

Wybrane prace

Opery

Utwory orkiestrowe

Muzyka chóralna

Muzyka kameralna

Główny wydawca: Universal Edition

Bibliografia

Uwagi

Źródła

• Celestini, Federico (2010). „Das Schöne, das Groteske und die Rolle des 'Weibs”. Zu Franz Schrekers Oper Die Gezeichneten ”(„ O tym, co piękne i groteskowe, w odniesieniu do kobiecości, w operze Schrekera Die Gezeichneten ) ”. W Celestini, Federico; Dorschel, Andreas (red.). Arbeit am Kanon . Wiedeń: wydanie uniwersalne. ISBN   978-3-7024-6967-2 . (Po niemiecku)
• Hailey, Christopher (1993). Franz Schreker, 1878–1934: biografia kulturowa . ISBN   978-0-521-39255-6 .

Linki zewnętrzne

• Darmowe partytury Franza Schrekera w International Music Score Library Project (IMSLP)
• Franz Schreker - Życie, praca i cytaty
• Tajemnice groty „Die Gezeichneten” (The Marked Ones) Franza Schrekera, grane na festiwalu w Salzburgu w 2005 r., Poderwały krytyka Petera Hagmanna za kołnierz
• Lista prac (niemiecki)
• Deutsche Musik der Gegenwart (niemiecki) - 1922 esej krytyka Paula Bekkera o miejscu Franza Schrekera we współczesnej muzyce niemieckiej ( zarchiwizowane 3 marca 2016 w Wayback Machine )
• Oficjalna strona Fundacji Franza Schrekera