Giovanni Pacini - Giovanni Pacini

Giovanni Pacini w. 1835 (oryginalna akwaforta G. Gazzini)

Giovanni Pacini (17 lutego 1796 – 6 grudnia 1867) był włoskim kompozytorem , najbardziej znanym ze swoich oper . Pacini urodziła się w Katanii , Sycylia , syn buffo Luigi Pacini , który miał pojawić się w wielu prawykonań oper Giovanni. Rodzina była pochodzenia toskańskiego , mieszkała w Katanii, kiedy urodził się kompozytor.

Jego pierwszych 25 oper powstało, gdy Gioachino Rossini zdominował włoską scenę operową. Ale opery Paciniego były „raczej powierzchowne”, co później szczerze przyznał w swoich Pamiętnikach . Przez kilka lat pełnił funkcję „dyrektora Teatro San Carlo w Neapolu”. Później, po przejściu na emeryturę do Viareggio, aby założyć szkołę muzyczną, Pacini poświęcił trochę czasu na ocenę stanu opery we Włoszech i podczas pięcioletniego okresu, w którym przestał komponować, przedstawił swoje pomysły w swoich Pamiętnikach. Podobnie jak Saverio Mercadante , który również dokonał ponownej oceny siły i słabości tego okresu w operze, styl Paciniego zmienił się, ale szybko został przyćmiony rosnącym wpływem Giuseppe Verdiego na włoską scenę operową, a wiele jego oper wyglądało na staromodne. i rzadko, jeśli w ogóle, pojawiały się poza Włochami”. Twórczość Paciniego jest dziś w dużej mierze zapomniana, chociaż istnieją pewne nagrania.

Kariera jako kompozytor

Za życia Pacini napisał około 74 oper. To mniej niż wcześniejsze szacunki, które wahały się od 80 do 90, ponieważ obecnie ustalono, że wiele z nich to tylko alternatywne tytuły dla innych dzieł. Zauważono, że „niewiele troszczył się o harmonię i instrumentację”, co poparł Rossini, który powiedział kiedyś: „Boże dopomóż, gdyby znał muzykę. Nikt nie mógł się mu oprzeć”. Z pewnością Pacini dostrzegał w tym okresie mocne strony Rossiniego i jego dominację: „Wszyscy szli za tą samą szkołą, tymi samymi modami, a co za tym idzie wszyscy byli naśladowcami wielkiego luminarza… Gdybym był naśladowcą wielkiego człowieka z Pesaro, tak jak wszyscy inni"

Ostatnia scena L'ultimo giorno di Pompei z użyciem zestawu zaprojektowanego przez Alessandro Sanquirico

Po przeprowadzce Rossiniego do Paryża w 1824 roku, Pacini i jego współcześni ( Giacomo Meyerbeer , Nicola Vaccai , Michele Carafa , Carlo Coccia , Vincenzo Bellini , Gaetano Donizetti , bracia Federico i Luigi Ricci oraz Saverio Mercadante ) wspólnie zaczęli zmieniać włoski charakter operę i wziął bel canto śpiewając w nowym kierunku. Orkiestracja stała się cięższa, zmniejszono koloraturę, zwłaszcza dla głosów męskich, a większy nacisk położono na liryczny patos. Choć zdarzały się wyjątki, tropy romantyczne przypisywano tenorom (w czasach Rossiniego śpiewały je często altówki lub mezzosopranki). Złoczyńcy stali się basami, a później barytonami (choć często byli tenorami dla Rossiniego). Z biegiem czasu znacznie większy nacisk położono na dramat.

Rola, jaką Pacini odegrał we wprowadzaniu tych zmian, dopiero teraz zaczyna być dostrzegana. Nie ma wątpliwości, że Pacini i jego współczesna Nicola Vaccai wywarli na Belliniego większy wpływ niż wcześniej przypisywano. Tę zmianę nastawienia można przypisać wznowieniu dwóch kluczowych dzieł: Giulietta e Romeo Vaccaia i L'ultimo giorno di Pompei Paciniego , skomponowanych w 1825 roku w odstępie kilku tygodni.

Córki Paciniego, Giovanniny i Amazilii, 1832, Karla Bryulłowa .

Sukces wielu lżejszych oper Paciniego, zwłaszcza Il Barone di Dolsheim , La sposa fedele i La schiava w Bagdadzie (wszystkie skomponowane w latach 1818-1820) uczynił Paciniego jednym z najwybitniejszych kompozytorów we Włoszech. Jego pozycję znacznie wzmocniły szybkie sukcesy Alessandro nelle Indie (Neapol, 1824, poprawione, Mediolan, 1826; podane i zarejestrowane w Londynie w listopadzie 2006), Amazilia (Neapol 1824, poprawione, Wiedeń, 1827) i wspomniane wcześniej L'Ultimo giorno di Pompei (Neapol, 1825).

W Alessandro nelle Indie tytułowa rola Alessandro została stworzona przez barytonalnego tenora, Andrea Nozzari , ale została zaśpiewana przez znacznie lżejszego głosu Giovanniego Davida podczas odrodzenia w Mediolanie, co wskazuje na pragnienie Paciniego, by pójść w nowym kierunku. Arabi nelle Gallie (Mediolan, 1827) osiągnął wiele najważniejszych scen na świecie i była pierwszą operą Paciniego wystawioną w Stanach Zjednoczonych. Był często wystawiany we Włoszech i dopiero w 1830 r. pierwszy sukces Belliniego, Il pirata (również w Mediolanie, 1827) przeszła Gli arabi nelle Gallie w wielu przedstawieniach w Teatro alla Scala. Chociaż nie jest to powszechnie uznawane, to Pacini, a nie Donizetti, Mercadante czy Bellini, dał Rossiniemu najostrzejszą konkurencję we Włoszech w latach dwudziestych XIX wieku.

Powstało wiele oper, o których prawie zupełnie zapomniano. Jednak jeden z nich, Il corsaro (Rzym, 1831), został wznowiony 173 lata później, w 2004 roku, ale tylko z towarzyszeniem fortepianu. Dzieło to różni się pod wieloma względami od późniejszej opery Verdiego o tym samym tytule. Tytuł rola, Corrado, to musico rola na alt i nikczemny Seid jest tenor.

Jednak najpierw Bellini, a potem Donizetti prześcignęli Paciniego w sławie. Wiele jego późniejszych oper, takich jak Carlo di Borgogna z 1835 roku, zakończyło się niepowodzeniem, ale jest to jedna z niewielu oper Paciniego dostępnych obecnie na CD i otrzymała wiele ciepłych recenzji. Sam Pacini był pierwszym, który rozpoznał swoją pozorną porażkę odnotowaną w pamiętnikach: „Zacząłem zdawać sobie sprawę, że muszę wycofać się z pola. Bellini, boski Bellini, przewyższył mnie”. Kilka lat później wrócił do komponowania i po jeszcze jednej niepowodzeniu odniósł największy triumf z Saffo (Neapol, 1840).

Po Saffo Pacini wkroczył w kolejny okres sławy. Donizetti wyjechał do Paryża, Bellini zmarł, a wielkie sukcesy Mercadante były już za nim, więc Verdi zaproponował jedyny ważny konkurs. Sukcesy Paciniego w tym okresie to La fidanzata corsa (Neapol, 1842), Maria, regina d'Inghilterra (Palermo, 1843), Medea (Palermo, 1843 z kilkoma późniejszymi zmianami, z których ostatnia była w Neapolu w 1853), Lorenzino de' Medici (Wenecja, 1845), Bondelmonte (Florencja, 1845), Stella di Napoli (Neapol, 1845) i La regina di Cipro (Turyn, 1846). Allan Cameron (Wenecja, 1848) jest godny uwagi, ponieważ zajmuje się młodością króla Karola II , zanim został koronowany na króla Anglii. W przeciwieństwie do tego — do 1844 r. — Verdi napisał Nabucco , I Lombardiego i Ernaniego , przewyższając w ten sposób Paciniego.

Po tym okresie osiągnięć nastąpił długi, ale powolny upadek, naznaczony jedynie umiarkowanymi sukcesami La punizione (Wenecja 1854), Il saltimbanco (Rzym 1858) i Niccolò de' Lapi (Florencja 1873).

Pacini zmarł w Pescia , Toskania w 1867. W czasie jego trwania, wyprodukował wiele muzyki wysokiej klasy. Jego dorobek ponad 70 dzieł scenicznych jest oszałamiający nawet w porównaniu z Rossinim (41 oper) i Haendlem (43 opery) i na zawsze zostanie zapamiętany, wraz z Donizettim, jako jeden z najbardziej płodnych kompozytorów w historii opery.

Opery

Ozdobny Piazzale d'alberi all'stars of the villaggio: to festyn , scenografia do Il Saltimbanco, akt 1, scena 1 (1858).
Główny artykuł: Lista oper Giovanniego Pacini

Bibliografia

Uwagi

Źródła

  • Balthazar, Scott L.; Michael Rose (1998), "Pacini, Giovanni", w Stanley Sadie , (red.), The New Grove Dictionary of Opera , tom. Trzy, s. 808-812. Londyn: Macmillan Publishers, Inc. ISBN  0-333-73432-7 ISBN  1-56159-228-5
  • Budden, Julian (1984), Opery Verdiego , tom 1, Londyn: Cassell. ISBN  0-304-31058-1
  • Capra, Marco (2003). Intorno a Giovanni Pacini . Piza: Edizioni ETS.
  • Kaufman, Tom (lato 2000). „Giovanni Pacini - Kompozytor Tysiąclecia”. Kwartalnik Opera . 16 (3). doi : 10.1093/oq/16.3.349 .
  • Pacini, Giovanni (1875). Le mie memorie artisthe (wyd. 2). Sala Bolognese: Arnaldo Forni.
  • Rose, Michael (2001), w Holden, Amanda (red.), The New Penguin Opera Guide , Nowy Jork: Penguin Putnam. ISBN  0-140-29312-4 . s. 649–650

Linki zewnętrzne