Glenn Kaino - Glenn Kaino

Glenn Akira Kaino (ur. 1972 w Los Angeles ) to amerykański artysta konceptualny mieszkający w Los Angeles .

Wczesne życie, edukacja i szkolenia artystyczne

Kaino dorastał w Cerritos i East Los Angeles ; jest japońsko-amerykańskim czwartym pokoleniem. Uczęszczał do UC Irvine i otrzymał licencjat w 1993, po czym uczęszczał do UC San Diego, gdzie ukończył MSZ w 1997.

Z wykształcenia rzeźbiarz, Kaino osiągnął pełnoletność na przełomie lat 80. i 90., u szczytu wojen kulturowych . Ściśle współpracując z nauczycielami i mentorami, którzy w tamtym czasie byli zaangażowani w krytycznie ważną ponowną ocenę roli tożsamości i polityki we współczesnej sztuce, Kaino pojawił się jako członek pierwszego pokolenia artystów kolorowych w USA, aby zacząć rozważać sposoby dzięki któremu sztuka współczesna mogłaby reagować na zwrot konceptualny, pozostając wierną projektowi politycznemu artystów i aktywistów z poprzednich dekad.

Wczesna kariera

Rozwijając swoją praktykę w szczytowym okresie boomu internetowego , Kaino zaczął badać idee systemów jako sposób na wprowadzenie różnych mądrości i form wiedzy do języka sztuki współczesnej. Poinformowany o procesie rozbijania zestawów , podobnym do procesu modelarskiego ponownego składania standardowych modeli i struktur w nowe i innowacyjne formy, Kaino zaczął traktować swój proces rzeźbiarski jako formę konceptualnego rozwalania zestawów — przywłaszczając sobie języki, logikę, procesy produkcyjne i systemy wartości różnych dziedzin nauki, aby zastosować je w jego procesie artystycznym jako sposób na konsolidację nieprawdopodobnych materiałów.

W sobie i z siebie

Kaino i pisarz, performer, magik Derek DelGaudio stworzyli bijący rekordy solowy show na żywo In & Of Itself. Spektakl bada „iluzoryczną naturę tożsamości; jak polegamy na etykietach i definicjach, aby się nawzajem identyfikować; i jak, paradoksalnie i nieuchronnie, te etykiety przesłaniają, kim naprawdę jesteśmy”. Kaino, DelGaudio i Stephen Colbert wyprodukowali wersję filmową, która została wyreżyserowana przez Franka Oza i miała premierę , która spotkała się z uznaniem krytyków na temat Hulu w styczniu 2021 roku. Film miał swoją premierę na festiwalu SXSW 2020 , gdzie zdobył nagrodę im. Adama Yaucha Hörnblowéra za pionierską twórczość filmową .  

Grafika

Prace Kaino obejmują szeroki zakres mediów, w tym rysunek, malarstwo, rzeźbę, wideo i performance .

Do najbardziej znanych dzieł Kaino należą Desktop Operations , wielka konstrukcja zamku z piasku, który zadebiutował na Biennale Whitney w 2004 roku ; W Revolution , kinetyczna iluzja rzeźbiarska obejmująca szybko obracające się krzesło Aeron, które odsłania obraz kielicha, który obraca się w swoim inkubatorze; Untitled (Reverse Inverse Ninja Law) , duża rzeźba lewitującego młota wykonana z tysięcy małych lalek Zapatystów, wykonana we współpracy z aktywistami Zapatystów w Chiapas ; The Burning Boards , rzeźbiarski moment po raz pierwszy pokazany w Muzeum Whitney w Altria, obejmujący turniej szachowy rozgrywany przy płonących świecach; Safe , rzeźba wykonana z nagromadzonych tajemnic, która wizualizuje tajemnicę w materialnej formie; Arch , rzeźba w dużej skali zamówiona przez miasto Pittsburgh i fundację Heinza ; oraz In Every Grain , rzeźbiarskie środowisko, w którym użył powietrza i piasku do skonstruowania efemerycznej i tymczasowej rzeźby przypominającej miasto dla pawilonu Stanów Zjednoczonych na 13. Międzynarodowym Biennale w Kairze w 2013 roku, gdzie reprezentował Stany Zjednoczone.

Prace Kaino były wystawiane na całym świecie i znajdują się w zbiorach Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (LACMA) ; Hammer Museum , Los Angeles, Kalifornia; Museum of Contemporary Art San Diego ; Orange County Museum of Art (OCMA), Newport Beach, Kalifornia ; Muzeum Folkwang Essen ; oraz Muzeum Studio w Harlemie w Nowym Jorku.

Wpływy i współpraca

Oprócz praktyki studyjnej Kaino współpracował z wieloma organizacjami i firmami przy projektach kreatywnych. Rozwijając jego ciągłe zainteresowanie znajdowaniem platform, w których sztuka i kreatywność wykraczają poza granice instytucji kultury, Kaino współpracował z Universal Music Group na Farmclub.com i Napster 2.0 .

Kaino pomagał również w tworzeniu różnych eksperymentalnych miejsc wspierających pracę innych artystów. Współpracując ze współpracownikami Danielem Josephem Martinezem, Rolo Castillo i Tracey Shiffman, Kaino był współzałożycielem przełomowej, prowadzonej przez artystów galerii Deep River w Los Angeles w 1997 roku. Przez pięć lat istnienia była latarnią morską dla artystów i praktyk eksperymentalnych w Los Angeles Angeles. Kaino był także członkiem zarządu LA><ART, a ostatnio stworzył duet artystyczny A.Bandit z magiem Derekiem DelGaudio .

Wystawy

Nagrody i nominacje

  • Dotacja Fundacji Społeczności Kalifornijskiej (CCF)
  • Smithsonian American Art Museum nominowany do nagrody dla artystów współczesnych, 2012
  • Reprezentował Stany Zjednoczone na 13. dorocznym Biennale w Kairze , które trwało od grudnia 2012 r. do lutego 2013 r.

Życie osobiste

Glenn Kaino jest żoną projektanta mody Corey Lynn Calter. Mieszkają w Los Angeles z dwiema córkami Stellą i Sadie oraz psem Gilbertem.

Bibliografia

Zewnętrzne linki