Guglielmo Borremans - Guglielmo Borremans

Scena mitologiczna

Guglielmo Borremans lub Guglielmo Fiamingo (1670-1744) był flamandzkim malarzem, którego udokumentowana kariera miała miejsce głównie we Włoszech , w szczególności w Neapolu , Cosenzie i Sycylii . Tutaj był jednym z najwybitniejszych późnobarokowych malarzy fresków pierwszej połowy XVII wieku, który otrzymywał liczne zamówienia na dekorację kościołów i pałaców.

Życie

Niewiele wiadomo o młodości i szkoleniu Guglielmo Borremansa. Uważa się, że urodził się w Antwerpii w 1670 roku. Tutaj kształcił się u malarza historycznego Pietera van Linta około 1688–1689. Obraz przedstawiający „Męczeństwo św. Andrzeja”, znajdujący się dawniej w katedrze św . Prawdopodobnie nie opuścił Flandrii przed końcem XVII wieku. Ostatni dowód obecności artysty w Antwerpii znajdujemy w archiwach antwerpskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie notowany jest do 1693 roku.

Chwała św. Wincentego

Dokładny czas i szczegóły jego trasy do i we Włoszech nie są jasne. O tym, że artysta mógł przejść przez Rzym, świadczy prawdopodobnie jego ręcznie malowany obraz datowany na 1703 r., który znajdował się dawniej w Consentino Duomo w Rzymie. Spędził także czas w Neapolu i prawdopodobnie w Cosenzie w Kalabrii. W Cosenzie znajduje się co najmniej 20 dzieł datowanych na lata 1703-1706. Być może miał związek z miejscowymi członkami zakonu franciszkanów, ponieważ większość jego dzieł w Kalabrii została zlecona przez ten zakon. W rzeczywistości te datowane prace namalowane w Cosenza są najwcześniejszymi oznakami jego obecności w południowych Włoszech.

Jedyne znane obrazy Borremans w Neapolu są dekoracje fresk w przejściu z Santa Caterina Formiello pochodzący z około 1708-09. Zastąpił Giuseppe Simonelli, który niedługo zmarł i rozpoczął dekorację przeprawy. Tematem serii były historie z życia św . Dominika .

Musiał wyrobić sobie w Neapolu sporą sławę, ponieważ publikacja „Selva poetica” Giuseppe D'Alessandra, księcia Peschiolanciano z 1713 r., zawiera wiersz poświęcony artyście zatytułowany „In lode del Signor Guglielmo Borremans, famoso pittore fiammingo” („Na cześć pana Guglielmo Borremansa, słynnego flamandzkiego malarza”). Końcowe wersety poematu odnoszą się do umiejętności Borremansa w uwiecznianiu żywych i wskrzeszaniu zmarłych, co wskazuje na jego działalność jako portrecisty w Neapolu Do chwili obecnej nie przypisano artyście żadnych malowanych portretów, poza portretem w połowie długości arcykapłana Raffaele Riccobene w ołtarzu „Niepokalanej z aniołami i świętymi” do ołtarza głównego katedry w Caltanissetta . ufundował dekorację katedry.

Don Giovanni Battista Caracciolo, iuniore marchese di s Eramo

Książę Peschiolanciano miał wyraźnie bliski związek z artystą. Prawdopodobnie zaprosił Borremansa do zaprojektowania tabliczek zawartych w księdze księcia o jeździectwie o nazwie Pietra Paragone de cavalieri wydanej w Neapolu w 1711 roku. Ta książka zawiera wiele tablic odnoszących się do jeździectwa, które zostały wycięte przez wybitnego rytownika z Neapolu, Francesco De Grado, według projektów Borremansa. Książka zawiera również portrety, z których 14 to portrety konne, a 14 to popiersia. Niewykluczone, że odniesienie w poemacie księcia do portretów Borremansa nawiązuje do tych projektów jego Pietra Paragone de cavalieri .

Borremans przeniósł się na Sycylię, gdzie został zarejestrowany w Palermo w 1714 roku, kiedy zlecono mu namalowanie fresku na suficie kościoła Matki Bożej Krypty. Na Sycylii otrzymał wiele zleceń na udekorowanie lokalnych kościołów i pałaców wybitnych osobistości. Malował też wiele płócien. Musiał mieć duży warsztat. Pracował w różnych miejscach na Sycylii poza Palermo, w tym w Nikozji , Katanii , Ennie , Caltanissetta , Buccheri , Caccamo i Alcamo . Jednym z jego największych projektów były dekoracje Chiesa di San Ranieri e dei Santi Quaranta Martiri Pisani w Palermo, zlecenie, które rozpoczął w 1725 roku. W tym kościele wykorzystał obfitość złota i stiuków, aby stworzyć jeden z najbogatszych i najbardziej Barokowe dekoracje na Sycylii. Jest to jedyne dzieło, które podpisał sygnaturą nawiązującą do jego ojczyzny: „Guglielmus Borremans Antuerpiensis Pinxit” („Namalowany przez Willema Borremansa z Antwerpii”).

Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny, kościół Jana Apostoła, Piazza Armerina

W Palermo namalował w latach 1733-34 niektóre pomieszczenia pałacu arcybiskupiego, które zachowały się częściowo. Pracował przy wielu świeckich projektach. Zajmował się dekoracją niektórych arystokratycznych budowli, której kulminacją były freski na suficie głównej galerii Palazzo dei Principi di Cattolica w Palermo. W 1733 został powołany jako ekspert do rozstrzygnięcia sporu między dwoma malarzami sycylijskimi, Venerando Costanza i Pietro Paolo Vastą, którzy rywalizowali o dekorację wnętrza katedry w Acireale. Zdecydował się na korzyść Vasty. Sam brał udział w podobnej rywalizacji z Olivio Sòzzim o dekorację katedry w Alcamo. Wygrał dzięki wsparciu mecenasów.

Jeszcze na Sycylii wykonał freskami także kościół Jana Apostoła, Piazza Armerina .

W dalszej części swojego życia Borremans spowolnił gorączkowe tempo swoich działań i mniej prac jest w tym okresie udokumentowanych. Borremans zmarł 17 kwietnia 1744 i został pochowany w kościele kapucynów w Palermo .

Jego syn Luigi, który prawdopodobnie trenował i pracował z nim, kontynuował w duchu ojca, tworząc ogromne cykle dekoracyjne dla lokalnych kościołów. Działalność Luigiego znana jest z sygnowanych i datowanych fresków z 1747 roku znajdujących się w Caltanissetta. Jego wnukowi Guglielmo Młodszemu przypisuje się rozszerzenia obrazów w katedrze w Ennie, które w dużej mierze uważa się za dzieło Guglielma Starszego.

Praca

Prawie cała jego znana twórczość powstała i znajduje się w południowych Włoszech. Większość jego prac przedstawia tematykę religijną iw mniejszym stopniu mitologiczną. Był chwalony jako portrecista podczas pobytu w Neapolu, ale obecnie nie przypisuje się mu żadnych malowanych portretów.

Św. Wita

Guglielmo Borremans był dość wyjątkowy pod tym względem, że jako malarz flamandzki, który nie był przeszkolony w technice i sztuce malowania fresków, był w stanie stać się jednym z wiodących malarzy fresków w południowych Włoszech na początku XVIII wieku. Techniki fresku nauczył się być może od swojego mistrza Pietera van Linta, który podczas swojego pobytu we Włoszech malował freski w kaplicy Cybo-Soderini w bazylice Santa Maria del Popolo w Rzymie . Tworzył także prace na płótnie. Wiele jego dzieł zaginęło w wyniku zniszczeń wojennych i braku odpowiedniej renowacji. Używał również cieńszego prania pigmentów niż lokalni malarze, co mogło przyczynić się do szybszego rozkładu.

Jego najwcześniejsze prace ukazują jego dług wobec flamandzkiej szkoły baroku, aw szczególności twórczości Petera Paula Rubensa . Później jego styl wchłonął lokalne i współczesne wpływy i rozwinął się w kierunku późnego baroku, który był wówczas popularny w południowych Włoszech. Jego młodzieńcze prace pokazują w szczególności jego zależność od tradycji Rubensa, kontynuowanej przez uczniów Rubensa Anthony'ego van Dycka i Jacoba Jordaensa . W tym wczesnym okresie wydaje się być wolny od bezpośrednich wpływów włoskich, chociaż pokazał pośredni wpływ sztuki włoskiej, przekazanej przez jego mistrza Pietera van Linta. Jego twórczość z tamtych czasów była zbliżona do inspirowanej flamandzką sztuką włoską ówczesną w Genui . W sporze św. Katarzyny Aleksandryjskiej z filozofami przed Maksencjuszem szczególnie zbliżył się do dzieł Pietera van Linta, takich jak Chrystus van Linta uzdrawiający chromych w basenie Bethesda (lata 40., Kunsthistorisches Museum w Wiedniu).

Spór św. Katarzyny Aleksandryjskiej z filozofami przed Maksencjuszem

Utwory powstałe w Cosenzie w latach 1703-1706 prezentują stylistycznie flamandzkie podłoże, na które nałożono warstwę prerokokowej wrażliwości. Jednocześnie w pracach widoczne są elementy późnego manierysu , prawdopodobnie przejęte od Pietera van Linta, widoczne w wydłużonych i pełnych wdzięku figurach. Prace te charakteryzują się oryginalnością wzornictwa i wykwintną paletą. Użycie przez Borremansa wspaniałych czerwieni i pełnych mieszanek, a także szczegółowe odwzorowanie tkanin i różnych kawałków kwiatów ukazuje jego siedemnastowieczne dziedzictwo flamandzkie. Prace te wykazują również podobieństwo do prac innych uczniów van Linta, takich jak Godfried Maes, którego prace również wykazują tendencję do wydłużania form i stosowania miękkich tematów. Jego pociągnięcia pędzlem w tych pracach są żywe, a kompozycje wyważone.

W swoich neapolitańskich obrazach z lat 1708-1709 wykazał podobieństwo do dzieł Luigiego Garziego , wpływy rzymskie, które mogły być również wynikiem wpływu wyznawców stylu rzymskiego w Neapolu, takich jak Luca Giordano i Paolo de Matteis .

Godło Zakonu Franciszkanów z Putti

Jego arcydzieła obejmują niezwykłą serię fresków w Bazylice Santa Maria Assunta w Alcamo, Chiesa delle Anime Sante w Ennie, Chiesa di San Giuseppe w Leonforte i Chiesa dell'Assunta di San Giuseppe dei teatini w Palermo.

Wybrane prace

  • Freski w Chiesa dei SS. Quaranta Martiri alla Guilla i Chiesa di S. Maria di Montevergini w Palermo
  • Freski w Chiesa Madre lub Basilica di Santa Maria Assunta, Alcamo
  • Zwiastowanie w San Michele Arcangelo ai Minoriti, Katania
  • Freski (rozpoczęte 1722) w katedrze Santa Maria la Nova oraz w kościele św. Agaty w Caltanissetta
  • Freski na suficie absydy Chiesa di San Vincenzo Ferreri i Glory of San Vincenzo Ferrere (1717), oba w Nikozji na Sycylii

Źródła

  • Flamandzcy mistrzowie i inni artyści: zagraniczni artyści z dziedzictwa Fondo Edifici Di Culto Del Ministero Dell'interno, Palazzo Ruspoli (Rzym, Włochy), L'erma di Bretschneider, 2008
  • Gioacchino Di Marzo , 'Guglielmo Borremans di Anversa, pittore fiammingo na Sycylii nel secolo XVIII: (1715-1744)', Reber, Palermo, 1912 (po włosku)

Uwagi

Zewnętrzne linki

Multimedia związane z Guglielmo Borremansem w Wikimedia Commons