Helene Schjerfbeck - Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck
.jpg
Początek lat 90. XIX wieku.
Urodzić się
Helena Sofia Schjerfbeck

( 1862-07-10 )10 lipca 1862 r
Zmarł 23 stycznia 1946 (1946-01-23)(83)
Narodowość fiński
Znany z Obraz
Ruch Naturalizm (sztuka) , realizm i ekspresjonizm
Podpis
HSCH.png

Helena Sofia ( Helene ) Schjerfbeck ( wymawiane  [Helen ɕæ̌rvbek] ( słuchać )O tym dźwięku , 10 lipca 1862 - 23 stycznia 1946) był fiński malarz . Malarka modernistyczna, znana z realistycznych prac i autoportretów, a także z pejzaży i martwych natur. Przez całe jej długie życie jej twórczość zmieniła się dramatycznie, zaczynając od francuskiego realizmu i malarstwa plenerowego. Stopniowo ewoluował w kierunku portretów i malarstwa martwej natury. Na początku swojej kariery często malowała obrazy historyczne, takie jak Ranny wojownik na śniegu (1880), U drzwi więzienia w Linköping w 1600 (1882) i Śmierć Wilhelma von Schwerina (1886). Obrazy historyczne były zazwyczaj domeną malarzy płci męskiej, podobnie jak eksperymenty z nowoczesnymi wpływami i francuskim radykalnym naturalizmem. W rezultacie jej prace, powstające głównie w latach 80. XIX wieku, spotkały się z przychylnym przyjęciem dopiero w późniejszym okresie jej życia.

Jej praca zaczyna się od olśniewającej, nieco melancholijnej wersji akademickiego realizmu końca XIX wieku… kończy na wydestylowanych, niemal abstrakcyjnych obrazach, w których czysta farba i tajemniczy opis trzymają się w idealnej równowadze. (Roberta Smith, New York Times, 27 listopada 1992)

Urodziny Schjerbecka, 10 lipca, to fińskie święto sztuki malarskiej.

Wczesne życie

Młody Schjerfbeck w 1880 r.

Helena Sofia Schjerfbeck urodziła się 10 lipca 1862 r. w Helsinkach w Finlandii (wówczas autonomiczne Wielkie Księstwo w ramach Imperium Rosyjskiego), jako syn Svante Schjerfbeck (kierownik biura) i Olgi Johanny (z domu Printz). Miała jednego żyjącego brata, Magnusa Schjerfbecka (1860-1933), który został architektem. W 1866 roku, kiedy miała cztery lata, spadła ze schodów, uszkadzając biodro, co uniemożliwiło jej uczęszczanie do szkoły i utykało do końca życia. Wykazywała talent w młodym wieku, aw 1873 roku, gdy miała jedenaście lat, została zapisana do Szkoły Rysunku Fińskiego Towarzystwa Artystycznego . Jej honoraria opłacał Adolf von Becker , który widział w niej obietnicę. W tej szkole Schjerfbeck poznał Helenę Westermarck . Ta dwójka, artystka Maria Wiik i mniej znana Ada Thilen, mieli za życia bliską przyjaźń.

Kiedy ojciec Schjerfbecka zmarł na gruźlicę 2 lutego 1876 r., matka Schjerfbecka przyjęła lokatorów, aby mogli się obejść. Nieco ponad rok po śmierci ojca Schjerfbeck ukończyła szkołę rysunkową Fińskiego Towarzystwa Artystycznego. Edukację kontynuowała u Westermarcka w prywatnej akademii prowadzonej przez Adolfa von Beckera, która korzystała z pracowni rysunku Uniwersytetu w Helsinkach . Profesor Georg Asp  [ fi ] opłacał jej czesne w prywatnej akademii Beckera. Tam sam Becker nauczył ją francuskich technik malarstwa olejnego .

W 1879 roku, w wieku 17 lat, Schjerfbeck zdobyła trzecią nagrodę w konkursie organizowanym przez Fińskie Towarzystwo Artystyczne, a w 1880 roku jej prace były pokazywane na dorocznej wystawie Fińskiego Towarzystwa Artystycznego. Tego lata Schjerfbeck przebywała w posiadłości ciotki ze strony matki Selmy Printz i jej męża Thomasa Adlercreutza. Tam spędzała czas rysując i malując swoich kuzynów. Schjerfbeck związała się szczególnie ze swoją kuzynką Selmą Adlercreutz, która była w jej wieku. W 1880 roku, po otrzymaniu stypendium na podróż od Cesarskiego Senatu Rosji , wyjechała do Paryża .

Kariera zawodowa

Paryż

W Paryżu Schjerfbeck malował z Heleną Westermarck, następnie wyjechał na studia do Léona Bonnata do pracowni pani Trélat de Vigny. W 1881 przeniosła się do Académie Colarossi , gdzie ponownie studiowała u Westermarcka. Senat cesarski przyznał jej kolejne stypendium, które spędziła kilka miesięcy w Meudon , a następnie kilka miesięcy w Pont-Aven na małe łowienie ryb w Concarneau w Bretanii. Następnie wróciła na krótko do Académie Colarossi, po czym wróciła do dworu rodziny Adlercreutz  [ fi ] w Finlandii. Schjerfbeck nadal często się przemieszczał, malując i studiując z różnymi ludźmi. Schjerfbeck zarabiała, umieszczając swoje obrazy na wystawach Towarzystwa Artystycznego, a także robiła ilustracje do książek. Po powrocie do Finlandii w 1882, w 1884 była z powrotem w Paryżu w Académie Colarossi z Westermarckiem, ale tym razem tam pracowali. W tym czasie brała udział w Salonie Académie des Beaux-Arts i ponownie malowała w Bretanii. W kaplicy Trèmolo w pobliżu wsi Pont-Aven Schjerfbeck namalował obraz Drzwi (1884).

Zaręczyny i podróże

Późną jesienią 1883 roku Schjerfbeck zaręczył się ze szwedzkim malarzem Otto Hagborgiem, który również mieszkał w Pont-Aven zimą i wiosną 1883-1884. Zaręczyny jednak dobiegły końca w 1885 roku, kiedy problem z biodrem Schjerfbecka skłonił rodzinę pana młodego do podejrzenia gruźlicy. W rzeczywistości problem był wynikiem jej upadku w dzieciństwie. Schjerfbeck nigdy się nie ożenił.

Po spędzeniu roku w Finlandii, jesienią 1886 roku Schjerfbeck ponownie pojechała do Paryża. Schjerfbeck otrzymała więcej pieniędzy na podróż od człowieka z Fińskiego Towarzystwa Artystycznego, aw 1887 roku udała się do St Ives w Kornwalii w Wielkiej Brytanii. Namalowała tam Piekarnię (1887) i Rekonwalescenta , który zdobył brązowy medal na Światowych Targach w Paryżu w 1889 roku . Obraz został później zakupiony przez Fińskie Towarzystwo Artystyczne. W tym okresie Schjerfbeck malował w plenerze naturalistycznym.

Dydaktyka i sanatorium

W latach 90. XIX wieku Schjerfbeck zaczął regularnie uczyć w Finlandii w szkole rysunku Towarzystwa Artystycznego, obecnie Akademii Sztuk Pięknych . Hilda Flodin była jedną z jej uczniów. Jednak w 1901 r. zachorowała, by nauczać iw 1902 r. zrezygnowała ze stanowiska. Przeniosła się do Hyvinkää , znanego z sanatorium, opiekując się mieszkającą z nią matką (matka zmarła w 1923 r.). Mieszkając w Hyvinkää, nadal malowała i wystawiała. „Jedyny kontakt Schjerfbecka ze światem sztuki polegał na czasopismach wysyłanych przez przyjaciół”. Ponieważ nie miała sztuki, Schjerfbeck zajął się hobby, takimi jak czytanie i haftowanie.

W tym czasie Schjerbeck wykonywała martwe natury i pejzaże, a także portrety, m.in. jej matki, miejscowych uczennic i pracownic, a także autoportrety, a sama została malarką modernistyczną . Jej prace były porównywane do dzieł takich artystów jak James McNeill Whistler i Edvard Munch , ale od 1905 jej obrazy nabierały charakteru, który był jej jedynym. Kontynuowała eksperymentowanie z różnymi technikami, takimi jak używanie różnych rodzajów podobrazia .

Wystawy

W 1913 Schjerfbeck poznała handlarkę sztuką Gösta Stenman  [ fi ] , której zachęcenie wystawiała w Malmö w 1914, Sztokholmie w 1916 i St Petersburgu w 1917. W 1917 Stenman zorganizowała swoją pierwszą indywidualną wystawę, a w tym samym roku Einar Reuter  [ fi ] (pseudonim H. Ahtela) wydał pierwszą monografię Schjerfbecka. Później wystawiała w Kopenhadze (1919), Göteborgu (1923) i Sztokholmie (1934). W 1937 Stenman zorganizował dla niej kolejną indywidualną wystawę w Sztokholmie, aw 1938 zaczął wypłacać jej miesięczny stypendium. Jej obrazy były z powodzeniem prezentowane na kilku wystawach w Szwecji w latach 30. i 40. XX wieku.

Późniejsze lata i śmierć

Z biegiem lat Schjerfbeck podróżował mniej. Kiedy zaistniała sprawa rodzinna, wróciła do rodzinnego miasta Helsinki i większość roku 1920 spędziła w Ekenäs , ale w 1921 wróciła do Hyvinkää.

Przez około rok Schjerfbeck przeprowadziła się na farmę w Tenala, aby uniknąć wojny zimowej , ale wróciła do Ekenäs w połowie 1940 roku. Później przeniosła się do domu opieki, gdzie mieszkała przez mniej niż rok, zanim przeniosła się do Luontola sanatorium. W 1944 roku przeniosła się do hotelu uzdrowiskowego Saltsjöbaden w Szwecji , gdzie nadal aktywnie malowała nawet w ostatnich latach; np. seria autoportretów.

Zmarła 23 stycznia 1946 r. i została pochowana na cmentarzu Hietaniemi w Helsinkach.

Praca

Taniec Buty to jeden z najpopularniejszych obrazów Schjerfbeck, do którego tematu powróciła trzykrotnie, a także wykonała jego litografię, dzięki czemu obraz zyskał międzynarodową sławę. Przedstawia jej kuzynkę Esther Lupander, która miała wyjątkowo długie nogi i dlatego obraz otrzymał przydomek „Konik polny”. Wykonany w stylu Realistycznym obraz ukazuje wyraźny wpływ pobytu Schjerfbeck w Paryżu, gdzie wyraziła podziw dla Édouarda Maneta , Edgara Degasa , Berthe Morisot i Mary Cassatt . Na wyprzedaży Sotheby's London w 2008 r. zarobił 3 044 500 funtów.

Dziewczyna z blond włosami (1916) jest przykładem dojrzałego stylu Schjerfbecka, czerpiącego z francuskiego modernizmu . Praca należy do serii (w tym również The Family Heirloom z tego samego roku) przedstawiającej sąsiadów Schjerfbecka, Jenny i Impi Tamlander, którzy załatwiali sprawy Schjerfbeck i jej matki oraz pomagali w opiece nad rodzinnym domem. Tutaj opiekunką jest Impi. Obraz zrealizował 869 000 funtów na wyprzedaży Sotheby's London w 2015 roku. Schjerfbeck znalazła się na wystawie Kobiety w Paryżu 1850–1900 w 2018 roku .

Spuścizna

Fałszerz sztuki Veli Seppä  [ fi ] był jej wielbicielem i tak pisze o swoim czasie fałszowania dzieł Schjerfbecka: „Wkraczając na Schjerfbecka, poczułem się, jakbym pogwałcił coś świętego. To było tak, jakbym włamał się do zakrystii, aby ukraść srebrne kościelne srebrniki. " Kolega fałszerz i samozwańczy sprzedawca 60 podróbek Schjerfbeck, Jouni Ranta, była bardziej krytyczna i stwierdziła, że ​​jej sława jest niezasłużona.

2003 biograficzna powieść Helene przez RAKEL Liehu był krytyczny i sukces komercyjny i zdobył 2004 Runeberg nagrodę . W 2020 roku powstał film o tej samej nazwie, wyreżyserowany przez Anttiego Jokinena, z Laurą Birn w roli Schjerfbeck, nominowany do nagrody w kategorii filmów pełnometrażowych na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Szanghaju .

Wystawy

  • Od 20 lipca do 27 października 2019 r. Royal Academy zorganizowała wystawę z ponad 60 obrazami, pejzażami i martwymi naturami, odnotowując ewolucję jej kariery.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Ahtola-Moorhouse, Leena, wyd. Helene Schjerfbeck. 150 lat [katalog wystawy, Konstmuseet Ateneum i Statens Konstmuseum] (2012)
  • Marie Christine Tams, „Gęste głębie duszy: fenomenologiczne podejście do emocji i nastroju w twórczości Helene Schjerfbeck”, w Parrezji ; 13 (2011), s. 157–176
  • Ahtola-Moorhouse, Lena: „Schjerfbeck, Helene [Helena] (Sofia)”, w Grove Art Online. Oxford University Press (6 lutego 2006) http://www.groveart.com/
  • Roberta Smith, „Zaniedbany fiński modernista zostaje odnaleziony na nowo”, w The New York Times ; ust. c:27. Akademicki LexisNexis. LexisNexis. 8 lutego 2006 http://web.lexisnexis.com/universe
  • S. Koja, Nordic Dawn Modernism's Awakening in Finland 1890-1920 [katalog wystawy, Osterreichische Galerie Belvedere, Wiedeń i Gemeentemuseum The Hague] (2005)
  • Ahtola-Moorhouse, L., 'Helene Schjerfbeck', w L'Horizon inconnu: l'art en Finlande 1870-1920 [katalog wystawy] (1999)
  • Bergström, Lea i Cedercreutz-Suhonen, Sue: Helene Schjerfbeck, Malleja-Modeller-Models, WSOY, Helsinki, Finlandia, 2003 .
  • Fińska Galeria Narodowa Ateneum. Helene Schjerfbeck . Przeł. Centrum Angielskie. (1992)
  • Ahtola-Moorhouse, L., wyd. Helena Schjerfbeck. Finland's Modernist Rediscovered [katalog wystawy, Phillips Collection Washington i National Academy of Design New York] (1992)
  • Helene Schjerfbeck: najlepiej strzeżona tajemnica w Finlandii XIX-wieczna sztuka na całym świecie .

Zewnętrzne linki