W paszczy szaleństwa -In the Mouth of Madness

W paszczy szaleństwa
Plakat z premierą kinową
W reżyserii	John Carpenter
Scenariusz	Michael de Luca
Wyprodukowano przez	Piaskowy Król
W roli głównej
Kinematografia	Gary B. Kibbe
Edytowany przez	Edward A. Warschilka
Muzyka stworzona przez
Dystrybuowane przez	Kino nowej linii
Data wydania
Czas trwania	95 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	8 milionów dolarów
Kasa biletowa	8,9 mln USD (w kraju)

In the Mouth of Madness to amerykański horror z 1994 roku, wyreżyserowanyi skomponowany przez Johna Carpentera i napisany przez Michaela De Luca . W rolach Sam Neill , Julie Carmen , Jürgen Prochnow , David Warner i Charlton Heston . Neill występuje w roli Johna Trenta, detektywa ubezpieczeniowego, który odwiedza małe miasteczko, badając zniknięcie odnoszącego sukcesy autora powieści grozy i zaczyna kwestionować swoje zdrowie psychiczne, gdy granice między rzeczywistością a fikcją wydają się zacierać. Nieformalnie film jest trzecią częścią tego, co Carpenter nazywa „Trylogią Apokalipsy”, poprzedzoną przez The Thing (1982) i Prince of Darkness (1987).

In the Mouth of Madness składa hołd pracom autora HP Lovecrafta w jego eksploracji szaleństwa i jego tytułu, który wywodzi się z noweli Lovecrafta W górach szaleństwa . Dystrybuowany przez New Line Cinema , In the Mouth of Madness otrzymał mieszane recenzje po wydaniu, ale od tego czasu zyskał kultową rzeszę fanów .

Wątek

W trakcie nieokreślonej katastrofy dr Wrenn odwiedza Johna Trenta, pacjenta w szpitalu psychiatrycznym, a Trent opowiada swoją historię:

Trent, niezależny śledczy ds. ubezpieczeń , je lunch z kolegą, właścicielem firmy ubezpieczeniowej, który prosi Trenta o współpracę z jego największym klientem przy dochodzeniu roszczenia przez nowojorskie wydawnictwo Arcane Publishing. Podczas ich rozmowy Trent zostaje zaatakowany przez mężczyznę dzierżącego siekierę, który po zapytaniu go, czy czyta popularnego powieściopisarza grozy Suttera Cane'a, zostaje zastrzelony przez policję. Mężczyzna był agentem Cane'a, który oszalał i zabił swoją rodzinę po przeczytaniu jednej z książek Cane'a.

Trent spotyka się z dyrektorem Arcane Publishing, Jacksonem Harglowem, który zleca mu zbadanie zniknięcia Cane'a i odzyskanie rękopisu jego ostatniej powieści. Do towarzyszenia mu przypisuje redaktorkę Cane'a, Lindę Styles. Linda wyjaśnia, że ​​historie Cane'a powodowały dezorientację, utratę pamięci i paranoję u „mniej stabilnych czytelników”. Trent jest sceptyczny, przekonany, że zniknięcie to chwyt reklamowy. Trent zauważa czerwone linie na okładkach książek Cane'a, które po odpowiednim wyrównaniu tworzą zarys New Hampshire i zaznaczają miejsce, na które nawiązuje się do Hobb's End, fikcyjnej scenerii wielu dzieł Cane'a.

Wyruszyli na poszukiwanie miasta. Linda doświadcza dziwnych zjawisk podczas nocnej jazdy i w niewytłumaczalny sposób docierają do Hobb's End w ciągu dnia. Trent i Linda przeszukują małe miasteczko, napotykając ludzi i punkty orientacyjne opisane jako fikcyjne w powieściach Cane'a. Trent uważa, że ​​to wszystko jest wyreżyserowane, ale Linda się z tym nie zgadza. Przyznaje Trentowi, że twierdzenie Arcane Publishing było wyczynem promującym książkę Cane'a, ale zniekształcenie czasu i dokładna replika Hobb's End nie były częścią planu.

Linda wchodzi do kościoła, aby skonfrontować się z Cane'em, który przedstawia jej ostatnią powieść, W ustach szaleństwa , która doprowadza ją do szaleństwa; zaczyna namiętnie obejmować i całować Cane. Mężczyzna podchodzi do Trenta w barze i ostrzega go, by wyszedł, po czym popełnia samobójstwo. Na zewnątrz baru rzuca się na niego tłum potwornie wyglądających mieszkańców miasta. Trent odjeżdża z Hobb's End, ale jest wielokrotnie teleportowany z powrotem do centrum miasta. Po rozbiciu samochodu Trent budzi się w kościele z Lindą, gdzie Cane wyjaśnia, że ​​wiara opinii publicznej w jego opowieści uwolniła starożytną rasę potwornych istot, które odzyskają Ziemię. Cane ujawnia, że ​​Trent jest tylko jedną z jego postaci, która musi podążać za spiskiem Cane'a i zwrócić rękopis W ustach szaleństwa do Arcane Publishing, wspierając koniec ludzkości.

Po przekazaniu Trentowi manuskryptu, Cane otwiera gigantyczne zdjęcie jego twarzy, tworząc portal do wymiaru potwornych mistrzów Cane'a. Trent widzi długi tunel, który, jak powiedział Cane, zabierze go z powrotem do jego świata, i namawia Lindę, by poszła z nim. Mówi mu, że nie może, bo przeczytała już całą książkę. Trent biegnie korytarzem, a potwory Cane'a depczą mu po piętach. Potyka się i upada, po czym nagle znajduje się na wiejskiej drodze, najwyraźniej z powrotem w rzeczywistości. Podczas powrotu do Nowego Jorku Trent niszczy rękopis. Po powrocie do Arcane Publishing Trent opowiada o swoim doświadczeniu Harglowowi. Harglow twierdzi, że nie zna Lindy; Trent został wysłany sam, aby znaleźć Cane'a, a rękopis dostarczono kilka miesięcy wcześniej. In the Mouth of Madness jest w sprzedaży od tygodni, z adaptacją filmową w postprodukcji . Trent spotyka czytelnika nowo wydanej powieści, który krwawi ze zmienionych oczu i morduje go siekierą, aresztowany za morderstwo i wysłany do przytułku.

Po tym, jak Trent kończy opowiadać swoją historię, dr Wrenn uważa to za bezsensowną halucynację. Trent budzi się następnego dnia i znajduje opuszczony azyl. Odchodzi, gdy radio informuje, że świat został opanowany przez potworne stworzenia, w tym mutujących ludzi, i że wybuchy samobójstw i masowych morderstw są na porządku dziennym. Trent idzie obejrzeć film W ustach szaleństwa i odkrywa, że ​​jest głównym bohaterem. Gdy ogląda jego poprzednie działania rozgrywające się na ekranie, w tym scenę, w której nalegał na Lindę „To jest rzeczywistość!” Trent zaczyna się histerycznie śmiać, po czym zaczyna płakać; w końcu zdał sobie sprawę, że przez cały czas był postacią z książki.

Rzucać

Produkcja

Michael De Luca napisał scenariusz pod koniec lat 80., a jednym z pierwszych reżyserów, którym go zaoferował, był John Carpenter, który początkowo zrezygnował z projektu. New Line Cinema ogłosiło później produkcję w 1989 roku, a reżyserem został reżyser Tony Randel . Później Mary Lambert została również przydzielona do kierowania. Kilka lat później Carpenter podpisał kontrakt na reżysera w grudniu 1992 roku, a zdjęcia trwały od sierpnia do października 1993 roku.

Sceny miejskie w Hobb's End zostały nakręcone na Main Street Unionville , a zewnętrzna część Czarnego Kościoła to w rzeczywistości Katedra Przemienienia Pańskiego . Oba znajdują się w Markham, Ontario .

Wpływy

In the Mouth of Madness składa hołd twórczości przełomowego pisarza horrorów HP Lovecrafta , z wieloma odniesieniami do jego historii i tematów. Jej tytuł to sztuka z noweli Lovecrafta W górach szaleństwa , a szaleństwo odgrywa w filmie równie ważną rolę, jak w powieści Lovecrafta. Scena otwierająca przedstawia uwięzienie Trenta w szpitalu psychiatrycznym , z większością historii opowiedzianą w retrospekcji , powszechną techniką Lovecrafta. Odniesiono się do ustawień i szczegółów Lovecrafta (takich jak postać, która ma imię z rodziny Pickmanów Lovecrafta ). Powieści Suttera Cane'a mają podobne tytuły do ​​opowiadań HP Lovecrafta: Szeptacz ciemności ( Szeptacz w ciemności ), Rzecz w piwnicy ( Rzecz na progu ), Nawiedzony z czasu ( Nawiedzający ciemności / The Shadow Out czasu ) i horror Hobbs koniec ( Koszmar w Dunwich ), przy czym te ostatnie są także przedstawieniu stacja metra Hobbs koniec od Nigel Kneale jest Quatermass i dół .

Film można również postrzegać jako nawiązanie do Stephena Kinga , który podobnie jak Lovecraft pisze horrory, których akcja rozgrywa się w osadach Nowej Anglii. W rzeczywistości bohaterowie nawet bezpośrednio porównują Kinga (niekorzystnie) do Suttera Kane'a w samym filmie.

Uwolnienie

Kasa biletowa

In the Mouth of Madness miał premierę na włoskim festiwalu Noir in Festival w grudniu 1994 roku, a następnie został wydany 3 lutego 1995 roku w Stanach Zjednoczonych. Do światowej premiery film został otwarty na 4. miejscu i zarobił 3 441 807 $ w 1510 kinach w pierwszy weekend. W drugim tygodniu spadł do 7. miejsca, zanim w trzecim tygodniu opuścił pierwszą dziesiątkę. Film zarobił 8 924 549 dolarów przy budżecie od 8 do 14 milionów dolarów, co czyni go porażką kasową.

Krytyczny odbiór

Agregator recenzji Rotten Tomatoes , In the Mouth of Madness posiada ocenę aprobaty 58% na podstawie 45 recenzji , ze średnią ważoną oceną 5,8/10. Krytyczny konsensus portalu głosi: „Jeśli nie uda się w pełni wykorzystać swojego intrygującego założenia, In the Mouth of Madness pozostanie wystarczająco przyzwoitą rozrywką dla fanów horrorów i komplementariuszy Johna Carpentera”. W serwisie Metacritic film ma średnią ważoną ocenę 53 na 100, na podstawie 17 krytyków, co wskazuje na „mieszane lub średnie recenzje”.

Krytycy generalnie chwalili film za jego aspekty techniczne, zwłaszcza efekty specjalne, aktorstwo i reżyserię, ale postrzegali go jako zbyt skomplikowany, zagmatwany, pretensjonalny i rozczarowujący. Roger Ebert dał filmowi mieszane dwie z czterech gwiazd, komplementując aktorstwo Neilla i pracę Carpentera jako reżysera, ale ostatecznie powiedział, że film upadł ze względu na swój scenariusz, mówiąc: „… zastanawiam się, jak In the Mouth of Szaleństwo mogłoby się okazać, gdyby scenariusz zawierał choć odrobinę więcej dowcipu i ambicji”. Gene Siskel przyznał filmowi tę samą ocenę, podobnie jak James Berardinelli , który powiedział, że film „zbliża się do zrobienia czegoś interesującego, ale staje się zimny” i „jest zagmatwany, dziwny i niezbyt wciągający”, porównując film do zakupu egzotycznego samochód sportowy należący tylko do powolnej jazdy. Entertainment Weekly przyznał filmowi ocenę C+.

W negatywnych recenzjach Mick LaSalle z San Francisco Chronicle powiedział, że film był „tandetnym horrorem celebrującym moc tandetnego horroru, udając przerażonego” i przyznał filmowi jedną z czterech gwiazdek. Fred Topel z About.com powiedział, że film jest „zbyt zagmatwany” i „trudny do naśladowania”, dając filmowi jedną z pięciu ocen. W w pełni pozytywnych recenzjach z tamtych czasów, Los Angeles Times przyznał mu „A”, nazywając go „horrorem osoby myślącej, która ośmiela się być równie mózgowa, co instynktowna”, później wymieniając film jako jeden z najlepszych 1995. Seattle Times również dał filmowi bardzo pozytywną recenzję, mówiąc: „w scenie horroru przesyconej krzykliwymi unoszącymi się na powierzchni obrazami, które służą tylko do krótkotrwałego szoku, Carpenter ma czelność stworzyć naprawdę przerażającą koncepcję, która zanurza się pod powierzchnią i przynosi opowiedzieć historię, która przylgnie do odbiorców jak krwawy klej”. W późniejszej recenzji Chris Stuckmann również przyznał filmowi „A”, zwracając uwagę na jego ambicję, kreatywność i oryginalność oraz reżyserię Carpentera. Reel Film Reviews przyznało filmowi trzy z czterech gwiazdek.

Podobnie jak większość prac Carpentera, In the Mouth of Madness zyskał kultową rzeszę fanów i zyskał więcej pozytywnych recenzji w latach następujących po pierwszym wydaniu. Stuckmann napisał, że wierzy, że film byłby znacznie lepszy, gdyby został wydany dzisiaj, mówiąc, że „pasuje do większości niezależnych horrorów z ostatnich pięciu lat”, a także zauważył wpływ tego filmu na współczesny horror. Reżyser Ari Aster powiedział, że W ustach szaleństwa był jednym z najbardziej wpływowych filmów na jego styl i jednym z jego ulubionych filmów.

Francuski magazyn Cahiers du Cinéma umieścił film na 10 miejscu na liście Top 10 z 1995 roku.

Nagrody

Media domowe

Po wczesnych wydaniach VHS , wersja Blu-ray filmu przez New Line Cinema została wydana w 2013 roku. W 2016 roku film został ponownie wydany na DVD przez Warner Archive Collection . W 2018 r. Krzyk! Fabryka ponownie wydała film w formie Blu-ray Collector's Edition, pod swoją sub-labelem Scream Factory.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• W paszczy szaleństwa w IMDb
• W paszczy szaleństwa w AllMovie
• W paszczy szaleństwa w Rotten Tomatoes
• W paszczy szaleństwa na theofficialjohncarpenter.com