Nieskończone płótno - Infinite canvas

Nieskończone płótno odnosi się do potencjalnie nieograniczonej przestrzeni, która jest dostępna dla Webcomics prezentowanych w sieci World Wide Web . Termin ten został wprowadzony przez Scotta McClouda w jego książce Reinventing Comics z 2000 roku , w której zasugerował, że twórcy komiksów internetowych mogą stworzyć stronę internetową tak dużą, jak potrzeba, aby zawierała stronę komiksu o dowolnym możliwym rozmiarze. To nieskończone płótno stworzyłoby nieskończoną ilość korzyści związanych z opowiadaniem historii i dałoby twórcom znacznie większą swobodę w sposobie prezentowania swoich dzieł.

Dziennikarze odnieśli się sceptycznie do pomysłu McClouda na temat nieskończonego płótna, ponieważ pięć lat po wynalezieniu komiksów na nowo koncepcja ta nie rozwinęła się jeszcze w dużych proporcjach. Webkomiksy prezentowane były przede wszystkim w formie komiksów , które z łatwością mieszczą się na ekranie. Różni twórcy komiksów internetowych eksperymentowali jednak z nieskończonym płótnem, a rozszerzenie komiksów poza to, co jest możliwe w druku, zyskało popularność na przestrzeni lat.

Opis

Dziewięć pustych paneli jest pokazanych w siatce 3 na 3. Strzałki pokazują tradycyjną kolejność czytania, wskazując od pierwszego panelu pierwszego rzędu do trzeciego panelu pierwszego rzędu, aż do pierwszego panelu drugiego rzędu i tak dalej.
McCloud rozważał kolejność czytania dla tradycyjnego kompleksu stron komiksowych, ponieważ sąsiednie panele nie zawsze przedstawiają „sąsiednie” momenty.

W komiksach panele każdej strony są ułożone w taki sposób, aby idealnie pasowały do ​​strony, zmuszając rysowników do stosunkowo małego zestawu możliwych układów paneli na stronie. W swojej książce Reinventing Comics z 2000 roku rysownik Scott McCloud zaproponował rozwiązanie tej sytuacji w postaci strony internetowej. Zamiast używać monitora, na którym komiks internetowy jest odczytywany jako „strona”, McCloud zasugerował użycie go jako „okna” na nieskończonej kanwie. Komiks internetowy mógłby być nieskończenie duży, a rysownik mógłby dać czytelnikowi możliwość dowolnego powiększania i zmniejszania go. McCloud twierdził, że komiksy internetowe można układać w dowolnym kształcie: pionowo jak wieża, poziomo jak linia horyzontu, ukośnie jak opadające schody, a nawet trójwymiarowo jak obrotowa kostka.

Według Davida Balana z Sequart Organization , komiksy internetowe ze stronami o ograniczonej wielkości, które wykorzystują hiperłącza do poruszania się naprzód w historii, konsekwentnie wyprowadzają czytelnika z tego doświadczenia, ponieważ nie ma wizualnego połączenia między dwiema stronami. Ten problem rozwiązuje długi, przewijalny obszar roboczy, w którym komiks internetowy jest przedstawiany jako jeden długi obraz. Taki komiks internetowy może się jednak przeciągać z powodu braku rytmu lub przerywanych rytmów opowieści. Balan chwalił komiks internetowy McClouda z 2003 r., The Right Number , za jego interfejs powiększania, który miałby te same zalety co inne nieskończone formaty płótna, ale nadal pozwala na istnienie określonego rytmu. Inni artyści znani z wytrwałego wykorzystywania nieskończonego płótna na początku XXI wieku to Cayetano Garza , demian5 , Patrick Farley , Tristan A. Farnon i David Gaddis.

Obserwacje i odpowiedzi

W 2005 roku Sarah Boxer z The New York Times stwierdziła, że ​​nieskończone płótno jest trudne do znalezienia w użyciu, ponieważ wiele komiksów internetowych trzymało się formatu nadającego się do druku. Niektórzy jednak, jak Nicholasa Gurewitch w The Perry Bible Fellowship i Drew Weing 's Pup , czy skorzystać z formatu ( Pup wygrał rysowników Web' Choice Award w kategorii "nieskończone płótno" w 2005 roku). Boxer zwrócił uwagę, że najpopularniejsze komiksy internetowe albo łatwo mieszczą się na stronach internetowych - na przykład Count Your Sheep Adriana Ramosa - albo próbowały wykorzystać różne aspekty nośnika cyfrowego, takie jak animacja Flash i muzyka. W tym samym roku Joe Zabel zauważył również, że głównym celem nieskończonego płótna będzie tworzenie długich i głębokich prac w Internecie, podczas gdy komiksy, takie jak PvP i Penny Arcade, okazały się znacznie bardziej skuteczne w tym środowisku. Ze względu na czas, który zajmowałby dowolną stronę w nieskończonym komiksie na płótnie, Zabel uznał za mało prawdopodobne, aby takie komiksy internetowe zyskały dużą popularność. W międzyczasie dziennikarz Eric Burns stwierdził, że McCloud omawiał głównie potencjał komiksów internetowych, a nie to, czym one są w rzeczywistości.

W wywiadzie udzielonym w 2008 roku Scott McCloud powiedział, że w Reinventing Comics „kręcił do księżyca, mając nadzieję, że uda nam się stworzyć te radykalne odejścia od tradycyjnych komiksów”, zauważając, że „większość komiksów online jest nadal dość konserwatywna pod względem formatu i stylu” ale także, że „poczyniono imponujące postępy w tym kierunku”. McCloud podkreślił, że nadal obserwuje rzeczy, które muszą się wydarzyć, aby nieskończone płótno mogło wystartować, mówiąc, że „koncepcja aplikacji internetowych, które są tak solidne jak aplikacje komputerowe, zbliżyła nas do nadziei, że w końcu będziemy w stanie aby bezproblemowo tworzyć te przestrzenie w Internecie. Obecnie jest to bardzo trudne ”. W wywiadzie przeprowadzonym w 2014 roku McCloud powiedział, że „bez wiarygodnej struktury finansowej wspierającej te eksperymentalne komiksy internetowe, wiele osób po prostu odwraca się i dostaje prawdziwą pracę lub zaczyna robić trzypanelowe paski do kneblowania. Ci mają model ekonomiczny, który działa . ”

Niezależnie od początkowej popularności formatu, wielu rysowników stworzyło przez lata nieskończone komiksy internetowe na płótnie; w książce Storytelling in the Media Convergence Age rysownik Daniel Goodbrew stwierdza, że ​​„nieskończone płótno pozostaje popularnym wyborem wśród twórców komiksów internetowych”. Nieskończone płótno odniosło większy sukces w Europie i Australii niż w Ameryce Północnej. Nieskończone płótno zyskało dużą popularność wśród południowokoreańskich narzędzi internetowych : McCloud zauważył w 2014 roku, że „większość cyfrowych komiksów w Korei to scrollery ”.

Wykorzystanie i wzmocnienie

Puste panele o różnych rozmiarach są połączone linią, kierując oczy czytelnika w prawo, w dół, w lewo, po przekątnej w górę i ponownie w dół.
Scott McCloud opisał możliwość łączenia paneli z komiksami internetowymi za pomocą „ścieżek”, sugerując, że oferuje to wyraźne zalety w opowiadaniu historii.

W 2005 roku Daniel Merlin Goodbrey stworzył „Tarquin Engine”, oprogramowanie internetowe, które wykorzystuje Adobe Flash do zobrazowania nieskończonego płótna, które czytelnik może swobodnie przewijać i powiększać. To znacznie uprościło tworzenie nieskończonych komiksów na płótnie. Narzędzie nie jest szeroko stosowane. W 2009 roku firma Microsoft Live Labs wydała aplikację internetową Infinite Canvas , która dotarła do szerszego grona odbiorców.

W 2013 roku Yvyes Bigerel i Mark Waid z Marvel Comics rozpoczęli inicjatywę tworzenia i publikowania cyfrowych komiksów pod tytułem Marvel ReEvolution . Tworząc te komiksy internetowe, Bigerel i Waid inspirowali się sposobem, w jaki postrzegany jest czas w komiksach, ponieważ upływ czasu w komiksie jest ostatecznie kontrolowany przez jego czytelnika. Zamiast pozwolić czytelnikom przeglądać obrazy z kaprysu lub zwiększyć odstępy między panelami, jak sugerował McCloud, duet ułożył panele „jak pokaz slajdów w PowerPoint ”, zmuszając czytelnika do patrzenia na jeden panel na raz. Według zasobów Comic Book , ten projekt ma bezpośredni wpływ na sposób tworzenia i czytania komiksu, ponieważ niespodzianki można lepiej kontrolować, a literatura może bezpośrednio kontrolować kolejność czytania dymków tekstu. Rachel Edidin z Wired powiedziała o Wolverine: Japan's Most Wanted i Iron Man: Fatal Frontier, że „są to komiksy, które naprawdę wydają się rodzime dla formatu cyfrowego”.

W 2016 roku Oculus Story Studio wypuściło Quill, oprogramowanie, które pozwala ludziom tworzyć trójwymiarowy świat na „nieskończonym płótnie”, którego można doświadczyć w wirtualnej rzeczywistości .

Bibliografia