Szkło Ira - Ira Glass

Szkło Ira
Szkło na 73. dorocznym konkursie Peabody Awards , 2013
Urodzić się	Ira Jeffrey Glass ( 03.03.1959 )3 marca 1959 (wiek 62) Baltimore , Maryland , Stany Zjednoczone
Alma Mater	Uniwersytet Browna
Zawód	Osobowość radiowa producent pisarz
lata aktywności	1978-obecnie
Małżonka(e)	Anaheed Alani ​ ​ ( M.  2005; div.  2018)
Strona internetowa	toamericanlife .org

Ira Jeffrey Szkło ( / aɪ r ə / , urodzony 03 marca 1959), amerykański radia publicznego osobowość. Jest gospodarzem i producentem serialu radiowego i telewizyjnego This American Life i brał udział w innych programach NPR , w tym Morning Edition , All Things Thoughd i Talk of the Nation . Jego praca w radiu i telewizji przyniosła mu nagrody, takie jak Edward R. Murrow Award za wybitny wkład w publiczne radio i George Polk Award w Radio Reporting.

Glass pochodzi z Baltimore i jako nastolatek zaczął pracować w radiu. Podczas letnich przerw podczas studiów na Brown University pracował u boku Keitha Talbota w NPR. Pracował jako redaktor opowiadań i przeprowadzał wywiady przez lata, zanim zaczął pisać własne historie, gdy miał dwadzieścia kilka lat. Po przeprowadzce do Chicago kontynuował pracę w publicznych programach radiowych All Things Thought i The Wild Room , których był współprowadzącym. Po otrzymaniu grantu od MacArthur Foundation , on i Torey Malatia opracowali This American Life , które w ciągu pierwszych sześciu miesięcy zdobyło nagrodę Peabody Award, a rok później stało się ogólnokrajowe. Spektakl został sformułowany w programie telewizyjnym o tej samej nazwie w Showtime, który trwał dwa sezony. Glass występuje również w programie na żywo i współtworzył lub napisał artykuły, książki i komiksy związane z audycją radiową.

Wczesne życie i edukacja

Glass urodził się w Baltimore w stanie Maryland 3 marca 1959 roku, jako żydowski rodzic Barry i Shirley Glass. Dorastał z dwiema siostrami: jedną młodszą i jedną starszą. Barry zaczynała jako spiker radiowy, ale ostatecznie została CPA i biznesmenem, który założył Glass Jacobson Financial Group, podczas gdy Shirley Glass była psychologiem klinicznym , której praca skłoniła The New York Times do nazwania jej „matką chrzestną badań nad niewiernością ”.

Portret seniora ze szkoły średniej Glassa

Jako dziecko Glass chciał zostać astronautą, podczas gdy jego rodzice mieli nadzieję, że zostanie lekarzem. Od najmłodszych lat kochał komedię, a jego rodzina bywała w teatrze. Kiedy miał 11 lat, on i jego siostra wystawiali przedstawienia w piwnicy swojego domu i zapraszali dzieci z sąsiedztwa do oglądania. Jako nastolatek pracował jako magik.

Glass uczęszczał do liceum Milford Mill High School w hrabstwie Baltimore, gdzie pełnił role redakcyjne jako członek redakcji rocznika szkolnego i jako współredaktor studenckiego magazynu literackiego . Jego zaangażowanie w księgi pamiątkowe rozpoczęło się w dziesiątej klasie i trwało aż do ukończenia szkoły w 1977 roku. Jako członek klubu teatralnego w Milford, Glass został obsadzony w kilku produkcjach teatralnych: jego role to między innymi kapitan George Brackett w produkcji Milforda z 1975 roku South Pacific , Lowe in the szkolna produkcja Damn Yankees z 1976 roku oraz Bud Frump w produkcji How To Succeed in Business Without Really Trying z 1977 roku . Glass był także członkiem Międzynarodowego Towarzystwa Thespian . Glass zauważył, że na jego styl dziennikarstwa duży wpływ mają musicale, które lubił, gdy był młodszy, zwłaszcza Skrzypek na dachu . Był zaangażowany w samorząd studencki podczas swoich młodszych i starszych lat jako członek zarządu, wygłaszał poranne ogłoszenia Milforda i był członkiem Milford Mill Honor Society w 1977 roku. W szkole średniej pisał dowcipy dla osobowości radiowej Baltimore Johnny Walker .

Po ukończeniu szkoły średniej został przyjęty na Northwestern University w Evanston w stanie Illinois i początkowo był studentem przedmedycznym . Uczęszczał z kolegami absolwentami Mary Zimmerman i Davidem Sedarisem , choć wtedy ich nie znał. Spędzał dużo czasu w uniwersyteckiej rozgłośni radiowej, robiąc jej audycje. Przeniósł się na Brown University , gdzie skoncentrował się na semiotyce . Tam został wprowadzony do S/Z przez Rolanda Barthesa , analiza, która z perspektywy czasu „pokazała [mu] zrozumieć, co [on] może zrobić w radiu”. Ukończył studia w 1982 roku.

Kariera zawodowa

Wczesna kariera

Po pierwszym roku studiów 19-letni Glass bezskutecznie rozglądał się po Baltimore w poszukiwaniu pracy w telewizji, radiu i reklamie; w międzyczasie był zatrudniony na oddziale urazów szokowych w ośrodku medycznym. Po tym, jak ktoś z lokalnej stacji rockowej polecił mu odszukanie Jaya Kernisa w centrali National Public Radio w Waszyngtonie, znalazł pracę jako bezpłatny stażysta redagujący ogłoszenia promocyjne, zanim został asystentem produkcyjnym Keitha Talbota. Pod koniec lata zdecydował się pozostać w NPR i porzucić medycynę, co rozczarowało jego rodziców. Kiedy ukończył studia, w tajnej części lokalnej gazety umieścili sardoniczne ogłoszenie, które brzmiało: „Biuro korporacyjne poszukuje absolwenta semiotyki na wysoko płatne stanowisko”.

Glass pracował w NPR przez 17 lat, gdzie ostatecznie ukończył szkołę wycinania taśm, zanim został reporterem i gospodarzem kilku programów NPR, w tym Morning Edition , All Things Thought i Talk of the Nation . W wywiadzie Glass przypomniał, że jego pierwszy program był z Joe Frankiem z NPR i mówi, że to doświadczenie wpłynęło na niego w „ogromny sposób”, dodając: „Zanim zobaczyłem, jak Joe przygotował program, nigdy nie myślałem o radiu jako o miejscu gdzie mógłbyś opowiedzieć pewien rodzaj historii”. Powiedział również, że montaż dla Noah Adamsa , jednego z pierwszych gospodarzy Wszystkie rzeczy rozważane , nauczył go, jak „wycofać się z akcji i przejść do jakiejś większej myśli, a następnie wrócić do fabuły”, techniki, której wciąż używa do tworzenia struktury To amerykańskie życie . Gdy zbliżał się do trzydziestki, próbował zgłaszać własne historie, ale powiedział, że nie jest w tym dobry i że słabo wypadł na antenie, zajęło mu dużo czasu, aby stworzyć jeden utwór i nie ma silnych umiejętności przeprowadzania wywiadów. W tym czasie przez siedem lat spotykał się z prawnikiem, który według niego sprawiał, że czuł się okropnie i nie traktował poważnie swojej pracy ani go nie kochał. Mówi, że kiedy pracowała w Teksasie, czuł, że jego pisanie poprawiło się pod jej nieobecność, a ich związek zakończył się pod koniec lata.

W 1989 roku Glass podążył za swoją ówczesną dziewczyną, rysowniczką Lyndą Barry , do Chicago i osiedlił się w dzielnicy Lakeview . Chociaż zaczął tworzyć nagradzane raporty dla stacji NPR „ Wszystko brane pod uwagę” , w szczególności na temat reformy szkolnej w Taft High School i Irving Elementary School, Glass powiedział, że to utwór, który zrobił z okazji 75. rocznicy ciastek Oreo , nauczył go pisać dla radia . Wkrótce on i Gary Covino stworzyli i współprowadzili w piątek wieczorem program WBEZ Chicago Public Radio o nazwie The Wild Room , który zawierał eklektyczne treści o luźnym stylu i był wyemitowany po raz pierwszy w listopadzie 1990 roku. Barry i Glass podzielili się wokół tego czasu, ale początkowo współpracowała przy projekcie i nadała programowi tytuł po tym, jak ona i Glass zgodzili się, że sugestia Covino ( The Rainbow Room ) była „głupia”. W pierwszym profesjonalnym wywiadzie Glassa (z Carą Jepsen w 1993 roku) powiedział: „Lubię myśleć o tym jako o jedynym programie w publicznym radiu innym niż Car Talk , którego mogli słuchać zarówno analityk wiadomości NPR, Daniel Schorr, jak i Kurt Cobain ”. W tym czasie spędzili dwa lata, informując o chicagowskich szkołach publicznych — jeden rok w szkole średniej, a drugi w szkole podstawowej. Największym odkryciem ich badań było to, że mniejsze klasy przyczyniłyby się do większego sukcesu w zubożałych, śródmiejskich szkołach.

Glass w końcu zmęczył się „radiem swobodnym” i, patrząc na inne możliwości, zaczął wysyłać wnioski o dotacje do Korporacji ds . Nadawania Publicznego .

To amerykańskie życie

W 1995 roku Fundacja MacArthura zwróciła się do Toreya Malatia , dyrektora generalnego Chicago Public Radio, z ofertą 150 000 USD na wyprodukowanie programu z udziałem lokalnych pisarzy i artystów performatywnych z Chicago. Malatia zgłosiła się do Glassa z pomysłem, który odpowiedział, że chce robić cotygodniowy program, ale z innym założeniem, budżetem 300 000 USD i chęcią zrobienia z niego programu ogólnokrajowego. Następnie wziął dwa miesiące bezpłatnego urlopu, aby pracować nad pilotem. Glass nie uwzględnił jednak swojego współgospodarza w swoich planach, zapewniając go, że transakcja jest mało prawdopodobna. Kiedy serial trwał bez niego, Covino mówi, że czuł się „zdradzony”. Kontynuował produkcję The Wild Room sam do lutego 1996 roku.

Na początku pomysł polegał na nakręceniu serialu opowiadającego historie „nikogo, kto jest sławny, nic, o czym nigdy nie słyszałeś, nic w wiadomościach”. Codzienne historie umieszczane byłyby pomiędzy dziełami dziennikarzy, autorów beletrystyki czy artystów performatywnych. Glass zaprosił Davida Sedarisa do przeczytania jego esejów na temat programu, zanim wyprodukował komentarze Sedarisa na temat NPR i przyczynił się do sukcesu Sedarisa jako niezależnego autora. Spektakl – wtedy nazwany Your Radio Playhouse – wyemitowany po raz pierwszy 17 listopada 1995 roku; odcinek został zatytułowany „Nowe początki”. Zawierał wywiady z gospodarzem talk-show Joe Franklinem i Shirley Glass – którzy utrzymywali swoje stanowisko, że jej syn powinien rozważyć pracę w telewizji ze względu na jego podobieństwo do Hugh Granta – a także opowiadania Kevina Kelly'ego (redaktora założyciela Wired ) i performance artysta Lawrence Steger . Nazwa programu została zmieniona na This American Life, począwszy od odcinka z 21 marca 1996 roku, a program został rozpowszechniony w całym kraju w czerwcu 1996 roku przez Public Radio International po przekazaniu go przez NPR.

Glass poświęcił się temu wysiłkowi, dojeżdżając codziennie ze swojego mieszkania w North Side i spędzając od 70 do 80 godzin tygodniowo w biurach na Navy Pier .

Program szybko zyskał szerokie uznanie i często przypisuje się mu zmianę krajobrazu dziennikarskiego radia w USA. Zdobył nagrodę Peabody Award w ciągu sześciu miesięcy od swojej pierwszej transmisji za doskonałość w mediach nadawczych. Fikcyjne utwory były stopniowo zastępowane większą ilością reportaży w formie opowiadania, na przykład w relacjach serialu o ofiarach huraganu Katrina . Przez lata gościnni współpracownicy to Dave Eggers , Sarah Vowell , Michael Chabon , Tobias Wolff , Anne Lamott i Spalding Gray . 17 listopada 2005 roku This American Life obchodziło dziesiątą rocznicę powstania, aw następnym tygodniu z okazji obchodów zostało po raz pierwszy wyemitowane poza Chicago.

Szkło w 2014 roku

Sieć telewizyjna Showtime zwróciła się do zespołu produkcyjnego serialu i zaproponowała przekształcenie This American Life w program telewizyjny; zespół początkowo odmówił, ponieważ nie chciał iść na kompromis w formacie i zrobić coś „tandetnego i okropnego”, ale zgodził się na nakręcenie programu dla telewizji po tym, jak Showtime zgodził się na różne warunki, w tym format, który nie przypominał magazynu informacyjnego. Po obejrzeniu pilota, Showtime zamówił sześć odcinków w styczniu 2007 r., a pierwszy półgodzinny odcinek wyemitowano 22 marca 2007 r. Glass musiał przenieść się do Nowego Jorku na filmowanie i powiedział w wywiadzie z Pattem Morrisonem w południowo-kalifornijskim radiu publicznym, że stracił 30 funtów (14 kg) nad projektem. Program był emitowany przez trzynaście odcinków w ciągu dwóch sezonów, zanim zakończył się w 2009 roku z powodu dużego obciążenia pracą potrzebnego do jego wyprodukowania.

Chicagowskie media publiczne ogłosiły, że rozpoczną samodzielną dystrybucję This American Life od 1 lipca 2014 r. za pośrednictwem Public Radio Exchange (PRX).

Do 2020 roku This American Life docierało co tydzień do ponad 4,7 miliona słuchaczy. Glass można usłyszeć we wszystkich poza czterema odcinkami. W lipcu 2013 roku wyemitowano 500. program. W roku podatkowym 2013 zarząd WBEZ zagłosował za podniesieniem pensji Glassa ze 170 000 USD rocznie do 278 000 USD. Poprosił jednak o obniżenie jej do 146 000 dolarów w następnym roku i od tego czasu poprosił o ponowne obniżenie, nazywając pierwotną sumę „niewłaściwą”. Uzupełnia swoje dochody zajęciami z przemówień, co daje mu „pięć cyfr za przemówienie”.

W maju 2009 r. odcinek programu radiowego This American Life „Powrót na miejsce zbrodni” był transmitowany na żywo do ponad 300 kin.

Inne prace

Poza radiem Glass pracował także jako autor druków. We wrześniu 1999 współpracował przy komiksie Radio: An Illustrated Guide z Jessicą Abel . Książka opisuje, w jaki sposób powstaje This American Life i instruuje czytelnika, jak zbudować własny program radiowy. W październiku 2007 opublikował antologię The New Kings of Nonfiction .

Glass współpracował przy kilku filmach fabularnych. W umowie z serialu Warner Bros. , to American Life najpierw wybrać opcje na wszelkich filmów, które wyłaniają się z opowieści o tym programie. Co za tym idzie, Glass udaje się do Warner Bros. z każdym pomysłem na film, jaki może mieć. W 2006 roku był producentem wykonawczym filmu pełnometrażowego Unaccompanied Minors , który jest oparty na prawdziwej historii tego, co stało się z montażystką This American Life, Susan Burton i jej siostrą Betsy, na lotnisku dzień przed Bożym Narodzeniem. Burton wyprodukował już fragment This American Life o tym samym doświadczeniu, zanim historia została dostosowana do filmu. W 2007 roku wraz z Dylanem Kiddem napisali scenariusz oparty na książce Urban Tribes o człowieku, który musi wybierać między przyjaciółmi a dziewczyną. Glass wyprodukował także film Netflix z 2018 r. Come Sunday .

Glass regularnie współpracuje z komikiem Mikem Birbiglią . W 2012 roku Glass był współautorem i producentem filmu Birbiglia Sleepwalk with Me i oboje wyruszyli w ogólnokrajową trasę promocyjną filmu, aby udzielać wywiadów i odwiedzać teatry, aby przedstawić film. W dniu 17 września 2012 roku, Glass wystąpił specjalny głos w The Colbert Report ze Stephenem Colbertem, aby promować Sleepwalk with Me i zaprosić Colberta do wzięcia udziału w odcinku This American Life . Glass był współproducentem filmu Birbiglii z 2016 roku Nie myśl dwa razy , obok Mirandy Bailey i Amandy Marshall. Glass jest także producentem jednego z występów Birbiglii na Broadwayu w 2018 roku, The New One .

W 2013 roku Glass nawiązała współpracę z Monicą Bill Barnes & Company przy produkcji Three Acts, Two Dancers, One Radio Host oraz współpracowała z Moniką Bill Barnes i Anną Bass .

Glass odwiedził siedzibę Google w listopadzie 2013 r. i spotkał się z zespołem Google Doodle , który wspólnie zgodził się na współpracę z This American Life . Glass zasugerował, że na Walentynki 2014 przeprowadzi wywiady z „przypadkowymi” ludźmi na temat ich doświadczeń z miłością. Użytkownicy na rynku amerykańskim mogli kliknąć na cukierkowe serce, które odpowiadało każdej literze w „Google” i posłuchać innej historii o niezwykłej miłości w tym samym stylu, co program radiowy. Roger Neill skomponował muzykę, a Glass, inny producent z American Life, Miki Meek i Birbiglia, przeprowadzili wywiady.

W 2019 roku Glass wyruszył w trasę koncertową z pokazem Siedem rzeczy, których się nauczyłem , gdzie opowiada o sztuce opowiadania historii. Tytuły występów w serialu to „Jak opowiedzieć historię”, „Uratuj kota”, „Porażka to sukces”, „Zabaw się” i „To wojna”. Dwóch tancerzy z Monica Bill Barnes & Company, z którymi Glass współpracował z wcześniej, wykonywane w show.

Wycieczki

• To amerykańskie życie — na żywo! (2009)
• Trzy akty, dwóch tancerzy, jeden prezenter radiowy (2013-2017)
• Siedem rzeczy, których się nauczyłem (2019)

Książki

• Radio: An Illustrated Guide (1999) — napisany z Jessicą Abel
• Nowi królowie literatury faktu (2007)

Występy

Glass pojawił się kilka razy w telewizji późno w nocy , jego pierwszym był The Late Show With David Letterman . Był także w The Colbert Report .

W 2004 roku UCLA zleciło jednonocną imprezę opowiadania o nazwie Visible and Invisible Drawings: An Evening with Chris Ware i Ira Glass. W lutym 2005 roku Glass odwiedził Teatr Orpheum w Nowym Orleanie, aby zaprezentować Kłamstwa i Sissies oraz Fiascoes, Oh, My! , który ma taką samą nazwę jak kompilacja This American Life . Glass służył jako monolog dla Asssscatu w Upright Citizens Brigade Theatre w Nowym Jorku 21 lutego 2010 roku. 17 września 2011 roku wziął udział w Drunk Show na festiwalu komediowym Eugene Mirman, podczas którego Glass był tak pijany, że stracił przytomność i zwymiotowałem za kulisami.

Glass był gościem różnych podcastów, takich jak TBTL . 24 lutego 2010 podcast Freakonomics opublikował dodatkowy odcinek (po pierwszym) z wywiadem ze Glassem na temat tego, jak zrobić świetny podcast. 17 czerwca 2011 roku on i jego ówczesna żona, Anaheed Alani, pojawili się w podkaście How Was Your Week , w którym ujawnił, że gdyby nie był w radiu, byłby zawodowym pokerzystą. Glass pojawił się w wydaniu The Adam Carolla Podcast z 24 czerwca 2011 r . , gdzie wraz z Adamem Carollą omawiali podcast zdobywając tytuł „Most Downloaded Podcast” z Księgi Rekordów Guinnessa . 19 września 2011 Glass pojawił się na WTF Live z Markiem Maronem . Gość Glass był współgospodarzem podcastu z poradami seksualnymi Dana Savage'a , „Savage Love”, 31 stycznia 2012 roku. W poniedziałek, 24 listopada 2014 roku, Glass pojawił się w podcaście Here's The Thing .

18 maja 2012 r. Glass wygłosił przemówienie inauguracyjne ceremonii ukończenia klasy Goucher College w 2012 r., gdzie również otrzymał tytuł honorowy. Glass był jednym z artystów głosowych do audiobooka „Nagle pukanie do drzwi: Historie” Etgara Kereta .

Glass użyczył również swojego głosu Simpsonom w sezonie 22 w odcinku „Elementary School Musical” i pojawił się w zielonym kostiumie motion capture w segmencie Johna Hodgmana w The Daily Show z Jonem Stewartem 4 listopada 2010 roku, gdzie występował jako główny bohater gry wideo Grand Theft Auto: Vice City . Archiwalne nagrania Glass zostały wykorzystane w filmie We Cause Scenes , którego premiera odbyła się podczas konferencji South by Southwest w 2013 roku . W 2014 roku Glass pojawił się jako on sam w filmowej adaptacji amerykańskiego serialu telewizyjnego Veronica Mars . aw dłuższym kroju John Hodgman „s Netflix komedia specjalnej Johna Hodgman: Ragnarok . W 2018 roku Glass pojawił się epizodycznie w filmie Ocean's 8 . W 2019 roku Glass pojawił się jako on sam w odcinku „The Struggle for Stonewall” (sezon 1, odcinek 8) serialu Fox „ Proven Innocent” .

Ben Sinclair , współtwórcą z HBO serialu „s High Maintenance , odszukał Szkła pojawiać się w premierze sezonu 2020.

Wizerunek publiczny

Glass został nazwany wizjonerem za swoją pracę w radiu. W 2001 roku magazyn Time nazwał Glassa „Najlepszym prezenterem radiowym w Ameryce”. Krytycy zwracają uwagę na poświęcenie i wyrazistą wizję, jaką wnosi do serialu. Steve Johnson z Chicago Tribune nazwał Glassa „celowo tajemniczą, najwyraźniej wysoce romantyczną siłą, która jest gospodarzem, współzałożycielem i producentem wykonawczym programu”. Po stwierdzeniu, że w przeciwieństwie do większości programów, Glass jest reżyserem, starszym producentem, gospodarzem, administratorem, bibliotekarzem i badaczem, chicagowska pisarka Sarah Vowell powiedziała: „Częściowo z tego, że jest maniakiem kontroli. tyle doświadczenia. Po części dlatego, że naprawdę ma wizję serialu”. Glass uważany jest za prekursora podcastów i nowoczesnego narracji dźwiękowej. Samuel Fishwick z Evening Standard nazwał Glassa „ojcem chrzestnym podcastów”.

Charakter jego głosu inspiruje również komentarze w mediach. Vogue nazwał jego głos „słuchowym ucieleśnieniem wrażliwego faceta, który przyjaźni się ze wszystkimi dziewczynami”. American Journalism Review nazwał jego głos „adenoidalnym” i powiedział, że „lekko jąka się, nie jest to wada wymowy, ale werbalny tik, urządzenie”. Johnson powiedział, że głos Glassa brzmi tak, jakby nie pasował do radia i że jest „rodzaj zrzędliwy , zdecydowanie rozmowny ”.

Jenji Kohan powiedziała, że ​​Glass jest częścią inspiracji postaci Maury Kind w jej programie Orange Is the New Black , w szczególności jego okularów. Zaproponowała Glassowi rolę w serialu, ale „uprzejmie odmówił” z powodu napiętego harmonogramu.

Życie osobiste

Przez pewien czas Glass umawiał się z rysowniczką i autorką Lyndą Barry . Na krótko dołączyła do niego w Waszyngtonie, ale latem 1989 roku przeniosła się do Chicago, aby być blisko kolegów rysowników, a Glass podążał za nią. Zastanawiając się nad związkiem, Barry nazwał to „najgorszą rzeczą, jaką kiedykolwiek zrobiła” i powiedział, że powiedział jej, że „jest nudna i płytka, i… nie wystarcza mu w tej chwili”. Później narysowała komiks oparty na ich związku zatytułowanym „Wszy i mój najgorszy chłopak”, który później został zawarty w jej książce One! Sto! Demony!... Glass nie zaprzeczyła jej twierdzeniom i powiedziała Chicago Reader : „Byłam idiotką. Myliłam się… w tak wielu sprawach z nią. Cokolwiek złego mówi o mnie, mogę potwierdzić”.

Glass poślubił Anaheed Alani, pisarkę i redaktorkę, w sierpniu 2005 roku. Umawiali się na randki przed ostrym rozstaniem, ale postanowili spróbować związku jeszcze raz. „W naszym domu mamy cały kryzys na Bliskim Wschodzie” – żartował Glass. „Jej mama jest chrześcijanką, a tata muzułmaninem z Iraku ”. Dzielili pitbulla o imieniu Piney. W marcu 2017 r. Glass ogłosił w This American Life, że on i Alani rozstali się, a w wywiadzie pod koniec tego roku wyjaśnił, że rozstali się w ciągu ostatnich trzech lat. 17 kwietnia 2017 r. Glass podobno złożyła pozew o rozwód. Od tego czasu wznowił randki, nazywając to „trochę miłym i trochę słodkim” i mówiąc: „jest w tym wiele nadziei”.

Jego starsza siostra, Randi Glass Murray, jest agentem literackim mieszkającym w San Francisco , podczas gdy jego młodsza siostra Karen Glass Barry była starszym wiceprezesem ds. rozwoju filmów w Disney Studios . Jest kuzynem w pierwszej linii, niegdyś usuniętym z kompozytora Philipa Glassa , który pojawił się w programie Glassa i którego muzykę często można usłyszeć w programie.

Glass przekazał darowiznę na rzecz Prison Performing Arts i poświęcił cały odcinek podcastu This American Life jednej z produkcji Hamleta .

Glass postanowił zostać wegetarianinem po wizycie w kurniku United Poultry Concerns .

Glass lubi programy Gilmore Girls i Family Guy i mówi, że nigdy nie przegapił żadnego odcinka The OC. Jego ulubione podcasty to WTF z Markiem Maronem , The Daily , Reply All , Radiolab , Heavyweight , Stay Tuned with Preet i Armchair Expert .

Religia

Glass stwierdził w This American Life , że jest zagorzałym ateistą . „To nie tak, że nie czuję się Żydem” – wyjaśnił. „Czuję, że nie mam wyboru, jeśli chodzi o bycie Żydem. Twoje dziedzictwo kulturowe nie jest jak walizka, którą możesz zgubić na lotnisku… Ale nawet kiedy miałem 14 czy 15 lat, to nie zarobiło tak wiele Przeczuwałem, że był taki Wielki Tatuś, który stworzył świat i zachowywał się tak szaleńczo w Starym Testamencie . Że wymyśliliśmy te historie, aby czuć się dobrze i wyjaśniać świat, wydaje się o wiele rozsądniejszym wyjaśnieniem. wierzyć w Boga, ale po prostu nie wierzę”. Odkładając na bok ateizm, powiedział: „Czasami lat mam nostalgiczne uczucie, że muszę iść do shul i pójdę na nabożeństwo High Holiday. Rabin Seymour Essrog był naprawdę zabawny, świetny gawędziarz. Był tak dobry, że nawet dzieci zostałby i obserwował go. Opowiedziałby zabawną anegdotę, coś naprawdę poruszającego i poszedł do wielkiego finiszu.

Glass stwierdził, że „chrześcijanie mają naprawdę zły rap w mediach” i że w przeciwieństwie do tego, jak przedstawia się ich w popkulturze, chrześcijanie w jego życiu „byli niesamowicie wspaniali i troskliwi”.

Nagrody

Glass został laureatem nagrody im. Edwarda R. Murrowa za wybitne zasługi dla publicznego radia w 2009 roku. W 2011 roku zdobył nagrodę George Polk w Radio Reporting za „ Bardzo twardą miłość ”, godzinny reportaż, w którym przedstawiono niepokojąco surowe kary wymierzona przez sędziego okręgowego sądu ds. narkotyków w Gruzji. Epizod skłonił Georgia's Judicial Qualifying Commission do wniesienia 14 zarzutów o wykroczenia etyczne przeciwko sędzi Amandzie Williams, a w ciągu kilku tygodni Williams ustąpił ze składu orzekającego i zgodził się nigdy nie szukać innych stanowisk sędziowskich.

W 2012 roku Glass otrzymał doktorat honoris causa Humane Letters z Goucher College w Baltimore. W maju 2013 roku Glass otrzymał Medal za Język Mówiony od Amerykańskiej Akademii Sztuk i Literatury . Był w zespole, który zdobył Złotą Nagrodę dla najlepszego filmu dokumentalnego na Third Coast International Audio Festival w 2013 roku dla Harper High School i został wprowadzony do National Radio Hall of Fame w listopadzie 2014 roku.

W 2020 roku Glass i reszta personelu This American Life (wraz z Molly O'Toole z Los Angeles Times i Emily Green z Vice News ) zdobyli pierwszą Nagrodę Pulitzera za reportaż audio za odcinek „The Out Crowd”, który zademonstrowało „odkrywcze, intymne dziennikarstwo, które rzuca światło na osobisty wpływ polityki administracji Trumpa „ Pozostań w Meksyku ”.

Bibliografia

Cytaty

Prace cytowane

• Personel (1977). 77 Kamień milowy . Baltimore, MD: Milford Mill High School.
• Krulwich, Robert (2005). „Kłopoty z urodzinami: Ira Glass” . Przestań się uśmiechać Magazyn . Źródło 22 kwietnia 2019 .
• Coburn, Marcia Froelke (2007). „Jego amerykańskie życie: spojrzenie na Ira Glass” . Magazyn Chicago . Zarchiwizowane z oryginału w dniu 9 marca 2016 r . Źródło 8 kwietnia 2019 .

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa
• Ira Glass w IMDb
• Prace Iry Glass w Otwartej Bibliotece
• Występy na C-SPAN