Żelazna Dziewica - Iron Maiden

Żelazna Dziewica
Góra: Steve Harris (L), Dave Murray (P) Środek: Adrian Smith (L), Bruce Dickinson (P) Dół: Nicko McBrain (L), Janick Gers (P)
Góra: Steve Harris (L), Dave Murray (P)
Środek: Adrian Smith (L), Bruce Dickinson (P)
Dół: Nicko McBrain (L), Janick Gers (P)
Informacje ogólne
Początek Londyn , Anglia
Gatunki Metal ciężki
lata aktywności 1975-obecnie
Etykiety
Akty powiązane
Strona internetowa ironmaiden .com
Członkowie
dawni członkowie

Iron Maiden są angielski heavy metal zespół założony w Leyton , wschodnim Londynie , w 1975 roku przez basistę i podstawowym songwriter Steve Harris . Dyskografia zespołu rozrosła się do 41 albumów, w tym 17 albumów studyjnych, 13 albumów koncertowych, cztery EP-ki i siedem kompilacji . Wydali także 47 singli i 20 albumów wideo. Wydano dwie gry elektroniczne ze ścieżkami dźwiękowymi Iron Maiden, a muzyka zespołu pojawia się w wielu innych grach wideo.

Jako pionierzy nowej fali brytyjskiego ruchu heavy metalowego , Iron Maiden osiągnął początkowy sukces na początku lat 80-tych. Po kilku zmianach w składzie zespół wydał serię platynowych i złotych albumów w Wielkiej Brytanii i USA, w tym tytułowy debiut z lat 80. , Killers z 1981 r. , The Number of the Beast z 1982 r., Piece of Mind z 1983 r. , Powerslave z 1984 r. , koncert na żywo z 1985 r. Żyć po śmierci , Somewhere in Time z 1986 roku , Siódmy syn siódmego syna z 1988 roku , No Prayer for the Dying z 1990 roku i Strach przed ciemnością z 1992 roku . W 1982 roku zespół wydał swój album The Number of the Beast , pierwszy z Brucem Dickinsonem , który zastąpił Paula Di'Anno jako wokalista. To był punkt zwrotny w ich karierze, pomagając uczynić Iron Maiden jednego z najważniejszych artystów heavy metalowych w historii. Do 2010 roku na całym świecie sprzedano ponad 14 milionów egzemplarzy albumu. Od czasu powrotu głównego wokalisty Bruce'a Dickinsona i gitarzysty Adriana Smitha w 1999 roku, zespół przeżył odrodzenie popularności dzięki serii nowych albumów i bardzo udanych tras koncertowych. Ich album z 2010 roku, The Final Frontier , osiągnął szczyt w 28 krajach i zdobył szerokie uznanie krytyków. Szesnasty album studyjny, The Book of Souls , został wydany 4 września 2015 roku i odniósł podobny sukces, debiutując na pierwszym miejscu listy przebojów albumów w 24 krajach z fizyczną sprzedażą i podsumowaniem w 43 terytoriach z fizyczną i cyfrową sprzedażą. Siedemnasty studyjny album Senjutsu ukazał się 3 września 2021 roku i ostatecznie osiągnął nr 1 w 23 krajach.

Do 2017 roku Iron Maiden sprzedało ponad 100 milionów kopii swoich albumów na całym świecie, pomimo niewielkiego wsparcia radiowego i telewizyjnego. Według MD Daily Record do 2021 roku wszystkie audiowizualne wydawnictwa zespołu sprzedały się w ponad 200 milionach egzemplarzy na całym świecie, w tym regularne albumy, single, VHS, DVD i wszystkie kompilacje. Iron Maiden stało się jednym z najbardziej wpływowych i szanowanych zespołów rockowych wszechczasów i przyczyniło się do powstania całego gatunku muzycznego. Według wielu krytyków zespół podniósł heavy metal do rangi sztuki, udowadniając, że inspiracje akademickie i muzyczne mogą współistnieć.

Zespół i jego muzycy otrzymali wiele nominacji, wyróżnień i nagród, w tym nagrody Grammy i równorzędne nagrody w wielu krajach, Brit Awards , Silver Clef Award , ECHO Awards , Juno Awards , Emma-Gaala Awards , Nordoff -Robbins Award (International Achievement 2002) , Ivor Novello Awards , Księga Rekordów Guinnessa , Public Choice International , Online Music Awards Germany , The Rocks Awards , Metal Hammer Awards , Kerrang! Nagrody , Burn! Nagrody , nagrody Classic Rock Roll of Honor , doktoraty honoris causa , nagrody państwowe i wyróżnienia za sprzedaż. Iron Maiden zostało wprowadzone do Hollywood RockWalk , BPI Hall of Fame i Kerrang! Sala sławy. Zespół został okrzyknięty najbardziej utytułowaną brytyjską grupą metalową na brytyjskim kanale 4 . W 2012 roku The Number of the Beast został wybrany najlepszym brytyjskim albumem wszech czasów w plebiscycie związanym z Diamentowym Jubileuszem Królowej Elżbiety II . W kwietniu 2021 byli członkowie zespołu zostali wprowadzeni do Metal Hall of Fame. Zespół jest również częścią stałych wystaw Rock and Roll Hall of Fame oraz British Music Experience .

Teksty Iron Maiden obejmują takie tematy jak historia, literatura, wojna, mitologia, społeczeństwo i religia. Wiele z ich piosenek jest opartych na historii, literaturze klasycznej i filmie. Do października 2019 roku zespół zagrał około 2500 koncertów na żywo , występując dla dziesiątek milionów fanów. Od ponad 40 lat muzyków wspiera ich słynna maskotka „ Eddie ”, która pojawiła się na niemal wszystkich okładkach ich płyt i singli, teledyskach i gadżetach. Pierwotnie zaprojektowany przez Dereka Riggsa , Eddie stał się główną atrakcją pokazów na żywo Iron Maiden, które zawierają elementy teatralne, takie jak kolorowe tła, nadmuchiwane przedmioty, materiały pirotechniczne, wyszukane urządzenia oświetleniowe, rekwizyty i scenografie.

Historia

Wczesne lata (1975-1978)

Pub Cart and Horses, znajdujący się w Maryland Point w Stratford, był miejscem, w którym Iron Maiden zagrali niektóre ze swoich pierwszych koncertów w 1976 roku. Budynek został oficjalnie nazwany „Miejscem narodzin Iron Maiden”.

Iron Maiden zostało założone w Boże Narodzenie 25 grudnia 1975 roku przez basistę Steve'a Harrisa wkrótce po tym, jak opuścił swoją poprzednią grupę, Smiler. Harris przypisał nazwę zespołu filmowej adaptacji Człowieka w żelaznej masce z powieści Alexandre'a Dumasa , której tytuł przypominał mu narzędzie tortur Iron Maiden . Po miesiącach prób, Iron Maiden zadebiutował w St. Nicks Hall w Poplar 1 maja 1976 roku, zanim rozpoczął pół-rezydenturę w Cart and Horses Pub w Maryland w Stratford. Kilkadziesiąt lat później pub w Maryland został oficjalnie nazwany „Miejscem narodzin Iron Maiden” i zamienił się w pub muzyczny z wieloma pamiątkami z wczesnych lat zespołu jako częścią historii londyńskiej muzyki rockowej.

Pierwotny skład był krótkotrwały, a pierwszą ofiarą był wokalista Paul Day , ponieważ według Harrisa brakowało mu „energii lub charyzmy na scenie”. Zastąpił go Dennis Wilcock, fan Kiss, który używał makijażu i sztucznej krwi podczas występów na żywo. Przyjaciel Wilcocka, Dave Murray , został zaproszony, ku przerażeniu gitarzystów zespołu, Dave'a Sullivana i Terry'ego Rance'a. Ich frustracja doprowadziła Harrisa do tymczasowego rozwiązania Iron Maiden w 1976 roku, chociaż grupa zreformowała się wkrótce potem z Murrayem jako jedynym gitarzystą. Harris i Murray pozostają najdłużej działającymi członkami zespołu i występowali na wszystkich swoich wydawnictwach.

Dave Murray i Steve Harris w 2008 roku. Harris i Murray to jedyni członkowie, którzy występowali na wszystkich albumach zespołu.

W 1977 Iron Maiden zwerbowało kolejnego gitarzystę, Boba Sawyera, którego wyrzucono za zawstydzenie zespołu na scenie, udając, że gra na gitarze zębami. Znowu pojawiło się napięcie, powodując rozłam między Murrayem i Wilcockiem, który przekonał Harrisa do zwolnienia Murraya, a także oryginalnego perkusisty Rona Matthewsa. Powstał nowy skład, w tym przyszły członek Cutting Crew Tony Moore na klawiszach, Terry Wapram na gitarze i perkusista Barry Purkis (obecnie lepiej znany jako Thunderstick). Słaby występ w Bridgehouse, pubie mieszczącym się w Canning Town, w listopadzie 1977 roku, był pierwszym i jedynym koncertem zespołu. Następnie Iron Maiden zwolnił Purkisa i zastąpił go Dougiem Sampsonem . W tym samym czasie Moore został poproszony o odejście, ponieważ Harris uznał, że klawisze nie pasują do brzmienia zespołu. Kilka miesięcy później Dennis Wilcock zdecydował się opuścić Iron Maiden i założyć własny zespół V1, a Dave Murray został natychmiast przywrócony. Ponieważ wolał być jedynym gitarzystą zespołu, Wapram nie pochwalał powrotu Murraya, a także został zwolniony.

Harris, Murray i Sampson spędzili lato i jesień 1978 roku na próbach, szukając wokalisty, który uzupełniłby nowy skład zespołu. Przypadkowe spotkanie w pubie Red Lion w Leytonstone w listopadzie 1978 roku przekształciło się w udane przesłuchanie do wokalisty Paula Di'Anno . Steve Harris stwierdził: „W głosie Paula jest coś w rodzaju chropowatości w jego głosie, czy jakkolwiek chcesz to nazwać, co po prostu dało mu tę wielką przewagę”. W tym czasie Murray zazwyczaj działał jako ich jedyny gitarzysta, a Harris skomentował: „Davey był tak dobry, że mógł wiele zrobić sam. Davey był naprawdę trudny”.

Kontrakt płytowy i wczesne wydania (1978-1981)

W sylwestra 1978 roku Iron Maiden nagrało demo składające się z czterech piosenek w Spaceward Studios w Cambridge. Mając nadzieję, że nagranie pomoże im zdobyć więcej koncertów, zespół zaprezentował kopię Nealowi Kayowi , który wówczas zarządzał heavy metalowym klubem o nazwie „Bandwagon Heavy Metal Soundhouse”, znajdującym się w Kingsbury Circle, w północno-zachodnim Londynie. Po usłyszeniu taśmy, Kay zaczął regularnie grać demo w Bandwagon, a jedna z piosenek, „Prowler”, ostatecznie znalazła się na pierwszym miejscu listy przebojów Soundhouse, które były publikowane co tydzień w magazynie Sounds . Egzemplarz został również nabyty przez Roda Smallwooda , który wkrótce został menedżerem zespołu, a wraz ze wzrostem popularności Iron Maiden wydali demo we własnej wytwórni płytowej The Soundhouse Tapes , nazwanej na cześć klubu. Zawierający tylko trzy utwory (jeden utwór, "Strange World", został wykluczony, ponieważ zespół był niezadowolony z jego produkcji) wszystkie pięć tysięcy egzemplarzy wyprzedano w ciągu kilku tygodni.

Paul Di'Anno i Steve Harris wspierają Judas Priest podczas ich British Steel Tour, 1980

W grudniu 1979 roku zespół podpisał kontrakt płytowy z EMI i poprosił przyjaciela z dzieciństwa Dave'a Murraya, Adriana Smitha z Urchin , aby dołączył do grupy jako drugi gitarzysta. Ze względu na swoje zaangażowanie w Urchin, Smith odmówił i zamiast tego zatrudniono Dennisa Strattona . Niedługo potem Doug Sampson odszedł z powodu problemów zdrowotnych i został zastąpiony przez byłego perkusistę Samsona Clive'a Burra zgodnie z sugestią Strattona 26 grudnia 1979. Pierwszy występ Iron Maiden na albumie miał miejsce na kompilacji Metal for Muthas (wydanej 15 lutego 1980). z dwiema wczesnymi wersjami „ Sanctuary ” i „Wrathchild”. Wydanie to doprowadziło do kolejnej trasy koncertowej, na której wystąpiło kilka innych zespołów związanych z nową falą brytyjskiego nurtu heavy metalu ( NWoBHM ). Według różnych źródeł w okresie od maja 1976 do grudnia 1979 zespół zagrał około 200 koncertów w Wielkiej Brytanii .

Iron Maiden wydali swój własny album w 1980 roku, który zadebiutował na 4. miejscu UK Albums Chart . Album zawiera inne wczesne ulubione utwory, takie jak „ Running Free ”, „Transylvania”, „Phantom of the Opera” i „ Sanctuary ” – który nie był na oryginalnym wydaniu w Wielkiej Brytanii, ale pojawił się w wersji amerykańskiej i kolejnych remasterach. Zespół rozpoczął trasę koncertową po Wielkiej Brytanii , zanim wystąpił z zespołem Kiss podczas europejskiego odcinka trasy Unmasked Tour w 1980 roku, a także wspierał Judas Priest w wybranych terminach . Iron Maiden pojawił się również, z dużym uznaniem, na Festiwalu Reading w 1980 roku, z udziałem prawie 40 000 widzów. Byli na drugim miejscu w zestawieniu w sobotę, z nagłówkiem UFO . Po trasie Kiss, Dennis Stratton został zwolniony z zespołu w wyniku twórczych i osobistych różnic i został zastąpiony przez Adriana Smitha w październiku 1980 roku. W Europie Iron Maiden zagrał 28 koncertów dla około 400 000 ludzi (głównie fanów Kiss ). W grudniu muzycy zagrali w Rainbow Theatre w Londynie, gdzie nagrano pierwszy teledysk zespołu. Live at the Rainbow zostało wydane w maju 1981 roku, a kawałki "Iron Maiden" i "Wrathchild" z tego teledysku otrzymały dużą rotację w MTV podczas pierwszych godzin nadawania jako pierwsze metalowe teledyski w historii.

Tytułowy debiutancki album zyskał uznanie krytyków w Japonii, gdzie Iron Maiden zostało nazwane przez czytelników magazynu Music Life „Najlepszym debiutującym zespołem zagranicznym” i otrzymało swój pierwszy złoty certyfikat. Cztery dekady później debiutancki album Iron Maiden zajął 13. miejsce w rankingu „The Greatest Hard Rock & Metal Albums Ever” opublikowanym przez dziennikarzy opiniotwórczego magazynu Rolling Stone, a także został uznany za trzeci najważniejszy metalowy debiutancki album wszech czasów. Iron Maiden zajmuje podobne pozycje w wielu innych sondażach na całym świecie.

W 1981 roku Iron Maiden wydało swój drugi album studyjny, Killers . Zawierającym wiele utworów napisanych przed wydaniem debiutanckiego tylko dwa nowe utwory zostały napisane na płycie: „Syn Marnotrawny” i „Zabójstwo przy Rue Morgue” (ten ostatni na tytuł został zaczerpnięty z opowiadania przez Edgara Allana Poe ). Motywem przewodnim tekstów było morderstwo rozważane z różnych perspektyw. Niezadowolony z produkcji na ich debiutanckiego albumu, zespół zatrudniony doświadczony producent Martin Birch , którzy chcieliby kontynuować pracę z Iron Maiden, aż do przejścia na emeryturę w 1992 roku płyta została następnie pierwszego zespołu światowej trasy koncertowej , która obejmowała debiutancki występ w Stanach Stany, otwarcie dla Judas Priest w The Aladdin Casino w Las Vegas. Iron Maiden zagrał 45 koncertów w Ameryce Północnej dla kilkuset tysięcy fanów, w tym dwa główne koncerty w Kanadzie. Killers zadebiutował na listach przebojów zespołu w USA, osiągając 78 miejsce na liście Billboard 200 . Iron Maiden zarezerwowało 132 koncerty, by promować swój drugi album. Muzycy grali w małych i średnich salach, używając standardowego sprzętu scenicznego, w tym 200 lamp, maszyn do dymu, dwóch scenerii z Eddiem i czterema członkami ekipy w maskach Eddiego podczas występu na żywo piosenki „Iron Maiden”.

Iron Maiden na scenie, Killer World Tour 1981

Na drugim albumie zespołu znalazły się m.in. singiel „ Twilight Zone/Wrathchild ” (wydany z podwójną stroną A) i speed metalowy opus „ Czyściec ” oraz dwa utwory instrumentalne „Idy marcowe”, „Czyngis-chan” i tytuł utwór będący kompozycją proto-thrashową. Styl muzyczny tego albumu zainspirował pokolenia zespołów thrash, speed i power metal. Ilustracja z okładki autorstwa Dereka Riggsa stała się pierwszą z wielu bardziej kultowych w historii gatunku. Killers' sprzedawał się znacznie lepiej na całym świecie niż ich debiut, osiągając milionową granicę rok po premierze, zdobywając złote certyfikaty grupy w Niemczech , Japonii , Kanadzie , Belgii , Danii , Francji (podwójne złoto) oraz w Wielkiej Brytanii . Album zadebiutował na 12 miejscu w Wielkiej Brytanii i dotarł do Top 10 i Top 20 w wielu krajach na całym świecie.

Trasa po Wielkiej Brytanii obejmowała główny występ zespołu w Hammersmith Odeon . Problemy z uzależnieniem Paula Di'Anno doprowadziły do ​​odwołania kilku niemieckich randek. W niektórych miastach lokalni kibice zareagowali zamieszkami ulicznymi. Iron Maiden po raz pierwszy koncertowało w Japonii z siedmioma koncertami. Wszystkie bilety zostały wyprzedane w rekordowym czasie, ale problemy z Di'Anno zmusiły zespół do odwołania dwóch koncertów. Nagrania koncertowe z Nagoi zostały wykorzystane na minialbumie Maiden Japan ( Heavy Metal Army w Japonii) wydanym we wrześniu 1981 roku. Muzycy odwiedzili Jugosławię, aby być headlinerem festiwalu w Belgradzie z 50 000 osób. Był to pierwszy raz, kiedy zespół zagrał za żelazną kurtyną, a także przełomowy występ dla nowej generacji artystów heavy metalowych z tzw. Bloku Wschodniego . Latem Iron Maiden zagrał na kilku festiwalach w Europie, w tym jako „gości bardzo specjalni” w cyklu festiwali Golden Summernights 1981 odbywających się w Zeppelinfeld w Norymberdze z udziałem 100 000 osób, ale także w Stuttgarcie i Darmstadt przed kilkudziesięcioosobową publicznością. tysiąc.

Sukces (1981-1985)

W 1981 roku Paul Di'Anno demonstrował coraz bardziej autodestrukcyjne zachowania, szczególnie z powodu używania narkotyków, o czym Di'Anno komentuje: „Nie chodziło tylko o to, że wciągałem trochę koki; przez to bez przerwy, 24 godziny na dobę, każdego dnia… zespół miał piętrzące się zobowiązania, które ciągnęły się miesiącami, latami, a ja po prostu nie widziałem mojej drogi do końca. nigdy nie trwać przez całą trasę. To było za dużo." Gdy jego występy słabły, Di'Anno został natychmiast zwolniony po trasie Killer World Tour, kiedy to zespół wybrał już jego zastępcę.

Zestaw sceniczny 1982

Po spotkaniu z Rodem Smallwoodem na Reading Festival , Bruce Dickinson , poprzednio z Samson , wziął udział w przesłuchaniu do Iron Maiden we wrześniu 1981 roku i został natychmiast zatrudniony. W następnym miesiącu Dickinson wyruszył z zespołem w małą trasę koncertową we Włoszech, a także na jednorazowy występ w Rainbow Theatre w Wielkiej Brytanii. Na ostatnim koncercie iw oczekiwaniu na nadchodzącą płytę zespół zagrał "Children of the Damned" i "22 Acacia Avenue", przybliżając fanom brzmienie, ku któremu zmierzali.

W 1982 roku Iron Maiden wydało swój trzeci album studyjny, The Number of the Beast . Stało się to pierwszym rekordem brytyjskiej listy albumów zespołu nr 1, był hitem Top Ten w wielu innych krajach i osiągnął 33 miejsce na liście Billboard 200 . W tym czasie Dickinson był pośrodku problemów prawnych z zarządzaniem Samsona i nie wolno mu było dodać swojego nazwiska do żadnego z napisów piosenek, chociaż nadal wniósł coś, co określił jako „moralny wkład” w „Children of the Damned”. ", "Więzień" i " Biegnij na wzgórza ". Po raz drugi zespół wyruszył w światową trasę koncertową nazwaną The Beast on the Road , podczas której odwiedzili Amerykę Północną, Japonię, Australię i Europę, w tym wystąpili jako czołówka dla 40 000 osób na Festiwalu Reading . Iron Maiden zagrało 188 koncertów w ciągu 10 miesięcy. Po raz pierwszy zaprezentowali koncepcyjną oprawę obejmującą specjalnie zaprojektowaną scenę i oświetlenie złożone z prawie 400 lamp. Również po raz pierwszy w historii zespołu ruchomy, trzymetrowy Eddie został zaprezentowany na scenie podczas wykonywania utworu „Iron Maiden”.

Amerykańska noga The Beast on the Road okazała się kontrowersyjna, gdy amerykańska konserwatywna grupa lobbująca politycznie twierdziła, że ​​Iron Maiden jest satanistyczny z powodu tytułowego utworu nowego albumu i demonicznej okładki, do tego stopnia, że ​​grupa chrześcijańskich aktywistów w proteście zniszczyła płyty Iron Maiden. W ostatnich latach Dickinson stwierdził, że zespół potraktował to jako „głupstwo”, a demonstracje w rzeczywistości dały im „mnóstwo rozgłosu”. Amerykański profesor Bryan A. Bardine odnosząc się do wizualnego aspektu trzeciego albumu zespołu stwierdził, że przesłanie autorów wydaje się zrozumiałe: „ten album ewokuje siłę, pasję i muzykę, która prezentuje ciemniejsze tematy i obrazy”.

Zespół zagrał ponad 100 koncertów w Ameryce Północnej wspierając Scorpions , Judas Priest i Rainbow . Iron Maiden wystąpiła na kilku kanadyjskich randkach, w Nowym Jorku, Chicago i innych występach solo. Występowali także na największych amerykańskich festiwalach ( Day on the Green , SuperFest, Pacific Jam, Rock Fest), które odbywały się na dużych stadionach, takich jak Rich Stadium , Anaheim Stadium , Oakland Alameda Coliseum czy Comiskey Park . Iron Maiden szybko awansowało do hard rockowej ekstraligi i awangardy heavy metalu. The Number of the Beast jest uważany za przełomowy album dla współczesnego heavy metalu i stale powraca na listy sprzedaży albumów i cały czas sondaże albumów heavy metalowych. Ukoronowanie albumu zatytułowane „ Hallowed Be Thy Name ” jest uznawane za jeden z kilku najważniejszych w historii gatunku, wielokrotnie zajmował czołowe miejsca w różnych plebiscytach. Po pierwszym roku jego premiery sprzedano 2,5 miliona egzemplarzy. Ucementował nowy i niezwykle udany rozdział w przyszłości Iron Maiden; do 2010 roku album sprzedał się w ponad 14 milionach egzemplarzy na całym świecie. Rozpoczęła się "Złota Era" w historii zespołu. W grudniu 1982 roku perkusista Clive Burr został zwolniony z zespołu i zastąpiony przez Nicko McBraina , który wcześniej grał dla Trust . Chociaż Harris stwierdził, że jego zwolnienie nastąpiło, ponieważ na jego występy na żywo wpłynęła działalność poza sceną, Burr sprzeciwił się temu, twierdząc, że został niesłusznie usunięty z zespołu.

Nicko McBrain jest perkusistą Iron Maiden od 1982 roku

Niedługo potem zespół po raz pierwszy udał się w podróż na Bahamy, aby nagrać pierwszy z trzech kolejnych albumów w Compass Point Studios . W 1983 roku wydali swój czwarty album studyjny, Piece of Mind , który dotarł na 3. miejsce w Wielkiej Brytanii i 14. miejsce na liście Billboard 200 . Piece of Mind zawiera odnoszące sukcesy single „ The Trooper ” i „ Flight of Icarus ”, przy czym ten ostatni jest jednym z niewielu utworów zespołu, które zyskały znaczną popularność w Stanach Zjednoczonych. Inne godne uwagi utwory z albumu to „Where Eagles Dare” (na podstawie filmu o tym samym tytule z Clintem Eastwoodem w roli głównej), „Revelations”, „Die with Your Boots On” i epicki „To Tame a Land” według Franka Herberta powieść pt. „Dune”. Iron Maiden zagrał 151 koncertów w Europie i Ameryce Północnej w ramach World Piece Tour . Po raz pierwszy zarezerwowali ogromną trasę koncertową po Ameryce Północnej jako headliner. Prawie 90 koncertów odbyło się na ponad 10 000 arenach, a zespół wyprzedał Madison Square Garden z 20-tysięcznym tłumem. W Londynie zagrali cztery kolejne noce w Hammersmith Odeon , a następnie zwiedzili wiele dużych klubów w Europie Zachodniej , w tym obszerną część niemiecką. Podsumowaniem trasy World Piece Tour były dwa główne występy na festiwalu Rock & Pop w Westfalenhalle w Dortmundzie. Program był transmitowany na żywo do 300 milionów ludzi, z wyjątkiem piosenki „Iron Maiden” ze względu na „gwałtowne zachowanie zespołu na scenie”.

Oprawa trasy była kolejnym krokiem w rozwoju wizualnym koncertów zespołu. Iron Maiden zastosował między innymi system nagłośnieniowy o mocy 100 000 watów po raz pierwszy w historii grupy zaprojektowanej specjalnie z myślą o dużych arenach sportowych. Sprzęt oświetleniowy, oprócz standardowych ramp z punktami, obejmował cztery ruchome, trójkątne rampy, wznoszące się na różne wysokości nad sceną i oświetlające publiczność pod różnymi kątami. Były to pierwsze tego typu rampy na świecie, a ich budowa stała się znaczącym krokiem naprzód jako punkt wyjścia do stworzenia mobilnych, rozbudowanych systemów oświetleniowych wykorzystywanych na kolejnych trasach. Platformę oświetleniową zbudowano na bazie ponad 520 lamp. Podobnie jak w przypadku poprzedniej trasy, zespół miał koncepcyjną scenografię z szeregiem rekwizytów nawiązujących do wizerunku promowanego albumu, ruchomego Eddiego i jego wielkiej głowy wyłaniającej się zza sceny, w większym stopniu wykorzystano też pirotechnikę.

Brytyjski magazyn Kerrang! podsumował mijający rok, a czytelnicy zostali poproszeni o wybranie stu najlepszych albumów metalowych wszechczasów, przy czym Piece of Mind znalazło się na pierwszym miejscu, za The Number of the Beast , a pozostałe wydawnictwa zespołu znalazły się w Top 50. podobnie wyglądały inne regiony świata. Iron Maiden stał się najpoważniejszym pretendentem do tytułu „największej formacji heavy metalowej na świecie”. W roku premiery nakład czwartego albumu przekroczył 2 miliony sprzedanych egzemplarzy. We wrześniu 1983 roku zespół wydał kompilację wideo Video Pieces zawierającą oficjalne klipy z albumów The Number of the Beast i Piece of Mind .

Wkrótce po sukcesie Piece of Mind i towarzyszącej mu trasy koncertowej , 9 września 1984 roku zespół wydał swój piąty album studyjny, Powerslave . Na albumie znalazły się single „ 2 Minutes to Midnight ” i „ Aces High ”, pełen emocji tytułowy utwór. także „Rime of Ancient Mariner”, w oparciu o Samuel Taylor Coleridge „s poematu o tej samej nazwie , a uruchomiony w ciągu 13 minut długości. Powerslave był kolejnym sukcesem na listach przebojów, osiągając 12 miejsce na liście Billboard 200 i 2 w Wielkiej Brytanii dzięki trzeciemu Now That's What I Call Music wytwórni EMI ! kompilacja pop, która nie powinna być wymieniona.

Trasa po albumie, nazwana World Slavery Tour , była jak dotąd największą trasą zespołu, składającą się z 193 koncertów w 28 krajach w ciągu 13 miesięcy, grających dla około trzech i pół miliona ludzi. Najbardziej rozbudowana trasa do tej pory słynęła z wykorzystania niestandardowych rekwizytów, takich jak rozkładane złote sarkofagi , 33-metrowy Eddie wyglądający jako wielki i zmumifikowany chodzący fantom, koncepcyjna scena z motywami starożytnego Egiptu i rozbudowana pirotechnika . Własny sprzęt zespołu podróżował w sześciu 45-metrowych ciężarówkach przegubowych, a trasa koncertowa wymagała trzech autobusów dla 60 członków załogi i dwóch dla muzyków. Moc przedniego systemu PA wynosiła 153 000 watów i dodatkowe 21 000 dla monitorów scenicznych. Wykonana na zamówienie i elastyczna platforma oświetleniowa zawierała prawie 800 lamp na rozległych trójkątnych rampach z ruchomego aluminium. Trasa zespołu w latach 2008-2009, Somewhere Back in Time World Tour , zawierała scenografię, która w dużej mierze naśladowała World Slavery Tour.

Przedsięwzięcie rozpoczęło się w sierpniu 1984 roku pięcioma wystawami w Polsce . Iron Maiden byli pierwszymi zachodnimi artystami, którzy sprowadzili produkcję na pełną skalę za żelazną kurtynę . Średnia frekwencja w Polsce szacowana była na 12 tysięcy osób plus kilka tysięcy na zewnątrz każdej nocy. Inauguracyjny pokaz w Warszawie na Torwar Arenie zgromadził ponad 14 tysięcy osób, a kolejne pięć tysięcy słuchało na zewnątrz. W Budapeszcie ponad 45 000 fanów wypełniło parking. Iron Maiden grał dla tłumów w całej Europie i Wielkiej Brytanii. 105 randek w Ameryce Północnej było ogromnym sukcesem. Wiele koncertów grano jeden po drugim w tym samym mieście, na przykład w Long Beach w Kalifornii, gdzie zespół zagrał cztery kolejne koncerty w Long Beach Arena dla połączonej publiczności 54 000 fanów. W Nowym Jorku zespół grał pięć nocy w Radio City Music Hall i tylko choroba Dickinsona sprawiła, że ​​pięć zaplanowanych koncertów nie było siedmiu.

Trzeci oficjalny teledysk zespołu zatytułowany Za żelazną kurtyną ukazał się w październiku 1984 roku. Dokument World Slavery Tour zawierał materiał z trasy koncertowej zespołu po Europie Wschodniej w 1984 roku, występów w odwiedzanych krajach, a dodatkowo przedstawiał muzyków grających na polskim weselu w Poznaniu . Teledysk zawierał dwa klipy promocyjne do piosenek z albumu Powerslave , zupełnie nowe utwory na żywo oraz specjalne wywiady z muzykami i członkami ekipy drogowej. Za żelazną kurtyną był pierwszym dokumentem opublikowanym przez zachodniego artystę, który przedstawiał ich podróże po krajach bloku wschodniego . MTV wyemitowało rozszerzoną wersję (około godziny) tego dokumentu, która stała się częścią DVD Live After Death wydanego w lutym 2008 roku.

Iron Maiden zadebiutowali także w Ameryce Południowej, gdzie wspólnie z Queen byli głównymi gwiazdami festiwalu Rock in Rio, który zgromadził około 350 000 widzów. Trasa była fizycznie wyczerpująca dla zespołu, który zażądał sześciu miesięcy przerwy po jej zakończeniu (chociaż później skrócono je do czterech miesięcy). Była to pierwsza znacząca przerwa w historii grupy, w tym anulowanie proponowanej trasy koncertowej wspierającej nowy album na żywo, a Bruce Dickinson groził, że zrezygnuje, dopóki trasa się nie skończy. W październiku 1985 Iron Maiden wydali swój pierwszy podwójny album koncertowy, Live After Death , który odniósł krytyczny i komercyjny sukces, osiągając 19. miejsce na liście Billboard 200 i 2. miejsce w Wielkiej Brytanii. Album został nagrany w Long Beach Arena i zawiera dodatkowe utwory z czterech nocy w londyńskim Hammersmith Apollo . Live After Death jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych albumów koncertowych wszechczasów i został opisany przez Classic Rock jako „ostatni wspaniały album koncertowy ery winyli” i przełomowy heavy metalowy album na żywo. Wraz z albumem ukazało się również oficjalne wideo o tym samym tytule, które zadebiutowało na 1. miejscu list przebojów w Wielkiej Brytanii oraz na szczytach list przebojów teledysków na całym świecie. Wideo na żywo Live After Death zostało zremasterowane cyfrowo i wydane w 2008 roku jako część serii „History of Iron Maiden”. W listopadzie 1985 roku Iron Maiden zostali uznani za najlepszy zespół rockowo-metalowy na świecie i nagrodzeni na Public Choice International. To uznanie przypieczętowało ich status największego zespołu heavy metalowego na świecie.

Eksperymenty (1986-1989)

Wracając z wolnego, zespół przyjął inny styl na swoim studyjnym albumie z 1986 roku, Somewhere in Time . Po raz pierwszy w historii zespołu wykorzystano syntezowane basy i gitary, aby dodać tekstury i warstwy do dźwięku. Wydawnictwo cieszyło się popularnością na całym świecie, szczególnie z singlem „ Wasted Years ”, ale w szczególności nie zawierało napisów od Dickinsona, którego materiał został odrzucony przez resztę zespołu. Podczas gdy Dickinson koncentrował się na własnej muzyce, gitarzysta Adrian Smith, który zazwyczaj współpracował z wokalistą, został „pozostawiony na [swoich] urządzeniach” i zaczął samodzielnie pisać piosenki, wymyślając „Wasted Years”, „Sea of ​​Madness”. " i " Stranger in a Strange Land " , z których ostatni byłby drugim singlem z albumu . Album był jak dotąd największym sukcesem zespołu w Ameryce, osiągając 11. miejsce na liście Billboard 200 i 2. miejsce na brytyjskich listach przebojów. Album natychmiast osiągnął status złotej płyty w Wielkiej Brytanii i platyny w Stanach, gdzie ostatecznie uzyskał status podwójnej platyny, zgodnie z oficjalną biografią zespołu „Run to the Hills”. Produkcja Somewhere on Tour była jak dotąd najbardziej ambitna. Somewhere in Time zawiera utwór „Caught Somewhere in Time” jako utwór otwierający, przebojowy „Heaven Can wait” i progresywny epicki utwór „Alexander the Great” wieńczący album. Zespół korzystał z siedmiu 45-metrowych ciężarówek przegubowych wypełnionych ponad 100 tonami sprzętu, trzech autobusów dla 60 osób i dwóch nocnych busów dla pięciu muzyków. Posiadany przez zespół, spersonalizowany system Turbosound był prawdopodobnie największym na świecie używanym w pomieszczeniach. Całkowita moc (monitory nagłośnieniowe i sceniczne) została oszacowana na 180 000 watów. Ogromna i elastyczna platforma oświetleniowa zawierała ponad 1100 lamp zawieszonych nad futurystyczną scenografią obejmującą latające statki kosmiczne, nadmuchiwane rekwizyty, pistolety laserowe, materiały pirotechniczne, stojaki hydrauliczne, tła i monumentalny wygląd Eddiego.

Somewhere on Tour wszędzie było wielkim sukcesem. Zespół zagrał 157 koncertów dla dwóch i pół miliona fanów. 81 koncertów w Ameryce Północnej odniosło spektakularny sukces, a muzycy zarezerwowali większe hale i niektóre stadiony. Po raz kolejny Iron Maiden odwiedził Polskę, Węgry i Jugosławię, aby zagrać dla dziesiątek tysięcy fanów w każdym kraju. Wielka brytyjska część, w tym sześć nocy w Hammersmith Odeon, została wyprzedana z wyprzedzeniem. W październiku 1987 Iron Maiden wypuściło film dokumentalny 12 Wasted Years , skupiający się na historii zespołu z lat 1975-1987. Zawierał kilka rzadkich teledysków i wywiadów z kariery zespołu, z których część znalazła się później w filmie dokumentalnym z 2004 roku The Early Days . W marcu 2013 Iron Maiden włączyło pełny dokument do reedycji ich filmu koncertowego z 1989 roku, Maiden England .

Eksperymenty widoczne na gdzieś w czasie kontynuowane na ich następnego albumu, siódmy syn siódmego syna , który został wydany w 1988. A koncepcji albumu nagranego w Musicland Studios w Monachium, w oparciu o 1987 nowych Siódmego Syna przez Orson Scott Card , było pierwsza płyta zespołu zawierająca instrumenty klawiszowe, w wykonaniu Harrisa i Smitha. Po tym, jak jego wkład nie został wykorzystany do Somewhere in Time , entuzjazm Dickinsona został odnowiony, gdy jego pomysły zostały zaakceptowane do tego albumu. Kolejne popularne wydawnictwo, stało się drugim albumem Iron Maiden, który trafił na pierwsze miejsce na brytyjskich listach przebojów, a także na 12 miejsce na liście Billboard 200 , chociaż w Stanach Zjednoczonych uzyskał złoty certyfikat, w przeciwieństwie do czterech poprzedników. Album zawierał wiele wpływów rocka progresywnego i przyniósł cztery hity (Top 5 w samej Wielkiej Brytanii), takie jak „Can I Play with Madness”, „Infinite Dreams”, „The Evil That Men Do” i „The Clairvoyant”, epicki tytuł utwór i wyrazisty „Moonchild” czy „Only the Good Die Young” zainspirowany twórczością Aleistera Crowleya .

Po przebojowej trasie w Ameryce Północnej Iron Maiden po raz pierwszy wystąpił jako headliner na europejskich festiwalach Monsters of Rock . Występowali na stadionach i festiwalach w Wielkiej Brytanii , Niemczech , Holandii , Szwajcarii , Francji , Włoszech , Hiszpanii , Grecji , Czechosłowacji i na Węgrzech . Podczas kolejnej trasy , zespół po raz pierwszy wystąpił na festiwalu Monsters of Rock w Donington Park 20 sierpnia 1988 roku, grając dla największej publiczności w historii festiwalu, z szacunkową liczbą 107 000 widzów. Na rachunku znalazły się także Kiss , David Lee Roth , Megadeth , Guns N' Roses i Helloween . Festiwal został jednak zepsuty przez śmierć dwóch fanów w fali tłumu podczas występu Guns N' Roses; w rezultacie tegoroczny festiwal został odwołany. Trasa zakończyła się kilkoma głównymi występami w Wielkiej Brytanii w listopadzie i grudniu 1988 roku, podczas których koncerty w NEC Arena w Birmingham zostały nagrane do teledysku zatytułowanego Maiden England .

Aby promować album, zespół zorganizował wieczór wywiadów telewizyjnych, radiowych i prasowych w zamku Schnellenberg w Attendorn w Niemczech przed wydaniem płyty, po czym zorganizował niewielką liczbę „tajnych” klubowych koncertów pod nazwą „Charlotte and the Harlots”. w Empire, Kolonii i L'Amour w Nowym Jorku. W maju grupa wyruszyła w trasę koncertową, podczas której w ciągu siedmiu miesięcy zagrali 103 koncerty dla ponad dwóch milionów ludzi na całym świecie. Aby odtworzyć klawisze z albumu na scenie, grupa zatrudniła Michaela Kenneya, technika basowego Steve'a Harrisa, aby grał na klawiszach podczas trasy, podczas której wykonywał piosenkę „Seventh Son of a Seventh Son” na wózku widłowym pod pseudonimem „Hrabia” (za który nosił czarną pelerynę i maskę). Kenney od tamtej pory działał jako klawiszowiec na żywo, występując również na czterech kolejnych albumach zespołu, zanim Harris przejął funkcję jedynego klawiszowca studyjnego grupy z 2000 roku Brave New World . Scenografia i sprzęt, który zabrał zespół, przewożony był w kilkudziesięciu ciężarówkach i był najbardziej dopracowany do tej pory i jeden z największych na świecie, w tym ponad 200 tys. watów nagłośnienia i ponad 1500 lamp punktowych. Iron Maiden została wpisana do Księgi Rekordów Guinnessa za występ na festiwalu Monsters of Rock w 1988 roku.

Przewrót (1989-1994)

Podczas kolejnej przerwy w 1989 roku gitarzysta Adrian Smith wydał ze swoim zespołem ASAP solowy album zatytułowany Silver and Gold . Wokalista Bruce Dickinson rozpoczął pracę nad solowym albumem z byłym gitarzystą Gillan, Janickiem Gersem , wydając Tattooed Millionaire w 1990 roku, po czym odbył trasę koncertową. W tym samym czasie, z okazji dziesięcioletniej rocznicy nagrania zespołu, Iron Maiden wydał kolekcję składankową The First Ten Years , serię dziesięciu płyt CD i podwójnych 12-calowych singli . Pomiędzy 24 lutego a 28 kwietnia 1990 roku poszczególne części były wydawane jedna po drugiej, każda zawierała dwa single Iron Maiden, w tym oryginalne strony B. Zespół wydał także kompilację wideo obejmującą całą karierę zatytułowaną The First Ten Years: The Videos w 1992 roku ponownie wydaną jako From There to Eternity . Lata 80. zostały zamknięte przez grupę z ponad 25 milionami sprzedanych albumów, z czego 10 milionów w USA, ponad pięć milionów filmów sprzedano tylko w USA, co dało Iron Maiden sześć ze 120 certyfikatów Gold i Platinum otrzymanych na całym świecie. Wszystkie te osiągnięcia przypieczętowały status grupy jako największego przedstawiciela gatunku heavy metalowego. Muzycy ustanowili nowe rekordy w Wielkiej Brytanii: sześć Top 5 singli w Top 5, 10 podwójnych maksi-singli w Top 10, najwyższa pozycja w historii dla debiutanckiego singla zespołu rockowego, najwięcej albumów w Top 10 dla Brytyjczyka wykonawca, z wyłączeniem The Rolling Stones , The Beatles i Queen , 20 singli kolejno pojawiających się na listach przebojów.

Wkrótce potem Iron Maiden przegrupowało się, by pracować nad nową płytą studyjną. Na etapie przedprodukcyjnym Adrian Smith opuścił zespół z powodu różnic ze Steve'em Harrisem, co do kierunku, w którym zespół powinien podążać, nie zgadzając się z "rozebranym" stylem, do którego się skłaniali. Janick Gers, który pracował nad solowym projektem Dickinsona, został wybrany na miejsce Smitha i został pierwszym nowym członkiem zespołu od siedmiu lat. Album No Prayer for the Dying został wydany w październiku 1990 roku. Zawierał przeboje, takie jak „ Holy Smoke ” i „ Bring Your Daughter... to the Slaughter ”, pierwsze (i jak dotąd jedyne) brytyjskie przeboje singli zespołu Nr 1, pierwotnie nagrany przez solowy strój Dickinsona do ścieżki dźwiękowej do A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child . Piosenka została zakazana przez BBC i pokazano tylko 90-sekundowy klip na żywo w Top of the Pops. W 1990 roku Bruce Dickinson otrzymał nagrodę Golden Raspberry Awards w kategorii Najgorsza oryginalna piosenka za najbardziej udany singiel zespołu w Wielkiej Brytanii. Album zadebiutował na 2. miejscu brytyjskiej listy albumów i na 17. miejscu na liście Billboard 200 . No Prayer for the Dying zasygnalizował powrót Iron Maiden do korzeni ich muzycznego stylu, w szczególności w prostocie kompozycji i surowym brzmieniu.

Trasa No Prayer on the Road została zarezerwowana na 120 koncertów w Europie, Ameryce Północnej i Japonii. Głównym supportem Iron Maiden był amerykański zespół thrash metalowy Anthrax . Trasa rozpoczęła się 20 koncertami w brytyjskich teatrach muzycznych i była kontynuowana na arenach europejskich i amerykańskich. 33 koncerty w Europie kontynentalnej zostały wyprzedane dla 530.000 fanów. W 1991 roku Iron Maiden grał w Ameryce Północnej, Japonii i na świeżym powietrzu we Francji, Danii i Szwajcarii. Po raz pierwszy zespół wystąpił na Roskilde Festival dla 60 000 fanów. Po występach na dużą skalę, które zespół grał w latach 80., muzycy zdecydowali się na mniej rozbudowaną produkcję, w tym tylko mobilną i wielkiego Eddiego , tradycyjne oświetlenie i duże tła. Po raz kolejny Iron Maiden zagrało dla około dwóch milionów fanów.

Po kolejnej długiej trasie i kilku wolnych chwilach zespół nagrał kolejny album studyjny, Fear of the Dark , który ukazał się w 1992 roku. Tytułowy utwór jest obecnie stałym elementem setlist koncertów zespołu. Osiągając trzecie miejsce na liście albumów w Wielkiej Brytanii i 12 na liście Billboard 200 , wydawnictwo zawierało także singiel nr 2 " Be Quick or Be Dead ", singiel nr 21 " From Here to Eternity ", " „Wasting Love ” i pacyfistyczny hymn „Afraid to Shoot Strangers” oparty na Gulf War 1991. Album zawierał pierwszy utwór napisany przez Gersa i nie było żadnej współpracy między Harrisem i Dickinsonem nad utworami. Rozległy wycieczka na całym świecie, które następnie zawarte swój pierwszy w historii Latynoamerykańskie nogę (12 stadion i pokazy areny po jednym koncercie podczas World Slavery Tour) i podsufitka z Monsters Of Rock festiwalach w siedmiu krajach europejskich: Wielkiej Brytanii, Niemiec, Hiszpanii, Francji, Włochy, Szwajcaria i Szwecja. Drugi występ Iron Maiden na Donington Park , do wyprzedane publiczności 75000 (frekwencja została ograniczona po incydencie w 1988 roku), został nakręcony do uwolnienia audio i wideo Live At Donington i funkcjonalny wygląd gościa Adrian Smith, który dołączył do zespół do wykonania „Running Free”. Chrześcijańskie organizacje uniemożliwiły Iron Maiden występy w Chile i oskarżyły muzyków o bycie „wysłannikami satanistycznej propagandy”.

Fear of the Dark Tour 1992 to 66 koncertów zagranych na pięciu kontynentach dla ponad miliona fanów. Zespół zaprezentował potężną i dopracowaną instalację oświetleniową (ponad 1000 lamp i laserów) oraz scenerię częściowo przypominającą lata 80-te. Oprawę koncertów Monsters of Rock dopełnił ogromny Eddie wieńczący scenę i ekrany. Iron Maiden po raz pierwszy pojawił się na Islandii i wrócił do Oceanii po siedmioletniej przerwie. Trasa w Japonii była największą w historii grupy. Trasa była świadkiem osobistych konfliktów między Brucem Dickinsonem a resztą zespołu.

W 1993 roku Dickinson opuścił zespół, aby kontynuować karierę solową, ale zgodził się zostać na pożegnalną trasę koncertową i dwa albumy koncertowe (później ponownie wydane w jednym pakiecie ). Pierwszy, A Real Live One , zawierał utwory z lat 1986-1992 i został wydany w marcu 1993 roku. Drugi, A Real Dead One , zawierał utwory z lat 1980-1984 i został wydany po tym, jak Dickinson odszedł z zespołu. Trasa nie poszła dobrze, a Steve Harris twierdził, że Dickinson będzie występował właściwie tylko na głośnych koncertach, a na kilku koncertach będzie tylko mamrotał do mikrofonu. Dickinson zaprzeczył, jakoby był słabszy, twierdząc, że nie można „robić jak Mr Happy Face, jeśli atmosfera nie była odpowiednia”, a wiadomość o jego odejściu z zespołu uniemożliwiła jakąkolwiek dobrą atmosferę podczas trasy. . 1 maja 1993 roku zespół wystąpił na festiwalu Primo Maggio Free w Rzymie, Piazza San Giovanni. Według różnych źródeł tłum był szacowany na 500 000 do miliona osób. Zespół odbył długą trasę po Włoszech i po raz pierwszy odwiedził Rosję, grając trzy kolejne noce na moskiewskim Stadionie Olimpijskim . Bruce Dickinson zagrał swój pożegnalny koncert z Iron Maiden 28 sierpnia 1993 roku. Został on sfilmowany, wyemitowany przez BBC i wydany na wideo pod nazwą Raising Hell .

Era Blaze'a Bayleya, The X Factor i Virtual XI (1994-1999)

Blaze Bayley, frontman Iron Maiden od 1994 do 1998

W 1994 roku tytułowy utwór z albumu Fear of the Dark otrzymał nominację do amerykańskiej nagrody muzycznej Grammy Awards w kategorii „Best Metal Performance”. Zdarzyło się to po raz pierwszy w historii zespołu. Od maja 1976 Iron Maiden zagrało około 1400 koncertów dla łącznej publiczności szacowanej na ponad 20 milionów fanów na całym świecie (na pięciu kontynentach), co było rekordowym osiągnięciem dla zespołu heavy metalowego. Zespół wysłuchał setek taśm nadesłanych przez wokalistów, po czym przekonał Blaze Bayley , byłego członka zespołu Wolfsbane , który wspierał Iron Maiden w 1990 roku, na przesłuchanie do nich. Preferowany od samego początku wybór Harrisa, Bayley miał inny styl wokalny niż jego poprzednik, co ostatecznie spotkało się z mieszanym przyjęciem wśród fanów.

Po dwuletniej przerwie (a także trzyletniej przerwie od wydań studyjnych – ówczesnej płyty zespołu), Iron Maiden powrócił w 1995 roku. Wydając swój kolejny album studyjny, The X Factor , zespół miał najgorsze pozycja na liście od 1981 roku dla albumu w Wielkiej Brytanii (debiutujący na 8. miejscu), choć później zdobyła nagrody Albumu Roku we Francji, Hiszpanii i Niemczech. Po ponad dziesięciu latach nieustannej dominacji Iron Maiden w sondażach czytelników Kerrang! magazynu, założyciel zespołu Steve Harris otrzymał prestiżową nagrodę Kerrang Kreativity Award . Na płycie znalazł się 11-minutowy epicki „Sign of the Cross”, najdłuższy utwór zespołu od czasów „Rime of the Ancient Mariner”, a także single „ Man on the Edge ”, oparty na filmie Falling Down oraz „ Władca much ”, na podstawie powieści o tym samym tytule . Wydawnictwo wyróżnia się „mrocznym” tonem, inspirowanym rozwodem Steve'a Harrisa. Zespół koncertował przez resztę 1995 i 1996 roku, grając po raz pierwszy w Izraelu i RPA, Malcie, Bułgarii, Rumunii w Europie i kończąc w obu Amerykach . Największym show całej trasy był występ dla 60 000 ludzi na festiwalu Monsters of Rock w Sao Paulo.

Generalnie Iron Maiden zarezerwowało mniejsze miejsca, w tym kluby, teatry i średniej wielkości areny, zwłaszcza w Stanach. Zespół grał na stadionach i dużych arenach w Ameryce Południowej i odbudował popularność głównego nurtu w Grecji. Produkcja sceniczna była mniejsza niż w poprzednich latach, ale zawierała wiele elementów, z których słynęła Iron Maiden: dwa Eddie, mobilne oświetlenie, koncepcyjna scenografia czy tła. Dziesiąty studyjny album sprzedał się w nakładzie 1,3 mln egzemplarzy, co było najniższym wynikiem sprzedaży od 1981 roku. Po trasie Iron Maiden wydało kompilację Best of the Beast . Pierwsza kompilacja zespołu zawierała nowy singiel „ Virus ”, w którym teksty atakują krytyków, którzy niedawno skreślili zespół na straty. Początkowo muzycy planowali wydanie kolejnej kompilacji wideo, ale zrezygnowali ze względu na niezadowalającą jakość dostępnego remasteringu wideo.

W 1998 roku Iron Maiden wydało Virtual XI , którego wyniki na listach przebojów były najniższe do tej pory, nie osiągając po raz pierwszy w historii milionowej sprzedaży na całym świecie. Album zadebiutował na 16 miejscu w Wielkiej Brytanii; najniższa w zespole dla nowej płyty studyjnej. W tym samym czasie Steve Harris pomagał w remasteringu całej dyskografii zespołu, włącznie z Live at Donington (który po raz pierwszy został wydany w głównym nurcie). Virtual XI zawiera single „ The Angel and the Gambler ” i „ Futureal ”, a także epickie dzieło zatytułowane „Clansman” i power balladę „Como Estais Amigos” dedykowaną wszystkim ludziom, którzy zginęli w wojnie o Falklandy .

Przed wydaniem albumu zespół zorganizował trasę promocyjną, podczas której organizowali mecze piłki nożnej w różnych krajach Europy z udziałem muzyków i zawodowych piłkarzy z Wielkiej Brytanii i Europy. Podążając za bardziej "powrotem do podstawowych" scenografii, których używali po Siódmej Trasie Siódmej Trasy w 1988 roku , Iron Maiden powrócił do koncepcji rozbudowanej scenografii. Muzycy i kierownictwo stwierdzili, że Virtual XI World Tour przyniesie „ogromne show z ogromną produkcją, w tym poziomami pirotechnicznymi stadionów”. Zapowiedzieli także udział Dave'a Lightsa, który wykonał oświetlenie i efekty w latach 80. XX wieku. Zarząd zarezerwował więcej aren i stadionów średniej wielkości w Ameryce Łacińskiej, w tym główny występ na festiwalu Monsters of Rock w Buenos Aires jako ostatni koncert trasy. W końcu zespół wykorzystał większe tła, bardziej dopracowane oświetlenie, koncepcyjną scenografię oraz nadmuchiwaną głowę i ręce Eddiego, które obejmowały obie strony sceny. Fani nie widzieli pirotechniki i produkcji porównywalnej z monumentalną scenografią z lat 80., jak wcześniej zapowiadano. Trasa była wielkim rozczarowaniem zarówno dla muzyków, jak i fanów.

Kadencja Bayleya w Iron Maiden zakończyła się w styczniu 1999 roku, kiedy został poproszony o odejście podczas spotkania zespołu. Zwolnienie nastąpiło z powodu problemów, jakich Bayley doświadczył ze swoim głosem podczas Virtual XI World Tour , chociaż Janick Gers stwierdził, że to częściowo wina zespołu, który zmusił go do wykonywania piosenek wykraczających poza jego naturalny zakres.

Powrót Dickinsona i Smitha, Nowy wspaniały świat (1999-2002)

Adrian Smith (z lewej) ponownie dołączył do Iron Maiden w 1999 roku, co dało skład składający się z trzech gitar.

Podczas gdy grupa rozważała zastąpienie Bayleya, Rod Smallwood przekonał Steve'a Harrisa, by zaprosił Bruce'a Dickinsona z powrotem do zespołu. Chociaż Harris przyznał, że na początku „tak naprawdę nie był tym zainteresowany”, pomyślał: „No cóż, jeśli nastąpi zmiana, kogo powinniśmy dostać?”. Chodzi o to, że znamy Bruce'a i wiemy, do czego jest zdolny, a ty myślisz: „Cóż, lepiej diabła, którego znasz”. Mam na myśli to, że dobrze się dogadywaliśmy zawodowo przez jakieś jedenaście lat, więc… po tym, jak o tym pomyślałem, nie miałem z tym problemu”.

Zespół nawiązał rozmowy z Dickinsonem, który zgodził się dołączyć ponownie podczas spotkania w Brighton w styczniu 1999 roku, wraz z gitarzystą Adrianem Smithem, do którego zadzwoniono kilka godzin później. Z Gers, następcą Smitha, pozostał, Iron Maiden miał teraz skład trzech gitar (nazywany „The Three Amigos”) i rozpoczął niezwykle udaną trasę koncertową. Nazwany The Ed Hunter Tour , wiązał się z niedawno wydaną kolekcją największych przebojów zespołu, Ed Hunter , której lista utworów została ustalona na podstawie ankiety na stronie internetowej grupy, a także zawierała grę komputerową o tej samej nazwie z maskotką zespołu . Trasa zjazdowa w 1999 roku była największym przedsięwzięciem pod względem produkcji od czasu trasy Fear of the Dark Tour 1992 . Zespół odwiedził Amerykę Północną i kilka krajów europejskich, aby zaprezentować konceptualny show inspirowany scenami z gry. Iron Maiden wykorzystało dwuczęściową scenę związaną z grafiką z promowanej gry, trzy ruchome ekrany otoczone lekkimi rampami, projektory, ogromne tła, pirotechnikę (po raz pierwszy od 1988 roku), kolorowe rekwizyty, wizualizacje oraz dwa rodzaje Eddiego w wersja znana z gry. Sprzęt podróżował w siedmiu ogromnych ciężarówkach.

Jedną z głównych trosk Dickinsona przed ponownym dołączeniem do grupy „było to, czy rzeczywiście stworzymy naprawdę supernowoczesną płytę, a nie tylko album powrotny”, który ostatecznie przybrał formę Brave New World z 2000 roku . Ponieważ nie spodobały się wyniki z osobistego studia Harrisa, Barnyard Studios znajdującego się na jego posiadłości w Essex, która została wykorzystana na ostatnie cztery albumy studyjne Iron Maiden, zespół nagrał nowe wydawnictwo w Guillaume Tell Studios w Paryżu we Francji w listopadzie 1999 roku. producent Kevin Shirley . Nowe wydawnictwo promowane było dwoma singlami " The Wicker Man " i " Out of the Silent Planet ", oba odniosły sukces na brytyjskiej liście singli. Wpływy tematyczne kontynuowane były w „The Wicker Man” – opartym na kultowym brytyjskim filmie z 1973 roku o tym samym tytule – oraz „Brave New World” – tytule zaczerpniętym z powieści Aldousa Huxleya o tym samym tytule . Album kontynuował bardziej progresywne i melodyjne brzmienie obecne w niektórych wcześniejszych nagraniach, z rozbudowanymi strukturami utworów i orkiestracją klawiszy. Album odniósł komercyjny i artystyczny sukces i był uważany za klasyczne wydawnictwo zespołu, obok wcześniejszych płyt z lat 80-tych. Brave New World znalazł się na 7. miejscu brytyjskiej listy albumów i na 39. miejscu na liście Billboard 200 i Top 5 w wielu innych terytoriach, a ostatecznie zdobył złoto i platynę w kilkunastu krajach na całym świecie. Dwunasty album studyjny przywrócił Iron Maiden z powrotem do ekstraklasy metalu.

Kolejna światowa trasa zjazdowa składała się z ponad 100 koncertów (w tym 31 koncertów z trasy z 1999 r.) i zakończyła się 19 stycznia 2001 r. koncertem na festiwalu Rock in Rio w Brazylii, gdzie Iron Maiden zagrało dla ponad 250 000 publiczności. Podczas gdy występ był produkowany na CD i bardzo udane wydawnictwo DVD w marcu 2002 roku, pod nazwą Rock in Rio , zespół wziął rok przerwy w trasie, podczas której zagrał trzy kolejne koncerty w Brixton Academy na rzecz byłego perkusisty. Clive Burr , który niedawno ogłosił, że zdiagnozowano u niego stwardnienie rozsiane . Zespół zagrał dwa kolejne koncerty dla organizacji charytatywnej Burr's MS Trust Fund w 2005 i 2007 roku, przed jego śmiercią w 2013 roku.

Podczas trasy 2000-2002 Iron Maiden zagrał 91 koncertów dla ponad dwóch milionów ludzi w 33 krajach. Zespół odwiedził duże areny, stadiony i występował na największych festiwalach. Światowa trasa koncertowa "Metal 2000 Tour" była wspaniałym przedsięwzięciem, którego głównym celem było przywrócenie świetności koncertowej zespołowi z lat 80-tych. Iron Maiden użyło ogromnego sprzętu oświetleniowego z ruchomymi częściami i 600 lampami, pirotechniki, spaceru i dużego wiklinowego Eddiego z tancerzami pośrodku, płonącego krzyża podnoszącego Bruce'a Dickinsona do góry, tła i koncepcyjnej scenerii związanej z ilustracją okładki albumu Brave New World . Oprócz sukcesu na trasie, muzycy byli dwukrotnie nominowani do dorocznej amerykańskiej nagrody muzycznej Grammy Awards i otrzymali nagrody Ivor Novello Awards za międzynarodowe osiągnięcie. Iron Maiden został okrzyknięty najbardziej utytułowaną brytyjską grupą metalową na brytyjskim kanale 4 , a album The Number of the Beast znalazł się w prestiżowej serii „Classic Albums” Eagle Vision . W 2001 roku zespół wygrał Online Music Awards Germany w kategorii "Best Artist Website".

W listopadzie 2002 roku Iron Maiden wydało swoją trzecią kompilację "best of" Edward the Great oraz limitowaną edycję bardzo wyjątkowej, kolekcjonerskiej metalowej trumny zatytułowanej Eddie's Archive . Specjalne pudełko zawierało trzy podwójne płyty CD: BBC Archives , Beast over Hammersmith i Best of the 'B' Sides z unikalnymi nagraniami na żywo z Reading Festivals 1980 i 1982, Donington's Monsters of Rock Festival 1988, BBC Rock Friday 1979, utwory ze stron B poszczególnych singli i nagrania koncertowego londyńskiego Hammersmith Odeon 1982 w całości. Jako specjalne pamiątki dla fanów pudełko oferowało pergamin z drzewem genealogicznym zespołu, spersonalizowany kieliszek i pierścionek.

Taniec śmierci i sprawa życia i śmierci (2003-2007)

W czerwcu 2003 Iron Maiden wydało podwójną kompilację filmów promocyjnych DVD zatytułowaną Visions of the Beast, która pokryła się multiplatyną na całym świecie. W tym samym okresie zespół rozpoczął trasę promocyjną związaną z nowym DVD i nadchodzącym albumem. Letnia część była zabawnie nazwana Give Me Ed... 'Til I'm Dead Tour i obejmowała 57 koncertów w Europie i Ameryce Północnej. Grali na halach, stadionach, w amerykańskich amfiteatrach i występowali na wielkich festiwalach, takich jak Roskilde, Heineken Jammin' Festival, Rock am Ring i Rock im Park (łączna frekwencja 130.000) czy pierwsza edycja Download Festival odbywającej się w Donington Park jako następca Potwory skały. Hiszpańska część trasy obejmowała dziewięć koncertów zagranych w 2003 roku z udziałem 160 000 fanów, co było największym osiągnięciem w karierze zespołu. 28 koncertów w Europie zgromadziło 720.000 fanów, a Iron Maiden odwiedziło USA i Kanadę, aby zagrać 29 koncertów dla setek tysięcy ludzi. Fani mogli usłyszeć evergreeny zespołu oraz nową piosenkę " Wildest Dreams " będącą pierwszym singlem promocyjnym z nowego albumu. Trasa była kolejną atrakcją wizualną, oprawa nawiązująca do najpopularniejszych wcieleń Eddiego z wszystkimi efektami świetlnymi i pirotechnicznymi. Podczas utworu „Iron Maiden” miała miejsce także publiczna lobotomia maskotki grupy.

Po trasie Give Me Ed... 'Til I'm Dead , która odbyła się latem 2003 roku, Iron Maiden wydali Dance of Death , ich trzynasty album studyjny, który spotkał się ze światowym sukcesem krytyków i komercyjnym. Album osiągnął 2. miejsce w UK Albums Chart i 18. na Billboard 200 . Wyprodukowane przez Kevina Shirleya, obecnie stałego producenta zespołu, wielu krytyków uznało, że to wydawnictwo pasuje do ich wcześniejszych wysiłków, takich jak Killers , Piece of Mind i The Number of the Beast . Jak zwykle obecne były odniesienia historyczne i literackie, przy czym „Montségur” w szczególności dotyczy twierdzy katarów zdobytej w 1244 roku, a „Paschendale” odnosi się do ważnej bitwy, która miała miejsce podczas I wojny światowej . Album zawiera udane single „ Wildest Dreams ” i „ Rainmaker ”, epicki tytułowy utwór i „ No More Lies ” (kolejna EPka bana), akustyczną balladę „Journeyman” oraz pierwszą w historii piosenkę skomponowaną przez Nicko McBraina zatytułowaną „The New Frontier”. Muzycy nagrali płytę w londyńskim Sarm West Studios, z której korzystali po raz drugi w 2006 roku.

Dance of Death Tour 2003-04 rozpoczęła się we wrześniu 2003 roku i była najbardziej teatralną trasą zespołu do tej pory. Scena przedstawiała średniowieczny zamek z otwieranymi bramami, rzeźbami Ponurego Żniwiarza po bokach, wieżami i dwiema wersjami Eddiego jako złowieszczej postaci Ponurego Żniwiarza. Bruce Dickinson użył wielu rekwizytów, takich jak czarny płaszcz, karnawałowe maski, tron, mundur i hełm z I wojny światowej . Podczas prezentacji utworu „Paschendale” fani mogli zobaczyć manekiny poległych żołnierzy, okopy i system oświetlenia imitowały błyski eksplozji, które odbijały się echem w potężnym systemie nagłośnieniowym. Iron Maiden zagrało 53 koncerty odwiedzając europejskie hale, Amerykę Północną, stadiony Ameryki Łacińskiej i Japonię. Muzycy brali udział w charytatywnych imprezach piłkarskich pod nazwą Music SoccerSix. W 2004 roku Iron Maiden otrzymał srebrny klucz wiolinowy Nordoff-Robbins w kategorii "Nagroda za Specjalne Osiągnięcia". Podczas trasy albumowej, występ zespołu w Westfalenhalle w Dortmundzie w Niemczech został nagrany i wydany w sierpniu 2005 roku jako album koncertowy i DVD zatytułowane Death on the Road .

W 2005 roku zespół ogłosił trasę koncertową Eddie Rips Up the World Tour , która w połączeniu z DVD z 2004 roku zatytułowanym The History of Iron Maiden – Part 1: The Early Days zawierała jedynie materiał z ich pierwszych czterech albumów i była pierwszą z trzech. retrospektywne trasy z cyklu „Historia Iron Maiden” nawiązujące do lat 80-tych. W ramach obchodów ich wcześniejszych lat, singiel „The Number of the Beast” został ponownie wydany i trafił od razu na trzecie miejsce na brytyjskiej liście przebojów. Trasa obejmowała wiele dat głównych stadionów i festiwali, w tym występ na stadionie Ullevi w Szwecji dla prawie 60 000 widzów. Koncert ten był również transmitowany na żywo w telewizji satelitarnej w całej Europie do około 60 milionów widzów. Trasa była pierwszym krokiem do przekształcenia odrodzonego Iron Maiden w zespół wielkości stadionu. Produkcja sceniczna była większa niż wcześniej i nawiązywała do elementów wizualnych znanych z tras promujących pierwsze cztery albumy grupy. Zespół wykorzystał więcej teł, kilka rodzajów wirów, mocniejsze oświetlenie z trójkątnymi rampami i pirotechniką.

Po serii występów w Europie, zespół wraz z Black Sabbath był jednym z głównych tournee amerykańskiego festiwalu Ozzfest . Przeciętną frekwencję na koncertach festiwalowych oszacowano na 30 000 osób. Pokaz w San Bernardino przed 50 000 fanów zyskał międzynarodową sławę po tym, jak został sabotowany przez rodzinę piosenkarza Ozzy'ego Osbourne'a , który obraził się na uwagi Dickinsona wobec reality TV. Zespół zakończył trasę, występując jako headliner na festiwalach Reading i Leeds w dniach 26-28 sierpnia oraz na stadionie RDS w Irlandii 31 sierpnia. Po raz drugi zespół zagrał koncert charytatywny dla The Clive Burr MS Trust Fund, który odbył się w Hammersmith Apollo . W tym samym roku zespół został wprowadzony do Hollywood RockWalk na Sunset Boulevard w Los Angeles. W tym samym czasie Iron Maiden został wprowadzony do Kerrang! Sala sławy.

Wokalista Bruce Dickinson podczas trasy A Matter of Life and Death World Tour. Podczas pierwszego etapu trasy zespół grał w całości album A Matter of Life and Death .

Pod koniec 2005 roku Iron Maiden rozpoczęło pracę nad A Matter of Life and Death , ich czternastym albumem studyjnym, wydanym jesienią 2006 roku. Choć nie jest to album koncepcyjny, wojna i religia powracają w tekstach, a także na okładce. grafika. Dopuszczenie był krytyczny i komercyjny sukces, zdobywając zespołowi swój pierwszy w pierwszej dziesiątce na liście Billboard 200 i debiutujących na numer jeden na liście przebojów w 13 krajach Nowej wysiłku biorące kolejne single takie jak „ Different World ” i " reinkarnacja Benjamin Breeg ”, ale główną atrakcją były pełne mrocznych refleksji, progresywne kompozycje takie jak „Brighter Than a Thousand Suns”, „The Longest Day”. „Dla większego dobra Boga” lub „Dziedzictwo”. Czternasty album otrzymał nagrodę Albumu Roku w 2006 roku podczas Classic Rock Roll of Honor Awards wśród wielu innych wyróżnień.

Następnie odbyła się trasa koncertowa , podczas której zagrali cały album; odpowiedź na to była mieszana. Iron Maiden grał w Ameryce Północnej, Japonii i Europie, sprzedając wszystkie hale. Grali wiele koncertów w takich samych miastach i miejscach, jak Earls Court Exhibition Centre w Londynie, Forum di Assago w Mediolanie, Globen Arena w Sztokholmie czy Hartwall Arena w Helsinkach. Oprawa trasy 2006-07 była rozwinięciem pomysłów towarzyszących prezentacji utworu „Paschendale” w ostatnich latach. Scena przypominała ozdobiony plastikiem fragment fortyfikacji z reprodukcjami wizerunków barykad, zasieków, okopów i miejsc strzeleckich. Ruchome lekkie rampy pokryto siatką maskującą i tkaniną w kolorze khaki, nie zabrakło także manekinów spadochroniarzy z materiałowymi dodatkami. Zastosowano również dodatkowe oświetlenie, a w kulminacyjnym momencie scena zamieniła się w ogromny, poruszający się czołg.

Militarny zestaw sceniczny Iron Maiden prezentowany podczas trasy A Matter of Life and Death World Tour

Druga część trasy „A Matter of Life and Death”, która odbyła się w 2007 roku, została nazwana „A Matter of the Beast” z okazji 25. rocznicy wydania albumu The Number of the Beast i obejmowała występy na kilku głównych festiwale i stadiony na całym świecie. Trasa rozpoczęła się na Bliskim Wschodzie pierwszym w historii występem zespołu w Dubaju na Dubai Desert Rock Festival dla 25 000 osób, po czym zagrali dla ponad 40 000 osób w Bangalore Palace Grounds, będąc pierwszym koncertem jakiegokolwiek większego zespołu heavy metalowego w na subkontynencie indyjskim.

Następnie zespół zagrał szereg europejskich dat, w tym występ na Download Festival , ich czwartym głównym występie w Donington Park , dla około 80 000 osób. Iron Maiden występował na Stadionie Olimpijskim (Rzym) w Rzymie, Stadionie Bazaly w Ostrawie, Stadionie Lokomotiv w Sofii, Sudweststadion w Ludwigshafen, Fair Arena w Belgradzie, Stadionie Bezigrad w Lubjanie, grał koncerty na dużych halowych arenach w Dusseldorfie i Atenach. Ostatecznie zespół wystąpił jako headliner na BBK Live Festival w Bilbao, Graspop Metal Meeting w Dessel, Fields of Rock Festival w Biddinghuizen czy Heineken Jammin Festival w Wenecji . 24 czerwca zakończyli trasę występem w londyńskiej Brixton Academy na rzecz funduszu The Clive Burr MS Trust.

Cztery kolejne światowe trasy koncertowe, dwa udane albumy studyjne i trzy wydawnictwa DVD ugruntowały status Iron Maiden jako jednego z najbardziej znaczących i najlepszych zespołów metalowych na świecie. W latach 2003-2007 Iron Maiden wydał dwa albumy studyjne i zagrał 215 koncertów dla łącznej publiczności szacowanej na pięć milionów ludzi.

Gdzieś w czasie Światowa trasa i lot 666 (2007-2009)

Somewhere Back in Time World Tour był jednym z najważniejszych w karierze Iron Maiden

5 września 2007 roku zespół ogłosił trasę Somewhere Back in Time World Tour , która połączyła się z wydaniem DVD albumu Live After Death . Setlista trasy składała się z sukcesów z lat 80., ze szczególnym naciskiem na erę Powerslave w scenografii. Pierwsza część trasy, która rozpoczęła się 1 lutego 2008 r. w Bombaju w Indiach, składała się z 24 koncertów w 21 miastach, przebyła prawie 50 000 mil wyczarterowanym przez zespół samolotem o nazwie „Ed Force One”. Swoje pierwsze koncerty w historii zagrali w Kostaryce i Kolumbii, a od 1992 roku swoje pierwsze koncerty w Australii i Portoryko.

Trasa doprowadziła do wydania nowego albumu kompilacyjnego, zatytułowanego Somewhere Back in Time , który zawierał wybór utworów z debiutanckiego albumu z 1980 roku do Seventh Son of a Seventh Son z 1988 roku , a także kilka wersji koncertowych z Live After Death . Trasa okazała się największym przedsięwzięciem koncertowym w dotychczasowej historii grupy. Iron Maiden występowało na ogromnych stadionach i arenach w każdym zakątku świata. Tylko siedem koncertów w Skandynawii zgromadziło ponad 250 tysięcy widzów na takich obiektach jak Ullevi Stadion , Olympic Stadion w Sztokholmie i Helsinkach, Ratina Stadion w Finlandii czy Valle Hovin w Oslo. Według Live Nation Scandinavia zespół przyciągnął największą publiczność w historii artysty rockowego w tym regionie Europy. W latach 2008-09 w Ameryce Łacińskiej muzycy zagrali łącznie aż 27 koncertów dla około miliona osób. To był rekord dla wykonawcy heavy rocka.

Światowa trasa Somewhere Back in Time trwała dwa kolejne etapy w Stanach Zjednoczonych i Europie latem 2008 roku, podczas których zespół wykorzystał bardziej ekspansywną scenografię, w tym kolejne elementy oryginalnego koncertu Live After Death . Ponieważ jedyny koncert w Wielkiej Brytanii miał miejsce na Twickenham Stadium , byłby to pierwszy raz, kiedy zespół zagra na stadionie we własnym kraju. Trzy etapy trasy z 2008 roku były niezwykle udane; była to druga najbardziej dochodowa trasa roku dla brytyjskiego artysty.

Iron Maiden występujący w Toronto podczas Somewhere Back in Time World Tour 2008. Scenografia w dużej mierze naśladowała tę z World Slavery Tour 1984-85.

Ostatnia część trasy odbyła się w lutym i marcu 2009 roku, a zespół po raz kolejny wykorzystał "Ed Force One". Ostatni etap obejmował pierwsze występy zespołu w Peru i Ekwadorze, a także powrót do Wenezueli i Nowej Zelandii po 17 latach. Zespół zagrał również kolejny koncert w Indiach (ich trzeci w kraju w ciągu 2 lat) na festiwalu Rock in India dla 20-tysięcznego tłumu. Na koncercie w São Paulo 15 marca Dickinson ogłosił na scenie, że był to największy niefestiwalowy koncert w ich karierze, z udziałem 100 000 osób. Finałowy etap zakończył się 2 kwietnia na Florydzie, po czym zespół zrobił sobie przerwę. Ogólnie rzecz biorąc, w ciągu obu lat w trasie uczestniczyło ponad dwa i pół miliona ludzi na całym świecie. Podczas Brit Awards 2009 Iron Maiden zdobył nagrodę dla najlepszego brytyjskiego występu na żywo. Głosowany przez publiczność zespół podobno wygrał przez osuwisko.

W dniu 20 stycznia 2009 roku zespół ogłosił, że były one zwolnić film pełnometrażowy dokumentalny w wybranych kinach w dniu 21 kwietnia 2009 roku zatytułowany Iron Maiden: Flight 666 , został nakręcony podczas pierwszej części Gdzieś Back In Time World Tour pomiędzy Luty i marzec 2008. Flight 666 był koprodukowany przez Banger Productions i był dystrybuowany w kinach przez Arts Alliance Media i EMI , z subdystrybucją D&E Entertainment w USA. Film został wydany na płytach Blu-ray, DVD i CD w maju i czerwcu, zajmując pierwsze miejsca na listach muzycznych DVD w 25 krajach. W większości z nich wydawnictwo poszło w Gold, Platinum lub Multi-Platinum.

The Final Frontier i Maiden England World Tour (2010-2014)

The Final Frontier Tour, Olympiastadion w Helsinkach

Po ogłoszeniu, że zespół rozpoczął komponowanie nowego materiału i zarezerwował czas w studio na początku 2010 roku z producentem Kevina Shirleya , 4 marca ogłoszono The Final Frontier i zawierało trzy single: „The Final Frontier”, „El Dorado” i „Coming Home”. , a także epickie, progresywne dzieła, takie jak „Isle of Avalon”, „The Talisman” i „When The Wild Wind Blows”. Album, piętnasty album zespołu, został wydany 16 sierpnia, zdobywając uznanie krytyków i największy komercyjny sukces zespołu w ich obecnej historii, osiągając pierwsze miejsce w dwudziestu ośmiu krajach na całym świecie. The Final Frontier zadebiutował na 4 miejscu na liście Billboard 200, osiągając najwyższą do tej pory pozycję amerykańskiej listy przebojów. Chociaż w przeszłości cytowano Steve'a Harrisa, który twierdził, że zespół wyprodukuje tylko piętnaście wydawnictw studyjnych, członkowie zespołu potwierdzili, że będzie co najmniej jedna kolejna płyta. Album był kolejnym komercyjnym sukcesem zespołu, osiągając status złotej lub platynowej płyty w 24 krajach na całym świecie. Iron Maiden zostali nagrodzeni specjalną plakietką uznania sprzedaży za sprzedaż ponad 750 000 swoich albumów w Finlandii.

Podczas trasy towarzyszącej albumowi zespół wykonał 101 koncertów na całym świecie dla szacowanej publiczności liczącej grubo ponad dwa i pół miliona, wliczając w to pierwsze wizyty w Singapurze, Indonezji i Korei Południowej, zanim zakończył się w Londynie 6 sierpnia 2011 roku. tournee 2010 noga poprzedzone ostateczna Granica ' s wydanie, zespół na miarę « El Dorado » dostępne do pobrania za darmo w dniu 8 czerwca, które mogłyby przejść do wygrania nagrody dla kategorii Best Metal Performance w 2011 Grammy Awards w dniu 13 lutego 2011. to było pierwszym zwycięstwem zespołu po dwóch poprzednich nominacjach do nagrody Grammy („ Fear of the Dark ” w 1994 i „ The Wicker Man ” w 2001). W ciągu obu lat tournee zespół był gwiazdą największych festiwali na świecie, m.in. Rock Werchter , Roskilde , Nova Rock , Pukkelpop , Soundwave (pięć koncertów), Wacken , Sziget , Ottawa Bluesfest , Festival d'été de Québec oraz koncerty Sonisphere Festival w Wielka Brytania, Szwecja, Finlandia, Polska, Czechy, Bułgaria, Włochy, Hiszpania, Grecja, Turcja i Szwajcaria. Iron Maiden grało na dużych halowych arenach, stadionach i festiwalach na całym świecie, czasami dla 100 000 osób.

Iron Maiden w Ottawie w 2010 roku podczas The Final Frontier World Tour

15 marca ogłoszono nową kompilację towarzyszącą wydaniu Somewhere Back in Time z 2009 roku . Zatytułowany From Fear to Eternity , pierwotna data premiery została ustalona na 23 maja, ale później została przesunięta na 6 czerwca. Dwupłytowy zestaw obejmuje lata 1990–2010 (ostatnie osiem albumów studyjnych zespołu) i, podobnie jak na Somewhere Back in Time , w miejsce oryginalnych nagrań, w których zagrali inni wokaliści, w tym przypadku Blaze, znalazły się wersje live z Brucem Dickinsonem. Bayleya .

W komunikacie prasowym dotyczącym From Fear to Eternity , manager zespołu Rod Smallwood ujawnił, że Iron Maiden wyda nowy teledysk na DVD w 2011 roku, nakręcony w Santiago w Chile i Buenos Aires w Argentynie podczas The Final Frontier World Tour. 17 stycznia 2012 roku zespół ogłosił, że nowe wydawnictwo zatytułowane En Vivo! , oparty na materiale z koncertu w Chile, zostanie udostępniony na całym świecie na płytach CD, LP, DVD i Blu-ray 26 marca, z wyjątkiem Stanów Zjednoczonych i Kanady (gdzie został wydany 27 marca). DVD znalazło się na szczycie list przebojów teledysków na całym świecie, osiągając podobny sukces jak poprzednie. Oprócz materiału z koncertu, wydanie wideo zawiera 88-minutowy dokument z trasy koncertowej, zatytułowany Behind The Beast, zawierający wywiady z zespołem i jego załogą. W grudniu 2012 roku jedna piosenka z tego wydawnictwa („Blood Brothers”) została nominowana do nagrody Grammy za najlepszy występ hardrockowy/metalowy podczas rozdania nagród Grammy w 2013 roku .

Scenografia Final Frontier World Tour nawiązywała do konwencji wizualnych znanych z okładki albumu The Final Frontier . Przypominała zmodyfikowaną stację kosmiczną (Satellite-15), zwieńczoną 10-metrowymi wieżami radarowymi z reflektorami. System oświetleniowy został najbardziej rozwinięty od 2000 roku i składał się z dwóch półokrągłych ramp oraz trójkątnych modułów z zestawami różnych punktów świetlnych. Przygotowano również dwie wersje Eddiego Obcego, ruchomą oraz w postaci popiersia ogromnego potwora i wyłaniających się zza sceny łap. Panoramiczne tła nawiązywały do ​​ilustracji zawartych w książeczce promowanego albumu.

Iron Maiden używało jeszcze więcej pyrosów niż na poprzednich trasach. Pokaz halowy 2013.

15 lutego 2012 roku zespół ogłosił swoją trzecią retrospektywną trasę Maiden England World Tour 2012-14, opartą na teledysku o tej samej nazwie . Trasa rozpoczęła się w Ameryce Północnej latem 2012 roku, a po niej nastąpiły kolejne koncerty w latach 2013 i 2014, w tym rekordowy piąty występ zespołu w Donington Park z udziałem 100 000 fanów, pierwszy koncert na nowo wybudowanym stadionie narodowym. w Sztokholmie, powrót na festiwal Rock in Rio w Brazylii i debiut w Paragwaju. W sierpniu 2012 roku Steve Harris oświadczył, że teledysk Maiden England zostanie ponownie wydany w 2013 roku, a data premiery zostanie później ustalona na 25 marca 2013 roku w formatach DVD, CD i LP pod tytułem Maiden England '88 .

Scenografia Maiden England World Tour została zbudowana w arktycznym stylu pod wieloma względami przypominając Seventh Tour lub Seventh Tour . Zespół zaprezentował otaczającą scenę ze specjalnymi platformami i podium. Scenografia i tła przedstawiały tuzin zamrożonych zdjęć potwora Eddiego . Fani mogli zobaczyć trzy wcielenia maskotki zespołu oraz ruchome, wykonane na zamówienie elementy rekwizytów scenicznych, takie jak organy ze srebrnymi piszczałkami, zamarznięte rzeźby Eddiego, kryształową kulę i ruchomą instalację oświetleniową imitującą konstrukcję z 1988 roku. Iron Maiden postanowiło rozbudować pirotechnika używa nawet więcej niż na poprzednich trasach, jak powiedział Bruce Dickinson: „lubimy zmieniać to co drugi rok, ponieważ jeśli masz reputację, że musisz iść i zobaczyć zespół z powodu pirotechniki, a potem nie Jeśli zrobisz piro, ludzie myślą: „Och, wtedy nie będę się zawracał”. Trasa była jeszcze większym wyzwaniem logistycznym niż kilka poprzednich. Michele Stokley, organizator Sarnia Bayfest stwierdził, że Iron Maiden „przywiozło na pokaz 22 przyczepy ciągnikowe i [sześć] autobusów pełnych sprzętu”.

Iron Maiden w Polsce w 2014 roku podczas Maiden England World Tour

Iron Maiden zamknięte ich Maiden England World Tour w lipcu 2014 r podsufitce na Sonisphere Festival , Knebworth . Muzycy zaimponowali tłumom, mając wśród pilotów The Great War Display Team z Brucem Dickinsonem , organizując sensacyjną walkę powietrzną na niebie nad festiwalem, z frontmanem zespołu latającym swoim własnym niemieckim Fokkerem Dr1 z I wojny światowej , zaledwie kilka godzin przed wejściem na scenę. Główny koncert Iron Maiden był ostatnim rozdziałem trylogii tras koncertowych zespołu z repertuarem z lat 80-tych. Historyczna trasa była kolejnym wielkim sukcesem komercyjnym w karierze zespołu. W ciągu trzech lat odbyło się 100 pokazów w 32 krajach przed szacowaną publicznością nie mniejszą niż dwa miliony siedemset tysięcy osób. Podczas całej trasy krytycy muzyczni regularnie chwalili występy zespołu i występy na scenie, ciesząc się szczególnym uznaniem. Trzecia trasa retrospektywna ugruntowała status Iron Maiden jako zespołu wypełniającego stadion.

W 2013 roku Iron Maiden we współpracy z „ Robinsons Brewery ” wypuściło własne piwo o nazwie Trooper Ale. Od momentu wprowadzenia na rynek, 4,7% Premium British Beer, które było oryginalnym Trooperem, stało się wiodącym graczem wśród brytyjskich piw, eksportowanych do ponad 60 krajów na całym świecie. Zespół i „ Robinsons Brewery ” świętują ponad 30 milionów sztuk piwa Trooper sprzedanych na całym świecie, w tym tygodniu obchodzili 8 urodziny swojej niezwykle udanej współpracy. Trooper zdobył również wiele złotych medali na prestiżowych nagrodach British Bottlers' Institute Awards, a także zgarnął nagrody m.in. na World Beer Awards, Global Beer Masters i International Beer Challenge.

Księga Dusz , Dziedzictwo Bestii i Senjutsu (2015-obecnie)

Scena Księgi Dusz z pirotechniką

Po potwierdzeniu przez grupę, że The Final Frontier z 2010 roku nie będzie ich ostatnim albumem, Bruce Dickinson ujawnił plany wydania szesnastej płyty studyjnej w lipcu 2013 roku, z potencjalną datą premiery w 2015 roku. W lutym 2015 roku perkusista Nicko McBrain ujawnił, że nowy album został ukończony, chociaż zwolnienie zostało wstrzymane, ponieważ Dickinson dochodził do siebie po leczeniu guza nowotworowego znalezionego na jego języku. 15 maja, po tym, jak Dickinson został zwolniony do działania, menedżer Rod Smallwood potwierdził, że album zostanie wydany w 2015 roku, chociaż zespół nie będzie koncertował do 2016 roku, aby umożliwić Dickinsonowi kontynuowanie regeneracji. 18 czerwca 2015 roku strona internetowa zespołu ogłosiła jego tytuł, The Book of Souls i potwierdziła datę wydania 4 września 2015 roku. Jest to pierwszy oryginalny album studyjny zespołu, który nie został wydany przez EMI poza Ameryką Północną, po przejęciu przez Parlophone. przez Warner Music Group w 2013 roku. Był to krytyczny i komercyjny sukces, stając się piątym albumem zespołu nr 1 w Wielkiej Brytanii i drugim nr 4 na liście Billboard 200 w USA. Nowe wydawnictwo osiągnęło pierwsze miejsca na listach albumów w 43 krajach. Iron Maiden otrzymało wiele wyróżnień i prestiżowych nagród, w tym The Rocks Awards , Silver Clef Award w uznaniu wybitnego wkładu w brytyjską muzykę, Bandit Rock Awards, Classic Rock Roll of Honor Awards, ECHO Award, Kerrang! Nagrody, nagrody Loudwire, Burn! Nagrody, nagrody Metal Hammer Germany, nagrody Golden Gods wśród wielu innych. Księga Dusz zyskała status Złotej i Platynowej w dwudziestu krajach.

Smith i Dickinson na scenie w londyńskiej O 2 Arena w maju 2017 r.

Nowa płyta została nagrana w Guillaume Tell Studios w Paryżu, z której wcześniej korzystali przy albumie Brave New World z 2000 roku , ze stałym producentem Kevinem Shirleyem późnym latem 2014 roku. Z całkowitym czasem trwania 92 minut, jest to pierwszy podwójny album studyjny grupy. . Ponadto, piosenka zamykająca wydawnictwo, „ Empire of the Clouds ”, napisana przez Dickinsona, przewyższyła „Rime of the Ancient Mariner” (z „ Powerslave ” z 1984 roku ) jako najdłuższy utwór Iron Maiden, liczący 18 minut. Teledysk do utworu „ Speed ​​of Light ” został wydany 14 sierpnia. Oprócz wspomnianych utworów, na podwójnym albumie znalazły się epickie utwory w tytułowym oraz „If Eternity Should Fail” Dickinsona nawiązujące do mitologii Majów, ciężkie rockowe hity, takie jak „Death or Glory” i „Tears of a Clown” dedykowane zmarłemu aktorowi Robinowi Williamsowi. , progresywne opusy jako "Wielkie nieznane" i "Mężczyzna smutków" lub bardziej złożone "Czerwone i czarne".

Oprawa koncertowa była (po raz kolejny) jedną z najlepszych w dotychczasowej karierze sześcioosobowego składu. Nawiązując do tytułu i tematu przewodniego albumu, scenografia odzwierciedlała rozwiązania architektoniczne charakterystyczne dla starożytnych budowli sakralnych Majów. Maskotka grupy, Eddie the Head, pojawił się w wersji ruchomej, jako szaman Majów, podczas koncertowej prezentacji tytułowego utworu z płyty oraz jako jego duża wersja podczas prezentacji kompozycji „Iron Maiden”. Ten prezentowany był przez ogromne (dziesięciometrowe), nadmuchiwane i eksplodujące popiersie znane z okładki płyty namalowanej przez Marka Wilkinsona . Zespół wykorzystał rozbudowaną pirotechnikę, lasery, ruchomy rig oświetleniowy oparty na kilkunastu filarach. Konstrukcja została zbudowana na planie piramidy, z okrągłą, ruchomą tarczą umieszczoną w centralnym punkcie, wokół której zamontowano wielokolorowe reflektory LED, dające efekt odbijania się światła na widowni.

Iron Maiden wykorzystała scenografię w stylu Majów i nadmuchiwaną Diabelską Kozę

Poszczególne segmenty scenografii zostały umieszczone na podium sceny, podobnie jak dwie wieże schodkowe umieszczone z tyłu sceny po jej skrajnych bokach. Początkowo odwrócono je w kierunku przeciwnym do oryginału, podczas prezentacji wybranych napisów, które zostały odpowiednio oświetlone, tworząc efekt prawdziwych budowli. Panoramiczne tła zmieniały się z każdym utworem nawiązującym do konwencji graficznej i malarstwa z epoki Majów, oryginalnie zawartych w książeczce promowanego albumu. Bruce Dickinson kilkakrotnie zmieniał kostiumy i używał różnych rekwizytów. Kolejną atrakcją była ośmiometrowa dmuchana lalka diabelska koza, która wyłoniła się zza sceny podczas prezentacji utworu „The Number of the Beast”.

W lutym 2016 roku zespół wyruszył w światową trasę The Book of Souls , w ramach której zagrali koncerty w 35 krajach w Ameryce Północnej i Południowej, Azji, Australii, Afryce i Europie, w tym po raz pierwszy w historii w Chinach, Salwadorze i Europie. Litwa. Była to największa trasa albumowa Iron Maiden od czasu The X Factour 1995-1996. Podobnie jak w przypadku trasy Somewhere Back in Time World Tour z lat 2008–09 i The Final Frontier World Tour w latach 2010–11, grupa podróżowała dostosowanym samolotem, pilotowanym przez Dickinsona i nazywanym „Ed Force One”, chociaż korzystali z odrzutowca Boeing 747-400 . Zespół zakończył trasę w 2017 roku kolejnymi koncertami w Europie i Ameryce Północnej. Iron Maiden zagrało 117 koncertów na sześciu kontynentach dla ponad dwóch i pół miliona ludzi. 20 września 2017 roku ogłoszono The Book of Souls: Live Chapter . Nagrany podczas całej trasy The Book of Souls World Tour, został wydany 17 listopada 2017 roku. 11 listopada 2017 roku zespół udostępnił za darmo cały teledysk z koncertu za pośrednictwem YouTube jako oficjalny stream dla wiernych fanów na całym świecie. Wydarzenie nazwano „Stream For Me, YouTube”.

Smith, Murray i Gers w wykonaniu „ The Trooper ” w Quebec City, lipiec 2017

W lecie 2016 roku grupa uruchomiła mobilną grę , Iron Maiden: Legacy of the Beast i pinball gry o tej samej nazwie w 2018 roku gra została Nr 1 mobile RPG na wielu rynkach, a ponad cztery miliony graczy na całym świecie po pobraniu gry. Zainspirowany tytułem gry, zespół wyruszy w światową trasę Legacy of the Beast , która rozpocznie się w Europie w 2018 roku, a w 2019 roku rozpocznie się występy w Ameryce Północnej i Południowej. 82 koncerty w ramach trasy przyciągnęły ponad dwa miliony fanów wypełniających wyprzedane areny i stadiony. i jedne z największych festiwali na świecie jak Rock in Rio 2019 z udziałem ponad 100 000 fanów. Zespół odniósł kolejny imponujący sukces w Ameryce Łacińskiej, gdzie ponad pół miliona widzów obejrzało koncerty w sześciu miastach Meksyku, Brazylii, Argentyny i Chile. 33 koncerty zagrane w Ameryce Północnej były największym sukcesem zespołu od czasów świetności w połowie lat 80-tych. Iron Maiden ustanowiło rekord frekwencji w wielu europejskich miastach.

23 września 2019 r. zespół ogłosił, że zagra na Belsonic Festival 2020 w Belfaście oraz główny koncert w Donington Park w Anglii w ramach 2020 Download Festival. 7 listopada 2019 roku ogłosili australijskie pokazy w maju 2020 roku, do których dołączył Killswitch Engage . Legacy of The Beast World Tour zostało uznane przez fanów i media jako najbardziej ekstrawagancki i wizualnie zachwycający koncert na żywo w dotychczasowej karierze zespołu. Zarówno produkcja, jak i trwająca od dziesięcioleci lista ulubionych i hitów fanów, zostały zainspirowane grą na telefon komórkowy o tej samej nazwie. Wielotematyczne pokazy rozpoczęły się repliką Spitfire'a lecącą nad sceną i kontynuowały dwugodzinną teatralną podróż ciągle ewoluujących, zazębiających się scenografii z wieloma wcieleniami Eddiego, pirotechniką i efektami specjalnymi, w tym muszkietami, claymores, miotaczami ognia, olbrzymem elektryczny krucyfiks, pętla, szubienica i ogromny Ikar wśród wielu innych atrakcji.

Iron Maiden jako headliner Hellfest 2018

W maju 2020 roku zespół ogłosił, że wszystkie koncerty w tym roku zostały odwołane z powodu pandemii COVID-19 , a daty tras przesunięto na 2021. Prawie milion osób kupiło bilety na wszystkie 35 koncertów pierwotnie zarezerwowanych na 2020 rok. ogłoszono, że trasa w 2021 roku została ponownie odwołana, a większość europejskich koncertów przesunięta na 2022. W październiku 2020 roku zespół ogłosił, że wyda album koncertowy z trasy Legacy of the Beast World Tour zatytułowany Nights of the Dead, Legacy of the Beast: Mieszkaj w Mexico City . Podwójny album koncert został nagrany podczas trzech wyprzedanych koncertów w Meksyku „s Palacio de los Deportes o łącznej widowni ponad 70.000 osób. Został wydany na całym świecie 20 listopada 2020 r. W tym samym miesiącu Dickinson ogłosił, że Iron Maiden „pracowało trochę razem w studiu” nad kontynuacją The Book of Souls . 15 lipca 2021 roku Iron Maiden wydali teledysk do swojej pierwszej od sześciu lat piosenki „ The Writing on the Wall ”, wyreżyserowanej przez Nicos Liveseya. Cztery dni później zespół ogłosił, że ich siedemnasty studyjny album Senjutsu ukaże się 3 września 2021 roku. 19 sierpnia 2021 roku zespół wydał kolejny singiel z albumu „Stratego”.

Senjutsu spotkało się z pozytywną reakcją większości fanów i krytyków muzycznych, docierając ostatecznie na szczyty list bestsellerów w 23 krajach, m.in. w belgijskiej Walonii i Flandrii, Chile, Brazylii, Kolumbii, Argentynie, Austrii, Szwajcarii, Niemczech, na Węgrzech, w Chorwacji, Bośni. Hercegowina, Serbia, Słowenia, Rosja, Finlandia, Włochy, Portugalia, Hiszpania, Szwecja, Szkocja, Walia i Luksemburg. Jako taki, był to pierwszy album zespołu od piętnastu lat (od A Matter of Life and Death w 2006 roku), który nie osiągnął pierwszego miejsca na listach przebojów w Wielkiej Brytanii , chociaż znalazł się na szczycie brytyjskich list singli i albumów rockowo-metalowych . W zestawieniu sprzedaży fizycznych albumów w Wielkiej Brytanii i USA pierwsze miejsce zajęło wydanie dwupłytowe, odnotowane również na European Album Chart Top 200. Senjutsu znalazło się również w pierwszej trójce najlepiej sprzedających się albumów fizycznych i cyfrowych w zestawieniu USA (najwyższy w historii grupy), Australia, Irlandia, Islandia, Dania, Indonezja, Grecja, Singapur, Izrael, UEA, RPA, Indonezja, Anglia, Holandia, Francja, Czechy, Słowacja, Czarnogóra, Polska, Estonia, Kostaryka, Salwador, Boliwia, Nepal, Honduras, Urugwaj, Cypr, Litwa, Łotwa, Tajwan, Malta i Ukraina. W Ameryce Południowej album trafił do sprzedaży zaledwie tydzień po oficjalnej dacie. W tym samym czasie, co album Iron Maiden, na listach bestsellerów znalazły się najnowsze wydawnictwa najpopularniejszych przedstawicieli sceny pop i rapu, takich jak Drake , Kanye West , Imagine Dragons czy Billie Eilish . W sumie Senjutsu znalazło się w pierwszej trójce bestsellerów w 55 krajach na całym świecie oraz w pierwszej 5 bestsellerów w 63 krajach.

Animowany teledysk do singla „The Writing on the Wall” został nominowany do nagrody UK Music Video Awards 2021 w kategorii „Najlepsza animacja w teledysku”.

Obraz i dziedzictwo

Iron Maiden i poszczególni muzycy zespołu otrzymali wiele nominacji, wyróżnień i nagród, w tym nagrody Grammy i równorzędne nagrody w wielu krajach, Brit Awards , Silver Clef Award , Nordoff-Robbins Award , Ivor Novello Awards , Juno Awards , Guinness Book of World Records , Public Choice International , Online Music Awards Germany, The Rocks Awards , Burrn! Nagrody , Classic Rock Roll of Honor Awards , nagrody ECHO , doktoraty honoris causa , nagrody państwowe i wyróżnienia za sprzedaż wśród wielu innych. Muzycy otrzymali także dziesięć nagród z piętnastu nominacji na Metal Hammer Golden Gods Awards . Zespół zajął 24 miejsce w rankingu VH1 „100 największych wykonawców hard rocka”, 4 miejsce w rankingu „Top 10 największych zespołów heavy metalowych wszechczasów” MTV i 3 miejsce w rankingu „Top 20” magazynu VH1 Classic Zespoły metalowe". Zespół został okrzyknięty najbardziej utytułowaną brytyjską grupą metalową na brytyjskim kanale 4 . W 2012 roku The Number of the Beast został wybrany najlepszym brytyjskim albumem wszech czasów w plebiscycie związanym z Diamentowym Jubileuszem Królowej Elżbiety II . Iron Maiden zostało wprowadzone do Hollywood RockWalk , BPI Hall of Fame i Kerrang! Sala sławy. Film zespołu Flight 666 był częścią prestiżowej wystawy British Music Experience, która odbyła się w Londynie w 2011 roku, a kultowa maskotka Eddie the Head – potwór została zaprezentowana po raz pierwszy w drzwiach British Music Experience w Liverpoolu w 2017 roku i stała się częścią wystawa stała. Iron Maiden są również częścią stałej ekspozycji Rock and Roll Hall of Fame . W lutym 2021 Iron Maiden zostali nominowani do klasy Rock and Roll Hall of Fame . W kwietniu 2021 byli członkowie zespołu ( Paul Di'Anno , Blaze Bayley i słynny ilustrator Derek Riggs ) zostali wprowadzeni do Metal Hall of Fame. Do 2017 roku Iron Maiden sprzedało ponad 100 milionów kopii swoich albumów na całym świecie, pomimo niewielkiego wsparcia radiowego i telewizyjnego. Według MD Daily Record do 2021 roku wszystkie audiowizualne wydawnictwa zespołu sprzedały się w ponad 200 milionach egzemplarzy na całym świecie, w tym regularne albumy, single, VHS, DVD i wszystkie kompilacje.

Iron Maiden często używa sloganu „Up the Irons” w swoich notatkach na wkładce płyty, a wyrażenie to można również zobaczyć na kilku koszulkach oficjalnie licencjonowanych przez zespół. Jest to parafraza "Up the Hammers", frazy, która odnosi się do londyńskiego klubu piłkarskiego West Ham United , którego założyciel Steve Harris jest fanem.

Maskotka Iron Maiden Eddie w tle podczas spektaklu „Siódmy syn siódmego syna” w Madrycie, maj 2013

Maskotka Iron Maiden , Eddie , jest stałym elementem okładek albumów zespołu, inspirowanych science fiction i horrorami, a także występów na żywo . Oryginalnie maska ​​z papier-mâché wkomponowana w tło, która tryskała fałszywą krwią podczas występów na żywo, nazwa została przeniesiona na postać z okładki debiutanckiego albumu zespołu, stworzonego przez Dereka Riggsa . Eddie był malowany wyłącznie przez Riggsa do 1992 roku, kiedy to zespół zaczął wykorzystywać grafiki wielu innych artystów, w tym Melvyna Granta . Eddie jest także opisywany w zespole jest first-person shooter gry wideo, Ed Hunter , a także ich mobilnej grze fabularnej , Iron Maiden: Legacy of the Beast , oprócz licznych koszulek, plakatów i innych towarów pasma związane . W 2008 roku otrzymał nagrodę „Icon Award” podczas Metal Hammer Golden Gods, a Gibson.com opisuje go jako „najbardziej rozpoznawalną ikonę metalu na świecie i jedną z najbardziej wszechstronnych”.

Na przestrzeni kilkudziesięciu lat ilustracje i ikonografia okładek zespołu pojawiały się w różnych produkcjach telewizyjnych, teledyskach artystów reprezentujących szeroko pojętą muzykę popularną oraz w publikacjach prasowych. Charakterystyczne ilustracje na okładce, zwłaszcza maskotka i logo grupy, stały się częścią garderoby celebrytów (zwłaszcza t-shirtów ) noszonej prywatnie, a także na prestiżowych imprezach branżowych, w tym pokazach mody. Wśród setek innych można znaleźć: Lady Gagę , Paris Hilton , Rihanna , Madonna , Rowan Atkinson , Taylor Swift , Taylor Hill , Selena Gomez , David Beckham , David Hasselhoff , Diego Maradona , Kelly Rowland , Taryn Manning , Olivia Munn , Travis Scott , Cameron Diaz , Dolph Ziggler , Justin Bieber , Hilary Duff , Kirsten Dunst , Nicole Kidman , Drew Barrymore , Charlize Theron , Lindsay Lohan , Miley Cyrus , Holly Madison , David Banks , Jaden Smith , Michael Fassbender , Sam Worthington , Taylor Momsen , Kat von D , Keith Urban , Amy Poehler , Paul Gascoigne , Marc Overmars , Faustino Asprilla , Juicy J , Kourtney Kardashian , DJ Mustard , Odell Beckham Jr , Ann Sydney , Kylie Jenner , Pilar Rubio , Slaven Bilić , Pablo Zabaleta , Anushka Sharma , Terry Rzeźnik , Ian Wright , Patrick Vieira , Paul Mariner , Stuart Pearce , Iggy Azalea , Bjorn Einar Romoren .

Logotyp i czcionka Iron Maiden

Wyraźne logo Iron Maiden zdobiło wszystkie wydawnictwa zespołu od czasu ich debiutu, EP-ki The Soundhouse Tapes z 1979 roku . Krój pisma pochodzi z projektu plakatu Vic Faira do filmu science fiction z 1976 roku, Człowieka, który spadł na ziemię , również używanego przez Gordona Giltrapa , chociaż Steve Harris twierdzi, że sam go zaprojektował, wykorzystując swoje umiejętności rysownika architektonicznego. Metal Lord / Iron Maiden, charakterystyczna czcionka znana z klasycznego logo grupy, rozpowszechniana na całym świecie przez grafiki związane z działalnością zespołu, na dobre zagościła w popkulturze, stając się motywem powszechnie wykorzystywanym do tworzenia różnych logotypów i napisów . Piosenka „ Always Look on the Bright Side of Life ” (z „ Życia BrianaMonty Pythona ) jest podstawą ich koncertów, gdzie nagranie jest odtwarzane po ostatnim bisie.

W maju 2019 r. zespół złożył pozew o 2 miliony dolarów przeciwko firmie 3D Realms zajmującej się grami wideo za naruszenie ich znaku towarowego poprzez planowane wydanie gry o nazwie Ion Maiden , która według zespołu „jest prawie identyczna z wyglądem znaku towarowego Iron Maiden, dźwięk i ogólne wrażenie komercyjne.” Pozew dodatkowo oskarża 3D Realms o powodowanie „zamieszania wśród konsumentów” poprzez przedstawienie ikony czaszki podobnej do maskotki zespołu Eddie i że Ion Maiden jest podobny do własnej gry wideo Legacy of the Beast zespołu .

Wpływ na innych artystów i gatunek

Współzałożyciel Kiss, Paul Stanley, zauważył, że Iron Maiden „pomogło stworzyć cały gatunek muzyki” i wpłynęło dosłownie na tysiące innych artystów. Według Guitar World , muzyka Iron Maiden „wpłynęła na generacje nowszych zespołów metalowych, od legend takich jak Metallica po obecne gwiazdy, takie jak Avenged Sevenfold ”, a perkusista Metalliki Lars Ulrich skomentował, że „zawsze darzył ich niesamowitym szacunkiem i podziwem. ”. Ulrich wielokrotnie wymieniał Iron Maiden jako prawdopodobnie największy wpływ na karierę Metalliki i wszystkie jej dalsze osiągnięcia. Kerry King of Slayer stwierdził, że „mieli dla niego tak wiele w swoich wczesnych dniach”, a Scott Ian z Anthrax powiedział, że „mieli duży wpływ na [jego] życie”. Megadeth wymieniło Iron Maiden jako jedną ze swoich największych inspiracji na wielu różnych poziomach. Członkowie Testament stwierdzili, że Iron Maiden był jednym z ich zespołów projektowych i wielokrotnie coverowali swoje piosenki. Gary Holt z Exodus również uznał Iron Maiden za jeden z inspiracji zespołu i wymienił ich i Judas Priest jako „zasadniczo kaliber materiału, którego słuchał” we wczesnych latach Exodus. Kurt Cobain , nieżyjący już założyciel, kompozytor, wokalista i gitarzysta Nirvany , był wielkim fanem Iron Maiden. Zarówno byli, jak i obecni członkowie Suicidal Tendencies wymienili Iron Maiden jako jedno ze źródeł inspiracji swojej muzyki.

Tobias Forge , frontman i lider szwedzkiego zespołu rockowego Ghost stwierdził, że „dla mnie osobiście byli bardzo wpływowi muzycznie, zawsze dużo ich słuchałem dorastając jako fan metalu. Ich koncertowy album, Live After Death , miał — i nadal ma — wielki wpływ na mnie, jeśli chodzi o etykę pracy. Przeglądanie książki dołączonej do płyty, oglądanie tych wszystkich dat. Kiedy byłem dzieckiem, siedziałem tam z mapą i przypinałem miasta, w których zagrali podczas tej trasy. To było jak setki koncertów w całej Ameryce. Koncert był tak przesadny, że ustanowił standard. towary metalowe. Wszystkie nasze gadżety zawsze były inspirowane takimi zespołami jak Maiden. Taki pomysł miałem na temat produktów rock and rollowych”.

M. Shadows z Avenged Sevenfold stwierdził, że Iron Maiden "są zdecydowanie najlepszym zespołem koncertowym na świecie, a ich muzyka jest ponadczasowa", podczas gdy wokalista Trivium Matt Heafy komentuje, że "bez Iron Maiden, Trivium z pewnością by nie istniało". Frontman Slipknot i Stone Sour Corey Taylor powiedział, że „Steve Harris robi więcej czterema palcami niż ktokolwiek kiedykolwiek widział. A Bruce Dickinson? Koleś! to było po prostu chore, a on był świetnym showmanem. Wszystko czyniło mnie fanem. I nie było kolesia, z którym spędzałem czas, który nie próbował narysować Eddiego w ich podręcznikach szkolnych", podczas gdy ich muzyka pomogła również Jesperowi Strömbladowi of In Flames jako pionier gatunku melodyjnego death metalu , twierdząc, że chciał połączyć death metal z melodyjnymi dźwiękami gitary Iron Maiden. Wikingowie metalowcy szwedzkiego zespołu Amon Amarth stwierdzili, że Iron Maiden jest jednym z ich największych wpływów, a także uczestniczyli w projekcie gry RPG Iron Maiden Legacy of the Beast . Chris Impellitteri stwierdził, że Iron Maiden wpłynęło na "prawie każdy istniejący zespół heavy metalowy swoją muzyką, marką i oczywiście talentem!"

Perkusista Anthrax Charlie Benante stwierdził, że Iron Maiden „sprawiło, że każdy zespół, na który mieli wpływ, aspiruje do bycia takim jak oni. Kiedy uczyłem się grać na gitarze, była to jedna z melodii, którą ćwiczyłem. Rozwinąłem się jako gitarzysta i moja koordynacja poprawiła się i lepiej. Maiden miało coś innego, wydobyli z nas ten pierwotny ryk. To był nowy styl Hard Rocka i Metalu, mieli Punk Drive z zagrywkami gitarowymi w stylu bostońskim, zmienili grę. Często mówiłem: bez Maiden, bez Big 4."

Znana piosenkarka pop Lady Gaga stwierdziła, że ​​podziwia to, co Iron Maiden osiągnęło w swojej karierze i zamierza podążać ich ścieżką. „Oddanie fanów poruszających się zgodnie, wymachujących pięściami, oglądających program, kiedy to widzę, widzę paradygmat mojej przyszłości i relacji, którą chcę mieć z moimi fanami. Iron Maiden nigdy nie miał przeboju, a jeżdżą po stadionach na całym świecie, a ich fani żyją, oddychają i umierają dla Maiden, i to jest moje marzenie. To jest moje marzenie. Joakim Broden , autor piosenek, który jest głównym wokalistą, klawiszowcem i od czasu do czasu trzecim gitarzystą szwedzkiego heavy metalowego zespołu Sabaton , stwierdził, że The Number of the Beast Iron Maiden jest "albumem, który definiuje cały gatunek muzyczny". Sekret formuły zespołu polega na "wzięciu energii punka i przelaniu jej w heavy metal, nie tracąc nic z tego, co uczyniło metal wspaniałym".

Inni artyści, którzy przytaczają zespół jako inspirację, to Chris Jericho , zawodowy zapaśnik i wokalista Fozzy , multiinstrumentalista Twiggy Ramirez ( Marilyn Manson , A Perfect Circle , Nine Inch Nails ), gitarzysta Dave Navarro ( Jane's Addiction , Red Hot Chili Peppers , Guns N' Roses , Nine Inch Nails , Alanis Morissette , Serj Tankian , frontman System of a Down , Zoltan Bathory , gitarzysta Five Finger Death Punch , muzycy amerykańskiego heavy metalowego zespołu Lamb of God , David Vincent i Steve Tucker z Morbid Angel , Lee Altus z Exodus i Heathen , muzycy amerykańskiego progresywnego zespołu metalowego Mastodon , Tom Morello , główny gitarzysta RATM i Audioslave , Cam Pipes , główny wokalista 3 Inches of Blood , Joey Vera basista Armored Saint , Vitaly Dubinin, basista Aria , Michel Langevin , członek założyciel i perkusista Voivod , Mille Petrozza , wokalista i gitarzysta prowadzący Kreatora , Marcel Schirmer niemieckiego thrash metalowego zespołu Destruction , Chuck S chuldiner , późno wokalista, założyciel i gitarzysta Śmierci , Paul Allender , gitarzysta brytyjskiego ekstremalnych metalowców Cradle of Filth , Adam Nergal Darski , współzałożyciel, wokalista, kompozytor i gitarzysta z Polski sczerniały death metalowy band Behemoth , David Draiman , The wokalista amerykańskiego zespołu Disturbed , Ihsahn , kompozytor, wokalista i główny gitarzysta Emperor , muzycy niemieckiego power metalowego zespołu Helloween , amerykańskiego metalowego zespołu Machine Head , thrash metalowego zespołu Bay Area Death Angel , kanadyjskiego zespołu rockowego Sum 41 , amerykańskiego zespołu rockowego Skid Row , amerykańskie zespoły heavymetalowe Sanctuary i Nevermore , Paul Gilbert , współzałożyciel Mr. Big Band , Jon Schaffer , gitarzysta rytmiczny i główny autor tekstów florydzkiego zespołu heavymetalowego Iced Earth , Mikael Åkerfeldt , gitarzysta i główny wokalista Opeth oraz perkusista X Japan Yoshiki i były gitarzysta hide . Walijski zespół heavy metalowy Bullet for My Valentine , amerykański zespół rockowy My Chemical Romance , muzycy Sentenced , Cristina Scabbia z Lacuna Coil , Ville Valo , frontman HIM , a także muzycy Amorphis i Therion . Zarówno obecni, jak i byli członkowie Dream Theater, John Petrucci , John Myung i Mike Portnoy , stwierdzili, że Iron Maiden było jednym z ich największych wpływów. Styl muzyczny Iron Maiden wpłynął również na wiele skandynawskich ekstremalnych zespołów metalowych, w tym Nifelheim , Watain , Dissection , Dimmu Borgir , Varg Vikernes z Burzum , Fenriz z Darkthrone, żeby wymienić tylko kilka. Polscy pionierzy heavy metalu, Turbo wielokrotnie wspominali, że Iron Maiden jest jednym z ich największych dotychczasowych wpływów. Drugi album zespołu Smak ciszy (1985) został oficjalnie dedykowany Iron Maiden. Kilkadziesiąt lat później muzycy Turbo wspierali na żywo byłego frontmana Maiden, Paula Di'Anno .

Wśród niezliczonych muzyków i zespołów, które zostały wprowadzone do metalu lub zainspirowane Iron Maiden są: Gene Hoglan z Dark Angel , Death, Testament, Strapping Young Lad i ex- Fear Factory , Vicious Rumors , Anathema , Aaron Stainthorpe z My Dying Bride , Bobby 'Blitz' Ellsworth z Overkill , Karl Sanders z Nile , Gojira , Moonspell , Hammerfall , Kurdt Vanderhoof z Metal Church , Annihilator „s Jeff Waters , Jorn Lande , Carcass , Stratovarius , Warlock , Queensryche , Michael Amott z Arch Enemy , Funeral for Przyjaciel , Children of Bodom , Running Wild , Grave Digger , Necrophobic , Chris Barnes z Six Feet Under i byłego Cannibal Corpse , Wolf , Edguy , Angra , Blind Guardian , Gamma Ray , Iron Saviour , Powerwolf , Marek Pająk , gitarzysta Vader , Nocny Kochanek, Sepultura , Savatage , DRI , Sodom and Flotsam and Jetsam (którego utwór „ Iron Maiden ” jest hołdem dla zespołu) wśród wielu innych.

Jak zauważył dziennikarz muzyczny Geoff Barton , muzyka zespołu stanowiła ważne przejście między klasyczną szkołą heavy rockową przełomu lat 60. i 70., opartą na rhythm’n blues, a współczesnym heavy metalem, charakteryzującym się zróżnicowaniem podgatunkowym i stylistycznym eklektyzmem. . Według Rock 'n Roll Fantasy Camp styl i postawa perkusisty Iron Maiden, Nicko McBraina , zainspirował kolejne pokolenia perkusistów heavymetalowych. Jak stwierdził były redaktor niemieckiego magazynu Rock Hard , Götz Kühnemund, Iron Maiden byli (i nadal są) inspiracją dla wszystkich zespołów heavymetalowych, które znamy dzisiaj, ponieważ są z natury heavy metalową grupą. Jest to równie ważne dla tych, którzy grają power metal, speed, thrash, death, black, hard rock – niemal każdy gatunek. Iron Maiden wziął hard rock z lat 70., przeniósł go do lat 80. i stworzył nowy gatunek, który wcześniej nie istniał. Ten zespół wprowadził podejście DIY do całej muzyki rockowej. Jeszcze bardziej niż wszyscy inni spopularyzowali harmonie gitarowe w metalu. Wiele istniejących dziś metalowych zespołów ma dwóch gitarzystów, którzy używają podwójnych harmonii gitarowych i to właśnie tam inspiruje się Iron Maiden.

Według dziennikarza muzycznego i pisarza Neila Danielsa Iron Maiden „zredefiniował cały gatunek, łącząc wpływy klasycznego ciężkiego rocka z punkowym klimatem, atakiem bliźniaczych gitar i progresywnym podejściem, które w końcu stworzyły nową jakość. Wpływ zespołu na pokolenia zespołów rockowych i metalowych nie może być przesadzony. Podnieśli metal do rangi sztuki, udowadniając, że inspiracje akademickie i muzyczne mogą współistnieć”. Z profilu artysty opublikowanego przez Rock and Roll Hall of Fame wynika, że ​​„w latach 80. Iron Maiden wydał siedem wysokooktanowych albumów, które ugruntowały ich pozycję jednego z największych zespołów rockowych – tworząc plan tego, jak powinny wyglądać zespoły heavy metalowe , dźwięk i trasa."

Były gitarzysta i współzałożyciel zespołu Judas Priest , KK Downing , przyznał, że „muzyka Iron Maiden nie do końca pasuje do mojego gustu, nie mogę zaprzeczyć, że miała wielki wpływ na heavy metal i muzykę w ogóle. Jako Brytyjczyk jestem strasznie dumni z tego, co udało im się przez lata wypełnić niszę, którą stworzyli. Poza tym zawsze podziwiałem ich za to, że potrafili osiągnąć tak wielki komercyjny sukces w swoich działaniach marketingowych”.

Steve Harris jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych muzyków i kompozytorów w historii heavy rocka. Jest także autorem lwiej części repertuaru Iron Maiden i twórcą archetypowego wzorca kompozycyjnego we współczesnym metalu. Oprócz pisania riffów, melodii wokalnych i tekstów do większości piosenek, zajmował się również produkcją audiowizualną i montażem. Tworzone przez niego riffy należą do najbardziej niezapomnianych w historii, o czym świadczą takie kompozycje jak „ The Trooper ”, „ The Number of the Beast ”, „ Phantom of the Opera ”, „ Run to the Hills ”, „ Fear of the Ciemny " lub " Hallowed Be Your Name " . Twórca Iron Maiden został wielokrotnie okrzyknięty najlepszym i najbardziej wpływowym basistą metalowym wszechczasów. Jest też pomysłodawcą niezwykle wyrazistych, galopujących linii basowych. Jego styl kompozytorski opiera się na triolach składających się z szesnastek i ósemek, tworząc intensywne tło rytmiczne dla podwójnego (wtedy potrójnego) ataku gitary. Steve Harris jest jednym z nielicznych basistów, którzy potrafią grać niezwykle szybko i gęsto – tylko palcami! Ta umiejętność stała się sensacją w kontekście całej sceny heavy metalowej. Według redaktorów Ultimate Classic Rock „technicznie było niesamowicie imponujące, aby osiągnąć tak dużą szybkość i dynamikę dźwięku bez użycia standardowej kostki”. Założyciel Iron Maiden inspirował rzesze przyszłych muzyków, w tym tak wybitnych basistów jak: Cliff Burton , Jason Newsted , Frankie Bello czy Robert Trujillo .

Wygląd w mediach

Pierwszymi heavy metalowymi teledyskami w historii wyemitowanymi przez MTV były obrazy do wersji na żywo „Iron Maiden” i „Wrathchild” zaczerpnięte z oficjalnego VHS Live at the Rainbow (Iron Maiden) . Piosenka „Flash of the Blade” znalazła się na ścieżce dźwiękowej do horroru Dario Argento z 1985 roku „ Phenomena” (AKA „Creepers”) i została skomponowana przez amerykański zespół Avenged Sevenfold na ich podwójnym albumie/DVD Live in the LBC & Diamonds w szorstkim . Rhapsody of Fire nagrali również cover utworu, który znajduje się na luksusowej edycji ich albumu From Chaos to Eternity . „Flash of the Blade” można również usłyszeć w odcinku Jem and the Holograms „Kimber's Rebellion”, tuż po powrocie członków zespołu rysunkowego do domu z Paryża, na odtwarzaczu stereo niesionym przez przechodnia.

Nazwa zespołu została wymieniona w kilku utworach, takich jak single „ Teenage DirtbagWheatusa , „ Back to the 80's ” duńskiego zespołu taneczno-popowego Aqua . i " Fat Lip " Sum 41 . Iron Maiden zostało również wspomniane w „Heart Songs” Weezera (z ich albumu zatytułowanego „ Red ” z 2008 roku), „Psycho Joe” Blues Travellera (od „ Straight on till Morning ” z 1997 roku ) oraz „Eddie” NOFX. , Bruce and Paul” (z ich albumu Coaster z 2009 roku ), który Sputnikmusic opisuje jako „dowcipną opowieść o odejściu Paula DiAnno”.

Liczbę wydań i przedsięwzięć w hołdzie brytyjskiej formacji można szacować w setkach, co więcej – reinterpretacje dokonań zespołu składają się na niezwykle szeroką gamę wariantów stylistycznych, takich jak: liczne podgatunki rocka i metalu, soul, pop, klasyka, muzyka symfoniczna, muzyka alternatywna, electro, techno, industrial, hip-hop, rap, reggae, ska, jazz, chorale, pastiszy, muzyka fortepianowa, muzyka dawna, muzyka smyczkowa, muzyka dawna lub wersje akustyczne z szerokim zakresem instrumentów klasycznych. W 2008 roku Kerrang! wydali Maiden Heaven: A Tribute to Iron Maiden , album składający się z coverów Iron Maiden w wykonaniu Metallica, Machine Head , Dream Theater , Trivium, Coheed and Cambria , Avenged Sevenfold i innych grup, na które miał wpływ zespół. W 2010 roku Maiden uniteD , akustyczny tribute band składający się z członków Ayreon , Threshold i Within Temptation , wydał Mind the Acoustic Pieces , reinterpretację całego albumu Piece of Mind . Od 2021 roku istnieje prawie 200 wydawnictw audiowizualnych z coverami Iron Maiden (każdy z różnymi artystami), w tym między innymi na fortepian, elektro, kwartet smyczkowy i hip-hop.

Utwory Iron Maiden znalazły się na ścieżkach dźwiękowych kilku gier wideo, w tym Carmageddon 2 , Grand Theft Auto: Vice City , Grand Theft Auto: Episodes from Liberty City , Grand Theft Auto IV: The Lost and Damned , Marvel’s Guardians of the Galaxy , Tony Hawk's Pro Skater 4 , SSX on Tour i Madden NFL 10 . Ich muzyka pojawia się również w seriach rytmicznych gier wideo Guitar Hero i Rock Band . Piosenki Iron Maiden pojawiły się również w filmach, takich jak Phenomena ( w USA zatytułowany Creepers ) i Murder by Numbers ; podczas gdy animowany duet MTV Beavis i Butt-Head kilka razy przychylnie skomentował zespół.

Autor Transformers, Bill Forster, jest zagorzałym fanem Iron Maiden i zrobił kilka odniesień do Iron Maiden, w tym teksty piosenek i frazę „Up the Irons” w swoich książkach, w tym serii The Ark i serii The AllSpark Almanac . Muzyka, teksty, motywy, fani i ikonografia Iron Maiden pojawiły się w wielu odcinkach i filmach, w tym w quasi-dokumentalnych komediach, takich jak „ Schematy” , „Noc bestii”, a także w filmach dokumentalnych, takich jak Global Metal czy własny Flight 666 zespołu .

Bruce Dickinson jest najbardziej aktywnym w mediach członkiem zespołu. Iron Maiden frontman przedstawiony Bruce Dickinson Friday Rock Show na BBC stacji radiowej 6 Music od 2002 do 2010. W dodatku do jego show na 6 Music, Dickinson gościł również serię pod tytułem Masters of Rock w BBC Radio 2 od 2003 do 2007. Jego śpiew i Aktorstwo epizodów zostało zaprezentowane w The Club Paradise , Jaś Fasola wybrany i Koszmar z ulicy Wiązów: Dziecko marzeń . Pasja lotnicza Dickinsona i talent do opowiadania historii znalazły odzwierciedlenie w Flying Heavy Metal (Discovery Series) wśród wielu innych dokumentów.

Twierdzenia o satanistycznych odniesieniach

W 1982 roku zespół wydał jeden ze swoich najpopularniejszych, kontrowersyjnych i cenionych albumów, The Number of the Beast . Okładka i utwór tytułowy doprowadziły do ​​chrześcijańskich grup w Stanach Zjednoczonych, które nazwały zespół satanistami , zachęcając ludzi do niszczenia kopii wydawnictwa. Menedżer zespołu, Rod Smallwood, skomentował później, że chrześcijanie początkowo spalili płyty, ale później postanowili zniszczyć je młotkami, obawiając się wdychania oparów topniejącego winylu. Protesty nie ograniczały się do Stanów Zjednoczonych, a chrześcijańskie organizacje uniemożliwiły Iron Maiden występy w Chile w 1992 roku.

Wbrew oskarżeniom zespół zawsze zaprzeczał, że są satanistami, a główny wokalista Bruce Dickinson robi to na scenie w teledysku koncertowym Live After Death . Steve Harris od tego czasu skomentował to: „To było szalone. Całkowicie pomylili kij. Najwyraźniej nie czytali tekstów. Chcieli po prostu uwierzyć we wszystkie te bzdury o tym, że jesteśmy satanistami”. Harris stwierdził również, że piosenka „ The Number of the Beast ” została zainspirowana koszmarem, który miał po obejrzeniu Damien: Omen II , a także pod wpływem „ Tam o' ShanterRoberta Burnsa . Ponadto perkusista zespołu, Nicko McBrain , od 1999 roku jest narodzonym na nowo chrześcijaninem.

Ed Siła Jeden

Były Ed Force One, Boeing 757-200

W ramach trasy Somewhere Back in Time World Tour w 2008 i 2009 roku Iron Maiden zlecił transport samolotem Boeing 757 linii lotniczych Astraeus . Samolot został przekształcony w konfigurację kombi , co umożliwiło mu przewożenie zespołu, jego załogi i produkcji scenicznej, co pozwoliło zespołowi na występy w krajach, które wcześniej uważano za niedostępne logistycznie. Został również przemalowany specjalną barwą Iron Maiden, którą linia lotnicza postanowiła zachować po otrzymaniu pozytywnych opinii od klientów.

Ed Force One firmy Iron Maiden, Boeing 747-400 , używany podczas trasy The Book of Souls World Tour w 2016 roku.

Samolot, nazwany „Ed Force One” po konkursie na stronie zespołu, był pilotowany przez Dickinsona, ponieważ był on również pilotem komercyjnych linii lotniczych dla Astraeus i odgrywa główną rolę w wielokrotnie nagradzanym filmie dokumentalnym Iron Maiden: Flight 666 , który został wydany w kinach w 42 krajach w kwietniu 2009 roku. Inny samolot (zarejestrowany jako G-STRX) został użyty do The Final Frontier World Tour w 2011 roku ze zmienionym malowaniem, przyjmując grafikę albumu The Final Frontier i jest często używany w 2012 roku dokumentalny „ Za bestią ”. Na potrzeby trasy The Book of Souls World Tour w 2016 roku zespół przeniósł się do byłego jumbo odrzutowca Air France Boeing 747-400 , dostarczonego przez Air Atlanta Icelandic (zarejestrowany w TF-AAK) i dostosowanego przez Volga-Dnepr Gulf , co zapewnia więcej miejsca bez konieczności poddawania statku powietrznego znacznej przebudowie w celu przewożenia sprzętu.

Styl muzyczny i wpływy

Steve Harris, basista i główny autor piosenek Iron Maiden, stwierdził, że jego inspiracje obejmują Black Sabbath , Deep Purple , Led Zeppelin , Uriah Heep , Pink Floyd , Genesis , Yes , Jethro Tull , Thin Lizzy , UFO , Queen i Wishbone Ash . W 2010 roku Harris stwierdził: „Myślę, że jeśli ktoś chce zrozumieć wczesne dokonania Maiden, w szczególności gitary harmonijne, wystarczy, że posłucha albumu Argus Wishbone Asha . Thin Lizzy też, ale nie tak bardzo. mam też trochę progresywnego charakteru, ponieważ naprawdę interesowałem się zespołami takimi jak Genesis i Jethro Tull. Więc łączysz to wszystko z ciężkimi riffami i szybkością i masz to. W 2004 roku Harris wyjaśnił, że „ciężkość” zespołu została zainspirowana „Black Sabbath i Deep Purple z odrobiną Zeppelina”. Ponadto Harris wypracował własny styl gry, który gitarzysta Janick Gers opisuje jako „bardziej jak gitara rytmiczna”, cytowany jako odpowiedzialny za galopujący styl zespołu, słyszany w takich utworach jak „ The Trooper ” i „Run to the Hills”. ”.

Gitarzyści zespołu, Dave Murray, Adrian Smith i Janick Gers, mają swoje indywidualne wpływy i styl gry. Dave Murray jest znany ze swojej techniki legato , która, jak twierdzi, „ewoluowała naturalnie. Słyszałem, jak Jimi Hendrix używa legato, kiedy dorastałem, i podobał mi się ten styl gry”. Stwierdzając, że „był inspirowany bardziej blues rockiem niż metalem”, Adrian Smith był pod wpływem Johnny'ego Wintera i Pata Traversa , co doprowadziło go do tego, że stał się „melodyjnym graczem”. Z drugiej strony Janick Gers woli bardziej improwizowany styl, w dużej mierze inspirowany Ritchiem Blackmore , który, jak twierdzi, kontrastuje z „rytmicznym” brzmieniem Smitha.

Wokalista Bruce Dickinson, który zazwyczaj współpracuje z gitarzystą Adrianem Smithem, ma operowy styl wokalny inspirowany Arthurem Brownem , Peterem Hammillem , Ianem Andersonem i Ianem Gillanem i jest często uważany za jednego z najlepszych wokalistów heavy metalowych wszech czasów . Chociaż Nicko McBrain otrzymał tylko jeden kredyt pisarski, na albumie Dance of Death , Harris często polega na nim podczas tworzenia piosenek. Adrian Smith skomentował: „Steve uwielbia się z nim bawić. [Oni] pracowali godzinami, analizując te wzory basów i perkusji”.

Przez całą swoją karierę styl zespołu pozostał w dużej mierze niezmieniony, pomimo dodania syntezatorów gitarowych na płycie Somewhere in Time z 1986 roku , klawiszy na Seventh Son of a Seventh Son z 1988 roku i próby powrotu do „okrojonej” produkcji ich wcześniejszy materiał z lat 90. No Prayer for the Dying . Jednak w ostatnich latach zespół zaczął używać w swoich piosenkach elementów bardziej progresywnych , które Steve Harris określa jako nie progresywne „we współczesnym znaczeniu, ale jak Dream Theater , bardziej w stylu lat 70-tych”. Według Harrisa, Seventh Son of a Seventh Son był pierwszym albumem zespołu, który był „bardziej progresywny”, podczas gdy do tego stylu powrócili dopiero z The X Factor z 1995 roku , który, jak twierdzi, jest „jak przedłużeniem Seventh Son … , w sensie progresywnego elementu do niego”. Rozwój kontrastuje z surowo brzmiącym wcześniejszym materiałem zespołu, który według AllMusic „wyraźnie czerpie z elementów punk rocka”, chociaż Harris stanowczo temu zaprzecza.

Członkowie zespołu

Dyskografia

Trasy koncertowe

Trasa koncertowa Czas trwania Składy Daktyle
Wokal Bas Gitary bębny
Wczesne pokazy maj 1976 – grudzień 1979 P. Di'Anno S. Harris D. Murray D. Stratton Nie dotyczy C. Burra 200
Metal dla Muthas Tour luty 1980 30
Wycieczka Iron Maiden kwiecień – grudzień 1980 127
Wycieczka po świecie zabójców luty – grudzień 1981 A. Smith 132
Bestia na drodze luty – grudzień 1982 B. Dickinson 188
Światowa trasa koncertowa maj – grudzień 1983 N. McBrain 151
Światowa wycieczka do niewolnictwa sierpień 1984 – lipiec 1985 193
Gdzieś w trasie wrzesień 1986 – maj 1987 157
Siódma trasa siódmej trasy kwiecień – grudzień 1988 103
Żadnej modlitwy w drodze wrzesień 1990 – wrzesień 1991 Nie dotyczy J. Gers 120
Strach przed mroczną trasą czerwiec – listopad 1992 66
Prawdziwa wycieczka na żywo marzec – sierpień 1993 46
Czynnik X wrzesień 1995 – wrzesień 1996 B. Bayley 133
Wirtualna XI Światowa Trasa kwiecień – grudzień 1998 83
Wycieczka Ed Hunter lipiec – październik 1999 B. Dickinson A. Smith 31
Trasa Wspaniałego Nowego Świata czerwiec 2000 – marzec 2002 91
Daj mi Eda... „Til I'm Dead Tour” maj – sierpień 2003 57
Światowa trasa tańca śmierci październik 2003 – luty 2004 53
Eddie Rips Up the World Tour maj – wrzesień 2005 45
Wycieczka sprawa życia i śmierci paź 2006 – czerwiec 2007 60
Gdzieś z powrotem w czasie World Tour luty 2008 – kwiecień 2009 91
Światowa trasa finałowej granicy czerwiec 2010 – sierpień 2011 101
Maiden England World Tour cze 2012 – lip 2014 100
Światowa trasa The Book of Souls lut 2016 – lipiec 2017 117
Trasa Legacy of the Beast World maj 2018 – lipiec 2022 103

Nagrody i nominacje

Zobacz też

Cytaty

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki