Jeannette Sorrell - Jeannette Sorrell

Jeannette Sorrell jest amerykańską dyrygentką i klawesynistką oraz założycielką i dyrektorem muzycznym Apollo's Fire , Cleveland Baroque Orchestra.

Biografia

Młodość

Jeannette Sorrell urodziła się w San Francisco w 1965 roku. Jej ojciec, europejski imigrant, był krytykiem dramatycznym i lingwistą. Jej matka, Amerykanka, była pielęgniarką. Oboje rodzice zostali profesorami uniwersyteckimi, zanim Jeannette Sorrell miała 8 lat. Dorastała studiując fortepian, skrzypce, balet i teatr. W wywiadzie dla Cleveland Plain Dealer opisuje, jak spędziła pierwszy rok lekcji gry na fortepianie (w wieku 9 lat) ćwicząc na papierowej klawiaturze, którą zrobiła, ponieważ rodzina nie miała fortepianu. Jej rodzina przeniosła się do Shenandoah Valley w Wirginii, gdy miała 14 lat. Pierwszą płatną pracę podjęła w wieku 15 lat, grając na pianinie w południowym kościele baptystów. To tutaj po raz pierwszy zetknęła się z wczesną amerykańską muzyką ludową i hymnami kształtowymi, które później przerodziły się w jej artystyczne zainteresowanie. W wieku 16 lat rozpoczęła naukę dyrygentury i kompozycji, założyła zespół instrumentalno-wokalny, dla którego zaaranżowała całą muzykę.

Studia: 1988-1991

Sorrell otrzymała pełne stypendium w programie Artist Diploma w Oberlin Conservatory , gdzie studiowała grę na klawesynie u Lisy Crawford i dyrygenturę orkiestrową u Roberta Spano . W 1989 roku została jedną z najmłodszych studentek programu dyrygenckiego na Festiwalu w Tanglewood , gdzie studiowała pod kierunkiem Leonarda Bernsteina i Sir Rogera Norringtona . Po ukończeniu Oberlin w 1990 roku została natychmiast zaproszona do pracy na wydziale letniego instytutu baroku w Oberlin jako trenerka muzyki kameralnej i akompaniatorka continuo. Tego lata służyła również jako dyrygentka na Aspen Music Festival .

Następnie przeniosła się do Amsterdamu, aby uczyć się gry na klawesynie u Gustava Leonhardta . Po roku intensywnych studiów pod kierunkiem Leonhardta zdobyła pierwszą nagrodę i nagrodę publiczności na Międzynarodowym Konkursie Klawesynowym Spivey w 1991 roku, który odbył się w Atlancie w stanie Georgia, rywalizując w grupie 70 zawodników z Europy, byłego Związku Radzieckiego, Izraela i USA.

Założenie Ognia Apolla

W 1991 roku Sorrell wrócił do Stanów Zjednoczonych i został natychmiast zaproszony na rozmowę kwalifikacyjną na stanowisko asystenta dyrygenta z The Cleveland Orchestra . Nie starała się o to stanowisko, ale została polecona przez Affiliate Artists , których agent widział ją dyrygującą w Aspen i Tanglewood. W różnych wywiadach Sorrell opowiadała o swoim spotkaniu z dyrektorem muzycznym Cleveland Orchestra Christophem von Dohnanyi , który powiedział jej, że nie ma sensu szukać czasu w harmonogramie orkiestry na przesłuchanie, ponieważ publiczność w Cleveland nigdy nie zaakceptuje kobiety jako kobiety. konduktor. Sorrell odpowiedziała, że ​​właściwie nie szukała tego stanowiska i naprawdę chciała pracować z instrumentami z epoki. Po tym wywiadzie administrator artystyczny orkiestry, Roger Wright, zaproponował Sorrellowi pomoc w uruchomieniu orkiestry historycznej w Cleveland. Sorrell miał 26 lat.

Z pomocą Wrighta otrzymała fundusze na rozpoczęcie działalności od The Cleveland Foundation. Zespół zadebiutował w czerwcu 1992 roku pod nazwą Apollo's Fire - The Cleveland Baroque Orchestra. Debiutanckie koncerty zostały wyprzedane. Apollo's Fire zaczął otrzymywać zaproszenia na trasy koncertowe w ciągu kilku miesięcy. Od tego czasu Sorrell kierował Apollo's Fire jako dyrektor muzyczny i wypracował sobie krajową i międzynarodową reputację w dziedzinie kreatywnego programowania.

Kariera

Ogień Apolla

Sorrell skupił się na Apollo's Fire z XVIII-wiecznym ideałem Affekt , w którym wykonawcy posługują się retoryką i dramatyczną fleksją, aby poruszyć emocjonalne nastroje słuchaczy. Przypisuje się jej „wykuwanie żywego i afirmującego życie podejścia do ponownego tworzenia muzyki dawnej”. Osiem z jej nagrań CD stały się bestsellerami na Billboard klasycznej wykres w dodatku nas, ona doprowadziła Apollo Ogień na wycieczkę w Carnegie Hall, BBC Proms, londyńskim Wigmore Hall , Royal Theare ( Teatro Real ) w Madrycie, Wielkie Opera w Bordeaux, Boston Early Music Festival i Aspen Music Festival oraz rozległe trasy koncertowe w Ameryce Północnej z Koncertami Brandenburskimi i Nieszporami Monteverdi . W Cleveland koncerty Sorrella z Apollo's Fire są podziwiane za to, że niezmiennie przyciągają jedną z największych słuchaczy w kraju dla muzyki z epoki instrumentów. W 1999 roku Sorrell założył folkowe skrzydło Apollo's Fire, składające się z wyselekcjonowanych artystów, którzy są przesiąknięci tradycyjną muzyką Wysp Brytyjskich i wczesną amerykańską muzyką ludową, a także wykonawstwem historycznym.

W 2010 roku po raz pierwszy na rynku europejskim ukazało się jej nagranie CD z 1999 roku Koncertów brandenburskich Bacha i 2 koncertów klawesynowych, kiedy Apollo's Fire podpisał kontrakt z brytyjską wytwórnią płytową Avie . Nagranie spotkało się z dużym zainteresowaniem prasy. The Sunday Times (Londyn) nazwał to „oszałamiającą wersją… Większość jest zrobiona z instrumentalnych kolorów, które Bach tak porywająco prezentuje. Partię klawiszową w 5. Brandenburgii znakomicie gra Sorrell”. Early Music America nazwała to „oszałamiającą… Wspaniała kadencja klawesynu grana z zapałem przez Sorrella… doskonale dopracowana”. Audiophile Audition napisał: „Pod każdym względem nie ma nic spektakularnego… Jeannette Sorrell jest czymś w rodzaju cudownego rodzaju”. The American Record Guide napisał: „Sorrell prowadzi od klawesynu i zapewnia genialną interpretację wielkiego solo w nr 5, w którym nie można brać jeńców. Podsumowując, wykonania te są żywe i niezawodnie atrakcyjne — najlepsze w tym, co może być historyczne. ”.

Niedługo potem AVIE wydało nagranie Sorrella Nieszporów Monteverdi . To również przyciągnęło międzynarodowe zainteresowanie i w październiku 2010 roku znalazło się w pierwszej dziesiątce bestsellerów na liście Billboard Classic (USA). The Sunday Times nazwał to „Exultant… instrumentalne kolory świecą znakomicie”. Fanfare okrzyknęło płytę jako „oszałamiające osiągnięcie.... Wygrywa bez trudu nad wersjami Williama Christie i innymi niedawnymi wydaniami”. The International Record Review napisał, że „Sorrell i jej wspaniały młody chór poświęcają uwagę każdej frazie i tonacji. Podniecenie i poczucie odkrycia jest całkowicie zaraźliwe… nieoczekiwana rozkosz”. A The Plain Dealer z Cleveland nazwał to „olśniewającą relacją, znakomicie zmotywowaną przez Sorrella i wykonaną z żywą dbałością o dramatyczne szczegóły. Krótko mówiąc, thriller od pierwszej nuty do końca”.

W 2011 roku wczesna amerykańska płyta Sorrella Come to the River została wydana przez AVIE i zadebiutowała na liście Billboard Top 10 (USA) w czerwcu i lipcu. Program, składający się z muzyki ludowej Appalachów w większości w aranżacji Sorrella, był efektem dwuletniej pracy Sorrella i został wsparty prestiżowym grantem z inicjatywy „American Masterpieces” National Endowment for the Arts . Fanfare okrzyknęło ją „cudownie żywiołową… po prostu zachwycającą. Tutaj mamy muzykę, która oferuje życie i robi to w obfitości”. The American Record Guide nazwał go „żywym amerykańskim samplerem… jednym z najradośniejszych wydawnictw, upojonym czystą radością bycia żywym”.

W tym samym roku AVIE wydała również płytę Sorrella z koncertami Vivaldiego, La Folia (Madness) . The Independent napisał: „Pod natchnionym kierunkiem Sorrella, Apollo's Fire stał się jednym z wybitnych zespołów instrumentów z epoki, powodując, że na nowo można usłyszeć znajomy barokowy materiał”. Amerykański Record Guide nazwał go „wybitnym kolekcja, wykonywane przez niesamowitym narzędziem wczesnej orkiestrę”, podczas gdy Cleveland Plain Dealer opisał go jako „żywy, ziemisty i żarliwy ... Bądź przygotowany, aby siedzieć prosto. Kasztany barokowe brzmieć zupełnie nowy w ostre, ważne występy, które Sorrell kształtuje”.

W 2012 roku AVIE wydała nowy krążek Apollo's Fire zatytułowany Sacrum Mysterium - A Celtic Christmas Vespers . Była to współpraca między Sorrellem i francuskim kanadyjskim lutnistą Sylvainem Bergeronem . W programie fragmenty XIII-wiecznych Nieszporów św. Kentigern (patrona Glasgow w Szkocji) przeplatają się z pogańskimi kolędami oraz tańcami celtyckimi i melodiami skrzypcowymi. Płyta zadebiutowała na 11. miejscu klasycznej listy Billboard w grudniu tego roku. Płyta została doceniona przez International Record Review (UK) za „mieszankę pasji i czci”. W Stanach Zjednoczonych magazyn Listen opisał to jako „pięknie przygotowane… bożonarodzeniowy mit zostaje ożywiony”. American Record Guide nazwał to „magicznym… znakomitym programem, umiejętnie łączącym radość, powagę i świętość”. Early Music America nazwała go „pięknie wykonanym. Tańce są ekstatyczne, solowe głosy wciągające, a zespół wokalny jest cudownie połączony. Witalność i energia są namacalne, a muzykalność jest znakomita”.

Dyrygowanie gości i nagrody

Jeannette Sorrell jest jedynym dyrygentem barokowym, który został przyjęty na listę Columbia Artists Management (CAMI). Zadebiutowała z Pittsburgh Symphony w 2013 roku jako dyrygent i solistka we wszystkich Koncertach Brandenburskich . Owacjami na stojąco co wieczór, impreza została okrzyknięta przez Pittsburgh Tribune „szczególnie radosną okazją”. Występowała także jako dyrygent lub dyrygent/solistka z St Paul Chamber Orchestra , Utah Symphony , New World Symphony w Miami, Los Angeles Chamber Orchestra , Seattle Symphony , Opera Theatre of St. Louis z St. Louis Symphony , Haendla i Haydna Society (Boston), Florida Orchestra, North Carolina Symphony, Grand Teton Music Festival, San Diego Symphony, Omaha Symphony, Grand Rapids Symphony, Arizona Opera, a także występował z Cleveland Orchestra jako gościnny artysta klawiszowy. W lutym 2014 roku z pięciodniowym wyprzedzeniem zastąpiła brytyjskiego dyrygenta/klawesynistę Richarda Egarra, prowadząc wszystkie Koncerty Brandenburskie jako dyrygent/solista podczas inauguracyjnego festiwalu Houston Early Music Festival. Prowadziła również wiele barokowych projektów dla Oberlin Conservatory i Cleveland Institute of Music.

W 2017 roku zadebiutowała w Kennedy Center prowadząc Narodową Orkiestrę Symfoniczną w Mesjaszu Haendla .

Działacz obywatelski

Sorrell jest częstym mówcą w grupach obywatelskich, grupach studenckich i grupach kobiecych na tematy takie jak przywództwo przedsiębiorcze, kobiety jako liderki i budowanie nowych odbiorców dla sztuki. W 2016 roku została zaproszona do wystąpienia w Lidze Wyborców Kobiet w Oberlin w stanie Ohio z okazji Dnia Równości Kobiet. Działała również jako wolontariuszka polityczna.

Linki zewnętrzne

Bibliografia