Johnny Mnemonik (film) - Johnny Mnemonic (film)

Johnny Mnemonik
Johnny mnemonik ver1.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Robert Longo
Scenariusz autorstwa William Gibson
Oparte na Johnny Mnemonik
William Gibson
Wyprodukowano przez Don Carmody
W roli głównej
Kinematografia François Protat
Edytowany przez Ronalda Sandersa
Muzyka stworzona przez Brad Fiedel
Mychael Danna (japońska wersja)

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez TriStar Pictures (USA)
Alliance Atlantis (Kanada)
MDP Worldwide (Międzynarodowy)
Data wydania
Czas trwania
96 minut
Kraje Kanada
Stany Zjednoczone
Języki angielski
japoński
Budżet 26 milionów dolarów
Kasa biletowa 52,4 mln USD (na całym świecie)

Johnny Mnemonic to cyberpunkowy thriller akcji z 1995 roku, wyreżyserowany przez Roberta Longo w jego reżyserskim debiucie. W filmie występują Keanu Reeves i Dolph Lundgren . Film jest oparty na opowiadaniu o tej samej nazwie przez Williama Gibsona . Keanu Reeves gra tytułowego bohatera, mężczyznę z cybernetycznym implantem mózgu zaprojektowanym do przechowywania informacji. Film ukazuje dystopijne spojrzenieGibsonana przyszłość ze światem zdominowanym przez megakorporacje i silnymiwpływami Azji Wschodniej .

Film został nakręcony w Kanadzie, a Toronto i Montreal zastąpiły w Newark i Pekinie . Wiele lokalnych witryn, w tym Union Station w Toronto, panoramę Montrealu i most Jacques Cartier Bridge , jest na pierwszym miejscu.

Film miał swoją premierę w Japonii 15 kwietnia 1995 roku, w dłuższej wersji (103 min), bliższej reżyserskiej wersji, z partyturą Mychaela Danny i innym montażem. Film został wydany w Stanach Zjednoczonych 26 maja 1995 roku.

Wątek

W 2021 r. społeczeństwo jest napędzane przez wirtualny Internet, który wywołał zdegenerowany efekt zwany „syndromem osłabienia nerwów” lub NAS. Megakorporacje kontrolują większą część świata, potęgując wrogość klasową już stworzoną przez NAS.

Johnny jest „mnemonicznym kurierem”, który dyskretnie przenosi wrażliwe dane dla korporacji w pamięci masowej wszczepionej mu do mózgu, kosztem wspomnień z dzieciństwa. Obecnie pracuje dla grupy naukowców w Pekinie . Johnny początkowo wzdryga się, gdy dowiaduje się, że dane przekraczają jego pojemność pamięci nawet po kompresji, ale zgadza się, biorąc pod uwagę, że duża opłata wystarczy na pokrycie kosztów operacji usunięcia urządzenia. Johnny ostrzega, że ​​dane muszą zostać wydobyte w ciągu kilku dni, w przeciwnym razie dozna urazów psychicznych. Naukowcy szyfrują dane trzema losowymi obrazami z kanału telewizyjnego i zaczynają wysyłać te obrazy do odbiornika w Newark w stanie New Jersey , ale zostają zaatakowani i zabici przez Yakuzę pod wodzą Shinjiego (Akiyama), zanim obrazy zostaną w pełni przesłane. Johnny ucieka z częścią obrazów. Uciekając z Pekinu, Johnny jest ścigany zarówno przez Yakuzę, jak i siły bezpieczeństwa Pharmakomu, jednej z megakorporacji prowadzonej przez Takahashi (Kitano), które szukają jego danych. Johnny zaczyna być świadkiem krótkich obrazów kobiecej projekcji sztucznej inteligencji (AI), która próbuje pomóc Johnny'emu, ale on ją odrzuca.

W Newark Johnny spotyka się ze swoim opiekunem Ralfi (Kier), aby wyjaśnić sytuację, ale odkrywa, że ​​Ralfi również współpracuje z Yakuzą i chce zabić Johnny'ego, aby zdobyć urządzenie do przechowywania. Johnny zostaje uratowany przez Jane (Meyer), cybernetycznie wzmocnioną ochroniarz i członków anty-establishmentu Lo-Teks i ich lidera J-Bone (Ice-T). Jane zabiera Johnny'ego do kliniki prowadzonej przez Spidera (Rollins), który zainstalował implanty Jane. Spider ujawnia, że ​​miał otrzymać dane od pekińskich naukowców, co jest lekarstwem na NAS skradziony Pharmakom; Spider twierdzi, że Pharmakom odmawia wydania lekarstwa, ponieważ czerpie korzyści z łagodzenia NAS. Niestety, nawet z częścią zaszyfrowanych obrazów, które zrobił Johnny i co otrzymał Spider, nie wystarcza do odszyfrowania umysłu Johnny'ego, a Spider sugeruje, że widzą Jonesa w bazie Lo-Teków. Właśnie wtedy Karl „The Street Preacher” (Lundgren), zabójca wynajęty przez Takahashi, atakuje klinikę, zabijając Spidera, gdy Johnny i Jane uciekają.

Obaj docierają do bazy Lo-Tek i dowiadują się od J-Bone'a, że ​​Jones jest delfinem używanym kiedyś przez marynarkę wojenną, który może pomóc odszyfrować dane w umyśle Johnny'ego. Gdy rozpoczynają procedurę, Shinji i Yakuza, Takahashi i jego siły bezpieczeństwa oraz Uliczny Kaznodzieja atakują bazę, ale Johnny, Jane, J-Bone i inni Lo-Tekowie są w stanie pokonać wszystkie trzy siły. Takahashi przed śmiercią przekazuje część klucza szyfrującego, ale to wciąż nie wystarcza do pełnego odszyfrowania danych, a J-Bone mówi Johnny'emu, że będzie musiał zhakować własny umysł z pomocą Jonesa. Rozpoczyna się druga próba, a z pomocą kobiecej sztucznej inteligencji Johnny jest w stanie odszyfrować dane i jednocześnie odzyskać wspomnienia z dzieciństwa. Okazuje się, że sztuczna inteligencja jest wirtualną wersją matki Johnny'ego, która była również założycielką Pharmakomu, rozgniewaną na firmę wstrzymującą lekarstwo. Gdy J-Bone przesyła informacje o leczeniu NAS przez Internet, Johnny i Jane obserwują z daleka, jak centrala Pharmakom staje w płomieniach od publicznego oburzenia.

Rzucać

Produkcja

Longo i Gibson początkowo planowali nakręcenie filmu artystycznego przy niewielkim budżecie, ale nie udało im się uzyskać finansowania. Longo skomentował, że projekt „rozpoczął się jako artystyczny film za półtora miliona dolarów, a stał się filmem za 30 milionów dolarów, ponieważ nie mogliśmy dostać półtora miliona”. Nieograniczone rozprzestrzenianie się Internetu na początku lat 90. i wynikający z niego szybki rozwój kultury wysokich technologii sprawiły, że cyberpunk stał się coraz bardziej istotny i to było główną motywacją decyzji Sony Pictures o finansowaniu projektu w dziesiątkach milionów. Przed premierą film został okrzyknięty przez krytykę Amy Harmon jako epokowy moment, w którym cyberpunkowa kontrkultura wkroczyła do głównego nurtu.

Różnice w stosunku do materiału źródłowego

Historia w filmie znacznie odbiega od opowiadania, w szczególności zmieniając Johnny'ego, a nie jego partnera ochroniarza, w główną figurę akcji. W rzeczywistości film przekształca Molly Millions w „Jane”, ponieważ prawa filmowe do Molly należały do ​​firmy niepowiązanej z producentami filmu .

Zespół osłabienia nerwów (NAS) to w filmie fikcyjna choroba , której nie ma w opowiadaniu. NAS, zwany także „czarnymi wstrząsami”, jest spowodowany nadmierną ekspozycją na promieniowanie elektromagnetyczne wszechobecnych urządzeń technologicznych i jest przedstawiany jako szalejąca epidemia, która w przyszłości dotknie świat. Fabuła filmu obraca się wokół jednej korporacji farmaceutycznej, która znalazła lekarstwo, ale postanawia ukryć je przed opinią publiczną na rzecz bardziej lukratywnego programu leczenia. Poleganie na heroinie przez łamiącego kody delfina Jonesa z marynarki wojennej było jedną z wielu scen wyciętych podczas procesu montażu.

Zasadniczo doszło do tego, że został zabrany i ponownie przycięty przez amerykańskiego dystrybutora w ostatnim miesiącu jego przedpremierowego życia, i przekształcił się z bardzo zabawnego, bardzo alternatywnego dzieła w coś, co zostało bardzo nieudane posiekane i wciąć się w coś bardziej głównego.

—  William Gibson, w wywiadzie dla magazynu The Peak , 19 października 1998 r.

Wiadomość o kompromisach w scenariuszu wywołała obawy przedpremierowe, że film może rozczarować zatwardziałych cyberpunków, a obawa ta została ostatecznie potwierdzona przez odbiór filmu.

Wersja japońska

Film ukazał się najpierw w Japonii, w wersji bliższej wizji reżysera.

Japońska ścieżka dźwiękowa została skomponowana przez Mychaela Dannę, ale ponownie skomponowana przez Brada Fiedela do wersji międzynarodowej. Zawiera również utwory niezależnego zespołu industrialnego Black Rain, który początkowo nagrał muzykę dla Roberta Longo , która została odrzucona.

Istnieją trzy rozbudowane sceny obracające się wokół postaci Takahashi, ponieważ aktor grający tę postać, Takeshi Kitano , jest popularnym artystą/reżyserem/aktorem w Japonii. Te sceny to: Takahashi siedzący w czymś, co wydaje się być pokojem jego zmarłej córki, oglądając hologram 3D, na którym gra jego córka; Takahashi ogląda nagranie wideo swojej córki podczas samoleczenia, a Takahashi zabija dwóch popleczników Shinjiego jako kara za podporządkowanie ich swojej komendzie bez pozwolenia.

W wersji japońskiej istnieje szereg innych różnic. Nie dodano efektu „lasera” do tekstu otwierającego, który jest gładki, biały i przewijany. Scena na początku z protestującymi jest dłuższa, z rozległymi ujęciami dźwigu i głosem prezentera w tle. W hotelu w Pekinie dodano scenę, w której Johnny otrzymuje „podwajacz pamięci” od dealera, który informuje go, że nie był w stanie uzyskać tak zaawansowanego ulepszenia, jak pierwotnie uzgodniono. W scenie w męskiej toalecie w klubie, w której Ralfi ( Udo Kier ) krzyczy na swojego ochroniarza za uderzenie Johnny'ego w głowę, ochroniarz stwierdza, że ​​minęło dużo czasu, odkąd była w tym pokoju. W książce Siostry Psów (ochroniarze) są tworami z przeszczepem mięśni i są kochankami, z których jeden był pierwotnie mężczyzną. Jane dwukrotnie odnosi się do swojego granatu jako „otwieracza do butelek” zamiast w amerykańskim dialogu, który nazywa go po prostu granatem. Uliczny kaznodzieja (znany również jako Karl Honig i grany przez Dolpha Lundgrena ) ma dodatkową scenę, w której zwraca się do swoich zwolenników, gdzie twierdzi, że został „dotknięty chorobą, która pożera srebrne ścieżki duszy” i został uzdrowiony przez Pana czyniąc go „postludzkim”. Następnie zauważa popleczników Takahashiego przybywających z pojemnikiem kriogenicznym (dla głowy Johnny'ego) i mówi swoim zwolennikom, że musi teraz odejść, aby medytować. W całym filmie jego postać ma kilka dodatkowych linijek, które są wykrzykiwane podczas scen akcji.

W całym filmie pojawiają się drobne dodatki (zwykle krótsze niż sekunda lub dwie). Sceny, w których wojska szturmują most, zostały zmontowane, co spowodowało nieco inną kolejność wydarzeń. Ostateczna sekwencja „Zhakuj własny mózg” również została zredagowana w podobny sposób, z uwzględnieniem zmienionych dialogów.

Marketing

Nigdy nie czułem się komfortowo z marketingiem mojej sztuki ... ale natura utowarowienia czasami wymaga mojej obecności. W tym przypadku pomyślałem, że dżentelmeńskie zajęcie to zobowiązać ich i wejść do sieci. Przy poszukiwaniu skarbów wydawało mi się, że to Sony próbuje eksplorować krajobraz. To nie użytkownicy eksplorujący cyberprzestrzeń, to Sony mówi: „Czy to jest to, co możemy zrobić?”. Więc pomyślałem, że to trochę urocze.

Scenarzysta William Gibson cytowany przez Los Angeles Times

Johnny Mnemonic był z dumą reklamowany przez Sony jako projekt filmowy o niezrównanej korporacyjnej synergii. Równolegle z wydaniem filmu przez Sony Pictures, jego ścieżka dźwiękowa została wydana przez spółkę zależną Sony, Columbia Records , a dział efektów cyfrowych korporacji Sony ImageWorks wydał wersję gry wideo na CD-ROM dla DOS , Mac i Windows 3.x. Gra wideo Johnny Mnemonic , opracowana przez Evolutionary Publishing, Inc. i wyreżyserowana przez Douglasa Gayetona , oferowała innowacyjny interfejs oraz 90 minut opowiadania historii i łamigłówek w pełnym ruchu. Mega-CD / CD Sega wersja gry została również opracowana, ale nigdy nie wydana pomimo całkowicie zakończone. Ta wersja została ostatecznie ujawniona w Internecie wiele lat później. Pinball maszyny oparta na filmie zaprojektowanej przez George'a Gomez został wydany w sierpniu 1995 roku przez Williamsa .

Firma Sony wcześnie zdała sobie sprawę z możliwości dotarcia do docelowej grupy demograficznej poprzez marketing internetowy, a jej dział nowych technologii promował film za pomocą internetowego polowania na padlinożerców, oferując nagrody w wysokości 20 000 USD. Cytowano jednego z dyrektorów, który zauważył: „Widzimy Internet jako turbodoładowaną pocztę pantoflową. Zamiast jednej osoby mówi innej osobie, że dzieje się coś dobrego, to jedna osoba mówi milionom!”. Witryna filmu, pierwsza oficjalna witryna uruchomiona przez Columbia TriStar Interactive , ułatwiła dalszą promocję krzyżową, sprzedając wydane przez Sony Signatures gadżety Johnny Mnemonic, takie jak koszulka „hack your own brain” i filiżanki do kawy Pharmakom. Scenarzysta William Gibson został wysłany do odpowiedzi na pytania fanów online dotyczące gry wideo. Nałogowo samotny powieściopisarz, który pomimo stworzenia w cyberprzestrzeni jednej z podstawowych metafor ery Internetu, nigdy osobiście nie był w Internecie, porównał to doświadczenie do „brania prysznica w płaszczu przeciwdeszczowym” i „próby uprawiania filozofii alfabetem Morse'a. "

Przyjęcie

Film posiada 19% ocenę Rotten Tomatoes od 37 krytyków. Konsensus na stronie głosi: „ Johnny Mnemonic , choć narracyjnie błędny i żałośnie błędnie obsadzony, przenosi cyberpunkowy thriller z lat 90. na nowe szaleństwo – hm, upadki”.

Film zarobił 73,6 miliona jenów (897 600 dolarów) w ciągu pierwszych 3 dni w Japonii na 14 ekranach w dziewięciu kluczowych japońskich miastach. Został wydany w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie 26 maja 1995 roku w 2030 kinach, zarabiając 6 033 850 dolarów w weekend otwarcia. To było finansowe rozczarowanie w USA, które łącznie zarobiło 19 075 720 USD w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Jednak film odniósł znacznie większy sukces na całym świecie, zarobił w sumie 52 400 000 dolarów w porównaniu z budżetem 26 milionów dolarów. Wydajność Reeves w filmie przyniosła mu Złota Malina nominacja najgorszy aktor (także Spacer w chmurach ), ale stracił do Pauly Shore dla Jury Duty . Film został zgłoszony do nagrody Founders Award (Co oni myśleli i dlaczego?) W 1995 Stinkers Bad Movie Awards, a także był haniebnym wyróżnieniem dla najgorszego obrazu. W XXI wieku film nadal odwoływał się do popkultury. Na przykład rekwizyty z filmu zostały przekształcone w rzeźby artystki Dory Budor na jej indywidualną wystawę Wiosna w 2015 roku .

Film zyskał kilka kultowych fanów.

Bibliografia

Zewnętrzne linki