Kapa haka - Kapa haka

Towarzystwo Tairawhiti wykonuje piosenki akcji w Whakarewarewa Model Village na koncercie Maorysów Rotorua w styczniu 1975 roku.

Kapa haka to termin określający maoryskie piosenki akcji i grupy, które je wykonują. Dosłownie oznacza „grupę” ( kapa ) i „taniec” ( haka ). Kapa haka to dla Maorysów ważna droga do wyrażania i prezentowania swojego dziedzictwa i polinezyjskiej tożsamości kulturowej poprzez śpiew i taniec.

Współczesna kapa haka wywodzi się z czasów przedeuropejskich, gdzie rozwinęła się z tradycyjnych form maoryskich sztuk performatywnych; haka, mau rākau (broń), poi (piłka przymocowana do liny lub sznurka) i mōteatea (tradycyjne pieśni maoryskie). Obecnie odbywają się regularne krajowe zawody kapa haka Te Matatini, które trwają od 1972 roku.

Spektakl kapa haka obejmuje śpiew chóralny , taniec i ruchy związane z walką wręcz praktykowaną przez Maorysów głównie w czasach przedkolonialnych, prezentowaną w synchronizacji akcji, timingu, postawy, pracy nóg i dźwięku. Gatunek ten wyewoluował z połączenia europejskich i maoryskich zasad muzycznych. Obecna forma odnosi się do grup koncertowych kapa haka, które po raz pierwszy pojawiły się w latach sześćdziesiątych XIX wieku, zwłaszcza w Rotorua, aby zaspokoić potrzeby turystów.

Występ

Praca kapa haka składa się z grupowego wykonania zestawu pieśni i tańców obejmujących kilka rodzajów muzyki i tańca Maorysów , połączonych w spójną całość. Typy muzyki i tańca, które zwykle się pojawiają to waiata tira (piosenka na rozgrzewkę), whakaeke (piosenka na wejście), waiata-ā-ringa (piosenka akcji), haka (wyzwanie), pou lub mōteatea (śpiew w starym stylu), poi ( skoordynowane kołysanie piłek przymocowanych do sznurków) i whakawātea (piosenka zamykająca). Mogą również zawierać tītī tōrea (zsynchronizowana manipulacja cienkimi pałeczkami). W pełnym przedstawieniu, które może trwać do 40 minut, każdy rodzaj muzyki lub tańca może pojawić się więcej niż jeden raz.

Muzyka na kapa haka to przede wszystkim śpiew. Wszystkie rodzaje piosenek, z godnymi uwagi wyjątkami mōteatea i haka, są zbudowane wokół harmonii w stylu europejskim, często z akompaniamentem gitary i akustyką. W utwory wplecione są tryskające zrywami deklamacje w stylu haka, podobnie jak ruchy taneczne, mimika i inne cielesne i dźwiękowe sygnały charakterystyczne dla Maorysów. Poezja pieśni jest całkowicie w języku Maorysów, a nowy materiał jest ciągle komponowany.

Jedynymi instrumentami muzycznymi używanymi w przedstawieniach kapa haka są gitara , muszla pūtatara , dźwięki poi i rākau (patrz poniżej) oraz perkusja ciała , zwłaszcza tupanie stopami.

Kapa haka to mieszane grupy składające się z kilku do kilkudziesięciu osób, które mogą nosić kostium lub nie. Grupy te obejmują jednostki połączone w jakiś sposób, czy to przez dalszą rodzinę, iwi (plemię), szkołę czy jakieś inne stowarzyszenie. Wykonawcy są w dużej mierze zsynchronizowani, ale mężczyźni czasami wykonują pewne czynności, podczas gdy kobiety wykonują inne. Kilku wykonawców pełni określone role, na przykład kaitataki (przywódcy płci męskiej i żeńskiej), często poruszając się między wykonawcami, aby ich nakłonić. Kompozytorzy, aranżatorzy, choreografowie i projektanci kostiumów również odgrywają ważną rolę.

Co dwa lata wykonawcy kapa haka ze wszystkich części Nowej Zelandii biorą udział w Te Matatini , corocznym nowozelandzkim krajowym konkursie artystycznym Maorysów dla grup dorosłych. Kolejny ważny konkurs odbywa się co roku na Festiwalu Kultury Maorysów i Wysp Pacyfiku ASB Bank Auckland, powszechnie znanego jako Polyfest , gdzie poziom występów jest również bardzo wysoki.

Style muzyczne i taneczne stosowane przez kapa haka

Młoda dziewczyna Maorysów z poi
Młody człowiek Maorysi z taiaha wykonywania kapa haka

Nie wszystkie typy osiągnięć Maorysów są używane przez kapa haka. Poniżej znajdują się krótkie opisy tych, które zwykle się pojawiają. Zobacz muzykę Maorysów, aby uzyskać szerszą dyskusję na temat muzyki Maorysów.

  • Waiata tira to utwory chóralne służące do rozgrzania strun głosowych i wprowadzenia grupy do publiczności. Poprzez waiata tira grupa ogłasza swoje przybycie w ogólnie lekki i pozytywny sposób.
  • Whakaeke to także utwory chóralne. Są często używane do komentowania aktualnych problemów społecznych lub do upamiętnienia osoby lub jakiegoś elementu Māoridom. Można je również po prostu wykorzystać jako piosenkę na wejście, aby oznajmić przybycie grupy.
  • Haka najlepiej opisać jako wyzwania. Służą do przedstawienia jakiegoś punktu, uhonorowania kogoś / czegoś, opowiedzenia historii lub wyrażenia emocji. Wykonują je zarówno mężczyźni, jak i kobiety, z naciskiem na mężczyzn z przodu i wsparcie ze strony kobiet z tyłu. Są to występy wokalne zawierające rytmiczną deklamację w metrum trójdzielnym oraz agresywną lub wymagającą mimikę twarzy ( pūkana , dosłownie „rażące”), ruchy ciała i zachowanie. Mężczyźni intensywnie używają tupania stopami, perkusji i grymasów, starając się wyglądać tak groźnie, jak to tylko możliwe. Haka są często opisywane jako tradycyjne tańce wojenne, ale w rzeczywistości miały wiele innych zastosowań w społeczeństwie przedkolonialnym Maorysów i mają dziś wiele pokojowych zastosowań.
  • Waiata-a-ringa (dosłownie „pieśń rąk lub ramion”) to „pieśni akcji”, co oznacza, że ​​prezentują typową polinezyjską praktykę upiększania i wzmacniania śpiewanej poezji za pomocą ruchów rąk i dłoni. Wykonywane są przez mężczyzn i kobiety z kobietami z przodu i mężczyznami z tyłu. Niektóre używają melodii z popularnych piosenek anglojęzycznych z nowymi tekstami w języku Maorysów, podczas gdy inne są nowo skomponowane i dotyczą szerokiej gamy tematów. Charakteryzują się wiri lub drżeniem dłoni, aby wskazać interfejs między umysłem a ciałem.
  • Poi to tańce kobiece polegające na kołysaniu piłek wielkości piłeczek tenisowych, przymocowanych do sznurków. Początki Poi leżą w przedkolonialnej praktyce treningu z poi w celu poprawy zwinności w walce, ale dziś poi jest używane do pokazania piękna i wdzięku kobiet. Poi były tradycyjnie używane przez kobiety podczas długich podróży Waka jako środek do utrzymywania czasu męskich wioślarzy, w stylu sternika . To jest przyczyna podkreślenia dźwięku poi uderzającego w dłoń. Wykonawcy synchronicznie wymachują piłkami w różnych figurach i rytmach, jednocześnie śpiewając piosenkę ( waiata poi ) przy akompaniamencie gitary. Wykazują dużą zręczność i koordynację, szczególnie przy „długich poi”, z linkami o długości do metra, gdzie każdy wykonawca może manipulować czterema punktami naraz. Dawniej kule były wykonane z raupo, a sznurki z lnu, ale dziś są zwykle wykonane z plastikowych toreb na zakupy i przędzy. Dźwięk poi uderzającego w dłonie jest ważną częścią akompaniamentu muzycznego.
  • Tītī tōrea są czasami używane przez kapa haka. Tītī tōrea to pary rzeźbionych cienkich patyków o szerokości ramion, którymi manipuluje się zręczną pracą nadgarstków i ramion, często jednocześnie przekazywane między wykonawcami. Podobnie jak poi, figury tītī tōrea wykonywane są synchronicznie i do muzyki (i podobnie jak poi, ich dźwięki, zwłaszcza te, które kończą się uderzając o podłogę, tworzą akompaniament perkusyjny); i, podobnie jak poi, wyrosło z przedkolonialnej techniki szkolenia wojowników.
  • Pou lub mōteatea to utwory unison wykonywane w stylu przypominającym śpiew przedkolonialny Maorysów. Są ważnym gatunkiem w Maorydomie, ponieważ opowiadają historie, w których zachowane są informacje historyczne, genealogiczne i kulturowe, a tym samym łączą Maorysów z ich przeszłością. Mōteatea ma różne formy, w tym lamenty, kołysanki i piosenki o zemście, złości i miłości.
  • Whakawātea to utwory chóralne służące do pożegnania się z publicznością lub dokonania ostatniego zdania przed opuszczeniem sceny. Mogą wychwycić tematy poruszane w whakaeke lub skomentować bieżące wydarzenie. Wykonawcy często znajdują się z boku lub z tyłu sceny.

Bibliografia

Linki zewnętrzne