Kim Nowak - Kim Novak

Kim Novak
Kim Novak, 1962.jpg
Novak w 1962 r.
Urodzić się
Marilyn Pauline Novak

( 13.02.1933 )13 lutego 1933 (wiek 88)
Chicago , Illinois , USA
Alma Mater Szkoła Instytutu Sztuki w Chicago
Zawód Aktorka, artystka
lata aktywności 1954-1991
Małżonka(e)
Strona internetowa www .kimnovakartist .com

Marilyn PaulineKimNovak (ur. 13 lutego 1933) to amerykańska emerytowana aktorka filmowa i telewizyjna.

Novak rozpoczęła karierę filmową w 1954 roku po podpisaniu kontraktu z Columbia Pictures, a następnie została jedną z największych gwiazd kasowych Hollywood, występując w wielu filmach, w tym w Pikniku (1955), Człowieku ze złotą ręką (1955) i Palu Joeyu (1957). Jest powszechnie znana z roli Madeleine Elster/Judy Barton w thrillerze Zawroty głowy Alfreda Hitchcocka (1958) z Jamesem Stewartem . Film został zignorowany przez krytyków po premierze, ale teraz jest uznawany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały . Inne godne uwagi filmy to Bell, Book and Candle (1958), Strangers When We Meet (1960) i Kiss Me, Stupid (1964).

Choć wciąż dopiero po trzydziestce, Novak wycofała się z aktorstwa w 1966 roku i od tego czasu tylko sporadycznie pracowała w filmach. Wystąpiła w The Mirror Crack'd (1980) i regularnie występowała w serialu Falcon Crest (1986-1987). Po rozczarowującym doświadczeniu podczas kręcenia Liebestraum (1991) na stałe wycofała się z aktorstwa, mówiąc, że nie ma ochoty wracać. Jej wkład w kinematografię został uhonorowany dwoma Złotymi Globami , Honorowym Złotym Niedźwiedziem oraz gwiazdą Hollywood Walk of Fame . Novak jest malarzem i artystą wizualnym.

Wczesne życie

Novak urodziła się w Chicago w stanie Illinois 13 lutego 1933 roku. Jest drugą córką Josepha i Blanche (z domu Kral) Novak (którzy pojawili się z nią w The Notorious Landlady (1962) ). Oboje jej rodzice urodzili się w Chicago dla osób pochodzenia czeskiego . Joseph (1897-1987) był nauczycielem historii, który w czasie kryzysu podjął pracę jako dyspozytor towarów na linii kolejowej Chicago, Milwaukee i St. Paul . Jego ojciec Frank (1872-1942) urodził się w czeskiej wsi Tukleky, a jego matka Pauline Charvat (1876-1948) urodziła się w mieście Budweis (obecnie Czeskie Budziejowice) . Blanche (1907-1984) urodziła się jako córka Adolpha Krala (1882-1948) i Frances Danek i pracowała jako szwaczka w firmie Formfit . Adolph urodził się w Chicago z rodziców Rodná i Daměnice . Frances pochodziła z okolic Mladá Vožice . Novak twierdziła w wywiadzie dla Turner Classic Movies, że rodzina jej ojca miała historię choroby psychicznej przed pojawieniem się skutecznych leków przeciwpsychotycznych . W wywiadzie dla CBS Sunday Morning z 2020 r. stwierdziła: „Kochałem mojego ojca, uwielbiałem go, ale [on] mnie przerażał”.

Uczęszczała do William Penn Elementary, Farragut High School i Wright Junior College . Zdobyła dwa stypendia w School of the Art Institute of Chicago , a podczas letniej przerwy w ostatnim semestrze gimnazjum, Novak wybrała się na wycieczkę modelarską dla firmy produkującej lodówki na targach.

Kariera aktorska

Wczesne filmy i przełom (1953-1958)

Novak w 1957 r.

Podczas pobytu w Los Angeles Novak został ukoronowany przez firmę produkującą lodówki jako „Miss Deepfreeze”. Tam ona i dwie inne modelki stanęły w kolejce, by zostać statystami w dwóch filmach RKO : The French Line (1954), z udziałem Jane Russell i Son of Sinbad (nakręcony w 1953, wydany dopiero w 1955). Tam została odkryta przez agenta, który podpisał z nią długoterminowy kontrakt z Columbia Pictures . Od początku swojej kariery chciała być oryginalnym, a nie kolejnym stereotypem . Dlatego walczyła z wodzem Columbii, Harrym Cohnem , o zmianę jej imienia. Zasugerował nazwę „Kit Marlowe”, argumentując: „Nikt nie pójdzie do dziewczyny o nazwisku Polack !”, ale ona nalegała, aby zachować swoje imię, mówiąc: „Jestem Czeszka, ale Polka, Czeszka, nieważne, to jest moje imię!" Obie strony ostatecznie zdecydowały się na kompromisem nazwę „Kim Novak”.

Columbia zamierzała, aby Novak był następcą Rity Hayworth , ich największej gwiazdy lat 40., której kariera podupadła; Ponadto studio miało nadzieję, że Novak przyniesie im ten sam sukces kasowy, który Marilyn Monroe przyniosła 20th Century-Fox . Pierwszą rolą Novak dla studia był film noir Pushover (1954), w którym otrzymała trzecie miejsce poniżej Freda MacMurraya i Philipa Careya . Następnie zagrała w komedii romantycznej Phffft (1954) jako Janis, postać, która uważa Roberta Traceya ( Jack Lemmon ) za "prawdziwą słodką". Oba filmy odniosły rozsądny sukces w kasie, a Novak otrzymała pochlebne recenzje za swoje występy. W swoim trzecim filmie fabularnym, „ 5 Against the House” (1955), brutalnym dramacie kryminalnym, otrzymała równe rachunki z Guyem Madisonem . Był to tylko niewielki sukces krytyczny i kasowy.

Następnie zagrała Madge Owens w filmowej wersji Picnic (1955), ze sztuki Williama Inge , u boku Williama Holdena i Rosalind Russell . Jego reżyser, Joshua Logan , uważał, że bardziej charakterystyczne dla Novaka byłoby posiadanie rudych włosów; zgodziła się nosić czerwoną perukę podczas kręcenia filmu. Piknik był głośnym triumfem krytyków i kas, a Novak zdobył nagrodę Złotego Globu dla najbardziej obiecującego debiutanta . Była także nominowana do nagrody filmowej BAFTA dla najlepszej aktorki zagranicznej, ale nie wygrała. Pojawiła się jako tajemniczy gość w teleturnieju What's My Line? 5 lutego 1956 r., aby promować wernisaż filmu w Radio City Music Hall . Reżyser Otto Preminger obsadził ją następnie w Człowieku ze złotą ręką (1955), w którym zagrała zmysłową byłą dziewczynę Franka Sinatry . W obsadzie, w której znalazła się Eleanor Parker , Novak otrzymał pochwałę za bycie jednym z jasnych punktów filmu, a film po raz kolejny stał się hitem kasowym.

Novak śpiewa „ My Funny Valentine ” w Pal Joey (1957)

Kolejny projekt Novaka, The Eddy Duchin Story (1956), obsadził ją w roli Marjorie Oelrichs, żony pianisty Eddy'ego Duchina , granego przez Tyrone Powera . Ponieważ dwóch głównych bohaterów nie dogadywało się podczas kręcenia, Novak prawie rozważał wycofanie się z produkcji, ale zrezygnował z tego. W momencie premiery film był krytycznym i kasowym hitem, a wielu sugerowało, że reklamy Novaka dotyczące niskokalorycznej napoju gazowanego pozytywnie przyczyniły się do sukcesu filmu. Zaproponowała wybór do swojego kolejnego projektu, wybrała biografię Jeanne Eagels (1957), w której wcieliła się w uzależnioną od heroiny aktorkę sceniczną i niemego ekranu . Film z udziałem Jeffa Chandlera był w dużej mierze fikcyjną relacją z życia Eagels. Film otrzymał negatywne recenzje, ale przyniósł zysk w kasie. Rodzina Eagels pozwała Columbię za sposób, w jaki Eagel został przedstawiony w filmie.

Po pojawieniu się w serii odnoszących sukcesy filmów, Novak stał się jednym z największych hitów kasowych w latach 1957 i 1958. Następnie Columbia umieściła ją w filmowej adaptacji Pal Joey (również w 1957), opartej na powieści z 1940 r. i sztuce na Broadwayu. napisany przez Johna O'Hara . Grając Lindę English, naiwną tancerkę, ponownie zagrała u boku Franka Sinatry i Rity Hayworth . Wydany w październiku film otrzymał pochlebne recenzje; Variety nazwało film „mocną, zabawną rozrywką”, chociaż występ Novaka wywołał mieszane reakcje, częściowo z powodu zauważalnego braku charyzmy na ekranie. Film był hitem kasowym i został uznany za jeden z lepszych występów Novaka.

Zawrót głowy

Kim Novak w zawrotach głowy

Reżyser Alfred Hitchcock pracował nad swoim kolejnym filmem, Vertigo (1958), kiedy jego główna aktorka, Vera Miles , zaszła w ciążę i musiała wycofać się ze złożonej roli Judy Barton. Hitchcock zwrócił się do Harry'ego Cohna, aby zaproponować Novak główną rolę żeńską, nawet nie prosząc o test ekranowy. Chociaż Cohn nienawidził scenariusza, pozwolił Novakowi go przeczytać, ponieważ uważał Hitchcocka za świetnego reżysera. Novak to uwielbiał, ponieważ mogła identyfikować się z postacią i zgodziła się wziąć udział w filmie bez spotkania Hitchcocka. W tym samym czasie strajkowała o więcej pieniędzy z Columbii i odmówiła stawienia się do pracy na planie Vertigo, żeby zaprotestować na jej pensję w wysokości 1250 dolarów tygodniowo. Novak zatrudnił nowych agentów, by ją reprezentowali i zażądał korekty w jej kontrakcie. Cohn, któremu zapłacono 250 000 dolarów za Novaka za zrobienie Vertigo , zawiesił ją, ale po kilku tygodniach negocjacji ustąpił i zaproponował jej nowy kontrakt godny wielkiej gwiazdy. Teraz otrzymywała 3000 dolarów tygodniowo i wyjaśniła prasie: „Nie lubię, gdy ktoś mnie wykorzystuje”.

Kim Novak w zawrotach głowy

Novak w końcu zgłosiła się do pracy i według Hitchcocka miała „różne z góry przyjęte wyobrażenia” na temat swojej postaci, w tym tego, co będzie nosić, a czego nie. Przed rozpoczęciem zdjęć powiedziała reżyserowi, że nie podoba jej się szary garnitur i czarne buty, które miała nosić, uważając je za zbyt ciężkie i sztywne dla jej postaci. Novak wspominał później: „Nie sądziłem, że będzie miało dla niego znaczenie, jaki rodzaj butów noszę. Nigdy nie miałem reżysera, który zwracałby szczególną uwagę na kostiumy, sposób ich projektowania, konkretne kolory. najwięcej było tych butów i tego szarego garnituru. Rzeczywiście, Hitchcock wyjaśnił Novakowi, że wizualny aspekt filmu był dla niego nawet ważniejszy niż fabuła, i nalegał, aby założyła garnitur i buty, które planował od kilku miesięcy. Novak nauczyła się, aby to dla niej działało, ponieważ postrzegała to jako symbol swojej postaci. Niemniej jednak Hitchcock dał Novak swobodę samodzielnego rozwijania postaci. Jak później wspominała: „Ekscytuje mnie praca nad podwójnymi osobowościami, ponieważ myślę, że sama mam wiele. I myślę, że byłam w stanie wykorzystać tak wiele mnie w tym filmie. Na początku czułam się niepewnie, ponieważ ciągle powtarzałam: "Czy to jest poprawne? Jak chcesz, żebym zagrał tę postać?” Hitchcock powiedział: „Zatrudniłem cię i właśnie tego chcę, co wnosisz do tej roli. Ale czego oczekuję od ciebie, to stać tam, gdzie chcę, nosić to, co chcę i mówić w rytmie, w jakim chcę. I pracował ze mną przez długi czas, próbując znaleźć właściwy rytm. " Rola nabrała dla niej osobistego znaczenia, ponieważ czuła, że ​​przeszła przez to samo, co jej postać, kiedy przybyła do Hollywood:

Z mojego punktu widzenia, kiedy po raz pierwszy przeczytałam te wersy, w których mówi: „Chcę, żebyś mnie kochała” i całe to mówienie w tej scenie, po prostu tak bardzo się z tym utożsamiłam, ponieważ jako młoda dziewczyna pojechałam do Hollywood i nagle okazało się, że chcą cię całkowicie przezwyciężyć, to taka całkowita zmiana i to było tak, jakbym zawsze walczyła, by pokazać trochę siebie, czując, że również chcę tam być. To było tak, jakby robili mi włosy i przerabiali kilka rzeczy. Tak więc naprawdę utożsamiałem się z faktem, że ktoś był przerabiany z urazą, z chęcią. Potrzebuje aprobaty i chce być kochaną i ostatecznie chce zrobić wszystko, aby to osiągnąć, zmieniając włosy i wszystkie te różne rzeczy. A potem, kiedy pojawia się Judy, to inna historia, a potem, kiedy musi przejść przez tę zmianę. Naprawdę identyfikowałem się z filmem, ponieważ mówił: „Proszę, zobacz, kim jestem. Zakochaj się we mnie”.

Kim Novak z Jamesem Stewartem w Vertigo

Novak opisał Hitchcocka jako dżentelmena, ale doświadczenie pracy z nim było dla niego dziwne. „Nie wiem, czy kiedykolwiek mnie lubił. Nigdy nie siadałem z nim na kolację, na herbatę ani nic, z wyjątkiem jednej kolacji z odlewu, i spóźniłem się na to. To nie była moja wina, ale myślę, że myślał, że spóźnił się z wejściem gwiazdy i miał to przeciwko mnie. Podczas kręcenia nigdy tak naprawdę nie powiedział mi, co myśli ”. Reżyser był właściwie sfrustrowany, że ma ją zamiast Very Miles, jak dowiedział się później Novak. „Hitchcock nie lubił mieć mnie na swoim zdjęciu i czuł, że go psuję. Dopiero po skończeniu filmu usłyszałem, jak bardzo myślał, że zniszczyłem jego zdjęcie. Czułem, że wykonałem dużo dobrej roboty w tym filmie i otrzymałem jedne z najlepszych ogłoszeń w mojej karierze. Ale Hitchcock nie mógł obwiniać siebie, więc obwiniał mnie. Novak dobrze dogadał się ze swoim partnerem, Jamesem Stewartem, który wspierał ją podczas kręcenia filmu. „Traktował mnie tak dobrze. Wiele się od niego nauczyłem o aktorstwie. Kiedy mieliśmy sceny emocjonalne, musiał się najpierw przygotować, wchodząc w głąb siebie, a wiedziałeś, że możesz zostawić go samego, kiedy był taki. kiedy to się skończyło, nie odchodził tak po prostu. Pozwolił sobie powoli z tego wyjść. Trzymał mnie za rękę, a ja ściskałem jego rękę, abyśmy oboje mieli czas na opuszczenie emocji.

Kim Novak z Jamesem Stewartem w Vertigo

Film miał mieszane recenzje w momencie premiery w 1958 r. i osiągnął wynik kasowy, ale od tego czasu został ponownie oceniony i jest powszechnie uważany za jedno z najlepszych dzieł reżysera. W Brytyjskiego Instytutu Filmowego w 2012 Sight & Sound krytyków ankiecie, Vertigo został wybrany jako najlepszy film wszech czasów , wypierając Orsona Wellesa " Obywatel Kane od stanowiska, które zajmowane od 1962. Novak otrzymał mieszane recenzje za występ, ale udało się jej zaskoczyć krytyków filmowych. Podczas gdy Bosley Crowther , piszący dla The New York Times , określił ją jako „naprawdę niesamowitą”, przegląd Variety zauważył, że była „interesująca pod kierunkiem Hitchcocka” i „bliższa aktorka niż w Pal Joey czy Jeanne Eagles”. Z biegiem czasu zmieniał się również konsensus dotyczący jej występu. Krytyk filmowy David Thomson uważał, że to „jedna z najważniejszych kobiecych kreacji w kinie”, a reżyser Martin Scorsese nazwał to „niezwykłym”, dodając, że praca Novak była „tak odważna i emocjonalnie natychmiastowa”. Jednak Novak była rozczarowana swoim występem, kiedy oglądała film w 2013 roku. „Byłam naprawdę rozczarowana. Obie postacie były przesadzone. Zawsze będą mnie pamiętać w Vertigo , a ja nie jestem w tym dobry, ale nie nie winić mnie, ponieważ jest kilka scen, w których byłam cudowna”.

Spowolnienie kariery i inne wczesne przedsięwzięcia (1958-1965)

Novak w Madrycie, 1962

Novak ponownie pracował ze Stewartem w Richard Quine „s Czarna magia na Manhattanie (1958), także opowieść komedii współczesnej czary, który okazał się sukcesem kasowym. Następnie zagrała u boku Fredrica Marcha w uznanym dramacie romantycznym Middle of the Night (1959), który określiła nie tylko jako jej ulubiony ze swoich filmów, ale także cytuje swoją rolę w Middle of the Night jako jej najlepszą.

Novak zagrał u boku Kirka Douglasa w romantycznym dramacie Strangers When We Meet (1960), który zebrał mieszane recenzje, ale odniósł sukces finansowy. Reżyserem był wówczas Richard Quine , a także jej narzeczony. Studio planowało podarować im dom, który został zbudowany w ramach fabuły podczas kręcenia filmu, jako prezent ślubny, ale ich ślub nigdy się nie odbył. Zamiast tego, podczas ostatniego filmu, który Quine i ona nakręcili razem, brytyjskiej komedii kryminalnej The Notorious Landlady (1962) z Jackiem Lemmonem , odkryła i kupiła swój przyszły dom nad morzem w pobliżu Big Sur w środkowej Kalifornii. Stało się to jej odosobnieniem i emocjonalnym zbawieniem po opuszczeniu Hollywood.

Zawarła niezależną umowę na pięć filmów, której koproducentami byli producent Martin Ransohoff i Filmways Pictures , ale okazało się to złym wyborem ze względu na starcia z osobowościami o scenariusze. Ich pierwsze przedsięwzięcie, komedia Boys' Night Out (1962), zakończyło się niepowodzeniem. Po tym, jak jej hollywoodzki dom przetrwał wielki pożar w Bel Air w 1961 roku , został ostatecznie utracony kilka lat później, kiedy został zmieciony wraz z większością jej rzeczy w lawinie błotnej w 1966 roku. W międzyczasie nakręciła dramat W. Somerseta Maughama Of Human Bondage (1964) z Laurence Harvey w Irlandii . Ta trzecia filmowa adaptacja słynnej historii przekroczyła harmonogram i budżet, a także się nie powiodła.

Następnie pojawiła się komedia seksu Kiss Me, Stupid (1964) w reżyserii Billy'ego Wildera . Aktor Peter Sellers został pierwotnie wybrany, ale doznał ataku serca, więc zastąpił go Ray Walston . Zagrał także Dean Martin . Film miał problemy z premierą z powodu konfliktów z Legią Przyzwoitości . Film otworzył się na zjadliwe recenzje i choć zarabiał pieniądze, nie pomógł karierze Novaka. Wiele lat później została ponownie odkryta i doceniona za swoje przyszłościowe myślenie i otrzymała entuzjastyczne recenzje, szczególnie za występ Novaka jako „Polly the Pistol”. Novak zagrał w komedii historycznej The Amorous Adventures of Moll Flanders (1965) w Anglii z brytyjskim aktorem Richardem Johnsonem . Zainspirowany podobnym filmem Tom Jones , zdobył negatywne recenzje, ale odniósł umiarkowany sukces w kasie. Novak poślubił Johnsona w 1965 roku i rozwiódł się z nim wiosną 1966 roku. Rozwód był polubowny i pozostali przyjacielscy. W 1966 roku Novak została obsadzona w roli żeńskiej głównej roli w okultystycznym tajemniczym Oku Diabła , z Davidem Nivenem w roli głównej . Założenie filmu zaintrygowało Novak, ale filmowanie było dla niej trudne i nieprzyjemne. Novak została zmuszona do opuszczenia filmu po tym, jak spadła z konia, co spowodowało poważne obrażenia, z których wyzdrowienie wymagało czasu i została zastąpiona przez Deborah Kerr .

Działając sporadycznie (1966-1991)

Pod koniec 1966 roku była wyczerpana emocjonalnie i nie chciała już żyć życiem hollywoodzkiej gwiazdy filmowej, w blasku reflektorów, a prasa przyglądała się każdemu jej ruchowi. Kiedy lawina błotna zabrała ją do domu w Bel Air i kosztowała całe życie oszczędności na opłatach za buldożer, wyprowadziła się z Hollywood, aby odkryć siebie na nowo. Odtąd aktorstwo stało się pracą i nie było już karierą z wyboru. Novak wolała skoncentrować się na swojej pierwszej miłości, sztukach wizualnych, często pisząc poezję towarzyszącą jej obrazom, a nawet pisząc teksty piosenek. Harry Belafonte i Kingston Trio nagrali niektóre z jej piosenek ludowych w latach 60. XX wieku.

Novak powrócił na ekran w filmie Legenda o Lylah Clare (1968), z udziałem Petera Fincha i Ernesta Borgnine'a , wyreżyserowanym przez Roberta Aldricha . Zagrała podwójną rolę, portretując osobę, która zostaje opętana przez podobną do niej aktorkę filmową, która zostaje zastąpiona przez swojego obsesyjno-kompulsywnego kochanka reżysera. Robert Aldrich poprosił Novaka, aby do tej roli użył niemieckiego akcentu, ale ona uważała, że ​​to niewiarygodne i przesadzone, więc nie chciała tego robić, a on nigdy nie nalegał. Na premierze Novak był zszokowany, gdy usłyszał, że jej głos został dubbingowany w wielu scenach przez niemiecką aktorkę. Aldrich nigdy jej o tym nie powiedział, ani nie dał jej okazji, by sama to dubbingowała. Film był agresywnie pogardzany przez krytyków, a Novak zebrała jedne z najgorszych recenzji w swojej karierze. To była także katastrofa kasowa. Była bardzo zdenerwowana i żałowała, że ​​zagrała w filmie. Ostatnim filmem, jaki Novak nakręcił w latach 60., była zachodnia komedia The Great Bank Robbery (1969), z udziałem Zero Mostela , Clinta Walkera i Claude'a Akinsa .

Zdjęcie Kim Novak

Po prawie czterech latach, które określiła jako „wakacje narzucone przez siebie”, Novak zgodziła się wziąć udział w dwóch projektach. Wróciła na ekran z rolą w antologii horroru Tales That Witness Madness (1973). Novak zagrała także jako chórzystka z Las Vegas Gloria Joyce, postać, z którą mogła się utożsamić w filmie telewizyjnym Trzecia dziewczyna z lewej (1973) ze swoim prawdziwym chłopakiem w tym czasie, Michaelem Brandonem. . Novak przyznała, że ​​preferuje filmy telewizyjne, ponieważ uważała, że ​​​​szybciej je kręcić niż filmy. Opisała scenariusze filmowe z tamtych czasów jako obraźliwe, mówiąc, że nie lubi niepotrzebnego seksu, który znajduje w większości z nich. W 1975 roku Novak wzięła udział w filmie ABC Satan’s Triangle, ponieważ zaintrygowała ją historia, która dotyczyła zjawisk nadprzyrodzonych. Novak zagrała niewielką rolę w The White Buffalo (1977), westernie z Charlesem Bronsonem , a zakończyła dekadę, grając Helgę w Just a Gigolo (1979), u boku Davida Bowiego . Oba filmy okazały się klapami, ale Novak nie była obwiniana z powodu jej drobnych ról w nich.

W 1980 Novak zagrał fikcyjną aktorkę Lolę Brewster w brytyjskim thrillerze kryminalnym The Mirror Crack'd , opartym na opowiadaniu Agathy Christie . Zagrała u boku Angeli Lansbury , Tony'ego Curtisa , Rocka Hudsona i Elizabeth Taylor . Lubiła robić film i dogadywała się ze swoimi gwiazdami, a film odniósł umiarkowany sukces. Przez pozostałą część lat 80. Novak nie pojawił się w żadnym filmie fabularnym. Jej osiągnięcia aktorskie w ciągu dekady obejmowały film telewizyjny Malibu (1983) oraz odcinek pilotażowy The New Alfred Hitchcock Presents (1985). Producenci odnoszącej sukcesy telenoweli Falcon Crest zaproponowali Novak w swoim serialu rolę podobną do jej postaci z Zawrotu głowy . Pojawiła się jako sekretna „ Kit Marlowe ” w 19 odcinkach od 1986 do 1987 roku. To był pomysł Novaka, aby nazwać swoją postać Kit Marlowe, ponieważ był to pseudonim sceniczny, którego Columbia chciała, aby używała, kiedy zaczynała w biznesie. Była Marilyn Pauline Novak cierpko opisała ten obrót wydarzeń jako w rzeczywistości zemstę Cohna na niej zza grobu.

W 1989 Novak pojawił się wraz z Jamesem Stewartem jako prezenter na 61. Oscarach . Zapytana w pokoju prasowym o możliwy powrót, Novak powiedziała, że ​​gdyby ktoś wysłał jej scenariusz, który naprawdę chciała zrobić, z częścią, której nie mogła odrzucić, z przyjemnością wróciłaby do pracy nad dużym lub małym ekran. Jednocześnie Novak odrzuciła wiele ofert na filmy, a także możliwość pojawienia się w drugim sezonie Falcon Crest , aby napisać swoją autobiografię, zatytułowaną wstępnie Through My Eyes . Novak postanowiła ponownie nawiązać kontakt ze swoim agentem i szukać ambitnych ról, gdy zdała sobie sprawę, że nie jest zadowolona artystycznie. Powiedziała wtedy: „Czuję, że nie sprostałem temu, co powinienem był z tym zrobić. Innymi słowy, cieszę się, że wyprowadziłem się z Hollywood: nie żałuję tego. Wiem to była ważna i dobra rzecz. Ale z tego samego powodu było to jak niedokończona sprawa”. Wróciła do filmu z główną rolą Rose Sellers w The Children (1990) u boku Bena Kingsleya . Film, koprodukcja brytyjsko-niemiecka, miał swoją premierę na Londyńskim Festiwalu Filmowym i zebrał dobre recenzje. Leonard Maltin pochwalił aktorstwo i uznał, że występ Novaka jest „doskonały”. Jednak po sporach między reżyserem Tonym Palmerem a dystrybutorem o montaż i muzykę film został wycofany z premiery i nigdy nie był rozpowszechniany.

Novak w latach 80.

Reżyser Mike Figgis zaproponował Novakowi rolę śmiertelnie chorego pisarza z tajemniczą przeszłością w jego thrillerze Liebestraum (1991) u boku Kevina Andersona i Billa Pullmana . Novak uwielbiał scenariusz i myślał, że będzie to ważny obraz. Jednak jej współpraca z Figgisem była napięta i od początku mieli konflikty. Novak zgodził się nakręcić film pod wrażeniem, że zagra całą postać, ale Figgis poczuł, że nie jest w stanie zagrać tej retrospekcji tak, jak chciał, i zatrudnił aktorkę Sarah Fearon do tych scen. Obaj starli się na planie, ponieważ ich wizje scenariusza różniły się i były pod wieloma względami diametralnie przeciwstawne. Chociaż uważała go za genialnego reżysera, czuła, że ​​historia jest dla niego zbyt osobista, ponieważ dotyczyła jego własnego życia, a Novak grał jego matkę. Była również nieszczęśliwa, ponieważ czuła, że ​​chce, aby zachowywała się jak marionetka. „Chciał tego, co myślał, że Hitchcock przerobił. Ale Hitchcock tego nie zrobił. Figgis nie znał Hitchcocka. Więc potraktował mnie tak, jak myślał, że musiał to zrobić Hitchcock, próbował mnie zmanipulować, żebym zrobił dokładnie… zwariowany." Novak powiedziała później, że była zraniona i zrozpaczona: „To była dla mnie taka bolesna rzecz, ponieważ zabrała mnie z powrotem do Harry'ego Cohna i przez cały ten czas. wystarczy? Nie chcemy, żebyś nic robił. Po prostu bądź „Kim Novak”. Ten film zabolał mnie bardziej niż jakikolwiek inny film na świecie”. Novak powiedziała później Movieline w 2005 roku, że czuła, że ​​była „nieprofesjonalna”, by nie słuchać swojego reżysera. „Wiem, że myśli, że jestem totalną suką. Ta rola była fantastyczna, pełna głębi. Kiedy zinterpretowałem ją tak, jak myślałem, że było to oczywiste w niesamowitym scenariuszu, powiedział: „Nie robimy filmu Kim Novak, po prostu powiedz linijki. Jeśli nadal będziesz odgrywać tę rolę w ten sposób, usunę cię z filmu ”i on właściwie to zrobił ”.

Novak miał zrobić komedię z francuskim reżyserem Claudem Berri , także z Peterem Falkiem , oraz remake Bell, Book and Candle z Sharon Stone . Żaden film nie powstał, a po trudnym doświadczeniu z Liebestraum zwykle przytaczała to doświadczenie jako powód swojej decyzji o wycofaniu się z przemysłu filmowego. W 2004 roku powiedziała Associated Press :

Tak się wypaliłem na tym zdjęciu, że chciałem odejść z firmy, ale jeśli poczekasz wystarczająco długo, pomyślisz: „Och, tęsknię za pewnymi rzeczami”. Kręcenie filmu jest wspaniałe. Trudne jest to, że później musisz chodzić i próbować to sprzedać. Samo kręcenie, kiedy masz dobry scenariusz – co nie zdarza się często – nic go nie przebije.

Emerytura (od 1992)

Kim Novak w 2004 roku

Po przejściu na emeryturę Novak rzadko występowała publicznie i odrzucała większość ofert, które otrzymała. W 1996 roku Vertigo został odrestaurowany przez Roberta A. Harrisa i Jamesa C. Katza i ponownie wprowadzony do kin. Novak tak bardzo podobała się ich pracy, że zgodziła się wystąpić na pokazach filmu, czego odmówiła, gdy Universal poprosił ją w 1984 roku. Wzięła także udział w Obsessed with Vertigo, filmie dokumentalnym odtwarzającym proces powstawania i renowacji filmu. W 1997 roku Novak otrzymał Honorową Nagrodę Złotego Niedźwiedzia za całokształt twórczości na 47. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie .

W 2003 roku Novak otrzymała nagrodę Eastman Kodak Archives Award za jej znaczący wkład w film. Wcześniej wyróżnieni to Greta Garbo , Audrey Hepburn , James Stewart , Martin Scorsese i Meryl Streep . W tym czasie Novak otrzymał kilka propozycji zrobienia kilku ważnych filmów i pojawienia się w głośnych programach telewizyjnych. Wystąpiła w programie Larry King Live w 2004 roku, gdzie stwierdziła, że ​​rozważy powrót na ekran, „jeśli byłaby to właściwa rola”. W 2010 roku Novak otrzymała specjalny hołd od American Cinematheque w Hollywood, gdzie jej filmy były pokazywane w Grauman's Egyptian Theatre . Pojawiła się rzadkim osobistym występem z pytaniami i odpowiedziami na scenie między pokazami Pal Joey i Bell, Book and Candle , zdobywając dwuminutową owację na stojąco po jej wejściu.

W kwietniu 2012 roku Novak została uhonorowana na TCM Classic Film Festival, gdzie przedstawiła pokaz filmu Vertigo . Dołączyła do rozmowy z Robertem Osborne podczas sesji pytań i odpowiedzi, podczas której omawiała swoją karierę i życie osobiste. Godzinny wywiad został wyemitowany w TCM jako Kim Novak: Na żywo z TCM Classic Film Festival 6 marca 2013 r. Novak zalał się łzami, rozmawiając o Liebestraum. Kiedy prawie szlochała przed publicznością, Novak powiedział: „Po tym nie mogłem zrobić filmu. Nigdy nie robiłem filmu po tym. Po prostu nie mogłem zrobić filmu po tym”. Wywiad otworzył oczy wielu fanom, którzy zastanawiali się, dlaczego Novak nakręcił tak mało filmów. Uznając, że nigdy nie osiągnęła swojego potencjału jako aktorka, Novak ujawniła publiczności, że jest dwubiegunowa i wyjaśniła: „Zdiagnozowano mnie dużo później. Przechodzę więcej depresji niż część maniakalną”. „Nie sądzę, żebym kiedykolwiek został stworzony do prowadzenia hollywoodzkiego życia” – skomentował również Novak. „Czy postąpiłem słusznie, wychodząc? Czy wyszedłem, kiedy nie powinienem? Wtedy robi mi się smutno”. Jeśli chodzi o możliwość ponownego aktorstwa, Novak powiedział w innym wywiadzie dla serwisu o modzie LifeGoesStrong: „Kto wie, co przyniesie przyszłość? Zwabienie mnie tam zajęłoby strasznie dużo, ale nigdy nie powiedziałbym, że nigdy”. Również podczas TCM Festival Novak został uhonorowany podczas ceremonii odcisków dłoni i stóp w Chińskim Teatrze Graumana . W tym samym roku Novak otrzymał nagrodę San Francisco Cinematic Icon Award od Muzeum i Towarzystwa Historycznego w San Francisco .

Kim Novak w 2014 roku

Po latach odosobnienia Novak zaczęła częściej pojawiać się publicznie, ponieważ czuła, że ​​jej praca jest bardziej doceniana. W 2013 roku została uznana gościem honorowym Festiwalu Filmowego w Cannes i wzięła udział w Festiwalu 2013 , gdzie przedstawiła nową odrestaurowaną wersję Vertigo . Wzięła również udział w ceremonii zamknięcia festiwalu jako prezenterka, zdobywając po wejściu owację na stojąco. W 2014 roku była prezenterką na 86. Oscarach . W tym samym roku pojawiła się na TCM Classic Film Festival, gdzie zaprezentowała swój obraz Vertigo / Vortex of Delusion zamówiony przez sieć TCM w ramach ich 20-lecia. Novak wprowadziła również podczas Festiwalu pokaz swojego filmu z 1958 roku, Bell Book and Candle . Również w 2014 roku Novak został zaproszony przez Cunard Line jako mówca na pokładzie podczas rejsu z Nowego Jorku do Londynu na pokładzie RMS Queen Mary 2 . Wprowadziła pokazy filmów Vertigo i Bell, Book and Candle oraz przeprowadziła sesję pytań i odpowiedzi z hollywoodzką ekspertką Sue Cameron, która jest również jej menedżerką. W tym samym roku Novak pojawiła się wraz ze swoimi mentorami sztuki, Harleyem Brownem i Richardem McKinleyem, na solowy pokaz swoich obrazów w Butler Institute of American Art .

W 2015 roku Novak wzięła udział w 22. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Febiofest , gdzie otrzymała nagrodę Kristiána za wkład w światowe kino, a także miała wystawę swoich obrazów w klasztorze na Strahovie . Była gospodarzem specjalnych pokazów filmu Zawrót głowy, podczas których na żywo wykonali partyturę Bernarda Herrmanna w wykonaniu członków Toronto Symphony Orchestra na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2015 roku oraz członków San Francisco Symphony w Sali Symfonicznej Louise M. Davies w 2016 roku. W 2016 roku Novak została zaproszona przez Turner Classic Movies jako gość na ich rejsie po Karaibach, gdzie sprzedała pięć swoich obrazów i była w stanie zebrać prawie 7000 dolarów na zapobieganie samobójstwom nastolatków dzięki aukcji jej oprawionego giclée.

W 2018 roku Novak dołączył do rozmowy z Larrym Kingiem podczas sesji pytań i odpowiedzi w egipskim teatrze Graumana , z okazji 60. rocznicy powstania Vertigo . W tym samym roku otrzymała specjalny wyprzedany hołd od Teatru Castro .

Korona

Novak został uhonorowany podczas ceremonii odcisków dłoni i stóp w Chińskim Teatrze Graumana w 2012 roku.

W 1955 Novak zdobył nagrodę Złotego Globu dla najbardziej obiecującej debiutantki – kobiety . Dwa lata później zdobyła kolejny Złoty Glob dla Światowej Ulubionej Aktorki. 8 lutego 1960, Novak został nagrodzony gwiazdą w Hollywood Walk of Fame przy 6332 Hollywood Boulevard . W 1995 roku Novak zajął 92. miejsce w Empire Magazine na liście 100 najseksowniejszych gwiazd w historii kina. Novak została uhonorowana Złotym Niedźwiedziem za Całokształt Twórczości na 47. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1997 r., a w 2003 r. otrzymała nagrodę Eastman Kodak Archives Award za swój znaczący wkład w film. W 2012 r. Novak została uhonorowana podczas ceremonii odcisków dłoni i stóp na Teatr Chiński Graumana . W tym samym roku otrzymała nagrodę SF Cinematic Icon Award od Muzeum i Towarzystwa Historycznego w San Francisco za wkład w ekranizację w San Francisco z Palem Joeyem i Vertigo . Jej wkład w światowe kino został również nagrodzony Nagrodą Kristiána, którą otrzymała na 22. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Febiofest w 2015 roku.

Novak wywarła wpływ na wielu aktorów, a także projektantów mody rolami, które grała. Naomi Watts stwierdziła, że ​​jej interpretacja postaci w Mulholland Drive (2001) była pod wpływem wyglądu i kreacji Novaka w Vertigo . Renée Zellweger powiedziała, że ​​Novak jest „czystą magią” i przebrała się za swoją postać z Vertigo na sesję zdjęciową do wydania „ Vanity Fair” z marca 2008 roku . Nicole Kidman napisała do Novak list, w którym napisała, że ​​jest „inspiracją dla mnie i kobiet na całym świecie. Twoja filmowa praca mówi sama za siebie, ale też druga strona Kim Novak – wolnego ducha, który opuścił Hollywood, by żyć na wzgórzach Big Sur. Kim Novak, malarka i farmerka lamy. Jesteś ikoną, której ekran nie ma sobie równych, a mimo to żyłeś z godnością i autentycznością oraz odwagą, by podążać za głosem serca, gdziekolwiek Cię zaprowadzi”. W 2005 roku brytyjski projektant mody Alexander McQueen nazwał swoją pierwszą torebkę The Novak, mówiąc: „Kim Novak pociąga mnie w taki sam sposób, jak Hitchcock.

Życie osobiste

W połowie 1950 roku, miała relacje z Ramfis Trujillo , syn dyktatora Dominikany Rafaela Leonidasa Trujillo , a wraz z Sammy Davis, Jr . Film dokumentalny BBC twierdził, że aby zakończyć jej związek z czarnym mężczyzną, szef Columbia Pictures Harry Cohn kazał gangsterom grozić Sammy'emu Davisowi Jr. oślepieniem lub złamaniem nóg, jeśli nie poślubi czarnej kobiety w ciągu 48 godzin. Novak spotykał się również z Michaelem Brandonem , Wiltem Chamberlainem , Davidem Hemmingsem i Porfirio Rubirosą . Została zaręczona z reżyserem Richardem Quine w 1959 roku.

Pierwsze małżeństwo Novaka było z angielskim aktorem Richardem Johnsonem od 15 marca 1965 do 26 maja 1966. Obaj pozostali później przyjaciółmi.

Prywatne zdjęcie Kim Novak zrobione przez jej męża Roberta Malloy

W 1966 Novak wyjechała z Hollywood do Big Sur , gdzie hodowała konie i malowała, kręcąc okazjonalnie filmy. W 1974 roku poznała swojego drugiego męża, weterynarza Roberta Malloya, który złożył wizytę domową po tym, jak jedna z jej klaczy arabskich cierpiała na kolkę. Pobrali się 12 marca 1976 roku. W wyniku małżeństwa ma dwoje dorosłych pasierbów. Para zbudowała dom z bali wzdłuż rzeki Williamson w pobliżu Chiloquin w stanie Oregon . Malloy zmarł 27 listopada 2020 r.

W 1997 roku Novak kupił 43-akrowe ranczo w Sams Valley w stanie Oregon , które para przerobiła na swój dom. Novak uczęszczał na zajęcia z malowania pastelami u artystów Harleya Browna i Richarda McKinleya. W lipcu 2000 roku ich dom spłonął doszczętnie, a ona straciła całą swoją sztukę i jedyny szkic autobiografii, nad którym pracowała przez 10 lat.

W 2006 roku Novak został ranny w wypadku na koniu . Doznała przebitego płuca, złamanych żeber i uszkodzenia nerwów, ale całkowicie wyzdrowiała w ciągu roku.

W październiku 2010 roku jej menedżerka, Sue Cameron, poinformowała, że ​​u Novaka zdiagnozowano raka piersi . Cameron zauważyła również, że Novak „poddała się leczeniu” i „jej lekarze twierdzą, że jest w fantastycznej formie fizycznej i powinna bardzo dobrze wyzdrowieć”. Dobrze wyzdrowiała.

W 2014 roku, po rzadkim publicznym występie Novak na 86. Oscarach , media i komentarze społecznościowe wskazywały, że jest trudno rozpoznawalna, co spowodowało spekulacje, że podjęła poważną operację plastyczną; Donald Trump napisał na Twitterze „Kim powinna pozwać swojego chirurga plastycznego!” Novak był zdruzgotany krytyką: „To naprawdę wprawiło mnie w zakłopotanie i mocno mnie uderzyło” i napisał list otwarty, w którym przeciwstawiła się wszystkim swoim „tyranom” z wieczoru oscarowego. Novak przyznała, że ​​„miała zastrzyki z tłuszczu na twarzy”, ponieważ czuła, że ​​„wydawało się znacznie mniej inwazyjne niż lifting twarzy”, ale później tego żałowała: „Więc dlaczego to zrobiłem? jak robić najlepiej. Powinienem był wiedzieć lepiej, ale co robisz? Robimy w naszym życiu kilka głupich rzeczy.

Novak kontynuowała swoje twórcze wysiłki jako fotografka, poetka i artystka wizualna malując akwarelą, olejem i pastelami. Jej obrazy są impresjonistyczne i surrealistyczne . Butler Institute of American Art w Youngstown w stanie Ohio gościł retrospektywę jej prac od czerwca do października 2019 roku. Novak była obecna na otwarciu 16 czerwca.

Jest katoliczką.

Filmografia

Alfred Hitchcock i Kim Novak na planie Zawrotu głowy (1958)
James Stewart i Kim Novak na zdjęciu reklamowym dla Vertigo (1958)
Novak w latach 60.
Film
Rok Tytuł Rola Uwagi
1954 Linia francuska Model Niewymieniony w czołówce
1954 Łatwizna Lona McLane
1954 Phffft Janis
1955 Syn Sindbada Dziewczyna z haremu Niewymieniony w czołówce
1955 5 Przeciwko domowi Kay Greylek
1955 Piknik Marjorie „Madge” Owens
1955 Człowiek ze Złotą Ręką Molly Novotny
1956 Historia Eddy'ego Duchina Marjorie Oelrichs
1957 Jeanne Eagels Jeanne Eagels
1957 Pal Joey Linda angielski
1958 Zawrót głowy Judy Barton / Madeleine Elster
1958 Dzwonek, Książka i Świeca Gillian „Gil” Holroyd
1959 Środek nocy Betty Preisser
1960 Nieznajomi, gdy się spotykamy Margaret „Maggie” Gault
1960 Pepe Się Kamea
1962 Słynna Gospodyni Pani Carlyle „Carly” Hardwicke
1962 Wieczorne wyjście dla chłopców Cathy
1964 Ludzkiej Niewoli Mildred Rogers
1964 Pocałuj mnie głupku Polly Pistolet
1965 Miłosne przygody Moll Flanders Moll Flandria
1968 Legenda o Lylah Clare Lylah Clare/Elsa Brinkmann/Elsa Campbell
1969 Wielki napad na bank Siostra Lyda Kebanov
1973 Opowieści, które świadczą o szaleństwie Korowód Auriola Segment #4 „Luau”
1973 Trzecia dziewczyna od lewej Gloria Joyce Film telewizyjny
1975 Trójkąt Szatana Ewa Film telewizyjny
1977 Biały Bawół Pani Poker Jenny Schermerhorn Alternatywny tytuł: Hunt to Kill
1979 Po prostu żigolak Helga von Kaiserling
1980 Pęknięte lustro Lola Brewster
1983 Malibu Billie Farnsworth Film telewizyjny
1990 Dzieci Róża Sellars
1991 Liebestraum Lillian Anderson Munnsen Ostateczny wygląd filmu (do tej pory)

Nagrody i nominacje

Rok Nagroda Kategoria Tytuł pracy Wynik
1955 Nagroda Złotego Globu Najbardziej Obiecujący Nowicjusz - Kobieta Phffft Wygrała
1956 Nagrody za fotografię Najbardziej popularna kobieca gwiazda Nie dotyczy Wygrała
1957 Nagroda Złotego Globu Ulubiony światowy film - Kobieta Nie dotyczy Wygrała
Nagrody BAFTA Najlepsza aktorka zagraniczna Piknik Mianowany
Nagroda Złotego Jabłka Najbardziej spółdzielcza aktorka Nie dotyczy Wygrała
1960 Hollywoodzka Aleja Sławy Gwiazda filmowa Nie dotyczy Wygrała
1958 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 3 miejsce
1959 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 12. miejsce
1960 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 8. miejsce
1961 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 6. miejsce
1962 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 13. miejsce
1963 Nagrody Laurowe Najlepsza kobieca gwiazda Nie dotyczy 11. miejsce
1997 47. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie Honorowy Złoty Niedźwiedź Nie dotyczy Wygrała
2003 Muzeum George'a Eastmana Nagroda George'a Eastmana Nie dotyczy Wygrała
2012 Muzeum i Towarzystwo Historyczne w San Francisco SF Cinematic Icon Award Nie dotyczy Wygrała
2015 Febiofest Nagroda Kristiana Nie dotyczy Wygrała

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki