La fille du régiment -La fille du régiment

La fille du régiment
Opéra comique Gaetano Donizettiego
Role de Melle Borghèse et Henri dans la Fille du Régiment (Chronique des Theâtres, 1840 - Gallica (dostosowany)).jpg
Euphrasie Borghèse jako Marie i François-Louis Henry jako Sulpice w premierze
librecista
Język Francuski
Premiera
11 lutego 1840 ( 1840-02-11 )

La fille du régiment (Córka pułku) toopéra comiquew dwóch aktachGaetano Donizettiego, do francuskiegolibrettaautorstwaJules-Henri Vernoy de Saint-GeorgesiJean-François Bayard. Po raz pierwszy została wykonana 11 lutego 1840 roku przez paryskąOpéra-ComiquewSalle de la Bourse.

Donizetti napisał operę, mieszkając w Paryżu w latach 1838-1840 i przygotowując poprawioną wersję swojej wówczas niewykonywanej włoskiej opery Poliuto jako Les męczennicy dla Opery Paryskiej . Ponieważ Męczennicy byli opóźnieni, kompozytor miał czas na napisanie muzyki do La fille du régiment , swojej pierwszej opery z tekstem francuskim, oraz na wystawienie francuskiej wersji Łucji z Lammermooru , Lucie de Lammermoor .

La fille du régiment szybko stało się popularnym sukcesem, częściowo dzięki słynnej ariiAh! Mes amis, quel jour de fête! ”, Która wymaga od tenora zaśpiewania co najmniej ośmiu wysokich Cs - często śpiewana dziewiąta nie jest napisana. La figlia del reggimento , nieco inna wersja włoskojęzyczna (w przekładzie Calisto Bassi ), została dostosowana do gustów włoskiej publiczności.

Historia wydajności

Premiera Opéra-Comique

Mécène Marié de l'Isle śpiewała Tonio.
Marie-Julie Halligner zaśpiewała Markizę Berkenfield.

Wieczór otwarcia był „ledwo unikniętą katastrofą”. Najwyraźniej główny tenor był często poza boiskiem. Znany francuski tenor Gilbert Duprez , który był obecny, zauważył później w swoim Souvenirs d'un chanteur : „Donizetti często przysięgał mi, jak bardzo ucierpiała jego samoocena jako kompozytora w Paryżu. Nigdy nie był tam traktowany zgodnie ze swoimi zasługami. Sam widziałem niepowodzenie, prawie upadek La fille du régiment ”.

Otrzymał bardzo negatywną recenzję od francuskiego krytyka i kompozytora Hectora Berlioza ( Journal des débats , 16 lutego 1840), który twierdził, że nie może być traktowany poważnie przez publiczność ani przez jego kompozytora, chociaż Berlioz przyznał, że niektóre utwory, „ mały walc, który służy jako entr'acte i trio dialogué … nie brakuje ani żywości, ani świeżości”. Źródło wrogości Berlioza ujawnia się później w jego recenzji:

Co, dwie główne partytury dla Opery , Męczennicy i Le duc d'Albe , dwie inne w Théâtre de la Renaissance , Lucie de Lammermoor i L'ange de Nisida , dwie w Opéra-Comique, La fille du régiment i jeszcze jedna którego tytuł jest wciąż nieznany, a jeszcze inny dla Théâtre-Italien , zostanie napisany lub przepisany w ciągu jednego roku przez tego samego kompozytora! M[onsieur] Donizetti zdaje się traktować nas jak kraj podbity; to istna inwazja. Nie można już mówić o teatrach paryskich, lecz tylko o teatrach operowych pana Donizettiego.

Krytyk i poeta Théophile Gautier , który nie był rywalem kompozytora, miał nieco inny punkt widzenia: „Donizetti jest w stanie zapłacić muzyką piękną i godną serdecznej gościnności, jaką oferuje mu Francja we wszystkich swoich teatrach, subsydiowanych lub nie."

Mimo niefortunnego początku opera szybko zyskała ogromną popularność w Opéra-Comique. W ciągu pierwszych 80 lat swojego istnienia osiągnął 500. występ w teatrze w 1871 r. I tysięczny w 1908 r.

Poza Francją

Opera została po raz pierwszy wystawiona we Włoszech w La Scali w Mediolanie 3 października 1840 r. W języku włoskim z recytatywami Donizettiego zastępującymi dialog mówiony. Uznano go za „bezwartościowy” i otrzymał tylko sześć przedstawień. Dopiero w 1928 roku, kiedy Toti Dal Monte śpiewał Marie, opera zaczęła być doceniana we Włoszech.

La fille du régiment miała swoje pierwsze wykonanie w Ameryce 7 marca 1843 roku w Théâtre d'Orléans w Nowym Orleanie. Firma z Nowego Orleanu miała premierę utworu w Nowym Jorku 19 lipca 1843 r. Z Julie Calvé jako Marie. The Spirit of the Times (22 lipca) uznał to za wielki sukces, donosząc, że chociaż partytura była „cienka” i nie dorównywała poziomowi Anny Boleny czy L'elisir d'amore , niektóre z „klejnotów” Donizettiego miały zostać się w nim znaleźć. The Herald (21 lipca) był bardzo entuzjastyczny, zwłaszcza w pochwałach Calvé: „Brawa to nieodpowiednie określenie,… gwałtowne wiwatowanie nagrodziło tę utalentowaną primadonnę”. Następnie opera była często wystawiana w Nowym Jorku, a rola Marie była ulubienicą Jenny Lind , Henriette Sontag , Pauline Lucca , Anny Thillon i Adeliny Patti .

Po raz pierwszy wystawiony w Anglii w języku włoskim, ukazał się 27 maja 1847 roku w Her Majesty's Theatre w Londynie (z Jenny Lind i Luigim Lablache ). Później - 21 grudnia 1847 r. W języku angielskim - wystawiono go w Surrey Theatre w Londynie.

WS Gilbert napisał burleskową adaptację opery La Vivandière w 1867 roku.

XX wieku i nie tylko

1910 plakat do opery Emile Finot

Metropolitan Opera dała pierwsze przedstawienia z Marcellą Sembrich i Charlesem Gilibertem (Sulpice) w sezonie 1902/03. Następnie wystąpiły w Manhattan Opera House w 1909 roku z Luisą Tetrazzini , Johnem McCormackiem i Charlesem Gilibertem oraz ponownie z Friedą Hempel i Antonio Scottim w tych samych rolach w Met 17 grudnia 1917 roku.

Został reaktywowany w Royal Opera w Londynie w 1966 roku dla Joan Sutherland . 13 lutego 1970 roku na koncercie w Carnegie Hall Beverly Sills zaśpiewała pierwszy występ w Nowym Jorku od czasu, gdy Lily Pons wykonała go w Metropolitan Opera House w 1943 roku.

Opera ta słynie z arii „ Ach! mes amis, quel jour de fête! ” (czasami nazywanej „ Pur mon âme ”), którą dla tenorów nazwano „Mount Everest”. Zawiera osiem wysokich C (dziewiąta, często wstawiana, nie jest zapisana). Luciano Pavarotti osiągnął sławę dzięki występowi u boku Sutherlanda w Met w 1972 roku, kiedy „przeskoczył przez„ Becher's Brook ”z ciągiem wysokich Cs z pewnością siebie, która sprawiła, że ​​​​wszyscy sapieli”.

Podczas przedstawienia operowego 20 lutego 2007 roku w La Scali Juan Diego Flórez zaśpiewał „ Ach! Mes amis ”, a następnie na żądanie publiczności powtórzył to, łamiąc trwającą prawie 75 lat tradycję przeciwko bisom w La Scali. Flórez powtórzył ten wyczyn 21 kwietnia 2008 roku, podczas premiery spektaklu Laurenta Pelly'ego (pierwotnie wystawionego w 2007 roku w Covent Garden w Londynie) w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, z Natalie Dessay jako Marie. Występ na żywo tej produkcji Met, bez bisu „ Ah! Mes amis ”, został wyemitowany przez Metropolitan Opera Live in HD w kinach na całym świecie 26 kwietnia 2008 r. 3 marca 2019 r. Meksykański tenor Javier Camarena również zaśpiewał bis arię w Met, śpiewając 18 wysokich Cs w przedstawieniu transmitowanym na żywo przez radio Metropolitan Opera i transmitowanym na całym świecie przez Metropolitan Opera Live in HD.

Jako rola niezwiązana ze śpiewaniem, księżna Crakenthorp jest często grana przez celebrytki spoza opery, w tym aktorki takie jak Dawn French , Bea Arthur , Hermiona Gingold i Kathleen Turner , lub emerytowani wielcy operowi, tacy jak Kiri Te Kanawa i Montserrat Caballé . W 2016 roku sędzia Sądu Najwyższego Stanów Zjednoczonych Ruth Bader Ginsburg , wieloletnia miłośniczka opery, zagrała księżną podczas premiery spektaklu Washington National Opera .

Dziś opera stała się częścią standardowego repertuaru .

Filmy

Opera została sfilmowana w niemym filmie w 1929 roku ; film dźwiękowy z Anny Ondrą w 1933 r. w języku niemieckim i osobno w języku francuskim; w 1953 roku ; aw 1962 z Johnem van Kesterenem jako Tonio.

Role

Ostatnia kurtyna występu Metropolitan Opera z 24 grudnia 2011 r. Z (od lewej) Lawrence Brownlee (Tonio), Nino Machaidze (Marie) i Ann Murray (Marquise)
Rola Typ głosu Premiera obsady, 11 lutego 1840
( dyrygent : Gaetano Donizetti)
Marie , żywiona sopran koloraturowy Eufrazja Borghèse
Tonio, młody Tyrolczyk tenor Mécène Marié de l'Isle
Sierżant Sulpicjusz bas François-Louis Henry („Henri”)
markiza Berkenfield kontralt Marie-Julie Halligner („Boulanger”)
Hortensjusz, lokaj bas Edmond-Jules Delaunay-Ricquier
Kapral bas Georges-Marie-Vincent Palianti
Wieśniak tenor Henryk Blanchard
Księżna Crakentorp rola mówiona Małgorzata Blanchard
Notariusz rola mówiona Leon
Francuscy żołnierze, Tyrolczycy , służba domowa księżnej

Streszczenie

Czas: Wojny napoleońskie , początek XIX wieku
Miejsce: Szwajcarski Tyrol

akt 1

W Tyrolu szaleje wojna , a podróżująca po okolicy markiza Berkenfield jest zaniepokojona do tego stopnia, że ​​potrzebuje soli zapachowych do podania przez jej wiernego zarządcę, Hortensjusza. Podczas gdy chór wieśniaków wyraża swój strach, markiza robi to samo: Pour une femme de mon nom / „Dla pani z mojej rodziny, co za czas, niestety, jest wojna”. Gdy Francuzi się oddalają, wszyscy wyrażają ulgę. Nagle, budząc strach pozostałych kobiet, które się rozpierzchają, przybywa sierżant Sulpicjusz z 21. pułku armii francuskiej (we włoskiej wersji jest to 11.) i zapewnia wszystkich, że pułk przywróci porządek.

Marie, vivandière (dziewczyna ze stołówki) pułku wchodzi, a Sulpice cieszy się, że ją widzi ( duet : Sulpice i Marie: Mais, qui vient? Tiens, Marie, notre fille / „Ale kto to jest? Cóż, cóż, jeśli to nie jest nasza córka Marie”). Po tym, jak wypytuje ją o młodego mężczyznę, z którym była widziana, identyfikuje go jako Tonia, Tyrolczyka (w wersji włoskiej: Szwajcar). W tym momencie Tonio zostaje przywieziony jako więzień, ponieważ widziano go wałęsającego się po obozie. Marie ratuje go przed żołnierzami, którzy żądają jego śmierci, wyjaśniając, że uratował jej życie, kiedy prawie upadła podczas wspinaczki górskiej. Wszyscy toast Tonio, który przysięga wierność Francji, a Marie jest zachęcana do śpiewania pieśni pułkowej (aria: Chacun le sait, chacun le dit / „Wszyscy to wiedzą, wszyscy to mówią”). Sulpice prowadzi żołnierzy, zabierając ze sobą Tonio, ale on biegnie z powrotem, by do niej dołączyć. Szybko mówi mu, że musi zyskać aprobatę jej „ojców”: żołnierzy Pułku, którzy znaleźli ją na polu bitwy jako porzucone dziecko i adoptowali. Wyznaje jej miłość (aria, potem miłosny duet z Marie: Depuis l'instant où, dans mes bras / „Od tego momentu, kiedy upadłeś i / złapałem cię, cała drżąca w moich ramionach”), a para wyrazić swoją wzajemną miłość.

W tym momencie Sulpice wraca, zaskakując młodą parę, która odchodzi. Markiza przybywa z Hortensjuszem. Początkowo boi się żołnierza, zostaje przez niego uspokojona. Markiza wyjaśnia, że ​​próbują wrócić do jej zamku i prosi o eskortę. Słysząc nazwisko Berkenfield, Sulpice natychmiast rozpoznaje je z listu znalezionego z Marie jako niemowlęciem. Okazuje się, że Marie jest w rzeczywistości dawno zaginioną siostrzenicą markizy. Marie wraca i jest zaskoczona, gdy zostaje przedstawiona ciotce. Markiza nakazuje Marie towarzyszyć jej i uczyć się, jak być prawdziwą damą. Marie żegna się ze swoim ukochanym pułkiem, gdy Tonio wchodzi, ogłaszając, że zaciągnął się w ich szeregi (aria: Ah! Mes amis, quel jour de fête / „Ach, moi przyjaciele, co za ekscytujący dzień”). Kiedy wyznaje Marie miłość, żołnierze są przerażeni, ale zgadzają się na jego błaganie o jej rękę. Mówią mu jednak, że ma zamiar wyjechać z ciotką (Marie, aria: Il faut partir / „Muszę cię zostawić!”). W chóralnym finale wychodzi z markizą, a Tonio jest wściekły.

Akt 2

Marie mieszka w zamku Marquise od kilku miesięcy. W rozmowie z Sulpice Marquise opisuje, jak starała się zmodyfikować wojskowe maniery Marie i uczynić ją damą mody, odpowiednią do poślubienia jej siostrzeńca, księcia Crakenthorp. Chociaż niechętnie, Marie zgodziła się, a Sulpice zostaje poproszony o zachęcenie jej. Marie wchodzi i zostaje poproszona o grę na pianinie, ale wydaje się, że woli bardziej muzykę wojenną, gdy zachęca ją Sulpice i śpiewa pieśń pułkową. Marquise siada przy fortepianie i próbuje przepracować utwór z Marie, która jest coraz bardziej rozproszona i wraz z Sulpice podejmuje pieśń pułkową.

Marie zostaje sama (aria: Par le rang et par l'opulence / „Na próżno próbowali mnie olśnić”). Gdy jest prawie pogodzona ze swoim losem, słyszy muzykę wojenną i jest radośnie szczęśliwa (cabaletta: Och! Transport! Och! Douce ivresse / „O błogość! Och ectasy!”) I przybywa pułk. Jest z nim Tonio, obecnie oficer. Żołnierze wyrażają radość na widok Marie, a Marie, Tonio i Sulpice radośnie ponownie się łączą (trio, Marie, Sulpice, Tonio: Tous les trois réunis / „We troje ponownie się łączymy”). Tonio mówi, że właśnie poznał sekret, za pośrednictwem swojego wuja burmistrza, którego nie może ujawnić.

Wchodzi markiza, przerażona widokiem żołnierzy. Tonio prosi Marie o rękę, wyjaśniając, że ryzykował dla niej życie (aria, Tonio: Pour me rapprocher de Marie, je m'enrôlai, pauvre soldat / „Aby zdobyć Marie, zaciągnąłem się w szeregi”), ale ona odrzuca go z pogardą. Tonio wyjawia, że ​​wie, że markiza nigdy nie miała siostrzenicy. Nakazuje mu odejść, a Marie wrócić do swoich komnat; po ich wyjściu markiza wyznaje prawdę Sulpice'owi: Marie jest jej własną nieślubną córką. W tych okolicznościach Sulpice obiecuje, że Marie zgodzi się na życzenia matki.

Księżna Crakenthorp, jej przyszły syn i świta weselna przybywają do zamku markizy. Marie wchodzi z Sulpice, który powiedział jej, że markiza jest jej matką. Marie obejmuje ją i decyduje, że musi być posłuszna. Ale w ostatniej chwili wkraczają żołnierze pułku (refren: żołnierze, potem Tonio: Au secours de notre fille / „Nasza córka potrzebuje naszej pomocy”) i ujawniają, że Marie była dziewczyną ze stołówki. Goście weselni są tym urażeni, ale potem pod wrażeniem, gdy Marie śpiewa o swoim długu wobec żołnierzy (aria, Marie: Quand le destin, au milieu de la guerre / „Kiedy los w zamieszaniu wojennym rzucił mnie, dziecko , w ich ramiona”). Markiza jest głęboko poruszona, przyznaje, że jest matką Marie i wyraża zgodę na małżeństwo Marie i Tonio, pośród powszechnej radości (końcowy refren: Salut à la France! / „ Hurra dla Francji! Na szczęśliwe czasy!”).

Nagrania

Rok Obsada
(Marie, Tonio,
Sulpice, La Marquise)
Dyrygent,
Operowiec i Orkiestra
Etykieta
1950 Lina Pagliughi ,
Cesare Valletti ,
Sesto Bruscantini ,
Rina Corsi
Orkiestra i chór Mario Rossi
RAI Milan
Płyta CD: Aura Music
Cat: LRC 1115
1960 Anna Moffo ,
Giuseppe Campora ,
Giulio Fioravanti ,
Iolande Gardino

Orkiestra i chór Franco Mannino RAI Milan
CD: GALA
Cat: 100713
1967 Joan Sutherland ,
Luciano Pavarotti ,
Spiro Malas ,
Monica Sinclair
Orkiestra i chór Richard Bonynge
Royal Opera House
CD: Decca Originals
Cat: 478 1366
1970 Beverly Sills ,
Grayson Hirst,
Fernando Corena ,
Muriel Costa-Greenspon
Roland Gagnon
American Opera Society
Carnegie Hall
CD: Opera d'Oro
Cat: B000055X2G
1986 June Anderson ,
Alfredo Kraus ,
Michel Trempont ,
Hélia T'Hézan
Orkiestra i chór Bruno Campanella
Opéra National de Paris
Wideo VHS: Bel Canto Society
Cat: 628
1995 Edita Gruberová ,
Deon van der Walt ,
Philippe Fourcade,
Rosa Laghezza,
Philippe Fourcade,
Francois Castel,
Heidi Steinhaus,
Andrea Raschèr,
Hans-Werner Bunz
Marcello Panni
Monachijska Orkiestra Radiowa
Chor des Bayerischer Rundfunk
CD: Słowik
Kot: NC 070566-2
2007 Natalie Dessay ,
Juan Diego Flórez ,
Alessandro Corbelli ,
Felicity Palmer ,
Duchess: Dawn French
Orkiestra i chór Bruno Campanella
Royal Opera House
(nagranie na żywo 27 stycznia)
DVD: Virgin Classics
Cat: 5099951900298
2007 Natalie Dessay,
Juan Diego Flórez,
Carlos Álvarez ,
Janina Baechle ,
księżna: Montserrat Caballé
Orkiestra i chór Yves Abel
Vienna State Opera
Płyta CD: Unitel
Cat: A04001502
2008 Natalie Dessay,
Juan Diego Flórez,
Alessandro Corbelli ,
Felicity Palmer
Metropolitan Opera Marco Armiliato
Strumieniowe przesyłanie wideo HD :
Met Opera na żądanie
2019 Pretty Yende ,
Javier Camarena ,
Maurizio Muraro,
Stephanie Blythe
Enrique Mazzola
Metropolitan Opera
Strumieniowe przesyłanie wideo HD:
Met Opera na żądanie

Bibliografia

Notatki

Cytowane źródła

Innych źródeł

  • Allitt, John Stewart (1991). Donizetti: w świetle romantyzmu i nauczania Johanna Simona Mayra , Shaftesbury: Element Books, Ltd; Rockport, MA: Element, Inc.
  • Ashbrook, William; Hibberd, Sarah (2001). „Gaetano Donizetti”, s. 224–247 w The New Penguin Opera Guide , pod redakcją Amandy Holden . Nowy Jork: Pingwin Putnam. ISBN  0-14-029312-4 .
  • Czarny, Jan (1982). Opery Donizettiego w Neapolu, 1822–1848 . Londyn: Towarzystwo Donizettiego. OCLC  871846923
  • Lawrence, Wiera Brodski (1995). Silny w muzyce: nowojorska scena muzyczna w czasach George'a Templetona Stronga . Tom II. Pogłosy, 1850–1856 . Chicago: University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-47011-5 .
  • Melitz, Lew (2015) [1921]. Kompletny przewodnik dla bywalców opery . ISBN  978-1330999813 OCLC  982924886 . (Źródło streszczenia)
  • Sadie, Stanley , (red.); John Tyrell (red. Wykonawczy) (2004). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . 2. wydanie. Londyn: Macmillan. ISBN  978-0-19-517067-2 (oprawa twarda). ISBN  0-19-517067-9 OCLC  419285866 (eBook).
  • Weinstock, Herbert (1963). Donizetti i świat opery we Włoszech, Paryżu i Wiedniu w pierwszej połowie XIX wieku , Nowy Jork: Pantheon Books. LCCN  63-13703 .

Linki zewnętrzne