Les Misérables (muzyka) - Les Misérables (musical)

Ten artykuł dotyczy produkcji teatru muzycznego. Dla innych zastosowań, patrz Les Misérables (ujednoznacznienie) .

Nędznicy
LesMisLogo.png
Muzyka Claude-Michel Schönberg
tekst piosenki
Książka
Podstawa Les Misérables
autorstwa Victora Hugo
Premiera 24 września 1980: Palais des Sports , Paryż
Produkcje Wiele światowych produkcji od 1980
Nagrody

Nędznicy ( / l eɪ ˌ m ɪ z ə R ɑː b ( l ə ) / ; francuski wymowa: [le mizeʁabl (ə)] ), potocznie znane jako Les Mis lub Les Miz ( / l eɪ m ɪ z / ) jest prześpiewaną muzyczną adaptacją powieści Victora Hugo z 1862 roku o tym samym tytule , autorstwa Claude-Michel Schönberg (muzyka), Alaina Boublila i Jean-Marca Natela (oryginalne teksty francuskie) oraz Herberta Kretzmera (teksty angielskie). ). Pierwotny francuski musical miał premierę w Paryżu w 1980 roku w reżyserii Roberta Hosseina . Jego anglojęzyczna adaptacja przez producenta Camerona Mackintosha odbywała się w Londynie od października 1985 do czerwca 2019 roku, co czyni go najdłużej wystawianym musicalem na West Endzie i drugim najdłużej wystawianym musicalem na świecie po oryginalnym off-broadwayowskim odcinku The Fantastyki .

Akcja Les Misérables , której akcja toczy się na początku XIX wieku we Francji , to opowieść o Jean Valjean , francuskim chłopie i jego pragnieniu odkupienia, uwolnionym w 1815 roku po odbyciu dziewiętnastu lat w więzieniu za kradzież bochenka chleba dla głodującego dziecka jego siostry. Valjean postanawia złamać zwolnienie warunkowe i rozpocząć życie od nowa po tym, jak biskup inspiruje go ogromnym aktem miłosierdzia, ale inspektor policji o imieniu Javert nie pozwala mu uciec przed wymiarem sprawiedliwości i ściga go przez większość sztuki. Po drodze Valjean i mnóstwo postaci zostaje wciągniętych w rebelię czerwcową 1832 we Francji, gdzie grupa młodych idealistów próbuje obalić rząd na barykadzie ulicznej w Paryżu .

Tło

Les Misérables został pierwotnie wydany jako francuskojęzyczny album koncepcyjny , a pierwsza muzyczna adaptacja Les Misérables została zaprezentowana w Palais des Sports w 1980 roku.

W 1983 roku, około sześć miesięcy po tym, jak producent Cameron Mackintosh otworzył Cats on Broadway , otrzymał kopię francuskiego albumu koncepcyjnego od reżysera Petera Farago. Farago był pod wrażeniem pracy i poprosił Mackintosha o wyprodukowanie anglojęzycznej wersji programu. Początkowo niechętny, Mackintosh ostatecznie się zgodził. Mackintosh, we współpracy z Royal Shakespeare Company , zebrał zespół produkcyjny, aby zaadaptować francuski musical dla brytyjskiej publiczności. Po dwóch latach rozwoju, wersja anglojęzyczna została otwarta w Londynie 8 października 1985 roku przez Royal Shakespeare Company w Barbican Centre , ówczesnej londyńskiej siedzibie RSC. Sukces musicalu West End doprowadził do produkcji na Broadwayu.

Krytyczne przyjęcie i kamienie milowe

Zobacz także: Wieloletnie produkcje teatru muzycznego

Les Misérables dziś zyskał szerokie uznanie krytyków, a publiczność często wymieniała go jako jeden z najlepszych musicali w historii. Jednak nie zawsze tak było. Początkowo krytyczne recenzje Les Misérables były negatywne. Na otwarciu produkcji London, The Sunday Telegraph " s Francis Król opisane muzycznym jako "lurid Victorian melodramat produkowane z wiktoriańskim wystawności" i Michael Ratcliffe z The Observer uważane show "a witless i syntetyczne rozrywki", natomiast literaturoznawcy skazany projekt przekształcenia literatury klasycznej w musical. Opinia publiczna była zróżnicowana: kasa otrzymała rekordowe zamówienia. Trzymiesięczne zaangażowanie zostało wyprzedane, a recenzje poprawiły się. Oryginalna londyńska produkcja trwała od października 1985 do lipca 2019, grając ponad 13 000 występów i czyniąc ją drugim najdłużej wystawianym musicalem na świecie po The Fantasticks , drugim najdłużej wystawianym show na West Endzie po The Mousetrap oraz najdłużej wystawianym musicalem na West Endzie. 3 października 2010 roku spektakl obchodził 25-lecie istnienia trzema przedstawieniami w Londynie: oryginalna produkcja w Queen's Theatre; produkcja objazdowa z okazji 25-lecia w Centrum Barbican; oraz koncert z okazji 25. rocznicy w londyńskiej O2 Arena .

Produkcja na Broadwayu rozpoczęła się 12 marca 1987 roku i trwała do 18 maja 2003 roku, zamykając po 6680 przedstawieniach. W momencie zamknięcia był to drugi najdłużej działający musical w historii Broadwayu. Od 2019 r. pozostaje szóstym najdłużej emitowanym programem na Broadwayu . Spektakl był nominowany do 12 nagród Tony , w tym czasie rekordowej liczby, z których zdobył osiem, w tym za najlepszy musical i najlepszą oryginalną muzykę .

Następnie odbyły się liczne trasy koncertowe oraz produkcje międzynarodowe i regionalne, a także produkcje koncertowe i transmisyjne. Dokonano również kilku nagrań. Odrodzenie na Broadwayu zostało otwarte w 2006 roku w Broadhurst Theatre i zamknięte w 2008 roku, a drugie odrodzenie na Broadwayu zostało otwarte w 2014 roku w Imperial Theatre i zamknięte we wrześniu 2016 roku. Spektakl zajął pierwsze miejsce w ankiecie słuchaczy BBC Radio 2 brytyjskiego numeru jeden Essential Musicals” w 2005 roku, otrzymując ponad czterdzieści procent głosów. Wersja filmowa wyreżyserowana przez Toma Hoopera została wydana pod koniec 2012 roku i spotkała się z ogólnie pozytywnymi recenzjami, a także licznymi nominacjami do nagród, zdobywając trzy Oscary , trzy Złote Globy i cztery nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej (BAFTA).

Godło

Rysunek Cosette autorstwa Émile'a Bayarda, który posłużył za wzór emblematu musicalu.

Emblematem musicalu jest wizerunek matki Cosette zamiatającej karczmę Thenardierów (co ma miejsce w musicalu podczas "Zamku na chmurze"). Zwykle jest przycięty do portretu głowy i ramion, nałożonego na francuską flagę. Obraz oparty jest na rycinie Gustave'a Briona , która z kolei powstała na podstawie rysunku Émile'a Bayarda . Rysunek Bayarda pojawił się w kilku najwcześniejszych francuskojęzycznych wydaniach powieści.

Streszczenie

Prolog

W 1815 r. we Francji łańcuszkowa banda więźniów pracuje przy ciężkich robotach ("Prolog: Pieśń Pracy"). Po 19 latach więzienia (pięć za kradzież chleba dla głodującego syna siostry i jej rodziny, a reszta za próbę ucieczki), Jean Valjean , „więzień 24601,” zostaje zwolniony warunkowo przez strażnika więziennego Javerta . Zgodnie z prawem, Valjean musi wykazać żółty bilet urlopu , który identyfikuje go jako byłego skazanego ("Zwolnienie warunkowe").

Jako skazaniec, Valjean jest unikany, gdziekolwiek się udaje, i nie może znaleźć regularnej pracy za przyzwoitą płacę lub mieszkanie, ale biskup Digne oferuje mu jedzenie i schronienie. Zdesperowany i zgorzkniały Valjean kradnie srebro biskupowi, rozgniewawszy farmera i innych kupców, gdy ten ucieka. Zostaje schwytany przez policję, ale zamiast wydać go, biskup kłamie i mówi policji, że srebro było prezentem, dając Valjeanowi dodatkowo parę srebrnych świeczników. Biskup mówi Valjeanowi, że musi użyć srebra, aby „stać się uczciwym człowiekiem” i że „kupił duszę (Valjeana) dla Boga” („Valjean aresztowany, Valjean przebaczony”). Upokorzony dobrocią biskupa, Valjean postanawia odkupić swoje grzechy („Valjean's Solliloquy/What Have I Done?”) i rozdziera swój żółty bilet, łamiąc zwolnienie warunkowe, ale dając sobie szansę na rozpoczęcie nowego życia bez piętna jego przeszłość kryminalna.

akt 1

Osiem lat później, w 1823 roku, Jean Valjean przyjął nową tożsamość jako Monsieur Madeleine, bogaty właściciel fabryki i burmistrz Montreuil-sur-Mer . Fantine jest samotną matką pracującą w jego fabryce, starającą się utrzymać córkę Cosette , którą wychowuje karczmarz i jego żona, podczas gdy Fantine pracuje w mieście. Bez wiedzy Valjeana, brygadzista fabryki pożąda Fantine, a kiedy ta odrzuca jego zaloty, przejmuje to innym robotnikom, którzy nie znoszą jej za to. Pewnego dnia współpracownik kradnie Fantine list o Cosette, ujawniając innym pracownikom, że Fantine ma dziecko. Wybucha bójka, a brygadzista i inni pracownicy wykorzystują incydent jako pretekst do zwolnienia Fantine („Pod koniec dnia”). Fantine rozmyśla o swoich niespełnionych snach io ojcu Cosette, który porzucił ich oboje (" Wyśniłem sen "). Zdesperowana za pieniądze sprzedaje swój medalion i włosy, stając się w końcu prostytutką („Lovely Ladies”) i przyciąga miejscowych marynarzy. Kiedy walczy z obraźliwym klientem, Bamatabois, Javert, obecnie inspektor policji stacjonujący w Montreuil-sur-Mer, przybywa, by ją aresztować. Valjean, przechodząc obok sceny, żałuje Fantine, a kiedy zdaje sobie sprawę, że kiedyś dla niego pracowała i że obwinia go o swoje nieszczęście, czuje się winny. Nakazuje Javertowi uwolnienie jej i zabiera ją do szpitala ("Areszt Fantine").

Niedługo potem Valjean ratuje mężczyznę, Faucheleventa, który jest przygwożdżony przez uciekający wózek („The Runaway Cart”). Javert, który do tej pory nie rozpoznał Valjeana, choć przez te wszystkie lata ścigał go jako zbiega, jest świadkiem incydentu i staje się podejrzliwy, przypominając sobie niesamowitą siłę, jaką Valjean wykazał w obozie pracy. Okazuje się jednak, że mężczyzna, który wygląda jak Valjean, został aresztowany i ma stanąć przed sądem za złamanie zwolnienia warunkowego. Prawdziwy Valjean zdaje sobie sprawę, że ten przypadek błędnej tożsamości może go uwolnić na zawsze, ale nie chce widzieć niewinnego człowieka trafiającego na jego miejsce do więzienia. Wyznaje swoją tożsamość przed sądem („Kim jestem? (Proces)”). W szpitalu majacząca Fantine śni o Cosette. Valjean obiecuje znaleźć Cosette i chronić ją („Chodź do mnie (Śmierć Fantine)”). Z ulgą Fantina poddaje się chorobie i umiera. Javert przybywa, aby zabrać Valjeana z powrotem do aresztu, ale Valjean prosi Javerta o czas na sprowadzenie Cosette. Javert odmawia, twierdząc, że przestępca taki jak Valjean nigdy nie zmieni się na lepsze. Walczą, ale Valjean obezwładnia Javerta i ucieka ( „Konfrontacja”).

W Montfermeil obłudni karczmarze, Thenardierowie , posługują się Cozette jako służącą i traktują ją okrutnie, wyłudzając pieniądze od Fantine, twierdząc, że Cosette jest regularnie i poważnie chora, a także żądając pieniędzy na nakarmienie i ubranie Cosette, jednocześnie pobłażając jej własna córka, Éponine . Cosette marzy o życiu z matką, gdzie nie jest zmuszana do pracy i jest traktowana z miłością („Zamek na chmurze”). Thénardiers oszukują swoich klientów, kradnąc ich dobytek i ustalając wysokie ceny za usługi niskiej jakości, i prowadzą życie w przestępczym zepsuciu („Master of the House”). Valjean spotyka się z Cosette, gdy ta jest na posyłki, pobierając wodę i oferuje zapłatę Thenardierom za jej adopcję ("Okazja"). Thenardierowie udają troskę o Cosette, twierdząc, że kochają ją jak córkę i że jest ona słaba na zdrowiu, i targują się z Valjeanem, który w końcu płaci im 1500 franków. Valjean i Cosette wyjeżdżają do Paryża („Walc zdrady”).

Dziewięć lat później, w 1832 roku, w Paryżu panuje niepokój z powodu zbliżającej się śmierci generała Lamarque , jedynego człowieka w rządzie, który okazuje miłosierdzie biednym. Wśród tych, którzy mieszają się na ulicach, są studenci-rewolucjoniści Marius Pontmercy i Enjolras , którzy rozważają wpływ, jaki śmierć Lamarque wywrze na biednych i zdesperowanych w Paryżu; Thenardierowie, którzy od tego czasu stracili karczmę, a teraz prowadzą uliczny gang złożony z bandytów Brujona, Babeta, Claquesousa i Montparnasse; córka Thenardierów, Éponine, która jest już dorosła i zakochała się w swoim najlepszym przyjacielu, Mariuszu (który jest nieświadomy jej uczuć); i mądry młody urwis Gavroche , najstarszy syn, ale wychowany na jedynego syna Thenardierów, który wie wszystko, co dzieje się w slumsach ("Spójrz w dół"). Thenardierowie przygotowują się do oszukania gości charytatywnych, którymi okazują się Valjean i Cosette, która wyrosła na piękną młodą kobietę. Podczas gdy gang oszukuje jej ojca, Cosette wpada na Mariusa i para zakochuje się od pierwszego wejrzenia . Thénardier nagle rozpoznaje Valjeana, ale zanim zdążą zakończyć napad, na ratunek przybywa Javert, obecnie inspektor stacjonujący w Paryżu ("Napad"). Valjean i Cosette uciekają, a dopiero później (kiedy Thénardier daje mu wskazówkę) Javert podejrzewa, kim byli. Javert składa przysięgę gwiazdom – które reprezentują jego wiarę w sprawiedliwy i uporządkowany wszechświat, w którym cierpienie jest karą za grzech – że odnajdzie Valjeana i schwyta go („Gwiazdy”). Tymczasem Marius przekonuje Éponine, aby pomogła mu znaleźć Cosette ("Eponine's Errand").

W małej kawiarni Enjolras nawołuje grupę idealistycznych studentów do przygotowania się do rewolucji. Marius przerywa poważną atmosferę, fantazjując o swojej nowo odnalezionej miłości, ku uciesze swoich rodaków, zwłaszcza kochającego wino Grantaire'a ("The ABC Cafe/Red and Black"). Kiedy Gavroche przynosi wieści o śmierci generała Lamarque, uczniowie zdają sobie sprawę, że mogą wykorzystać przerażenie opinii publicznej, by wzniecić swoją rewolucję, i że nadszedł ich czas („ Czy słyszysz śpiew ludzi? ”). W domu Valjeana Cosette myśli o swoim przypadkowym spotkaniu z Mariusem. Konfrontuje się z Valjeanem o sekretach, które skrywa na temat swojej i swojej własnej przeszłości ("Rue Plumet/In My Life"). Éponine prowadzi Mariusa do ogrodu Cosette. On i Cosette spotykają się ponownie i wyznają wzajemną miłość, podczas gdy zrozpaczona Éponine obserwuje ich przez bramę ogrodową i lamentuje, że Marius zakochał się w innym ("Serce pełne miłości"). Thenardier i jego gang przybywają, zamierzając obrabować dom Valjeana, ale Éponine powstrzymuje ich, krzycząc ostrzeżenie („Atak na Rue Plumet”). Krzyk ostrzega Valjeana, który uważa, że ​​intruzem był Javert. Mówi Cosette, że znów nadszedł czas, aby uciekali, i zaczyna planować całkowitą ucieczkę z Francji.

W przededniu powstania paryskiego w 1832 roku Valjean przygotowuje się do wyjazdu na wygnanie; Cozetta i Mariusz pogrążają się w rozpaczy; Enjolras zachęca cały Paryż do przyłączenia się do rewolucji; pozostali uczniowie przygotowują się do bitwy; Éponine przyznaje z rozpaczą, że Marius nigdy jej nie pokocha; Marius jest skonfliktowany, czy iść za Cosette, czy przyłączyć się do powstania; Javert ujawnia swoje plany szpiegowania uczniów; a Thénardiers planują czerpać korzyści z nadchodzącej przemocy. Marius postanawia stanąć z przyjaciółmi i wszyscy przewidują, co przyniesie świt („ Jeden dzień więcej ”).

Akt II

John Owen-Jones jako Jean Valjean

Gdy studenci budują barykadę, która ma służyć jako punkt zborny, Javert, przebrany za buntownika, zgłasza się na ochotnika do „szpiegowania” oddziałów rządowych. Marius odkrywa, że ​​Éponine przebrała się za chłopca, aby dołączyć do rebeliantów, i chcąc chronić swojego najlepszego przyjaciela przed zbliżającą się przemocą, wysyła ją, by dostarczyła list pożegnalny do Cosette. („Budowanie barykady (Na tych kamieniach)”) Valjean przechwytuje list i dowiaduje się o romansie Mariusza i Cosette. Éponine przechadza się samotnie ulicami Paryża, wyobrażając sobie, że jest tam z nią Marius, ale ubolewa, że ​​jej miłość do Mariusa nigdy nie zostanie odwzajemniona („ On My Own ”).

Armia francuska przybywa na barykadę i żąda od studentów poddania się („Na barykadzie”). Chociaż Javert mówi uczniom, że rząd nie zaatakuje tej nocy („Przybycie Javerta”), Gavroche rozpoznaje go i szybko demaskuje jako szpiega, a uczniowie zatrzymują go („Mali ludzie”). Ich planem jest wywołanie ogólnego powstania swoim aktem buntu, mając nadzieję, że wszyscy mieszkańcy Paryża staną po ich stronie i pokonają armię. Éponine wraca, by znaleźć Mariusa, ale zostaje zastrzelona przez żołnierzy przechodzących przez barykadę. Gdy Marius ją trzyma, zapewnia go, że nie czuje bólu i ujawnia swoją miłość do niego, zanim umrze w jego ramionach ("Mały upadek deszczu"). Studenci opłakują tę pierwszą utratę życia na barykadach i postanawiają walczyć w jej imieniu. Enjolras próbuje pocieszyć Mariusa, który jest zdruzgotany i złamany śmiercią swojego najlepszego przyjaciela. Valjean przybywa na barykadę, przekraczając linie rządowe, przebrany za żołnierza („Noc Cierpienia”), mając nadzieję, że może jakoś ochronić Mariusa w nadchodzącej bitwie dla dobra Cosette. Rebelianci początkowo są wobec niego podejrzliwi, ale kiedy armia atakuje, Valjean ratuje Enjolrasa strzelając do snajpera i odstraszając go, i akceptują go jako jednego z nich. W zamian prosi Enjolrasa, aby pozwolił mu zabić uwięzionego Javerta, którego udziela Enjolras. Ale gdy tylko Valjean i Javert zostają sami, Valjean uwalnia Javerta. Javert ostrzega Valjeana, że ​​nie zrezygnuje z pościgu i odrzuca to, co postrzega jako okazję do uwolnienia Valjeana. Valjean mówi, że nie ma żadnych warunków do jego uwolnienia i nie ma pretensji do Javerta za to, że wypełnił swój obowiązek („Pierwszy atak”).

Uczniowie rozsiadają się na noc i wspominają przeszłość, jednocześnie wyrażając niepokój o nadchodzącą bitwę. Enjolras mówi innym uczniom, aby nie zasnęli na wypadek, gdyby wróg niespodziewanie zaatakował w nocy, ale każe Mariusowi się przespać, wiedząc, że Marius wciąż jest zbyt zdruzgotany utratą Éponine, by nie zasnąć. Grantaire wpada w złość i pyta uczniów, czy boją się śmierci. Marius zastanawia się, czy Cosette go zapamięta, jeśli to zrobi („Pij ze mną”). Gdy Marius śpi, Valjean modli się do Boga, aby chronił Mariusa, nawet jeśli kosztem bezpieczeństwa Mariusa jest jego własne życie („Przynieś go do domu”). Gdy zbliża się świt, Enjolras uświadamia sobie, że mieszkańcy Paryża nie powstali razem z nimi, ale postanawia dalej walczyć pomimo niemożliwych szans („Świt udręki”). Ich determinacja jest jeszcze większa, gdy armia zabija Gavroche, który wymknął się, by zebrać amunicję z ciał po drugiej stronie barykady („Drugi atak (śmierć Gavroche)”). Armia daje ostatnie ostrzeżenie, ale rebelianci walczą do ostatniego człowieka z wezwaniem Enjolrasa „Niech inni powstaną, by zająć nasze miejsce, dopóki Ziemia nie będzie wolna!”. Wszyscy na barykadzie giną z wyjątkiem Valjeana i ciężko rannego Mariusa, którzy uciekają do kanałów („Ostateczna bitwa”). Javert wraca na barykadę, szukając Valjeana wśród ciał i znajduje otwartą kratę ściekową.

Valjean niesie Mariusa kanałami, ale pada z wycieńczenia. Gdy jest nieprzytomny, Thénardier, który plądrował ciała, podchodzi do nich i odbiera pierścień nieprzytomnemu Mariusowi, ale ucieka, gdy Valjean (którego ponownie rozpoznaje) odzyskuje przytomność („Pies zjada psa”). Kiedy Valjean prowadzi Mariusa do wyjścia z kanalizacji, zastaje czekającego na niego Javerta. Valjean błaga Javerta o godzinę, aby zabrał Mariusa do lekarza, a Javert niechętnie się zgadza. Javert nie jest w stanie pogodzić miłosiernych czynów Valjeana z jego koncepcją jako nieuleczalnego przestępcy. Odmawiając kompromisu ze swoimi zasadami, ale nie będąc już w stanie uważać ich za świętych, czuje się rozdarty między swoimi przekonaniami o Bogu a pragnieniem przestrzegania prawa. Nie potrafi się pogodzić i popełnia samobójstwo rzucając się do Sekwany („Samobójstwo Javerta”).

W następstwie nieudanej rewolucji kobiety opłakują śmierć studentów („Turning”). Marius, ranny, ale żywy, rozpacza nad śmiercią swoich przyjaciół i widzi, że ich poświęcenie poszło na marne („Puste krzesła przy pustych stołach”). Gdy zastanawia się, kto uratował mu życie, Cosette pociesza go, a oni potwierdzają swój kwitnący romans. Valjean zdaje sobie sprawę, że Cosette nie będzie potrzebowała go jako dozorcy, gdy wyjdzie za mąż, i udzieli im swojego błogosławieństwa („Codziennie”). Valjean wyznaje Mariusowi, że jest zbiegłym skazanym i musi odejść, ponieważ jego obecność zagraża Cosette ( „Spowiedź Valjeana”), dzięki czemu Marius obiecuje, że nigdy nie powie Cosette. Kilka miesięcy później Marius i Cosette poślubiają („Chór weselny”). W thenardierowie awarię odbiór przebraniu szlachty i próba szantażu Marius, mówiąc mu, że Valjean jest mordercą i że thenardierowie widział go niosący zwłoki w kanałach po barykady spadła. Kiedy Thénardier pokazuje mu pierścień, który ukradł, jako dowód, Marius zdaje sobie sprawę, że to Valjean uratował mu życie. Nowożeńcy wyjeżdżają, by odnaleźć Valjeana (w niektórych produkcjach Marius zatrzymuje się, by zadać Thénardierowi cios w twarz). Thenardierzy nie są zniechęceni, zamiast tego chełpią się, że ich tchórzliwa praktyczność raz po raz uratowała im życie („Żebracze na uczcie”).

W klasztorze Valjean czeka na swoją śmierć, nie mając po co żyć. Duch Fantiny ukazuje mu się i mówi mu, że otrzymał przebaczenie i wkrótce będzie z Bogiem. Cosette i Marius przybywają, by znaleźć Valjeana bliskiego śmierci. Valjean dziękuje Bogu za to, że pozwolił mu żyć wystarczająco długo, aby znów zobaczyć Cosette, a Marius dziękuje mu za uratowanie życia („Śmierć Valjeana”). Valjean daje Cosette list, w którym wyznaje swoją burzliwą przeszłość i prawdę o jej matce. Gdy umiera, duchy Fantine i Éponine prowadzą go do Nieba, przypominając mu, że „kochać drugiego człowieka to widzieć oblicze Boga”. Dołączają do nich duchy tych, którzy zginęli na barykadach, które śpiewają, że w tamtym świecie Bóg odrzuca wszelką tyranię i uwalnia wszystkich uciśnionych z ich kajdan („Do You Hear The People Sing? (Reprise/Finale)” ).

Liczby muzyczne

Główny artykuł: Pieśni z Les Misérables
Akt I
# Utwór muzyczny Wykonawca(e)
1 „Prolog: Pieśń pracy” Chain Gang, Javert, Jean Valjean
2 „Prolog: Zwolnienie warunkowe” Jean Valjean, rolnik, robotnik, żona karczmarza, karczmarz, biskup Digne
3 „Prolog: Valjean aresztowany, Valjean wybaczony” Konstable, biskup Digne
4 „Prolog: Co ja zrobiłem?” Jean Valjean
5 "Pod koniec dnia" Fantine, brygadzista, dziewczyna z fabryki, Jean Valjean, robotnicy fabryczni, zespół
6 „ Śniłem sen ” Fantyna
7 „Piękne Panie” Fantine, żeglarze, dziwki, stara kobieta, Crone, alfons, zespół
8 „Aresztowanie Fantyny” Bamatabois, Fantine, Javert i Jean Valjean
9 „Uciekający wózek” Fauchevelant, Javert, Jean Valjean, Ensemble
10 "Kim jestem?" Jean Valjean
11 "Chodź do mnie" Fantina i Jan Valjean
12 „Konfrontacja” Javert i Jean Valjean
13 „Zamek na chmurze” Młoda Cosette, Madame Thenardier
14 „Mistrz domu” Thénardier, Madame Thénardier, Ensemble
15 „Scena ze studni” Jan Valjean i Młoda Cosette
16 „Okazja / Thenardier Walc zdrady” Jan Valjean, Thénardier, Madame Thénardier, Cosette
17 "Spójrz w dół" Gavroche, Stara Kobieta, Prostytutka, Alfons, Enjolras, Marius, Firma
18 „Napad” Thénardier, Madame Thénardier, Marius, Eponine, Jean Valjean
19 „Interwencja Javerta” Javert, Thenardier
20 "Gwiazdy" Javert
21 „Sprawa Eponiny” Eponina i Mariusz
22 „ABC Cafe / Czerwony i Czarny” Enjolras, Marius, Grantaire, Combeferre, Feuilly, Courfeyrac, Joly, Lesgles, Prouvaire, Gavroche
23 „ Czy słyszysz śpiew ludzi? ” Enjolras, Combeferre, Courfeyrac, Feuilly, Ensemble
24 "W moim życiu" Cosette, Jan Valjean, Marius i Éponine
25 „Serce pełne miłości” Marius, Cosette i Éponine
26 „Atak na Rue Plumet” Thénardier, Brujon, Babet, Claquesous, Montparnasse, Eponine, Marius, Jean Valjean i Cosette
27 „ Jeden dzień więcej ” Jean Valjean, Marius, Cosette, Eponine, Enjolras, Javert, Thénardier, Madame Thénardier and Company
Akt II
# Utwór muzyczny Wykonawca(e)
28 „Budowa barykady” Enjolras, Javert, Grantaire, Studenci, Marius, Éponine
29 „ Na własną rękę ” Éponine
30 „Na barykadzie” Enjolras, Marius, Grantaire, studenci i oficer armii
31 „Przybycie Javerta” Javert i Enjolras
32 "Mali ludzie" Gavroche, Enjolras, Javert
33 „Mały opad deszczu” Eponina i Mariusz
34 „Noc udręki” Enjolras i studenci
35 „Pierwszy atak” Enjolras, Jean Valjean, Javert, Studenci
36 "Napij się ze mną" Feuilly, Prouvaire, Joly, Grantaire, Marius, Company
37 „Przynieś go do domu” Jean Valjean
38 „Świt udręki” Enjolras
39 „Drugi atak (śmierć Gavroche)” Enjolras, Marius, Jan Valjean, Gavroche, studenci
40 "Ostateczna bitwa" Oficer armii, Enjolras, Kompania
41 „Kanały / Pies zjada psa” Thenardier
42 „Samobójstwo Javerta” Javert
43 "Obrócenie" Kobiety z Paryża
44 „Puste krzesła przy pustych stołach” Mariusz
45 „Każdy dzień / Serce pełne miłości (Reprise)” Cozetta, Mariusz i Jan Valjean
46 „Spowiedź Valjeana” Marius i Jan Valjean
47 „Chór weselny / Żebracy na uczcie” Marius, Thénardier, Madame Thénardier, Company
48 „Epilog: Śmierć Valjeana” Jan Valjean, Fantine, Cosette, Marius i Éponine
49 „Finał: Czy słyszysz śpiew ludzi? (Reprise)” Pełna firma

Oprzyrządowanie

Standardowa orkiestracja na brytyjskie tournée Les Misérables w 2009 roku składała się z:

Postacie

Znaki w kolejności pojawiania się
Postać Głos Opis
Jean Valjean dramatyczny tenor

A2-B4 (D5) opcjonalnie

Więzień 24601. Po zwolnieniu z więzienia za dziewiętnaście lat (pięć za kradzież bochenka chleba i czternaście za wielokrotne próby ucieczki), łamie zwolnienie warunkowe i otrzymawszy miłosierdzie od biskupa Myriel, odwraca swoje życie, by żyć dla Boga, pokazując skutki łaski Bożej, które sprowadzają zepsutego człowieka do cnotliwego i bezinteresownego życia. Zmienia tożsamość, stając się zamożnym burmistrzem małego miasteczka. Później adoptuje Cosette, jedyną córkę Fantine. Pod koniec musicalu w końcu umiera, a duch Fantine dziękuje mu za wychowanie jej dziecka.
Javert bas-baryton

F2-F♯4

Ponad wszystko szanuje prawo i bezlitośnie ściga Valjeana, mając nadzieję na postawienie zbiegłego skazańca przed wymiarem sprawiedliwości. Mocno wierzy w sprawiedliwość prawa i nie ma miejsca na miłosierdzie. W końcu popełnia samobójstwo, złamany miłosierdziem, którego doświadcza ze strony Valjeana.
Biskup Digne bas

A2-E4

Chroni Valjeana po wyjściu z więzienia i daje mu prezenty w postaci srebra i rozgrzeszenia. Jego akty dobroci skłaniają Valjeana do oddania swoich dróg Bogu, ucieczki przed etykietką „przestępcy” i życia w nowej tożsamości.
Brygadzista Fabryki baryton

D3-D4

Brygadzista fabryki koralików odrzutowych Valjeana w Montreuil-sur-Mer, która zatrudnia Fantine i innych pracowników. Brygadzista zwalnia Fantine z fabryki, gdy ta upiera się przy sprzeciwianiu się jego jawnym zalotom seksualnym i ponieważ okazuje się, że jest matką nieślubnego dziecka (Cosette) mieszkającego gdzie indziej.
Dziewczyna z fabryki mezzosopran

F4-E♭5

Mistrzyni brygadzisty fabrycznego. Przechwytuje list wysłany przez Thenardierów do Fantine, który demaskuje ją jako matkę nieślubnego dziecka, a Dziewczyna z Fabryki pokazuje go Brygadziście, nakłaniając go do zwolnienia jej.
Fantyna mezzosopran liryczny

D3-E♭5

Zubożała pracownica fabryki, która traci pracę i w rezultacie oddaje się prostytucji, aby dalej płacić Thenardierom za opiekę nad jej nieślubną córką Cosette. Gdy Fantine umiera z powodu konsumpcji, prosi Valjeana, aby zaopiekował się jej dzieckiem. Ostatecznie pojawia się jako duch i eskortuje umierającego Valjeana do nieba.
Baba sopran Ta postać, zwana także „The Locket Crone”, jest kobietą, która namawia Fantine do sprzedania jej drogocennego medalionu za znacznie mniej, niż jest wart.
Staruszka kontralt

E4-D5

Pieszczotliwie nazywana „Włosową Wiedźmą” w wielu oryginalnych amerykańskich firmach, Stara Kobieta jest postacią, która namawia Fantine do sprzedaży włosów, zanim Fantine zostanie prostytutką.
Bamatabois baryton „Fop” z wyższej klasy, który próbuje kupić usługi Fantine. Traktuje ją obraźliwie, więc odmawia mu. Kiedy Javert wchodzi na scenę, Bamatabois próbuje ukryć fakt, że nagabywał prostytutkę, aresztując ją za atakowanie go bez sprowokowania.
Fauchelevent baryton W roli zredukowanej z powieści pojawia się tylko w scenie Cart Crash, gdzie zostaje uwięziony pod wózkiem i uratowany przez Valjeana. To starszy mężczyzna, który wpadł w ciężkie czasy.
Champmathieu cichy Mężczyzna, który został aresztowany i sądzony, ponieważ uważa się, że jest Janem Valjeanem. Valjean, nadal pod imieniem Madeleine, wyznaje swoją prawdziwą tożsamość na procesie, aby uratować mężczyznę.
Młoda Cozeta potroić Ośmioletnia córka Fantine. Cosette jest pod opieką Thenardierów, którym Fantine płaci za opiekę nad jej dzieckiem. Nie wiedząc o tym Fantine, Thenardierowie zmuszają Cosette do pracy, a pieniądze Fantine wykorzystują na własne potrzeby.
Madame Thenardier kontralt

G♯3-E5

Pozbawiona skrupułów żona Thénardiera, która wykorzystuje Cosette, ale uwielbia własną córkę, Éponine. Jest w pełni współwinna większości zbrodni i intryg męża.
Młoda Eponine cichy Rozpieszczona córka Thenardierów. Dorasta z Cosette i jest dla niej niemiła.
Thenardier komiks baryton

G♯2-G4

Thénardier, złodziej drugiej kategorii, prowadzi małą karczmę, w której nieustannie bije swoich klientów. Później wraz z rodziną podróżuje do Paryża, gdzie zostaje przywódcą gangu ulicznych bandytów i oszustów. Wieczny ocalały, Thénardier jest ponad niczym i poniżej wszystkiego.
Gavroche sopran chłopięcy

A2-G4 (LUB A3-G5)

Uliczny urwis, który zna wszystkich i wszystko, co dzieje się w paryskich slumsach. Dołącza do rewolucjonistów, a później ginie na barykadzie, próbując odzyskać amunicję poległym żołnierzom.
Enjolras barytynor

A2-A♭4 (B♭4) opcjonalnie)

Przywódca studenckich rewolucjonistów i przyjaciel Mariusza. Jest idealistą, choć jego plan jest skazany na niepowodzenie.
Mariusz tenor

A2-A♭4

Rewolucjonistka studencka przyjaźni się z Éponine, ale zakochuje się w Cosette, a ona w nim. Później zostaje uratowany z barykad przez Valjeana, który ostatecznie daje Mariusowi i Cosette błogosławieństwo, pozwalając im się pobrać.
Éponine mezzosopran

F3-E5

Córka Thenardierów, Éponine, teraz obdarty sierżant z ulicy i złodziej, jak jej ojciec, potajemnie kocha Mariusa. Chociaż powoduje to jej wielką udrękę, pomaga mu zlokalizować Cosette, a później przekazuje wiadomość, którą wysyła jej z barykady. Zginęła podczas powrotu na barykady, by zobaczyć się z Mariusem. W końcu pojawia się jako duch obok Fantine i prowadzą umierającego Valjean do nieba.
Brujón baryton lub tenor Brutalny i tchórzliwy, ale niezadowolony członek Gangu Thénardiera. Rola Brujona w musicalu rozszerzyła się na utwór Gueulemer .
Babet baryton lub tenor Złowieszczy członek Gangu Thénardiera.
Claquesous baryton lub tenor Członek Gangu Thénardiera. Cichy i zamaskowany, ekspert w unikaniu policji, Claquesous mógł w rzeczywistości pracować dla prawa.
Montparnasse baryton lub tenor Młody członek Gangu Thénardiera, Montparnasse, jest przystojnym mężczyzną, który wydaje się być blisko Éponine. Zazwyczaj jest przedstawiany jako dobrze ubrany, jak w książce.
Cosette sopran

B♭3-C6

Cosette, córka Fantine, wyrosła na piękną młodą, kulturalną i uprzywilejowaną kobietę pod przybraną i kochającą ojcowską opieką Valjeana. Zakochuje się w Mariusie, a on odwzajemnia jej równie silne i czyste romantyczne uczucia. Poślubia go pod koniec musicalu.
Przyjaciele ABC barytony i tenory

A2-G4

Rewolucjoniści studencki, którzy prowadzą rewolucję i giną w tym procesie, Przyjaciele ABC stają się męczennikami za prawa obywateli. (Patrz Członkowie wymienieni poniżej)
Combeferre baryton

A2-G4

Combeferre jest filozofem grupy ABC. Zastępca dowódcy Enjolrasa. Jest opisywany jako przewodnik Przyjaciół ABC.
Feuilly baryton lub tenor

A2-A4

Feuilly jest jedynym członkiem Przyjaciół ABC, który nie jest studentem; jest robotnikiem. Optymista, który jest swego rodzaju ambasadorem „zewnętrznego”, podczas gdy reszta mężczyzn reprezentuje Francję. Bardzo kocha Polskę.
Courfeyrac tenor

A2-G4

Przyjazny i otwarty, Courfeyrac wprowadza Mariusa do społeczeństwa ABC w powieści. Zawsze ma wiele kochanek i jest opisywany jako centrum Przyjaciół ABC, zawsze emanujące ciepłem.
Joly tenor

A2-G4

Student medycyny i hipochondryk; najlepsi przyjaciele z Lesgles.
Grantaire baryton

A2-G4

Grantaire jest członkiem Przyjaciół ABC. Choć podziwia Enjolrasa, Grantaire często sprzeciwia się jego zaciekłej determinacji i czasami występuje jako głos rozsądku. W wielu przedstawieniach Grantaire jest bardzo blisko Gavroche i próbuje działać jako jego obrońca. Grantaire jest pijakiem i często jest podchmielony przez cały musical, nosząc ze sobą butelkę wina, gdziekolwiek się udaje. Nie interesuje go rewolucja i jest tam, ponieważ są jego przyjaciele. Pyta ich przed ostateczną bitwą, czy wierzą, że ich śmierć cokolwiek przyniesie.
Prouvaire baryton lub tenor

A2-G4

Prouvaire, poeta, jest najmłodszym studenckim członkiem Koła Przyjaciół. Jean Prouvaire ma zaszczyt wymachiwać gigantyczną czerwoną flagą podczas „Jeden dzień więcej” pod koniec pierwszego aktu.
Lesgles baryton lub tenor

A2-G4

Najlepsi przyjaciele z Joly. Człowiek bardzo pechowy, ale i bardzo szczęśliwy.
Oficer armii/Głośny głosiciel barytynor

C4-G4

Głos zza sceny domaga się kapitulacji studenckich rewolucjonistów przed atakiem wojska, mówiąc im, że mieszkańcy Paryża nie odpowiedzieli na ich wezwanie o pomoc.

Odlewy

Oryginalne odlewy

Postać Koncepcja francuskiego albumu
1980 		Oryginalna francuska obsada
1980 		Oryginalna obsada West End
1985 		Oryginalna obsada Broadwayu
1987 		Oryginalna trasa po Stanach Zjednoczonych
1987 		Oryginalna trasa po Wielkiej Brytanii
1992 		I odrodzenie Broadwayu
2006 		II Broadway Revival
2014
Jean Valjean Maurice Barrier Colm Wilkinson William Solo Jeff Leyton Aleksander Gemignani Ramin Karimloo
Javert Jacques Mercier Jean Vallée Roger Allam Terrence Mann Herndon Lokaj Filip Quast Norma Lewisa Czy Swenson
Fantyna Róża Laurens Patti LuPone Randy Graffa Diane Fratantoni Ria Jones Daphne Rubin-Vega Caissie Levy
Thenardier Yvan Dautin Alun Armstrong Leo Burmester Tom Robbins Tony Timberlake'a Plaża Gary Klif Saunders
Mme. Thenardier Marie-France Roussel Susan Jane Tanner Jennifer Butt Wiktoria Clark Louise Ploughright Jenny Galloway Osiedle Keala
Cosette Fabienne Guyon Rebeka Caine Judy Kuhn Tamara Jenkins Sarah Ryan Ali Ewoldt Wzgórze Samanty
Mariusz Richard Dewitte Gilles Buhlmann Michael Ball David Bryant Hugh Panaro Mike Sterling Adam Jacobs Andy Mientus
Éponine Marie-France Dufour Marianne Mille Frances Ruffelle Renée Veneziale Meredith Braun Celia Keenan-Bolger Nikki M. James
Enjolras Michel Sardou Christian Ratellin David Burt Michael Maguire John Herrera Daniel Coll Aaron Lazar Kyle Scatliffe
Gavroche Fabrice Bernard Florence Davis
Cyrille Dupont
Fabrice Ploquin 		Ian Tucker
Oliver Spencer
Liza Hayden 		Braden Danner
RD Robb 		Lantz Landry
Andrew Renshaw 		Różny Brian D'Addario
Jacob Levine
Austyn Myers 		Joshua Colley
Gaten Matarazzo
Wybitne zamienniki

Zachodni koniec (1985- )

Broadway (1987-2003)

Odrodzenie Broadwayu (2006-08)

Odrodzenie Broadwayu (2014-16)

Obsady koncertowe

Postać Koncert Dream Cast
1995 		25. rocznica
2010 		Koncert All-Star inscenizowany
2019 		Koncert inscenizowany
2021
Jean Valjean Colm Wilkinson Alfie Boe Jon Robyns
Javert Filip Quast Norma Lewisa Michael Ball Bradley Jaden
Fantyna Ruthie Henshall Lea Salonga Carrie Hope Fletcher Lucie Jones
Thenardier Alun Armstrong Matt Lucas Gerard Carey
Mme. Thenardier Jenny Galloway Katy Secombe Josefina Gabriela
Cosette Judy Kuhn Katie Hall Lily Kerhoas Charlie Burn
Mariusz Michael Ball Nick Jonas Rob Houchen Aplikacje Harry'ego
Éponine Lea Salonga Samantha szczeka Shan Ako
Enjolras Michael Maguire Ramin Karimloo Bradley Jaden Jamie Muscato
Gavroche Adam Searles Robert Madge Logan Clark -
Biskup Digne Paul F. Monaghan Hrabia Carpenter

Produkcje

Produkcje zasiadane

Oryginalna produkcja francuska

Palais des Sports , teraz Dôme de Paris w Paryżu, gdzie musical raz pierwszy została wykonana.

Pierwszy pomysł Alaina Boublila, aby zaadaptować powieść Victora Hugo do musicalu, pojawił się podczas występu musicalu Oliver! w Londynie:

Gdy tylko Artful Dodger wszedł na scenę, Gavroche przyszedł na myśl. To było jak uderzenie w splot słoneczny. Zacząłem widzieć wszystkie postacie Victora Hugo Nędznicy -Valjean, Javerta, Gavroche, Cosette Marius i Eponine-w myślach, śmiech, płacz, i śpiewa na scenie.

Podzielił się tym pomysłem z francuskim kompozytorem Claude-Michelem Schönbergiem i obaj opracowali przybliżone streszczenie i analizę stanu psychicznego i emocjonalnego każdej postaci, a także publiczności. Schönberg następnie rozpoczął pracę nad muzyką, a Boublil nad tekstem. Według Boublila „Mogłem rozpocząć pracę nad słowami. Zrobiłem to – po tym, jak sam zdecydowałem o temacie i tytule każdej piosenki – we współpracy z moim przyjacielem, poetą Jean-Marc Natel”. Dwa lata później ukończono dwugodzinną taśmę demo Schönberga, który akompaniował sobie na fortepianie i śpiewał każdą rolę. Album tej współpracy został nagrany w CTS Studios na Wembley i został wydany w 1980 roku, sprzedając się w nakładzie 260 000 egzemplarzy.

Koncept album zawiera Maurice Barrier jako Jean Valjean, Jacques Mercier jako Javert, Rose Laurens jako Fantine, Yvan Dautin jako Thénardier, Marie-France Roussel jako Mme. Thenardierowie Richard Dewitte jako Marius, Fabienne Guyon jako Cosette, Marie-France Dufour jako Eponine, Michel Sardou jako Enjolras, Fabrice Bernard jako Gavroche, Maryse Cédolin tak młody Cosette, Claude-Michela Schönberga jako Courfeyrac , Salvatore Adamo jako Combeferre , Michel Delpech jako Feuilly Dominique Tirmont jak M. Gillenormand i Mireille jako kupujący włosów.

W tym samym roku, we wrześniu 1980 roku, w Palais des Sports w Paryżu powstała wersja sceniczna wyreżyserowana przez weterana francuskiego reżysera filmowego Roberta Hosseina . Spektakl okazał się sukcesem, 100 występów obejrzało ponad 500 000 osób.

Większość obsady z albumu koncepcyjnego wystąpiła w produkcji. W obsadzie znaleźli się Maurice Barrier jako Valjean, Jean Vallée jako Javert, Rose Laurens jako Fantine, Maryse Cédolin i Sylvie Camacho oraz Priscilla Patron jako Młoda Cosette, Marie-France Roussel jako Mme. Thénardier, Yvan Dautin jako M. Thénardier, Florence Davis i Fabrice Ploquin i Cyrille Dupont jako Gavroche, Marianne Mille jako Éponine, Gilles Buhlmann jako Marius, Christian Ratellin jako Enjolras, Fabienne Guyon jako Cosette, René-Louis Baron jako Combeferre, Domini M. Gillenormand, Anne Forrez jako Mlle. Gillenormand i Claude Reva jako gawędziarz.

Oryginalna produkcja londyńska

Les Misérables w Sondheim Theatre w Londynie

Wersja anglojęzyczna, z tekstami Herberta Kretzmera i dodatkowym materiałem Jamesa Fentona , została znacznie poszerzona i przerobiona z dosłownego tłumaczenia oryginalnej paryskiej wersji Siobhan Bracke, w szczególności dodając prolog opowiadający historię Jeana Valjeana. Teksty Kretzmera nie są bezpośrednim tłumaczeniem francuskiego, terminu, którego Kretzmer odmówił. Jedna trzecia angielskich tekstów była zgrubnym tłumaczeniem, druga trzecia została zaadaptowana z francuskich tekstów, a ostatnia trzecia zawierała nowy materiał. Większość wykonywana jest w stylu recytatywnym; wokaliści używają naturalnej mowy, a nie metryk muzycznych.

Pierwsza inscenizacja w języku angielskim, wyprodukowana przez Camerona Mackintosha, zaadaptowana i wyreżyserowana przez Trevora Nunna i Johna Cairda , zagrana przed premierą spektakli rozpoczęła się 28 września 1985 roku i oficjalnie została otwarta 8 października 1985 roku w Barbican Centre w Londynie. Został on zapowiadany w programie jako „ prezentacja The Royal Shakespeare Company produkcji RSC/Cameron Mackintosh”.

Scenografię zaprojektował John Napier , kostiumy Andreane Neofitou, a oświetlenie David Hersey . Nadzór muzyczny i orkiestrację sprawował John Cameron , który był zaangażowany w program od czasu, gdy Boublil i Schönberg zatrudnili go do zorkiestrowania oryginalnego francuskiego albumu koncepcyjnego. Inscenizację muzyczną wykonała Kate Flatt pod kierownictwem muzycznym Martina Kocha .

Oryginalna obsada londyńska to Colm Wilkinson jako Jean Valjean, Roger Allam jako Javert, Ken Caswell jako biskup Digne, Patti LuPone jako Fantine, Zoë Hart, Justine McIntyre, Jayne O'Mahony i Joanne Woodcock jako Young Cosette, Danielle Akers, Ian Calvin jako Babet, Fauchlevet i Constable, Gillian Brander i Juliette Caton jako Young Éponine, Susan Jane Tanner jako Madame Thénardier, Alun Armstrong jako Thénardier, Frances Ruffelle jako Éponine, Rebecca Caine jako Cosette, Michael Ball jako Marius, David Burt jako Enjolras , z Ianem Tuckerem, Oliverem Spencerem i Lizą Hayden w roli Gavroche.

W dniu 4 grudnia 1985 roku przedstawienie zostało przeniesione do Palace Theatre w Londynie i ponownie przeniesione w dniu 3 kwietnia 2004 roku do mniejszego Queens Theatre, obecnie zwanego Sondheim Theatre , z pewnymi zmianami inscenizacji.

Spektakl świętował dziesięciotysięczny występ 5 stycznia 2010 r., a 30. rocznicę w październiku 2015 r. Koprodukcja przyniosła cenny dochód dla Royal Shakespeare Company.

Pierwotny spektakl zamknął się w Queen's Theatre 13 lipca 2019 r., aby umożliwić remont teatru, po którym w sąsiednim teatrze Gielgud przez cztery miesiące odbywał się koncert inscenizowany, zanim odrodzenie powróciło do Sondheim Theatre.

2020 Londyn Produkcja

Nowo zaktualizowana inscenizacja przygotowana na 25. rocznicę trasy koncertowej została otwarta w nowo przemianowanym Sondheim Theatre 18 grudnia 2019 r. w zapowiedziach z premierą zaplanowaną na 16 stycznia 2020 r. Nowa produkcja jest współreżyserowana przez Jamesa Powella i Laurence'a Connora z scenografią i obrazem projekt Matt Kinley, oświetlenie Paule Constable, dźwięk Micka Pottera oraz kostiumy Andreane Neofitou i Christine Rowlands. W pierwszej obsadzie tej nowej wersji znaleźli się Jon Robyns (Valjean), Bradley Jaden (Javert), Carrie Hope Fletcher (Fantine), Shan Ako (Éponine), Lily Kerhoas (Cosette), Harry Apps (Marius), Gerard Carey (Thénardier). , Josefina Gabrielle (Madame Thénardier) i Ashley Gilmour (Enjolras).

Program został zmuszony do czasowego zamknięcia od 16 marca 2020 r. w wyniku pandemii COVID-19 . Ogłoszono w czerwcu 2020 r., że nie zostanie ponownie otwarty do 2021 r. Został ponownie otwarty 25 września 2021 r.

Oryginalna produkcja na Broadwayu

Musical został otwarty jako próba przed Broadwayem w Operze Kennedy Center w Waszyngtonie w dniu 27 grudnia 1986 roku. Trwał przez osiem tygodni do 14 lutego 1987 roku.

Premiera musicalu odbyła się 12 marca 1987 roku na Broadwayu w The Broadway Theatre . Colm Wilkinson i Frances Ruffelle powtórzyli swoje role z londyńskiej produkcji. Produkcja o wartości 4,5 miliona dolarów miała przed otwarciem w Nowym Jorku ponad 4 miliony dolarów.

Spektakl został jeszcze bardziej zaostrzony, a mianowicie dzięki ulepszonemu oświetleniu kanalizacji i włączeniu efektu sceny samobójstwa Javerta. Raport „New York Timesa” zawierał następujące sformułowania: „Przeniesienie z Londynu do Stanów Zjednoczonych skłoniło do dalszych modyfikacji. „Skorzystamy z tej okazji, aby przemyśleć i udoskonalić, aby przepisać pewne szczegóły, których prawdopodobnie nikt inny nie zobaczy, ale które dla wciąż mamy długie noce pracy ", mówi pan Boublil. "Są rzeczy, na które nikt nie miał czasu w Londynie, a tutaj mamy cudowną okazję, aby naprawić kilka rzeczy. Nikt może tego nie zauważy, ale dla nas , to pozwoli nam tak szczęśliwy, jeśli możemy lepiej tego show. Chcielibyśmy to być ostateczna wersja. " «Dwa utwory zostały usunięte-pełną wersję utworu Gavroche za «Little People» i dorosłego Cosette w»Widziałem go raz ”. Krótka sekcja na początku „W moim życiu” zastąpił „I widziałem go raz”. Teksty w „Stars” Javerta zostały zmienione. Teraz kończyło się wersem „Przysięgam na gwiazdy!”, podczas gdy londyńska produkcja i nagranie obsady kończyło się powtarzanym wersem „Czekam w nocy”.

Oryginalna obsada Broadwayu to Colm Wilkinson jako Jean Valjean, David Bryant jako Marius, Judy Kuhn jako Cosette, Michael Maguire jako Enjolras, Frances Ruffelle jako Éponine, Braden Danner jako Gavroche, Donna Vivino jako Young Cosette, Jennifer Butt jako Madame Thénardier, Leo Burmester jako Thénardier, Randy Graff jako Fantine, Terrence Mann jako Javert i Chrissie McDonald jako Young Éponine.

Inni członkowie oryginalnej obsady Broadwayu to Kevin Marcum (Brujon), Paul Harman (Combeferre/Foreman), Anthony Crivello (Grantaire/Bamatabois), John Dewar (Joly), Joseph Kolinski (Feuilly), Alex Santoriello (Montparnasse/Labourer), Jesse Corti (Courfeyrac/rolnik), Susan Goodman (Stara kobieta/żona karczmarza), John Norman (Prouvaire/Pimp), Norman Large (biskup/Lesgles), Marcus Lovett (Babet/konstabl), Steve Shocket (Claquesous/Fauchevelant/konstabl) /Pimp), Cindy Benson (Stara kobieta), Marcie Shaw, Jane Bodle, Joanna Glushak, Ann Crumb (Dziewczyna z fabryki), Kelli James i Gretchen Kingsley-Weihe. Michael Hinton był oryginalnym perkusistą i znalazł się w obsadzie albumu.

Musical działał w Broadway Theatre do 10 października 1990 roku, kiedy to przeniesiono go do Imperial Theatre . Zaplanowano jej zamknięcie 15 marca 2003 r., ale zamknięcie zostało przesunięte z powodu gwałtownego wzrostu zainteresowania publicznego. Według artykułu w The Scotsman „Sprzedaż wzrosła w październiku zeszłego roku, kiedy Sir Cameron ogłosił, że program zakończy się 15 marca… jego zamknięcie przełożono na 18 maja z powodu nieoczekiwanego wzrostu biznesu”. Po 6680 występach w ciągu szesnastu lat, kiedy został zamknięty 18 maja 2003 roku, był drugim najdłużej wystawianym musicalem na Broadwayu po Cats . W 2006 roku wyprzedził go Upiór w operze .

Broadwayowska produkcja Les Misérables i jej reklama w Nowym Jorku jest powracającym tematem w American Psycho . Recenzent „ Financial Times” napisał, że Les Misérables jest „zabawnym głównym kulturowym kompasem tej książki”.

Odrodzenie Broadwayu w 2006 r.

Zaledwie trzy lata po zamknięciu oryginalnego biegu, Les Misérables rozpoczęli powrót na Broadway w dniu 9 listopada 2006 r. w Broadhurst Theatre w ograniczonym nakładzie, który następnie został otwarty.

Wykorzystując scenografię, kostiumy, wykonawców i inne zasoby z niedawno ukończonej trzeciej produkcji krajowej w Stanach Zjednoczonych, produkcja została tylko nieznacznie zmieniona. Drobne zmiany obejmowały kolorowe projekcje wkomponowane w istniejący projekt oświetlenia oraz proscenium, które rozciągało się na pierwsze dwa pudełka po obu stronach sceny.

Niektóre cięcia dokonane w prologu serialu podczas jego oryginalnego biegu na Broadwayu zostały przywrócone, teksty do sceny śmierci Gavroche (znanej w odrodzeniu jako „Ten Little Bullets”) zostały przywrócone podczas opracowywania oryginalnej londyńskiej produkcji, a znaczna część serialu została przywrócona ponownie zorkiestrowany przez Christophera Jahnke, wprowadzając ciężki dźwięk werbla i kotłów grany przez 14-osobowy zespół, redukując około 8 muzyków z 22 orkiestracji oryginalnej produkcji.

Oryginalna obsada Broadwayu z 2006 roku to Alexander Gemignani jako Jean Valjean, Norm Lewis jako Javert, Daphne Rubin-Vega jako Fantine, Celia Keenan-Bolger jako Éponine, Aaron Lazar jako Enjolras, Adam Jacobs jako Marius, Ali Ewoldt jako Cosette, Gary Beach jako Thénardier, Jenny Galloway jako Madame Thénardier, Brian D'Addario, Jacob Levine, Skye Rainforth i Austyn Myers jako Gavroche oraz Tess Adams, Kylie Liya Goldstein i Carly Rose Sonenclar jako Young Cosette/Young Éponine. W skład zespołu weszli: Becca Ayers, Daniel Bogart (Combeferre/Bamatabois), Justin Bohon (Joly/Major Domo), Kate Chapman, Nikki Renee Daniels, Karen Elliott (Old Woman/Innkeeper's Wife), Blake Ginther (Feuilly), JD Goldblatt ( Montparnasse/Pimp/Labourer), Marya Grandy(Crone), Victor Hawks (Brujon), Robert Hunt (Courfeyrac/Foreman), Nehal Joshi (Lesgles/Constable), Jeff Kready (Babet/Constable/Fauchevelant), Doug Kreeger (Jean Prouvaire /Farmer), James Chip Leanord (Gospodarz/Claquesous), Megan McGinnis, Drew Sarich (Grantaire/Kierowca), Haviland Stillwell (Dziewczyna z fabryki) i Idara Victor.

Lea Salonga , która wcześniej grała rolę Éponine na koncercie z okazji 10-lecia, zastąpiła Rubin-Vegę jako Fantine począwszy od 2 marca 2007. Zach Rand zastąpił Jacoba Levine'a jako Gavroche 15 marca 2007. Ann Harada zastąpiła Jenny Galloway jako Mme. Thénardier 24 kwietnia 2007 roku. Ben Davis dołączył jako Javert, a Max von Essen jako Enjolras. Ben Crawford i Mandy Bruno również dołączyli do obsady tego dnia, grając odpowiednio Brujona i Éponine. 23 lipca 2007 Sarich przejął rolę Valjeana, po odejściu Gemignaniego. 5 września 2007 roku ogłoszono, że John Owen-Jones (który grał Valjeana w Londynie) ma dołączyć do obsady na Broadwayu. W zamian Sarich dołączy do londyńskiej obsady na miejscu Owena-Jonesa. Judy Kuhn, która zapoczątkowała rolę Cosette, powróciła do serialu po dwudziestu latach jako Fantine, zastępując Salongę.

Odrodzenie zakończyło się 6 stycznia 2008 r. po 17 zapowiedziach i 463 przedstawieniach.

2013 Odrodzenie Toronto

Przedstawienie na siedząco zagrane w Teatrze Księżnej Walii w Toronto w Kanadzie, oparte na produkcji objazdowej z okazji 25. rocznicy. Zapowiedzi rozpoczęły się 27 września 2013 r. wraz z premierą 9 października. Produkcja została zamknięta 2 lutego 2014 roku. Współreżyserowany przez Lawrence'a Connora i Jamesa Powella nominowany do nagrody Laurence Olivier Ramin Karimloo wystąpił jako Jean Valjean; Colm Wilkinson, inicjator tej roli, wcielił się w postać biskupa Digne w jednodniowym przedstawieniu, symbolicznie wręczając pochodnię Karimloo. Dołączył do niego inny gwiazdor West Endu, Earl Carpenter , który ponownie wcielił się w rolę inspektora Javerta. Inni członkowie obsady to Genevieve Leclerc jako Fantine, Samantha Hill jako Cosette, Melissa O'Neil jako Éponine, Perry Sherman jako Marius, Cliff Saunders jako Monsieur Thénardier, Lisa Horner jako Madame Thénardier i Mark Uhre jako Enjolras. Role młodej Cosette i młodej Éponine podzielili Ella Ballentine , Saara Chaudry i Madison Oldroyd. Gavroche podzielili David Gregory Black i Aiden GlennRead.

Odrodzenie Broadwayu w 2014 r.

Spektakl powrócił na Broadway w marcu 2014 r. w Imperial Theatre z zapowiedziami rozpoczynającymi się 1 marca 2014 r. i miał oficjalne otwarcie 23 marca 2014 r. Zespół kreatywny obejmował reżyserię Laurence'a Connora i Jamesa Powella, scenografię Matt Kinley, kostiumy Andreane Neofitou i Christine Rowlands, oświetlenie Paule Constable, dźwięk Micka Pottera i projekcje Fifty-Nine Productions. Cameron Mackintosh po raz kolejny wyprodukował serial. 22 października 2013 roku ogłoszono, że Ramin Karimloo , Will Swenson , Caissie Levy i Nikki M. James będą głównymi gwiazdami obsady odrodzenia jako odpowiednio Jean Valjean, Javert, Fantine i Éponine. Andy Mientus i Samantha Hill zagrali również odpowiednio jako Marius i Cosette. Angeli Negron i McKayla Twiggs wcielają się w rolę Młodej Cosette. 30 sierpnia 2015 r. Karimloo zakończył swój występ i został zastąpiony przez Alfie Boe . Po ostatnim występie Boe 28 lutego, rolę Valjeana grał John Owen-Jones od 1 marca 2016 do zamknięcia produkcji 4 września 2016, po 1026 występach w ciągu dwóch i pół roku. Odrodzenie zwróciło całą początkową inwestycję i zarobiło 109 milionów dolarów.

Broadway 2014 był nominowany do 3 nagród Tony: Najlepsze odrodzenie musicalu , Najlepszy pierwszoplanowy aktor w musicalu dla Karimloo i Najlepszy projekt dźwiękowy dla Pottera.

Produkcje koncertowe

wycieczki krajowe w USA

W programie wystąpiły trzy krajowe firmy koncertujące oryginalne produkcje na Broadwayu w Stanach Zjednoczonych, z których wszystkie dzieliły się z producentem i menedżerem Broadwayu, zespołami kreatywnymi, a także prawie identycznymi dekoracjami, kostiumami i oświetleniem. Podczas gdy produkcja koncertowa i produkcja nowojorska działały jednocześnie, personel, członkowie obsady, ekipa i muzycy obu produkcji często wymieniali się ze sobą, co przyczyniło się do utrzymania formy obu firm. Kiedy produkcja nowojorska została zamknięta w 2003 roku, trzecia trasa koncertowa trwała kolejne trzy lata i cieszyła się napływem wielu członków z oryginalnej i kolejnych nowojorskich firm.

Pierwsza trasa krajowa rozpoczęła się w bostońskim Shubert Theatre w dniu 12 grudnia 1987 roku i grała w głównych miastach do końca 1991 roku. Druga trasa krajowa (zwana „The Fantine Company”) została otwarta w Shubert Theatre w Los Angeles w dniu 1 czerwca 1988 roku. grał przez czternaście miesięcy, a następnie przeniósł się do Curran Theatre w San Francisco, gdzie cieszył się podobnym biegiem. Trzecia narodowa trasa Les Misérables (zwana „The Marius Company”) była jedną z najdłużej działających amerykańskich produkcji muzycznych. Otwarcie 28 listopada 1988 roku w Tampa Bay Performing Arts Center na Florydzie i zamknięcie 23 lipca 2006 roku w Fox Theatre w St. Louis w stanie Missouri trwało siedemnaście lat i miało 7061 występów. Trasa odbyła się w 145 miastach w 43 stanach. Ta sama firma koncertowa również często występowała w Kanadzie, w 1994 roku wystąpiła w Singapurze, a w 2002 roku jako pierwsza zachodnia produkcja muzyczna odwiedziła Chiny, otwierając się w Grand Theatre w Szanghaju na trzytygodniowe zaangażowanie.

Wszystkie amerykańskie produkcje (w tym Broadway i jego odrodzenie) były wizualnie identyczne pod względem skali i projektu, ale trzecia krajowa trasa była godna uwagi ze względu na swoją przenośność bez poświęcania doświadczenia kalibru Broadwayu. Dzięki innowacyjnym technikom koncertowania zapożyczonym z branży koncertowej pop/rock, produkcja o wartości 4,5 miliona dolarów była przystosowana do mniejszych i większych miejsc i podróżowała w całości we wszystkich 8 przyczepach ciągnikowych. Został skonfigurowany i gotowy do pracy w mniej niż 24 godziny, a zepsuty i zapakowany w około 16 godzin. To pozwoliło mu dotrzeć do wielu miast i miejsc w uznanej, oryginalnej formie Broadwayu.

Nowa krajowa trasa rozpoczęła się 21 września 2017 roku w Providence Performing Arts Center (PPAC). W filmie zagrali Nick Cartell jako Valjean, Josh Davis jako Javert, Melissa Mitchell jako Fantine, J. Anthony Crane jako Thénardier, Allison Guinn jako Madame Thénardier, Joshua Grosso jako Marius, Phoenix Best jako Éponine, Matt Shingledecker jako Enjolras i Jillian Butler jako Cosette. Role młodych Cosette i Éponine podzielili Zoe Glick i Sophie Knapp, a rolę Gavroche podzielili Jordan Cole i Julian Lerner. Wykorzystuje wiele z inscenizacji i prac technicznych odrodzenia na Broadwayu z 2014 roku.

Wycieczki po Wielkiej Brytanii i Irlandii

1992-1993 Tour

Pierwsze tournée po Wielkiej Brytanii i Irlandii rozpoczęło się w Palace Theatre w Manchesterze 14 kwietnia 1992 roku z Jeffem Leytonem (Jean Valjean), Philipem Quastem (Javert, później zastąpionym przez Michaela McCarthy'ego ) Rią Jones (Fantine), Meredith Braun (Éponine), Mikem Sterling (Marius, później zastąpiony przez Richarda Burmana), Tony Timberlake (Thénardier), Louise Plowright (Mdme Thénardier), Sarah Ryan (Cosette) i Daniel Coll (Enjolras). Produkcja została następnie przeniesiona do Point Theatre w Dublinie w Irlandii, wernisaż 30 czerwca 1993, a następnie do Playhouse w Edynburgu w Szkocji, wernisaż 23 września 1993.

Trasa 1997-2000

W 1997 roku rozpoczęła się druga trasa koncertowa w Theatre Royal w Plymouth , trwająca od 6 maja do 14 czerwca, w której obsadzie znaleźli się: Stig Rossen (Jean Valjean), Michael McCarthy (Javert), Julia Worsley (Fantine), Gemma Sandy (Éponine), Norman Bowman (Marius), Cameron Blakely (Thénardier), Cathy Breeze (Mdme Thénardier), Rebecca Vere (Cosette) i Mark O'Malley (Enjolras). Następnie wycieczka była kontynuowana zgodnie z poniższą tabelą:

Wycieczka z okazji 25-lecia

Trasa upamiętniająca 25. rocznicę spektaklu rozpoczęła się 12 grudnia 2009 roku w Wales Millennium Centre w Cardiff. Różnice w stosunku do oryginalnej produkcji obejmowały nowy zestaw, nowe kostiumy, nowy kierunek i zmiany w oryginalnych orkiestracjach. Trasa również nie korzystała z obrotowej sceny, a sceneria była inspirowana obrazami Victora Hugo. Lokalizacje obejmowały Manchester , Norwich , Birmingham i Edynburg . Trasa miała również szczególne zaangażowanie w Paryżu. Od września do października spektakl powrócił do londyńskiego Barbican Centre , miejsca oryginalnej produkcji z 1985 roku. W obsadzie trasy znaleźli się John Owen-Jones jako Valjean, Earl Carpenter jako Javert, Gareth Gates jako Marius, Ashley Artus jako Thénardier, Lynne Wilmot jako Madame Thénardier, Madalena Alberto jako Fantine, Rosalind James jako Éponine, Jon Robyns jako Enjolras, Katie Hall jako Cosette (z Samarą Clarke jako Młoda Cosette) i David Lawrence jako biskup Digne. Trasa zakończyła się 2 października 2010 roku w Teatrze Barbican.

Jesienią 2010 roku trasa przeniosła się do Stanów Zjednoczonych z nową firmą zaprezentowaną przez Broadway Across America, aby uczcić 25. rocznicę otwarcia programu na Broadwayu. Trasa miała swój początek 19 listopada 2010 roku w Paper Mill Playhouse w Millburn, New Jersey , trwała do 19 grudnia 2010 roku. W trasie pierwotnie wystąpił Lawrence Clayton jako Valjean, Andrew Varela jako Javert, Betsy Morgan jako Fantine, Jenny Latimer jako Cosette, Justin Scott Brown jako Marius, Chasten Harmon jako Éponine, Michael Kostroff jako Thénardier, Shawna Hamic jako Madame Thénardier, Jeremy Hays jako Enjolras, Josh Caggiano i Ethan Paul Khusidman jako Gavroche, Maya Jade Frank, Faith Perez i Juliana Simone jako młoda Cosette i Młoda Eponina. Córka J. Marka McVeya, Kylie McVey była dublerem Young Cosette i Young Éponine. Clayton opuścił trasę koncertową w kwietniu 2011 r. Ron Sharpe przejął później rolę Valjeana do czerwca 2011 r. J. Mark McVey był wtedy Valjeanem (McVey wcześniej grał rolę na Broadwayu), ale McVey i jego córka opuścili trasę 1 kwietnia 2012 r. Peter Lockyer zastępuje go jako Valjean. Betsy Morgan opuściła trasę koncertową 2 grudnia 2012 roku. Została zastąpiona przez Genevieve Leclerc. Trasa trwała do 11 sierpnia 2013 roku, zamykając się w Smith Center for the Performing Arts w Las Vegas. Ostatnia obsada trasy to Peter Lockyer jako Valjean, Andrew Varela jako Javert, Genevieve Leclerc jako Fantine, Lauren Wiley jako Cosette, Devin Ilaw jako Marius, Briana Carlson-Goodman jako Éponine, Timothy Gulan jako Thénardier, Shawna Hamic jako Madame Thénardier, Jason Forbach jako Enjolras, Ava Della Pietra i Erin Cearlock na przemian jako Little Cosette i Young Eponine, z Mią Sinclair Jenness jako Little Girl. W 2011 roku ogłoszono, że trasa jest jedną z sześciu tras krajowych na Broadwayu w USA, które zarabiają ponad 1 000 000 dolarów tygodniowo.

Wycieczka 2018–2020

Nowa trasa w Wielkiej Brytanii i Irlandii (podobna do produkcji z okazji 25. rocznicy) rozpoczęła się w Curve, Leicester od 3 do 24 listopada 2018 r., przed trasą do Bord Gáis Energy Theatre w Dublinie (5 grudnia do 12 stycznia 2019 r.), Edinburgh Festival Theatre (22 Styczeń – 16 lutego 2019), Palace Theatre, Manchester (19 lutego – 30 marca 2019), Birmingham Hippodrome (2 kwietnia – 11 maja 2019), Milton Keynes Theatre (14 maja – 8 czerwca 2019), Theatre Royal, Plymouth (11 czerwca 2019) . do 6 lipca 2019), The Alhambra Theatre, Bradford (9 lipca do 10 sierpnia 2019), Newcastle Theatre Royal (15 sierpnia do 5 października 2019), Liverpool Empire (9 do 26 października 2019), Mayflower Theatre w Southampton (od 29 października do 23 listopada 2019) oraz Wales Millennium Centre (od 26 listopada 2019 do 4 stycznia 2020). Trasa następnie opuszcza Wielką Brytanię do odgrywania szczególnej zaangażowanie w Zurychu , Szwajcaria (21 stycznia do 23 lutego 2020) Zanim odwiedzicie Norwich Theatre Royal (4 marca do 4 kwietnia 2020), Bristol Hipodrom (7 kwietnia do 9 maja 2020), The Lowry , Salford (12 do 30 maja 2020), Glasgow Theatre Royal (3 do 27 czerwca 2020), Birmingham Hippodrome (30 czerwca do 18 lipca 2020), Leeds Grand Theatre (23 lipca do 15 sierpnia 2020), Bord Gáis Energy Theatre , Dublin (25 sierpnia – 13 września 2020), Marlowe Theatre , Canterbury (25 września – 24 października 2020) i wreszcie Hull New Theatre (28 października – 21 listopada 2020).

W obsadzie znaleźli się Killian Donnelly (Jean Valjean), Nic Greenshields (Javert), Katie Hall (Fantine), Tegan Bannister (Éponine), Bronwen Hanson (Cosette), Harry Apps (Marius), Martin Ball (Thénardier), Sophie-Louise Dann (Madame Thénardier) i Will Richardson (Enjolras).

W obsadzie drugiego roku trasy znaleźli się Dean Chisnall (Jean Valjean), Nic Greenshields (Javert), Katie Hall (Fantine), Frances Mayli McCann (Éponine), Charlie Burn (Cosette), Felix Mosse (Marius), Ian Hughes (Thénardier). ), Helen Walsh (Madame Thénardier) i Barnaby Hughes (Enjolras).

2014 australijska trasa

W połowie 2013 roku ogłoszono nową trasę po Australii, w której Simon Gleeson jako Valjean, Hayden Tee jako Javert, Patrice Tipoki jako Fantine, Trevor Ashley i Lara Mulcahy jako Thénardiers, Kerrie Anne Greenland jako Éponine, Emily Langridge jako Cosette, Euan Doidge jako Marius i Chris Durling jako Enjolras i Nicholas Cradock jako Gavroche. Premiera spektaklu odbyła się 4 lipca w Teatrze Jej Królewskiej Mości w Melbourne . Dodatkowe przystanki podczas australijskiej trasy obejmowały Crown Theatre w Perth , Capitol Theatre w Sydney oraz Lyric Theatre QPAC w Brisbane . Australijska produkcja odrodzenie przeniesiony do Manila , Filipiny w marcu 2016 roku, stając się wycieczka międzynarodowy.

2016 Międzynarodowa trasa

W dniu 16 września 2015 roku ogłoszono, że trasa australijski by uruchomić swoją międzynarodową trasę w Manila , Filipiny w Teatrze na Solaire od marca 2016 do 1 maja 2016 roku, i przystąpił do teatru Esplanade w Singapurze od maja 2016. To wtedy miał swoją Premiera GCC w Operze Dubajskiej w Dubaju , Zjednoczone Emiraty Arabskie od listopada 2016 r.

W produkcjach Manili i Singapurze wystąpił Simon Gleeson jako Valjean, Earl Carpenter jako Javert, Helen Walsh jako Madame Thénardier, Cameron Blakely jako Thénardier, Kerrie Anne Greenland jako Éponine, Emily Langridge jako Cosette, Chris Durling jako Enjolras i Paul Wilkins jako Marius. Rachelle Ann Go zagrała rolę Fantine w produkcji Manila, a Patrice Tipoki powróciła do roli w produkcji Singapuru po jej występie w oryginalnej produkcji londyńskiej. W dubajskiej produkcji występują John Owen-Jones jako Valjean, Hayden Tee jako Javert, Patrice Tipoki jako Fantine, Peter Polycarpou jako Thénardier, Jodie Prenger jako Madame Thénardier, Carrie Hope Fletcher jako Éponine, Alistair Brammer jako Enjolras, Emily Langridge jako Cosette i Paul Wilkins jako Marius.

Produkcje koncertowe

Koncert 10-lecia

Główny artykuł: Les Misérables: Koncert marzeń

8 października 1995 roku koncert uczcił dziesiątą rocznicę produkcji West Endu koncertem w Royal Albert Hall . Koncert z okazji 10-lecia był prawie „skompletowany”, brakowało tylko kilku scen, w tym „Śmierci Gavroche”, „Napadu” i konfrontacji Mariusa z Thenardierami na uczcie weselnej. Sir Cameron Mackintosh ręcznie wybrał obsadę, która stała się znana jako Les Misérables Dream Cast , zgromadzona z całego świata i zaangażowała Royal Philharmonic Orchestra . Koncert zakończyło siedemnastu Valjeans z różnych międzynarodowych produkcji śpiewających „Do You Hear the People Sing?” w ich ojczystych językach. W obsadzie koncertowej znaleźli się Colm Wilkinson jako Jean Valjean, Philip Quast jako Javert, Paul Monaghan jako biskup Digne, Ruthie Henshall jako Fantine, Hannah Chick jako Młoda Cosette, Jenny Galloway jako Madame Thénardier, Alun Armstrong jako Thénardier, Adam Searles jako Gavroche, Michael Maguire jako Enjolras, Michael Ball jako Marius, Judy Kuhn jako Cosette, Lea Salonga jako Éponine i Anthony Crivello jako Grantaire. Koncert wystawił Ken Caswell, a dyrygował David Charles Abell .

Koncert 25-lecia

Główny artykuł: Les Misérables na koncercie: 25. rocznica

Koncert z okazji 25. rocznicy produkcji West Endu odbył się w The O2 w North Greenwich w południowo-wschodnim Londynie w Wielkiej Brytanii w niedzielę 3 października 2010 r. o godzinie 13:30 i 19:00.

Występował Alfie Boe jako Jean Valjean, Norm Lewis jako Javert, Lea Salonga jako Fantine, Nick Jonas jako Marius, Katie Hall jako Cosette (zamiast Camilli Kerslake , która nie mogła uczestniczyć), Jenny Galloway jako Madame Thénardier, Ramin Karimloo jako Enjolras, Samantha Barks jako Éponine, Matt Lucas jako Thénardier, Mia Jenkins jako Młoda Cosette, Robert Madge jako Gavroche i Earl Carpenter jako biskup Digne . Wzięły w nim udział obsady z obecnego Londynu, międzynarodowej trasy koncertowej, oryginalnego Londynu z 1985 roku i kilku szkolnych produkcji, w skład których wchodził zespół trzystu wykonawców i muzyków. Koncert wyreżyserowali Laurence Connor & James Powell, a dyrygował David Charles Abell .

Koncert All-Star z inscenizacją

Główny artykuł: Les Misérables: Koncert inscenizowany

Od 10 sierpnia do 2 grudnia 2019 r. musical był wystawiany w wersji koncertowej w teatrze Gielgud na West Endzie podczas remontu sąsiedniego teatru Sondheim (gdzie odbywała się oryginalna londyńska produkcja i będzie siedzibą nowej produkcji od grudnia 2019 r.)

Podczas 16-tygodniowego koncertu z obsadą i orkiestrą ponad 65 osób wystąpili Michael Ball jako Javert, Alfie Boe jako Jean Valjean, Carrie Hope Fletcher jako Fantine i Matt Lucas jako Thénardier. Katy Secombe zagrała także rolę Madame Thénardier, a John Owen-Jones zagrał Jeana Valjeana w niektórych występach podczas biegu. Wśród innych głównych bohaterów znaleźli się Rob Houchen (Marius), Bradley Jaden (Enjolras), Shan Ako (Eponine) i Lily Kerhoas (Cosette). Earl Carpenter zagrał także podwójną rolę Biskupa/Bamatabois, będąc jednocześnie dublerem Javerta.

Finałowy koncert został sfilmowany i transmitowany na żywo do kin 2 grudnia i od tego czasu został wydany w domowym wideo i albumie, a trasa koncertowa jest planowana.

W październiku 2020 r. podczas finału Britain's Got Talent potwierdzono, że koncert sceniczny powróci w ograniczonym zakresie 6 tygodni w Teatrze Sondheim od 5 grudnia 2020 r. do 17 stycznia 2021 r. Następnie został dwukrotnie przedłużony i miał się odbyć do 28 lutego 2021 r. W związku z pandemią COVID-19 publiczność będzie odległa społecznie, a pojemność zostanie ograniczona do 50%. Z powodu lokalnych ograniczeń COVID pokaz został zawieszony od 16 grudnia 2020 r. po zaledwie 10 występach, w których Boe grał rolę Jeana Valjeana 8 razy i Owen-Jonesa 2 razy. Został ponownie otwarty 20 maja 2021 r. i ma potrwać do 5 września. Ball, Boe, Fletcher, Lucas i Owen-Jones nie powtórzyli swoich ról.

Inne występy koncertowe

Musical został również wykonany na koncercie w Cardiff Castle i kilku miejscach w południowej Anglii, wyprodukowany przez Earl Carpenter Concerts. Wersja koncert z udziałem Jeffa Leyton, Carmen Cusack , Annalene BEECHEY i Joanna Ampil przeprowadzono również w Odyssey Arena w Belfaście w roku 2001. W 1989 roku, spektakl koncert jedną noc prowadzono w Skydome , Toronto i największa produkcja koncert przyciągnął publiczność około 125 000 w ramach obchodów Dnia Australii w Parku Domain w Sydney. W trasie koncertowej po Skandynawii, wyprodukowanej przez Camerona Mackintosha we współpracy z Noble Art, wystąpił duńska ikona muzyki Stig Rossen i upamiętniono 200. urodziny Victora Hugo. Podczas trasy odbyła się m.in. Stockholm Globe Arena , Oslo Spektrum, Helsinki Hartwell Areena i Gothenburg Scandinavium, z widownią przekraczającą 150 000 widzów podczas całej trasy.

W listopadzie 2004 roku, z okazji setnej rocznicy Entente Cordiale , królowa zaprosiła obsadę Les Misérables z West Endu do występu dla prezydenta Francji Jacquesa Chiraca w zamku Windsor. Po raz pierwszy obsada musicalu z West Endu wystąpiła w rezydencji królewskiej. Rolę Jeana Valjeana grał Michael Ball – oryginalny Londyn 1985 i 1995 Dream Cast Marius – a rolę Javerta grał Michael McCarthy , Joanna Ampil jako Fantine, Gemma Wardle jako Eponine, Julia Möller jako Cossete, Gary Tushaw jako Marius i Ramin Karimloo jako Enjolras. Reszta obsady była taka sama jak na West Endzie, uzupełniona kilkoma gościnnymi śpiewakami i chórem byłych wykonawców.

W lutym 2008 Les Misérables zostało wykonane w Bournemouth International Centre w Anglii z obsadą gwiazd West Endu z towarzyszeniem Bournemouth Symphony Orchestra . W sierpniu 2008 roku w Hollywood Bowl wykonano wersję koncertową w reżyserii Richarda Jay-Alexandera . Obsada zawarte weteran Les Misérables gwiazda J. Mark McVey jako Valjean, Urzędzie gwiazdy Melora Hardin jako Fantine, Broadway gwiazda i Bowl weteran Brian Stokes Mitchell jako Javerta, Przebudzenie wiosny i Glee gwiazdy Lea Michele jako Eponine, Tony nagradzany Jersey Boys gwiazda Jana Lloyd Young jako Marius, gwiazda West Endu Tom Lowe jako Enjolras, Michael McCormick jako Thénardier, Ruth Williamson jako Madame Thénardier, Michele Maika jako Cosette, Maddie Levy jako Young Cosette i Sage Ryan jako Gavroche.

We wrześniu 2008 roku została wykonana w St John Loveridge Hall na Guernsey z obsadą wykonawców z West Endu – po raz pierwszy została profesjonalnie wykonana na wyspie, na której Victor Hugo napisał powieść. Były londyński Valjean Phil Cavill ponownie wcielił się w rolę Javerta u boku weterana Les Misérables , Michaela McCarthy'ego. W marcu 2009 roku produkcja Guernsey została ponownie zamontowana w Fort Regent na Jersey; aw lipcu 2009 musical został wykonany na koncercie w Osborne House na wyspie Wight.

Produkcje międzynarodowe

Spektakl został wyprodukowany w czterdziestu dwóch krajach i przetłumaczony na dwadzieścia jeden języków: angielski, francuski (przetłumaczony z wersji angielskiej), niemiecki (Austria i Niemcy), hiszpański (sześć wersji: dwie z Hiszpanii, dwie z Meksyku). , jeden z Argentyny i jeden z Wenezueli), japoński, hebrajski, węgierski, islandzki, norweski (bokmål i nynorsk), polski, szwedzki (w Szwecji i Finlandii), holenderski (Holandia i Belgia), duński, fiński, brazylijski portugalski , estoński, czeski, kreolski Mauritiusa, baskijski, kataloński i koreański. Wliczając single i promo, było ponad siedemdziesiąt oficjalnych nagrań z światowych produkcji.

Pierwsza pełna produkcja na West Endzie / Broadwayu w Europie (kontynent) została założona w Oslo w Norwegii w Det Norske Teatret i otwarta 17 marca 1988 roku. Produkcja była w języku norweskim i wystąpiła norweska piosenkarka/aktor Øystein Wiik jako Jean Valjean, Paul Åge Johannessen jako Javert, Øivind Blunck jako Thénardier, Kari Gjærum jako Fantine, Amund Enger jako Enjolras i Guri Schanke jako Éponine. Pierwsza produkcja w Oslo odniosła ogromny sukces i około 10% całej populacji Norwegii obejrzało ją w ciągu pierwszych 6 miesięcy. Øystein Wiik wystąpił również jako Jean Valjean w produkcjach w Wiedniu i Londynie w latach 1989-1990.

Przedstawienie sceniczne, które zmieniło się tak znacząco od paryskiej koncepcji koncertu stadionowego w 1980 roku, zostało ponownie przetłumaczone na język Victora Hugo na swoją francuską premierę w Montrealu, Quebec, Kanada, w 1991 roku. przedstawił pięć wystaw tygodniowo po francusku i trzy po angielsku.

produkcje północnoamerykańskie

We wrześniu 2008 roku odbyła się mini-trasa wyprodukowana przez Teatr Gwiazd z Atlanty, grająca Eisenhower Hall w Akademii Wojskowej Stanów Zjednoczonych w West Point w stanie Nowy Jork; Filene Center w Wolf Trap National Park for the Performing Arts w Wiedniu, Virginia; Teatr Starlight w Kansas City ; i Fox Theater w Atlancie . Pokaz zawierał nowy zestaw oryginalnych obrazów namalowanych przez samego Victora Hugo. Robert Evan zagrał Valjeana, wracając do roli, którą grał w połowie lat dziewięćdziesiątych na Broadwayu. Wystąpili także Nikki Rene Daniels jako Fantine i Robert Hunt jako Javert, obaj ponownie wcielający się w role z odrodzenia na Broadwayu. Produkcję wyreżyserował Fred Hanson. W skład zespołu kreatywnego weszli Matt Kinley jako projektant scenografii, Ken Billington jako projektant oświetlenia, Peter Fitzgerald i Erich Bechtel jako projektanci dźwięku, Zachary Borovay jako projektant projekcji oraz Dan Riddle jako dyrektor muzyczny i dyrygent.

W 2008 roku Signature Theatre w Arlington w stanie Wirginia wystawił małą wersję spektaklu „czarną skrzynkę”. Signature otrzymał specjalne pozwolenie Mackintosha na produkcję: „Jedną z największych przyjemności związanych z tworzeniem Les Misérables jest oglądanie tego wspaniałego musicalu wykonanego w zupełnie inny i oryginalny sposób. Wątpię, czy Eric i jego zespół wymyślą nowe, rewolucyjne podejście do Les Miz, jakiego nikt wcześniej nie widział. Viva la différence! Produkcja oficjalnie rozpoczęła się 14 grudnia 2008 r. (po zapowiedziach od 2 grudnia) i trwała do 22 lutego 2009 r. (przedłużona z 25 stycznia 2009 r.).

Spektakl z 2014 roku w Dallas Theatre Center unowocześnił inscenizację w sposób rzadko podejmowany w przedstawieniach tego spektaklu, którego wizualna akcja toczy się we współczesnych Stanach Zjednoczonych, a nie we Francji z lat 30. XIX wieku. Koncepcja miała być odświeżająca jako odejście od typowych stylów produkcji i skuteczna jako komentarz do współczesnej nierówności. Wiele kontrowersji wzbudziło jednak ich nieautoryzowane odejście od autorskiego libretta i partytury.

W Panamie Les Misérables został wystawiony w 2014 roku po hiszpańsku w słynnym National Theatre of Panama w krótkim, wyprzedanym nakładzie, w reżyserii Aarona Zebede .

Edycja szkolna

Edycja szkolna wycina znaczną ilość materiału z oryginalnego spektaklu. Jest podzielony na trzydzieści scen i chociaż nie usunięto żadnych krytycznych scen ani piosenek, trwa o 25–30 minut krócej niż oficjalna wersja, co daje łączny czas trwania około 2+1 ⁄ 2 godziny. Dokonano kilku subtelnych zmian wysokości głosu: „What Have I Done?”, „Soliloquy” Valjeana, „Stars” Javerta, „A Little Fall of Rain” Éponine i Mariusa, „Turning” i „Castle on a Cloud”. " stracisz po jednym wersecie. Podczas „Aresztowania Fantyny” Bamatabois traci dwie zwrotki. Piosenka „Fantine's Death/Confrontation” zostaje zmontowana, a kontrapunktowy pojedynek między Javertem i Valjeanem przegrywa, a także wers Fantine. „Dog Eats Dog” Thénardiera jest mocno okrojony. „Beggars at the Feast” zostaje skrócony, z Thénardier traci wers, a poprzedzająca go piosenka „Wedding Chorale” jest całkowicie wykluczona, chociaż reszta wesela pozostaje na swoim miejscu. Również wprowadzenie pijącego do „Master of the House” jest całkowicie odcięte.

Adaptacja filmowa

Najnowszą adaptację filmową można znaleźć w Les Misérables (film z 2012 roku) .

Choć nakręcono wiele filmów opowiadających o Nędznikach, przez wiele lat nie zrealizowano filmowej adaptacji musicalu scenicznego. Adaptacja filmowa była opracowywana kilka razy od końca lat 80. XX wieku. Doniesiono, że Alan Parker był związany z adaptacją na wczesnym etapie. W 1992 roku Mackintosh ogłosił, że planuje film wyreżyserowany przez Bruce'a Beresforda i współprodukowany przez TriStar Pictures , ale projekt został później porzucony.

Wydane w 2010 roku DVD/Blu-ray Les Misérables in Concert: 25th Anniversary zawierało ogłoszenie o zmienionych planach adaptacji filmowej, co zostało później potwierdzone przez Mackintosha. Tom Hooper podpisał kontrakt w marcu 2011 roku, aby wyreżyserować film wyprodukowany przez Mackintosha na podstawie scenariusza Williama Nicholsona . W czerwcu 2011 roku Working Title Films i Mackintosh ogłosili, że główne zdjęcia do filmu rozpoczną się na początku 2012 roku, z przewidywaną datą premiery w grudniu. Film został wydany w Stanach Zjednoczonych w Boże Narodzenie 2012 roku. Wśród głównych członków obsady znaleźli się Hugh Jackman jako Jean Valjean, Russell Crowe jako Javert, Anne Hathaway jako Fantine, Amanda Seyfried jako Cosette, Eddie Redmayne jako Marius, Samantha Barks jako Éponine, Aaron Tveit jako Enjolras oraz Sacha Baron Cohen i Helena Bonham Carter jako Thénardiers. Inni ważni aktorzy, którzy zagrali w filmie, to Bertie Carvel jako Bamatabois, Colm Wilkinson , oryginalny Valjean jako biskup Digne, Hadley Fraser jako generał armii i Frances Ruffelle jako prostytutka.

Przesyłaj nagrania

język angielski

Następujące nagrania Les Misérables są dostępne w języku angielskim: Oryginalna obsada londyńska, Oryginalna obsada Broadwayu, Kompletne nagranie symfoniczne, Koncert w Londynie z okazji 10-lecia, Obsada z trasy 25-lecia w Wielkiej Brytanii oraz Koncert w Londynie z okazji 25-lecia.

Oryginalne nagranie London Cast

Nagranie Original London Cast było pierwszym anglojęzycznym albumem musicalu. Nagrany w 1985 roku, w momencie premiery programu, jest najbliższy oryginalnemu francuskiemu albumowi koncepcyjnemu. Na przykład „Stars” pojawia się przed „Look Down”, a wkrótce potem oryginalna wersja „Little People”, która później została włączona do ujawnienia Javerta. Zawiera również piosenkę zatytułowaną „I Saw Him Once”, śpiewaną przez Cosette, która później została włączona do pierwszej części „In My Life”. Album sprzedał się w 887 000 egzemplarzy w USA.

W obsadzie znaleźli się Colm Wilkinson jako Valjean, Roger Allam jako Javert, Patti LuPone jako Fantine, Alun Armstrong jako Thénardier, Susan Jane Tanner jako Mme. Thénardier, Frances Ruffelle jako Éponine, Ian Tucker jako Gavroche, Michael Ball jako Marius, David Burt jako Enjolras, Rebecca Caine jako Cosette i Zoë Hart jako Młoda Cosette.

Wykres (1987)
Pozycja szczytowa
Australia ( Kent Music Report ) 38

Oryginalne nagranie Broadway Cast

Nagranie Original Broadway Cast zostało wyprodukowane w 1987 roku. Zawierało kilka zmian w piosenkach, które są nadal widoczne w dzisiejszych wykonaniach. Podobnie jak poprzednik, jest niekompletny i pomija utwory lub fragmenty, które są ważniejsze narracyjnie niż muzycznie (np. „Fantine's Arrest”, „The Runaway Cart”, „The Final Battle”). Album sprzedał się w nakładzie 1 596 000 egzemplarzy w USA.

W obsadzie znaleźli się Colm Wilkinson jako Valjean, Terrence Mann jako Javert, Randy Graff jako Fantine, Leo Burmester jako Thénardier, Jennifer Butt jako Madame Thénardier, Frances Ruffelle jako Éponine, Braden Danner jako Gavroche, David Bryant jako Marius, Judy Kuhn jako Cosette, Michael Maguire jako Enjolras i Donna Vivino jako Młoda Cosette.

Wykres (1987/88)
Pozycja szczytowa
Australia ( Kent Music Report ) 89

Kompletne nagranie symfoniczne

Nagrane w 1988 i wydane w 1989, Complete Symphonic Recording zawiera całą partyturę. (Czechy Revival Recording to jedyny inny album, w jakimkolwiek języku, który zawiera całą partyturę; z drugiej strony, cztery japońskie nagrania z 2003 roku zawierają całą partyturę po pierwszych cięciach dokonanych na Broadwayu pod koniec 2000 roku.) Cameron Pierwotnym planem Mackintosha było wykorzystanie australijskiej obsady, ale zakres został rozszerzony, aby stworzyć międzynarodową obsadę z wykonawcami z najważniejszych przedstawień musicalu. Obsada została nagrana w trzech różnych miejscach.

Album, wyprodukowany przez Davida Caddicka i pod dyrekcją Martina Kocha , zdobył nagrodę Grammy Best Musical Cast Show Album Award w 1990 roku . W obsadzie znaleźli się Gary Morris jako Valjean, Philip Quast jako Javert, Debra Byrne jako Fantine, Gay Soper jako Mme. Thénardier, Barry James jako Thénardier, Kaho Shimada jako Éponine, Ross McCall jako Gavroche, Michael Ball jako Marius, Anthony Warlow jako Enjolras, Tracy Shayne jako Cosette i Marissa Dunlop jako Młoda Cosette.

Koncert 10-lecia

Główny artykuł: Les Misérables: Koncert marzeń

Nagranie z okazji 10-lecia to koncertowa wersja Les Misérables , wykonana w Royal Albert Hall w październiku 1995 roku, z pełną orkiestrą i chórem. Wszystkie partie śpiewane były na żywo, co nadało występowi inny nastrój niż na innych nagraniach. Wynik był rejestrowany kolejno bez przerw lub wielokrotnych nagrań. Uwzględniono również bisy koncertu. Podobnie jak w przypadku oryginalnych nagrań, różniły się one jednak od wersji scenicznych wykluczeniem niektórych utworów (np. zachowano te niezbędne do fabuły, takie jak „Fantine's Arrest” i „The Runaway Cart”, podczas gdy niepotrzebne lub złożone utwory, takie jak „At”. Barykada”, zostały pominięte).

W obsadzie znaleźli się Colm Wilkinson jako Valjean, Philip Quast jako Javert, Ruthie Henshall jako Fantine, Alun Armstrong jako Thénardier, Jenny Galloway jako Mme. Thénardier, Lea Salonga jako Éponine, Adam Searles jako Gavroche, Hannah Chick jako Młoda Cosette, Michael Ball jako Marius, Michael Maguire jako Enjolras, Judy Kuhn jako Cosette i Anthony Crivello jako Grantaire.

Najważniejsze wydarzenia w Manchesterze

Pięciościeżkowy album z udziałem członków brytyjskiej trasy krajowej został wydany w 1992 roku i zawiera „I Dreamed a Dream” (Ria Jones); „Gwiazdy” (Philip Quast); „Na własną rękę” (Meredith Braun); „Przynieś go do domu” (Jeff Leyton); i „Puste krzesła przy pustych stołach” (Mike Sterling). Wersja „Stars” jest taka sama, jak wersja z Complete Symphonic Recording.

Obsada 25. rocznicy Wielkiej Brytanii

Nagrane na żywo w Palace Theatre w Manchesterze, to nagranie zostało wydane z okazji 25-lecia Les Misérables w języku angielskim. To nagranie zawierało nowe aranżacje i odświeżone orkiestracje, w tym John Owen-Jones jako Valjean, Earl Carpenter jako Javert, Madalena Alberto jako Fantine, Ashley Artus jako M. Thénardier, Lynne Wilmot jako Mme. Thénardier, Gareth Gates jako Marius, Katie Hall jako Cosette, Samara Clarke jako Młoda Cosette, Jon Robyns jako Enjolras i Rosalind James jako Éponine.

Koncert 25-lecia

Główny artykuł: Les Misérables na koncercie: 25. rocznica

Koncert z okazji 25-lecia został nagrany na żywo w O2 Arena 3 października 2010 roku i jest dostępny na DVD w Wielkiej Brytanii, a Blu-ray został wydany na całym świecie. Był pokazywany w wybranych amerykańskich kinach za pośrednictwem NCM Fathom Events. Wydanie DVD i Blu-ray w Stanach Zjednoczonych miało miejsce 22 lutego 2011 r. w celu promowania adaptacji filmowej. Nagrano i wydano także singiel CD zespołu „Valjean Quartet” śpiewającego „Bring Him Home”, z którego dochód został przekazany na cele charytatywne „Tickets For Troops”. W obsadzie znaleźli się Alfie Boe jako Jean Valjean, Norm Lewis jako Javert, Nick Jonas jako Marius, Samantha Barks jako Éponine, Katie Hall jako Cosette, Ramin Karimloo jako Enjolras, Hadley Fraser jako Grantaire, Lea Salonga jako Fantine, Matt Lucas jako Monsieur Thénardier i Jenny Galloway jako Madame Thénardier.

Inne języki

Istnieją również różne nieanglojęzyczne obsady albumów musicalu.

  • 1980 Oryginalny francuski album koncepcyjny
  • 1987 Oryginalna obsada izraelska
  • 1988 Oryginalna obsada węgierska
  • 1988 Oryginalna obsada z Wiednia
  • 1990 Oryginalna szwedzka obsada
  • 1991 Oryginalna obsada holenderska
  • 1991 obsada odrodzenia Paryża
  • 1992 Oryginalna duńska obsada
  • 1992 Oryginalna czeska obsada
  • 1993 Oryginalna hiszpańska obsada
  • 1994 Japońska „niebieska” obsada
  • 1994 japońska „czerwona” obsada
  • 1996 Oryginalna obsada z Duisburga
  • 1996 Szwedzka obsada Värmland
  • 1998 Oryginalna obsada Antwerpii
  • 2003 japońska „pomarańczowa” obsada
  • 2003 japońska „zielona” obsada
  • 2003 japońska „jasnoniebieska” obsada
  • 2003 japońska „fioletowa” obsada
  • 2003 czeskie odrodzenie obsada
  • 2008 Holenderska obsada odrodzenia
  • 2008 Le Capitole de Quebec obsada
  • 2010 polska obsada odrodzenia
  • 2010 Hiszpańska obsada 25-lecia produkcji
  • 2011 czeska obsada
  • 2017 francuska obsada koncertowa

Nagrody i nominacje

Oryginalna produkcja West End

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
1985 Nagroda Laurence'a Oliviera Najlepszy nowy musical Mianowany
Najlepszy aktor w głównej roli w musicalu Colm Wilkinson Mianowany
Alun Armstrong Mianowany
Najlepsza aktorka w głównej roli w musicalu Patti LuPone Wygrała
2012 Nagroda Laurence'a Oliviera Nagroda Publiczności za najpopularniejszy program Wygrała
2014 Nagroda Laurence'a Oliviera Nagroda Publiczności za najpopularniejszy program Wygrała

Oryginalna produkcja na Broadwayu

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
1987 Nagroda Tony Najlepszy musical Wygrała
Najlepsza książka musicalowa Alain Boublil i Claude-Michel Schönberg Wygrała
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa Claude-Michel Schönberg (muzyka) oraz Herbert Kretzmer i Alain Boublil (teksty) Wygrała
Najlepszy aktor w głównej roli w musicalu Colm Wilkinson Mianowany
Terrence Mann Mianowany
Najlepszy aktor w wyróżnionej roli w musicalu Michael Maguire Wygrała
Najlepsza aktorka w wyróżnionej roli w musicalu Frances Ruffelle Wygrała
Judy Kuhn Mianowany
Najlepsza reżyseria musicalu Trevor Nunn i John Caird Wygrała
Najlepszy sceniczny projekt John Napier Wygrała
Najlepszy projekt kostiumów Andreane Neofitou Mianowany
Najlepszy projekt oświetlenia David Hersey Wygrała
Nagroda Biurko Dramat Znakomity musical Wygrała
Wybitny aktor w musicalu Colm Wilkinson Mianowany
Wybitny wyróżniony aktor w musicalu Michael Maguire Wygrała
Najlepsza wyróżniona aktorka w musicalu Judy Kuhn Mianowany
Znakomite orkiestracje John Cameron Wygrała
Znakomita muzyka Claude-Michel Schönberg Wygrała
Znakomita scenografia John Napier Wygrała

2013 Odrodzenie Toronto

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
2014 Nagroda Dory Znakomita produkcja Mianowany
Znakomita wydajność męska Ramin Karimloo Mianowany
Mark Uhre Mianowany
Aiden Glenn Mianowany
Znakomita wydajność kobiet Melissa O'Neil Wygrała
Znakomity kierunek Laurence Connor i James Powell Mianowany
Znakomity sceniczny projekt Matt Kinley Mianowany
Znakomity projekt kostiumów Andreane Neofitou i Christine Rowland Wygrała
Znakomity projekt oświetlenia Paule Constable Mianowany
Znakomita choreografia Jamesa Dodgsona Mianowany
Znakomity zespół Cały zespół Mianowany

Odrodzenie Broadwayu w 2014 r.

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
2014 Nagroda Tony Najlepsze odrodzenie musicalu Mianowany
Najlepszy aktor w głównej roli w musicalu Ramin Karimloo Mianowany
Najlepszy projekt dźwiękowy musicalu Mick Potter Mianowany
Nagroda Biurko Dramat Wybitne odrodzenie musicalu Mianowany

2014 australijskie odrodzenie

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
2014 Nagrody Zielonego Pokoju Produkcja Mianowany
Aktor w roli głównej Szymon Gleeson Mianowany
Koszulka Haydena Wygrała
Kierunek James Powell i Laurence Connor Mianowany
Kierownictwo muzyczne Zamki Geoffreya Mianowany
Projekt (oświetlenie) Paule Constable Mianowany
Projekt (dźwięk) Mick Potter Mianowany
Projekt (scenografia i kostium) Matt Kinley (projektowanie scenografii i obrazu) Mianowany
2015 Nagrody Helpmanna Najlepszy musical Wygrała
Najlepszy aktor w głównej roli w musicalu Szymon Gleeson Wygrała
Koszulka Haydena Mianowany
Najlepszy aktor w roli drugoplanowej w musicalu Trevor Ashley Mianowany
Chris Durling Mianowany
Najlepsza aktorka w głównej roli w musicalu Patrice Tipoki Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa w musicalu Kerrie Anne Grenlandia Wygrała
Najlepsza reżyseria musicalu Laurence Connor i James Powell Mianowany
Najlepsza choreografia w musicalu Michael Ashcroft i Geoffrey Garratt Mianowany
Najlepszy projekt oświetlenia Paule Constable Wygrała
Najlepszy sceniczny projekt Matt Kinley Mianowany
Najlepszy projekt dźwięku Mick Potter Wygrała

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki