Maurice Tourneur - Maurice Tourneur
Maurice Tourneur | |
---|---|
Urodzić się |
Maurice Félix Thomas
2 lutego 1876
Paryż , Francja
|
Zmarł | 4 sierpnia 1961
Paryż , Francja
|
(w wieku 85)
Małżonkowie | Fernande Petit (matka Jacquesa Tourneura ) Louise Lagrange |
Maurice "Tourneur" Félix Thomas ( francuski wymowa: [mɔʁis Feliks tɔma] ,[- tuʁnœʁ] ; 2 lutego 1876 – 4 sierpnia 1961) był francuskim reżyserem i scenarzystą .
Życie
Urodzony Maurice Thomas w dzielnicy Épinettes ( 17. dzielnica Paryża ), jego ojciec był hurtownikiem. Jako młody człowiek Maurice Thomas najpierw kształcił się jako grafik i ilustrator magazynów, ale wkrótce zainteresował się teatrem. W 1904 ożenił się z aktorką Fernande Petit. Mieli syna, Jacquesa (1904-1977), który podążył za ojcem do przemysłu filmowego.
Posługując się pseudonimem Maurice Tourneur, rozpoczął karierę w showbiznesie występując w drugorzędnych rolach na scenie, a ostatecznie koncertował w Anglii i Ameryce Południowej jako członek zespołu teatralnego dla wielkiej gwiazdy Gabrielle Réjane . Pociągnięty nową sztuką filmową, w 1911 rozpoczął pracę jako asystent reżysera w firmie Éclair . Szybki uczeń i innowator, w krótkim czasie sam reżyserował filmy, korzystając z głównych ówczesnych francuskich gwiazd, takich jak Polaire .
W 1914 roku, wraz z rozwojem olbrzymich francuskich firm folii na rynku Stanów Zjednoczonych, Tourneur przeniósł się do Nowego Jorku , aby bezpośrednich niemych filmów dla Eclair amerykańskim oddziale studia w Fort Lee, New Jersey przed przejściem do William A. Brady „s World Film Corporation , gdzie wyreżyserował ważne wczesne amerykańskie filmy pełnometrażowe, takie jak The Wishing Ring , Alias Jimmy Valentine , The Cub ( jedyna rola ekranowa Marthy Hedman ) i Trilby , ostatnia z Clarą Kimball Young i znanym aktorem teatralnym Wiltonem Lackaye jako Svengali . Wkrótce Maurice Tourneur było ważnym i szanowanym siła w amerykańskim filmie i członkiem założycielem East Coast rozdziale Motion Picture Directors Association . Wraz z rozwojem filmu fabularnego w połowie 1910 roku, on i jego zespół (składający się ze scenarzysty Charlesa Maigne , dyrektora artystycznego Bena Carré oraz operatorów Johna van den Broek i Luciena Andriota ) połączyli w swoich produkcjach wyjątkowe umiejętności technologiczne z wyjątkową wrażliwością malarską i architektoniczną, dając ich filmy mają wizualną odrębność, która spotkała się z uznaniem krytyków.
„Robienie zdjęć to biznes komercyjny, tak samo jak robienie mydła i żeby odnieść sukces, trzeba zrobić towar, który się sprzeda. Mamy wybór między robieniem kiepskich, głupich, dziecinnych i bezużytecznych zdjęć, które zarabiają dużo pieniędzy i czynią wszystkich bogatymi, albo fajnymi historiami, których nikt nie chce oglądać… amerykańscy producenci filmowi będą musieli całkowicie zmienić swoją maszynę stworzone przez siebie historie i bliższe i prawdziwsze spojrzenie na ludzkość...” - Maurice Tourneur w Shadowland , maj 1920 r.
Tourneur podziwiał DW Griffitha i uważał, że ówczesny poziom umiejętności amerykańskich aktorów przewyższał ich odpowiedników w Europie . Spośród aktorek, z którymi pracował, nazwał Mary Pickford najlepszą aktorką ekranową na świecie i wierzył, że aktorka teatralna Elsie Ferguson jest genialną artystką. Jednak Tourneur sprzeciwiał się ewolucji systemu gwiezdnego, który Carl Laemmle rozpoczął swoją kampanią reklamową dla aktorki Florence Lawrence .
Po kierowanie kilka innowacyjnych filmy dla Adolph Zukor „s Artcraft Pictures Corporation (który wydany przez Paramount ) w 1917 i 1918 roku, Tourneur założył własną firmę produkcyjną z filmem Sporting życia . W 1921 został naturalizowanym obywatelem Stanów Zjednoczonych. W 1922 roku wierzył, że przyszłość przemysłu filmowego leży w Hollywood, aw następnym roku został zatrudniony przez Samuela Goldwyna, by udał się na Zachodnie Wybrzeże i nakręcił filmową wersję powieści Halla Caine'a Chrześcijanin . Jednak kariera Tourneur w Stanach Zjednoczonych załamał się w 1920 roku, gdy jego piktorializm czasami utrudnia napęd narracyjny jego późniejszych filmach, a on też separacji z żoną Fernande w 1923 roku został usunięty z produkcji na Metro-Goldwyn-Mayer wersji „s od Jules Verne „s The Mysterious Island w 1928 roku, a to oznaczało koniec jego kariery amerykańskiej.
Po kłopotach z MGM Tourneur postanowił wrócić do rodzinnej Francji. Tam kontynuował kręcenie filmów zarówno w domu, jak iw Niemczech, z łatwością przechodząc na talkie . W 1933 poznał swoją drugą żonę, aktorkę Louise Lagrange (1898–1979), podczas kręcenia swojego filmu L'Homme mystérieux . Tourneur wyreżyserował kolejne dwa tuziny filmów, z których kilka to thrillery kryminalne, aż do wypadku samochodowego w 1949 roku, w którym został poważnie ranny i stracił nogę. Zdrowie i wiek uniemożliwiły mu wyreżyserowanie kolejnych filmów, ale żarłoczny czytelnik i utalentowany artysta hobbysta, był zajęty malowaniem i tłumaczeniem powieści kryminalnych z angielskiego na francuski.
Po śmierci w 1961 roku Maurice Tourneur został pochowany na cmentarzu Père Lachaise w Paryżu.
Maurice Tourneur został uhonorowany gwiazdą w Hollywood Walk of Fame przy 6243 Hollywood Blvd.
Jego film z 1917 roku, The Bied Little Rich Girl , jego film The Blue Bird z 1918 roku i jego film z 1920 roku Ostatni Mohikanin zostały uznane za „znaczące kulturowo” przez Bibliotekę Kongresu Stanów Zjednoczonych i wybrane do zachowania w National Film Registry . Ostatnio Centrum Ochrony Filmu i Wideo Amerykańskiego Instytutu Filmowego oraz Narodowe Archiwa Kanady współpracują przy restauracji filmu Tourneura z 1915 roku, The Cub .
Filmografia częściowa
- Jean la Poudre (1912)
- System Doktora Goudron aka The Lunatics (1912)
- Liczby de cire (1914)
- Matka (1914)
- Człowiek z godziny (1914)
- Pierścień życzeń (1914)
- Jama (1914)
- Alias Jimmy Valentine (1915)
- Trilby (1915)
- Niedźwiadek (1915)
- Tabaka z kości słoniowej (1915)
- Motyl na kole (1915)
- Pionek losu (1915)
- Ręka niebezpieczeństwa (1916)
- Zamknięta droga (1916)
- Aksamitna łapa (1916)
- Jeździec szynowy (1916)
- Dziewczęce szaleństwo (1916)
- Bicz (1917)
- Nieśmiertelny płomień (1917)
- Wygnanie (1917)
- Prawo ziemi (1917)
- Duma klanu (1917)
- Biedna bogata dziewczynka (1917)
- Owca berberyjska (1917)
- Powstanie Jennie Cushing (1917)
- Róża Świata (1917)
- Niebieski ptak (1918)
- Prunella (1918)
- Dom lalki (1918)
- Sportowe życie (1918)
- Kobieta (1918)
- Podwiązka mojej pani (1919)
- Biała wrzos (1919)
- Linia życia (1919)
- Zwycięstwo (1919)
- Złamany motyl (1919)
- Jarmark Powiatowy (1920)
- Wielki Odkupiciel (1920)
- Podczas gdy Paryż śpi (1923)
- Wyspa skarbów (1920)
- Biały krąg (1920)
- Głębokie wody (1920)
- Ostatni Mohikanin (1920)
- Przynęta (1921)
- Głupie Matrony (1921)
- Lorna Doone (1922)
- Butelka z mosiądzu (1923)
- Les Deux Gosses (1923)
- Chrześcijanin (1923)
- Wyspa zaginionych statków (1923)
- Zazdrośni mężowie (1923)
- Udręka (1924)
- Biała ćma (1924)
- Sportowe życie (1925)
- Nigdy nie spotka się twain (1925)
- Aloma Mórz Południowych (1926)
- Stare i nowe miłości (1926)
- Załoga (1928)
- Statek zagubionych dusz (1929)
- Oskarżycielko, levez-vous! (Oskarżony, wstań!) (1930)
- Wyjazd (1931)
- Sala Taneczna (1931)
- W imię prawa (1932)
- Les Gaietés de l'escadron (1932)
- L'Homme mystérieux (Obsesja) (1933)
- Dwie sieroty (1933)
- Le Voleur (1933)
- Justyn z Marsylii (1934)
- Koenigsmark (1935)
- Samson (1936)
- Patriota (1938)
- Katia (1938)
- Volpone (1941)
- La Main du diable (Ręka diabła) (1943)
- Cécile est morte (1944)
- Po miłości (1948)
- Dylemat dwóch aniołów (1948)
Przypisy
Bibliografia
- Koszarski, Ryszard. 1976. Reżyserzy hollywoodzcy: 1914-1940 . Oxford University Press. Numer katalogowy Biblioteki Kongresu: 76-9262.
Zewnętrzne linki
- Multimedia związane z Maurice Tourneur w Wikimedia Commons
- Prace napisane przez lub o Maurice Tourneur w Wikiźródłach
- Maurice Tourneur w IMDb
- Niektóre współczesne wywiady i artykuły Maurice'a Tourneura
- Maurice Tourneur (kinotv)