Mina Szum - Mina Shum

Mina Szum
Mina Szum - 2011.jpg
Szum w 2011 r.
Urodzić się 1966
Zawód Filmowiec, reżyser, scenarzysta
chińskie imię
chiński 沈 小艾
Hanyu Pinyin Shěn Xiǎo'aì
Romanizacja Yale Sam Síu-ngaaih

Mina Shum (ur. 1966) jest niezależną kanadyjską reżyserką filmową. Jest scenarzystką i reżyserką nagradzanych filmów fabularnych, licznych filmów krótkometrażowych, stworzyła instalacje site specific oraz teatr. Jej filmy fabularne, Double Happiness i Long Life, Happiness & Prosperity, miały premierę w Stanach Zjednoczonych na Festiwalu Filmowym w Sundance, a Double Happiness zdobyło nagrodę Wolfganga Staudte dla najlepszego filmu fabularnego na Festiwalu Filmowym w Berlinie oraz Nagrodę Publiczności w Turynie. Była rezydentem reżysera w Canadian Film Center w Toronto. Była również członkiem alternatywnego zespołu rockowego Playdoh Republic .

Wczesne życie

Mina Shum urodziła się w Hongkongu w 1966 roku i przyjechała do Vancouver z rodziną w wieku jednego roku. Jej rodzina, która pierwotnie opuściła maoistyczne Chiny, osiedliła się w Vancouver w ramach pierwszej fali chińskiej imigracji. We wczesnych latach szkolnych Shum interesowała się aktorstwem i teatrem i postanowiła realizować te zainteresowania pomimo dezaprobaty rodziców. Shum studiował na Uniwersytecie Kolumbii Brytyjskiej w latach 1983-1989 i otrzymał licencjat z teatru oraz dyplom z produkcji filmowej. W wieku 19 lat Shum zdecydowała, że ​​chce zostać filmowcem po obejrzeniu filmu Petera Weira zatytułowanego Gallipoli . Od Gallipoli odkryła, że ​​„po pierwsze, można nakręcić film, który nie byłby amerykańsko-centryczny, a także znaleźć publiczność, a po drugie, można połączyć piękne efekty wizualne z bardzo intymną historią”. Po ukończeniu studiów przez krótki czas była częścią programu reżyserskiego w Canadian Film Center w Toronto.

Shum jest również bliskim przyjacielem koleżanki filmowca, Ann Marie Fleming , którą poznała w 1989 roku, kiedy oboje byli studentami.

Kariera zawodowa

Chociaż często jest szufladkowana jako „chińsko-kanadyjska reżyserka filmowa”, Shum woli być znana jako „niezależna filmowiec”, niż jako osoba o tożsamości narodowej. Uważa tę etykietę za jeden ze sposobów, aby widzowie oglądali jej film bez uprzedzeń. Omawiając swoje związki z feminizmem i wielokulturowością, Shum mówi: „Ponieważ jestem żywą, oddychającą istotą ludzką w Vancouver, które jest bardzo wielokulturowym miastem, i jestem kobietą, zwykle bywam oznaczana jako osoba, która mogłaby pisać o” problemy. „Ale to nie to się dla mnie zaczyna, zaczyna się na bardzo ludzkim poziomie. Używam narracji, aby ujawnić rzeczy, których ludzie nie widzą”.

Shum opisuje siebie jako entuzjastyczną konsumentkę pomysłów, filmów, sztuki, teatru, muzyki, tańca, beletrystyki i literatury faktu. Opowiadając o swoich inspiracjach, mówi: „Czytam wywiady z ludźmi, o których nigdy nie słyszałam. I słucham, jak mówią zarówno przyjaciele, jak i nieznajomi. Żyję całkowicie, rzucam się w różne sytuacje, łamię sobie serce, szybuję od zauroczenia. I jakoś wszystko to jest realizowane przez moją intencję przewodnią, którą jest zastanowienie się i ujawnienie, jak możemy być szczęśliwsi. Jak żyć bardziej autentycznie, jak najlepiej wykorzystać to jedno życie.”

Krótkie filmy

Pierwszy film krótkometrażowy Shuma, Picture Perfect , to film z 1989 roku o człowieku mającym obsesję na punkcie pornografii i wpływu mediów na jego życie osobiste. Film opiera się na tym, że były chłopak Shum jest uzależniony od pornografii i jej doświadczenia z jej dowiadywania się o tym. Skończyło się na obsadzeniu go w głównej roli. Picture Perfect był nominowany do „Najlepszego dramatu krótkometrażowego” na Festiwalu Filmowym w Yorkton w 1989 roku .

W 1993 roku Shum wydała 20-minutowy film dokumentalny o swojej rodzinie zatytułowany Ja, mama i Mona . Film przypomina telewizyjny talk show o życiu trzech kobiet. Przez cały czas trwania filmu kobiety omawiają zawiłości rodzinnej historii i czasami napięte relacje z patriarchą rodziny. Film został dobrze przyjęty i zdobył nagrodę „Najlepszy film krótkometrażowy” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto .

Shum napisał i wyreżyserował kilka innych filmów krótkometrażowych, w tym: Shortchanged , Love In , Hunger i Thirsty . Jej najnowszy film krótkometrażowy zatytułowany Hip Hop Mom , ukazał się online w 2011 roku i zdobył tysiące przebojów.

Filmy fabularne

Shum wyreżyserował cztery filmy pełnometrażowe. Jej pierwszy film pełnometrażowy, Double Happiness , został wydany w 1994 roku, w którym zagrała Sandra Oh . Podwójne szczęście to na wpół autobiograficzny film oparty na wczesnych doświadczeniach Shuma związanych z wychodzeniem z domu jako nastolatka. Film opowiada o aspirującej aktorce, która próbuje zapewnić sobie niezależność od oczekiwań swojej chińskiej kanadyjskiej rodziny. Podwójne szczęście zdobyło wiele nagród, w tym: „Nagrodę Wolfganga Staudte” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie , „Nagrodę Publiczności” na Międzynarodowym Festiwalu Młodego Kina w Turynie oraz „Najlepszy kanadyjski film fabularny” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto .

Drugi film fabularny Shuma, Drive, She Said , miał premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 1997 roku i był w oficjalnym konkursie na Festiwalu Filmowym w Turynie Delle Donne. Drive, She Said , opowiada o kobiecie, która jest dobrowolnie wzięta jako zakładniczka przez złodzieja banku i towarzyszy mu przez cały kraj, by odwiedzić jego chorą matkę i jej rodzinę, z którą się zerwało. Jej trzeci film fabularny „ Długie życie, szczęście i dobrobyt” został pokazany w ramach Canadian Perspective Program na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2002 roku oraz na Festiwalu Filmowym w Sundance w 2003 roku. Film opowiada o młodej dziewczynie, która posługuje się magią taoistyczną, aby pomóc swojej matce w sytuacji finansowej i życiu miłosnym.

W swoich trzech narracyjnych filmach fabularnych: Podwójne szczęście , Napęd, powiedziała i Długie życie, szczęście i dobrobyt , Shum w komediowy sposób przedstawia chińsko-kanadyjską rodzinę w wielokulturowej Kanadzie. Mówi, że jako chińska imigrantka używa humoru do ogólnego scharakteryzowania społeczeństwa. W filmach Shuma często pojawiają się ironiczne, niezadowolone młode kobiety, które chcą wyjść z domu na coś lepszego. W swoich filmach Shum charakteryzuje dom jako miejsce konfliktu, nudy i rozczarowania. Jej przedstawienie rodzinnych negocjacji zapewnia konflikty dla jej bohaterów.

W lutym 2014 roku Shum rozpoczął w Montrealu zdjęcia do filmu dokumentalnego National Film Board of Canada zatytułowanego Ninth Floor , opowiadającego o proteście studenckim Sir George'a Williamsa Affair . Filmowanie zbiegło się z 45. rocznicą incydentu. Dziewiąte piętro miało swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2015 roku . Dotyczy on incydentu z 1969 roku na Uniwersytecie Sir George'a Williamsa (później połączonego z Uniwersytetem Concordia ), gdzie studenci zajmowali laboratorium komputerowe na dziewiątym piętrze, aby zaprotestować przeciwko rozpatrzeniu przez władze szkolne skargi dotyczącej dyskryminacji rasowej. Na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Vancouver w 2015 roku Shum otrzymała nagrodę za zasługi artystyczne dla kobiet w filmie i telewizji za dziewiąte piętro .

Filmografia

Nagrody

  • Nominacja – „Najlepszy film krótkometrażowy”: Yorkton Film Festival
  • „Najlepszy kanadyjski film krótkometrażowy” – wyróżnienie specjalne jury: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto 1993
  • „Najlepszy kanadyjski film fabularny” – wyróżnienie specjalne jury: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto 1994
  • "Nagroda Publiczności": Międzynarodowy Festiwal Młodego Kina w Turynie 1994
  • Nominacja – „Najlepsze osiągnięcie w reżyserii”: Genie Awards 1994
  • Nominacja – „Najlepszy scenariusz oryginalny”: Genie Awards 1994
  • "Wolfgang Staudte Award": Berlin Film Festival 1995
  • „Najlepszy scenariusz kanadyjski – wyróżnienie specjalne”: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Vancouver
  • Nominacja – „DGC Craft Award” Kanadyjska Gildia Reżyserów 2007
  • Won – Nagroda za zasługi artystyczne, Kobiety w filmie i telewizji Vancouver, 2015: Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Vancouver

21 czerwca 2016 r. otrzymała również nagrodę „Finalé Artistic Achievement Award” przyznawaną przez Women in Film + Television Vancouver, „która uhonorowała artystkę medialną działającą na ekranie, która stworzyła ostatnio wybitne dzieło lub znaczną część prac”.

Bibliografia

Linki zewnętrzne