Szopka nocą -Nativity at Night

Narodzenia w nocy , National Gallery, Londyn przez Geertgen tot Sint Jans .

Narodzenia w nocy lub Noc Narodzenia jest malowanie Early Holenderski około 1490 roku przez Geertgen tot Sint Jans w National Gallery w Londynie (NG 4081). Jest to panel malowania w oleju z dębu o wymiarach 34 x 25,3 cm., Choć został pocięty w wielkości ze wszystkich czterech stron. Obraz przedstawia Narodziny Jezusa w asyście aniołów oraz Zwiastowanie pasterzom na zboczu wzgórza z tyłu widziane przez okno pośrodku obrazu. Jest to mały obraz namalowany przypuszczalnie na prywatny użytek dewocyjny, będący wersją Geertgena, ze znaczącymi zmianami, zaginionego dzieła Hugo van der Goesa z około 1470 roku.

Obraz

Podobnie jak wiele obrazów szopki , w przedstawieniu inspirowane są wizje św. Brygidy Szwedzkiej (1303-1373), bardzo popularnej mistyczki. Krótko przed śmiercią opisała wizję Dzieciątka Jezus leżącego na ziemi i emitującego światło:

...dziewica uklękła z wielką czcią w postawie modlitewnej, a plecami odwrócona była do żłóbka... I kiedy tak stała w modlitwie, ujrzałam poruszające się dziecko w jej łonie i nagle za chwilę ona urodziła syna, z którego promieniowało tak niewysłowione światło i blask, że słońce nie było z nim porównywalne, ani świeca, którą tam umieścił św. Józef, nie dawała żadnego światła, boskiego światła całkowicie unicestwiającego materiał światło świecy... Zobaczyłem chwalebne niemowlę leżące na ziemi nagie i lśniące. Jego ciało było czyste od wszelkiego rodzaju ziemi i nieczystości. Potem usłyszałem też śpiew aniołów, który był cudownej słodyczy i wielkiej urody...

Oryginał Hugo van der Goesa w wersji Michaela Sittowa , ok. 1930 r. 1510-1520, zachowując oryginalną orientację.

Wiele przedstawień redukowało inne źródła światła w scenie, aby podkreślić ten efekt, a szopka była bardzo często traktowana światłocieniem aż do baroku . Tutaj źródłem światła jest samo Dzieciątko Jezus, zgodnie z wizją Brygidy, które jest jedynym źródłem światła dla głównej sceny wewnątrz stajni, ogień pasterzy na wzgórzu z tyłu i anioł, który się im ukazuje. W rzeczywistości efekt ten wykracza obecnie poza zamierzenia artysty, gdyż obraz został zniszczony w pożarze w 1904 roku, kiedy znajdował się w prywatnej kolekcji w Berlinie . Różne odcienie niebieskiego, biorące pod uwagę górną i dolną część stroju Dziewicy oraz niebo na zewnątrz, teraz wyglądają jak mroczne, ciemne brązy lub czernie, a obraz jest ogólnie ciemniejszy. Obraz został ścięty do 1901 roku. W Muzeum Diecezjalnym w Barcelonie znajduje się kopia obrazu , co sugeruje, że jego pierwotne wymiary to około 45 × 31 cm. W tym przypadku promienie emanujące z Dzieciątka Chrystus są bardziej widoczne, a zwierzęta za nimi mniej.

Obraz Geertgena odwraca (odbija lustrzane odbicie) główne postacie wcześniejszego dzieła, przypuszczalnie autorstwa van der Goesa, obecnie zaginionego, ale znanego z kilku wersji. Tylko główne postacie są odwrócone, a nie tło budynku i scena pasterzy na zewnątrz.

Szczegóły, Geertgen

Oprócz odwrócenia, istniały inne różnice: w van der Goes czterech aniołów klęczało wokół żłóbka, a większa grupa unosiła się w pobliżu górnej części przestrzeni obrazu; okno miało parapet wyższy niż głowa Dziewicy; a św. Józef trzymał w dłoniach zapaloną świecę. Kompozycja ukazywała widok na ogół cofnięty, bez intymnego efektu zbliżenia, jak w wersji Geertgena, w której postacie są blisko siebie zsunięte. Za najbliższą oryginałowi uważana jest wersja w kościele w Annaberg w Saksonii (ilustrowana w Campbell), do której , poza ukształtowaniem górnej krawędzi, bardzo przypomina wersja autorstwa Michaela Sittowa w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu (na ilustracji). . Chociaż szczegóły architektoniczne różnią się, zarówno obrazy Annaberg, jak i Sittow pokazują raczej wspanialsze budynki, w lepszym stanie, niż Geertgen, którego budynek ma spadzisty drewniany dach. W Prymitywiści Niderlandzcy zwykły prosty kurnika Narodzenia, niewiele zmieniły się od późnego antyku, często przekształciły skomplikowany zniszczony świątyni, pierwotnie romański w stylu, który reprezentował zniszczony stan Starego Przymierza z prawem żydowskim .

Kompozycja

Szczegóły, Geertgen

Geertgen uprościł kompozycję van der Goesa do „śmiałego projektu opartego na wzorach przypominających siatkę”, które dodatkowo uprościły wpływ ognia na wartości kolorów. Oryginał van der Goesa „był bardziej złożonym, ambitniejszym i bardziej uroczystym, ale być może mniej wzruszającym obrazem”. Geertgen to słynny obraz, któremu poświęcono wiele uwagi, z których nie wszystkie uwzględniały wcześniejsze prace van der Goesa oraz skutki pożaru i ścinania. Stwierdzenie Erwina Panofsky'ego, że Geertgen był „najwcześniejszym nokturnem w optycznie ścisłym znaczeniu tego słowa”, jest opisane w katalogu National Gallery jako „pochopne twierdzenie”. Całkiem poza van der Goes, sceny nocne zostały zasadniczo opracowane w iluminowanych rękopisach przed przejściem do malowideł panelowych, a realistyczny efekt noktowizyjny z bardzo stonowanymi wartościami kolorów i „uproszczeniem tomów” zawdzięcza tak samo późniejszemu pożarowi, jak zamiar. James Snyder , być może nieświadomy, że obraz został ścięty, porównuje „ułamkowe figury” po bokach obrazu z tymi w Człowieku smutku Geertgena i mówi, że „wprowadzają one widza w obraz, pozwalając mu spojrzeć przez ramię ”. W wersji barcelońskiej postać skrajnego anioła po lewej stronie jest jeszcze odcięta przez ramę.

Geertgen pracował w Haarlemie i był czołowym malarzem niderlandzkim swoich czasów, który zarówno pochodził z północnej Holandii (w przybliżeniu współczesnej Holandii ), jak i pracował w niej , a nie Flandrii (obecnie głównie w Belgii ). Czyniono różne próby odniesienia jego stylu, w tej i innych pracach, do znacznie późniejszego malarstwa holenderskiego , na przykład Maxa Jakoba Friedländera , ale „nacjonalistyczne zarzuty, że Geertgen był kwintesencją 'holenderskiego'”, są odrzucane przez Lorne Campbell.

Uwagi

Bibliografia

Dalsza lektura

  • van Elslande, Rudy; Het Clair-obscure in de 'Kerstnacht' van Hugo van Der Goes Vernieuwer en voorloper van het 17de-eeuwse caravaggisme („światłocień w 'Navity' Hugo van der Goes, innowator i prekursor XVII-wiecznego stylu Caravaggist”) , 2011.

Zewnętrzne linki