Neon Genesis Evangelion -Neon Genesis Evangelion

Neon Genesis Evangelion
Retusz Ewangelii.png
新世紀エヴァンゲリオン
(Shin Seiki Evangerion)
Gatunek muzyczny
Seriale anime
W reżyserii
Wyprodukowano przez
Scenariusz Hideaki Anno i inni
Muzyka stworzona przez Shiro Sagisu
Studio
Licencjonowane przez
Oryginalna sieć Telewizja Tokio
Sieć angielska
Oryginalny przebieg 4 października 199527 marca 1996
Odcinki 26 ( Lista odcinków )
Manga
Lekka nowela
Filmy anime
Wikipe-tan face.svg Portal anime i mangi

Neon Genesis Evangelion ( japoński :新世紀エヴァンゲリオン, Hepburn : Shinseiki Evangerion , dosł. „New Century Gospel ”) to japoński serial telewizyjny z mecha anime wyprodukowany przez Gainax i animowany przez Tatsunoko , wyreżyserowany przez Hideaki Anno i emitowany w telewizji Tokyo od października 1995 r. do marca 1996. Akcja Evangelion rozgrywa się piętnaście lat po ogólnoświatowym kataklizmie, zwłaszcza w futurystycznym ufortyfikowanym mieście Tokio-3. Bohateremjest Shinji Ikari , nastoletni chłopak, który został zwerbowany przez swojego ojca Gendō do mrocznej organizacji Nerv , aby pilotować gigantyczną bio-maszynę o nazwie „ Evangelion ” do walki z istotami znanymi jako „ Anioły ”. Seria bada doświadczenia i emocje pilotów Evangelion i członków Nerv, którzy próbują powstrzymać Anioły przed powodowaniem kolejnych kataklizmów. W tym procesie są wezwani do zrozumienia ostatecznych przyczyn wydarzeń i motywów ludzkiego działania. Seria została opisana jako dekonstrukcja gatunku mech i zawiera archetypowe obrazy wywodzące się z kosmologii Shinto , a także żydowskich i chrześcijańskich tradycji mistycznych , w tym opowieści midraszowych i kabały . Wyróżniasię również psychoanalityczne opisy ludzkich zachowań przedstawione przez Freuda i Junga .

Neon Genesis Evangelion zyskał uznanie krytyków, ale także wzbudził kontrowersje. Szczególnie kontrowersyjne były dwa ostatnie odcinki serialu, ponieważ zakończenie zostało uznane za mylące i abstrakcyjne zarówno dla wielu widzów, jak i krytyków. W 1997 roku Hideaki Anno i Gainax wydali pełnometrażowy film The End of Evangelion , który dodał więcej kontekstu do oryginalnego zakończenia serialu. Seria czterech filmów, zatytułowanych Rebuild of Evangelion , opowiadających o wydarzeniach z serii z różnymi elementami fabuły i nowym zakończeniem, ukazała się w latach 2007-2021. Sukces serii doprowadził do odrodzenia przemysłu anime i ma stać się ikoną kultury. Filmy, manga , domowe wideo i inne produkty z franczyzy Evangelion osiągnęły rekordową sprzedaż na rynkach japońskich i wysoką sprzedaż na rynkach zagranicznych, przy czym sprzedaż powiązanych towarów przekroczyła 150 miliardów jenów do 2007 roku, a maszyny Evangelion pachinko wygenerowały 700 miliardów jenów do 2015 roku.

Intrygować

W 2015 roku, piętnaście lat po globalnym kataklizmie znanym jako Drugie Uderzenie, nastolatek Shinji Ikari zostaje wezwany do futurystycznego miasta Tokio-3 przez swojego ojca , który jest w separacji, Gendo Ikari , dyrektora specjalnej paramilitarnej siły Nerv. Shinji jest świadkiem walki sił ONZ z Aniołem, jedną z rasy gigantycznych potwornych istot, których przebudzenie zostało przepowiedziane przez Zwoje znad Morza Martwego . Ze względu na prawie nieprzeniknione pola siłowe Aniołów, gigantyczne bio-maszyny Nerva Evangelion, zsynchronizowane z systemami nerwowymi ich pilotów i posiadające własne pola siłowe, są jedyną bronią zdolną do powstrzymania Aniołów przed unicestwieniem ludzkości. Oficer Nerwów Misato Katsuragi eskortuje Shinjiego do kompleksu Nerwów pod miastem, gdzie jego ojciec naciska go, by pilotował Evangelion Unit-01 przeciwko Aniołowi. Bez treningu Shinji szybko zostaje przytłoczony bitwą, powodując, że Evangelion wpada w szał i okrutnie zabija Anioła na własną rękę.

Po hospitalizacji Shinji wprowadza się do Misato i osiedla się w Tokio-3. W swojej drugiej bitwie Shinji niszczy Anioła, ale potem ucieka zrozpaczony. Misato konfrontuje się z Shinjim i postanawia pozostać pilotem. Załoga Nerv i Shinji muszą następnie walczyć i pokonać pozostałe czternaście Aniołów, aby zapobiec Trzeciemu Uderzeniu, globalnemu kataklizmowi, który zniszczy świat. Evangelion Unit-00 jest naprawiany wkrótce potem. Shinji próbuje zaprzyjaźnić się ze swoim pilotem, tajemniczą, odizolowaną społecznie nastolatką Rei Ayanami . Z pomocą Rei Shinji pokonuje kolejnego Anioła. Następnie dołącza do nich pilot Evangelion Unit-02, wszechstronnie utalentowana, ale nieznośna nastolatka Asuka Langley Sōryu , niemiecko-japońsko-amerykańska. Razem tej trójce udaje się pokonać kilka Aniołów. Gdy Shinji przyzwyczaja się do nowej roli pilota, stopniowo staje się bardziej pewny siebie i pewny siebie. Asuka wprowadza się do Shinjiego i zaczynają rozwijać do siebie mylące uczucia, całując się z powodu jej prowokacji.

Po wchłonięciu przez Anioła, Shinji uwalnia się dzięki Evie działającej samodzielnie. Później zostaje zmuszony do walki z zainfekowanym Evangelion Unit-03 i obserwuje, jak jego pilot, jego przyjaciel i kolega z klasy , Toji Suzuhara , zostaje ubezwłasnowolniony i trwale niepełnosprawny. Asuka traci pewność siebie po porażce i popada w depresję. To pogarsza jej kolejna walka z Aniołem , który atakuje jej umysł i zmusza ją do ponownego przeżycia najgorszych lęków i traumy z dzieciństwa , co skutkuje załamaniem psychicznym . W następnej bitwie Rei dokonuje samozniszczenia Unitu-00 i umiera, by ocalić życie Shinjiego. Misato i Shinji odwiedzają szpital, gdzie znajdują żywą Rei, ale twierdzą, że jest „trzecią Rei”. Misato zmusza naukowca Ritsuko Akagi do ujawnienia mrocznych sekretów Nerva, cmentarza Evangelion i systemu wtyczek, który działa przy użyciu klonów Rei, która sama została stworzona z DNA matki Shinjiego, Yui Ikari . Ta kolejność wydarzeń pozostawia Shinjiego emocjonalnie zranioną i wyobcowaną od reszty postaci. Kaworu Nagisa zastępuje katatoniczną Asukę jako pilot Unitu-02. Kaworu, który początkowo zaprzyjaźnia się z Shinjim i zyskuje jego zaufanie, jest w rzeczywistości ostatnim przepowiedzianym Aniołem, Tabrisem. Kaworu walczy z Shinjim, po czym zdaje sobie sprawę, że musi umrzeć, jeśli ludzkość ma przeżyć, i prosi Shinjiego, by go zabił. Shinji waha się, ale ostatecznie zabija Kaworu; wydarzenie sprawia, że ​​Shinji zostaje przytłoczony poczuciem winy.

Po pokonaniu ostatniego Anioła, Seele, tajemnicza klika nadzorująca wydarzenia z serii, uruchamia „Projekt Human Instrumentality”, wymuszoną ewolucję ludzkości, w której dusze całej ludzkości łączą się w dobroczynnych celach, wierząc, że jeśli się zjednoczą, ludzkość może w końcu przezwyciężyć samotność i wyobcowanie, które odwiecznie nękają ludzkość. Dusza Shinjiego zmaga się z powodem jego istnienia i dochodzi do objawienia , że ​​potrzebuje innych, aby prosperować, umożliwiając mu zniszczenie ściany negatywnych emocji, które go dręczą, i ponowne połączenie się z innymi, którzy mu gratulują.

Postacie

Obsada Neon Genesis Evangelion przedstawiona na japońskiej okładce „Genesis” (tom) 14 laserdisc i VHS

Hideaki Anno próbował stworzyć postacie, które odzwierciedlałyby część jego własnej osobowości. Bohaterowie Evangelion zmagają się z relacjami międzyludzkimi, osobistymi problemami i traumatycznymi wydarzeniami z przeszłości. Ludzkie cechy postaci umożliwiły niektórym widzom przedstawienie utożsamiać się z bohaterami na poziomie osobistym, podczas gdy inni interpretują je jako symbole historyczne, religijne lub filozoficzne.

Shinji Ikari jest bohaterem serii i wyznaczonym pilotem Evangelion Unit-01. Po tym, jak jako dziecko był świadkiem śmierci swojej matki, Yui Ikari, Shinji został porzucony przez swojego ojca, Gendo Ikari. Jest emocjonalnie nadwrażliwy i czasami postępuje zgodnie z oczekiwaniami ze strachu przed odrzuceniem, ale często buntuje się i odmawia pilotowania Evy z powodu straszliwej krzywdy wyrządzonej jemu lub jego przyjaciołom. W całej serii mówi do siebie: „Nie wolno mi uciekać”, aby zachęcić się do stawienia czoła zagrożeniom dnia, co czasami daje mu odwagę w walce, ale ma zwyczaj wycofywania się w odpowiedzi do traumatycznych wydarzeń. Anno opisał Shinjiego jako chłopca, który „wzdryga się przed kontaktem z ludźmi” i „przekonał samego siebie, że jest zupełnie niepotrzebną osobą”.

Wycofana i tajemnicza pilotka Evangelion Unit-00, Rei Ayanami , jest klonem stworzonym z ocalonych szczątków Yui i nęka ją poczucie negatywnej samooceny wynikające z uświadomienia sobie, że jest cennym atutem. Na początku gardzi Shinjim za jego brak zaufania do swojego ojca Gendo, z którym Rei jest bardzo blisko. Jednak po tym, jak Shinji i Rei z powodzeniem pokonali Anioła Ramiela, zaczyna go lubić. Pod koniec serii okazuje się, że jest jednym z wielu klonów, których zadaniem jest zastąpienie obecnie istniejącej Rei, jeśli zostanie zabita.

Asuka Langley Soryu to cudowne dziecko, które pilotuje Evangelion Unit-02 i ma ognisty temperament oraz nadmiar dumy i pewności siebie, co często wpędza ją w kłopoty i trudności, zwłaszcza podczas bitew. Jako mała dziewczynka Asuka odkryła ciało swojej matki wkrótce po tym, jak popełniła samobójstwo, prowadząc dziecko do tłumienia emocji i przysięgania, że ​​nigdy nie będzie płakać. Asuka i Shinji rozwijają wobec siebie intensywne, ale niejednoznaczne uczucia, mając trudności z dotarciem do innych. Ich związek był początkowo wzorowany na relacji między Jean, ukochaną Nadii, a ewentualnym mężem wcześniejszej Nadii . Podobnie jak Shinji, Asuka i Rei mają własne wady i trudności w relacjach z innymi ludźmi.

Misato Katsuragi jest dozorcą i dowódcą Shinjiego i Asuki. Jej profesjonalne zachowanie w Nerv dramatycznie kontrastuje z jej beztroskim i nieodpowiedzialnym zachowaniem w domu. Projektant postaci Yoshiyuki Sadamoto począł ją jako starszą „ dziewczynę z sąsiedztwa ” i rozwiązłą frajerkę, która nie traktowała życia poważnie. Hideaki Anno opisał Shinjiego i Misato jako „bojących się zranienia” i „nieodpowiednich – pozbawionych pozytywnego nastawienia – do tego, co ludzie nazywają bohaterami przygody”.

Nastoletni piloci Evangelion są wzywani do walki przez stalowego Gendo Ikari, ojca Shinjiego i dowódcę Nerv. Porzucił Shinjiego i przywołał go tylko po to, by służyć jako pilot Evangelion. Gendō uratował szczątki ciała swojej zmarłej żony, aby stworzyć Rei, którą uważał za zwykłe narzędzie do jego dyspozycji do pokonania Aniołów i odegrania Instrumentalizmu. Podobnie jak Shinji, jest nieco aspołeczny i boi się zniewagi ze strony innych i często przed nimi ucieka, często popełniając przy tym niemoralności. Ten strach również skłonił go do porzucenia Shinjiego. Przedstawia się go jako nieustępliwego w swoim dążeniu do zwycięstwa, człowieka, który „podejmuje drastyczne i ekstremalne środki, uczciwymi środkami lub faulami, hakerem lub oszustem, aby osiągnąć swój własny cel”. Według Yoshiyuki Sadamoto, postacie Gendō i Fuyutsuki są wzorowane na Edu Strakerze i Alecu Freemanie z serialu UFO . Sadamoto zaprojektował wygląd postaci tak, aby ich osobowości „można było zrozumieć mniej więcej na pierwszy rzut oka”. Charakterystyczna estetyka projektów kobiecych głównych bohaterek przyczyniła się do wysokiej sprzedaży towarów Neon Genesis Evangelion . W szczególności projekt Rei stał się tak popularny, że media nazwały tę postać „Premium Girl” ze względu na wysoką sprzedaż książek z Rei na okładce.

Produkcja

Reżyser Hideaki Anno popadł w depresję po zakończeniu prac nad Nadią: Tajemnica błękitnej wody i porażką projektu kontynuacji Królewskich Sił Kosmicznych: Skrzydła Honnêamise w 1992 roku. Według Yasuhiro Takedy , Anno zgodził się na współpracę między King Records i Gainaxem, pijąc z przedstawicielem Kinga Toshimichi Ōtsukim; King Records zagwarantowało Anno czas na „coś, cokolwiek”. Anno rozpoczął prace nad nową serią w 1993 roku, myśląc, że nie wolno uciekać, co było motywem przewodnim Aoki Uru , wcześniejszego projektu Anno, którego nie udało się wprowadzić do produkcji. Na początku produkcji Anno wyraził zamiar, aby Evangelion zwiększył liczbę otaku (fanów anime) i przyciągnął zainteresowanie medium. Według niego fabuła serialu odzwierciedla jego czteroletnią depresję. We wczesnej fazie projektowania projektu Evangelion rozważano kilka formatów, w tym film, serial telewizyjny i oryginalną serię animacji wideo (OVA). Producenci ostatecznie zdecydowali się na serial telewizyjny, ponieważ był to wówczas najbardziej dostępny przekaz w Japonii. Proponowany tytuł Alcion został odrzucony ze względu na brak twardych spółgłosek.

Studio Gainax w Koganei , Tokio

Krytycy zauważyli, że Evangelion zapożyczył pewne scenariusze i wykorzystał introspekcję jako narzędzie narracyjne z poprzedniego projektu Anno zatytułowanego Gunbuster , ponieważ włączył narracyjną strukturę Nadii i wiele ram odniesienia, pozostawiając historię otwartą na interpretację. W trakcie procesu pisania elementy fabuły Evangelion ewoluowały z oryginalnej koncepcji. Początkowo w serialu zaproponowano kobietę, ale pomysł porzucono. Pierwotnie, pierwszy odcinek przedstawiał walkę pomiędzy Aniołem a Rei, podczas gdy postać Shinjiego została wprowadzona dopiero po tym, jak Anioł został tymczasowo pokonany. Dalsze zmiany w fabule zostały wprowadzone po ataku gazu sarin przez sektę Aum Shinrikyo na metro w Tokio w marcu. Azuma Hiroki powiedział, że oryginalna historia Evangelion była „zbyt bliska rzeczywistości” z punktu widzenia Anno. Zasadniczo Anno uważał, że oryginalny scenariusz nie nadaje się do nadawania i obawiał się cenzury. Jednak skrytykował również Aum Shinrikyo, ponieważ „stracili jakikolwiek kontakt z rzeczywistością”. Z tego powodu Azuma stwierdził, że Evangelion „jest wewnętrzną krytyką Aum”. Ostateczna wersja opowieści odzwierciedla inspiracje zaczerpnięte z wielu innych dzieł anime i fikcyjnych. Najważniejsze z nich to Space Battleship Yamato , Mobile Suit Gundam , Devilman i Space Runaway Ideon . Seria zawiera także hołdy dla Koniec dzieciństwa , powieści Ryū Murakamiego , Szczep Andromedy , Boska inwazja , wiersz Pippa Passes , Autostopowicz oraz kilka seriali telewizyjnych , w tym The Prisoner , Thunderbirds , Ultraman i Ultra Seven .

Rozwój serii Neon Genesis Evangelion przebiegał blisko terminów przez cały okres jej produkcji. Pierwsze fragmenty dwóch pierwszych odcinków zostały pokazane na drugim festiwalu Gainax w lipcu 1995 roku, zaledwie trzy miesiące przed wyemitowaniem ich w telewizji. W 13. odcinku serial zaczął znacznie odbiegać od oryginalnej historii, a początkowy projekt został porzucony. Liczba Aniołów została zmniejszona do 17 zamiast oryginalnych 28, a scenarzyści zmienili zakończenie historii, które pierwotnie opisywało niepowodzenie Projektu Instrumentalności Ludzkiej po ataku Anioła z księżyca. Seria nie tylko cierpiała z powodu problemów z harmonogramem, ale według Anno, mimo że Gainax był głównym studiem serii, sama firma miała niewystarczające materiały i personel do pełnej produkcji serii. Tylko trzech pracowników Gainax pracowało nad serią w dowolnym momencie, a większość produkcji serii została zlecona firmie Tatsunoko Production .

Począwszy od odcinka 16, serial zmienił się drastycznie, odrzucając wielką narrację dotyczącą zbawienia na rzecz narracji skupiającej się na poszczególnych postaciach. Ta zmiana zbiegła się w czasie z rozwojem zainteresowania Anno psychologią po tym, jak przyjaciel pożyczył mu książkę o chorobie psychicznej. Kulminacją tego skupienia była psychoanaliza bohaterów dwóch ostatnich odcinków. Konieczność zmusiła Anno do porzucenia scenariusza dwudziestego piątego odcinka i pracy nad nowym. Odcinki te obfitują w abstrakcyjną animację, retrospekcje, proste rysunki, fotografie i sceny z ustalonymi obrazami z dialogiem głosowym. Niektórzy krytycy spekulowali, że te niekonwencjonalne wybory animacyjne wynikały z cięć budżetowych, ale Toshio Okada stwierdził, że chociaż nie był to tylko problem harmonogramu lub budżetu, Anno „nie mógł zdecydować o zakończeniu, dopóki nie nadejdzie czas, to jest jego styl”. Te dwa odcinki wywołały kontrowersje i potępienie wśród fanów i krytyków serialu. W 1997 roku Hideaki Anno i Gainax wydali dwa animowane filmy fabularne, stanowiące kolejne zakończenie serialu: Śmierć i odrodzenie oraz Koniec ewangelii .

Motywy

Wybuch w kształcie krzyża spowodowany zniszczeniem trzeciego Anioła jest przykładem użycia chrześcijańskiego wyobrażenia w Ewangelii .

Odniesienia do mistycznych tradycji judaizmu i chrześcijaństwa, w tym literatury midraszowej i kabały , są szeroko wplatane w serię. Komplikując widzom próby sformułowania jednoznacznej interpretacji, seria przerabia historie midraszowe, obrazy Zohar i inne kabalistyczne idee wywodzące się z Księgi Rodzaju , aby stworzyć nową mitologię specyficzną dla Ewangelii . Asystent reżysera Kazuya Tsurumaki powiedział, że religijne odniesienia wizualne miały na celu uczynienie serialu bardziej „interesującym” i „egzotycznym”, zaprzeczając istnieniu religijnego znaczenia użycia chrześcijańskich symboli wizualnych w serialu. Według Anno, „gdy symbole mieszają się ze sobą, po raz pierwszy pojawia się coś w rodzaju wzajemnych powiązań lub znaczenia”. Fabuła łączy w sobie elementy ezoteryzmu i mistycyzmu żydowskiej kabały, w tym Aniołów, które mają wspólne i indywidualne cechy z Aniołami tradycji religijnej, takimi jak Sachiel , Sandalphon i Ramiel .

Według Patricka Drazena, liczne aluzje do Kojiki i Nihongi odgrywają znaczącą rolę w Evangelion , podobnie jak sintoistyczna wizja pierwotnego kosmosu i mityczne włócznie bóstw Shinto Izanagi i Izanami . Elementy tradycji judeochrześcijańskiej są również widoczne w całej serii, w tym odniesienia do Adama , Lilith , Ewy , Włóczni Longinusa , Zwojów znad Morza Martwego , kabalistycznej koncepcji Adama Kadmona i Drzewa Życia . Połączenie wszystkich ludzkich dusz w jedną poprzez Human Instrumentality Project na końcu serii zostało porównane do kabalistycznej koncepcji tikkun olam . Evangeliony zostały przyrównane do golema z żydowskiego folkloru , a ich oprawa wizualna przypomina tradycyjne przedstawienia oni (japońskich demonów lub ogrów).

Neon Genesis Evangelion został zinterpretowany jako głęboko osobisty wyraz emocjonalnych zmagań Hideaki Anno z depresją. Podczas produkcji serialu zainteresował się chorobami psychicznymi i psychologią. Według niego Rei jest postacią schizofreniczną i reprezentacją nieświadomości Shinjiego . Shinji ma kompleks Edypa i charakteryzuje się konfliktem libidodestrudo . Podobnie Ritsuko ma kompleks Elektry , w którym kocha Gendō, coś w rodzaju substytutu figury jej ojca. Sam Anno stwierdził, że identyfikuje się z Shinjim zarówno w sposób świadomy, jak i nieświadomy, a on, Asuka i Misato są blisko siebie, podczas gdy Rei jest "najgłębszą częścią" Anno, a Kaworu jego Jungowskim cieniem . Sugerowano nawet, że wejście Shinjiego do Unitu-01 jest freudowskim "powrotem do łona", a jego walka o uwolnienie się od Evy jest jego "rytuałem przejścia" do męskości. Seria zawiera odniesienia do pojęć filozoficznych i psychoanalitycznych, takich jak etap ustny , introjekcja , osobowość ustna, ambiwalencja i popęd śmierci , w tym elementy dzieł Zygmunta Freuda, Arthura Schopenhauera i Sørena Kierkegaarda .

Powiązane media

Filmy

W maju 1996 Gainax ogłosił film Evangelion w odpowiedzi na niezadowolenie fanów z finału serii. 15 marca 1997 Gainax wydał Evangelion: Death & Rebirth , składający się z 60 minut klipów z pierwszych 24 odcinków serii i pierwszych 30 minut nowego zakończenia z powodu problemów produkcyjnych. Drugi film, The End of Evangelion , którego premiera odbyła się 19 lipca 1997 r., zapewnił zupełnie nowe zakończenie jako powtórzenie ostatnich dwóch odcinków serialu telewizyjnego. Zamiast przedstawiać punkt kulminacyjny serii w umysłach bohaterów, film zapewnia bardziej konwencjonalne, oparte na akcji rozwiązanie linii fabularnych serii. Film zdobył wiele nagród i zarobił 1,45 miliarda jenów w ciągu sześciu miesięcy od premiery. Ex.org umieścił film w 1999 roku jako piąty najlepszy „All-Time Show”, z serialem telewizyjnym na 2. miejscu. W 2009 roku CUT Magazine uznał go za trzeci największy film anime wszech czasów. W lipcu 1998 filmy zostały ponownie wydane jako Revival of Evangelion , w którym połączono Death(true)² (reżyserską wersję Death ) z The End of Evangelion .

Powstała nowa animowana seria filmów Gainax Rebuild of Evangelion , składająca się z czterech filmów. Pierwszy film opowiada o pierwszych sześciu odcinkach serii, ale od drugiego filmu historia jest inna, wliczając w to nowe postacie, Evy i Anioły. Pierwszy film, Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone , został wydany w Japonii 1 września 2007 r., wraz z Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance wydanymi 27 czerwca 2009 r. oraz Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo premiera 17 listopada 2012 roku. Ostatni film, zatytułowany Evangelion: 3.0+1,0 Thrice Upon a Time , został wydany 8 marca 2021 roku z dwoma opóźnieniami. W 2015 roku Evangelion:Another Impact , wyrenderowany film krótkometrażowy, który powstał dzięki współpracy studia Khara i firmy medialnej Dwango, został wyreżyserowany przez Shinjiego Aramaki , wydany i transmitowany jako numer 12 anime z Japan Animator Expo 8 lutego. historia aktywacji, szaleństwa i wycia Evangeliona w innym świecie”.

Manga i książki

Dziesięć miesięcy przed telewizyjną transmisją Evangelion projektant postaci Yoshiyuki Sadamoto zilustrował mangową wersję tej historii, początkowo jako dodatek promujący serial anime. Pierwsza część mangi została opublikowana w lutowym numerze Shōnen Ace w grudniu 1994 roku, a kolejne były produkowane nieregularnie przez osiemnaście lat. Ostatnia część została opublikowana w czerwcu 2013 r. Kilku wydawców początkowo było zaniepokojonych wyborem Sadamoto do opracowania adaptacji mangi, uznając go za „zbyt passé, aby można go było zbankrutować”. Obawy te okazały się bezpodstawne w związku z dużym komercyjnym sukcesem mangi: pierwsze 10 tomów sprzedało się w ponad 15 milionach egzemplarzy, a jedenasty tom osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Tohana, sprzedając dodatkowe dwa miliony egzemplarzy. Seria manga wygrała ankietę fanów komiksów w 1996 roku. Historia została zaadaptowana do kilku innych serii manga oprócz oryginalnego projektu Sadamoto: Campus Apocalypse , tajemnicza historia, która pomija jednostki Evangelion, oraz Petit Eva: Evangelion@School , seria parodii, która otrzymała swój własny, oryginalny serial animowany w sieci .

Ścieżki dźwiękowe i muzyka

Shiro Sagisu skomponował większość oryginalnej muzyki do serialu. Ścieżki dźwiękowe, które znalazły się na wysokich pozycjach na listach Oriconu , z Neon Genesis Evangelion III , które w 1997 roku znalazły się na pierwszym miejscu pod względem sprzedaży; w tym samym roku Sagisu otrzymał nagrodę Kobe Animation za „Najlepszą muzykę” za pracę nad Evangelion . Muzyka klasyczna Ludwiga van Beethovena , Johanna Sebastiana Bacha , Giuseppe Verdiego i George'a Friderica Haendla pojawiała się również w serialu i filmach. Dodatkowe utwory klasyczne i oryginalne kompozycje symfoniczne zostały wykorzystane do stworzenia muzyki do późniejszych filmów wyprodukowanych w ramach serii Neon Genesis Evangelion . Łącznie dyskografia serii obejmuje 21 pełnych albumów studyjnych, koncertowych, kompilacyjnych i ze ścieżką dźwiękową oraz sześć singli CD. Tematem otwierającym serię jest „ Teza okrutnego anioła ” w wykonaniu Yoko Takahashi . Zajęła miejsce w dwóch ankietach TV Asahi , osiągając 55 miejsce na najlepsze motywy anime wszech czasów i 18 miejsce na najlepsze motywy anime z lat 90. XX wieku. Piętnaście lat po wydaniu motyw zdobył doroczną nagrodę JASRAC za tantiemy, które nadal generuje z jego używania w pachinko , pachislo , karaoke i innych miejscach. Tematem końcowym serii była wersja „ Fly Me to the Moon ” zaaranżowana i zaśpiewana przez Claire Littley.

Gry wideo

Opracowano kilka gier wideo opartych na serii , od gier RPG i przygodowych po mahjong i gry karciane . Seria zrodziła także powieści wizualne , z których dwa zainspirowały romantyczne i komediowe mangi Angelic Days i Shinji Ikari Raising Project .

Wydania

Japonia

Oryginalne domowe filmy wideo w Japonii zawierały zestawy VHS i Laserdisc , wykorzystujące wydanie oparte na „Genesis 0: (numer woluminu)”, przy czym każde z pierwszych 12 wydań zawierało po dwa odcinki. Każdy z odcinków otrzymał drobne zmiany, a odcinki 21-24 zostały rozszerzone o nowe sceny. „Genesis 0:13” i „Genesis 0:14” zawierały oryginalne i alternatywne wersje odcinków 25 i 26 zaprezentowanych po raz pierwszy w Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion . Piętnaste i ostatnie wydanie dla Laserdisc, zatytułowane „Genesis 0:X”, zawierało nadawane wersje odcinków od 21 do 24 i było specjalną ofertą wysyłkową dla fanów, którzy zakupili wszystkie 14 płyt. Pierwsze japońskie wydanie DVD obejmowało siedem tomów; wszystkie zawierały cztery odcinki, a siódmy tom zawierał zarówno oryginalną, jak i alternatywną wersję odcinków 25 i 26. Ta wersja była identyczna z poprzednią wersją laserdisc i VHS. Filmy zostały wydane również jako specjalny zestaw, tak jak wcześniej. W 2000 i 2001 roku wydano trzy zestawy pudełek, aby upamiętnić fikcyjny Drugie Uderzenie , które miało miejsce w 2000 roku w serii. Drugie pudełko wpływu zawierało 26 oryginalnych odcinków i oba filmy na 9 płytach DVD — po trzy w pudełku. Wersje były odpowiednio oryginalną wersją nadawaną i wersją kinową, a zatem różniły się od poprzedniego wydania DVD. Ponadto w trzecim zestawie znalazła się gra wideo Girlfriend of Steel .

Pokrowiec na zestaw Blu-ray w Japonii

Jedyne w Japonii, dziewięciotomowe płyty DVD „Renewal of Evangelion” zostały wydane 25 czerwca 2003 roku, z ulepszonymi efektami akustycznymi, zremiksowanymi dialogami i zremasterowaną ścieżką dźwiękową dla dźwięku stereo 5.1. Pierwsze osiem tomów obejmowało oryginalne 26 odcinków, w tym dwie wersje odcinków od 21 do 24: (rozszerzoną) wersję wideo (dostępną w poprzednich wydaniach) oraz rekonstrukcję krótszej wersji emisyjnej, która została udostępniona po raz pierwszy od płyty laserowej Genesis 0:X, a także nie był cenzurowany jak w oryginalnej transmisji. Tom dziewiąty zawierał Śmierć(prawda)² , natomiast tom dziesiąty zawierał Koniec Ewangelii (z pominięciem Odrodzenia ). Wydanie Renewal Project stało się podstawą zachodniego wydania „Platinum Edition”. 1 grudnia 2014 r. Studio Khara ogłosiło wydanie boxsetu Blu-ray , który będzie zawierał nową wersję HD serialu telewizyjnego, wersje wideo odcinków 21–24, a także dwa filmy, oba jako Revival of Evangelion , film reżyserski, który był dostępny na płytach DVD Renewal oraz jako ich oryginalne wersje kinowe Death and Rebirth i The End of Evangelion . Ponadto ogłoszono kolejny zestaw DVD, zatytułowany Archives of Evangelion , zawierający oryginalną, niezmienioną wersję serialu telewizyjnego, a także emisyjną wersję Death (True) & Rebirth , która została wyemitowana 2 stycznia 1998 roku. Oba zestawy zostały wydane 26 sierpnia 2015 roku z okazji 20-lecia serialu.

Filmy ADV

Serial był dystrybuowany w Ameryce Północnej i Europie przez ADV Films . 13 angielskich kaset VHS, wydanych od 20 sierpnia 1996 do 7 lipca 1998, zawierało po dwa odcinki i zostały wydane przy użyciu tej samej konwencji tytułów „Genesis 0: (numer woluminu)”, co pierwsze japońskie domowe wideo. Dwie kolekcje laserdisc zostały wydane jako Collection 1 Deluxe Edition i Collection 2 Deluxe Edition , zawierające odpowiednio odcinki od pierwszego do czwartego i od piątego do ósmego. Pierwszym wydaniem DVD przez ADV Films była ośmiodyskowa Perfect Collection z 2002 roku, zawierająca 26 oryginalnych części. W 2004 roku ADV wydało dwie kompilacje DVD zatytułowane Neon Genesis Evangelion: Resurrection i Neon Genesis: Reborn , zawierające reżyserskie cięcia odcinków od 21 do 24. W tym samym roku ADV ogłosiło wydanie Platinum Edition , składające się z siedmiu Płyty DVD wydane między 27 lipca 2004 a 19 kwietnia 2005. Wersja Platinum zawierała oryginalne 26 odcinków i cztery wersje „Director's cut” odcinków od 21 do 24. Sześciopłytowa wersja Platinum Edition, Platinum Complete Edition , został wydany 22 listopada 2005 roku i pominął kilka dodatków zawartych w innych wersjach, w tym komentarz i zwiastuny. Siedmiopłytowa wersja blaszanego pudełka Platinum Perfect Collection została wydana 27 listopada 2007 roku i zawierała dodatki, które zostały pominięte w Platinum Complete Edition . 18 listopada 2008 wydano siedmiopłytowe DVD Holiday Edition ; byłoby to ostatnie wydanie DVD serii od ADV Films. Pod koniec listopada 2011 roku ogłoszono, że seria wyczerpuje się.

Netflix

26 listopada 2018 r. firma Netflix ogłosiła, że ​​nabyła prawa do strumieniowego przesyłania na całym świecie oryginalnego serialu anime, a także Evangelion: Death (True)² i The End of Evangelion , które zostaną wydane w drugim kwartale 2019 r. 22 marca 2019, Netflix ogłosił 21 czerwca 2019 r. datę premiery tytułów. Po rozwiązaniu ADV Films pod koniec 2009 roku, wydanie Netflix zawiera ponownie przetłumaczony scenariusz autorstwa wewnętrznego tłumacza Studio Khara, Dana Kanemitsu, oraz nową anglojęzyczną obsadę wybraną przez Khara. Wydanie Netflix pomija „Fly Me to the Moon” w niektórych regionach z powodu problemów licencyjnych.

Anime Limited i GKIDS

30 maja 2020 r. brytyjski dystrybutor anime Anime Limited ogłosił, że nabył prawa do dystrybucji domowych filmów wideo do oryginalnej serii Evangelion: Death (True)² i The End of Evangelion w Wielkiej Brytanii i Irlandii, wraz z Blu-ray Ultimate Edition premiera zaplanowana na 2021 r., czyli międzynarodowe wydanie oryginalnej serii na Blu-ray. 3 października 2020 r. północnoamerykański dystrybutor anime, firma GKIDS , ogłosił, że udzielił licencji na oryginalne seriale telewizyjne Death (True)² i The End of Evangelion do domowych nagrań wideo, kin i do pobrania w wersji cyfrowej, z edycją Ultimate, która ma zostać wydana w 2021 r. czyniąc to pierwszym wydaniem serii Blu-ray w Ameryce Północnej. 30 sierpnia 2021 r. GKIDS ogłosił wydanie edycji kolekcjonerskiej i edycji standardowej oprócz edycji Ultimate. Wersja Collector's / Ultimate miała „Classic Dub and Subtitled Version” (w tym angielskie dubbingi i napisy ADV i Manga ), podczas gdy standardowa edycja zawierała tylko angielskie dub i sub Netflix. Fly Me to the Moon nie znalazł się w żadnym wydaniu GKIDS/All the Anime. Wersja Standard została wydana 9 listopada 2021 r., a edycja Collector’s/Ultimate 8 grudnia 2021 r. 2 listopada 2021 r. GKIDS wypuściło seriale telewizyjne Death (True)² i The End of Evangelion we wszystkich głównych usługi pobierania cyfrowego na sześć dni przed premierą standardowego Blu-ray. Ta wersja, podobnie jak Standard BD, zawiera tylko dub i sub Netflix.

Przyjęcie

Nawet fani gatunku science-fiction, którzy całkowicie unikają anime, prawdopodobnie słyszeli o Cowboy Bebop i Ghost in the Shell , które były symbolami zarówno stylu, jak i treści. Ale prawdopodobnie największym i na pewno najbardziej gęstym tematycznie z trzech arcydzieł anime science fiction z lat 90. jest Neon Genesis Evangelion . Ma jedną z najtrwalszych na świecie kultowych franczyz i namiętnych fanów w całym świecie geekdom [...] najbardziej znaną obsadę w anime [...] i] plakatowy chłopiec / bohater Shinji jest jednym z najbardziej zniuansowanych, popularnych i bliższych postacie z historii anime.

— Nick Verboon, Unreality Mag (13 czerwca 2013)

Neon Genesis Evangelion zyskał uznanie krytyków zarówno w kraju, jak i za granicą podczas pierwszej emisji oraz w ciągu dziesięcioleci od premiery. W agregatorze recenzji Rotten Tomatoes seria ma ocenę aprobaty 100% na podstawie 30 recenzji, ze średnią oceną 8.30/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi, że „ Neon Genesis Evangelion , zarówno kulturowy kamień probierczy dla Japonii, jak i bezkompromisowa autorska wizja twórcy Hideaki Anno, podwaja się jako fascynujący wierzchołek dla gatunku mecha-anime i jako wstrząsająca eksploracja depresji – tworząc całkowicie wyjątkową epos o aniołach i wewnętrznych demonach”.

„Bogactwo” postaci oraz „złożona i wielowarstwowa” narracja spotkały się z uznaniem krytyków. W 1998 roku Max Autohead z Hyper ocenił go na 10 na 10, chwaląc „genialną i fantastyczną fabułę, z niesamowitymi postaciami, które wciągają cię nie tylko w ich świat, ale także w ich psychikę. W tym samym roku Shidoshi z magazynu GameFan dał jest to seria A, nazywając ją „niesamowitą". Mike Hale z The New York Times opisał ją w 2009 roku jako „doskonałe anime, opowieść o gigantycznym robocie o niezwykłej głębi, uczuciach i szczegółach".

Po zakończeniu oryginalnej transmisji telewizyjnej serialu, publiczna i krytyczna recepcja Neon Genesis Evangelion była spolaryzowana, szczególnie w odniesieniu do dwóch ostatnich odcinków. Eksperymentalny styl finału zdezorientował lub zraził wielu fanów i wywołał debatę i kontrowersje; krytyka była w dużej mierze skierowana na brak rozwiązania fabuły w ostatnich dwóch odcinkach. Opinie na temat finału były mieszane, a publiczność była podzielona między tych, którzy uważali odcinki za „głębokie”, a tych, którzy uważali, że ich znaczenie jest „bardziej widoczne niż rzeczywiste”. Angielscy aktorzy głosowi przyznali, że mieli również problem ze zrozumieniem zakończenia serialu. The Mainichi Times napisał, że po 25 odcinku „prawie wszyscy widzowie poczuli się zdradzeni… Kiedy komentator Eiji Ōtsuka wysłał list do Yomiuri Shimbun , skarżąc się na koniec serii Evangelion , debata rozprzestrzeniła się na cały kraj”. Pomimo krytyki Anno obstawał przy swoich artystycznych wyborach do zakończenia serii. Krytyk Zac Bertschy zauważył w 2003 roku, że „Większość sprzeciwu wobec Evangelion istniała, ponieważ ludzie nie lubią myśleć”. Początkowe kontrowersje wokół końca Evangelion nie wywarły trwałego negatywnego wpływu na popularność serii.

Evangelion przekształcił się w zjawisko społeczne wykraczające poza jego podstawową bazę fanów, wywołując ogólnokrajową dyskusję w Japonii. Seria była również przedmiotem licznych doniesień medialnych, debat i badań naukowych na całym świecie. Spektakl otrzymał recenzje zarówno krytyków, naukowców, jak i socjologów, w tym Susan J. Napier , Williama Routa, Micka Brodericka, Mari Kotani , Shinjiego Miyadai , Hiroki Azumy, Yuriko Furuhata i Marca Steinberga. Seria została opisana jako krytyka i dekonstrukcja gatunku mechów. Theron Martin ( Anime News Network ) opisał projekt postaci jako „wyjątkowy, zaprojektowany jako seksowny, a nie urodziwy”, a projekty mechów jako „jedne z najbardziej charakterystycznych, jakie kiedykolwiek wyprodukowano w serialu anime, z eleganckim, gibkim wyglądem, który wygląda potwornie, przerażający i zwinny, a nie pudełkowaty i rycerski”. Mike Crandol stwierdził: „Nie wydaje się już skruszone stwierdzenie, że Evangelion jest z pewnością jednym z najlepszych dzieł animacji wszech czasów”. Japoński krytyk Manabu Tsuribe uznał, że Evangelion był „niezwykle wewnętrzny i pozbawiony towarzyskości, tak że wydaje się odzwierciedlać patologię tamtych czasów”. W lutym 2004 Cinefantastique umieściło anime na liście „10 niezbędnych animacji”.

Nagrody

Neon Genesis Evangelion osiągnął wysokie wyniki w sondażach popularności. W 1996 roku seria zdobyła pierwsze miejsce w kategorii „Best Loved Series” Grand Prix Anime, serii nagród, które zostały nagrodzone przez czytelników w magazynie Animage . Spektakl został ponownie nagrodzony tą nagrodą w 1997 roku z dużym marginesem. The End of Evangelion zajął pierwsze miejsce w 1998 roku, czyniąc Neon Genesis Evangelion pierwszą serią anime, która zdobyła trzy kolejne nagrody za pierwsze miejsce. Strona internetowa IGN sklasyfikowała Evangelion jako 10. najlepszy serial animowany na liście „Top 100 Animated TV Series”. Seria zajęła również trzecie miejsce w " anime, które należy zapamiętać w XXI wieku" Animage . W 1998 roku czytelnicy EX.org wybrali Neon Genesis Evangelion na pierwsze miejsce w USA, a w 1999 na drugie miejsce w historii. W 2007 roku w szeroko zakrojonej ankiecie przeprowadzonej przez TV Asahi okazało się , że Evangelion jest drugim najbardziej cenionym anime w Japonii. Seria została uznana za najpopularniejszą wszech czasów w ankiecie przeprowadzonej w 2006 r. przez 80 000 uczestników Japan Media Arts Festival .

Evangelion zdobył nagrodę Animation Kobe w 1996 i 1997 roku. Serial został nagrodzony Nihon SF Taisho Award i Excellence Award Japan Media Arts Festival w 1997 roku, a film zajął 6. miejsce w Wizard's Anime Magazine za ich „Top 50 Anime wydany w Ameryka północna". W sierpniowym numerze Animage z 1996 roku postacie Evangelion znalazły się wysoko w rankingach najlepszych postaci, z Rei na pierwszym miejscu, Asuka na trzecim, Kaworu na czwartym i Shinji na szóstym. Rei Ayanami zwyciężyła w kategorii postaci kobiecych w 1995 i 1996, a Shinji Ikari zwyciężyła w kategorii postaci męskiej w 1996 i 1997. W 2010 magazyn Newtype uznał Rei Ayanami za najpopularniejszą postać lat 90. w kategorii kobiet, a Shinji Ikari w kategorii kategoria męska. „ A Cruel Angel's Thesis ” zdobyło nagrodę Animage w kategorii Najlepsza piosenka w 1996 roku, a TV Asahi uznała ją za 18 najlepszą piosenkę anime od 1990 roku. TV Asahi uznała również „samobójstwo Ayanami Rei” za dziewiątą najbardziej poruszającą scenę anime zawsze.

Wpływy i dziedzictwo

Evangelion wywarł znaczący wpływ na japońską kulturę popularną . Seria miała również silny wpływ na anime, w czasie, gdy przemysł anime i seriale telewizyjne znajdowały się w okresie załamania. Recenzent CNET, Tim Hornyak, przypisuje serii rewitalizację i transformację gatunku gigantycznych mechów. W latach 80. i 90. produkcja japońskiej animacji zmniejszyła się po załamaniu gospodarczym w Japonii . Po tym nastąpił kryzys pomysłów w nadchodzących latach. Na tym tle Evangelion narzucił nowe standardy serialowi animowanemu, zapoczątkowując erę „nowego japońskiego serialu animowanego”, charakteryzującego się innowacjami, które pozwoliły na techniczne i artystyczne odrodzenie branży. Produkcja seriali anime zaczęła odzwierciedlać większą kontrolę autorów, koncentrację zasobów w mniejszej liczbie, ale wyższej jakości odcinków (zwykle od 13 do 26), podejście reżyserskie podobne do filmu na żywo i większą wolność od ograniczeń związanych z merchandisingiem. Według Keisuke Iwata globalne rozpowszechnienie japońskiej animacji dramatycznie się rozszerzyło ze względu na popularność Evangelion . W Japonii Evangelion skłonił do przeglądu kulturowej wartości anime, a jego sukces, według Rolanda Keltsa, uczynił to medium bardziej dostępnym dla międzynarodowej sceny młodzieżowej. Wraz z zainteresowaniem serialem kultura otaku stała się masowym fenomenem społecznym. Regularne powtórki serialu zwiększyły liczbę otaku, a John Lynden łączy jego popularność z boomem na literaturę dotyczącą Zwojów znad Morza Martwego, Kabały i chrześcijaństwa.

Dwóch cosplayerów wcielających się w Asukę Langley Soryu i Rei Ayanami. Seria została uznana za kanał, dzięki któremu cosplay stał się światowym fenomenem.

Krytycy śledzili wpływ Evangeliona na kolejne seriale anime, w tym Serial Experiments Lain , RahXephon , Texhnolyze , Gasaraki , Guilty Crown , Boogiepop Phantom , Blue Submarine No. 6 , Mobile Battleship Nadesico , Rinne no Lagrange , Gurren Lagann , Dual! Parallel Trouble Adventure , Argento Soma , Kandydat na pilota , Generator Gawl i Dai-Guard . Nawiązania, hołdy i hołdy dla serii zawarte są również w trzecim odcinku Magical Shopping Arcade Abenobashi , Koi Koi Seven , Hayate the Combat Butler , Baka and Test , Regular Show , My Little Pony: Friendship is Magic , Gravity Falls , Keroro Gunsō , Rick and Morty i Steven Universe . Mieszanka religii i mecha w serialu wpłynęła również na kolejne japońskie gry wideo , w tym Xenogears i El Shaddai: Ascension of the Metatron .

Projekt i cechy osobowości postaci Rei Ayanami zostały ponownie wykorzystane w wielu postaciach z anime i mangi z późnych lat 90., takich jak Ruri Hoshino z Nadesico , Ruriko Tsukushima ( Kropelka ), Miharu ( Gasaraki ), Anthy Himemiya ( Rewolucyjna dziewczyna Utena ), i Lain Iwakura ( Serial Experiments Lain ). Postać Asuki została sparodiowana przez Excel ( Excel Saga ), a niektóre z jej cech zostały wykorzystane do stworzenia postaci Mai w Gunparade March . Zdaniem włoskiego krytyka Guido Tavassiego, mecha-projekt Evangeliona , charakteryzujący się większym podobieństwem do postaci ludzkiej, oraz abstrakcyjne projekty Aniołów, miały również istotny wpływ na projekty przyszłych produkcji anime. Nobuhiro Watsuki zaprojektował kilka postaci dla Rurouni Kenshin na podstawie postaci z Neon Genesis Evangelion , a mianowicie Uonuma Usui , Honjō Kamatari i Fuji . Inni artyści cytowali tę serię jako inspirację, w tym Makoto Shinkai i Gege Akutami w swojej mandze Jujutsu Kaisen . W następstwie Evangelion Anno ponownie wykorzystała stylistyczne koncepty z serii w filmie Love & Pop i romansie anime Kare Kano . Neon Genesis Evangelion wywarł również wpływ na artystów muzycznych, takich jak brytyjski zespół Fightstar i jego debiutancki album Grand Unification oraz japoński zespół Rey , który swoją nazwę wziął od postaci Rei Ayanami.

Promocja

W Japonii Evangelion jest ogromnym przemysłem treści i towarów z setkami milionów dolarów przychodu. Zdjęcia biomechanicznych robotów Eva znajdują się na wszystkim, od kubków do kawy po smartfony, a nawet na samolotach.

— Tim Hornyak, CNET (16 lipca 2013 r.)

Popularność Neon Genesis Evangelion rozciąga się na jego merchandising, który w ciągu dwóch lat od premiery przekroczył 400 milionów dolarów. Seria mocno ugruntowała swoją pozycję na rynku japońskim, rozwijając zróżnicowaną gamę produktów dla dorosłych konsumentów, takich jak telefony komórkowe (w tym specjalny smartfon Sharp SH-06D o tematyce Nerv i Magi wydany w 2012 roku), laptopy, wiele ścieżek dźwiękowych, DVD, figurki akcji , karty telefoniczne i oficjalny zestaw japońskich monet . Stylizowany projekt mecha, który później zyskał pochwałę dla Evangeliona , był początkowo krytykowany przez niektóre firmy zabawkarskie jako zbyt trudny do wyprodukowania, z pewnymi obawami, że modele mecha Evangelion „nigdy się nie sprzedają”. Ostatecznie firma Sega zgodziła się udzielać licencji na sprzedaż zabawek i gier wideo. W momencie premiery japońskiego filmu Śmierć i odrodzenie oraz Koniec Evangelion szacunkowa sprzedaż towarów Evangelion przekroczyła 300 milionów dolarów, z czego 70% pochodziło ze sprzedaży płyt wideo i laserowych, płyt CD ze ścieżkami dźwiękowymi, pojedynczych płyt CD, oprogramowania komputerowego i trzytomowa manga. W ramach projektu odnowienia wydano wiele produktów promocyjnych , takich jak płyty CD, gry wideo , ilustracje cel-art i modele kolekcjonerskie.

Komercyjne wykorzystanie serii na rynku domowych urządzeń wideo osiągnęło rekordową sprzedaż i pozostało mocne ponad dekadę później. Sława serialu wzrosła dzięki sprzedaży domowych nagrań wideo, która dwukrotnie lub trzykrotnie przekroczyła sprzedaż innych współczesnych seriali i filmów anime. Według krytyka anime, Guido Tavassiego, seria znacząco przyczyniła się do rozpowszechnienia formatu DVD w Japonii i wywarła znaczny wpływ na japońską gospodarkę, liczony w miliardach jenów. W 2006 roku Matt Greenfield stwierdził, że franczyza zarobiła ponad 2 miliardy dolarów . Według szacunków z 2007 r. łączna sprzedaż 6000 powiązanych towarów wyniosła ponad 150 miliardów jenów . Do 2015 roku sprzedano ponad 2  miliony maszyn Evangelion pachinko i pachislot , generując przychód 700 miliardów jenów .

Bibliografia

Cytaty

Bibliografia

Dalsze czytanie

Zewnętrzne linki

Oficjalne strony internetowe

Artykuły i informacje