Noc żywych trupów -Night of the Living Dead

Noc żywych trupów
Noc żywych trupów (1968) poster.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii George A. Romero
Scenariusz autorstwa
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia George A. Romero
Edytowany przez George A. Romero

Firma produkcyjna
Obraz Dziesięć
Dystrybuowane przez Dystrybucja kontynentalna
Data wydania
Czas trwania
96 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 114 000 $
Kasa biletowa 30 milionów dolarów

Noc żywych trupów to amerykański niezależny horror z 1968 roku, napisany, wyreżyserowany, sfotografowany i zmontowany przez George'a A. Romero , współautor scenariusza Johna Russo , z udziałem Duane'a Jonesa i Judith O'Dea . Historia opowiada o siedmiu osobach uwięzionych w wiejskim domu w zachodniej Pensylwanii , który jest atakowany przez powiększającą się grupę kanibalistycznych , nieumarłych ghuli .

Romero i jego przyjaciele Russo i Russell Streiner, zdobywając doświadczenie, reżyserując reklamy telewizyjne i filmy przemysłowe dla firmy produkcyjnej The Latent Image z Pittsburgha , postanowili zrealizować swoje ambicje nakręcenia filmu fabularnego. Decydując się na nakręcenie horroru, który wykorzystałby współczesne komercyjne zainteresowanie tym gatunkiem, nawiązali współpracę z Karlem Hardmanem i Marilyn Eastman z Hardman Associates pod nazwą Image Ten. Po rozwinięciu wielu szkiców, ostateczny scenariusz Russo i Romero zaczerpnął głównie wpływy z powieści Richarda Mathesona z 1954 roku Jestem legendą . Główne zdjęcia miały miejsce między czerwcem a grudniem 1967, głównie w plenerach w Evans City ; Poza samym zespołem Image Ten w obsadzie i ekipie znaleźli się ich przyjaciele i krewni, lokalni aktorzy sceniczni i amatorzy oraz mieszkańcy z okolicy. Mimo że film był jego reżyserski debiut , Romero wykorzystuje wiele partyzancka filmowych technik miał szlifowane w swojej pracy handlowej i przemysłowej, aby ukończyć film na budżet w USA $ 114000 .

Po premierze kinowej w Pittsburghu w dniu 1 października 1968 r. Noc żywych trupów ostatecznie zarobiła 12 mln USD w kraju i 18 mln USD za granicą, przynosząc ponad 250 razy więcej niż budżet i czyniąc ją jedną z najbardziej dochodowych produkcji filmowych w historii czas. Wydany na krótko przed przyjęciem systemu ocen Motion Picture Association of America , film wzbudził szerokie kontrowersje i negatywne recenzje po pierwszym wydaniu ze względu na wyraźną przemoc i brutalność, ale wkrótce zyskał kultową obserwację i uznanie wśród krytyków i pojawił się na listach najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek zrealizowały takie tytuły jak Empire , The New York Times i Total Film . Często identyfikowany jako pierwszy nowoczesny film o zombie i kamień probierczy w rozwoju gatunku horroru, retrospektywna analiza naukowa skupiła się na odzwierciedleniu zmian społecznych i kulturowych w Stanach Zjednoczonych w latach 60. XX wieku , ze szczególnym uwzględnieniem obsady filmu. Jones, Afroamerykanin , w roli głównej. W 1999 roku film został uznany przez Bibliotekę Kongresu za „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie” i wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym .

Noc żywych trupów zrodziła franczyzę, która obejmuje pięć oficjalnych sequeli wydanych w latach 1978-2009, również wyreżyserowanych przez Romero. Film zainspirował również kilka remake'ów w związku ze statusem domeny publicznej . Oficjalna nowa wersja , napisany przez Romero i reżyseria Tom Savini , został wydany w 1990 roku i podobnie zyskał niewielką kultowy.

Wątek

Rodzeństwo Barbra i Johnny jadą na cmentarz w wiejskiej Pensylwanii, aby odwiedzić grób ojca. Ich radio samochodowe wyłącza się z powodu problemów technicznych. Gdy wychodzą, dziwny mężczyzna o popielatej twarzy w podartym garniturze zabija Johnny'ego i atakuje Barbrę. Ucieka i schroni się na farmie, ale znajduje kobietę, która tam mieszkała, martwą i na wpół zjedzoną. Widzi mnożącą się liczbę dziwnych upiorów, prowadzonych przez mężczyznę z cmentarza, zbliżających się do domu. Przybywa mężczyzna o imieniu Ben, zabezpiecza dom, wchodząc na pokład przez okna i drzwi, i odpędza ghule za pomocą karabinu dźwigniowego, który znajduje w szafie i ogniem, którego ghule się boją.

Barbra, w stanie katatonii z szoku, jest zaskoczona, gdy Harry Cooper i Tom wychodzą z piwnicy. Harry ukrywa się tam wraz ze swoją żoną Helen i ich młodą córką Karen po tym, jak grupa tych samych potworów przewróciła ich samochód i ugryzła Karen, pozostawiając ją poważnie chorą. Tom przybył ze swoją dziewczyną Judy po wysłuchaniu programu alarmowego o serii brutalnych zabójstw. Tom pomaga Benowi w zabezpieczeniu domu na farmie, podczas gdy Harry gniewnie protestuje, że jest niebezpiecznie, po czym wraca do piwnicy, która według niego jest bezpieczniejsza. Ghule wciąż oblegają dom w coraz większej liczbie.

Noc żywych trupów (cały film)

Uchodźcy słuchają doniesień radiowych i telewizyjnych o fali masowych morderstw popełnianych na wschodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych przez armię kanibalistycznych, ożywiających się zwłok i bandy uzbrojonych mężczyzn patrolujących okolicę w celu zabicia upiorów. Potwierdzają, że ghule można powstrzymać kulą lub ciężkim ciosem w głowę lub przez spalenie, jak odkrył Ben, oraz że różne centra ratunkowe oferują schronienie i bezpieczeństwo. Naukowcy snują teorię, że reanimacje następują z powodu promieniowania z sondy kosmicznej, która eksplodowała w atmosferze Ziemi w drodze powrotnej z Wenus .

Ben obmyśla plan zdobycia środków medycznych dla Karen i przetransportowania grupy do centrum ratunkowego poprzez zatankowanie jego ciężarówki. Ben, Tom i Judy jadą do pobliskiej dystrybutora, odstraszając ghule pochodniami i koktajlami Mołotowa . Jednak gaz z pompy rozlewa się i powoduje, że ciężarówka zapala się i eksploduje, zabijając Toma i Judy. Ben sam biegnie z powrotem do domu i musi wyważyć drzwi, kiedy Harry nie wpuszcza go z powrotem. Ben bije Harry'ego za jego tchórzostwo. Podczas gdy ghule ucztują na szczątkach Toma i Judy, pozostali przy życiu próbują znaleźć wyjście. Jednak ghule przebijają się przez barykady. W następującym chaosie Harry zostaje zastrzelony przez Bena, Karen umiera z powodu odniesionych ran, ożywia się, zaczyna zjadać szczątki ojca i dźga Helenę kielnią murarską . Barbra dochodzi do siebie po katatonii i próbuje pomóc Benowi utrzymać ghule z daleka, ale zostaje odciągnięta przez ożywionego Johnny'ego i inne ghule.

Gdy horda wdziera się do domu, Ben szuka schronienia w piwnicy, gdzie strzela do ożywiających się zwłok Harry'ego i Helen. Następnego ranka przybywa uzbrojona grupa i zaczyna zabijać pozostałe ghule w okolicy. Obudzony przez ich strzały i syreny, Ben wyłania się z piwnicy, ale zostaje zastrzelony, gdy pomylą go z ghulem. Jego ciało zostaje wrzucone na ognisko i spalone wraz z resztą ghuli.

Rzucać

Ben, grany przez Duane Jones
  • Duane Jones jako Ben. Nieznany aktor teatralny Jonesa jako Ben został opisany w recenzji z 1969 roku jako „stosunkowo spokojny i zaradny Afroamerykanin”; był wybitnym dżentelmenem i byłym profesorem uniwersyteckim w prawdziwym życiu. Obsadzenie Jonesa było potencjalnie kontrowersyjne w 1968 roku, kiedy to czarnoskóry mężczyzna rzadko był obsadzony jako bohater amerykańskiego filmu składającego się głównie z białych aktorów, ale Romero powiedział, że Jones po prostu spisał się najlepiej w swoim przesłuchaniu. Po Nocy żywych trupów pojawił się w innych filmach , w tym w Ganja i Hess (1973) i Beat Street (1984) i kontynuował pracę jako aktor teatralny i reżyser aż do śmierci w 1988 roku. Pomimo innych ról filmowych, Jones martwił się, że ludzie rozpoznają go tylko jako Bena.
  • Judith O'Dea jako Barbra. 23-letnia aktorka reklamowa i teatralna, O'Dea pracowała wcześniej dla Hardmana i Eastmana w Pittsburghu . O'Dea była w Hollywood, szukając wejścia do branży filmowej, kiedy brała udział w przesłuchaniu. Zauważyła w wywiadzie, że w rolach głównych w filmie było pozytywne doświadczenie dla niej, choć przyznał, horrory przerażała ją, szczególnie Vincent Price „s House of Wax (1953). Oprócz aktorstwa, O'Dea wykonywała własne akrobacje, które, jak żartobliwie twierdziła, oznaczały „dużo biegania”. Oceniając Noc żywych trupów skomentowała: „Szczerze nie miałam pojęcia, że ​​będzie to miało tak trwały wpływ na naszą kulturę”. Była tak zaskoczona rozgłos przyniósł jej film. „Ludzie traktują cię inaczej [jestem] ho-hum Judy O'Dea dopóki nie zrozumieją [jestem] Barbara z Nocy żywych trupów wszystkich a. nagle [ja] nie jestem już taki brzęczący!”
  • Karl Hardman jako Harry Cooper. Jeden z producentów filmu (obok Streinera), Hardman, zapewnił także głos prezentera słyszanego w radiu w samochodzie Johnny'ego.
  • Marilyn Eastman jako Helen Cooper. Eastman zagrał także ghula jedzącego owada.
  • Keith Wayne jako Tom
  • Judith Ridley jako Judy. Ridley zagrał później główną rolę w drugim filmie Romero There's Always Vanilla (1971).
  • Kyra Schon jako Karen Cooper. Córka Hardmana w prawdziwym życiu, 11-letnia córka Schon, również przedstawiła zmasakrowane zwłoki na piętrze domu, które Ben zabiera.
  • Charles Craig jako prezenter telewizyjny / ghul
  • Bill Hinzman jako ghul napotkany przez Barbrę i Johnny'ego na cmentarzu. Wcielił się w tę rolę w nowych scenach nakręconych do 30. rocznicowej edycji filmu.
  • George Kosana jako szeryf McClelland. Kosana pełnił również funkcję kierownika produkcji filmu .
  • Russell Streiner (niewymieniony w czołówce) jako Johnny. Streiner później służył jako producent remake'u filmu z 1990 roku , w którym występuje również epizodycznie jako szeryf McClelland.
  • Bill „Chilly Billy” Cardille , reporter informacyjny kanału 11 WIIC-TV, jako on sam. Cardille był dobrze znany w Pittsburghu jako prezenter telewizyjny, który w późnych sobotnich wieczorach w latach 60. i 70. prowadził serię antologii horrorów, Chiller Theatre . Cardille pojawił się później jako reporter wiadomości telewizyjnych w remake'u z 1990 roku.

Produkcja

Rozwój i preprodukcja

Romero rozpoczął karierę w przemyśle filmowym podczas studiów na Carnegie Mellon University w Pittsburghu . W latach 60. wyreżyserował i wyprodukował reklamy telewizyjne i filmy przemysłowe dla The Latent Image, firmy, którą założył wraz z przyjaciółmi Johnem Russo i Russellem Streinerem . Trio znudziło się tworzeniem reklam i chciało w tym okresie nakręcić horror. Chcieli wykorzystać „pragnienie dziwaczności” przemysłu filmowego, jak twierdzi Romero. On i Streiner skontaktowali się z Karlem Hardmanem i Marilyn Eastman, odpowiednio prezesem i wiceprezesem firmy Hardman Associates, Inc. zajmującej się produkcją filmów przemysłowych z siedzibą w Pittsburghu. Przedstawili swój pomysł na horror, który wówczas nie miał tytułu. Powstała firma produkcyjna wymyślona przez Romero o nazwie Image Ten, w skład której weszli Romero, Russo, Streiner, Hardman i Eastman. Początkowy budżet wynosił 6000 dolarów z 10 członkami firmy produkcyjnej, inwestując po 600 dolarów na udział w zyskach. Kolejnych dziesięciu inwestorów znaleziono, gdy okazało się, że potrzebne są kolejne 6000 USD, ale wkrótce okazało się, że jest to niewystarczające. Image Ten ostatecznie zebrał około 114 000 $ na budżet (obecnie 848 000 $).

Pismo

Wokół domu roją się ghule, szukające żywego ludzkiego ciała .

Napisany wspólnie jako komedia grozy przez Johna Russo i George'a A. Romero pod tytułem Monster Flick , wczesny szkic scenariusza dotyczył wyczynów dorastających kosmitów, którzy odwiedzają Ziemię i zaprzyjaźniają się z ludzkimi nastolatkami. Druga wersja scenariusza przedstawiała młodego mężczyznę, który ucieka z domu i odkrywa gnijące ludzkie zwłoki, których kosmici używają do jedzenia rozrzucone po łące. Russo wpadł na pomysł, że będą tylko niedawno zmarłymi, ponieważ nie stać ich było na wyciąganie dawno zmarłych ludzi z grobów. Wpadł również na pomysł, że będą „mięsożercami”. Ostateczny projekt, napisany głównie przez Russo w ciągu trzech dni w 1967 roku, skupiał się na ożywionych ludzkich zwłokach – Romero nazywa je upiorami – które konsumują ciała żywych. W 1997 roku wywiadzie dla BBC „s Zakazane weekend , Romero wyjaśnił, że skrypt opracowany w trzyczęściowym opowiadania. Część pierwsza stała się Noc żywych trupów . Sequele Dawn of the Dead (1978) i Day of the Dead (1985) zostały zaadaptowane z dwóch pozostałych części.

Romero czerpał inspirację z Richard Matheson „s I Am Legend (1954), A powieści grozy około zarazy , która pustoszy futurystycznym Los Angeles. Zakażeni w I Am Legend stają się stworzeniami podobnymi do wampirów i żerują na niezainfekowanych. Omawiając tworzenie Nocy żywych trupów , Romero zauważył: „Napisałem opowiadanie, które w zasadzie wyrwałem z powieści Richarda Mathesona „ Jestem legendą ”. Romero wyjaśnił dalej:

Myślałem, że w I Am Legend chodzi o rewolucję. Powiedziałem, że jeśli zamierzasz zrobić coś z rewolucją, powinieneś zacząć od początku. Mam na myśli, że Richard zaczyna swoją książkę od jednego człowieka, który został; każdy na świecie stał się wampirem. Powiedziałem, że musimy zacząć od początku i trochę to ulepszyć. Nie mogłam używać wampirów, ponieważ on to robił, więc chciałam czegoś, co byłoby wstrząsającą ziemią zmianą. Coś, co było na zawsze, coś, co naprawdę było w tym centrum. Powiedziałem, a co jeśli umarli przestaną pozostać martwymi? ... A historie opowiadają o tym, jak ludzie reagują lub nie reagują na to. To naprawdę wszystko, co [zombi] kiedykolwiek mi reprezentowały. W książce Richarda, w oryginale Jestem legendą , myślałem, że o tym jest ta książka. Następuje globalna zmiana i jeden facet trzyma się, mówiąc, zaczekaj chwilę, wciąż jestem człowiekiem. On się myli. Zacząć robić. Dołącz do nich. Będziesz żyć wiecznie! W pewnym sensie się myli, ale z drugiej strony trzeba go szanować za zajmowanie tego stanowiska.

Oficjalne filmowe adaptacje powieści Mathesona pojawiły się w 1964 roku jako Ostatni człowiek na Ziemi , w 1971 jako Człowiek Omega , a w 2007 roku ukazał się I Am Legend . Matheson nie był zachwycony interpretacją Romero, czując, że „To był… rodzaj cornballa”, chociaż później powiedział: „George Romero jest jednak miłym facetem. Nie żywię do niego animozji”.

Russo i Romero zmienili scenariusz podczas kręcenia filmu. Karl Hardman przypisał zmiany głównemu aktorowi Duane Jonesowi:

Scenariusz został napisany z postacią Bena jako raczej prostego kierowcy ciężarówki. Jego dialog był dialogiem niższej klasy / osoby niewykształconej. Duane Jones był bardzo dobrze wykształconym człowiekiem [i on] po prostu odmówił wykonania tej roli, jak to zostało napisane. Jak sobie przypominam, wierzę, że sam Duane ulepszył swój dialog, aby odzwierciedlić, jak uważał, że postać powinna się prezentować.

Eastman zmodyfikował sceny piwniczne przedstawiające dialog między Helen i Harrym Cooperem. Według głównej aktorki Judith O'Dea większość dialogów była improwizowana. Powiedziała ankieterowi: „Nie wiem, czy istniał rzeczywiście działający scenariusz! Przeanalizowaliśmy, co w zasadzie trzeba było zrobić, a potem zrobiliśmy to tak, jak każdy z nas uważał, że powinno być zrobione”. Jeden przykład podany przez O'Dea dotyczy sceny, w której Barbra opowiada Benowi o śmierci Johnny'ego:

Sekwencja, w której Ben rozbija stół, żeby zablokować wejście, a ja siedzę na kanapie i zaczynam opowiadać mu historię o tym, co stało się [z Johnnym], to wszystko jest wymyślone. To właśnie chcemy przekazać... opowiedzieć historię o mnie i Johnnym w samochodzie io mnie, że jesteśmy atakowani. To było to... wszystko improv. Nakręciliśmy to raz. Istniała obawa, że ​​nie uzyskaliśmy odpowiedniego dźwięku, ale na szczęście udało im się go wykorzystać.

Chociaż film jest uważany za jedną z platform startowych dla współczesnego filmu o zombie, sam scenariusz nigdy nie używa tego słowa. W rzeczywistości Romero przyznał później, że czuł, że antagoniści filmu byli na tyle różni od haitańskich zombie, że byli „czymś zupełnie nowym”, a Romero aktywnie unikał jakichkolwiek podobieństw między tymi dwoma stworzeniami, chociaż zauważa, że ​​mógł być przez nie subtelnie zainspirowany.

Główna rola została pierwotnie napisana dla kogoś pochodzenia kaukaskiego , ale po obsadzeniu afroamerykańskiego aktora Duane'a Jonesa Romero celowo nie zmienił scenariusza, aby to odzwierciedlić. Zapytany w 2013 roku, czy zainspirował się zabójstwem Martina Luthera Kinga Jr. w tym samym roku, Romero odpowiedział przecząco, zauważając, że słyszał o strzelaninie tylko wtedy, gdy był w drodze, aby znaleźć dystrybucję gotowego filmu.

Filmowanie

Główna fotografia

Cmentarz Evans City w 2007 r.
Kaplica Cmentarna w 2009 r.
Nagrobek, którego bohaterka Barbra ( Judith O'Dea ) trzyma się w początkowej scenie filmu. (Zdjęcie zrobione w 2017 roku)

Mały budżet dyktował dużą część procesu produkcyjnego. Według Hardmana: „Wiedzieliśmy, że nie możemy zebrać wystarczającej ilości pieniędzy, aby nakręcić film na równi z klasycznymi horrorami, z którymi wszyscy dorastaliśmy. Najlepsze, co mogliśmy zrobić, to umieścić naszą obsadę w odległym miejscu i następnie przynieś im horror, który zostanie odwiedzony w tym miejscu ”. Sceny kręcono w pobliżu Evans City w Pensylwanii, 30 mil (48 km) na północ od Pittsburgha w wiejskim hrabstwie Butler ; sekwencja otwierająca została nakręcona na cmentarzu Evans City przy Franklin Road, na południe od dzielnicy. Kaplica cmentarna była objęta nakazem rozbiórki; jednak Gary R. Steiner poprowadził udaną próbę zebrania 50 000 dolarów na odrestaurowanie budynku, a kaplica jest obecnie poddawana renowacji.

Sceny na zewnątrz, w pomieszczeniach (na dole) iw piwnicy zostały nakręcone w miejscu na północny wschód od Evans City, w pobliżu parku. Pokazywane na filmie drzwi do piwnicy (widok z zewnątrz) zostały wycięte w ścianie przez ekipę produkcyjną i prowadzą donikąd. Ponieważ ten dom był przeznaczony do rozbiórki, dozwolone było uszkodzenie podczas kręcenia filmu. Strona jest teraz farmą darni .

Rekwizyty i efekty specjalne były dość proste i ograniczone budżetem. Na przykład krwią był syrop czekoladowy Bosco polany na ciała członków obsady. Spożywane mięso składało się z pieczonej szynki i wnętrzności podarowanych przez jednego z aktorów, który był również właścicielem sieci sklepów mięsnych. Kostiumy składały się z odzieży używanej od członków obsady i Dobrej Woli . Makijaż zombie zmieniał się w czasie filmu. Początkowo makijaż ograniczał się do białej skóry z podbitymi oczami; ale w miarę postępu filmowania wosk pogrzebowy był używany do symulowania ran i rozkładającego się ciała. Ponieważ filmowanie nie było liniowe, twarze srokatych pojawiają się sporadycznie. Eastman nadzorował efekty specjalne, garderobę i makijaż. Zdjęcia kręcono między lipcem 1967 a styczniem 1968 pod roboczym tytułem Noc Anubisa, a później Noc Mięsożerców . Niewielki budżet sprawił, że Romero kręcił na czarno-białym filmie 35 mm . Ukończony film ostatecznie skorzystał z tej decyzji, ponieważ historyk filmu Joseph Maddrey opisuje czarno-białe filmowanie jako „w stylu partyzanckim ”, przypominając „niezachwiany autorytet kroniki wojennej ”. Maddrey dodaje, że „wydaje się tak samo jak film dokumentalny o utracie stabilności społecznej, jak film o wyzysku ”.

Kierowniczy

Noc żywych trupów był pierwszym pełnometrażowym filmem wyreżyserowanym przez George'a A. Romero. Jego początkowe prace obejmowały kręcenie filmów krótkometrażowych dla serialu dla dzieci Mister Rogers' Neighborhood emitowanego przez publiczną stację telewizyjną Pittsburgh WQED . Decyzja Romero, by wyreżyserować Noc żywych trupów, zapoczątkowała jego karierę reżysera horrorów. Przejął ster w kontynuacjach, a także w Sezonie czarownicy (1972), Szalonych (1973), Martina (1978), Creepshow (1982) i The Dark Half (1993). Krytycy dostrzegli wpływ horrorów i filmów science-fiction z lat 50. w reżyserskim stylu Romero. Na przykład Stephen Paul Miller był świadkiem „ożywienia szoku z lat pięćdziesiątych… a dyskusja telewizyjna generała armii na temat operacji wojskowych w filmie przypomina często nieuniknione powołanie armii w horrorach z lat pięćdziesiątych”. Miller przyznaje, że „ Noc żywych trupów z większym upodobaniem szydzi z tych operacji wojskowych poprzez pompatyczną postawę generała” i niezdolność rządu do wywołania epidemii zombie lub ochrony obywateli. Romero opisuje nastrój, jaki chciał stworzyć: „Film rozpoczyna się sytuacją, która już rozpadła się do punktu małej nadziei i stopniowo zmierza w kierunku absolutnej rozpaczy i ostatecznej tragedii”. Według historyka filmu Carla Royera, Romero „stosuje oświetlenie światłocieniowe ( w stylu filmowym noir ), aby podkreślić koszmarne wyobcowanie ludzkości od samej siebie”.

Podczas gdy niektórzy krytycy odrzucili film Romero z powodu scen graficznych, scenarzysta RHW Dillard twierdził, że tabu „szczegółowe detale z otwartymi oczami” zwiększyły sukces filmu. Pyta: „Która dziewczyna w takim czy innym czasie nie chciała zabić swojej matki? A Karen w filmie daje szczególnie żywą okazję do popełnienia zakazanego czynu w zastępstwie”. Romero przedstawiał społeczne tabu jako kluczowe tematy, w szczególności kanibalizm . Chociaż kanibale zombie zostały zainspirowane I Am Legend Mathesona , historyk filmu Robin Wood postrzega mięsożerne sceny Nocy żywych trupów jako krytykę amerykańskiego kapitalizmu z końca lat 60. XX wieku. Wood twierdzi, że zombie reprezentują kapitalistów, a „kanibalizm reprezentuje ostateczną zaborczość, stąd logiczny koniec stosunków międzyludzkich w kapitalizmie”. Twierdzi, że ofiary zombie symbolizowały represje „ Innego ” w burżuazyjnym społeczeństwie amerykańskim, czyli działaczy ruchu praw obywatelskich , feministek , homoseksualistów i kontrkulturalistów w ogóle.

Postprodukcja

Członkowie Image Ten zajmowali się filmowaniem i postprodukcją , uczestnicząc w ładowaniu magazynów fotograficznych , gaffingu , konstruowaniu rekwizytów, nagrywaniu dźwięków i montażu. Fotosy z produkcji zostały nakręcone i wydrukowane przez Karla Hardmana , który stwierdził w wywiadzie, że „liczba członków obsady utworzyła w ciemni linię produkcyjną do wywoływania, mycia i suszenia odbitek podczas wykonywania naświetleń. ponad 1250 zdjęć w trakcie produkcji". Po zakończeniu postprodukcji Image Ten miał trudności ze znalezieniem dystrybutora, który chciałby pokazać film z nienaruszonymi makabrycznymi scenami. Columbia i American International Pictures odmówiły po tym, jak prośby o złagodzenie i ponowne nakręcenie ostatniej sceny zostały odrzucone przez producentów. Romero przyznał, że „nikt z nas nie chciał tego robić. Nie wyobrażaliśmy sobie szczęśliwego zakończenia… Każdy chciał [red] hollywoodzkiego zakończenia, ale trzymaliśmy się broni”. Organizacja Walter Reade z siedzibą na Manhattanie zgodziła się pokazać film bez cenzury, ale zmieniła tytuł z Noc mięczaków na Noc żywych trupów, ponieważ film został już wyprodukowany pod podobnym tytułem . Podczas zmiany tytułu notatka o prawach autorskich została przypadkowo usunięta z wczesnych wydań filmu.

Muzyka tytułowa z samochodem na drodze została wykorzystana w odcinku serialu telewizyjnego Ben Casey z 1961 roku zatytułowanym „Pamiętam drzewo cytrynowe”, a także w odcinku Nagiego miasta zatytułowanym „Bullets Cost Too Much”. Większość muzyki w filmie były wcześniej wykorzystywane na ścieżce dźwiękowej do science-fiction B-Movie nastolatkami z kosmosu (1959), a także liczby sztuk stosowanych w klasycznej Steve McQueen zachodniej serii Wanted Dead or Alive ( 1958-61). Niesamowity utwór muzyczny podczas napiętej sceny w filmie, w której Ben znajduje karabin w szafie w domu na farmie, podczas gdy w tle rozbrzmiewają raporty radiowe o chaosie, można usłyszeć w dłuższej i bardziej kompletnej formie podczas napisów początkowych i na początku The Devil's Messenger (1961) z udziałem Lona Chaneya Jr. Kolejny utwór, towarzyszący ucieczce Barbry z cmentarnego zombie, został zaczerpnięty z muzyki do The Hideous Sun Demon (1959). Według WRS: „Wybraliśmy wybór muzyki do każdej z różnych scen, a następnie George dokonał ostatecznej selekcji. Następnie wzięliśmy te selekcje i zwiększyliśmy je elektronicznie”. Wybory technika dźwiękowego R. Lococo sprawdziły się, ponieważ historyk filmu Sumiko Higashi uważa, że ​​muzyka „oznacza charakter wydarzeń, które czekają”.

Ścieżka dźwiękowa

Noc żywych trupów: oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu
Muzyka filmowa autorstwa
różni artyści
Wydany 1982 ( 1982 )
Gatunek muzyczny Ścieżka dźwiękowa
Etykieta Varèse Sarabande
Producent Szkot W. Holton
Kompilator Szkot Holton

Album ze ścieżką dźwiękową z muzyką i dialog repliki od filmu został opracowany i wydany na LP przez Varese Sarabande w roku 1982. W 2008 roku grupa 400 nagrywania Lonely miejsca wydany album Dzisiejszy wieczór i noc żywych trupów „, album instrumentalny składający się w całości z ambientu i efekty dźwiękowe pobrane z klasyka horroru Romero z 1968 roku”.

Strona pierwsza
Nie. Tytuł Pisarze Długość
1. „Podjazd na Cmentarz (Temat Główny)” Spencer Moore 02:19
2. „Na grobie/locie/schronieniu” William Loose / Loose — Seely/ W. Loose 03:42
3. „Dom wiejski/pierwsze podejście” Geordie Hormel 01:16
4. „Ghoulash (upadek JR)” Ib Glindemann 03:30
5. „Wsiadanie na pokład” G. Hormel /Luźny—Seely/ Glindemann 03:00
6. „Pierwszy raport radiowy/pochodnia na werandzie” Phil Green /G. Hormel 02:27
7. „Boarding Up 2/Discovery: Gun 'n Ammo” G. Hormel 02:07
8. "Czyścić dom" S. Moore 01:36
Strona druga
Nie. Tytuł Pisarze Długość
9. „Pierwsze Natarcie” Ib Glindemann 02:43
10. „Discovery of TV/Preparing to Escape/Tom & Judy” (wszystkie próbki utworu skomponował Geordie Hormel) G. Hormel/J. Meakin/J. Meakin 04:20
11. „Próba ucieczki” G. Hormel 01:29
12. „Truck on Fire/Ben Attacks Harry/Leg of Leg*” (*elektroniczne efekty dźwiękowe autorstwa Karla Hardmana ) G. Hormel 03:41
13. „Beat 'Em or Burn 'Em/Final Advance” ( Final Advance skomponowali Harry Bluestone i Emil Cadkin ) G. Hormel 02:50
14. „Śmierć Helen*/Świt/Posse in the Fields/Ben Awakes” (*elektroniczne efekty dźwiękowe Karla Hardmana) S. Moore 03:05
15. „OK Vince / Stos pogrzebowy (tytuł końcowy)” S. Moore 01:10

Uwolnienie

Premierowe kontrowersje

Noc żywych trupów miała premierę 1 października 1968 roku w teatrze Fulton w Pittsburghu. W całym kraju był pokazywany jako sobotni popołudniowy poranek – co było wówczas typowe dla horrorów – i przyciągnął publiczność składającą się z nastolatków i nastolatków . System oceny filmów MPAA obowiązywał dopiero w następnym miesiącu, więc nawet małe dzieci mogły kupić bilety. Roger Ebert z Chicago Sun-Times zbeształ właścicieli kin i rodziców, którzy pozwolili dzieciom na dostęp do filmu z tak mocną treścią jak na horror, na który nie byli całkowicie przygotowani: „Nie sądzę, żeby młodsze dzieci naprawdę wiedziały, co ich uderzyło”. powiedział. „Oczywiście, byli przyzwyczajeni do chodzenia do kina i widzieli wcześniej kilka horrorów, jasne, ale to było coś innego”. Według Eberta film od razu wpłynął na publiczność:

Dzieci na widowni były oszołomione. Zapadła prawie całkowita cisza. Film przestał być cudownie przerażający w połowie i stał się niespodziewanie przerażający. Po drugiej stronie przejścia była mała dziewczynka, może miała dziewięć lat, która siedziała bardzo nieruchomo na swoim miejscu i płakała… Trudno sobie przypomnieć, jaki wpływ mógł na ciebie ten film, gdy miałeś sześć czy siedem lat . Ale postaraj się pamiętać. W tym wieku dzieci poważnie traktują wydarzenia na ekranie i zaciekle identyfikują się z bohaterem. Kiedy bohater ginie, nie jest to nieszczęśliwe zakończenie, ale tragiczne: nikt nie wyszedł żywy. To już koniec, to wszystko.

Odpowiedź z Variety po pierwszym wydaniu odzwierciedla oburzenie wywołane przez film Romero: „Dopóki Sąd Najwyższy nie ustali jasnych wytycznych dotyczących pornografii przemocy, Noc żywych trupów będzie dobrze służyć jako zewnętrzna granica definicji przez przykład. W [ a] zaledwie 90 minut tego horroru (zamierzona gra słów) rzuca poważne zarzuty na uczciwość i odpowiedzialność społeczną jego twórców z Pittsburgha, dystrybutora Waltera Reade, całego przemysłu filmowego i [wystawców], którzy rezerwują [obraz], jako budząc wątpliwości co do przyszłości regionalnego ruchu filmowego i zdrowia moralnego kinomanów, którzy z radością wybierają tę nieprzerwaną orgię sadyzmu…”

Jeden z komentatorów twierdzi, że film nie przyciągnął uwagi krytyków, „poza sprowokowaniem kłótni o cenzurowanie jego makabrycznych scen”.

Krytyczny odbiór

Pomimo kontrowersji, pięć lat po premierze Take One Paul McCullough zauważył, że Noc żywych trupów to „najbardziej dochodowy horror w historii… wyprodukowany poza murami dużego studia”. Film zarobił od 12 do 15 milionów dolarów w kasie amerykańskiej po dekadzie. Została przetłumaczona na ponad 25 języków i wydana w Europie, Kanadzie i Australii. Noc żywych trupów zarobił 30 milionów dolarów na całym świecie, a Wall Street Journal poinformował, że był to najbardziej dochodowy film w Europie w 1969 roku.

Pięćdziesiąt lat po premierze film cieszy się opinią klasyka i wciąż zbiera pozytywne recenzje, przez wielu uznawany za jeden z najlepszych filmów 1968 roku. W 2008 roku film znalazł się na 397 miejscu magazynu Empire na liście 500 największych Filmy wszech czasów . The New York Times również umieścił film na swojej liście 1000 najlepszych filmów w historii . W styczniu 2010 roku Total Film umieścił film na swojej liście 100 najlepszych filmów wszechczasów . Rolling Stone nazwał Noc żywych trupów jednym ze 100 filmów Maverick w ciągu ostatnich 100 lat . Reader's Digest uznał, że jest to 12. najbardziej przerażający film wszechczasów.

Witryna agregująca recenzje Rotten Tomatoes daje Noc żywych trupów ocenę 96% aprobaty na podstawie 74 recenzji, ze średnią oceną 8,8/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Debiut George'a A. Romero ustanowił szablon dla filmu o zombie i zawiera ciasny montaż, realistyczną gore i przebiegły polityczny nurt”.

Noc żywych trupów została nagrodzona dwoma wybitnymi wyróżnieniami kilkadziesiąt lat po swoim debiucie. Library of Congress dodania filmu do National Film Registry w 1999 roku z innych filmów za „kulturowo, historycznie albo estetycznie znaczące”. W 2001 roku film znalazł się na 93. miejscu amerykańskiego Instytutu Filmowego na liście AFI 100 Years...100 Thrills , czyli liście najbardziej emocjonujących amerykańskich filmów. Zombie na zdjęciu były również kandydatami do AFI 100 Years ... 100 Heroes & Villains , w kategorii złoczyńców, ale nie znalazły się na oficjalnej liście. Chicago Film Critics Association nazwał ją 5th filmu scariest historii. Film nr 9 w rankingu również na Bravo „s The Moments 100 najstraszniejszy film .

Niektórym recenzentom nie podobały się krwawe efekty specjalne filmu. Variety określiło Noc żywych trupów jako „niespokojną orgię sadyzmu” i zakwestionowało „uczciwość i odpowiedzialność społeczną jej twórców z Pittsburgha”. Krytyk New York Times , Vincent Canby, określił film jako „film śmieciowy”, a także „oszczędny, uporządkowany, ale naprawdę głupi”.

Niektórzy recenzenci uznali film za przełomowy. Pauline Kael nazwała ten film „jednym z najbardziej przerażających filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono – a kiedy wychodzisz z kina, możesz żałować, że nie zapomnisz o całym okropnym doświadczeniu… Ziarnista, banalna powaga filmu na to działa – nadaje mu surową realizm". Film Dzienne krytyk powiedział: „Jest to perła obraz grozy, który wykazuje wszystkie budżetowej na podkładzie ”. Podczas gdy Roger Ebert skrytykował pokaz przedpołudniowy, przyznał, że „podziwia sam film”. Krytyk Rex Reed napisał: „Jeśli chcesz zobaczyć, co zamienia film klasy B w klasykę… nie przegap Nocy żywych trupów . To nie do pomyślenia, aby ktoś poważnie zainteresowany horrorami go nie oglądał”.

Status praw autorskich i media domowe

Noc żywych trupów weszła do domeny publicznej w Stanach Zjednoczonych, ponieważ pierwotny dystrybutor teatralny, organizacja Walter Reade, nie umieścił informacji o prawach autorskich na odbitkach, a w tamtym czasie amerykańskie prawo autorskie stanowiło, że publiczne rozpowszechnianie wymaga informacji o prawach autorskich do zachowania praw autorskich. Image Ten umieścił taką informację na ramkach tytułowych filmu pod oryginalnym tytułem Night of the Flesh Eaters , ale dystrybutor błędnie usunął oświadczenie, gdy zmienił tytuł.

Ponieważ Noc żywych trupów nie była chroniona prawami autorskimi, doczekała się wielu domowych nagrań wideo na VHS , DVD i Blu-ray . Od 2019 r. Amazon.com wymienia wydania Night of the Living Dead w liczbie 13 na VHS, 130 na DVD, 12 na Blu-ray , 1 na Blu-ray 3D i 56 na Amazon Video . Oryginalny film można obejrzeć lub pobrać bezpłatnie na różnych stronach internetowych, takich jak Internet Archive i YouTube . Według stanu na sierpień 2021 r. jest to drugi najczęściej pobierany film w Internet Archive, z ponad 3,3 milionami pobrań.

Film został wydany na VHS w 1993 roku przez Tempe Video. W 1998 roku, poprawiona wersja filmu Russo, Noc żywych trupów: 30th Anniversary Edition , została wydana na VHS i DVD przez Anchor Bay Entertainment . W 2002 roku Elite Entertainment wydało specjalną edycję DVD z oryginalnym cięciem. Dimension Extreme wydała odrestaurowany wydruk filmu na DVD. 3 października 2017 r. Mill Creek Entertainment wydało standardową wersję 1080p filmu na Blu-ray w Stanach Zjednoczonych, jednak było to przeniesienie istniejącego wydruku, a nie przywrócenie. Ta wersja nie była również autoryzowana ani licencjonowana przez Image Ten. Następnie pojawił się Blu-ray w rozdzielczości 4K, wydany przez The Criterion Collection 13 lutego 2018 r., pochodzący z odbitki będącej własnością Museum of Modern Art i nabytej przez Janus Films . Ta wersja zawiera również wersję roboczą filmu pod tytułem Noc Anubisa , a także różne materiały bonusowe.

niemiecki zakaz

W lutym 2020 r. Netflix ujawnił, że usunął Noc żywych trupów ze swojej usługi przesyłania strumieniowego w Niemczech po wniosku prawnym w 2017 r., Ponieważ „wersja filmu jest zakazana w tym kraju”.

Rewizje

Pierwsze wersje Nocy żywych trupów dotyczyły koloryzacji przez dystrybutorów domowych materiałów wideo. Hal Roach Studios wydało w 1986 roku kolorową wersję, w której pojawiły się ghule o jasnozielonej skórze. Kolejna kolorowa wersja pojawiła się w 1997 roku od Anchor Bay Entertainment z szaroskórymi zombie. W 2004 roku Legend Films wyprodukowało nową kolorową wersję, która została wydana na DVD przez 20th Century Fox Home Entertainment . Krytyk technologii Gary W. Tooze napisał, że „Koloryzacja jest cholernie imponująca”, ale zauważył, że użyty druk nie był tak ostry, jak w innych wydaniach filmu. W 2009 roku firma Legend Films koprodukowała kolorową wersję 3D filmu z firmą PassmoreLab , która konwertuje filmy 2D na format 3D. Film został wprowadzony do kin 14 października 2010 roku. Według Barry'ego Sandrewa, założyciela Legend Films, Noc żywych trupów to pierwszy film akcji 2D, który został przekonwertowany na 3D w całości na żywo.

W 1999 roku współautor John A. Russo wydał zmodyfikowaną wersję o nazwie Night of the Living Dead: 30th Anniversary Edition . Nakręcił dodatkowe sceny i nagrał poprawioną ścieżkę dźwiękową skomponowaną przez Scotta Vladimira Licinę. W wywiadzie dla magazynu Fangoria Russo wyjaśnił, że chce „nadać filmowi bardziej nowoczesne tempo”. Russo swobodnie korzystał z oryginalnego scenariusza. Dodatki nie są ani wyraźnie zidentyfikowane, ani nawet wymienione. Entertainment Weekly poinformował, że „bez złej krwi” między Russo i Romero. Magazyn zacytował Romero mówiącego: „Nie chciałem dotykać Nocy żywych trupów ”. Krytycy nie lubili poprawionego filmu, zwłaszcza Harry Knowles z Ain't It Cool News , który obiecał na stałe zabronić dostępu do swojej publikacji każdemu, kto zaoferował pozytywną krytykę filmu.

Wspólny projekt animowany znany jako Night of the Living Dead: Reanimated był pokazywany na kilku festiwalach filmowych i został wydany na DVD 27 lipca 2010 roku przez Wild Eye Releasing. Ten projekt ma na celu „reanimację” filmu z 1968 roku poprzez zastąpienie celuloidowych obrazów Romero animacją wykonaną w wielu różnych stylach przez artystów z całego świata, nałożoną na oryginalny dźwięk z wersji Romero. Night of the Living Dead: Reanimated miał swoją premierę teatralną 10 października 2009 roku w Ramsey w stanie New Jersey na Zombie Encounter and Film Festival. Noc żywych trupów: Reanimacja była nominowana w kategorii Najlepsza produkcja niezależna (film, dokument lub film krótkometrażowy) do 8. dorocznej nagrody Rondo Hatton Classic Horror Awards, ale przegrała z American Scary , filmem dokumentalnym prezentowanym przez gospodarzy horrorów telewizyjnych .

Począwszy od 2015 roku, a obecnie pracuje z oryginalnych kamer negatywów i elementów toru audio, Â 4K cyfrowy odbudowa od Night of the Living Dead została podjęta przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej ( MoMA ) i Fundacji Filmowej . W pełni odrestaurowana wersja została pokazana w MoMA w listopadzie 2016 w ramach To Save and Project: 14. Międzynarodowy Festiwal Konserwacji Filmów MoMA . Ta sama renowacja została wydana na Blu-ray przez The Criterion Collection 13 lutego 2018 r.

Powiązane prace

Filmy o zmarłych Romero

Noc żywych trupów to pierwszy z sześciu filmów o żywych trupach wyreżyserowanych przez George'a Romero. Po filmie z 1968 r. Romero wydał Dawn of the Dead , Day of the Dead , Land of the Dead , Diary of the Dead i Survival of the Dead . Każdy film śledzi ewolucję epidemii żywych trupów w Stanach Zjednoczonych i desperackie próby radzenia sobie z nią przez ludzkość. Podobnie jak w Nocy żywych trupów , Romero wzbogacił inne filmy z serii krytykami charakterystycznymi dla okresów, w których zostały wydane.

Seria Powrót żywych trupów

W tym samym roku, w którym miała swoją premierę Dzień żywych trupów, współscenarzysta Noc żywych trupów John Russo wydał film zatytułowany Powrót żywych trupów, który oferuje alternatywną kontynuację oryginalnego filmu niż Dawn of the Dead . Film Russo zrodził cztery sequele . Powrót żywych trupów wywołał batalię prawną z Romero, który wierzył, że Russo reklamował swój film w bezpośredniej konkurencji z Day of the Dead jako kontynuacją oryginalnego filmu. W sprawie Dawn Associates przeciwko Links Romero oskarżył Russo o „zawłaszczenie części tytułu wcześniejszej pracy”, plagiatując slogan reklamowy Dawn of the Dead („Kiedy nie ma już miejsca w piekle… umarli będą chodzić po ziemi”) i kopiować fotosy z oryginalnego filmu z 1968 roku. Romero ostatecznie otrzymał zakaz zbliżania się, który zmusił Russo do zaprzestania kampanii reklamowej. Russo mógł jednak zachować swój tytuł.

Powstanie żywych trupów

George Cameron Romero, syn reżysera George'a A. Romero, opracował Rise of the Living Dead , preludium do klasyka jego ojca pod roboczym tytułem Origins . Film śledzi sześcioletni okres poprzedzający historię opowiedzianą przez jego ojca. Scenariusz George'a Camerona Romero ma być hołdem złożonym pracy jego ojca, spojrzeniem na polityczne zawirowania od połowy do końca lat sześćdziesiątych i fragmentem książki do oryginalnej historii jego ojca. Pomimo zebrania funduszy na film na Indiegogo w 2014 roku, film nie wszedł jeszcze do produkcji od 2021 roku. W kwietniu 2021 magazyn Heavy Metal rozpoczął publikację powieści graficznej adaptacji opowieści zatytułowanej The Rise from Romero ze scenariuszem i grafikami Diego Japur.

Remake i inne pokrewne filmy

Pierwszy remake , debiutujący w 1990 roku, wyreżyserował artysta efektów specjalnych Tom Savini . Opierał się na oryginalnym scenariuszu, ale zawierał więcej krwi i poprawioną fabułę, która przedstawiała Barbrę ( Patricia Tallman ) jako zdolną i aktywną bohaterkę. Tony Todd zagrał rolę Bena. Historyk filmu Barry Grant uznał nową Barbrę za poprawkę ze strony Romero. Sugeruje, że postać została wzmocniona, aby poprawić przedstawienie postaci kobiecych w oryginalnym filmie.

Drugi remake był w 3D i wydany we wrześniu 2006 roku pod tytułem Noc żywych trupów 3D , wyreżyserowany przez Jeffa Broadstreeta . W przeciwieństwie do filmu Saviniego, projekt Broadstreeta nie był powiązany z Romero. Po filmie Broadstreeta w 2012 roku pojawił się prequel, Noc żywych trupów 3D: Re-Animation .

15 września 2009 roku ogłoszono, że Simon West wyprodukował animowaną wersję 3D oryginalnego filmu, pierwotnie zatytułowaną Noc żywych trupów: Początek 3D, a później ponownie zatytułowaną Noc żywych trupów: Najciemniejszy świt . Film został napisany i wyreżyserowany przez Zebediah de Soto. W obsadzie głosowej znaleźli się Tony Todd jako Ben, Danielle Harris jako Barbra, Joseph Pilato jako Harry Cooper, Alona Tal jako Helen Cooper, Bill Moseley jako Johnny, Tom Sizemore jako szef McClellan oraz nowicjusze Erin Braswell jako Judy i Michael Diskint jako Tom.

Film Mimesis: Noc żywych trupów reżysera Douga Schulze z 2011 roku opowiada historię grupy fanów horroru, którzy angażują się w „prawdziwą” wersję filmu z 1968 roku.

Ze względu na status domeny publicznej kilku niezależnych producentów dokonało przeróbek.

  • Noc żywych trupów: Zmartwychwstanie (2012): Brytyjski reżyser James Plumb wyreżyserował ten remake osadzony w Walii.
  • Noc żywych trupów (2014): Shattered Images Films i Cullen Park Productions wydali remake z nowymi zwrotami akcji i postaciami, napisany i wyreżyserowany przez Chada Zuvera.
  • Rebirth (dawniej Night of the Living Dead: Rebirth ) (2021): zaktualizowana wersja klasycznego filmu Rising Pulse Productions została wydana w czerwcu 2021 roku i ujawnia aktualne problemy, które wpływają na współczesne społeczeństwo, takie jak bigoteria religijna, homofobia i wpływ Media społecznościowe.
  • Night of the Animated Dead (2021): Warner Bros. Home Entertainment ogłosiło w czerwcu 2021 roku, że jest w trakcie produkcji animowanej adaptacji. Wyreżyserowany przez Jasona Axinna ( To Your Last Death ) z głosami Dulé Hill (Ben), Katharine Isabelle (Barbara), Josha Duhamela (Harry Cooper), Jamesa Rody'a Rodrigueza (Tom), Katee Sackhoff (Judy), Willa Sasso ( Szeryf McClelland), Jimmi Simpson (Johnny) i Nancy Travis (Helen Cooper), został wydany za pośrednictwem wideo na żądanie 21 września 2021 r.
  • Night of the Living Dead: Genesis (TBD): Reżyser Matt Cloude początkowo ogłosił ten projekt w 2011 roku. Film przeszedł kilka zmian w kolejnych latach. Przywołuje kilku absolwentów pierwszej trylogii Romero, w tym O'Dea jako Barbra.
  • Noc żywych trupów II : W czerwcu 2021 reżyser Marcus Slabine potajemnie nakręcił kontynuację. W filmie występują Lori Cardille , Terry Alexander i Jarlath Conroy z Dnia Zmarłych .

W innych mediach

Za namową Billa Hinzmana (aktora, który zagrał zombie, który najpierw atakuje Barbrę na cmentarzu i zabija jej brata Johnny'ego na początku oryginalnego filmu), kompozytorzy Todd Goodman i Stephen Catanzarite skomponowali operę Noc żywych trupów na podstawie kinematografia. The Microscopic Opera Company wyprodukowała swoją światową premierę, która odbyła się w Kelly-Strayhorn Theatre w Pittsburghu w październiku 2013 roku. Opera została nagrodzona amerykańską nagrodą za kompozycję teatralną w 2014 roku.

Sztuka zatytułowana Noc żywych trupów na żywo! został opublikowany w 2017 roku i był wykonywany m.in. w Toronto , Leeds i Auckland .

Spuścizna

Żywa martwa Karen Cooper, pożerająca zwłoki swojego ojca

Romero zrewolucjonizował gatunek horrorów nocą żywych trupów ; według Almara Haflidasona z BBC film stanowił „nowy świt w tworzeniu horrorów”. Film skutecznie przedefiniował również użycie terminu „ zombie ”. Chociaż samo słowo „zombie” nigdy nie jest używane – słowo użyte w filmie to ghul – film Romero wprowadził motyw zombie jako ożywionych, żywiących się ciałem kanibali. Sam Romero początkowo nie uważał antagonistów w filmie za zombie, później powiedział: „Nigdy nie myślałem o moich chłopakach jako o zombie, kiedy robiłem pierwszy film… Dla mnie zombie to wciąż ci chłopcy z Karaibów, którzy robią praca mokra dla [Beli] Lugosiego ”. Film i jego następcy zrodził niezliczonych naśladowców w kinie, telewizji i grach wideo, którzy zapożyczyli elementy wymyślone przez Romero. Noc żywych trupów zapoczątkowała podgatunek filmu rozpryskowego . Jak wskazuje pewien historyk filmu, horror przed filmem Romero polegał głównie na gumowych maskach i kostiumach, tekturowych planach lub tajemniczych postaciach czających się w cieniu. Umieszczono je w miejscach odległych od obszarów wiejskich i podmiejskich Ameryki. Romero ujawnił siłę kryjącą się za eksploatacją i osadzeniem horroru w zwykłych, nietypowych miejscach i zaproponował szablon do nakręcenia „efektywnego i lukratywnego” filmu przy „małym budżecie”. Slasher filmów z 1970 i 80., takich jak John Carpenter 's Halloween (1978), Sean S. Cunningham ' s Friday the 13th (1980), a Wes Craven „s Koszmar z ulicy Wiązów (1984)„zawdzięczają wiele do oryginału Noc żywych trupów ”, według autora Barry'ego Keitha Granta .

Analiza krytyczna

Barbra i Ben po pierwszym spotkaniu

Od czasu premiery niektórzy krytycy i historycy filmu interpretowali Noc żywych trupów jako film wywrotowy, krytykujący amerykańskie społeczeństwo lat 60., międzynarodową politykę zimnej wojny i krajowy rasizm. Elliot Stein z The Village Voice postrzegał film jako żarliwą krytykę amerykańskiego zaangażowania w wojnę w Wietnamie , argumentując, że „nie rozgrywał się on w Transylwanii , ale w Pensylwanii – to była Ameryka Środkowa w stanie wojny, a rzeź zombie wydawała się groteskowym echem konflikt szalejący w Wietnamie”. Historyk filmu Sumiko Higashi zgadza się, twierdząc, że Noc żywych trupów to film o okropnościach epoki Wietnamu. Choć przyznaje, że „w Nocy żywych trupów nie ma Wietnamczyków , … stanowią oni nieobecną obecność, której znaczenie można zrozumieć, jeśli konstruuje się narrację”. Wskazuje na aspekty wojny w Wietnamie, które występują w filmie: ziarniste, czarno-białe kroniki filmowe , operacje wyszukiwania i niszczenia , helikoptery i graficzna rzeź. W filmie dokumentalnym z 2009 roku „ Koszmary w czerwieni, bieli i błękicie ” zombie w filmie porównano z „ cichą większością ” Stanów Zjednoczonych z końca lat sześćdziesiątych.

Podczas gdy George Romero zaprzeczył, jakoby brał pod uwagę rasę podczas obsadzenia Duane'a Jonesa, recenzent Mark Deming zauważa, że ​​„ponury los Duane'a Jonesa, jedynej bohaterskiej postaci i jedynego Afroamerykanina, dodał oddźwięk w zabójstwach Martina Luthera Kinga Jr. i Malcolma X świeże w umysłach większości Amerykanów”. Stein dodaje: „W tym pierwszym w historii wywrotowym horrorze zaradny czarny bohater przeżywa zombie tylko po to, by zostać zaskoczonym przez bandę wieśniaków”. Śmierć Bena, Barbry i drugoplanowej obsady dała widzom niewygodne, nihilistyczne spojrzenie, niezwykłe jak na gatunek.

Inne dominujące tematy obejmowały „wady tkwiące w mediach, lokalnych i federalnych agencjach rządowych oraz całym mechanizmie obrony cywilnej”. Historyk filmu Linda Badley wyjaśnia, że ​​film był tak przerażający, ponieważ potwory nie były stworzeniami z kosmosu lub jakiegoś egzotycznego środowiska: „To my”. Romero wyznał, że film został zaprojektowany tak, aby odzwierciedlać napięcia tamtych czasów: „To był 1968, stary. Każdy miał „wiadomość”. Gniew, nastawienie i wszystko, co jest, jest tylko dlatego, że to były lata sześćdziesiąte. Mieszkaliśmy na farmie , więc zawsze lubiliśmy rapować na temat implikacji i znaczenia, więc niektóre z nich wkradły się ”.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki