Nora Naranjo Morse - Nora Naranjo Morse
Nora Naranjo Morse | |
---|---|
Urodzić się | 1953 |
Narodowość | Amerykańska , Santa Clara Pueblo |
Alma Mater | BA, College of Santa Fe , doktor honoris causa, Skidmore College |
Kariera naukowa | |
Pola | Pochodzący z Ameryki Północnej artysta, garncarz i ceramik |
Wpływy | Róża Naranjo |
Strona internetowa | noranaranjomorse |
Nora Naranjo Morse (ur. 1953) jest indiańską artystką i poetką. Obecnie mieszka w Espanoli w Nowym Meksyku, na północ od Santa Fe i jest członkiem Santa Clara Pueblo . Jej prace można znaleźć w kilku kolekcjach muzealnych, w tym w Heard Museum w Phoenix w Arizonie , Minneapolis Institute of Art w Minnesocie oraz National Museum of the American Indian w Waszyngtonie, gdzie jej ręcznie wykonana rzeźba Always Becoming , została wybrana spośród ponad 55 zgłoszeń nadesłanych przez rodzimych artystów jako zwycięzca konkursu rzeźby plenerowej, który odbył się w 2005 roku. W 2014 roku została uhonorowana stypendium NACF Artist Fellowship for Visual Arts i została wybrana do przygotowania tymczasowej sztuki publicznej dla projektu 5x5 przez kurator Lance Fung.
Wczesne życie i edukacja
Nora Naranjo Morse urodziła się w 1953 roku w Santa Clara Pueblo w północnym Nowym Meksyku. Jest córką garncarki Rose Naranjo i członkiem plemienia Santa Clare Pueblo. Morse ukończyła Taos High School w Taos w stanie Nowy Meksyk w 1971 roku i uzyskała tytuł licencjata na studiach uniwersyteckich w Santa Fe College w 1980 roku. Otrzymała doktorat honoris causa w Skidmore College w 2007 roku.
Praca
Wcześniejsze prace rzeźbiarskie Morse'a były wykonane z gliny . Zainspirowana starożytnymi tradycjami tworzenia Pueblo Clowns , stworzyła własną postać o imieniu „Pearlene”. Przygody o tej postaci pisała w "Kobietach z błota", tomiku własnej poezji. W swojej późniejszej pracy Morse komentowała indyjskie stereotypy, a także stawiała pytania w swojej własnej społeczności. Do jej najbardziej znanych instalacji należą Sugared Up: A Waffle Garden (1999); I've Been Bingo-ed by My Baby!: Opowieść o żądzy miłości i stracie na rez... (2009); oraz Sznur do bielizny kobiety Pueblo (1995).
Kolekcje
Projekt robót ziemnych Morse'a, Numbe Wahgeh , znajduje się w kolekcji 1% programu artystycznego miasta Albuquerque.
Jej praca Our Homes, Ourselves znajduje się w zbiorach Minneapolis Institute of Art .
Inne dzieła Morse'a są w zbiorach Muzeum Albuquerque , w Muzeum Heard oraz Narodowe Muzeum Indian Amerykańskich w Smithsonian Institution.
Cytat
"Nie ma słowa na sztukę w języku Tewa ... Jest jednak pomysł na życie artystyczne, przepełnione inspiracją i napędzane pracą i przemyślanym podejściem."
Eksponaty
Prace Morse'a znalazły się w Hearts of Our People: Native Women Artists , (2019), Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota, Stany Zjednoczone. Pokazała także w Heard Museum, Wheelwright Museum , Białym Domu i Kanadyjskim Muzeum Cywilizacji .
Honory i nagrody
W 2003 roku Morse otrzymała stypendium Sztuki Współczesnej za swój projekt Path Breakers z Eiteljorg Museum of American Indian and Western Art. W 1993 roku otrzymała stypendium Dubina od School of American Research . W 1982 roku otrzymała stypendium od Southwestern Association on Indian Affairs.
Dalsza lektura
- Farris, Phoebe (1999). Kolorowe artystki: biokrytyczny podręcznik do dwudziestowiecznych artystów z obu Ameryk . Westport, Connecticut: Greenwood Press. P. 50. Numer ISBN 0-313-30374-6. OCLC 40193578 .