Nosferatu -Nosferatu

„Nosferatu Wampir” przekierowuje tutaj. W filmie z 1979 r. zobacz Nosferatu wampir . Inne zastosowania, patrz Nosferatu (ujednoznacznienie) .

Nosferatu,
eine Symphonie des Grauens
Nosferatuplakat.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii FW Murnau
Scenariusz autorstwa Henrik Galeen
Oparte na Dracula
autorstwa Brama Stokera
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia
Muzyka stworzona przez Hans Erdmann

Firma produkcyjna
Prana Film
Dystrybuowane przez Gildia Sztuk Filmowych
Data wydania
Czas trwania
 94 minuty
Kraj Niemcy
Języki
Nosferatu (film pełnometrażowy z angielskimi napisami)

Nosferatu: A Symphony of Horror (niem. Nosferatu, eine Symphonie des Grauens ) to niemy niemiecki ekspresjonistyczny horror z 1922 roku w reżyserii FW Murnau, w którym występuje Max Schreck jako Hrabia Orlok , wampir zainteresowany zarówno nową rezydencją, jak i żoną ( Greta Schröder ) jego agenta nieruchomości ( Gustav von Wangenheim ).

Film został wyprodukowany przez Prana Film i jest nieautoryzowaną i nieoficjalną adaptacją powieści Brama Stokera Dracula z 1897 roku . Różne imiona i inne szczegóły zostały zmienione z powieści, w tym hrabiego Draculi przemianowanego na hrabiego Orloka. Niektórzy uważają, że zmiany te zostały wprowadzone w celu uniknięcia oskarżeń o naruszenie praw autorskich. Wydaje się to jednak mało prawdopodobne, ponieważ oryginalne niemieckie napisy wyraźnie stwierdzają, że film jest oparty na powieści Brama Stokera. Historyk filmu David Karat stwierdza w swoim komentarzu do filmu, że „żadne źródło nigdy nie udokumentowało” tego twierdzenia i że ponieważ film był „niskobudżetowym filmem zrobionym przez Niemców dla niemieckiej publiczności… osadzony w Niemczech z niemieckim imieniem bohaterów sprawia, że ​​historia staje się bardziej namacalna i natychmiastowa dla niemieckojęzycznych widzów”.

Nawet po zmianie kilku szczegółów spadkobiercy Stokera pozwali adaptację, a orzeczenie sądu nakazało zniszczenie wszystkich kopii filmu . Przetrwało jednak kilka odbitek Nosferatu , a film zaczęto uważać za wpływowe arcydzieło kina.

Wątek

Kultowa scena cienia hrabiego Orloka wspinającego się po schodach

W 1838 roku w niemieckim mieście Wisborg Thomas Hutter zostaje wysłany do Transylwanii przez swojego pracodawcę, agenta nieruchomości Herr Knock, aby odwiedzić nowego klienta o nazwisku hrabiego Orloka, który planuje kupić dom naprzeciwko domu Huttera. Wyruszając w podróż, Hutter zatrzymuje się w gospodzie, gdzie miejscowi przerażają się na samo wspomnienie imienia Orloka.

Hutter jedzie powozem do zamku, gdzie wita go hrabia Orlok. Kiedy Hutter je obiad i przypadkowo odcina sobie kciuk, Orlok próbuje wyssać krew, ale odrzucony gość cofa mu rękę. Hutter budzi się następnego ranka i znajduje na szyi świeże przebicia, które przypisuje komarom. Tej nocy Orlok podpisuje dokumenty kupna domu i zauważa zdjęcie żony Huttera, Ellen, która zaznacza, że ​​ma „uroczą szyję”. Czytając książkę o wampirach, którą zabrał z miejscowej karczmy, Hutter zaczyna podejrzewać, że Orlok jest wampirem. Kuli się w swoim pokoju, gdy zbliża się północ, nie mając możliwości zaryglowania drzwi. Drzwi otwierają się same i wchodzi Orlok, a Hutter chowa się pod kołdrą i pada nieprzytomny. Tymczasem jego żona budzi się ze snu i w transie wchodzi na balustradę balkonu, co zwraca uwagę jego przyjaciela Hardinga. Kiedy pojawia się lekarz, wykrzykuje imię Huttera, najwyraźniej widzi Orloka w jego zamku, który grozi jej nieprzytomnemu mężowi.

Następnego dnia Hutter bada zamek, by wrócić do swojego pokoju po znalezieniu trumny, w której drzemie Orlok w krypcie. Kilka godzin później Orlok układa trumny w autokarze i wspina się do ostatniej przed odjazdem autokaru, a Hutter, dowiedziawszy się o tym, biegnie do domu. Trumny zostają zabrane na pokład szkunera, gdzie giną wszyscy marynarze i kapitan statku, a Orlok przejmuje kontrolę. Kiedy statek przybywa do Wisborga, Orlok odchodzi niezauważony, niosąc jedną ze swoich trumien, i przenosi się do zakupionego przez siebie domu.

Wiele zgonów w mieście następuje po przybyciu Orloka, które miejscowi lekarze obwiniają o bliżej nieokreśloną plagę. Ellen czyta książkę odnalezioną przez Huttera, która mówi, że wampira można pokonać, jeśli kobieta o czystym sercu odwróci jego uwagę swoim pięknem. Otwiera okno, by zaprosić Orloka, ale mdleje. Hutter ożywia ją, a ona wysyła go po profesora Bulwera, lekarza. Po tym, jak wychodzi, Orlok wchodzi i pije jej krew, ale zaczyna się, gdy słońce wschodzi, powodując, że Orlok znika w kłębie dymu przez światło słoneczne. Ellen żyje na tyle długo, by przytulić ją pogrążony w żalu mąż. Następnie pokazano zrujnowany zamek hrabiego Orloka w Karpatach .

Rzucać

Schreck w promocyjnym kadrze do filmu

Motywy

Nosferatu odnotowano dla jego motywów zakresie strachu Innego , a także możliwych antysemickich półtonów, z których obydwa mogą być częściowo pochodzących z Bram Stoker nowego Dracula , na której folia została oparta. Fizyczny wygląd hrabiego Orloka, z jego haczykowatym nosem, długimi paznokciami w kształcie szponów i dużą łysą głową, został porównany do stereotypowych karykatur żydowskich z czasów, w których powstało Nosferatu . Jego rysy porównywano także do rysów szczura lub myszy, z którymi często utożsamiano Żydów. Zainteresowanie Orloka nabyciem nieruchomości w niemieckim mieście Wisborg, zmiana lokalizacji z Londynu powieści Stokera , również zostało przeanalizowane jako żerowanie na obawach i niepokojach ówczesnej niemieckiej opinii publicznej. Profesor Tony Magistrale wyraził opinię, że film przedstawiający „inwazję sił zewnętrznych na niemiecką ojczyznę [...] stanowi niepokojące podobieństwo do antysemickiej atmosfery zaognionej w północnej Europie w 1922 roku”.

Kiedy obcy Orlok przybywa statkiem do Wisborga, przywozi ze sobą rój szczurów, które w odstępstwie od powieści źródłowej roznoszą zarazę po całym mieście. Ten element fabuły dodatkowo kojarzy Orloka z gryzoniami i ideą „Żyda jako czynnika chorobotwórczego”. Pisarz Kevin Jackson zauważył, że reżyser FW Murnau „był przyjazny i opiekuńczy wobec wielu żydowskich mężczyzn i kobiet” przez całe swoje życie, w tym żydowskiego aktora Alexandra Granacha , który gra Knock in Nosferatu . Dodatkowo Magistrale napisał, że Murnau, będąc homoseksualistą , byłby „prawdopodobnie bardziej wrażliwy na prześladowania podgrupy wewnątrz większego społeczeństwa niemieckiego”. W związku z tym mówi się, że dostrzeżone skojarzenia Orloka z antysemickimi stereotypami raczej nie były świadomymi decyzjami ze strony Murnaua.

Produkcja

Logo filmu Prana

Studio stojące za Nosferatu , Prana Film, było krótkotrwałym niemieckim studiem filmowym z epoki niemej, założonym w 1921 roku przez Enrico Dieckmanna i okultystycznym artystą Albinem Grau , nazwanym od hinduskiej koncepcji prany . Chociaż intencją studia była produkcja filmów o tematyce okultystycznej i nadprzyrodzonej , Nosferatu było jego jedyną produkcją, ponieważ ogłosiło bankructwo wkrótce po premierze filmu.

Grau twierdził, że do nakręcenia filmu o wampirach zainspirowały go przeżycia wojenne: w apokryficznej opowieści Grau zimą 1916 roku serbski rolnik powiedział mu, że jego ojciec był wampirem i jednym z nieumarłych .

Wyjazd Huttera z Wisborga został sfilmowany na podwórku Heiligen-Geist-Kirche w Wismarze ; to zdjęcie pochodzi z 1970 roku.

Diekmann i Grau powierzyli Henrikowi Galeenowi , uczniowi Hannsa Heinza Ewersa , zadanie napisania scenariusza inspirowanego powieścią Draculi , chociaż Prana Film nie uzyskała praw do filmu . Galeen był doświadczonym specjalistą od mrocznego romantyzmu ; pracował już przy Uczniu z Pragi (1913) i scenariuszu do Golema: Jak przyszedł na świat (1920). Galeen osadziła akcję w fikcyjnym północnoniemieckim mieście portowym Wisborg. Zmienił imiona postaci i dodał ideę wampira sprowadzającego zarazę do Wisborga przez szczury na statku i pominął postać łowcy wampirów Van Helsinga . Scenariusz w stylu ekspresjonistycznym Galeena był poetycko rytmiczny, nie był tak rozczłonkowany jak inne książki inspirowane ekspresjonizmem literackim , takie jak te autorstwa Carla Mayera . Lotte Eisner opisała scenariusz Galeena jako „ voll Poesie, voll Rhythmus ” („pełny poezji, pełen rytmu”).

Spichrze solne w Lubece w Lubece służył jako zestaw do domu Orlok w Wisborg.

Zdjęcia rozpoczęły się w lipcu 1921 roku, od zdjęć zewnętrznych w Wismarze . Odbioru z Marienkirche wieży nad Wismar rynku z Wasserkunst Wismar służył jako ustanawiający strzału na scenie Wisborg. Inne lokalizacje to Wassertor, stocznia Heiligen-Geist-Kirche i port. W Lubece opuszczony Salzspeicher służył jako nowy dom Nosferatu w Wisborgu , jeden z cmentarza przy kościele Aegidienkirche służył jako dom Huttera, a w dół Depenau procesja niosących trumny niosła trumny rzekomych ofiar dżumy. Wiele scen z Lubeki pojawia się podczas polowania na Knocka , który nakazał Hutterowi na dziedzińcu Füchting spotkać się z hrabią Orlokiem. Kolejne zdjęcia na zewnątrz nastąpiły w Lauenburgu , Rostoku i na Sylcie . Plenery filmu, którego akcja rozgrywa się w Transylwanii, były kręcone w plenerach na północy Słowacji , w tym w Tatrach Wysokich , dolinie Vrátna , Zamku Orawskim , rzece Wag i Zamku Starý hrad . Zespół sfilmował ujęcia wnętrz w studiu JOFA w berlińskiej miejscowości Johannisthal oraz dalsze plenery w Lesie Tegel .

Ze względu na koszty kamerzysta Fritz Arno Wagner miał do dyspozycji tylko jeden aparat, a zatem był tylko jeden oryginalny negatyw. Reżyser uważnie śledził scenariusz Galeena, przestrzegając odręcznych instrukcji dotyczących ustawienia kamery, oświetlenia i powiązanych kwestii. Niemniej jednak Murnau całkowicie przepisał 12 stron scenariusza, ponieważ w roboczym scenariuszu reżysera brakowało tekstu Galeena. Dotyczyło to ostatniej sceny filmu, w której Ellen poświęca się, a wampir ginie w pierwszych promieniach słońca. Murnau przygotowywał się starannie; były szkice, które miały dokładnie odpowiadać każdej nakręconej scenie, a do kontrolowania tempa gry używał metronomu .

Muzyka

Oryginalna partytura została skomponowana przez Hansa Erdmanna do wykonania przez orkiestrę podczas pokazów. Mówi się też, że oryginalna muzyka została nagrana podczas pokazu filmu. Jednak większość partytury zaginęła, a pozostaje jedynie odtworzenie partytury z 1922 roku. Tak więc w całej historii pokazów w Nosferatu wielu kompozytorów i muzyków napisało lub zaimprowizowało własną ścieżkę dźwiękową, która towarzyszyła mu film. Na przykład James Bernard , kompozytor ścieżek dźwiękowych do wielu horrorów Hammera w późnych latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych, napisał muzykę do wznowienia. Partytura Bernarda została wydana w 1997 roku przez Silva Screen Records. Wersja oryginalnej partytury Erdmanna zrekonstruowana przez muzykologów i kompozytorów Gillian Anderson i Jamesa Kesslera została wydana w 1995 roku przez BMG Classics , z kilkoma brakującymi sekwencjami skomponowanymi na nowo, próbując dopasować się do stylu Erdmanna.

Odchylenia od powieści

Historia Nosferatu jest podobna do historii Drakuli i zachowuje główne postacie: Jonathana i Minę Harker, hrabiego i tak dalej. Pomija jednak wielu drugorzędnych graczy, takich jak Arthur i Quincey , i zmienia imiona tych, którzy pozostają. Ustawienie zostało przeniesione z Wielkiej Brytanii w latach 90. XIX wieku do Niemiec w 1838 roku.

W przeciwieństwie do hrabiego Draculi, Orlok nie tworzy innych wampirów, ale zabija swoje ofiary, powodując, że mieszkańcy obwiniają o zarazę, która pustoszy miasto. Orlok również musi spać w dzień, ponieważ światło słoneczne zabiłoby go, podczas gdy oryginalny Dracula jest osłabiony tylko przez światło słoneczne. Zakończenie różni się również znacząco od powieści Drakuli ; hrabia zostaje ostatecznie zniszczony o wschodzie słońca, kiedy analog Miny poświęca się mu. Miasto o nazwie „Wisborg” w filmie jest w rzeczywistości mieszanką Wismaru i Lubeki ; w innych wersjach filmu nazwa miasta zostaje z niewiadomych przyczyn zmieniona z powrotem na „Brema”.

Uwolnienie

Tuż przed premierą w 21 numerze magazynu Bühne und Film ukazała się kampania reklamowa , zawierająca podsumowanie, zdjęcia scen i pracy, reportaże z produkcji oraz eseje, w tym traktującą o wampiryzmie lekturę Albina Graua . Nosferatu” podgląd s premierę w dniu 5 marca 1922 w Marmorsaal w Ogrodzie Zoologicznym w Berlinie . Zaplanowano to jako duży wieczór towarzyski zatytułowany Das Fest des Nosferatu (Festiwal Nosferatu), a goście zostali poproszeni o przybycie w strojach biedermeierowskich . Sama premiera kinowa odbyła się 15 marca 1922 w berlińskim Primus-Palast .

Marmorsaal (marmurowy hol) w Ogrodzie Zoologicznym w Berlinie , tutaj pokazany w 1900 pocztówka, gdzie był Nosferatu premierę.

W 1930 dźwiękowej wersji Die zwölfte Stunde - Eine Nacht des des Grauens ( Dwunasta godzina: A Night of Horror ), która jest mniej powszechnie znany, był całkowicie nieuprawnione i re-edycja wersja filmu, który został wydany w Wiedniu na 16 maja 1930 z towarzyszeniem sound-on-disc i rekompozycją oryginalnej partytury Hansa Erdmanna przez Georga Fiebigera, niemieckiego kierownika produkcji i kompozytora muzyki filmowej. Miał alternatywne zakończenie jaśniejsze niż oryginał, a nazwy postaci zostały ponownie zmienione; Imię hrabiego Orloka zostało zmienione na Prince Wolkoff, Knock na Karsten, Hutter i Ellen na Kundberg i Margitta, a Annie na Maria. Ta wersja, o której Murnau nie wiedział, zawierała wiele scen nakręconych przez Murnaua, ale wcześniej niepublikowanych. Zawierał również dodatkowy materiał filmowy nie nakręcony przez Murnaua, ale przez kamerzystę Günthera Krampfa pod kierownictwem Waldemara Rogera  [ de ] (znanego również jako Waldemar Ronger), podobno również montażysty filmowego i chemika laboratoryjnego. Nazwisko dyrektora FW Murnau nie jest już wymienione w preambule. Ta wersja (zredagowana do około 80 minut) została zaprezentowana 5 czerwca 1981 roku w Cinémathèque Française . W 2006 roku przywrócenie filmu, Friedrich Wilhelm Murnau Stiftung twierdził, że posiada kilka kopii tej wersji. Film został pierwotnie całkowicie zakazany w Szwecji; jednak zakaz został zniesiony po dwudziestu latach i od tego czasu film można było oglądać w telewizji.

Odbiór i dziedzictwo

Nosferatu zwrócił uwagę opinii publicznej na Murnau, zwłaszcza gdy kilka dni później ukazał się jego film Der brennende Acker ( Płonąca ziemia ). Prasa obszernie donosiła o Nosferatu i jego premierze. Wraz z głosami pochwalnymi pojawiały się też sporadyczne krytyki, że techniczna doskonałość i klarowność obrazów nie pasują do tematu horroru. Filmkurier z dnia 6 marca 1922 roku powiedział, że wampir wyglądał zbyt cielesny i jasno oświetlone pojawiać autentycznie przerażające. Hans Wollenberg określił film w 11 -etapie fotograficznym z 11 marca 1922 roku jako „sensację”, a ujęcia natury Murnau pochwalił jako „elementy nastrojowe”. W Vossische Zeitung z 7 marca 1922 Nosferatu chwalono za styl wizualny.

Nosferatu był także pierwszym filmem, który ukazywał wampira umierającego z powodu ekspozycji na światło słoneczne. Poprzednie powieści o wampirach, takie jak Dracula, pokazywały, że czują się niekomfortowo w świetle słonecznym, ale nie zagrażają ich życiu.

To był jedyny film Prana; firma złożyła wniosek o upadłość, a następnie majątek Stokera, działając na rzecz wdowy po nim, Florence Stoker , pozwał za naruszenie praw autorskich i wygrał. Sąd nakazał spalić wszystkie istniejące odbitki Nosferatu , ale jeden rzekomy odbitka filmu została już rozpowszechniona na całym świecie. Ten wydruk był powielany przez lata, utrzymywany przy życiu przez kultowych zwolenników , co czyni go przykładem wczesnego filmu kultowego .

Film otrzymał zdecydowanie pozytywne recenzje. Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę 97% na podstawie 63 recenzji, ze średnią oceną 9,05/10. Krytyczny konsensus na stronie głosi: „Jedno z najbardziej wpływowych arcydzieł niemej epoki, upiorna, gotycka atmosfera Nosferatu – i mrożąca krew w żyłach rola Maxa Schrecka jako wampira – wyznaczyły szablon dla następnych horrorów”. W 2010 roku znalazł się na dwudziestym pierwszym miejscu w rankingu „100 najlepszych filmów światowego kina” magazynu Empire .

W 1997 roku krytyk Roger Ebert dodał Nosferatu do swojej listy Wielkich Filmów , pisząc:

Oto historia Drakuli, zanim została pochowana żywcem w frazesach, żartach, skeczach telewizyjnych, kreskówkach i ponad 30 innych filmach. Film zachwyca swoim materiałem. Wydaje się, że naprawdę wierzy w wampiry. ... Czy Nosferatu Murnau jest przerażające we współczesnym znaczeniu? Nie dla mnie. Podziwiam go bardziej za kunszt i pomysły, atmosferę i obrazy, niż za umiejętność manipulowania moimi emocjami jak umiejętny współczesny horror. Nie zna żadnej z późniejszych sztuczek, takich jak nagłe groźby, które wyskakują z boku ekranu. Ale Nosferatu pozostaje skuteczne: nie przeraża nas, ale nas prześladuje.

Przeróbki

Remake reżysera Wernera Herzoga , Nosferatu the Vampyre , z udziałem Klausa Kinskiego (jako Hrabiego Draculi, a nie Hrabiego Orloka) został wydany w 1979 roku.

Planowany remake reżysera Davida Lee Fishera był w trakcie opracowywania po pomyślnym sfinansowaniu go na Kickstarterze w dniu 3 grudnia 2014 r. W dniu 13 kwietnia 2016 r. poinformowano, że Doug Jones został obsadzony jako Hrabia Orlok w filmie i że kręcenie się rozpoczęło. Film użyje zielonego ekranu, aby wstawić pokolorowane tła z oryginalnego filmu na szczycie akcji na żywo, procesu, który Fisher wcześniej wykorzystał w swoim remake'u Gabinet dr Caligari (2005).

W lipcu 2015 roku ogłoszono kolejny remake, w którym Robert Eggers napisał i wyreżyserował. Film miał być wyprodukowany przez Jaya Van Hoya i Larsa Knudsena dla Studio 8. W listopadzie 2016 roku Eggers wyraził zdziwienie, że remake Nosferatu będzie jego drugim filmem, mówiąc: „To jest brzydkie i bluźniercze, egoistyczne i obrzydliwe dla filmowiec na moim miejscu, żeby zrobić Nosferatu jako następny. Naprawdę planowałem trochę poczekać, ale tak zatrząsł się los. W 2017 roku ogłoszono, że Anya Taylor-Joy pojawi się w filmie w nieznanej roli.

Jednak w wywiadzie z 2019 r. Eggers twierdził, że nie jest pewien, czy film zostanie jeszcze nakręcony, mówiąc: „... Ale też, nie wiem, może nie trzeba robić Nosferatu ponownie, chociaż Spędziłem nad tym tak dużo czasu.

W kulturze popularnej

  • Piosenka „Nosferatu” z albumu Specters (1977) amerykańskiego zespołu rockowego Blue Öyster Cult jest bezpośrednio o filmie.
  • Album Nosferatu z 1979 roku autorstwa Hugh Cornwella i Roberta Williamsa jest hołdem dla filmu, zawiera kadr z filmu na okładce i dedykację dla Maxa Schrecka .
  • Teledysk do singla Queen i Davida Bowiego z 1981 roku " Under Pressure " zawiera materiał z Nosferatu .
  • 2018 album Thunderbolt przez Saxon zawiera piosenkę Nosferatu (wampira Waltz) na podstawie filmu.
  • Adaptacja miniserialu telewizji of Stephen King „s Salem Lot (1979) wziął inspirację z "Nosferatu" na pojawienie się jego złoczyńcy, Kurt Barlow . Producent filmu, Richard Kobritz, stwierdził, że: „Wróciliśmy do starej niemieckiej koncepcji Nosferatu, w której jest on esencją zła, a nie niczym romantycznym lub smukłym, czy też, wiesz, różowym, wdowie Draculi”.
  • Francuski rock progresywny strój Art Zoyd wydany Nosferatu (1989) na Mantra Records. Thierry Zaboitzeff i Gérard Hourbette skomponowali utwory, aby korespondować z okrojoną wersją filmu, który był następnie rozpowszechniany w domenie publicznej.
  • Bernard J. Taylor zaadaptował tę historię do musicalu Nosferatu the Vampire z 1995 roku . Tytułowy bohater nazywa się Nosferatu, a akcja musicalu podąża za fabułą filmu Murnaua, choć imiona innych postaci powracają do imion z powieści (Mina, Van Helsing itp.).
  • Film Shadow of the Vampire z 2000 roku , wyreżyserowany przez E. Eliasa Merhige i napisany przez Stevena A. Katza , jest fabularyzowaną relacją z tworzenia Nosferatu . W rolach Willema Dafoe i Johna Malkovicha . Film był nominowany do dwóch Oscarów podczas 73. Oscarów .
  • W ostatnich sekundach odcinka animowanego serialu SpongeBob Kanciastoporty z 1999 roku okazuje się , że hrabia Orlok jest odpowiedzialny za migotanie świateł.
  • Wersja operowa Nosferatu została skomponowana przez Alvę Henderson w 2004 roku, z librettem Dany Gioia , wydana na płycie CD w 2005 roku, z Douglasem Nagelem jako Hrabia Orlok/Nosferatu, Susan Gundunas jako Ellen Hutter (Mina Harker), Robert McPherson jako Eric Hutter (Thomas Hutter/Jonathan Harker) i Dennis Rupp jako Skuller (Knock/Renfield).
  • W 2010 roku Mallarme Chamber Players z Durham w Północnej Karolinie zleciło kompozytorowi Ericowi J. Schwartzowi skomponowanie eksperymentalnej muzyki kameralnej do wykonania na żywo wraz z pokazami filmu, który od tego czasu był wielokrotnie wykonywany.
  • W dniu 28 października 2012 roku, w ramach serii BBC Radio „Gothic Imagination”, film został ponownie wyobrażony w BBC Radio 3 jako słuchowisko radiowe Midnight Cry of the Deathbird Amandy Dalton w reżyserii Susan Roberts, z Malcolmem Raeburnem w roli Grafa Orlok (Hrabia Dracula), Sophie Woolley jako Ellen Hutter, Henry Devas jako Thomas Hutter i Terence Mann jako Knock.
  • W wersji Commodore 64 gry wideo Uninvited , gdy gracz dociera do korytarza, opowiadany tekst porównuje obraz do filmu Nosferatu .
  • W 2018 roku SLOT Art Festival, Opactwo Lubiąż Polska, zlecił kompozytorowi Philipowi Shoreyowi napisanie eksperymentalnej muzyki filmowej dla orkiestry, która zostanie wykonana wraz z pokazami filmu na żywo. Od tego czasu występuje pod pseudonimem Curse of the Vampire Orchestra.
  • W filmie z 2015 roku „ Ja i hrabia i umierająca dziewczyna ” bohaterowie nakręcili kilka domowych filmów, z jednym zatytułowanym „Nosa fretka 2”, hołdem złożonym Nosferatu .

Zobacz też

Notatki wyjaśniające

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki