Pietro Perugino - Pietro Perugino
Pietro Perugino | |
---|---|
Urodzić się |
Pietro Vannucci
C. 1446 |
Zmarł | 1523
Fontignano , Państwo Kościelne (obecnie Umbria, Włochy)
|
(w wieku 76-77 lat)
Narodowość | Włoski |
Edukacja | Andrea del Verrocchio |
Znany z | Malarstwo , fresk |
Wybitna praca |
Dostawa kluczy |
Ruch | włoski renesans |
Pietro Perugino ( USA : / ˌ P ɛr ə dʒ ı n oʊ , - R ù - / , wł [pjɛːtro perudʒiːno] ; c. 1446/1452 - 1523), urodzony pietro Vannucci , był włoski Renaissance malarz z Szkoła umbryjska, która rozwinęła niektóre cechy, które znalazły klasyczny wyraz w okresie renesansu . Raphael był jego najsłynniejszym uczniem.
Wczesne lata
Urodził się jako Pietro Vannucci w Città della Pieve w Umbrii , jako syn Cristoforo Marii Vannucci. Jego pseudonim charakteryzuje go jako z Perugii , głównego miasta Umbrii. Uczeni nadal kwestionują status społeczno-ekonomiczny rodziny Vannucci. Podczas gdy niektórzy naukowcy twierdzą, że Vannucci wyszedł z biedy, inni twierdzą, że jego rodzina należała do najbogatszych w mieście. Jego dokładna data urodzenia nie jest znana, ale na podstawie jego wieku w chwili śmierci, o którym wspomnieli Vasari i Giovanni Santi , uważa się, że urodził się między 1446 a 1452 rokiem.
Pietro najprawdopodobniej rozpoczął naukę malarstwa w lokalnych warsztatach w Perugii, takich jak Bartolomeo Caporali czy Fiorenzo di Lorenzo . Data pierwszego pobytu we Florencji jest nieznana; niektórzy robią to już w 1466/1470, inni przesuwają datę na 1479. Według Vasariego był praktykantem w warsztacie Andrei del Verrocchio obok Leonarda da Vinci , Domenico Ghirlandaio , Lorenzo di Credi , Filippino Lippi i innych. Uważa się, że Piero della Francesca nauczył go formy perspektywy . W 1472 r. musiał ukończyć praktykę zawodową, ponieważ został wpisany jako mistrz w Bractwie św . Łukasza . Pietro, choć bardzo utalentowany, nie był zbyt entuzjastycznie nastawiony do swojej pracy.
Perugino był jednym z pierwszych włoskich praktyków malarstwa olejnego . Niektóre z jego wczesnych prac to obszerne freski dla klasztoru ojców Ingessati , zniszczonego podczas oblężenia Florencji ; wyprodukował dla nich także wiele kreskówek, które z genialnym efektem wykonali w witrażach . Dobre okaz jego wczesnym stylu w temperą jest Tondo (okrągły obraz) w Musée du Louvre z Virgin and Child Enthroned między Świętych .
Rzym
Perugino wrócił z Florencji do Perugii, gdzie jego florenckie szkolenie pokazało się w Adoracji Trzech Króli dla kościoła Santa Maria dei Servi w Perugii (ok. 1476). Około 1480 roku został wezwany do Rzymu przez Sykstusa IV, aby namalować freski na ścianach Kaplicy Sykstyńskiej . Freski, które tam wykonał, to Mojżesz i Cypora (często przypisywane Luce Signorelli ), Chrzest Chrystusa i Dostawa kluczy . Pinturicchio towarzyszył Perugino do Rzymu i został jego partnerem, otrzymując jedną trzecią zysków. Mógł poruszyć część tematu Cyppory. Freski Sykstyńskie były główną komisją wysokiego renesansu w Rzymie. Na ścianie ołtarza namalowano także Wniebowzięcie , Narodzenia i Mojżesza w sitowiu . Prace te zostały później zniszczone, aby zrobić miejsce dla Michelangelo „s Ostatecznego .
W latach 1486-1499 Perugino pracował głównie we Florencji, odbywszy jedną podróż do Rzymu i kilka do Perugii, gdzie być może miał drugie studio. Miał ugruntowaną pracownię we Florencji i otrzymywał wiele zamówień. Jego Pieta (1483-1493) w Uffizi jest nietypowo surowym dziełem, które unika czasami zbyt łatwej sentymentalnej pobożności Perugino. Według Vasariego , Perugino miał wrócić do Florencji we wrześniu 1493 roku, by poślubić Chiarę, córkę architekta Luki Fancelli . W tym samym roku Perugino ponownie uczynił Florencję swoim stałym domem, chociaż nadal przyjmował jakąś pracę gdzie indziej.
Późniejsza kariera
W 1499 r. cech cambio (zmieniaczy pieniędzy lub bankierów) w Perugii poprosił go o udekorowanie ich sali audiencyjnej, Sala delle Udienze del Collegio del Cambio . Jego konsultantem był humanista Francesco Maturanzio. Ten obszerny schemat, który być może został ukończony do 1500 roku, obejmował malowanie sklepienia, przedstawiające siedem planet i znaki zodiaku (Perugino był odpowiedzialny za projekty i jego uczniowie najprawdopodobniej za wykonanie) oraz przedstawienie na mury dwóch świętych tematów: Narodzenia i Przemienienia Pańskiego ; oprócz tego w programie figurował Ojciec Przedwieczny, cnoty kardynalne Sprawiedliwości, Roztropności, Wstrzemięźliwości i Męstwa, Katon jako symbol mądrości, a także liczne naturalnej wielkości postacie klasycznych godnych, proroków i sybilli . Na środkowym pilastrze holu Perugino umieścił swój portret w formie popiersia. Jest prawdopodobne, że Rafał , który w dzieciństwie, około 1496 roku, został oddany przez swoich wujów pod opiekę Perugino, włożył rękę w prace nad sklepieniem.
Perugino został jednym z przeorów Perugii w 1501 roku. Pewnego razu Michał Anioł powiedział Perugino prosto w twarz, że jest partaczem w sztuce ( goffo nell arte ): Vannucci wytoczył pozew o zniesławienie charakteru, bezskutecznie. Włożył się w tę upokarzającą transakcję, wyprodukował arcydzieło Madonny i świętych dla Certosy Pawii , teraz zdemontowanej i rozproszonej po muzeach: jedyną częścią Certosy jest Bóg Ojciec z cherubinami . Zwiastowanie zniknął; trzy panele, Dziewica adorująca Dzieciątko Chrystusa, Św. Michał i Św. Rafael z Tobiaszem są jednymi ze skarbów National Gallery w Londynie . Został on zastąpiony w 1504-1507 przez Ołtarz Annunziata do ołtarza głównego Bazyliki dell'Annunziata we Florencji, w którym zastąpił Filippino Lippi . Praca zakończyła się porażką, zarzucano jej brak innowacji. Perugino stracił swoich uczniów; i około 1506 roku jeszcze raz i ostatecznie porzucił Florencję, udając się do Perugii, a stamtąd za rok lub dwa do Rzymu.
Papież Juliusz II wezwał Perugino do namalowania strofy Incendio del Borgo w Watykanie ; ale wkrótce wolał młodszego konkurenta, Raphaela , którego wyszkolił Perugino; Vannucci, po pomalowaniu sufitu postaciami Boga Ojca w różnej chwale, w pięciu tematach medalionowych, wycofał się z Rzymu do Perugii od 1512 roku. Wśród jego najnowszych prac, z których wiele popada w powtarzalną rutynę studyjną, jednym z najlepszych jest obszerny ołtarz (namalowany w latach 1512-1517) kościoła San Agostino w Perugii, również obecnie rozproszony.
Ostatnie freski Perugino namalowano w kościele Madonna delle Lacrime w Trevi (1521, sygnowane i datowane), klasztorze Sant'Agnese w Perugii, aw 1522 w kościele Castello di Fortignano. Obie serie zniknęły ze swoich miejsc, a druga znajduje się obecnie w Muzeum Wiktorii i Alberta . Był jeszcze w Fontignano w 1523 roku, kiedy zmarł na dżumę . Podobnie jak inne ofiary zarazy, został pospiesznie pochowany na niezasłużonym polu, dokładnie w miejscu, które teraz jest nieznane.
Vasari jest głównym źródłem twierdzącym, że Perugino miał bardzo mało religii i otwarcie wątpił w nieśmiertelność duszy. Perugino w 1494 r. namalował swój własny portret, obecnie w Galerii Uffizi , i wprowadził do niego zwój z napisem Timete Deum (Bój się Boga: Objawienie 14:7). To, że otwarty niewierzący powinien wpisać się w Timete Deum, wydaje się dziwne. Omawiany portret przedstawia pulchną twarz, małe ciemne oczy, krótki, ale dobrze wycięty nos i zmysłowe usta; szyja jest gruba, włosy puszyste i kędzierzawe, a powietrze imponujące. Późniejszy portret w Cambio w Perugii przedstawia tę samą twarz ze śladami dodanych lat. Perugino zmarł ze znacznym majątkiem, pozostawiając trzech synów.
W 1495 podpisał i datował depozycję dla florenckiego klasztoru Santa Chiara ( Palazzo Pitti ). Około 1496 namalował fresk Ukrzyżowanie, zamówiony w 1493 dla Marii Maddaleny de' Pazzi we Florencji ( Ukrzyżowanie Pazzi ). Przypisanie mu obrazu zaślubin Józefa i Marii Panny ( Sposalizio ) znajdującego się obecnie w muzeum w Caen , które bezsprzecznie służyło jako pierwowzór w dużej mierze jeszcze bardziej znanego Sposalizio namalowanego przez Rafaela w 1504 r. ( Brera , Mediolan), jest teraz przesłuchiwany i przydzielony do Lo Spagna . Znacznie drobniejsze prace Perugino na był poliptyk z Wniebowstąpieniu Chrystusa malowane ca 1496/98 do kościoła S. Pietro Perugia , (Muzeum Miejskie, Lyon ); pozostałe części tego samego ołtarza są rozproszone w innych galeriach.
W kaplicy Dyscyplinarni Città della Pieve znajduje się Adoracja Trzech Króli , kwadrat o powierzchni 6,5 m zawierający około trzydziestu figur naturalnej wielkości; zostało to wykonane z mało wiarygodną szybkością od 1 do 25 marca (lub około) 1505 roku i bez wątpienia musi być w dużej mierze dziełem uczniów Vannucciego. W 1507 roku, gdy dzieło mistrza przez lata podupadało, a jego występy były na ogół słabe, wyprodukował. niemniej jednak, jeden z jego najlepszych obrazów, Dziewica pomiędzy św. Hieronima i św. Franciszkiem , teraz w Palazzo Penna. W kościele św. Onufrego we Florencji znajduje się bardzo chwalony i często dyskutowany fresk Ostatniej Wieczerzy, dzieło staranne i nijako poprawne, ale pozbawione natchnienia; niektórzy znawcy przypisują ją Perugino, inni Rafaelowi ; bardziej prawdopodobnie jest to jakiś inny uczeń umbryjskiego mistrza.
Wśród jego uczniów byli Rafael, na którego wczesne prace wywarł największy wpływ Perugino, Pompeo Cocchi , Eusebio da San Giorgio , Mariano di Eusterio i Giovanni di Pietro (lo Spagna).
Zabytki
Perugia poświęciła ważny pomnik Perugino, zbudowany w 1923 roku przez rzeźbiarza Enrico Quattrini, a dziś widoczny w Ogrodach Carducci.
Główne dzieła
- Dostawa kluczy (1481–1482) — fresk, 335 × 600 cm, Kaplica Sykstyńska , Watykan
- Ukrzyżowanie ( tryptyk Galitzin , 1480s) — namalowany dla San Domenico w San Gimignano , National Gallery, Washington
- Pieta (ok. 1483–1493) -Olej na desce, 168x176 cm, Galeria Uffizi , Florencja
- Zwiastowanie Fano (ok. 1488-1490) -Olej na desce, 212x172 cm, kościół Santa Maria Nuova, Fano
- Portret Lorenzo di Credi (1488) -Olej na desce przeniesiony na płótno , Narodowa Galeria Sztuki , Waszyngton , DC
- Św. Sebastian (ok. 1490) - olej na desce, 174 × 88 cm, Muzeum Narodowe , Sztokholm
- St Sebastian (ok. 1490-1500) - Panel, 176 x 116 cm, Luwr , Paryż
- Św. Sebastian (po 1490) — Olej na drewnie, 110 × 62 cm, Galleria Borghese , Rzym
- Dziewica ukazująca się św. Bernardowi (ok. 1490–1494) — olej na drewnie, 173 × 170 cm, Alte Pinakothek , Monachium
- Albani Torlonia Altarpiece (1491) - Tempera na desce, 174 x 88 cm, Kolekcja Torlonia , Rzym
- Madonna z Dzieciątkiem na tronie między świętymi Janem Chrzcicielem i Sebastianem (1493) - Olej na desce, 178x164 cm, Galeria Uffizi, Florencja
- Św. Sebastian (Perugino, Ermitaż) (1493-1494) - Olej i tempera na desce, 53,8 × 39,5 cm, Ermitaż , St. Petersburg
- Portret Francesco delle Opere (1494) - Olej na desce, 52 x 44 cm, Galeria Uffizi, Florencja
- Certosa di Pavia Ołtarz (1496–1500) - Olej na desce, 52 x 44 cm, National Gallery, Londyn
- Ołtarz Decemviri (1497) -Olej na desce, 193x165 cm, Pinacoteca Vaticana, Rzym
- Ołtarz Fano (1497) -Olej na desce, 262x215 cm, kościół Santa Maria Nuova, Fano
- San Francesco al Prato Zmartwychwstanie (ok. 1499–1501) – olej na desce, 233x165 cm, Pinacoteca Vaticana , Rzym
- Ołtarz Vallombrosa (1500) -Olej na desce, 415x246 cm, Galleria dell'Accademia , Florencja
- Ołtarz Tezi (ok. 1500) -Olej na desce, 180x158 cm, Galleria Nazionale dell'Umbria , Perugia
- Madonna in Glory ze świętymi (ok. 1500–1501) -Olej na desce, 330x265 cm, Pinacoteca Nazionale di Bologna
- Małżeństwo Dziewicy (1500–1504) - olej na drewnie, 234 × 185, Musée des Beaux-Arts , Caen
- Św. Sebastian przywiązany do kolumny (ok. 1500-1510) — olej na płótnie, 181 × 115 cm, Muzeum Sztuki w São Paulo , São Paulo , Brazylia
- Walka z miłością i czystością (1503) — Tempera na płótnie, 160 x 191 cm, namalowany dla Isabella d'Este studiolo , Luwr , Paryż
- Poliptyk Annunziata (1504–1507) – olej na desce, 334 x 225 cm (panel główny), Gallerie dell'Accademia i Annunziata , Florencja
- Narodzenia: Dziewica, św. Józef i pasterze adorujący Dzieciątko Chrystus (ok. 1522) — fresk przeniesiony na płótno z S. Maria Assunta, w Fontignano, 254 x 594 cm, Victoria & Albert Museum , Londyn
- Wniebowstąpienie Chrystusa (Ołtarz Sansepolcro; ok. 1510) - Olej na desce, 332,5 x 266 cm, Katedra Sansepolcro
- Święty Bartłomiej (1512–1523) – olej na desce, 89 x 71 cm, fragment poliptyku Birmingham Museum of Art
Portret chłopca (1495)
Zobacz też
- Berto di Giovanni (1475-1529) - uczeń Perugino
Bibliografia
Źródła
- domenie publicznej : Chisholm, Hugh, ed. (1911). „ Perugino, Pietro ”. Encyklopedia Britannica . 21 (wyd. 11). Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w
- Herbermann, Karol, wyd. (1911). Encyklopedia Katolicka . 11 . Nowy Jork: Firma Roberta Appletona. .
Zewnętrzne linki
- Multimedia związane z Pietro Perugino w Wikimedia Commons
- Pietro Perugino w Narodowej Galerii Sztuki