Psychodeliczna dusza - Psychedelic soul

Psychodeliczna dusza
Początki stylistyczne
Początki kulturowe Od połowy do późnych lat 60., Stany Zjednoczone
Formy pochodne
Inne tematy

Psychodeliczna dusza (czasami nazywana black rockiem lub utożsamiana z psychodelicznym funkem ) to gatunek muzyczny, który pojawił się pod koniec lat 60. XX wieku i zobaczył, że muzycy black soulu wykorzystali elementy psychodelicznego rocka , w tym jego techniki produkcji, instrumentację, jednostki efektów ( pedał wah-wah , phaser). itp.) oraz wpływy leków. Zyskał na znaczeniu pod koniec lat 60. i trwał do lat 70., odgrywając główną rolę w rozwoju funku i disco .

Pionierskie akty działające w tym gatunku to Sly and the Family Stone , Jimi Hendrix , Isaac Hayes i The Temptations . Główne zespoły, które rozwinęły psychodeliczne brzmienie, to Supremes i Stevie Wonder . Działa to osiągnąć rozgłos z dźwiękiem zawarte komór braci , 5th Dimension , Edwin Starr , Rare Earth , Arthur Brown i George Clinton „s Parliament-Funkadelic zespołu.

Historia

Zobacz też: Psychodeliczny funk i progresywna dusza

Początki

Bracia Chambers w 1970

Podążając za przykładem Jimiego Hendrixa w psychodelicznym rocku , pod koniec lat 60. psychodelia zaczęła mieć szeroki wpływ na muzyków afroamerykańskich , szczególnie gwiazdy wytwórni Motown . Pod wpływem ruchu praw obywatelskich miał ciemniejszy i bardziej polityczny charakter niż dużo psychodelicznego rocka. Opierając się na funkowym brzmieniu Jamesa Browna , został zapoczątkowany przez Sly and the Family Stone utworami takimi jak „ Dance to the Music ” (1968), „ Everyday People ” (1968) i „ I Want to Take You Higher ” (1969) , który miał brzmienie podkreślające przesterowaną elektryczną gitarę rytmiczną i mocne linie basu. Ważni byli także Temptations i ich producent Norman Whitfield , który ze stosunkowo lekkiej grupy wokalnej przeszedł do znacznie poważniejszego materiału dzięki „ Cloud Nine ” (1968), „ Runaway Child, Running Wild ” (1969) i „ Psychedelic Shack ” ( 1969).

Rozwój

Inne występy Motown wkrótce pojawiły się na psychodelicznym terytorium, w tym uznanych wykonawców, takich jak Supremes z " Reflections " (1967), " Love Child " (1968) i " Stoned Love " (1970). Psychodeliczne wpływy można było również usłyszeć w pracy Steviego Wondera oraz w społecznie świadomym dziele Marvina Gaye'a z What's Going On (1971). Akty, które przebiły się przez psychodeliczną duszę, to między innymi Chambers Brothers z „ Time Has Come Today ” (1966, ale na listach w 1968), 5th Dimension z coverem „ Stoned Soul Picnic ” Laury Nyro (1968), Edwin Starr ' s „ Wojna ” (1970) i „ Czasem uśmiechnięte twarze ” Niekwestionowanej Prawdy (1971).

Współzależne zespoły George'a Clintona Funkadelic i Parliament oraz ich różne spin-offy doprowadziły gatunek do najbardziej ekstremalnych rozmiarów, czyniąc funk niemal religią w latach siedemdziesiątych. Pod wpływem zespołów rockowych z Detroit, w tym MC5 i The Stooges , wykorzystali rozbudowane przesterowane solówki gitarowe i psychodeliczne efekty dźwiękowe, w połączeniu z surrealistycznymi obrazami i wybrykami scenicznymi, zwłaszcza na wczesnych albumach Funkadelic, takich jak Funkadelic (1970), Free Your Mind... i Your Ass pójdzie za nim (1970) i Maggot Brain (1971); i album Parliament Osmium (1970), produkujący ponad czterdzieści singli, w tym trzy w pierwszej dziesiątce w USA i trzy platynowe albumy.

Spadek i wpływ

Podczas gdy psychodeliczny rock zaczął chwiać się pod koniec lat sześćdziesiątych, psychodeliczny soul trwał w latach siedemdziesiątych, osiągając szczyt popularności we wczesnych latach dekady i znikając dopiero pod koniec lat siedemdziesiątych, gdy gusta zaczęły się zmieniać. Isaac Hayes i Curtis Mayfield dodali instrumentację orkiestrową, tworząc filmową duszę , która ostatecznie doprowadziła do disco . Aktorki takie jak Earth, Wind & Fire , Kool & the Gang i Ohio Players , które zaczynały jako psychodeliczne artystki soul, włączyły jego dźwięki do muzyki funk, a ostatecznie do disco, która ją częściowo zastąpiła.

Współcześni artyści

Współcześni artyści duszy psychodelicznej to Erykah Badu , Bilal , Janelle Monáe i Black Pumas .

Zobacz też

Bibliografia