Renée Fleming - Renée Fleming

Renée Fleming
Renée Fleming 5 Shankbone Metropolitan Opera 2009.jpg
Fleming w 2009 r.
Urodzić się ( 14.02.1959 )14 lutego 1959 (62 lata)
Indiana, Pensylwania , Stany Zjednoczone
Alma Mater
Zawód Śpiewak ( sopran liryczny ) i orędownik sztuki
Małżonkowie
Rick Ross
( M.  1989; Gr.  2000)

Tim Jessell
( M.  2011 )
Dzieci 2
Strona internetowa reneefeming .com

Renée Lynn Fleming (ur. 14 lutego 1959) to amerykańska sopranistka , znana z występów w operze, koncertów, nagrań, teatru, filmu i przy ważnych okazjach publicznych. Laureat National Medal of Arts , Fleming był nominowany do 17 nagród Grammy i wygrał cztery razy. Inne ważne nagrody to Kawaler Legii Honorowej rządu francuskiego, niemiecki Krzyż Orderu Zasługi , Szwedzka Nagroda Polarna w dziedzinie muzyki oraz honorowe członkostwo w angielskiej Królewskiej Akademii Muzycznej . Niezwykły wśród artystów, których kariery zaczynały się w operze, Fleming zdobył uznanie poza światem muzyki klasycznej.

Fleming ma pełny liryczny głos sopranowy . Wykonywała koloraturę , lirykę i lżejsze partie operowe spinto sopran w języku włoskim, niemieckim, francuskim, czeskim i rosyjskim, poza ojczystym angielskim. Znaczna część jej kariery był występ nowej muzyki, w tym premier światowych oper, utworów koncertowych i piosenek skomponowanych dla niej przez André Previn , Caroline Shaw , Kevin stawia , Anders Hillborga , Nico Muhly , Henri Dutilleux , Brad Mehldau , i Wayne Shorter . W 2008 roku Fleming została pierwszą kobietą w 125-letniej historii Metropolitan Opera, która wystąpiła solo na gali otwarcia sezonu. Dyrygent Sir Georg Solti powiedział o Flemingu: „W moim długim życiu spotkałem może dwie soprany z taką jakością śpiewu; drugą była Renata Tebaldi ”.

Poza operą, Fleming śpiewał i nagrywał Lieder , chansons , jazz , teatr muzyczny oraz indie rock , a ona wykonywana z wielu artystów, w tym Luciano Pavarotti , Lou Reeda , Wynton Marsalis , Paul Simon , Andrea Bocelli , Sting i Johna Prine'a . Nominowany do nagrody Tony w 2018 roku Fleming występował na Broadwayu oraz w produkcjach teatralnych w Londynie, Los Angeles i Chicago. Fleming nagrał również utwory do ścieżek dźwiękowych kilku ważnych filmów, z których dwa zdobyły Oscara za najlepszy film ( Kształt wody i Władca pierścieni: Powrót króla ). Fleming ma na swoim koncie wiele występów telewizyjnych i jest jedyną piosenkarką klasyczną, która wykonała amerykański hymn narodowy podczas Super Bowl .

Fleming stała się również częstym mówcą publicznym na temat wpływu muzyki na zdrowie i neuronaukę, zdobywając nagrodę Research!America za jej rzecznictwo w tej dziedzinie.

Wczesne życie i edukacja

Fleming urodziła się 14 lutego 1959 roku w Indianie w Pensylwanii jako córka dwóch nauczycieli muzyki i dorastała w Churchville w stanie Nowy Jork . Ma pradziadków, którzy urodzili się w Pradze, a później wyemigrowali do USA. Fleming uczęszczał do liceum Churchville-Chili .

Studiowała pod kierunkiem Patricii Misslin w Crane School of Music na Uniwersytecie Stanowym Nowego Jorku w Poczdamie . Podczas pobytu w SUNY Potsdam zaczęła śpiewać z trio jazzowym w pozakampusowym barze Alger's. Saksofonista jazzowy Illinois Jacquet zaprosił ją na trasę koncertową ze swoim big bandem , ale zamiast tego zdecydowała się kontynuować studia w Eastman School of Music w Rochester w stanie Nowy Jork pod kierunkiem nauczyciela śpiewu Johna Maloya.

Jako studentka Fleming spędziła kilka letnich wakacji na Aspen Music Festival and School (AMFS), gdzie studiowała z Janem DeGaetanim i była kierowana przez Edwarda Berkeleya. W Aspen wystąpiła w roli Anne Sexton w Przemianach Conrada Susy (1983); po raz pierwszy wystąpiła w roli hrabiny Almavivy w Weselu Figara Mozarta (1984), w której to później zadebiutowała w większości na dużych scenach operowych; zaśpiewała rolę Anny w The Rake's Progress Strawińskiego (1987). Zagrała także sceny z Der Rosenkavalier podczas pobytu w Aspen, a Marschallin w tej operze stał się jedną z jej wizytówek w teatrach operowych na całym świecie.

W 1985 roku zdobyła stypendium Fulbrighta , które umożliwiło jej pracę w Europie z Arleen Augér i Elisabeth Schwarzkopf . Następnie śpiewała w klubach jazzowych, aby opłacić dalsze studia w Juilliard School . Podczas gdy w Juilliard śpiewała w rolach z Juilliard Opera Center , pojawiając się jako Musetta w Pucciniego Cyganerii i żona w Menotti „s Tamu-Tamu , między innymi. Jej nauczycielem głosu w Juilliard był Beverley Peck Johnson .

Kariera zawodowa

lata 80.

Fleming zaczął występować zawodowo na mniejszych koncertach iw małych zespołach operowych, będąc jeszcze studentem Juilliard . Śpiewała często w serii koncertów Musica Viva sponsorowanych przez nowojorski Unitarian Church of All Souls w latach 80-tych. W 1984 roku zaśpiewała dziewięć pieśni Hugo Wolfa w prapremierze Eliot Feld „s baletowej Adieu , którą ponownie przeprowadzonej w 1987 i 1989 roku w Teatrze Joyce . W 1986 roku zaśpiewała swoją pierwszą główną rolę operową, Konstanze w Die Entführung aus dem Serail w Salzburger Landestheater . Dwa lata później zagrała Thalie, są ciche i La Folie w Jean-Philippe Rameau „s Platée z Piccolo Teatro dell'Opera .

Jej główna przerwa nastąpiła w 1988 roku, kiedy w wieku 29 lat wygrała Metropolitan Opera Auditions . W tym samym roku zaśpiewała jako Hrabina w Weselu Figara w swoim debiucie z Houston Grand Opera . W następnym roku zagrała tę rolę w swoim debiucie na Festiwalu w Spoleto . Również w 1989 roku, Fleming zadebiutowała z New York City Opera jako Mimi w Cyganerii pod przewodem Chris Nance i jej debiut z Royal Opera w Londynie, jako Dirce w Cherubiniego Médée . Otrzymała także stypendium Richarda Tuckera na karierę i wygrała konkurs George London .

1990

W 1990 roku została ponownie uhonorowana przez Fundację Muzyczną Richarda Tuckera, ale tym razem bardzo pożądaną Nagrodą Richarda Tuckera . W tym samym roku zadebiutowała w Seattle Opera w swojej pierwszej roli tytułowej w Rusałce , roli, którą od tamtej pory nagrywała i powtarzała w wielu wielkich teatrach operowych na świecie. Śpiewała także z okazji 50-lecia American Ballet Theatre w spektaklu Les Noces Eliota Felda i powróciła do Opery w Nowym Jorku, by zaśpiewać zarówno Hrabinę w Weselu Figara, jak i Micaëlę w Carmen Bizeta . Śpiewała tytułową rolę w amerykańskiej premierze opery Maria Padilla Donizettiego z 1841 roku z Opera Omaha . Ponadto śpiewała tytułową rolę w Lucrezia Borgia Donizettiego z Orkiestrą Opery Nowego Jorku .

Po raz pierwszy Fleming wystąpił w telewizji w styczniu 1991 roku, śpiewając Cherry Duet z L'amico Fritz Mascagniego z Luciano Pavarotti w programie Live from Lincoln Center . Fleming zadebiutowała w Metropolitan Opera i San Francisco Opera, grając hrabinę Almavivę w Weselu Figara w 1991 roku. Pierwotnie miała zadebiutować w Met dopiero w następnym sezonie, ale zastąpiła Felicity Lott, która zachorowała. Wróciła do Met rok później śpiewać Rosina w prapremierze John Corigliano „s duchy Wersalu . Kontynuując swoje postępy, zadebiutowała w Carnegie Hall, wykonując muzykę Ravela z New York City Opera Orchestra, zaśpiewała Rusalkę z Houston Grand Opera i zadebiutowała na Tanglewood Music Festival jako Ilia w Idomeneo Mozarta z Seiji Ozawą i Boston Symphony Orkiestra .

W 1992 roku Fleming zadebiutowała z Grand Théâtre de Genève jako Fiordiligi w Così fan tutte Mozarta i zaśpiewała rolę Anny w La dame blanche Boieldieu w Carnegie Hall z Orkiestrą Opery Nowego Jorku oraz rolę Fortuny w Il sogno Mozarta di Scipione w Alice Tully Hall , w ramach Lincoln Center „s Festiwalu Mozartowskiego Opery w porozumieniu .

Fleming zaśpiewał partię Alaide w La straniera Belliniego na koncercie Opera Orchestra of New York; zadebiutowała na Rossini Opera Festival tytułową rolą w Armida Rossiniego ; zadebiutowała w Lyric Opera of Chicago tytułową rolą w Susannah Carlisle'a Floyda .

Z wielkim uznaniem zadebiutowała też w Nowym Jorku z recitalem solowym w Alice Tully Hall, zaśpiewała swoją pierwszą Paminę w Czarodziejskim flecie Mozarta w Metropolitan Opera oraz wykonała „Trzy fragmenty z WozzeckaAlbana Berga i „ Lulu Suite” z Metropolitan Opera Orchestra pod batutą Jamesa Levine'a .

Tym samym sezonie zobaczył ją śpiewa w prapremierze Joan Wieża „s Fanfare z Pinchas Zukermana i Symphony Aspen Kameralnej oraz w prapremierze John Kander ” s List od Sullivan Ballou w Richard Tucker wręczenie nagród.

W czerwcu 1993 roku zmarła na raka amerykańska sopranistka Arleen Auger . Fleming wykonał kilka utworów recitalowych podczas pogrzebu Augera w Kaplicy Pogrzebowej Franka E. Campbella w Nowym Jorku.

W sezonie 1993/1994 Fleming zaśpiewała swoją pierwszą Desdemonę w Otello Verdiego i pierwszą Ellen Orford w Peterze Grimesie Brittena , obie z Metropolitan Opera. Następnego lata zadebiutowała na festiwalu w Glyndebourne jako hrabina w Le nozze di Figaro . Ponadto wystąpiła w roli Madame de Tourvel w prapremierze Niebezpiecznych związków Conrada Susy . 1994/1995 San Francisco Opera sezon „s zawarte w jej Salome Masseneta Hérodiade .

W 1995 Fleming wcielił się w rolę Marschallina w Der Rosenkavalier z Houston Grand Opera ; śpiewał w Salomé w Masseneta Hérodiade z Orkiestrą Opery w Nowym Jorku w Carnegie Hall; oraz zaśpiewała Rusalkę z Operą w San Francisco. Potem nastąpiły Fiordiligi in Così fan tutte z Solti w Royal Festival Hall w Londynie, a także chwalony recital w Bibliotece Morgana .

Punktem kulminacyjnym 1996 roku było podpisanie przez nią ekskluzywnego kontraktu nagraniowego z wytwórnią London/Decca, co uczyniło ją pierwszą amerykańską piosenkarką od 31 lat, która to zrobiła, ostatnim była Marilyn Horne .

Tytułowa rola w Armida Rossiniego na festiwalu Pesaro we Włoszech również pojawiła się w 1996 roku. Następnie pojawiły się Fiordiligi w Così fan tutte w Met, podobnie jak sopran solo w Requiem Verdiego z Luciano Pavarotti i Metropolitan Opera Orchestra w Carnegie Hall. Jej debiut w roli Marguerite w Gounoda Faust przyszedł z Chicago Lyric Opera i zaśpiewała rolę Donny Anny w Mozarta Don Giovanni z Opery Paryskiej na ponowne otwarcie Palais Garnier z Sir Georg Solti .

Solti wybrał Fleminga na pierwszego laureata swojej „Nagrody Solti”, nagrody przyznawanej wybitnemu młodszemu śpiewakowi i przyznawanej przez „Académie du disque lyrique” podczas ceremonii równorzędnej z nagrodą Grammy . W tym samym roku Fleming zadebiutowała na festiwalu w Bayreuth jako Ewa w Meistersinger Wagnera . Jej inne występy obejmowały recitale na Międzynarodowym Festiwalu w Edynburgu oraz w Alice Tully Hall .

Jej pierwsza Manon w Opéra Bastille otrzymała świetne recenzje w 1997 roku. W Bastille ponownie zagrała Marschallina w Der Rosenkavalier oraz śpiewała Marguerite w Fauście i Rusalkę w Met.

Miały miejsce dwa występy koncertowe: najpierw z Filharmonią Nowojorską , najpierw pod batutą Zubina Mehty wykonującego wybór arii operowych; drugi śpiewa Exsultate, jubilate Mozarta i trzy pieśni Richarda Straussa z Kurtem Masurem . Wystąpiła na festiwalu Ravinia z Chicago Symphony Orchestra i wykonywane Samuel Barber „s Knoxville: Lato 1915 roku z Orkiestrą św Łukasza pod André Previn . Dawała recitale również w znanych miejscach, takich jak Festiwal w Salzburgu .

Dwa tytułowe role zostały zaoferowane Fleminga w 1998. Były Richarda Straussa Arabella z Houston Grand Opera i Carlisle Floyd „s Susannah . Również w produkcji przełomowym była hrabina Almaviva Wesele Figara na Met, która również zagrała Cecilia Bartoli , Susanne Mentzer , Dwayne Croft , Danielle de Niese oraz Bryn Terfel i który był transmitowany na PBS " świetnych występów . Zadebiutowała z recitalem w Carnegie Hall i zaśpiewała Cztery ostatnie pieśni Richarda Straussa z Claudio Abbado i Gustav Mahler Youth Orchestra na Festiwalu w Salzburgu. a później z Filharmonią Berlińską .

Ona pochodzi rolę Blanche DuBois w prapremierze André Previn „s Tramwaj zwany pożądaniem z San Francisco Opera we wrześniu 1998 roku.

Rok 1999 przyniósł jej występy w Bawarskiej Operze Państwowej jako Marschallin w Der Rosenkavalier i powróciła do Carnegie Hall z wielkim sukcesem z koncertem pieśni niemieckich . Wystąpiła również w recitalu z André Previnem i zadebiutowała na Festiwalu Schleswig-Holstein. Płyta Fleming, The Beautiful Voice , przyniosła jej w tym roku nagrodę Grammy .

Występy dwóch nowych rolach tytułowych otrzymali: Haendla Alcina z Les Arts Florissants i dyrygent William Christie oraz z Lyric Opera of Chicago i M.-A. Charpentiera pod Louise z San Francisco Opera i Théâtre du Capitole . Fleming zakończył rok występem dla prezydenta Billa Clintona w Białym Domu z okazji świąt Bożego Narodzenia.

2000s

Fleming, kwiecień 2008

W 2000 roku Fleming wystąpił w Metropolitan Opera, San Francisco Opera iw Covent Garden jako Marschallin w Der Rosenkavalier oraz zaśpiewał tytułową rolę w Lucrezia Borgia Donizettiego z Opera Orchestra of New York.

Wystąpiła jako Donna Anna w Don Giovanni Mozarta na Festiwalu w Salzburgu i w Met. Występowała z Orchestra of St. Luke's pod batutą Marka Eldera w ramach serii PBS Live From Lincoln Center oraz z Boston Symphony Orchestra w Haydn's Creation pod batutą Jamesa Levine'a. W czerwcu tego roku śpiewała na instalacji nowojorskiego arcybiskupa Edwarda Egana .

Jako Desdemona w Otello otworzyła sezon 2001/02 Lyric Opera of Chicago, Manon z Operą Paryską, Marschallin z San Francisco Opera i Met, a Arabella z Bawarskiej Opery Narodowej i Met. Śpiewała także dwukrotnie w Requiem Verdiego , raz z London Symphony Orchestra i raz z New York Philharmonic. Fleming śpiewał także na stronie World Trade Center wkrótce po atakach z 11 września .

Przyjmując nieco inne podejście, w 2002 roku Fleming dostarczył wokale do ścieżki dźwiękowej Howarda Shore'a do ścieżki dźwiękowej Władca Pierścieni: Powrót Króla . Jej śpiew można znaleźć w utworach „Koniec wszystkiego”, „Zmierzch i cień” i „Powrót króla” (Oryginalna ścieżka dźwiękowa) oraz „Łaska Undómiela”, „Góra Zagłady”, „Orły” i „The Fellowship Reunited” (The Complete Recordings). Śpiewała także na kilku koncertach w Wielkiej Brytanii z Bryn Terfel i odbyła największe tournée recitalowe w swojej karierze, śpiewając w dziesiątkach recitali z pianistą Jean-Yves Thibaudet w Stanach Zjednoczonych, Europie, Australii i Azji. Wcieliła się także w rolę Rusałki z Opéra Bastille i Imogene w Il pirata Belliniego z Théâtre du Châtelet w Paryżu.

Jej kariera w Metropolitan Opera była kontynuowana w 2003 roku z Imogene i Violettą w La traviata . Śpiewała tytułową rolę w Thaïs Masseneta z Lyric Opera of Chicago, a także Rusalkę w Covent Garden i inną Violettę z Houston Grand Opera. W Barbican Centre w Londynie odbyła się powtórka Blanche z Tramwaju zwanego pożądaniem Previna .

Występy w Met były kontynuowane w 2004 roku, gdzie Fleming wcielił się w Rodelindę w operze Haendla oraz powtórki Rusałki i Violetty w Met. Zaśpiewała również swoją pierwszą hrabinę w Capriccio w Palais Garnier i występowała m.in. z Chicago Symphony Orchestra , Philadelphia Orchestra , Boston Symphony Orchestra , Los Angeles Philharmonic i Toronto Symphony Orchestra . Recitale odbyły się w Hiszpanii, Szwajcarii, Niemczech, Kanadzie i Stanach Zjednoczonych oraz wystąpiły na kilku koncertach z Eltonem Johnem w Radio City Music Hall .

Manon at the Met Massenet , Desdemona w Otello Verdiego w Covent Garden i Thaïs w Wiedniu, oprócz koncertów z Filharmonikami Berlińskimi ( IV Symfonia Mahlera i Siedem wczesnych pieśni Albana Berga pod dyrekcją Claudio Abbado) znalazły się w jej repertuarze z 2005 roku. i wydany jako nagranie na żywo przez Deutsche Grammophon), London Symphony Orchestra , Baltimore Symphony Orchestra , New Jersey Symphony , Rochester Philharmonic i Mormon Tabernacle Choir wśród kilku innych zespołów.

W 2006 Fleming wystąpił solowy koncert w Lyric Opera of Chicago z Sir Andrew Davisem , zaśpiewał Violettę w La traviata z Los Angeles Opera ; wrócił do Met, aby zaśpiewać zarówno Manon, jak i Rodelindę; i zajął się Violettą w trasie koncertowej Met do Japonii. Odbyło się kilka recitali i koncertów w Stanach Zjednoczonych, Włoszech, Rosji, Szwecji i Austrii. Ten ostatni był transmitowany na żywo na całym świecie z okazji 250. urodzin Mozarta z Filharmonikami Wiedeńskimi . Nagrała także cykle pieśni z pianistą Bradem Mehldau , które zostały wydane jako Love Sublime .

Violetta pojawiła się ponownie w następnym roku w Chicago; Tatianę w Eugeniuszu Onieginie i Wioletcie dano w Metropolitan Opera; jej Arabellę można było zobaczyć w Operze Zuryskiej , podobnie jak Thaïs w Théâtre du Châtelet , The Royal Opera w Londynie, na koncercie w wiedeńskim Konzerthaus i Liceu w Barcelonie. Występy z udziałem kilkunastu orkiestr, w tym Monte-Carlo Philharmonic Orchestra , National Symphony Orchestra , Vancouver Symphony , Boston Symphony , San Francisco Symphony , China Philharmonic Orchestra , Los Angeles Philharmonic oraz Baton Rouge Symphony Orchestra gdzie pojawiła się jako artystka z serii Pennington Great Performers . Ponadto Fleming występowała na wielu festiwalach muzycznych, m.in. Festiwalu w Salzburgu i Lincoln Center Festival, a także występowała z recitalami w Azji Południowo-Wschodniej, Niemczech i Szwajcarii.

Renée Fleming w Nowym Jorku w 2008 roku

22 września 2008 roku Fleming została pierwszą kobietą w 125-letniej historii Metropolitan Opera, która wystąpiła jako solowa premiera. Fleming zagrał trzy ulubione role: Violettę w II akcie Traviaty Verdiego ; Manon w akcie 3 Manon Masseneta ; i Hrabina w ostatniej scenie Capriccio Straussa . Spektakl był również transmitowany na żywo w jakości HD na ekrany Times Square . W sezonie 2008/09 Fleming śpiewał Desdemona i Thais w Metropolitan Opera, Hrabina w Capriccio w Wiedeńskiej Operze Państwowej , Tatyana na Tanglewood Music Festival i Lucrezia Borgia w Washington National Opera .

W 2009 roku Fleming premiera pełnej wersji Le temps L'Horloge przez Henri Dutilleux . Śpiewała Violettę w Covent Garden i Rusalkę w Metropolitan Opera, Marschallin na Festiwalu Baden-Baden , Théâtre des Champs-Élysées i Metropolitan Opera. Śpiewała różne krótkie utwory na Festival del Sole w Napa Valley w Kalifornii.

Fleming zaśpiewał w koncercie otwierającym sezon 2009-10 Filharmonii Nowojorskiej. Koncert, transmitowany przez telewizję na żywo z Lincoln Center , był pierwszym występem dyrygenta Alana Gilberta jako dyrektora muzycznego Filharmonii Nowojorskiej. Fleming wykonał cykl pieśni Oliviera Messiaena Poèmes pour mi .

W sezonie Metropolitan Opera 2009-10 Fleming zaśpiewał w nowej inscenizacji Armidy Rossiniego w reżyserii Mary Zimmerman , będącej pierwszą inscenizacją tej opery. Wróciła do tej roli w sezonie 2010-2011 Met, razem z Hrabiną w Capriccio .

14 listopada 2009 roku Fleming wystąpił na koncercie w Pradze zorganizowanym przez Václava Havla z okazji 20. rocznicy Czeskiej Aksamitnej Rewolucji , w którym udział wzięli także Lou Reed , Joan Baez i inni. Fleming zaśpiewał arię „Song to the Moon” z Rusałki po czesku, a także zaśpiewał „ Perfect Day ” w duecie z Reedem.

W artykule w Wall Street Journal z 2010 r. Fleming opowiadała o swoim spojrzeniu na walkę między tradycjonalistami operowymi a tymi, którzy chcą reinterpretować standardy, opowiadając się – z pewnymi zastrzeżeniami – tym ostatnim: „Nie jestem reakcjonistą. niektóre [te produkcje], gdy są dobrze przemyślane. Nie mam problemu z nerwowością, o ile nie jest to wulgarne lub lekceważące utwór." Powiedziała, że ​​jej „klasyczny” wizerunek oznacza, że ​​raczej nie zostanie poproszona o występy w takich produkcjach. W tym samym wywiadzie Fleming wyjaśniła jej rosnącą preferencję do występowania na koncertach, a nie produkcjach operowych, i powiedziała, że ​​po nauczeniu się ponad 50 oper, jest mało prawdopodobne, aby nauczyła się wielu więcej.

Na Last Night of the Proms w Londynie w 2010 roku Fleming wykonał utwory Richarda Straussa , Dvořáka i Smetany . W grudniu rada dyrektorów Lyric Opera of Chicago ogłosiła, że ​​Fleming został Konsultantem Kreatywnym, po raz pierwszy w historii firmy.

2011-2015

2 lipca 2011 roku Fleming zaśpiewał na weselu Alberta II, księcia Monako i Charlene Wittstock w Monte Carlo. 21 października 2011 roku Fleming wystąpił na koncercie galowym podczas uroczystości otwarcia Royal Opera House Muscat w Omanie. W listopadzie 2011 roku Fleming wystąpiła w tytułowej roli Rodelindy Haendla w Metropolitan Opera , w wznowieniu spektaklu stworzonego dla niej w 2004 roku, po raz pierwszy zaprezentowanego przez zespół.

Fleming wystąpił z Philadelphia Orchestra 29 stycznia 2011 roku na koncercie z okazji 154. rocznicy Akademii Muzycznej. Na koncercie wystąpił także Paul Simon , który razem z Flemingiem zaśpiewał „ The Sounds of Silence ”. 11 listopada 2011 Fleming wykonał Love Letters AR Gurneya z Alekiem Baldwinem w Carnegie Hall w Nowym Jorku. Pełniąc rolę konsultanta kreatywnego w Lyric Opera of Chicago, Fleming współpracowała z chicagowską trupą komediową Second City, aby opracować przewodnik Second City's Guide to the Opera, który został wystawiony w Lyric Opera 5 stycznia 2013 roku. Fleming był współgospodarzem i współgospodarzem wystąpił z aktorem Patrickiem Stewartem w wyprzedanym spektaklu.

26 kwietnia 2013 Fleming zaśpiewał światową premierę The Strand Settings w Carnegie Hall z New York Philharmonic . Napisany dla Fleminga przez szwedzkiego kompozytora Andersa Hillborga i prezentowany w ramach rezydencji Fleming's Perspectives w Carnegie Hall, utwór jest zbiorem wierszy kanadyjskiego poety Marka Stranda . Występ otrzymał pięciominutową owację. Wiosną 2014 roku Fleming wcieliła się w rolę Blanche Dubois w operowej adaptacji Tramwaju zwanego pożądaniem André Previna w Carnegie Hall w Nowym Jorku, a później w Chicago i Los Angeles. Krytyk teatralny Los Angeles Times, Charles McNulty, opisał Fleminga jako „tę rzadką gwiazdę opery, której ekspresyjny potencjał wokalny prawie dorównuje elokwencją gestów” i napisał:

Wspaniała Blanche Renée Fleming dominuje na scenie w każdej scenie, w której się znajduje. Tragedia należy do jej postaci – i to jest bardzo osobista, boleśnie. Fleming to po prostu najlepsza Blanche, jaką widziałem, odkąd Elizabeth Marvel brutalnie wypowiedziała się o roli w genialnej dekonstrukcji Ivo van Hove'a w New York Theatre Workshop w 1999 roku.

18 czerwca 2014 roku Fleming wystąpił jako gość honorowy na Tokyo Global Concert w New National Theatre w Tokio . Była to jej trzecia wizyta w Japonii i pierwsza od ośmiu lat. W koncercie Roberto Abbado dyrygował Tokyo City Philharmonic Orchestra.

W styczniu 2015 roku Fleming zagrał u boku Kelli O'Hara w nowej produkcji operetki The Merry Widow w Metropolitan Opera w Nowym Jorku. Produkcję wyreżyserowała Susan Stroman , zdobywczyni pięciu nagród Tony. W kwietniu 2015 roku Fleming zadebiutowała na Broadwayu w nowej komedii Joe DiPietro Living on Love w reżyserii Kathleen Marshall w Longacre Theatre. Fleming zagrał w produkcji rolę divy operowej, w której zagrali także Douglas Sills , Anna Chlumsky i Jerry O'Connell .

2016–obecnie

5 maja 2016 roku Fleming zaśpiewał na gali 125-lecia Carnegie Hall. Występowali także Itzhak Perlman , James Taylor , Yo-Yo Ma i inni. Gospodarzem był Richard Gere . 9 grudnia 2016 roku Fleming zaśpiewał jazz z basistą Christianem McBride w Wigmore Hall w Londynie.

13 maja 2017 roku Fleming po raz ostatni w Metropolitan Opera wcielił się w rolę Marschallina w Der Rosenkavalier . W wywiadzie Fleming stwierdziła, że ​​w przyszłości skupi się na nowych rolach.

Fleming wcielił się w rolę Nettie Fowler we wznowionej na Broadwayu w 2018 roku Karuzeli w Imperial Theatre . Wyprodukowany przez Scotta Rudina i wyreżyserowany przez Jacka O'Briena serial zdobył 11 nominacji do nagrody Tony, w tym nominację do nagrody Tony dla samej Fleming.

1 września 2018 r. Fleming zaśpiewał „ Danny Boy ” podczas pogrzebu senatora Johna McCaina, który odbył się w Katedrze Narodowej w Waszyngtonie . 2 października 2018 Fleming zaśpiewał na gali otwarcia Carnegie Hall z Audrą McDonald i San Francisco Symphony pod dyrekcją Michaela Tilsona Thomasa.

W kwietniu i maju 2019 roku Fleming pojawił się u boku aktora Bena Whishawa w Normie Jeane Baker of Troy , inauguracyjnej produkcji w Kenneth C. Griffin Theatre w The Shed na Manhattanie. W swojej recenzji krytyk teatralny New York Times Ben Brantley napisał:

Kremowy, bezcielesny głos [Fleminga] unosi się w powietrzu jak myśl wydająca dźwięk...Mr. Whishaw i pani Fleming są, wbrew przeciwnościom, cudowni. W jakiś sposób nadają emocjonalną spontaniczność rytualistycznym słowom i gestom, jednocześnie wywołując wzruszającą relację.

24 lipca 2019 Fleming wykonał światową prapremierę Penelope , powstałej we współpracy Toma Stopparda i André Previna z Boston Symphony Orchestra. Do Fleminga dołączyła aktorka Uma Thurman , która zapewniła narrację do mówionego tekstu. Latem 2019 roku Fleming zagrał u boku Dove Cameron i Alexa Jenningsa w londyńskiej premierze The Light in the Piazza , która po otwarciu na Broadwayu w 2005 roku otrzymała sześć nagród Tony. W swojej recenzji musicalu dla The Daily Telegraph , Rupert Christiansen napisał „[The] pierwszy Londyn inscenizacja to szczęście, że kompensowane Renée Fleming dla centralnej roli Margaret ... Fleming powoduje przejście do stylu Broadway wysiłku, używając jej bosko bogatą środkowy rejestr ... i obsługi dialogu mówionego z dowcipem i pewnością." Fleming zagrał tę samą rolę, gdy produkcja została wystawiona w Los Angeles i Chicago pod koniec 2019 roku.

W 2019 roku Fleming miał również premierę nagrodzonego Pulitzerem kompozytora Kevina Putsa „ Jasność światła” , zestaw listów między Georgią O'Keeffe i Alfredem Stieglitzem . Fleming wykonał utwór na koncercie w Tanglewood, Santa Fe, Aspen i Kennedy Center.

25 września 2020 roku Fleming wystąpił na koncercie na żywo z Vanessą Williams zatytułowanym „A Time to Sing” dla małej, zdystansowanej społecznie publiczności w Kennedy Center Opera House. Występ, pierwszy na scenie w Kennedy Center od czasu zamknięcia 13 marca spowodowanego pandemią COVID-19, był również transmitowany na żywo.

20 stycznia 2021 r. Fleming zaśpiewał na prywatnej mszy, w której uczestniczyli prezydent-elekt Joe Biden i wiceprezydent-elekt Kamala Harris przed zaprzysiężeniem na prezydenta i wiceprezydenta USA. Wśród uczestników byli także demokratyczni i republikańscy przywódcy Senatu i Izby Reprezentantów.

Życie osobiste

Fleming z mężem Timem Jessell

Fleming był dwukrotnie żonaty. Fleming poślubił aktora Ricka Rossa w 1989 roku, a para miała dwie córki. Para rozwiodła się w 2000 roku. 3 września 2011 roku Fleming poślubiła prawnika podatkowego Tima Jessella, którego poznała na randce w ciemno założonej przez autorkę Ann Patchett .

Nagrania nieklasyczne

Fleming występuje na We Are One: Obchody inauguracyjne Obamy w Lincoln Memorial 18 stycznia 2009 r.

Fleming pojawił się jako gość specjalny na albumie Joe Jacksona Night Music w piosence "Lullaby" z 1994 roku . Fleming wydał szereg nagrań w wytwórni Decca . W 2000 roku artysta był gościem obok wiolonczelista Julian Lloyd Webber i skrzypka Gil Shaham na płycie Two Worlds przez Dave Grusin i Lee Ritenour . W 2005 roku Fleming nagrał album jazzowy z pianistą Fredem Herschem i gitarzystą Billem Frisellem zatytułowany Haunted Heart . 8 czerwca 2010 Decca/Mercury wydała album Fleminga Dark Hope , zbiór coverów indie rocka. Album był pomysłem menedżerów rockowych Petera Menscha i Cliffa Burnsteina; po wysłuchaniu wykonania Fleminga „In the Pines” w programie telewizyjnym Elvisa Costello Spectacle , zwrócili się do Fleminga i producenta Davida Kahne. Album Fleminga Dark Hope zawiera covery piosenek Leonarda Cohena , Band of Horses , Jeffersona Airplane i innych.

W 2008 roku Fleming zaśpiewał utwór Blossom Dearie „Touch the Hand of Love” z towarzyszeniem Chrisa Thile'a, Edgara Meyersa i Yo-Yo Ma w utworze Ma's Songs of Joy and Peace . W listopadzie 2010 roku Charlie Haden Quartet West wydał jazzową płytę Sophisticated Ladies, w której Fleming wystąpił gościnnie w piosence „A Love Like This” Neda Washingtona i Victora Younga. W 2014 roku Decca wydała świąteczny album Fleminga Christmas in New York , z kameralnie zaaranżowanym jazzowym traktowaniem świątecznych standardów. Goście na płycie to Chris Botti, Kurt Elling, Wynton Marsalis, Brad Mehldau, Kelli O'Hara, Gregory Porter i Rufus Wainwright. Album był inspiracją dla programu PBS z udziałem Fleminga pod tym samym tytułem.

W 2015 roku Fleming zaśpiewał „New York Tendaberry” w towarzystwie Chrisa Thile'a, Edgara Meyersa i Yo-Yo Ma na albumie Billy Childs Map to the Treasure: Reimagining Laura Nyro , piosence, która zdobyła nagrodę Grammy za najlepszą aranżację, instrumenty i wokal. W 2017 roku Decca wydała album Fleminga Distant Light , na którym znalazły się cztery utwory islandzkiej kompozytorki Björk , Samuel Barber's Knoxville: Summer of 1915 oraz The Strand Settings , złożony z czterech utworów cykl autorstwa Andersa Hillborga. Fleming nagrał album z piosenkami teatru muzycznego, Reneé Fleming: Broadway , który został wydany przez Decca w 2018 roku. Wśród gościnnych artystów znaleźli się Christian McBride, Leslie Odom Jr. i Dan Tepfer.

Platformy telewizyjne, radiowe, filmowe i cyfrowe

2000s

Fleming wystąpił w programie dla dzieci Ulica Sezamkowa śpiewając żywą interpretację „Caro nome” z Rigoletto , zastępując tradycyjny włoski tekst tekstami mającymi pomóc dzieciom w nauce liczenia. Występowała wielokrotnie w Garrison Keillor „s radia publicznego programu Prairie Home Companion .

Fleming pojawia się na ścieżce dźwiękowej filmu Władca Pierścieni z 2003 roku : Powrót króla, w którym śpiewa w fikcyjnym języku sindarińskim . Fleming zaśpiewał także na ścieżce dźwiękowej do wydania Disneya z 2003 roku, Piglet's Big Movie , występując w duecie „Comforting to Know” z Carly Simon . W 2004 roku Fleming wystąpił na gali Kennedy Center Honors , transmitowanej przez telewizję CBS, w hołdzie honorowemu Warrenowi Beatty . Wcześniej występowała w audycjach Kennedy Center Honors dla André Previna (1998) i Van Cliburna (2001). W dniu 18 listopada 2005 roku , pojawił się jako gość Fleming na BBC Radio 4 program radiowy Desert Island Discs ; jej ulubioną była piosenka Joni Mitchell z 1971 roku „ River ”. Fleming wykonał „ I'll Be Home for Christmas ” w programie ABC The View 18 grudnia 2008 roku.

Fleming wystąpił w programie HBO We Are One: Obchody inauguracyjne Obamy w Lincoln Memorial w dniu 18 stycznia 2009 r., podczas koncertu, który obejmował także występy Bruce'a Springsteena , Mary J. Blige , Stevie Wondera , Gartha Brooksa , U2 i innych. Fleming zaśpiewał klasykę Rodgersa i Hammersteina „ You'll Never Walk Alone ” z połączonymi chórami Akademii Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych . Fleming pojawił się 18 grudnia 2009 r. w transmisji programu Martha Stewart Show i upiekł ciasteczka ze Stewartem i Snoop Doggiem .

Fleming pojawił się w pierwszym odcinku drugiego sezonu HBO Masterclass . Prowadziła klasę mistrzowską, w której uczyła i mentorowała czterem początkującym śpiewakom w wieku studenckim.

Na Good Morning America w dniu 8 czerwca 2010 roku, Fleming wykonał cover Muse „s "Bez końca" z albumu Absolution .

2011-2015

Fleming pojawia się na ścieżce dźwiękowej filmu animowanego Stevena Spielberga z 2011 roku Przygody Tintina: Tajemnica jednorożca jako śpiewający głos divy operowej Bianki Castafiore, śpiewającej walca Juliette z Romea i Julii Gounoda . Nagrała piosenkę przewodnią Alexandre'a Desplata „Still Dream” dla animowanego filmu DreamWorks 2012, Rise of the Guardians .

20 marca 2011 r. Fleming wystąpił w wielkim koncercie finałowym Orkiestry symfonicznej YouTube z Sydney Children's Choir, wykonując „Caro bell'idol mio” K562 Mozarta pod batutą Michaela Tilsona Thomasa . W niecały tydzień koncert miał 33 miliony wyświetleń online.

6 kwietnia 2012 roku Fleming wystąpił w duecie na Broadwayu z Joshem Grobanem w programie PBS Live at Lincoln Center .

4 czerwca 2012 roku Fleming wystąpił na koncercie Diamentowym Jubileuszowym Królowej Elżbiety II z balkonu Pałacu Buckingham , który był transmitowany na całym świecie i obejmował występy Eltona Johna , Paula McCartneya , Kylie Minogue , Eda Sheerana i innych.

W listopadzie 2013 roku Fleming zaprogramował i był gospodarzem trzydniowego festiwalu, który odbył się w John F. Kennedy Center for the Performing Arts w Waszyngtonie pod tytułem „American Voices”, który badał kunszt i pedagogikę śpiewu w różnych gatunkach muzycznych. Sara Bareilles , Kim Burrell , Ben Folds , Sutton Foster , Alison Krauss i inni prowadzili kursy mistrzowskie i występowali w głównym koncercie American Voices , w którym wystąpił również Fleming. 90-minutowy film dokumentalny o festiwalu i koncertu wyemitowano na antenie PBS Great Performances.

26 września 2013 r. Fleming zaśpiewał listę dziesięciu najlepszych Late Show („Top 10 Opera Lyrics”) w programie CBS Late Show z Davidem Lettermanem .

2 lutego 2014 r. Fleming jako pierwszy śpiewak operowy wykonał „ The Star-Spangled Banner ” w ramach ceremonii przedmeczowej Super Bowl XLVIII. Transmisja przyniosła Fox Network najwyższe oceny spośród wszystkich programów telewizyjnych w historii sieci. . Była to również największa widownia w historii amerykańskiej telewizji, dopóki nie została przyćmiona przez transmisję Super Bowl XLIX przez NBC w następnym roku. Suknia, którą Fleming nosił podczas występów, została dodana do stałej kolekcji Narodowego Muzeum Historii Amerykańskiej Instytutu Smithsona.

9 listopada 2014 roku, w obecności kanclerz Niemiec Angeli Merkel i Michaiła Gorbaczowa , Fleming zaśpiewał w telewizyjnym koncercie przy Bramie Brandenburskiej z okazji 25. rocznicy upadku muru berlińskiego .

2016–obecnie

29 maja 2016 roku Fleming zaśpiewał „ How Can I Keep from Singing? ”, aby uhonorować poległych mężczyzn i kobiety w koncercie National Memorial Day, który odbył się na West Lawn of the Capitol w Waszyngtonie. Koncert był transmitowany przez PBS.

W 2017 roku Fleming, jako konsultant kreatywny Lyric Opera of Chicago, zainicjowała i pełniła funkcję dyrektora artystycznego Chicago Voices, festiwalu i koncertu poświęconego chicagowskiemu dziedzictwu muzyki wokalnej z udziałem Kurta Ellinga , Lupe Fiasco , Jessie Mueller , Johna Prine'a , Michelle Williams , Terrance Howard i inni. Fleming był również gospodarzem i występował na koncercie, który był transmitowany w całym kraju w programie PBS's Great Performances i zdobył trzy nagrody Midwest/Chicago Emmy.

W filmie z 2017 roku Three Billboards Outside Ebbing, Missouri , nagranie Fleminga Decca „ Ostatnia róża lata ” słychać w scenie otwierającej i w środku filmu, który był nominowany do nagrody za najlepszy film i najlepszą oryginalną muzykę.

W kwietniu 2018 roku Fleming udzielił wywiadu Davidowi Rubensteinowi w programie The David Rubenstein Show: Peer-to-Peer Conversations , który był emitowany w telewizji Bloomberg .

Fleming śpiewa „Nigdy nie będziesz wiedzieć” na ścieżce dźwiękowej do filmu Kształt wody , który zdobył cztery Oscary , w tym za najlepszy film i najlepszą oryginalną muzykę dla kompozytora Alexandre'a Desplata .

4 lipca 2018 roku Fleming zaśpiewał w programie telewizyjnym PBS [A Capitol Fourth] z zachodniego trawnika Kapitolu Stanów Zjednoczonych, wykonując „You'll Never Walk Alone” oraz, podczas pokazu sztucznych ogni, „America the Beautiful”.

1 września 2018 r. Fleming zaśpiewał „ Danny Boy ” podczas pogrzebu senatora Johna McCaina, który odbył się w Katedrze Narodowej w Waszyngtonie .

Fleming użyczył śpiewającego głosu Roxann Coss, amerykańskiej divy operowej, granej przez Julianne Moore , w filmie Bel Canto z 2018 roku , adaptacji bestsellerowej powieści Ann Patchett .

Podczas ceremonii wręczenia nagród Kennedy Center Honors w 2018 roku, transmitowanej przez CBS, Fleming zaśpiewał arię jazzową skomponowaną przez honorowego Wayne'a Shortera w hołdzie dla Shortera.

Fleming pojawił się jako gość w teleturnieju National Public Radio Czekaj, czekaj... Nie mów mi! wyemitowany 19 października 2019 r.

14 czerwca 2020 r. Fleming miał premierę nowego utworu kompozytora Johna Corigliano „And the People Stayed Home”, ustawienie wiersza Kitty O'Meara, który został napisany w pierwszych tygodniach pandemii i stał się wirusowym sukcesem w mediach społecznościowych. Występ był częścią transmitowanego na żywo koncertu „ We Are Here: A Celebration of Resilience, Resistance and Hope” , na którym wystąpiły także Whoopi Goldberg , Lang Lang i Billy Joel .

1 sierpnia 2020 r. Fleming wykonał recital na żywo z serii Metropolitan Opera Met Stars Live in Concert , transmitowany na żywo z Dumbarton Oaks Music Room w Waszyngtonie. Występ był później transmitowany w telewizji PBS Great Performances.

Fleming wystąpił w programie telewizyjnym PBS Great Performances Sylwester 31 grudnia 2020 r. Na koncercie nagranym w Mount Vernon, w którym wzięli udział także Joshua Bell , Denyce Graves , Jean-Yves Thibaudet , Yo-Yo Ma , Anna Deavere Smith , Audra McDonald , Brian Stokes Mitchell i Patti LaBelle .

Muzyka i zdrowie

Fleming był orędownikiem badania związku między muzyką a zdrowiem, a także użyteczności muzyki w badaniach neurologicznych.

W 2016 roku Fleming został doradcą artystycznym Centrum Sztuk Performatywnych im . Johna F. Kennedy'ego . W tym charakterze stała na czele Sound Health, współpracy między Kennedy Center i National Institutes of Health (NIH). Sound Health zgromadziło czołowych neuronaukowców, muzykoterapeutów i praktyków sztuki, aby lepiej zrozumieć wpływ sztuki na umysł i ciało. We wrześniu 2019 r. NIH ogłosił przeznaczenie 20 milionów dolarów na wsparcie projektów badawczych mających na celu zbadanie potencjału muzyki w leczeniu szerokiej gamy schorzeń wynikających z zaburzeń neurologicznych i innych.

Renée Fleming przemawia w NIH maj 2019

W 2017 roku Fleming i dr Francis Collins, dyrektor National Institutes of Health, opublikowali wspólny artykuł w Journal of the American Medical Association na temat muzyki i zdrowia.

Podczas trasy koncertowej Fleming prowadził prezentacje na całym świecie zatytułowane „Muzyka i umysł”, badając moc muzyki w odniesieniu do zdrowia i mózgu. Prezentacje Fleminga na ten temat zostały wykonane w szpitalach, organizacjach artystycznych i uniwersytetach badawczych. Obejmowały one Wykład Comptona w Massachusetts Institute of Technology, Wykład Pritzkera dla Biblioteki Publicznej w Chicago oraz Wykład Kultury J. Edwarda Ralla w Narodowym Instytucie Zdrowia.

Fleming był rzecznikiem artystycznym American Music Therapy Association.

W 2020 r. Research!America przyznała Fleming nagrodę Isadore Rosenfeld za wpływ na opinię publiczną za zaangażowanie w badania naukowe na styku muzyki, mózgu i dobrego samopoczucia.

W maju 2020 r., po wstrzymaniu tras koncertowych pandemii COVID-19, Fleming uruchomił Music and Mind LIVE, cotygodniowy serial internetowy, transmitowany za pośrednictwem strony Fleminga na Facebooku i kanału John F. Kennedy Center for the Performing Arts na YouTube. W odcinkach co tydzień gościli różni eksperci ze świata medycyny, muzykoterapii, badań, rzecznictwa i sztuk widowiskowych, z pytaniami i odpowiedziami widzów. Pierwszym gościem był były amerykański naczelny chirurg dr Vivek Murthy , a późniejszymi gośćmi byli autor i neurobiolodzy dr Daniel Levitin , dyrektor amerykańskiego Narodowego Instytutu Zdrowia dr Francis Collins , dr Deepak Chopra i perkusista Grateful Dead Mickey Hart . Przesłano 19 odcinków, łącznie ponad 665 000 wyświetleń z 70 krajów.

20 kwietnia 2021 r. Fundacja na rzecz Narodowych Instytutów Zdrowia (FNIH) ogłosiła dotację z Fundacji Renée Fleming na zgromadzenie ekspertów z dziedziny neuronauki, muzykoterapii i medycyny, rozwoju interwencji behawioralnych, metodologii badań klinicznych i rzecznictwa pacjentów . Celem tych konwencji było zbadanie ulepszonego gromadzenia danych w celu udoskonalenia projektu badań klinicznych, a ostatecznie stworzenie zestawu narzędzi badawczych, które pomogą w opracowaniu opartych na muzyce terapii zaburzeń mózgu związanych ze starzeniem się.

6 maja 2021 r. Fleming przemawiał na Piątej Międzynarodowej Konferencji Watykańskiej (przeprowadzonej online podczas pandemii COVID-19) podczas panelu badającego terapeutyczne zastosowanie muzyki u pacjentów z niewydolnością serca i chorobami układu krążenia. Konferencja 3 dni opisywany również dr Anthony Fauci , dr Sanjay Gupta , Jane Goodall , PhD, i US Surgeon General Vivek Murthy , MD.

Filantropia i rzecznictwo

13 lipca 2004 roku Fleming dołączył do Eltona Johna na scenie w Radio City Music Hall, aby wykonać „Your Song” w finale jego benefisowego koncertu dla Juilliard i Royal Academy of Music.

Fleming wspierał i zasiadał w radzie dyrektorów Sing For Hope od jej powstania w 2006 roku. Sing For Hope jest organizacją non-profit, która dostarcza programy muzyczne i występy do szkół, placówek opieki zdrowotnej, obozów dla uchodźców, węzłów komunikacyjnych i publicznych spacje.

11 kwietnia 2013 roku Fleming był gospodarzem i występem na 20. rocznicowej gali Classical Action, programu Broadway Cares/Equity Fights AIDS, który zbiera fundusze na AIDS i organizacje pomocy rodzinnej w całym kraju.

17 kwietnia 2014 roku Fleming zaśpiewał na koncercie z okazji 25-lecia Rainforest Foundation Fund w Carnegie Hall, występując solo i „ Là ci darem la mano ” w duecie ze Stingiem . W programie nie zabrakło także Paula Simona , Stephena Stillsa , Patti Scialfa i Jamesa Taylora .

W 2015 roku Renée Fleming i Andrea Bocelli po raz pierwszy zaśpiewały razem na „Remembering Pavarotti”, koncercie charytatywnym na rzecz badań nad rakiem trzustki w Dorothy Chandler Pavilion w Los Angeles Music Center 25 września.

Fleming zasiadał w radzie powierniczej Carnegie Hall oraz jako dyrektor artystyczny SongStudio, intensywnego programu Carnegie dla początkujących wokalistów i pianistów poświęconego sztuce recitalu pieśni.

Fleming był członkiem Artystycznej Rady Doradczej Fundacji Polifonii, która łączy izraelską młodzież poprzez naukę i wykonywanie muzyki. Polyphony, poprzez swojego dyrektora wykonawczego Naheela Abbouda-Askara, stworzyła konserwatorium w Nazarecie, w którym wspólnie trenują arabscy ​​i żydowscy uczniowie, oraz stworzyła programy doceniania muzyki dla izraelskich przedszkoli i szkół podstawowych.

Role

Role sygnatur Fleminga to hrabina Almaviva w Mozarta Wesele Figara , Desdemona w Verdiego Otello , Violetta w Verdiego La Traviata , tytułowa rola w Dvořáka Rusałki , tytułowe role w Masseneta Manon i Thais , Tatyana w Czajkowskiego Eugeniusz Oniegin , tytułową rolę w Arabella Richarda Straussa , Marschallin w Der Rosenkavalier Straussa , Hrabina w Capriccio Straussa i Blanche DuBois w Tramwaju zwanym pożądaniem André Previna .

Rok (debiut) Rola Kompozytor Opera Lokalizacja
1978 Laurie Moss Aaron Copland Przetarg Żuraw Szkoła Muzyczna – SUNY Potsdam
1979 Alison Gustav Holst Wędrujący uczony Żuraw Szkoła Muzyczna – SUNY Potsdam
1980 Elsie Maynard Gilbert i Sullivan Yeomen Straży Żuraw Szkoła Muzyczna – SUNY Potsdam
1981 Zerlina Mozart Don Giovanni Eastman School of Music
1983 Anna Sexton Konrad Susa Transformacje Aspen Music Festival and School
1984 Hrabina Almaviva Mozart Wesele Figara Aspen Music Festival and School
1983 Musetta Puccini La bohema Centrum Opery Juilliard
1986 Konstancja Mozart Die Entführung aus dem Serail Salzburger Landestheater
1986 Frasquita Bizeta Carmen Opera w Wirginii
1986 Belle Fezziwig & Praczka,
Martha Cratchit, Rosie
Thea Musgrave Kolęda Opera w Wirginii
1987 żona Menotti Tamu-Tamu Centrum Opery Juilliard
1987 Anna Strawiński Postęp Grabie Aspen Music Festival and School
1988 Thalie, Clarine, La Folie Jean-Philippe Rameau Platee Il Piccolo Teatro dell'Opera
1988 Pamina Mozart Magiczny flet Opera w Wirginii
1989 Mimì Puccini La bohema Opera w Nowym Jorku
1989 Dircé Cherubini Medei Royal Opera House , Covent Garden
1989 Imogene Bellini Pirata Orkiestra Operowa Nowego Jorku
1990 Rusałka Dvořák Rusałka Opera w Seattle
1990 Micaela Bizeta Carmen Opera w Nowym Jorku
1990 Lukrecja Borgia Donizetti Lukrecja Borgia Orkiestra Operowa Nowego Jorku
1990 Maria Padilla Donizetti Maria Padilla Opera Omaha
1991 Rosina Corigliano Duchy Wersalu Metropolitan Opera
1991 Ilia Mozart Idomeneo Tanglewood Music Festival
1991 Amina Bellini La sonnambula Sala Carnegie
1991 Tas Massenet Tas Washington Concert Opera
1991 Sandrina Mozart La finta giardiniera Paryż, Salle Pleyel
1992 La Contessa di Folleville Rossini Il viaggio a Reims Royal Opera House, Covent Garden
1992 Fiordiligi Mozart Così fan tutte Grand Théâtre de Genève
1992 Ania Boieldieu la dame blanche Sala Carnegie
1992 Fortuna Mozart Il sogno di Scipione Alice Tully Hall , Lincoln Center
1992 Tatiana Czajkowski Eugeniusz Oniegin Opera w Dallas
1993 Armida Rossini Armida Pesaro, Festiwal Rossini
1993 Donna Elvira Mozart Don Giovanni Teatro alla Scala
1993 Alaide Bellini La straniera Sala Carnegie
1993 Zuzanna Floyd Zuzanna Lyric Opera of Chicago
1993 Lulu Alban Berg Utwory symfoniczne z Lulu Metropolitan Concert / Gala w Ann Arbor, Michigan
1993 Jenůfa Leoš Janáček Jenůfa Opera w Dallas
1994 Desdemona Verdi Otello Metropolitan Opera
1994 Ellen Orford Britten Piotr Grimes Metropolitan Opera
1994 Madame de Tourvel Konrad Susa Niebezpieczne związki Opera w San Francisco
1994 Salome Massenet Herodiada Opera w San Francisco
1994 Rosmonda Clifford Donizetti Rosmonda d'Inghilterra Londyn
1995 Marschallin R. Straussa Der Rosenkavalier Wielka Opera w Houston
1995 Amelia Verdi Simone Boccanegra Opera Królewska w Covent Garden
1996 Małgorzata Gounod Fausta Lyric Opera of Chicago
1996 Donna Anna Mozart Don Giovanni Opera Narodowa w Paryżu
1996 Ewa Wagner Die Meistersinger von Nürnberg Festiwal w Bayreuth
1997 Manon Massenet Manon Opera Bastille
1998 Arabella R. Straussa Arabella Wielka Opera w Houston
1998 Blanche DuBois André Previn Tramwaj zwany pożądaniem Opera w San Francisco
1998 Gabriel / Ewa Józef Haydn Die Schöpfung Tanglewood Music Festival
1999 Alcina Handel Alcina Opera Narodowa w Paryżu
1999 Louise Charpentier Louise Opera w San Francisco
2003 Violetta Verdi La traviata Wielka Opera w Houston
2004 Rodelinda Handel Rodelinda Metropolitan Opera
2004 Hrabina R. Straussa Capriccio Pałac Garniera
2005 Daphne R. Straussa Daphne Uniwersytet Michigan
2010 Hanna Glawari Lehar Wesoła wdowa Semperoper Drezno
2012 Ariadna R. Straussa Ariadna na Naksos Baden-Baden
2018 Nettie Fowler Rodgers i Hammerstein Karuzela Imperial Theatre , Broadway ( nominacja do Tony )
2019 Margaret Johnson Adam Güttel Światło na Piazza Londyn, Los Angeles, Chicago, Sydney

Częściowa dyskografia

Płyta CD

płyta DVD

Korona

Publikacje

  • Fleming, Renée. Wewnętrzny głos: The Making of a Singer . Nowy Jork: Penguin Group, 2004. ISBN  978-0-14-303594-7 (miękka okładka ). Wydane we Francji przez Fayard Editions, w Wielkiej Brytanii przez Virgin Books, przez Henschel Verlag w Niemczech, Shunjusha w Japonii, Pro Musica Mundi w Polsce, Fantom Press w Rosji oraz przez Guangxi Normal University Press Group w Chinach.

Bibliografia

Zewnętrzne linki