Roberto McCausland Dieppa - Roberto McCausland Dieppa
Roberto McCausland Dieppa | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się | 6 lipca 1959
Barranquilla , Kolumbia
|
| Alma Mater | Berry College |
| Zawód | Pianista , kompozytor , dyrygent , autor |
| lata aktywności | 1997-obecnie |
| Styl | Klasyczny, Współczesny |
| Nagrody | Nagroda Pro arte Hungarica 2006 |
| Kariera muzyczna | |
| Etykiety | eOne Music International Classics, Scruffy, Roberto McCausland-Dieppa |
Roberto McCausland-Dieppa , znany również jako „ Dieppa” , to kolumbijski pianista, kompozytor i dyrygent specjalizujący się w muzyce klasycznej , jazzowej i węgierskiej. „Dieppa” jest pierwszym pianistą urodzonym w Kolumbii, który z powodzeniem występował na arenie międzynarodowej. „Dieppa” jest dyrygentem Sinfonii Latina . i pomógł założyć orkiestrę Santa Fe-Barlovento. Jego występy w różnych miejscach w Stanach Zjednoczonych, Azji, Australii i Europie są znane, takich jak Carnegie Hall , Ostrogskich-Chopin Hall i ONZ .
"Dieppa" stał się znany po skomponowaniu i dyrygowaniu " Sinfonia Latina " w wieku siedemnastu lat w 1976 roku, kompozycja połączyła rock, jazz, salsę i muzykę hiszpańską w formę symfoniczną. Wydarzenie „Sinfonía Latina” nazwane „Super Show” przekroczyło oczekiwaną frekwencję. Znane jako „awangardowe” i „rewolucyjne”, przesunęło granice popularnej salsy, autochtonicznych rytmów tanecznych, rocka i jazzu z klasycznymi ramami do nowoczesnej sali koncertowej, z poetyckim (protestowym) tekstem po hiszpańsku.
Po wydarzeniu Sinfonia Latina przeszedł do wykonań klasycznych, komponując i dyrygując, stając się krytyczną postacią w edukacji muzycznej dla dzieci, rozpowszechniając muzykę karaibską używając „idiomów ludowych” i rytmu „tanecznego”, propagując muzykę i kulturę węgierską, zwłaszcza muzykę Franciszka Liszta , Béla Bartók, którym interesuje się najbardziej.
Kariera zawodowa
Kariera pana Dieppy rozpoczęła się od udanego skomponowania i wykonania koncertu Sinfonia Latina w 1976 roku. Głównymi wpływami muzyki klasycznej byli Franz Liszt i Bela Bartok. Jego prezentacja na Budapest Spring Festival uruchomiła programy w Bernie, Madrycie, Wiedniu i wielu innych ważnych ośrodkach muzycznych, w tym w nowojorskim Carnegie Weill Hall, gdzie był zapraszany na scenę osiem razy, Sydney-Melbourne, Australia i New Delhi, Indie. Kolejne występy odbyły się w Rzymie, Londynie, Waszyngtonie. Paryż i Warszawa.
Charakterystyka
„Dieppa” wygląda jak fantastyczna postać niedaleko Williego Wonki. Nosi warkocze, które nadają młodym Einsteinowi wyraz twarzy, odurzony muzyką. Pianistka akcentuje swoistą manifestację, nosząc okrągłe okulary a la Franz Schubert i żywe szale niczym Glen Gould. „Dieppa” dokonuje fundamentalnych postępów w muzyce, przekazując Barranquilla i Kolumbię, którą kompozytor uznał za niezbędną, towarzysząc pozostałym dwóm legendarnym laureatom nagrody Nobla Gabrielowi Garcii Marquezowi i malarzowi Alejandro Obregon.
Pianizm
W recenzji Pasji Jesiennej Cztery Wielkie Sonaty;Ludwig Van Beethoven. recenzent Jerry Dubbins napisał: „ To poważne i znaczące wydawnictwo poważnego i znaczącego artysty, dalekie od tego, co często określa się pogardliwie jako wydawnictwo próżności. Rezultatem jest wykonanie klarowności, przejrzystości i objawienia szczęśliwych szczegółów, które pozwalają przemówić nutom dla nich samych jest to jeden z niezliczonych punktów, w których pełne szacunku podejście „Dieppy" do tych dzieł daje odświeżające spojrzenie na wizję Beethovena, oczyszczoną z interpretacyjnych naleciałości 200-letniej praktyki wykonawczej. Beethoven „Dieppy" zbliża się do „echt". jak słyszałem. Niezależnie od formy, w jakiej je znajdziesz, jest to doświadczenie, którego nie można przegapić. W klasycznym repertuarze, niezależnie od tego, czy jest to Liszt, Ravel, Debussy, Chopin, Mozart, czy Beethoven, muzyka opowiada o kompozytorze. płynność pianistyki z wrażliwością na dynamikę.
Sonaty fortepianowe Beethovena nr 23, 8, 14, 26, 11 i 111 Appassionata, Pathetique, Kuupaistesonaat,
wyróżniają się poetycką i wrażliwą interpretacją.
Huntley Dent recenzując „Dieppę” interpretacje „Moonlight” Sonaty, „Pathetique” i „Appassionata”; „ żaden nie jest przyozdobiony tak egzotycznym rodowodem ”. Recenzent porównuje do trzech najlepszych interpretatorów; Michelangeli, Claudio Arrau i sugeruje, że prześcignął Serkina, pytając, gdzie on był?, kiedy odurzająca muzyka kolumbijskiego wybrzeża karaibskiego kusząca lub Beethoven dla dzieci był w studiu, nigdzie nie można było znaleźć Michała Anioła, a jeśli Claudio Arrau został wysłany parę świecących żółtych okularów, które natychmiast zwrócił. Te lektury są więcej niż biegłe, dalekie od akademickich, przekazuje to, co myśli o każdej sonacie.
„ Roberto McCausland „Dieppa” przedstawia przekonującą relację o Notturno z Liebesträume. We własnych pracach Inspiracion, Besame mucho i Insensetaz wykazuje się lisztowską wirtuozerią”.
Styl komponowania
W kameralistyce orkiestrowej i małych zespołach kompozytor stosuje podejście synestetyczne, łącząc autochtoniczne elementy karaibskich rytmów ludowych z salsy, merengue i cumbii z rockiem i jazzem w architekturze klasycznej, tworząc w ten sposób gatunkowy styl „noveau” Caribe. Jednak fortepianowe pisarstwo kompozytorskie wykazuje lisztowską wirtuozerię.
Styl prowadzenia
Cechą charakterystyczną stylu dyrygenta jest jego umiejętność dyrygowania bez pałeczki. Tę ekscentryczność zauważył autor i redaktor El Heraldo Juan B. Fernandez, porównując go do młodego Arturo Toscaniniego. Powszechnie uważa się, że ma to ogromne znaczenie dla zdolności dyrygenta do porozumiewania się z orkiestrą.
Styl dyrygencki Igora Strawińskiego „Dieppy” powstał jako konieczność upowszechniania muzyki i poszerzania Orkiestry poza tradycyjne granice.
Literatura
Autor
Autor ponad 30 artykułów o muzyce klasycznej i kulturze Karaibów, publikowanych w czasopismach i periodykach. „Dieppa” jest twórcą Beethovena dla dzieci i młodzieży oraz Beethovena dla dzieci. Seria książek w różnych formatach prezentowanych zarówno w formie narracji audio, jak i na płytach CD dla dzieci i młodzieży.
Pisma
Przyjaciele Beethovena opublikowali w Latitude 3 sierpnia 2014 r. Jornal del Caribe :o naszej kulturze, muzyce świata i dobrej kawie espresso (nr 1). Jornal del Caribe: Franciszek Liszt i muzyka Karaibów: rytm, taniec i język, miłość to zbuntowany ptak i dobra kawa espresso (nr 2) Jornal del Caribe (nr 3) Karaiby i kultura świata: muzyka, rytm , taniec i językV. Jornal del Caribe: Pod, Al Carnaval, Carla Celia y Guillo CarboVI. Jornal del Caribe: Pod Ciclo Mujeres en las Artes VII. Kleopatra, Filozof VIII. La Seducción Artística FemeninaIX. La Seduccion de BolivarX. Así hablo ZarathustraXI. Carmen Magdalena, Frida Kahlo, Isabel Allende LlonaXII. Pasión Caribe y Latino AmericanaXIII. Beethoven: Sonaty, Concertí y Sinfonias
Wybierz dyskografię
Caribe al Mundo zostało wydane przez wytwórnię Scruffy w katalogu nr 67129 z 2013 roku. Płyta zawiera Tres Piezas Encantadas para Orquesta skomponowane w gatunku „Noveau” Caribe 1. Inspiracion- De un Tema sobre el Rio Magdalena, 2. Fuga Rítmica Flamenca Caribe sobre la Pollera Colora 3. Cancion del Amor MisteriosoDanza- Requiem a Joe Arroyo.
Mistrzyni Liszta istnieją trzy nagrania Sonaty h-moll; 1.Liszt i nie tylko... 15 września 1997 katalog nr 67122. 2. Muzyka z katalogu dokumentalnego 2013 nr 67226.3. Lato Le Chaluer Estivale, katalog Liszt 2014 nr 020568658. Na Youtube znajduje się nagranie wideo Sonata h-moll S.178.
Inne znane nagrania to Jesień: Passion- Beethoven Three Great Sonatas 2014 katalog #020567, Beethoven dla dzieci i młodzieży wydany w 2003 katalog #634479694622, Beethoven dla dzieci wydany 23 maja 2006katalog#376642H1 oraz Late Night: Encores II 2014 katalog # 020566658
„Dieppa” kojarzy się publiczności z twórczością Beethovena, Liszta i Bartoka.
Dziedzictwo
Festiwal Sinfonia Latina i Rezydencja Orkiestra
Międzyamerykański Bank Rozwoju sponsoruje program obszaru edukacji muzycznej dla festiwalu muzycznego Sinfonia Latina Orchestral Residency w Barranquilla w Kolumbii. Zgromadzenie gubernatorów IDB i IDB Invest 2021 podarowało dzieciom i młodzieży Barranquilla i jej aglomeracji zastosowanie, funkcjonowanie i praktykę festiwalu orkiestrowym programem rezydencyjnym. Misją Festiwalu jest doskonałość występów, edukacji i pracy społecznej poprzez sztukę na rzecz rozwoju społeczności. Planowana corocznie impreza odbywa się dwa tygodnie po karnawale miejskim. Fundacja Puerto Colombia z Barranquilla w Kolumbii jest podmiotem wykonawczym wykorzystującym sztukę do edukacji i rozwoju społecznego. Początkowo planowane na marzec 2020 r., wydarzenie zostało przesunięte na marzec 2022 r. z powodu pandemii Covid-19. Częścią programu jest piąta Symfonia Beethovena i autochtoniczne dzieło skomponowane przez pana Dieppę. Festiwal i Rezydencja obejmują darowizny instrumentów muzycznych, wykłady na uniwersytetach, konserwatoriach i szkołach; towarzyszyć będzie cykl warsztatów z instruktażu muzycznego i szkolenia dla nauczycieli pracujących w systemie orkiestr młodzieżowych.
Rezydentem jest Orkiestra św. Łukasza w Nowym Jorku pod dyrekcją Roberto McCauslanda „Dieppa”.
Nagrody i wyróżnienia
W 2002 roku "Dieppa" otrzymał nagrodę Merrill Lynch za nauczanie gry na fortepianie podczas nauczania w Szkole Sztuk Pięknych w Cleveland .
W 2006 roku otrzymał nagrodę Pro-Arte Hungarica Ministerstwa Kultury rządu Węgier za twórczość i występy węgierskich kompozytorów Franciszka Liszta i Beli Bartoka .
W 2006 roku „Dieppa” został zaproszony przez ONZ do występu na uroczystości upamiętniającej 50. rocznicę rewolucji węgierskiej z 1956 roku .