Roman Polański - Roman Polanski

Roman Polański
Romana Polańskiego w 2011 r.
Urodzić się	Raymond Thierry Liebling ( 18.08.1933 )18 sierpnia 1933 (wiek 88) Paryż , Francja
Obywatelstwo	Polska, Francja
Zawód	Reżyser, producent, scenarzysta, aktor
lata aktywności	1953-obecnie
Małżonkowie
Dzieci	2; w tym Morgane

Roman Polański ( / p ə l ć a n s k í / , pə- LAN -skee ; polski : Roman Polański ,[ˈrɔman pɔˈlaj̃skʲi] słuchać ); urodzony jako Raymond Thierry Liebling , 18 sierpnia 1933) jest polsko-francuskim reżyserem filmowym, producentem, scenarzystą i aktorem. Polański jest także uciekinierem z amerykańskiego wymiaru sprawiedliwości , który uciekł z kraju w 1978 roku.

Jego polsko-żydowski rodzice przenieśli rodzinę z Paryża do Krakowa w 1937 roku. Dwa lata później Polskę zaatakowały nazistowskie Niemcy rozpoczynając II wojnę światową i rodzina znalazła się w pułapce krakowskiego getta . Po tym, jak jego matka i ojciec zostali zabrani w naloty, Polański spędził lata formacyjne w rodzinach zastępczych pod przybraną tożsamością, ocalając z Holokaustu .

Pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego, Nóż w wodzie (1962), powstał w Polsce i był nominowany do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej za najlepszy film nieanglojęzyczny . W Wielkiej Brytanii wyreżyserował trzy filmy, począwszy od Wstrętu (1965). W 1968 przeniósł się do Stanów Zjednoczonych i ugruntował swój status, reżyserując horror Dziecko Rosemary (1968). Punkt zwrotny w jego życiu nastąpił w 1969 roku, kiedy jego ciężarna żona, aktorka Sharon Tate i czwórka przyjaciół zostali brutalnie zamordowani przez członków rodziny Mansonów . Nakręcił Makbeta (1971) w Anglii i Chinatown (1974) w Hollywood.

W 1977 Polański został aresztowany i oskarżony o odurzenie i zgwałcenie 13-letniej dziewczynki . W wyniku ugody przyznał się do mniejszego wykroczenia, jakim był bezprawny seks z nieletnim. W 1978 roku, dowiedziawszy się, że sędzia planuje odrzucić jego ugodę i nałożyć karę więzienia zamiast zawieszenia, uciekł do Paryża.

Po ucieczce do Europy Polański kontynuował reżyserię. Inne jego filmy, które spotkały się z uznaniem krytyków, to Tess (1979), Pianista (2002), The Ghost Writer (2010), Wenus w futrze (2013) oraz Oficer i szpieg (2019). W swojej karierze Polański otrzymał pięć nominacji do Oscara , zdobywając Oscara dla najlepszego reżysera w 2003 roku za Pianistę . On również otrzymał dwa Złote Globy Awards, dwie nagrody BAFTA , a Złotą Palmę na festiwalu w Cannes w 2002 roku we Francji, a także wielu Cezarów .

Wczesne życie

Polański urodził się w Paryżu ; był synem Buli „Belli” (z domu Katz-Przedborska) i Mojżesza Lieblinga, malarza i rzeźbiarza, po II wojnie światowej znanego jako Ryszard Polański. Ojciec Polańskiego był Żydem i pochodził z Polski; Matka Polańskiego, urodzona w Rosji , była wychowywana w wyznania rzymskokatolickiego i miała w połowie żydowskie pochodzenie. Jego matka miała córkę Annette z poprzednim mężem. Annette udało się przeżyć Auschwitz , gdzie zginęła jej matka, i na zawsze wyjechała z Polski do Francji. Rodzice Polańskiego byli agnostykami. Polański stwierdził później, że był ateistą.

II wojna światowa

Rodzina Polańskich wróciła do polskiego Krakowa na początku 1937 roku i mieszkała tam, gdy wraz z inwazją na Polskę rozpoczęła się II wojna światowa . Kraków został wkrótce zajęty przez wojska niemieckie, a rasistowskie i antysemickie ustawy norymberskie uczyniły Polańskich celami prześladowań, wpychając ich do krakowskiego getta wraz z tysiącami miejskich Żydów . W wieku sześciu lat uczęszczał do szkoły podstawowej tylko przez kilka tygodni, aż „wszystkie żydowskie dzieci zostały nagle wydalone”, pisze biograf Christopher Sandford . Wkrótce po tej inicjatywie pojawił się wymóg, aby wszystkie żydowskie dzieci powyżej dwunastego roku życia nosiły białe opaski z nadrukowaną niebieską Gwiazdą Dawida w celu identyfikacji wizualnej. Po wydaleniu nie mógł wejść do innej klasy przez następne sześć lat. Polański był wówczas świadkiem zarówno gettoizacji Żydów krakowskich w zwartą część miasta, jak i późniejszej deportacji wszystkich Żydów z getta do niemieckich obozów zagłady . Patrzył, jak jego ojciec został zabrany. Pamięta, jak miał sześć lat, jedno z jego pierwszych doświadczeń związanych z okropnościami, które miał nastąpić:

Właśnie odwiedziłem babcię... kiedy otrzymałem przedsmak tego, co nadejdzie. Na początku nie wiedziałem, co się dzieje. Po prostu widziałem ludzi rozpraszających się we wszystkich kierunkach. Wtedy zdałem sobie sprawę, dlaczego ulica tak szybko opustoszała. Niemcy żołnierze poganiali nią kilka kobiet. Zamiast uciekać jak reszta, poczułem się zmuszony do oglądania.

Jedna starsza kobieta z tyłu kolumny nie nadążała. Niemiecki oficer popychał ją z powrotem do szeregu, ale upadła na czworaka... Nagle w dłoni oficera pojawił się pistolet. Rozległ się głośny huk i krew pociekła z jej pleców. Wbiegłem prosto do najbliższego budynku, wcisnąłem się w śmierdzącą wnękę pod drewnianymi schodami i godzinami nie wychodziłem. Nabrałem dziwnego nawyku: zaciskałem pięści tak mocno, że moje dłonie stały się trwale zrogowaciałe. Obudziłem się też pewnego ranka i stwierdziłem, że zmoczyłem łóżko.

Jego ojciec został przeniesiony wraz z tysiącami innych Żydów do Mauthausen , grupy 49 niemieckich obozów koncentracyjnych w Austrii. Jego matkę wywieziono do Auschwitz , gdzie wkrótce po przybyciu zginęła. Przymusowy exodus nastąpił zaraz po niemieckiej likwidacji warszawskiego getta , co stanowiło realne tło dla filmu Polańskiego Pianista (2002). Polański, który wtedy ukrywał się przed Niemcami, przypomniał sobie, jak widział, jak jego ojciec został wyprowadzony w długim szeregu ludzi. Polański próbował zbliżyć się do ojca, aby zapytać go, co się dzieje, i zdołał zbliżyć się na kilka metrów. Ojciec go zobaczył, ale w obawie, że jego syn może zostać zauważony przez niemieckich żołnierzy, szepnął (po polsku): „Spadaj!”

Polański uciekł z krakowskiego getta w 1943 roku i przeżył dzięki pomocy niektórych polskich katolików , w tym kobiety, która obiecała ojcu Polańskiego, że udzieli schronienia chłopcu. Polański chodził do kościoła, nauczył się na pamięć odmawiać katolickie modlitwy i zachowywał się na zewnątrz jak katolik, chociaż nigdy nie został ochrzczony. Jego wysiłki, by wtopić się w katolickie gospodarstwo domowe, przynajmniej raz nie powiodły się, kiedy proboszcz odwiedzający rodzinę zadawał mu indywidualne pytania na temat katechizmu i ostatecznie powiedział: „Nie jesteś jednym z nas”. Karą za pomoc Żydowi w okupowanej przez Niemców Polsce była śmierć.

Wędrując po wsi, próbując przetrwać w Polsce okupowanej przez niemieckie wojska, był świadkiem wielu okropności, takich jak bycie „zmuszonym do wzięcia udziału w okrutnej i sadystycznej grze, w której niemieccy żołnierze strzelali do niego w celach treningowych”. Autor Ian Freer konkluduje, że ciągłe lęki i lęki Polańskiego przed przemocą przyczyniły się do powstania „namacalnej atmosfery, jaką wywołuje w filmie”.

Do końca wojny w 1945 r. zginęła jedna piąta ludności polskiej , przy czym zdecydowaną większość ofiar stanowili cywile. Spośród tych zgonów 3 miliony to polscy Żydzi , co stanowiło 90% żydowskiej populacji kraju . Według Sandforda, w swoim filmie Chinatown (1974) Polański posłużył się pamięcią matki, jej ubiorem i stylem makijażu jako fizycznym wzorem dla postaci granej przez Faye Dunaway .

Po wojnie

Po wojnie ponownie spotkał się z ojcem i przeniósł się z powrotem do Krakowa. Jego ojciec ożenił się ponownie 21 grudnia 1946 r. z Wandą Zajączkowską (której Polański nigdy nie lubił) i zmarł na raka w 1984 r. Czas naprawił kontakty rodzinne; Polański odwiedził ich w Krakowie, a krewni odwiedzili go w Hollywood i Paryżu. Polański wspomina wioski i rodziny, w których mieszkał, jako stosunkowo prymitywne jak na europejskie standardy:

Byli naprawdę prostymi katolickimi chłopami. Ta polska wioska była jak angielska wioska w Tess . Bardzo prymitywny. Brak elektryczności. Dzieciaki, z którymi mieszkałam, nie wiedziały o elektryczności… nie uwierzyłyby mi, gdy im powiem, że wystarczy włączyć włącznik!

Stwierdził, że „musisz żyć w komunistycznym kraju, aby naprawdę zrozumieć, jak źle może być. Wtedy docenisz kapitalizm ”. Pamiętał też wydarzenia pod koniec wojny i powrót do głównego nurtu społeczeństwa, gdy miał 12 lat, zaprzyjaźniając się z innymi dziećmi, m.in. Romą Ligocką , Ryszardem Horowitzem i jego rodziną.

Wprowadzenie do filmów

Fascynacja Polańskiego kinem zaczęła się bardzo wcześnie, gdy miał około czterech czy pięciu lat. W jednym z wywiadów wspomina ten okres:

Już jako dziecko zawsze kochałem kino i byłem zachwycony, gdy rodzice zabierali mnie przed wojną. Potem zostaliśmy umieszczeni w getcie w Krakowie i nie było kina, ale Niemcy często pokazywali kroniki filmom ludziom spoza getta na ekranie na rynku. I był jeden szczególny róg, gdzie można było zobaczyć ekran przez drut kolczasty. Pamiętam obserwowanie z zafascynowaniem, chociaż pokazywali tylko armię niemiecką i niemieckie czołgi, z okazjonalnymi hasłami antyżydowskimi na kartach.

Po wojnie oglądał filmy, czy to w szkole, czy w lokalnym kinie, wykorzystując wszelkie posiadane kieszonkowe. Polański pisze: „Większość z tego poszła na filmy, ale fotele do kina były tanie jak barszcz, więc trochę poszło daleko. Nakręciłem każdy rodzaj filmu”. Z biegiem czasu filmy stały się czymś więcej niż ucieczką do rozrywki, jak wyjaśnia:

Filmy stawały się na moim punkcie absolutną obsesją. Zafascynowało mnie wszystko, co związane z kinem – nie tylko same filmy, ale otaczająca je aura. Podobał mi się świetlisty prostokąt ekranu, widok promienia przebijającego się przez ciemność z kabiny projekcyjnej, cudowna synchronizacja dźwięku i obrazu, a nawet zakurzony zapach składanych siedzeń. Jednak bardziej niż cokolwiek innego zafascynowała mnie faktyczna mechanika procesu.

Był przede wszystkim pod wpływem Sir Carol Reed „s Odd Man Out (1947) -„nadal uważam go za jeden z najlepszych filmów jakie kiedykolwiek widziałem i folii, które sprawiły, że chcę kontynuować tę karierę bardziej niż cokolwiek innego. .. Zawsze marzyłem o robieniu rzeczy w tym stylu. Do pewnego stopnia muszę powiedzieć, że jakoś utrwalam idee z tego filmu w tym, co robię."

Wczesna kariera w Polsce

Polański uczęszczał do Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej w Łodzi , trzeciego co do wielkości miasta w Polsce. W 1950 roku Polański wziął się aktorstwa, występując w Andrzej Wajda „s pokolenie ( pokolenie , 1954) oraz w tym samym roku w Silik Sternfeld za Zaczarowany rower ( Zaczarowana rowerów lub Magical rowerów ). Reżyserski debiut Polańskiego był także w 1955 roku wraz z krótkim filmem Rower ( rowerów ). Rower to na wpół autobiograficzny film fabularny, uważany za zaginiony, w którym zagrał także Polański. Odnosi się do jego prawdziwej brutalnej kłótni ze znanym krakowskim przestępcą Januszem Dziubą, który zaaranżował sprzedanie Polańskiemu roweru, ale zamiast tego mocno go pobił i ukradł mu pieniądze. W rzeczywistości sprawca został aresztowany podczas ucieczki po złamaniu czaszki Polańskiego i stracony za trzy morderstwa, z ośmiu wcześniejszych takich napaści, które popełnił. Wiele innych filmów krótkometrażowych, zrealizowanych podczas studiów w Łodzi, zyskało mu duże uznanie, m.in. Dwaj mężczyźni i szafa (1958) i Kiedy padają anioły (1959). Ukończył studia w 1959 roku.

Reżyser

1960

Nóż w wodzie (1962)

Pierwszy pełnometrażowy film Polańskiego Nóż w wodzie był także jednym z pierwszych znaczących polskich filmów po II wojnie światowej, które nie miały tematyki wojennej. Scenariusz autorstwa Jerzego Skolimowskiego , Jakuba Goldberga i Polańskiego, Nóż w wodzie opowiada o zamożnym, nieszczęśliwym małżeństwie, które postanawia zabrać ze sobą tajemniczego autostopowicza na weekendową wycieczkę łodzią. Nóż w wodzie odniósł wielki komercyjny sukces na Zachodzie i dał Polańskiemu międzynarodową reputację. Film przyniósł także reżyserowi pierwszą nominację do Oscara (najlepszy film nieanglojęzyczny) w 1963 roku. Leon Niemczyk , który zagrał Andrzeja, był jedynym zawodowym aktorem w filmie. Jolanta Umecka, która grała Krystynę, została odkryta przez Polańskiego na basenie.

Polański opuścił ówczesną komunistyczną Polskę i przeniósł się do Francji, gdzie w 1961 roku zrealizował już dwa godne uwagi filmy krótkometrażowe: Gruby i chudy oraz Ssaki . Podczas pobytu we Francji Polański wniósł jeden segment („La rivière de diamants”) do wyprodukowanego we Francji filmu zbiorczego Les plus belles escroqueries du monde (angielski tytuł: Piękni oszuści ) w 1964 roku. wszystkie premiery filmu). Jednak Polański odkrył, że we wczesnych latach 60. francuski przemysł filmowy był ksenofobiczny i generalnie niechętny wspieraniu wschodzącego filmowca zagranicznego pochodzenia.

Odpychanie (1965)

Polański zrealizował w Anglii trzy filmy fabularne na podstawie autorskich scenariuszy napisanych przez niego i Gérarda Bracha , częstego współpracownika. Wstręt (1965) to psychologiczny horror skupiający się na młodej Belgijce o imieniu Carol ( Catherine Deneuve ).

Motywy filmu, sytuacje, motywy wizualne i efekty wyraźnie odzwierciedlają wpływ wczesnego surrealistycznego kina, a także horrory z 1950-szczególnie Luis Buñuel „s Pies andaluzyjski , Jean Cocteau ” s Krew poety , Henri-Georges Clouzot 's Diabolique i Alfred Hitchcock ' s Psycho .

Zaułek (1966)

Cul-de-sac (1966) to posępna nihilistyczna tragikomedia nakręcona w plenerze w Northumberland . Ton i założeniem filmu zawdzięczają wiele do Samuel Beckett „s Czekając na Godota , wraz z aspektami Harold Pinter ” s The Birthday Party .

Nieustraszeni zabójcy wampirów / Taniec wampirów (1967)

The Fearless Vampire Killers (1967) (znany pod oryginalnym tytułem „Taniec wampirów” w większości krajów poza Stanami Zjednoczonymi) to parodia filmów o wampirach. Fabuła dotyczy błazego profesora i jego niezdarnego asystenta Alfreda (w tej roli Polański), którzy przemierzają Transylwanię w poszukiwaniu wampirów . Nieustraszeni pogromcy wampirów to pierwszy film Polańskiego sfotografowany w kolorze przy użyciuobiektywów Panavision , charakteryzujący się uderzającym stylem wizualnym z pokrytymi śniegiem, baśniowymi krajobrazami, podobnymi do prac radzieckich filmowców fantasy. Ponadto bogato fakturowana kolorystyka scenerii przywodzi na myśl obrazy białorusko-żydowskiego artysty Marca Chagalla , który w filmie daje imiennika karczmarzowi. Film został napisany dla Jacka MacGowrana , który grał główną rolę profesora Abronsiusa.

Polański poznał Sharon Tate podczas kręcenia filmu; wcieliła się w rolę córki miejscowego karczmarza. Pobrali się w Londynie 20 stycznia 1968 roku. Wkrótce po ślubie Polański z Tatem u boku podczas filmu dokumentalnego opisał wymagania młodych widzów, którzy, jak powiedział, zawsze chcieli zobaczyć coś „nowego” i „innego”.

Dziecko Rosemary (1968)

Paramount studio szef Robert Evans przyniósł Polańskiego do Ameryki rzekomo kieruje folię Downhill Racer , ale powiedział Polańskiego że naprawdę chciał go czytać powieść grozy Dziecko Rosemary przez Ira Levin , aby sprawdzić, czy film może być wykonane z niego. Polański czytał go non stop przez całą noc, a następnego ranka zdecydował, że chce go napisać, a także wyreżyserować. 272-stronicowy scenariusz napisał w nieco ponad trzy tygodnie. Film „Dziecko Rosemary” (1968) odniósł sukces kasowy i stał się jego pierwszą produkcją w Hollywood, ugruntowując tym samym jego reputację jako głównego twórcy filmów komercyjnych. Film, horror-thriller, którego akcja rozgrywa się na modnym Manhattanie, opowiada o Rosemary Woodhouse ( Mia Farrow ), młodej gospodyni domowej zapłodnionej przez diabła. Za adaptację scenariusza Polańskiego otrzymał drugą nominację do Oscara.

W dniu 9 sierpnia 1969 roku, podczas gdy Polański pracował w Londynie, jego ciężarna żona, Sharon Tate, a cztery inne osoby zostały zamordowane Pod Polanskis' rezydencji w Los Angeles przez lider kultowego Charles Manson „s zwolenników .

lata 70.

Makbet (1971)

Polański zaadaptował Makbeta do scenariusza z ekspertem od Szekspira Kennethem Tynanem . W głównych bohaterach zagrali Jon Finch i Francesca Annis . Hugh Hefner i Playboy Productions sfinansowali film z 1971 roku , który miał premierę w Nowym Jorku i był wyświetlany w Playboy Theatre. Hefner został uznany za producenta wykonawczego, a film został wymieniony jako „Playboy Production”. To było kontrowersyjne, ponieważ Lady Makbet jest nago w scenie i otrzymała ocenę X ze względu na graficzną przemoc i nagość. W swojej autobiografii Polański pisał, że chciał być wierny brutalnemu charakterowi dzieła i miał świadomość, że jego pierwszy projekt po zamordowaniu Tate'a będzie przedmiotem szczegółowej analizy i prawdopodobnej krytyki niezależnie od tematu; gdyby nakręcił komedię, byłby postrzegany jako bezduszny.

Co? (1973)

Napisane przez Polańskiego i byłego współpracownika Gérarda Bracha , What? (1973) to zjadliwa komedia absurdalna, luźno oparta na motywach Alicji w Krainie Czarów i Henry'ego Jamesa . Film jest rozwlekłą opowieścią o kudłatych psach o seksualnych upokorzeniach, które dotykają uroczą młodą amerykańską hippiskę podróżującą autostopem przez Europę.

Chinatown (1974)

Polański wrócił do Hollywood w 1973, aby wyreżyserować Chinatown (1974) dla Paramount Pictures . Film jest powszechnie uważany za jeden z najwspanialszych amerykańskich filmów kryminalnych, zainspirowanych prawdziwymi wojnami o wodę w Kalifornii , serią sporów o wodę w południowej Kalifornii na początku XX wieku.

Został nominowany do 11 Oscarów, w tym dla aktorów Jacka Nicholsona i Faye Dunaway . Robert Towne zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny. W roli drugoplanowej wystąpił także aktor-reżyser John Huston i był to ostatni film, który Polański wyreżyserował w Stanach Zjednoczonych. W 1991 roku film został wybrany przez Bibliotekę Kongresu do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych jako „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie” i często jest wymieniany jako jeden z najlepszych w światowym kinie .

Lokator (1976)

Polański wrócił do Paryża dla swojego kolejnego filmu, Lokatora (1976), opartego na powieści Rolanda Topora , francuskiego pisarza pochodzenia polsko-żydowskiego z 1964 roku . Oprócz wyreżyserowania filmu Polański zagrał także wiodącą rolę nieśmiałego polskiego emigranta mieszkającego w Paryżu. Wraz z Wstrętem i Dzieckiem Rosemary , Lokator może być postrzegany jako trzecia część luźnej trylogii filmowej „Trylogia mieszkaniowa”, która eksploruje tematy alienacji społecznej oraz psychicznego i emocjonalnego załamania.

W 1978 roku Polański uciekł przed amerykańskim wymiarem sprawiedliwości i nie mógł już pracować w krajach, w których groziłoby mu aresztowanie lub ekstradycja.

Tess (1979)

Swój kolejny film, Tess (1979), zadedykował pamięci swojej zmarłej żony Sharon Tate . To Tate jako pierwszy zasugerował, żeby przeczytał Tessę z d'Urberville , co jej zdaniem byłoby dobrym filmem; później spodziewał się, że zagra w nim. Prawie dziesięć lat po śmierci Tate poznał Nastassję Kinski , modelkę i aspirującą młodą aktorkę, która występowała już w wielu europejskich filmach. Zaproponował jej główną rolę, którą przyjęła. Jej ojcem był Klaus Kinski , czołowy niemiecki aktor, który zapoznał ją z filmami.

Ponieważ rola wymagała znajomości lokalnego dialektu, Polański wysłał ją do Londynu na pięciomiesięczną naukę i spędzenie czasu na wsi Dorset, aby poznać smak regionu. W filmie Kinski wystąpił u boku Petera Firtha i Leigh Lawsona .

Tess została nakręcona na północy Francji, a nie w Anglii Hardy'ego i do tej pory stała się najdroższym filmem nakręconym we Francji. Ostatecznie okazał się sukcesem finansowym i został dobrze przyjęty zarówno przez krytyków, jak i publiczność. Polański zdobył we Francji Cezara dla Najlepszego Filmu i Najlepszego Reżysera oraz otrzymał swoją czwartą nominację do Oscara (i drugą nominację dla Najlepszego Reżysera). Film otrzymał trzy Oskary: najlepsze zdjęcia, najlepszą reżyserię artystyczną, najlepsze kostiumy i był nominowany do najlepszego obrazu.

W tym czasie krążyły plotki, że Polański i Kinski stali się romantycznie związani, co potwierdził w wywiadzie z Diane Sawyer w 1994 roku , ale ona mówi, że plotki są nieprawdziwe; nigdy nie byli kochankami ani nie mieli romansu. Przyznaje, że „był flirt. Mogło być uwodzenie, ale nie było. Miał dla mnie szacunek”. Wspomina też jego wpływ na nią podczas kręcenia filmu: „Był naprawdę dżentelmenem, zupełnie innym niż to, co słyszałem. Wprowadził mnie w piękne książki, sztuki teatralne, filmy. Uczył mnie”. Na poziomie emocjonalnym powiedziała po latach, że „był jedną z osób w moim życiu, którym zależało, … która traktowała mnie poważnie i dawała mi dużo siły”. O swoich doświadczeniach w pracy z Polańskim opowiedziała Davidowi Lettermanowi podczas wywiadu.

lata 80.

W 1981 roku Polański wyreżyserował i zagrał (jak Mozarta ) w produkcji scenicznej Peter Shaffer „s zabaw Amadeus , najpierw w Warszawie, potem w Paryżu. Spektakl ponownie wyreżyserował Polański w Mediolanie w 1999 roku.

Piraci (1986)

Niemal siedem lat minęło do kolejnego filmu Polańskiego, Piraci , wystawnego filmu z epoki, z Walterem Matthau w roli Kapitana Czerwonego, który w intencji reżysera miał być hołdem dla ukochanych zawadiaków Errola Flynna z jego dzieciństwa. Zausznik kapitana Reda, Jean Baptiste, grał Cris Campion. Film opowiada o buncie, który obaj poprowadzili na statku o nazwie Neptun w XVII wieku. Scenariusz napisali Polański, Gérard Brach i John Brownjohn. Film został nakręcony w Tunezji na pełnowymiarowym statku pirackim zbudowanym na potrzeby produkcji. To była finansowa i krytyczna porażka, która pozwoliła odzyskać niewielką część budżetu produkcyjnego i zdobyć jedną nominację do Oscara.

Gorączkowy (1988)

Frantic (1988) był hitchcockowskim thrillerem trzymającym w napięciu, z Harrisonem Fordem i aktorką/modelką Emmanuelle Seigner , która później została żoną Polańskiego. Film śledzi zwyczajnego turystę w Paryżu, którego żona zostaje porwana. Beznadziejnie próbuje przedostać się przez bizantyńskie biurokratyczne kanały, aby poradzić sobie z jej zniknięciem, ale w końcu bierze sprawy w swoje ręce.

1990

Gorzki księżyc (1992)

W 1992 roku Polański zrealizował mroczny psycho-seksualny film Bitter Moon .

Śmierć i dziewczyna (1994)

W 1994 roku Polański wyreżyserował film do głośnej sztuki Śmierć i dziewczyna .

Nieustraszeni zabójcy wampirów (1997)

W 1997 roku Polański wyreżyserował sceniczną wersję swojego filmu z 1967 roku „Nieustraszeni pogromcy wampirów” , który zadebiutował w Wiedniu, a następnie z sukcesami prowadził do Stuttgartu , Hamburga, Berlina i Budapesztu .

W dniu 11 marca 1998 roku Polański został wybrany członkiem Académie des Beaux-Arts .

Dziewiąta Brama (1999)

Dziewiąte wrota to thriller na podstawie powieści El Klub Dumas przez Arturo Pérez-Reverte , z udziałem Johnny'ego Deppa . Fabuła filmu opiera się na założeniu, że starożytny tekst zatytułowany „Dziewięć bram Królestwa Cieni”, którego autorami są Aristide Torchia wraz z Lucyferem, jest kluczem do wskrzeszenia Szatana.

2000s

Pianista (2002)

W 2001 roku Polański nakręcił Pianistę , adaptację autobiografii z okresu II wojny światowej pod tym samym tytułem autorstwa polsko-żydowskiego muzyka Władysława Szpilmana . Doświadczenia Szpilmana jako prześladowanego Żyda w Polsce w czasie II wojny światowej przypominały doświadczenia Polańskiego i jego rodziny. Podczas gdy Szpilman i Polański uciekli z obozów koncentracyjnych , ich rodziny nie zginęły.

Kiedy Warszawa została wybrana na premierę Pianisty w 2002 roku , „kraj eksplodował dumą”. Według doniesień na pokaz przyszło wielu byłych komunistów i „zgodzili się, że to fantastyczny film”.

W maju 2002 roku film zdobył Złotą Palmę (Złota Palma) nagrodę na festiwalu w Cannes , a także Cezara dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera , a później w 2002 roku Oscar za najlepszą reżyserię . Ponieważ Polański zostałby aresztowany w Stanach Zjednoczonych, nie uczestniczył w ceremonii rozdania Oscarów w Hollywood. Po ogłoszeniu nagrody dla najlepszego reżysera Polański otrzymał owację na stojąco od większości obecnych w teatrze. Aktor Harrison Ford odebrał nagrodę dla Polańskiego, a pięć miesięcy później wręczył mu Oscara na Festiwalu Filmowym w Deauville podczas publicznej ceremonii. Polański otrzymał później nagrodę Kryształowego Globu za wybitny wkład artystyczny w światowe kino na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach w 2004 roku.

Oliver Twist (2005)

Oliver Twist jest adaptacją Charlesa Dickensa „ powieści , napisanej przez Pianista ” s Ronald Harwood i nakręcony w Pradze . Polański mówił w wywiadach, że zrobił film jako coś, co mógłby pokazać swoim dzieciom, a życie młodego padlinożercy jest odzwierciedleniem jego własnego życia, walczącego o siebie w Polsce II wojny światowej.

2010s

Pisarz duchów (2010)

The Ghost Writer , thriller koncentrując się na pracy Ghostwriter na wspomnieniach o charakterze opartym luźno na były premier Wielkiej Brytanii Tony Blair , ogarnęła Europejskie Nagrody Filmowe w 2010 roku, wygrywając sześć nagród, w tym dla najlepszego filmu, reżysera, aktora i scenariusz. Kiedy miał swoją premierę na 60. Berlinale w lutym 2010 roku, Polański zdobył Srebrnego Niedźwiedzia dla Najlepszego Reżysera , aw lutym 2011 roku zdobył cztery César Awards , francuską wersję Oscara.

Film oparty jest na powieści brytyjskiego pisarza Roberta Harrisa . Harris i Polański przez wiele miesięcy pracowali wcześniej nad filmem na podstawie wcześniejszej powieści Harrisa Pompeje , powieści, która w rzeczywistości była inspirowana Chinatown Polańskiego . Ukończyli scenariusz do Pompei i zbliżali się do produkcji, gdy film został odwołany z powodu zbliżającego się strajku aktorów we wrześniu 2007 roku. Po tym, jak film się rozpadł, przeszli do powieści Harrisa „ The Ghost” i wspólnie zaadaptowali ją na ekran .

W obsadzie znaleźli się Ewan McGregor jako pisarz i Pierce Brosnan jako były premier Wielkiej Brytanii Adam Lang. Film był kręcony w lokalizacjach w Niemczech.

W Stanach Zjednoczonych krytyk filmowy Roger Ebert umieścił go w swoich 10 najlepszych wyborach na rok 2010 i stwierdził, że „ten film jest dziełem człowieka, który wie, jak wyreżyserować thriller. Płynny, spokojny, pewny siebie, buduje napięcie zamiast polegać na szok i działanie”. Współgwiazda Ewan McGregor zgodził się, mówiąc o Polańskim, że „jest legendą… Nigdy wcześniej nie badałem reżysera i sposobu, w jaki pracują tak często. Jest genialny, po prostu genialny i absolutnie gwarantuje jego reputację świetnego dyrektor."

Rzeź (2011)

Polański strzału Carnage luty / marzec 2011. Film jest ekranizacja Yasmina Reza Play „s Bóg mordu , komedia o dwóch par, które spotykają się po ich dzieci się w walce w szkole, a jak ich początkowo cywilizowane devolves rozmowa język chaos. W rolach głównych Kate Winslet , Jodie Foster , Christoph Waltz i John C. Reilly . Choć akcja rozgrywa się w Nowym Jorku, została nakręcona w Paryżu. Film miał swoją światową premierę 9 września 2011 roku na Festiwalu Filmowym w Wenecji i został wydany w Stanach Zjednoczonych przez Sony Pictures Classics 16 grudnia 2011 roku.

Współpracownicy Jodie Foster i Kate Winslet skomentowali styl reżyserski Polańskiego. Według Fostera: „Ma bardzo, bardzo zdecydowany styl tego, jak lubi to robić. Decyduje o wszystkim. Decyduje o każdym obiektywie. O każdym rekwizycie. Winslet dodaje, że „Roman jest jednym z najbardziej niezwykłych ludzi, jakich kiedykolwiek spotkałem. Facet ma 77 lat. Ma w sobie coś musującego. Jest bardzo zadowolony ze swojej pracy, co jest zaraźliwe. Lubi mieć małe do tego stopnia, że ​​kiedy wszedłem na plan, pomyślałem: „Mój Boże, to jest to?””. Zwracając uwagę na ten styl reżyserii, dyrektor New York Film Festival Richard Pena , podczas amerykańskiej premiery filmu , nazwał Polańskiego "poetą małych przestrzeni... w zaledwie kilku pokojach może wyczarować cały świat, całe społeczeństwo".

Polański pojawia się w niewymienionym w czołówce epizodzie jako sąsiad.

Wenus w futrze (2013)

W francuskojęzycznej adaptacji wielokrotnie nagradzanej sztuki Wenus w futrze Polańskiego grają jego żona Emmanuelle Seigner i Mathieu Amalric . Nad scenariuszem Polański współpracował z autorem sztuki Davidem Ivesem . Film był kręcony od grudnia 2012 do lutego 2013 w języku francuskim i jest pierwszym nieanglojęzycznym filmem fabularnym Polańskiego od czterdziestu lat. Film miał swoją premierę w konkursie na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku w dniu 25 maja 2013 roku.

Na podstawie prawdziwej historii (2017)

Oparte na prawdziwej historii Polańskiego to adaptacja francuskiej powieści autorki bestsellerowej Delphine de Vignan. Film opowiada o pisarce ( Emmanuelle Seigner ) walczącej o dokończenie nowej powieści, podczas gdy podąża za obsesyjną fanką ( Eva Green ). Produkcja rozpoczęła się w listopadzie 2016 roku na podstawie scenariusza zaadaptowanego przez Polańskiego i Oliviera Assayasa . Premiera odbyła się poza konkursem na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2017 roku w dniu 27 maja 2017 roku i została otwarta we Francji w dniu 1 listopada 2017 roku.

Oficer i szpieg (2019)

Kolejny film Polańskiego, Oficer i Spy , centra na notoryczny 19 wieku Dreyfusa , W filmie Jean Dujardin jako oficer francuski Georges Picquart i następuje jego walkę z 1896-1906, aby odsłonić prawdę o spreparowane dowody, które doprowadziły do Alfred Dreyfus , jeden z nielicznych żydowskich członków sztabu generalnego armii francuskiej, niesłusznie skazany za przekazywanie tajemnic wojskowych Cesarstwu Niemieckiemu i wysłany na Diabelską Wyspę . Film został napisany przez Roberta Harrisa , który pracuje z Polańskim już po raz trzeci. W rolach głównych występują Louis Garrel jako Dreyfus, Mathieu Amalric , Olivier Gourmet i żona Polańskiego, Emmanuelle Seigner . Jego producentem jest Legende Films Alaina Goldmana , a dystrybucją zajmuje się Gaumont . Filmowanie rozpoczęło się 26 listopada 2018 r. i zakończyło 28 kwietnia 2019 r.

Choć akcja filmu rozgrywa się w Paryżu, zdjęcia do filmu zaplanowano po raz pierwszy w 2014 roku w Warszawie, ze względów ekonomicznych. Jednak produkcja została przełożona po tym, jak Polański przeniósł się do Polski na zdjęcia, a rząd USA złożył dokumenty ekstradycyjne. Polski rząd ostatecznie je odrzucił, po czym wprowadzono nowe ulgi podatkowe dla francuskich filmów, które umożliwiły kręcenie filmu w Paryżu. Jej budżet szacowany był na 60 mln euro i ponownie miał rozpocząć produkcję w lipcu 2016 r., jednak jego produkcja została przełożona, ponieważ Polański czekał na dostępność gwiazdy, której nazwiska nie podano. W wywiadzie z 2017 roku Polański omówił trudność projektu:

Problemem filmu jest połączenie castingu i finansowania, to drogi film i filmy tej skali są robione tylko z gwiazdą bankową, jak mówią wulgarnie, a gwiazdy zdolne do zaspokojenia wymagań finansowych niekoniecznie widzę w rola Picquarta, który jest naszym głównym bohaterem. Poza tym jest około pięćdziesięciu ważnych ról. Wszyscy powinni mówić po angielsku z tym samym akcentem, inaczej byłoby to przerażające. Jest to konieczne, aby film mógł być sprzedawany na całym świecie. Nie da się odblokować środków finansowych na produkcję takiego projektu, jeśli kręci się po francusku”.

Swoją światową premierę miał na Festiwalu Filmowym w Wenecji 30 sierpnia 2019 roku. Otrzymał owację na stojąco i zdobył Grand Jury Prize . Premiera we Francji zaplanowana jest na 13 listopada 2019 r. przez Gaumonta . Film spotkał się z reakcją z powodu fabuły filmu odnoszącej się do przypadku wykorzystywania seksualnego Polańskiego oraz kolejnych oskarżeń o molestowanie i napaść.

2020s

Piąta nagroda Cezara dla najlepszego reżysera

W lutym 2020 r. Polański zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera podczas francuskich Cezar Awards 2020. Ani Polański, ani obsada i ekipa Oficera i szpiega ( J'accuse ) nie wzięli udziału w ceremonii wręczenia nagród, która odbyła się w Salle Pleyel w Paryżu. Polański powiedział, że nie podda się „publicznemu linczowi” z powodu oskarżeń o gwałt, którym zaprzecza. Odnosząc się do oskarżeń o napaść na tle seksualnym, powiedział: „Fantazje niezdrowych umysłów są teraz traktowane jako udowodnione fakty”. To już piąta wygrana Cesara dla Najlepszego Reżysera Polańskiego, rekord dla jednego reżysera; wcześniej wygrał dla Tess , Pianisty , Autora duchów i Wenus w futrze .

Przed ceremonią wręczenia nagród Polański wydał oświadczenie, w którym powiedział: „Od kilku dni ludzie zadają mi pytanie: Czy wezmę udział w ceremonii Cezara? [...] Z góry wiemy, jak rozwinie się ta noc” – kontynuował. „Aktywiści grozili mi już publicznym linczem, niektórzy ogłosili protesty przed Salle Pleyel. Inni zamierzają uczynić z niej platformę do potępienia organu zarządzającego. Zapowiada się bardziej na sympozjum niż święto kina ”. Polański powiedział, że pomija ceremonię, aby chronić swoją drużynę, a także żonę i dzieci, które „doznały kontuzji i zniewag”. Nawiązując do niedawnego skandalu medialnego, który doprowadził do masowej rezygnacji zarządu Cesara, Polański dodał: „Prasa i media społecznościowe przedstawiły nasze 12 nominacji tak, jakby były prezentami ofiarowanymi nam przez zarząd akademii, jako pewien autorytarny gest, który zmusił ich do rezygnacji. Podważa to tajne głosowanie 4313 profesjonalistów, którzy sami decydują o nominacjach, oraz ponad 1,5 miliona widzów, którzy przyszli obejrzeć film.

Mimo nieobecności Polańskiego na ceremonii wręczenia nagród, jego nominacja i wygrana wywołały protesty z powodu zarzutów o gwałt, z którymi wciąż się spotyka. Protestujący trzymali tabliczki z hasłami typu „Wstyd dla przemysłu, który chroni gwałcicieli”. Policja starła się z protestującymi, strzelając do nich nawet gazem łzawiącym. Akcje podjęły również celebrytki, takie jak Adèle Haenel , Noémie Merlant , czy Celine Sciamma, która zrezygnowała z nagród. Wiele innych celebrytek i feministek wypowiedziało się przeciwko Polańskiemu w Internecie, na przykład NousToutes, francuski kolektyw feministyczny, który nazwał zwycięstwo „haniebnym”, a Jessica Chastain napisała na Twitterze „I Fucking Stan” w odniesieniu do protestów. W tym samym czasie w jego obronie stanęły znane osobistości, jak aktorka Fanny Ardant , która powiedziała: „Kiedy kogoś kocham, kocham go namiętnie. I bardzo kocham Romana Polańskiego… bardzo… Więc jestem bardzo szczęśliwy dla niego. Wtedy rozumiem, że nie wszyscy się zgadzają, ale niech żyje wolność!” i aktorka Brigitte Bardot, która powiedziała: "Na szczęście Polański istnieje i ratuje kino przed jego bylejakością! Oceniam go po jego talencie, a nie życiu prywatnym! Żałuję, że nigdy z nim nie kręciłem!". Aktor Lambert Wilson nazwał kampanię protestacyjną przeciwko Polańskiemu „ohydnym publicznym linczem”, podobnie jak Isabelle Huppert , która stwierdziła, że ​​„lincz jest formą pornografii”. Podobnie, rzekoma ofiara Polańskiego, Samantha Geimer, skrytykowała protestujących jako „bardzo oportunistycznych” i powiedziała, że ​​„Jeśli chcesz zmienić dzisiejszy świat, rób to poprzez… domaganie się, aby ludzie byli dzisiaj pociągnięci do odpowiedzialności, a nie wybierając kogoś, kto jest sławny”. i myśląc, że jeśli demonizujesz go za rzeczy, które wydarzyły się kilkadziesiąt lat temu, to w jakiś sposób ma to jakąkolwiek wartość w ochronie ludzi i zmienianiu społeczeństwa”.

W wywiadzie promującym film Polański przyznał: „Znam wiele działań aparatu prześladowań ukazanych w filmie… Widzę tę samą determinację, by zaprzeczać faktom i potępiać mnie za rzeczy, których nie mam zrobione. Większość osób, które mnie nękają, nie zna mnie i nic nie wie o sprawie”.

W październiku 2020 roku Polański wrócił do Polski i złożył hołd polskiej parze, która pomogła mu ukryć się i uciec przed nazistami. Stefania i Jan Buchala zostali uznani przez Yad Vashem , izraelski pomnik Holokaustu, za „Sprawiedliwych wśród Narodów Świata”. Polański wspominał Stefanię Buchalę jako osobę „niezwykle szlachetną” i odważną.

W kwietniu 2021 roku ogłoszono, że Polański planuje wyreżyserować nowy film ze scenariuszem napisanym przez siebie wspólnie z polskim reżyserem Jerzym Skolimowskim. Roboczy tytuł to Pałac . Polański współpracował ze Skolimowskim już wcześniej nad scenariuszem swojego pierwszego filmu fabularnego Nóż w wodzie w 1962 roku. Producentami projektu są Rai Cinema i Eliseo Entertainment.

Życie osobiste

W 1959 Polański poślubił aktorkę Barbarę Kwiatkowską-Lass . Zagrała w jego krótkim filmie When Angels Fall . Para rozwiodła się w 1961 roku.

Polański poznał aktorkę Sharon Tate podczas kręcenia filmu Nieustraszeni zabójcy wampirów , a podczas produkcji zaczęli się spotykać. W dniu 20 stycznia 1968 roku, Polański i Tate ślub w Londynie.

W lutym 1969 Polański i Tate zaczęli wynajmować dom w Los Angeles . W sierpniu, kiedy Polański pracował w Europie nad filmem, Tate pozostała w domu, będąc w ósmym i pół miesiącu ciąży. Manson Family kult włamali się do domu późnym wieczorem 8 sierpnia i przystąpił do morderstwa Tate i cztery inne osoby . Nienarodzone dziecko Tate otrzymało pośmiertnie imię Paul Richard Polański. Charles Manson wraz z członkami sekty został aresztowany pod koniec 1969 roku, ostatecznie osądzony i uznany za winnego w 1971 roku morderstwa pierwszego stopnia.

Polański powiedział, że jego nieobecność w noc mordów jest największym żalem w jego życiu. Napisał w swojej autobiografii: „Śmierć Sharon jest jedynym przełomem w moim życiu, który naprawdę się liczy” i skomentował, że jej morderstwo zmieniło jego osobowość z „bezkresnego, nieskrępowanego morza oczekiwań i optymizmu” w „zakorzeniony pesymizm… wieczne niezadowolenie z życia”. Polański pozostawił negatywne wrażenie prasy, która, jak sądził, była zainteresowana sensacją życia ofiar, a pośrednio samego siebie, aby przyciągnąć czytelników. Był zszokowany brakiem współczucia wyrażanym w różnych wiadomościach:

Od dawna wiedziałem, że dziennikarz nie jest w stanie przekazać 100 procent prawdy, ale nie zdawałem sobie sprawy, do jakiego stopnia prawda jest zniekształcona, zarówno przez intencje dziennikarza, jak i przez zaniedbanie. Nie chodzi mi tylko o interpretacje tego, co się wydarzyło; Mam na myśli również fakty. Raporty o Sharon i morderstwach były praktycznie kryminalne. Czytając gazety nie mogłem uwierzyć własnym oczom. Nie mogłem uwierzyć własnym oczom! Obwiniali ofiary za własne morderstwa. Naprawdę gardzę prasą. Nie zawsze. Prasa sprawiła, że ​​nim pogardzałem.

Wśród wywołanych przez media sensacji były plotki, według których Tate i jej goście brali narkotyki, pomimo oświadczenia koronera, że ​​po autopsji Tate nie znaleziono żadnych śladów narkotyków. Przez lata, jak zauważa Sandford, „reporterzy otwarcie spekulowali na temat życia rodzinnego Polańskich” i ich osobowości, aby stworzyć więcej plotek medialnych na temat prywatnego życia hollywoodzkich celebrytów.

W 1989 roku Polański poślubił aktorkę Emmanuelle Seigner . Mają dwoje dzieci, córkę Morgane i syna Elvisa. Polański i jego dzieci mówią w domu po polsku.

W maju 2018 roku Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej przegłosowała usunięcie Polańskiego z członkostwa. W tym samym roku jego żona Emmanuelle Seigner odrzuciła zaproszenie do Akademii, potępiając „hipokryzję” grupy, która wypędziła Polańskiego.

Historia prawna

W 1977 Polański został aresztowany i oskarżony o odurzenie i zgwałcenie 13-letniej dziewczynki . W wyniku ugody przyznał się do mniejszego wykroczenia, jakim był bezprawny seks z nieletnim. W 1978 roku, dowiedziawszy się, że sędzia planuje odrzucić jego ugodę i nałożyć karę więzienia zamiast zawieszenia, uciekł do Paryża. Wiele innych kobiet oskarżyło później Polańskiego o zgwałcenie ich, gdy były nastolatkami. Interpol czerwony zawiadomienie zostało wydane na jego aresztowania, a on rzadko opuszcza Francję.

Sprawa dotycząca wykorzystywania seksualnego

11 marca 1977 roku, trzy lata po zrobieniu Chinatown , Polański został aresztowany w hotelu Beverly Wilshire za napaść seksualną na 13-letnią Samantha Gailey. Gailey pozowała dla Polańskiego podczas sesji zdjęciowej Vogue poprzedniego dnia wokół basenu w domu Jacka Nicholsona w Bel Air . Polański został oskarżony o sześć przestępstw, w tym o gwałt. W momencie oskarżenia nie przyznał się do wszystkich zarzutów. Wielu dyrektorów w Hollywood stanęło w jego obronie. Adwokat Gailey zorganizował ugodę, w której pięć z sześciu zarzutów zostanie oddalonych, a Polański się zgodził.

W wyniku ugody Polański przyznał się do zarzutu „bezprawnego współżycia seksualnego z nieletnim” i został poddany 90-dniowej ocenie psychiatrycznej w Kalifornijskim Instytucie dla Mężczyzn w Chino. Po zwolnieniu z więzienia po 42 dniach, Polański zgodził się na ugody, jego kara będzie czas służył (czas miał już podawane w więzieniu) wraz z próbnym . Jednak później dowiedział się, że sędzia Laurence J. Rittenband powiedział kilku przyjaciołom, że zamierza zlekceważyć ugodę i skazać Polańskiego na 50 lat więzienia: „ Dopilnuję , aby ten człowiek nigdy nie wyszedł z więzienia”. powiedział przyjacielowi Polańskiego, scenarzyście Howardowi E. Kocha . Adwokat Gailey potwierdził, że sędzia zmienił zdanie po spotkaniu z sędzią w jego komnatach:

Miał zamiar skazać Polańskiego, a nie karę więzienia, na pięćdziesiąt lat. To, co zrobił sędzia, było oburzające. Zgodziliśmy się na ugodę i sędzia ją zatwierdził.

Polańskiemu jego adwokat powiedział, że „sędziemu nie można już ufać” i że oświadczenia sędziego są „bezwartościowe”. Polański postanowił nie stawić się na jego wyrok. Powiedział swojemu przyjacielowi, producentowi Dino De Laurentiisowi : „Podjąłem decyzję. Wynoszę się stąd”. 31 stycznia 1978 r., na dzień przed wydaniem wyroku, Polański opuścił kraj lotem do Londynu , gdzie miał dom. Dzień później wyjechał do Francji. Jako obywatel francuski był chroniony przed ekstradycją i od tego czasu mieszka głównie we Francji. Ponieważ uciekł ze Stanów Zjednoczonych przed ostatecznym wyrokiem, zarzuty są nadal w toku.

W 1988 Gailey pozwał Polańskiego. Pozew dotyczył między innymi napaści na tle seksualnym, fałszywego uwięzienia , uwiedzenia nieletniego i celowego zadawania niepokoju emocjonalnego . W 1993 roku Polański zgodził się osiedlić się ze swoją ofiarą. W sierpniu 1996 Polański wciąż był jej winien 604.416 dolarów; akta sądowe potwierdzają, że ugoda została zawarta do 1997 r. w drodze poufnego porozumienia finansowego. Ofiara, obecnie zamężna i występująca pod imieniem Samantha Geimer, stwierdziła w wywiadzie z Larrym Kingiem w 2003 r., że policja i media w czasie napaści nie wierzyły w jej relację, którą przypisywała społecznemu klimatowi epoki. . W 2008 roku stwierdziła: „Nie życzę mu, aby został pociągnięty do dalszych kar lub konsekwencji”.

W dniu 26 września 2009 roku Polański został zatrzymany w Szwajcarii na wniosek władz Stanów Zjednoczonych. Aresztowanie ponownie zwróciło uwagę na sprawę i wywołało kontrowersje, szczególnie w Stanach Zjednoczonych i Europie. Polańskiego broniło wiele wybitnych osobistości, w tym hollywoodzkie gwiazdy oraz europejscy artyści i politycy, którzy domagali się jego uwolnienia. Według doniesień amerykańska opinia publiczna wystąpiła przeciwko niemu, a sondaże we Francji i Polsce wykazały, że zdecydowana większość opowiadała się za jego ekstradycją do Stanów Zjednoczonych.

Polański był więziony w pobliżu Zurychu na dwa miesiące, a następnie umieszczony w areszcie domowym w swoim domu w Gstaad w oczekiwaniu na wyniki jego apelacji o ekstradycję. 12 lipca 2010 r. Szwajcar odrzucił prośbę Stanów Zjednoczonych, uznał Polańskiego za „wolnego człowieka” i zwolnił go z aresztu. Interpol czerwony anons został wydany w 1978 roku, po tym jak uciekł Stany Zjednoczone, ograniczając jego ruchy do Francji, Szwajcarii i Polski. Jego nazwiska nie ma już na liście poszukiwanych Interpolu.

Podczas wywiadu telewizyjnego w dniu 10 marca 2011 r. Geimer obwiniła media, reporterów, sąd i sędziego za spowodowanie „o wiele więcej szkód dla mnie i mojej rodziny niż wszystko, co kiedykolwiek zrobił Roman Polański” i wyraził opinię, że sędzia użył jej i Polańskiego za ekspozycję w mediach.

W styczniu 2014 r. nowo odkryte e-maile z 2008 r. od sędziego sądu najwyższego hrabstwa Los Angeles, Larry'ego P. Fidlera, wskazywały, że jeśli Polański wróci do Stanów Zjednoczonych na rozprawę, postępowanie sędziego, który pierwotnie przewodniczył sprawie, Laurence'a A. Rittenband, może zażądać uwolnienia Polańskiego. Te e-maile dotyczyły filmu dokumentalnego Mariny Zenovich z 2008 roku . Pod koniec października 2014 roku Polański był przesłuchiwany przez prokuraturę w Krakowie.

30 października 2015 r. polski sędzia Dariusz Mazur odrzucił wniosek Stanów Zjednoczonych o ekstradycję Polańskiego (podwójnego obywatela francusko-polskiego) na pełny proces, twierdząc, że byłoby to „oczywiście niezgodne z prawem”. Prokuratura w Krakowie odmówiła zakwestionowania orzeczenia sądu, zgadzając się, że Polański odbył karę i nie musi ponownie stanąć przed sądem amerykańskim. Polskie Ministerstwo Sprawiedliwości podjęło apelację, argumentując, że wykorzystywanie seksualne nieletnich powinno być ścigane bez względu na osiągnięcia podejrzanego lub czas, jaki upłynął od popełnienia przestępstwa. Decyzją z grudnia 2016 r. Sąd Najwyższy oddalił odwołanie rządu, uznając, że prokurator generalny nie udowodnił uchybienia lub rażącego błędu prawnego ze strony sądu niższej instancji.

Przygotowania na oficera i szpiega zostały wstrzymane przez wniosek o ekstradycję.

W dniu 3 maja 2018 r. Polański został usunięty z Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej , a decyzja dotyczyła sprawy.

Polański obwinił Harveya Weinsteina za ponowne skupienie się na jego sprawie o wykorzystywanie seksualne w 2000 roku i twierdził, że Weinstein próbował nazwać go „gwałcicielem dziecięcym”, aby powstrzymać go przed zdobyciem Oscara w 2003 roku.

W wywiadzie udzielonym Quilette w 2018 r. Samantha Geimer (wcześniej Gailey) przedstawiła swoje przemyślenia na temat sprawy:

„Pod koniec procesu [przewodniczący] sędzia [Laurence J.] Rittenband wydawał się zupełnie niezdecydowany i na pewno nie martwił się o mnie. Chciał, abym stanął na trybunach, aby zwiększyć zainteresowanie mediów, a kiedy nie mógł tego uzyskać, zaczął wyciągać go na oskarżonego. Proces sądowy całkowicie się załamał i nie było sposobu, aby mu zaufać ani wiedzieć, co może zrobić dalej. [Rittenband został później usunięty ze sprawy]. Ulżyło mi, gdy Roman odszedł i sąd nie mógł mnie już dręczyć. Większość ludzi nie wie, że również zostałem wsadzony do samolotu i wysłany poza stan, aby pokrzyżować plany Rittenbandu, by zobaczyć, jak zeznaję w „procesie stulecia”. Roman i ja zasługują na sprawiedliwy system sprawiedliwości tak samo, jak wszyscy inni. 41 lat później wciąż nam tego odmawia się, ponieważ każdy nowy prokurator okręgowy i każdy sędzia chce czegoś dla siebie.

W swojej książce Geimer stwierdza: „Choć nie miał racji, robiąc to, co zrobił, wiem ponad wszelką wątpliwość, że nie patrzył na mnie jako na jedną ze swoich ofiar. Nie wszyscy to zrozumieją, ale nigdy nie sądziłem, że chciał by mnie zranić; chciał, żebym się tym cieszył. Był arogancki i napalony. Ale jestem pewna, że ​​nie chciał czerpać przyjemności z mojego bólu.

W wywiadzie Geimer wyjaśnia niektóre z wyobrażeń, które zostały napisane w mediach: „...dlaczego inni upierają się, że muszę cierpieć i że jeśli nie okazuję odpowiedniej ilości cierpienia i wstydu, to musi być coś źle ze mną? Nie muszę być ranny, aby udowodnić, że to, co zrobił Roman, było złe. Jego zamiarem z pewnością nie było zranienie mnie ani nie przestraszenie mnie. Ludzie nie lubią faktów, które nie pasują do ich uprzedzeń.

Pod koniec wywiadu podsumowuje: „Przebaczenie jest siłą, która pomaga ofierze. Uwalnia cię od nienawiści i żalu. Jeśli nie mam prawa przebaczać „dla społeczeństwa”, to ofiary nie mają prawa czynić wpłyń na zeznania ofiary przed sądem i proś o ukaranie. Nie możesz mieć tego w obie strony i szanuj tylko poglądy tych ofiar, które mówią to, co chcesz usłyszeć. Jak już wspomniałem, ludzie wpadają w złość, gdy odkrywają, że mogą „Nie wykorzystuj mnie do swoich celów. Roman wrócił do USA, odsiedział wyrok i został niesprawiedliwie potraktowany przez skorumpowanego sędziego. Minęło 40 lat. Dość”.

Filmy dokumentalne

W 2008 roku film dokumentalny Mariny Zenovich Roman Polański: Poszukiwany i pożądany , ukazał się w Europie i Stanach Zjednoczonych, gdzie zdobył wiele nagród. Film skupia się na sędzi w sprawie i możliwych przyczynach, dla których zmienił zdanie. Zawiera wywiady z osobami zaangażowanymi w sprawę, w tym z ofiarą Geimerem i prokuratorem Rogerem Gunsonem. Geimer powiedział, że sędzia „nie dbał o to, co się stało” z nią lub Polańskim, ale „aranżował jakieś małe przedstawienie”, podczas gdy Gunson dodał: „Nie dziwię się, że Polański odszedł w tych okolicznościach, ... to szło być prawdziwym cyrkiem”.

Były zastępca prokuratora okręgowego hrabstwa Los Angeles, David Wells, którego wypowiedzi były najbardziej obciążające Polańskiego i który powiedział, że doradził sędziemu, by uwięził Polańskiego, przyznał, że kłamał na temat tych oświadczeń i powiedział prasie, aby „oszukać” jego własna rola.

W grudniu 2009 roku kalifornijski sąd apelacyjny przedyskutował zarzuty filmu, ponieważ odrzucił wniosek Polańskiego o oddalenie sprawy. Mówiąc, że jest „głęboko zaniepokojony” zarzutami i że zarzuty te były „w wielu przypadkach poparte istotnymi dowodami”, stwierdził również, że „nawet w świetle naszego fundamentalnego zaniepokojenia niewłaściwym postępowaniem… lot nie był jedynym Polańskiego opcja. To nie była nawet jego najlepsza opcja. Stwierdzono w nim, że umorzenie sprawy, co zlikwiduje przyznanie się Polańskiego do winy, nie będzie „właściwym rezultatem” i że nadal ma inne możliwości prawne.

We wrześniu 2011 roku w Zurychu w Szwajcarii odbyła się światowa premiera filmu dokumentalnego Roman Polański: Wspomnienie filmowe . Podczas wywiadu w filmie przeprasza Geimer: „Ona jest podwójną ofiarą: moją ofiarą i ofiarą prasy”. Z tej okazji odebrał nagrodę za całokształt twórczości, którą miał otrzymać w chwili aresztowania dwa lata wcześniej.

Sprawa o zniesławienie w Vanity Fair

W 2004 roku Polański pozwał magazyn Vanity Fair w Londynie o zniesławienie. Artykuł w magazynie z 2002 r. twierdził, że Polański obiecał, że „uczyni z ciebie kolejną Sharon Tate”, próbując uwieść skandynawską modelkę podczas podróży na pogrzeb Tate. Otrzymał potwierdzające zeznania od Mii Farrow, a Vanity Fair „nie był w stanie udowodnić, że incydent miał miejsce”. Polańskiemu przyznano 50 000 funtów odszkodowania plus część kosztów sądowych .

Sprawa Matana Uziela o zniesławienie

W grudniu 2017 roku, Polański złożył ₪ mln 1,5 garnitur w Herzliya Sądu Sędziów przed izraelski dziennikarz i filmowiec Matan Uziel . Polański utrzymywał, że Uziel za pośrednictwem swojej strony internetowej www.imetpolanski.com fałszywie poinformował, że pięć kobiet zgłosiło się, by oskarżyć go o zgwałcenie ich. Polański pozwał o zniesławienie i zniesławienie charakteru. Herzliya Magistrates' Court odrzucił wniosek Polańskiego o zwolnienie z stawienia się w sądzie po złożeniu pozwu o zniesławienie. Podczas gdy Polański podawał różne powody swojej niezdolności do stawienia się, przewodniczący sędzia Gilad Hess odwołał ich pojedynczo i nakazał Polańskiemu zapłacić Uzielowi 10 tys. W listopadzie 2018 r. ogłoszono, że Polański postanowił wycofać pozew, a sąd nakazał Uzielowi zapłatę 30 000 jenów (8 000 USD) tytułem kosztów sądowych. Sąd przychylił się do wniosku Uziela o nieumorzenie pozwu, ale o jego oddalenie, przez co Polański nie może w przyszłości ponownie pozwać Uziela w tej samej sprawie.

Pod koniec grudnia 2019 r. Polański w wywiadach dla Paris Match i Gazety Wyborczej oskarżył Matana Uziela o staranne zaaranżowanie ataków na jego postać oraz o odegranie ważnej roli w zaprojektowaniu międzynarodowej kampanii mającej na celu zhańbienie jego imienia i reputacji. kariera wypadła z łask.

Charlotte Lewis

W 2010 roku brytyjska aktorka Charlotte Lewis powiedziała, że ​​Polański „zmusił się” do niej, gdy brała udział w przesłuchaniach do roli w Paryżu w 1983 roku, kiedy miała 16 lat, a on 50. W 1999 roku Lewis zrelacjonował wydarzenia zupełnie inaczej. w wywiadzie dla brytyjskiego News of the World , który został odkryty przez francuski dziennik Libération . W tym wywiadzie Lewis stwierdziła, że ​​miała półroczną schadzkę z Polańskim, gdy miała 17 lat: „Wiedziałem, że Roman zrobił coś złego w Stanach Zjednoczonych, ale chciałem być jego kochanką”, powiedział Lewis, zgodnie z Liberation. . "Chciałem go prawdopodobnie bardziej niż on chciał mnie." Ponadto Lewis nigdy nie wspomniał o żadnym wykorzystywaniu seksualnym, a ona powiedziała, że ​​ich związek zakończył się, gdy Polański przedstawił ją Warrenowi Beatty'emu , a ona twierdziła, że ​​wkrótce zaczęli romans. Co więcej, została obsadzona w filmie Polańskiego Piraci z 1986 roku , pojawiła się na festiwalu filmowym w Cannes lata po rzekomym incydencie, a w wywiadzie udzielonym w roku premiery filmu Lewis stwierdził: „Chciałbym mieć romans związek z [Polańskim] i fizyczny. Nie sposób nie zakochać się w nim. Ale on nie chciał mnie w ten sposób."

Dodatkowe zarzuty, od 2017 r.

W październiku 2017 roku kobieta o imieniu Renate Langer, z którą rozmawiała szwajcarska policja, powiedziała, że ​​Polański zgwałcił ją w Gstaad, gdy miała 15 lat, w 1972 roku. W tym samym miesiącu Marianne Barnard oskarżyła Polańskiego o napaść na nią w 1975 roku, gdy miała 10 lat.

W listopadzie 2019 roku francuska aktorka Valentine Monnier powiedziała, że ​​Polański brutalnie zgwałcił ją w domku narciarskim w Gstaad w 1975 roku.

Filmografia

Wyreżyserowane funkcje

Rok	Tytuł	Dystrybucja
1962	Nóż w wodzie	Zespół Filmowy
1965	Odpychanie	Filmy Compton
1966	Zaułek	Filmy Compton-Cameo
1967	Nieustraszeni zabójcy wampirów	Metro-Goldwyn-Mayer
1968	Dziecko Rosemary	Najważniejsze zdjęcia
1971	Makbet	Zdjęcia Kolumbii
1972	Co?
1974	Chinatown	Najważniejsze zdjęcia
1976	Lokator
1979	Tess	Zdjęcia Kolumbii
1986	Piraci	The Cannon Group, Inc.
1988	oszalały	Warner Bros.
1992	Gorzki księżyc	Funkcje cienkiej linii
1994	śmierć i dziewica
1999	Dziewiąta Brama	BAC Films / Araba Films
2002	Pianista	Funkcje ostrości
2005	Oliver Twist	Pathé
2010	Pisarz-widmo	StudioCanal Wielka Brytania
2011	Rzeź	Sony Pictures Klasyka
2013	Wenus w futrze	Filmy BAC
2017	Oparte na prawdziwej historii
2019	Oficer i szpieg	Gaumont / 01 Dystrybucja

Nagrody i nominacje

Nagrody i nominacje otrzymane przez filmy Polańskiego

Rok	Praca	nagrody Akademii		Nagrody BAFTA		Złote Globy
		Nominacje	Wygrane	Nominacje	Wygrane	Nominacje	Wygrane
1962	Nóż w wodzie	1		1
1965	Odpychanie			1
1966	Zaułek			1
1968	Dziecko Rosemary	2	1	1		4	1
1971	Makbet			2
1974	Chinatown	11	1	11	3	7	4
1979	Tess	6	3	3	1	4	2
1986	Piraci	1
2002	Pianista	7	3	7	2	2
2011	Rzeź					2
Całkowity		28	8	27	6	19	7

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

Dalsza lektura

• Bugliosi, Vincent, z Gentry, Kurtem, (1974) Helter Skelter, Szokująca historia morderstw Mansona , Arrow, Londyn. ISBN  0-09-997500-9
• Cronin, Paul (2005) Roman Polański: Wywiady , Mississippi: University Press of Mississippi. 200p
• Farrow, Mia (1997). Co odpada: Pamiętnik , Nowy Jork: Bantam.
• Feeney, FX (tekst); Duncan, Paul (projekt wizualny). (2006). Roman Polański , Koln: Taschen. ISBN  3-8228-2542-5
• Jacke, Andreas (2010): Roman Polański – Traumatische Seelenlandschaften , Gießen: Psychosozial-Verlag. ISBN  978-3-8379-2037-6 , ISBN  978-3-8379-2037-6
• Kael, Pauline, 5001 nocy w kinie , Zenith Books, 1982. ISBN  0-09-933550-6
• King, Greg, Sharon Tate i morderstwa Mansona , Barricade Books, Nowy Jork, 2000. ISBN  1-56980-157-6
• Leaming, Barbara (1981). Polański, filmowiec jako podglądacz: biografia . Nowy Jork: Simon i Schuster . Numer ISBN 0-671-24985-1.
• Moldes, Diego: Roman Polański. Fantastyka tortur , Ediciones JC Clementine, Madryt, 2005. ISBN  84-89564-44-2 . (Hiszpański)
• Parker, John (1994). Polańskiego . Londyn: Victor Gollancz Ltd . Numer ISBN 0-575-05615-0.

Zewnętrzne linki

• Roman Polański w IMDb
• Oficjalna strona internetowa Romana Polańskiego w Wayback Machine (archiwum 6 lutego 2006)