Święty taniec - Sacred dance

Bharatanatyam , jeden z klasycznych świętych stylów tańca w Indiach

Taniec sakralny to wykorzystanie tańca w ceremoniach i rytuałach religijnych , obecne w większości religii w całej historii i prehistorii. Jego związek z ludzkim ciałem i płodnością spowodował, że jest zabroniony przez niektóre religie; na przykład jego akceptacja w chrześcijaństwie jest bardzo zróżnicowana. Taniec stał się głównym elementem kultu w hinduskich świątyniach , ze ściśle sformalizowanymi stylami, takimi jak Bharatanatyam , które wymagają wykwalifikowanych tancerzy i muzyków świątynnych. W XX wieku choreografowie, tacy jak Bernhard Wosien, przywracali taniec sakralny jako sposób na rozwijanie ducha wspólnoty.

Cele

Na Bali Sacred Taniec Sanghyang Dedari wiąże dziewcząt jest opętany przez Hyang , Bali , Indonezja

Teolog WOE Oesterley zaproponował w 1923 r., Że taniec święty ma kilka celów, z których najważniejszym jest uhonorowanie mocy nadprzyrodzonych; innym celem było „popisywanie się” przed władzami; zjednoczyć tancerza z nadprzyrodzoną mocą, jak w tańcach dla greckich bogiń Demeter i Persefony ; uczynienie ciała odpowiednim jako tymczasowe miejsce zamieszkania dla bóstwa, ekstatycznie tańcząc do nieświadomości; sprawianie, by rośliny rosły, lub pomaganie bóstwu lub zachęcanie go do ich wzrostu, jak w przypadku Tańca Ariadny opisanego w Iliadzie ; poświęcenie ofiary na ofiarę (jak w przypadku Izraelitów okrążających ołtarz lub Sarawak Kayans okrążających ofiarną świnię); składanie hołdu bóstwu obecnemu na ceremonii inicjacji; pomaganie wojownikom w zwycięstwie w bitwie i uspokajanie duchów wroga zabitego w bitwie; odwrócenie niebezpieczeństw związanych z małżeństwem podczas ceremonii ślubnej; oraz podczas ceremonii pogrzebowej lub żałobnej w celach takich jak odpędzenie złowrogiego ducha zmarłej osoby lub powstrzymanie ducha przed opuszczeniem grobu lub odstraszenie wszelkich złych duchów przyciągniętych przez zwłoki lub czasowe i niewidoczne sprowadzenie zmarłego z powrotem przyłączyć się do tańca lub po prostu uczcić zmarłego.

Tancerka i uczona Harriet Lihs w 2009 roku podzieliła taniec religijny na tańce naśladowania, takie jak zwierzęta uważane za duchowych posłańców , lub walki; „tańce medycyny”, czyli tańce uzdrawiania, takie jak tańce węży w Indiach stosowane w celu zapobiegania chorobom; tańce okolicznościowe, takie jak przesilenie zimowe ; i tańczy dla duchowego połączenia, jak w wirującym tańcu Wirujących Derwiszów w sufizmie .

Laura Shannon, nauczycielka tańca świętego dla kobiet, w 2018 roku stwierdziła, że ​​celem współczesnego tańca świętego praktykowanego w Fundacji Findhorn jest „inkluzywność, wzajemne wsparcie, łączenie się z ziemią, duchem i sobą nawzajem oraz bycie bardziej cały." Był to sposób na skierowanie „uzdrawiającej energii” zarówno dla tancerzy, jak i dla ich rodzin i społeczności, a nawet dla całego świata.

W religii taniec ekstatyczny jest jednym ze sposobów wytwarzania ekstazy religijnej .

W czasach starożytnych

Dalsze informacje: Taniec ceremonialny

Wydaje się, że rdzenne ceremonialne rytuały taneczne na całym świecie zachowały formy rozpowszechnione w starożytności. Na przykład procesje i tańce w kręgu, które można spotkać w dzisiejszych tańcach tubylczych, były używane w starożytnym Egipcie i wśród Hebrajczyków . W starożytnym Egipcie tancerze wcielali się w bóstwo, takie jak bogini Hathor , przyjmując atrybuty bóstwa i interpretując boski świat dla obserwujących.

W starożytnym Izraelu król Dawid tańczył „przed Panem”. Wspomina się o tym jako coś znajomego, co sugeruje, że była to powszechna praktyka. Święty taniec jest opisany w Biblii za pomocą czasowników oznaczających taniec, obracanie się, skakanie, skakanie i wirowanie. Tańcu towarzyszyły bębny ręczne (tamburyn), cymbały, flety, piszczałki, liry, harfy i lutnie.

W Hetyci są pokazane w świętym tańcem procesyjnej w C.  1200 pne napis na skale w sanktuarium Yazılıkaya , niedaleko ich miasta Hattusa w Kapadocji . Grupa mężczyzn w stożkowatych kapeluszach i przekrzywionych butach oraz grupa kobiet tańczą w biegu w kierunku grupy nazwanych bogów i bogiń.

W starożytnej Grecji taniec święty był szeroko rozpowszechniony; w rzeczywistości stanowił część prawie całego kultu, a bogowie Apollo , Ares , Dionizos i Pan są opisywani jako tancerze, podczas gdy inne bóstwa, takie jak Artemida, były opisywane jako tańczące ze swoimi towarzyszami.

Hawajska hula tańczy do Pele , bogini wulkanu, przeżywa, podczas gdy europejskie tańce majowe straciły znaczenie jako kult drzew i przetrwały tylko jako tradycja ludowa.

Antropolog Lewis Farnell zauważył, że taniec święty ma „niezwykłą jednorodność” wśród rdzennych ludów na całym świecie, co uznał za tak uderzające, że sugerowało albo „wiarę w ostatecznie identyczną tradycję, albo, być może bardziej racjonalnie, psychologiczną teoria, że… [ludzie] na tym samym etapie rozwoju odpowiadają tym samym… aktem religijnym na te same bodźce „ze środowiska”. Oesterley zasugerował, że te bodźce do świętego tańca były odpowiedzią ludzi na nadprzyrodzoną moc i „zdobywaniem pożywienia”.

W religiach świata

Wirujące derwisze
Dalsze informacje: Ekstatyczny taniec

chrześcijaństwo

Niektóre tradycje chrześcijańskie wykorzystują taniec liturgiczny lub kultowy , ale od dawna jest on kontrowersyjny w kościele. Był on wspierany, niekiedy żarliwie, zarówno przez księży, jak i chrześcijańskich uczonych; i sprzeciwiali się, czasami ostro, przez innych, którzy na przykład napisali około 157 traktatów przeciwko tańcu w latach 1685–1963. Wczesny kościół w dużej mierze opowiadał się za tańcem, tak jak w aktach Jana z II wieku n.e., w których stwierdza się, że „Grace tańczy. fajka: tańczcie wszyscy. Cały świat na wysokości ma udział w naszym tańcu. " Taniec w kręgu jest używany, w swojej bardziej medytacyjnej formie, w kulcie religijnym w ramach tradycji religijnych, w tym Kościoła anglikańskiego . W północnej Grecji i południowej Bułgarii, podczas corocznych obchodów świętego Konstantyna i Świętej Heleny , tancerze wykonują Anastenarię , rytuał chodzenia po ogniu , będący kulminacją trzech dni procesji, muzyki, tańców i składania ofiar ze zwierząt.

hinduizm

Dalsze informacje: Indyjski taniec klasyczny i Nataraja

Indyjskie tańce klasyczne, takie jak Bharatanatyam , Kathak , Odissi i Mohiniattam, można prześledzić do sanskryckiego tekstu Natya Shastra . Są tradycyjnym dramatyczno-tanecznym wyrazem religii, związanym z Vaisnavizmem , Shaivismem , Shaktismem , pan-hinduskimi eposami i literaturą wedyjską . Jako sztuka religijna są wykonywane w sanktuarium hinduskiej świątyni lub w jej pobliżu.

Islam i sufizm

Taniec jest czymś niezwykłym w islamie, ale taniec w kręgu jest używany w islamskich tańcach Haḍra . Zgodnie z tradycją Zakonu Mevlevi, założonego przez Rumiego , wielbiciele praktykują ekstatyczne wirowanie sufi jako forma aktywnej medytacji w ramach Sama (ceremonii uwielbienia). W 2007 r. Praktyki sufickich, w tym ekstatyczny taniec i recytowanie poezji religijnej, były przedmiotem oporu politycznego w Iranie, podobno „demoniz [red]” przez duchownych szyickich .

Synkretyczny

Synkretyczne afro-amerykańskiej tradycji religijnych Candomblé , praktykowana głównie w Brazylii , korzysta z muzyki i tańca w ekstatycznym które czcicieli opetane przez własnych bóstw opiekuńczych, Orishas .

Duchowe i New Age

Ruth St. Denis w tanecznej pozie inspirowanej egipską boginią Izydą . Sfotografowany przez Otto Sarony , 1910.

Mistyk i nauczyciel duchowy Georgij Gurdżijew gromadzone lub autorem szeregu świętych tańców, zwanych ruchów Gurdżijew i nauczał ich do swoich uczniów jako część tego, co uważał za dzieło „self obserwacji” i „samokształcenie”.

Te tańce powszechnego pokoju , utworzony w 1960 roku przez North American sufich, korzystanie taniec, Sufi wirowa, i śpiew fraz świętych z różnych religii do świadomości podnosić i promować pokój między różnymi religiami.

Od 1976 roku mistrz baletu i choreograf Bernhard Wosien wprowadził taniec w kręgu w Fundacji Findhorn w Szkocji. Wykorzystał zarówno tradycyjne tańce, jak i własną choreografię, aby rozwinąć „świadomość grupy”. Podejście Wosien zostało przyjęte przez nauczycielkę tańca Annę Barton, zarówno w Findhorn, jak iw całej Europie w latach 80. XX wieku, a ten styl tańca świętego rozprzestrzenił się na całym świecie.

W sztuce zachodniej

Choreografowie zaczynając od Isadory Duncan , Ruth St. Denis i jej męża Teda Shawna i Marthy Graham rozwinęli taniec współczesny na początku XX wieku, często wykorzystując elementy tańca sakralnego i łącząc je z innymi gatunkami. Późniejsi choreografowie również korzystali z motywów biblijnych.

Bibliografia

Bibliografia

Linki zewnętrzne