Sanford Meisner - Sanford Meisner

Sanford Meisner
Sandy Meisner.jpg
Urodzić się ( 1905-08-31 )31 sierpnia 1905
Brooklyn , Nowy Jork, USA
Zmarł 2 lutego 1997 (1997-02-02)(w wieku 91)
Sherman Oaks, Los Angeles , Kalifornia, USA
Inne nazwy Piaszczysty
Zawód Aktor, nauczyciel aktorstwa
lata aktywności 1924-1997
Małżonka(e)
Wzmacniacz) James Carville

SanfordSandyMeisner (31 sierpnia 1905 – 2 lutego 1997) był amerykańskim aktorem i nauczycielem aktorstwa, który opracował podejście do nauczania aktorstwa, które jest obecnie znane jako technika Meisnera . Podczas gdy Meisner miał kontakt z aktorstwem metodycznym w Teatrze Grupowym , jego podejście różniło się znacznie tym, że całkowicie zrezygnował z posługiwania się pamięcią afektywną , wyraźną cechą aktorstwa metodycznego. Meisner kładł nacisk na „rzeczywistość działania”, co było podstawą jego podejścia.

Wczesne życie

Urodzony na Brooklynie w Nowym Jorku Meisner był najstarszym dzieckiem Hermanna Meisnera, kuśnierza , i Berthy Knoepfler, żydowskich imigrantów, którzy przybyli do Stanów Zjednoczonych z Węgier . Jego młodszym rodzeństwem byli Jacob, Ruth i Robert. Aby poprawić zdrowie Sanforda w młodości, jego rodzina wybrała się na wycieczkę do Catskills . Jednak tam jego brat Jakub zachorował na gruźlicę bydła po piciu niepasteryzowanego mleka i wkrótce potem zmarł. W wywiadzie wiele lat później Meisner określił później to wydarzenie jako „dominujący emocjonalny wpływ w moim życiu, od którego nigdy, po tylu latach, nie uciekł”. Obwiniany przez rodziców o śmierć Jacoba, młody Meisner został odizolowany i wycofany, nie mogąc poradzić sobie z poczuciem winy za śmierć brata.

Uwolnił się w grze na fortepianie rodzinnym i ostatecznie uczęszczał do Instytutu Muzycznego Damroscha (obecnie Juilliard School ), gdzie uczył się, aby zostać pianistą koncertowym. Kiedy nadszedł Wielki Kryzys , ojciec Meisnera wyciągnął go ze szkoły muzycznej, aby pomóc w rodzinnym biznesie w nowojorskiej dzielnicy odzieżowej . Meisner wspominał później, że jedynym sposobem, w jaki mógł znieść dni spędzone na dźwiganiu belek materiału, było zabawianie się odtwarzaniem w myślach wszystkich klasycznych utworów fortepianowych, których uczył się w szkole muzycznej. Meisner wierzył, że to doświadczenie pomogło mu rozwinąć wyostrzone poczucie dźwięku, podobne do słuchu absolutnego . Później, jako nauczyciel aktorstwa, często oceniał pracę sceniczną swoich uczniów z zamkniętymi oczami (i dramatycznie schowaną głową w dłoniach). Ta sztuczka była tylko częściowo skuteczna; Wyjaśnił, że nawyk ten w rzeczywistości pomógł mu w uważnym wsłuchiwaniu się w prace swoich uczniów i wskazywaniu prawdziwych i fałszywych momentów w ich grze.

Po ukończeniu szkoły średniej Meisner zajął się aktorstwem, czym interesował się od młodości. Występował u Lower East Side „s Chrystie ulicy Rozliczenia Domu pod kierunkiem Lee Strasberga , który miał odegrać ważną rolę w jego rozwoju. W wieku 19 lat Meisner usłyszał, że Theatre Guild zatrudnia nastolatków. Po krótkim wywiadzie został zatrudniony jako statysta do filmu Oni ​​wiedzieli, czego chcieli . To doświadczenie głęboko go poruszyło i zdał sobie sprawę, że aktorstwo było tym, czego szukał w życiu. On i Strasberg pojawili się w oryginalnej produkcji The Rodgers i Hart Review The Garrick Gaieties , z której pochodzi piosenka „Manhattan”.

Teatr grupowy

Sanford Meisner (w środku tylnego rzędu) z członkami Teatru Grupy w 1938 r.

Pomimo obaw rodziców Meisner kontynuował karierę aktorską, otrzymując stypendium na studia w Theatre Guild of Acting . Tutaj ponownie spotkał Harolda Clurmana i Lee Strasberga . Strasberg miała stać się kolejnym najbardziej wpływowych teoretyków działających stulecia i ojca metody aktorskiej , technika działających pochodzi, jak Meisner rękę, od układu z Konstantin Stanisławski . Cała trójka została przyjaciółmi. W 1931 roku Clurman, Strasberg i Cheryl Crawford (kolejna członkini Theatre Guild) wybrali 28 aktorów (w tym Meisner) do utworzenia Teatru Grupowego . Ta firma wywarła wpływ na całą sztukę aktorską w Stanach Zjednoczonych. Meisner spędził lato z Group Theatre w ich siedzibie prób w 1936 roku w Pine Brook Country Club na wsi Nichols w stanie Connecticut .

Meisner, wraz z wieloma innymi aktorami w firmie, ostatecznie oparł się zaabsorbowaniu Strasberga ćwiczeniami pamięci afektywnej . W 1934 r. koleżanka z firmy, Stella Adler, wróciła z prywatnego gabinetu Stanisławskiego w Paryżu i ogłosiła, że ​​Stanisławski doszedł do przekonania, że ​​w ramach procesu prób zagłębianie się w przeszłe wspomnienia jako źródło emocji jest tylko ostatecznością i że aktor powinien raczej dążyć do rozwijania myśli i uczuć postaci poprzez działanie fizyczne, skoncentrowane posługiwanie się wyobraźnią i wiarę w „dane okoliczności” tekstu. W rezultacie Meisner zaczął koncentrować się na nowym podejściu do sztuki aktorskiej.

Kiedy Group Theatre rozwiązał się w 1940 roku, Meisner kontynuował pracę jako kierownik programu aktorskiego w Neighborhood Playhouse w Nowym Jorku, w którym uczył od 1935 roku. fortepian jako dziecko. W Playhouse wypracował własną metodę gry aktorskiej, opartą na systemie Stanisławskiego, treningu Meisnera z Lee Strasbergiem oraz rewelacjach Stelli Adler o posługiwaniu się wyobraźnią. Dziś takie podejście nazywa się techniką Meisnera . To właśnie w tych wczesnych latach w The Neighborhood Playhouse Meisner był krótko żonaty z młodą aktorką Peggy Meredith, która pojawiła się w kilku produkcjach na Broadwayu.

Actors Studio zostało założone w 1947 roku przez dwóch aktorów ex grupa teatralna Elia Kazan i Robert Lewis i Cheryl Crawford . Strasberg początkowo nie został poproszony o dołączenie do grupy, podczas gdy Meisner był jednym z pierwszych instruktorów, którzy uczyli w studiu. Jednak w 1951 roku, po tym, jak Kazań przeniósł się do Hollywood, aby skupić się na swojej karierze reżyserskiej, Strasberg został dyrektorem artystycznym grupy. W kolejnych latach wielu studentów Studia Aktorskiego zasłynęło w branży filmowej. Późniejsze upieranie się Strasberga, że ​​on ich szkolił, ogromnie zaniepokoiło Meisnera, wywołując niechęć do jego byłego mentora, która trwała aż do śmierci Strasberga.

Sąsiedztwo Playhouse Szkoła Teatralna

W 1935 roku Meisner dołączył do wydziału Neighborhood Playhouse School of the Theatre i kontynuował pracę jako dyrektor wydziału aktorskiego aż do przejścia na emeryturę w 1990 roku, a następnie pełnił funkcję emerytowanego reżysera aż do śmierci w 1997 roku. W 1928 roku The Neighborhood Playhouse School of the Theatre Teatr otworzył swoje podwoje. Pierwsza klasa, licząca zaledwie dziewięciu uczniów, miała przywilej być nauczana przez luminarzy teatru Marthę Graham , Louisa Horsta , Laurę Elliott i Agnes de Mille . Przez lata nauczania w Playhouse, ten członek-założyciel The Group Theatre rozwinął i udoskonalił to, co jest obecnie znane jako technika Meisnera: „Żyć zgodnie z prawdą w danych wyimaginowanych okolicznościach”. Technika Meisnera to krok po kroku procedura samobadania dla aktora, obecnie powszechnie uznawanego za jedną z czołowych technik aktorskich nauczanych dzisiaj.

Wybitne studenci i absolwenci Neighborhood Playhouse pod okiem Sanford Meisner należą: Dylan McDermott , James Caan , Steve McQueen , Robert Duvall , Gregory Peck , Diane Keaton , Jeff Goldblum , Tony Randall , Sydney Pollack , David Mamet , Connie Britton , Brian Geraghty , Leslie Moonves , Sherie Rene Scott , Chris Noth , Tucker Smallwood , Mary Steenburgen , Betsy von Furstenberg , Allison Janney , Jennifer Gray , Ashlie Atkinson , Christopher Meloni , Alex Cole Taylor i wielu innych.

Meisner/Carville Szkoła Aktorska

W 1983 roku Meisner i jego życiowy partner James Carville założyli szkołę aktorską Meisner/Carville na karaibskiej wyspie Bequia . Uczniowie z całego świata przyjeżdżali każdego lata, aby wziąć udział w intensywnym letnim kursie z Meisnerem. Meisner/Carville School of Acting działała na wyspie, a od 1985 roku także w Północnym Hollywood. Meisner dzielił swój czas między Neighborhood Playhouse w Nowym Jorku i dwie szkoły. Wiosną 1995 roku Meisner/Carville School of Acting zastąpiło The Sanford Meisner Center for the Arts , zespół teatralny i szkołę w północnym Hollywood założoną przez Meisnera, Jamesa Carville'a i Martina Bartera. Absolwenci dwuletniego programu Meisnera mogli przesłuchać do firmy. Zespół stał się stałym elementem sceny teatralnej Los Angeles przez kilka lat po śmierci Meisnera. Meisner uczestniczył w każdej próbie i każdym przedstawieniu do samego końca.

Znani studenci

Przez całą swoją karierę Meisner pracował i nauczał studentów, którzy stali się dobrze znani. Sydney Pollack i Charles E. Conrad pełnili funkcję starszych asystentów Meisnera. Technika ta jest pomocna nie tylko dla aktorów, ale także dla reżyserów, pisarzy i nauczycieli. Studiowało u niego także wielu reżyserów, m.in. Sidney Lumet i John Frankenheimer oraz pisarzy, takich jak Arthur Miller i David Mamet . Co najmniej 37 uczniów, którzy uczyli się u Sanforda Meisnera, było nominowanych lub zdobyli Oscary.</ref>

Lista wybitnych uczniów

Występy filmowe i telewizyjne

Choć rzadko pojawiał się w filmie, występował w Tender Is the Night , The Story on Page One oraz Mikey i Nicky . Jego ostatnią rolą aktorską był pierwszy odcinek telewizyjnego dramatu medycznego ER , zatytułowany „Bezsenność w Chicago”. Aktor Noah Wyle pracował z nim i odniósł się do tego doświadczenia jako do punktu kulminacyjnego jego kariery.

Rok Tytuł Rola Uwagi
1959 Historia na pierwszej stronie Phil Stanley
1962 Czuła jest noc Dr Franz Gregorovious
1976 Mikey i Nicky Dave Resnick

Życie osobiste i śmierć

Dwa małżeństwa Meisnera, odpowiednio z Peggy Meredith (z domu Meyer) i Betty Gooch, zakończyły się rozwodem. Meisner, który był biseksualny, spędził resztę swojego życia z partnerem Jamesem Carvillem.

W 1970 roku u Meisnera zdiagnozowano raka gardła i poddano go laryngektomii. Po tej operacji żył jeszcze przez prawie trzy dekady, do lutego 1997 roku, kiedy zmarł we śnie w wieku 91 lat w swoim domu w Sherman Oaks w Los Angeles.

Technika Meisnera

Niezwykłe techniki Meisnera uważano za niekonwencjonalne i skuteczne. Aktor Dennis Longwell napisał, że pewnego dnia siedział na jednej z lekcji Meisnera, kiedy Meisner przyprowadził dwóch uczniów na ćwiczenie aktorskie. Otrzymali jedną linię dialogu, kazano się odwrócić i poinstruowano, aby nic nie robili ani nie mówili, dopóki nie wydarzy się coś, co skłoni ich do wypowiedzenia słów (jedna z podstawowych zasad techniki Meisnera). Pierwsza linia ucznia pojawiła się, gdy Meisner podszedł do niego od tyłu i mocno uszczypnął go w plecy, inspirując go do odskoczenia i krzyknięcia z bólu. Kolejka drugiej uczennicy pojawiła się, gdy Meisner sięgnął i wsunął rękę w jej bluzkę. Jej zdanie wydobyło się z chichotem, gdy odsunęła się od jego dotyku.

Celem techniki Meisnera było często opisywanie aktorów, aby „żyli zgodnie z prawdą w wyimaginowanych okolicznościach”.

Zobacz też

Bibliografia

Źródła

Zewnętrzne linki